真是不来豆瓣,不知道还有这么多民族败类,不知道豆瓣是民族败类的集中营。什么儿童参与战争,谁愿意让自己的孩子参与战争?!被刺刀挑到枪尖上的幼儿,怀抱在母亲怀中被一起砍头的婴儿,在大轰炸中上海火车站中啼哭的小孩,抗日战争是儿童想逃避就逃避得了的。哪个国家没有自己的民族小英雄?比利时的于连,法国的贞德,苏联的小夜莺,《兵临城下》中的沙查,《三毛从军记》中的三毛,在涉及全民的总体战中,儿童怎么能幸免
真是不来豆瓣,不知道还有这么多民族败类,不知道豆瓣是民族败类的集中营。什么儿童参与战争,谁愿意让自己的孩子参与战争?!被刺刀挑到枪尖上的幼儿,怀抱在母亲怀中被一起砍头的婴儿,在大轰炸中上海火车站中啼哭的小孩,抗日战争是儿童想逃避就逃避得了的。哪个国家没有自己的民族小英雄?比利时的于连,法国的贞德,苏联的小夜莺,《兵临城下》中的沙查,《三毛从军记》中的三毛,在涉及全民的总体战中,儿童怎么能幸免。当看到自己的家乡亲人同胞被侵略者烧杀抢掠时,这些儿童会像豆瓣上的这些民族败类一样没有情感,是非不分?这些小英雄的牺牲,正是为了祖国的强大,正是为了让以后的儿童不再受战争之苦,而不是为了养豆瓣上这些败类。
当《绯闻女孩》在巴黎遇到《欲望都市》。
巴黎人的傲慢和排外在他们自己人的作品里也经常见到,巴黎以外的人被他们统称为”外省人“。美国人在巴黎早已成梗,远在1951年就有歌舞片《一个美国人在巴黎》(An American in Paris);今年另一部剧Ted Lasso也用了这个梗,只是主人公去了伦敦。
当《绯闻女孩》在巴黎遇到《欲望都市》。
巴黎人的傲慢和排外在他们自己人的作品里也经常见到,巴黎以外的人被他们统称为”外省人“。美国人在巴黎早已成梗,远在1951年就有歌舞片《一个美国人在巴黎》(An American in Paris);今年另一部剧Ted Lasso也用了这个梗,只是主人公去了伦敦。
总之就是文化视角不同、局外人努力融入而造成的各种误解及笑话。
服装设计依然是Patricia Field。但是大牌名牌似乎没有《欲望都市》和《绯闻女孩》那么多,可能是经济不景气,砸钱须谨慎。
无情刻薄上司还有点”穿普拉达的恶魔“的味道——那部电影里,新人不配有自己的名字,安妮-海瑟薇的角色一开始对于老板来说是她的“New Emily”。
虽然看了开头基本上就能猜到结局,但人美衣靓歌好听,还可以顺便怀旧,何乐而不为?况且十集的感觉也没有昨天《第三天》的一集时间长。
我们习惯批判这个时代爱情的廉价和贬值,但总会忽略或者误判两个概念,一个是时代,一个是爱情。爱情有价吗?其本质是没有的,都是人赋予的,有的爱情坚贞不渝,我们认为那是高尚的;有的则水性杨花,我们觉得那是低劣的。可是,爱情都是人来经营的。即使在这个被大家公认为物质至上、光怪陆离的时代,高尚的、低劣的爱情都有,更何况,不管哪个时代,爱情都是如此。再者,时代的性质也是由其中的人来催生的。这样我们便容易
我们习惯批判这个时代爱情的廉价和贬值,但总会忽略或者误判两个概念,一个是时代,一个是爱情。爱情有价吗?其本质是没有的,都是人赋予的,有的爱情坚贞不渝,我们认为那是高尚的;有的则水性杨花,我们觉得那是低劣的。可是,爱情都是人来经营的。即使在这个被大家公认为物质至上、光怪陆离的时代,高尚的、低劣的爱情都有,更何况,不管哪个时代,爱情都是如此。再者,时代的性质也是由其中的人来催生的。这样我们便容易认知,从北京到丽江的列车上,崔水晶(黄圣依饰)和郑周焕(池珍熙饰)能有白居易和琵琶女一样的境遇,自然也生发“同是天涯沦落人,相逢何必曾相识”的感慨。这趟列车上的故事来自韩国导演金丰起的新片《我在路上最爱你》,影片是中韩两国合资拍摄的文艺爱情影片,采用影片《龙门飞甲》技术团队3D全景拍摄,由《晚秋》制作人金容德、《红高粱》美术指导曹久平、《老男孩》 灯光师朴娟苑、《狄仁杰》后期制作,金像奖最佳视觉效果得奖者李庸基、《蓝色生死恋》导演尹锡湖等中韩两国豪华幕后团队强联手打造。不得不提及的是特别演出文章,这个大时代的小男人这一次颠覆了之前的所有形象,扮演了一个了一个冷面无情的豪渣男。他不再是《裸婚时代》里爱童佳倩更多一点的刘易阳,也不是《失恋33天》中外表轻浮内心真情的王小贱,而成了这些角色的对立面,当他拿出信用卡(或者银联卡,没有看清楚,总之是一张卡),让黄圣依买一个家的时候,我们看到了不一样的文章。当然,文章的特别出现(包括在某周刊主编在微博上的预告,由此引发一系列媒体与网友的接力猜想),只是黄圣依北京爱情的结束,而我们的影片在讲述一段发生在路上的爱情的开始,也让更多的故事有了新的诠释和解读空间,尽管都未必准确。事实上,普通人和既得利益者会在某些时刻渴望转换身份。黄圣依离京前拒绝了文章的所有好意,也拒接了他最后的一通电话,火车启动,镜头对准铁轨越来越远的时候,这段充满肉欲和金钱的爱情告一段落。而在火车上也有一个离婚的男人,这个男人就是池珍熙,他的老婆车秀妍“通奸”,二人离婚。两个人的故事都穿插着三年前彼此的爱恋。韩国电影习惯使用这样的讲述方式,一句话或一件道具转场,继而跌入回忆,而且两个时空接连在一起,比如《阳光姐妹淘》(2011)、《建筑学概论》(2012)。两个陌生人何以容易贴近呢?狭小的空间把人聚在一起,尤其是影片中两人在同一车厢的卧铺,小空间将两人的距离拉近到亲密距离,当然最初的尴尬的,黄圣依坐立不安,尤其男女共处一室,总有不便。再者,陌生人总觉得到站后不会再相遇,不管说什么话都不会有负担,因为这些话会像被窗外的风带走一样,飘落在各个角落,无人捡拾。如果这两个陌生人再有些相似之处,那就会有多一点的情绪、情感出现。比如黄圣依和池珍熙,都是面对失去的爱情或婚姻,而且都是夜晚工作为主。所以他们聊过去,彼此宽慰,这种陌生人的陪伴有些暧昧,却极为奏效。既然采用3D技术制作,这种狭小的空间自然不能对观众做出交代。所以随即出现了玉龙雪山、油菜花地、丽江古镇和莲花灯池等地,唯美的风景既为这部爱情影片创造了浪漫的氛围,同时也让观众一起跟主演们享受了一次“在路上”的美好旅程。在路上,我们发现自己。这条路,对黄圣依来说是回家的路,家里还有为戏痴狂的奶奶,而对池珍熙而言,算是对过去婚姻的解密和交代。影片最后,两人出现在同一时空、同一地点,“相逢何必曾相识”,相信一定是一段美好爱情故事的开始。
男主每作一次剧情多一季,拍这么长全靠James Holden能作,不作没法过,反正主角光环在作不死自己。编剧数学没及格过,8艘自制改装船可以影响阵营间军事冲突胜负,第二季双边70多艘军舰都被狗吃吗,前面好好的剧情背景铺垫,后面全是苍白无力缺乏逻辑的人物对话和性格设定,可惜了这题材
男主每作一次剧情多一季,拍这么长全靠James Holden能作,不作没法过,反正主角光环在作不死自己。编剧数学没及格过,8艘自制改装船可以影响阵营间军事冲突胜负,第二季双边70多艘军舰都被狗吃吗,前面好好的剧情背景铺垫,后面全是苍白无力缺乏逻辑的人物对话和性格设定,可惜了这题材
蛋黄人是男主人公给外星人取的名字。蛋黄人是来自外星的。让我感触最深的地方就是。蛋黄人他不懂的朋友的含义,它认为朋友就是表面情义,互相利用的关系。但是通过男主和男主的朋友,让他懂得了朋友的真正意义。之后蛋黄人和男主人公也成了朋友。这是一步特别神奇的剧,打破平时电视剧的情节,特别新颖。
蛋黄人是男主人公给外星人取的名字。蛋黄人是来自外星的。让我感触最深的地方就是。蛋黄人他不懂的朋友的含义,它认为朋友就是表面情义,互相利用的关系。但是通过男主和男主的朋友,让他懂得了朋友的真正意义。之后蛋黄人和男主人公也成了朋友。这是一步特别神奇的剧,打破平时电视剧的情节,特别新颖。
感觉导演全片就是keep telling audience in face “你们看! 这就是天罗地网般的宗教&文化&传统制度对女性的压迫,这就是平庸之恶,活生生把一个花季少女规训成了木偶般的受害者!” 可能只是我私心更喜欢个体反抗的故事,哪怕只是微小的、失败的反抗,比如坚持多说一句“是警察强迫我们脱的衣服好拍照勒索你们”然后再被愤怒的大人喝止。我私心希望看到更多、更细腻的权
感觉导演全片就是keep telling audience in face “你们看! 这就是天罗地网般的宗教&文化&传统制度对女性的压迫,这就是平庸之恶,活生生把一个花季少女规训成了木偶般的受害者!” 可能只是我私心更喜欢个体反抗的故事,哪怕只是微小的、失败的反抗,比如坚持多说一句“是警察强迫我们脱的衣服好拍照勒索你们”然后再被愤怒的大人喝止。我私心希望看到更多、更细腻的权力如何消解个体意志的过程。
过多的苦情桥段、沉默大特写和时不时响起的背景音乐总让我觉得略显刻意,让电影仿佛成为西方视角下的社会学文本。但无可否认,拍这样的”政治正确”片需要相当的勇气。也许正是因为导演本人对巴基斯坦的宗教文化有了深刻领悟,才会选择用较为激烈甚至极端的方式呈现。
结尾倒是很喜欢,爸爸心里残存的同情和少女心里残存的free spirit,其实殊途同归指向人性。这一个镜头的意义远比前面煽情镜头的重复啰嗦好。其实失去自由的并非少女一人,而是生活在这庞大文化制度里的每个人,尤其是主动维系它的大人们。
能感觉出导演本人对于现实是悲观的,无意给出任何solution. 标题里的”people”自始至终没有出现,更体现了讽刺意图。
(补充于2022.4.15:很遗憾这部剧场版并没有如《绯色的子弹》一样同步上映。在本片于我国上映、在我看过这部剧场版之前,我不会再看各位对本文的评论,我已经对本文设置“不再提醒”。诸位尽可在本文评论区讨论,但我不会参与讨论,以防自己被剧透泄底、被现有的评论所影响。)
基本上,本文是我对樱井武晴与大仓崇裕这两位编剧为柯南剧场版
(补充于2022.4.15:很遗憾这部剧场版并没有如《绯色的子弹》一样同步上映。在本片于我国上映、在我看过这部剧场版之前,我不会再看各位对本文的评论,我已经对本文设置“不再提醒”。诸位尽可在本文评论区讨论,但我不会参与讨论,以防自己被剧透泄底、被现有的评论所影响。)
基本上,本文是我对樱井武晴与大仓崇裕这两位编剧为柯南剧场版等的创作的评论,由我近段时间重温剧场版等而写下的短评整合而成。
事情还要从2013年说起。这年的剧场版不是由一直以来的古内一成编剧。一个从日剧《相棒》跳槽而来的编剧——樱井武晴成为了《绝海的侦探》这部剧场版的编剧。本片虽因涉及自卫队题材而引发争议,然而如今想来,本片恐怕可说是樱井武晴笔下唯一的本格推理了。片中,由一截断臂牵扯出间谍阴谋,故事步步推进,当间谍阴谋全面揭开之后,突然上演“沉睡的小五郎”的推理秀,揭开了出乎意料的命案真相。
次年的《异次元的狙击手》,古内一成短暂回归,谁也没想到这却是古内一成献给剧场版的最后遗作。本文主讲樱井、大仓两位编剧,对古内一成的作品不做评价;然而目前,古内一成是本文的一个重要背景。
2015年,《业火的向日葵》再度由樱井武晴编剧。这位编剧此时即露出了獠牙,这部剧场版也成为将柯南剧场版去推理化的第一步。相比《绝海》,这部剧场版的推理完全可有可无,加以严重的OOC使得这部剧场版遭遇了与以往相比堪称断崖式的恶评。
有传闻称,原本《业火》的剧本应当是如今成片的2倍,事实上我怀疑这个说法并不是假的:比如说,片中东幸二误杀亲兄的情节于全片究竟有何意义呢?还是“原剧本”被砍之后的残留?至于片中涉及的二战历史以及引用武者小路实笃之言,我不知是否上纲上线。有一点我一直记着,《业火》上映之年,正是世界反法西斯战争胜利七十周年。至此樱井武晴两部剧场版中的政治私货成为了我对樱井武晴的第一印象。
2016年,恰逢柯南动画20周年,第20部剧场版也将成为柯南20周年的献礼片。见证了《业火》的断崖式的差评,每个人都希望古内一成能够再度回归,带着新的剧场版力挽狂澜,甚至有传言称第20部剧场版正是古内一成再度回归之作。
谁都没有想到,在柯南20周年的时候,会是樱井武晴这个人,拿出了《纯黑的恶梦》这一步完全去推理化的剧场版。
这个从《相棒》跳槽而来的编剧,仅仅用了几年就彻底熄灭了柯南剧场版的推理之光。
同年九月,噩耗传来,古内一成已于七月因癌症病逝,享年60岁。至此仍盼望着古内一成的柯迷们,终于失去了最后一丝希望。
这一切剧变,仅仅发生于一年之内,对柯迷们而言,俨然至纯至黑之恶梦。
说回这年八月,一个推理作家为柯南留下了一集TV原创回,这集看似不起眼,我认为这集可说是整部柯南中最为正宗的倒叙推理。这位推理作家曾翻译过倒叙推理的名作《神探科伦坡》,也效仿《科伦坡》与《古畑任三郎》写下了自己的倒叙推理代表作《福家警部补的问候》。大仓崇裕,这位推理作家的到来,将会把柯迷们从纯黑恶梦中唤醒,为柯南剧场版带来新的推理之光。
这就是2017年的剧场版《唐红的恋歌》。
实话实说,真要单论推理,我其实很难给本片以高度评价。推理用到的几个线索,包括说漏嘴,其实安排得颇为刻意;而最终的解答,比起推理更接近于单纯的讲故事。
即使如此,这部重归探案推理的剧场版,无异于一场及时雨,甚至是终结纯黑恶梦的一缕崭新的推理之光。
当然,本片最令人感动的,还是片尾滚动字幕中的那句——In memory of 古内一成。
似乎是受到《唐红》的影响,在下一部剧场版,身为编剧的樱井武晴也重回推理,《零的执行人》便是一部这样的令人欣慰之作。
不过,此时樱井笔下的推理还是不值一提的,本片更多的还是在于讲述一个司法故事。片中探讨的“正义”在我看来颇为勉强,这个故事,仅仅是保密制度产生的误解而引发的悲剧罢了。
比起樱井武晴的《零的执行人》,我更愿意以立川让的《零的执行人》来欣赏这部剧场版。同前两任剧场版导演一样,第三代导演静野孔文也在执导了七步剧场版后退下导演席。而这次由立川让执导的《零的执行人》,从完美贴合网络犯罪主题的开场白动画,到很多画面的分镜等都表现出令人眼前一亮的美术风格,影片中盘描绘的雨中东京更是令人印象深刻。只可惜立川让只执导了这一部剧场版,而后的剧场版也没有能够长期执导的导演。
不过说起来,这部剧场版,与之前的《纯黑的恶梦》,其实均可视为如今“安室透营销”在剧场版中的代表作品。在《纯黑》中,安室透依然沿袭最开始的设定,以日本警方安插在黑衣组织中的“波本”、以及赤井秀一的宿敌的身份,在剧场版中初登场;而《零的执行人》,其实可视为安室透角色的转型,本片完全展现其身为公安警察的一面,此时安室透也摆脱了“赤井秀一的宿敌”的角色设定的束缚,成为了更具独立性的角色,更是击败了赤井秀一,成为了名侦探柯南的新主角。而说到即将上映的《万圣节的新娘》,安室透从赤井秀一的附属角色转型成为独立角色以后,又有了自己的附属角色,也就是警校的伙伴们。
2019年,同样出自大仓崇裕笔下的剧场版《绀青之拳》似乎并没有受到如同唐红一般高度的评价,甚至有点天壤之别。对此我实在是不以为然。
这部剧场版绝不逊于唐红,可以说跟唐红相比这部剧场版是更进一步。比起唐红中单纯的连续谋杀,这部剧场版为观众献上了一场不可能犯罪,而连续的两场谋杀都是为这个诡计服务的;比起唐红中几乎纯讲故事式的解答,这部剧场版则需要解开不可能犯罪背后的诡计。我不敢说这个诡计有多新颖,但光是这个诡计的存在,就使得这部剧场版的推理比唐红高出一个次元。这更让我意识到,这位推理作家他就是来写推理的。
次年2020年年初,由大仓崇裕执笔新年包月大原创《大怪兽哥美拉VS假面超人》。我对此作评价不高,且于剧场版无甚意义可言,故不多谈。同年,因疫情原因,首次成为了没有剧场版的一年。
2021年的剧场版,樱井武晴的《绯色的子弹》,实在是一部令我又爱又恨的剧场版。
赤井秀一的这一枪,这一年每每回想起来都不禁令我拍案叫绝,这一枪别说是在剧场版里、在整部柯南里,即使是放在整个推理创作的领域,也堪称是一个惊为天人的岛田流诡计!
可我又恨这部剧场版。这个诡计,在这部剧场版中并没有用在案件里,可说是与案件毫无关系,而是成为了赤井秀一的炫技;而在凶手中弹后,便直接无缝衔接到卡迈尔对这一诡计的解说,完全不留思考时间给观众,可以说这个诡计在本片完全没有写成推理,这仿佛在表达这么一个态度:即使能想出此等的诡计,樱井武晴也不想写推理。樱井去推理化之心不死,我并不认为对他的这种臆测是在冤枉他,这点甚至可以从他笔下历次剧场版的TV联动回看出来,这些联动回往往甚至比剧场版本身更本格。凡此种种,足见樱井武晴在剧场版创作上的态度。
案件本身更不用多说,唯一的推理竟然只是最老套的打乱读音(而且还觉得日本人的名字打乱读音美国人看不出来),案件设置了两名犯人,也几乎是为了引出秀一及其相关角色的炫技,案件本身,成了次要的辅助品。
说起来,回顾樱井武晴笔下的剧场版,我意外地发现这些剧场版无不涉及到美国:《绝海的侦探》中得意洋洋地说到宙斯盾战斗系统是美国送给其最信赖的日本的;《纯黑的恶梦》中黑衣组织用上了来自美军的鱼鹰旋翼机;《零的执行人》中NAZU的原型分明是NASA;《绯色的子弹》更几乎可说是FBI的宣传片,其间种种都透露出樱井武晴的亲美倾向,唯独在涉及二战历史的《业火的向日葵》中,GHQ似乎却带有些反派的意味。樱井武晴的对美态度耐人寻味。
话说回来,即使如此,片中的这一枪,依然能够成为近年剧场版复兴的标志之一。对现今两位编剧,我虽褒大仓而贬樱井,即使如此,自《唐红》以来,这两位编剧的剧场版无不有值得认可之处,这些年无疑是柯南剧场版的复兴期。那些每逢新剧场版便带着偏见声称“一年不如一年”的人,是否能够放下偏见,好好正视当今剧场版的进步呢?
《万圣节的新娘》
大仓崇裕,嘿嘿嘿,我的大仓崇裕(流口水)我已经等不及了,快端上来罢!(震声)
“蔡康永的正经工作是主持人哎,这片子会好看吗?”“林志玲和小s的演技我也不是很期待。”虽然两个人发生了这样的对话,但是出于对《康熙来了》《奇葩说》和康永哥的深厚感情,还是跑去电影院支持了一把。
看完之后呢,怎么说呢,先说好的吧!电影的色彩很美,小S和林志玲都很美型(感受到导演对女演员的甜蜜关爱,永远美好的苹果光+最好的拍摄角度),有些台词很有趣,电影院充满欢乐的笑声。蔡康永亲自念
“蔡康永的正经工作是主持人哎,这片子会好看吗?”“林志玲和小s的演技我也不是很期待。”虽然两个人发生了这样的对话,但是出于对《康熙来了》《奇葩说》和康永哥的深厚感情,还是跑去电影院支持了一把。
看完之后呢,怎么说呢,先说好的吧!电影的色彩很美,小S和林志玲都很美型(感受到导演对女演员的甜蜜关爱,永远美好的苹果光+最好的拍摄角度),有些台词很有趣,电影院充满欢乐的笑声。蔡康永亲自念旁白,听起来都觉得很温暖。喜欢《康熙来了》《奇葩说》的人会在里面找到彩蛋。
其他方面,那就……先从女主角说起吧!
这么说吧,当你看到两位女主角的关系的时候,你就会理性判断这是基于“导演和演员关系好”而选的角,和剧本要求什么的没关系……
——亲姐妹!林志玲和小S居然演一对亲姐妹!这种脸型、五官、身材、气质,各方面完全不match的亲姐妹也真是太奇葩了,如此之风马牛不相及,难道是异父异母的亲姐妹吗?最怪异的还不是两个人站在一起的20公分身高差,或者镜头在一张窄长小脸和一张较大的鹅蛋脸之间的切换,而是两人和好那一幕,蹲在一起的时候——让我第一次明白小个子蹲下来就特别小而高个子蹲下来还是巨人的道理……而且林志玲的演技发挥是特别地稳定,一直保持在“站起来,萌萌”的那个水平,完全无法演出一个巨星的洒脱风采(连吻戏都是借位拍摄)。
其实我觉得林志玲最好的发挥是在《喜欢你》里面演那个腹黑大奶—厨师,她演腹黑女是有说服力的,可是在《吃吃的爱》是一个三观极正、靠不懈努力才成名、特别特别清流、内心没有什么光明和黑暗冲突的女演员。
小s呢,要比林志玲演得好,就是《康熙》里面一贯的浮夸风格,还挺可爱的。她在电影里很漂亮,很年轻,腿型很美,然而这不代表她演一个少女就很合适。
再说说剧情吧,剧情还特地搞得蛮复杂的,是《苏菲的世界》《盗梦空间》那种套中套的结构,但是我觉得外面那个套子,那个外星人小S的爱情故事,不是非常吸引人;套子里面的故事,对我来说不够完整:演员小S得了脑肿瘤要死了,和姐姐和好之后,姐姐泪盈于睫,深情地说:“无论你做什么,我都陪着你。”这时候我就非常期待“她会不会用剩下的六个月环游世界呢”之类的!觉得这将是一个精彩的新的开端。没想到半夜林志玲陪着小s跑到片场,假装把电影给演完了,然后她就直截了当地去世了!去世了!然后就拍她的葬礼了(林志玲做了一段叫人起鸡皮疙瘩的演讲)……
某人的遗憾是另外一种,姐妹情深病床戏他觉得都是套路,不想看。他想看外星人谈恋爱!但是外星人谈恋爱的故事比较草率,后来又被揭露出外星球其实只是一个经营不善的游乐场。这让他很扫兴……
综合起来就是,这个套子并没有玩好,里面的和外面的故事不是很match,而且都没有好好展开。
另外就是有些地方很拖沓,比如花生酱拌面。
经过开头的铺垫,观众已经知道小S做不出去世的妈妈做的那种面,她期待姐姐可以做给她吃。
当她在病床上醒来,吃到男友端来一碗就像她妈妈亲手做的面的时候,她眼泪滴落,嘴唇颤抖(小S演得好用力!),观众都知道,这是姐姐做的嘛!真的不用姐姐后来再亲口解释一遍。
更用不着两个小演员演年幼的她们俩在妈妈的病床前面,妈妈叮嘱姐姐永远给妹妹做花生酱拌面……
总之……我看完了这部电影,给了三星,回来继续看《奇葩说》。以上。
2021314,看了《又见奈良》,很多人或事不能相伴一生一世,但伤感却可以地久天长。既是电影里母亲的伤心,也有我们对历史、战争的反思。导演鹏飞,监制是贾樟柯。电影结尾三人前行的画面,想起《山河故人》片尾涛儿举起双手的留白,故事不一定有起伏,生活不一定有结局。最喜欢的片段是,佛寺管理员撞响钟声,“钟”本身也有镇定心绪,提示的意味,剧情过半,钟声响起,或许也象征着,我们都该在细碎里有一点清醒,换
2021314,看了《又见奈良》,很多人或事不能相伴一生一世,但伤感却可以地久天长。既是电影里母亲的伤心,也有我们对历史、战争的反思。导演鹏飞,监制是贾樟柯。电影结尾三人前行的画面,想起《山河故人》片尾涛儿举起双手的留白,故事不一定有起伏,生活不一定有结局。最喜欢的片段是,佛寺管理员撞响钟声,“钟”本身也有镇定心绪,提示的意味,剧情过半,钟声响起,或许也象征着,我们都该在细碎里有一点清醒,换一种面对剧情和生活的眼光。
本来对这部剧期待挺大的,看了两集果断放弃,7.8分我认为是很高的分了,怎么打出来的,导演花钱雇佣水军吧,如果我评最多4分,有人在海上遇险,这急救拍的跟儿戏似的,演员有说有笑,我知道这类戏营救场面戏肯定难拍,海上的戏我不要求太高,我理解,可是有些细节你总要完善一下吧,举个例子,刚从海上救上来,头发居然是干的,其他细节问题就不一一列举了,我想问导演是你傻还是当观众傻,是你能力不行啊,还是根本没走
本来对这部剧期待挺大的,看了两集果断放弃,7.8分我认为是很高的分了,怎么打出来的,导演花钱雇佣水军吧,如果我评最多4分,有人在海上遇险,这急救拍的跟儿戏似的,演员有说有笑,我知道这类戏营救场面戏肯定难拍,海上的戏我不要求太高,我理解,可是有些细节你总要完善一下吧,举个例子,刚从海上救上来,头发居然是干的,其他细节问题就不一一列举了,我想问导演是你傻还是当观众傻,是你能力不行啊,还是根本没走心。
见过猴子打架么?人类,从出现开始,时不时的就要打上一架。毕竟“天下大势,分久必合合久必分。”人类的和平从来不会长久,从因为领域,因为食物,因为玩具,到因为另一个人,因为一句话,因为账户里的一个数字。从两个人之间的对打,到群架,到内战,到国家之间的战争。当然,所有近现代世界级别的战争都有同一个原因——利益。本片看似在讲述两个女人之间的恩怨。但事实上却和这两个人毫无关系。它讲了除这两人外的世界:
见过猴子打架么?人类,从出现开始,时不时的就要打上一架。毕竟“天下大势,分久必合合久必分。”人类的和平从来不会长久,从因为领域,因为食物,因为玩具,到因为另一个人,因为一句话,因为账户里的一个数字。从两个人之间的对打,到群架,到内战,到国家之间的战争。当然,所有近现代世界级别的战争都有同一个原因——利益。本片看似在讲述两个女人之间的恩怨。但事实上却和这两个人毫无关系。它讲了除这两人外的世界:电影中三段清晰地分开,先简单介绍一下故事的经过。你可能注意到了电视上搞笑形式的新闻,每次的新闻都是这一阶段的开始,然后在两个人的打架结束。第一段:第一次的新闻,新总统上台,准备向中东开战。Veronica(亚洲女人,我们把她简称V)嫁给了一个靠战争发财的商人,过着富太太的生活,一度热爱艺术的自己却不允许儿子学习美术。就在这天随夫参加聚会庆祝即将打响的战争时,遇到了多年前的大学同学,不得志的画家Ashley(短发白人,我们简称她为A)。二人的矛盾一触即发,在无人的楼梯间大打出手。然后时间跳到两年后。第二段:第二次的新闻,总统决定强行征兵 。V从昏迷中醒来,了解到在这两年中自己失去了一切。而与此同时,A的黑暗血腥风格画作,却因为战争而爆红,赚得盆满钵满。V在电视中看到后,跑到A的画展上大闹,二人在无人的小街里再次开战。又是两年后。第三段:第三次的新闻,战争结束。A从昏迷中醒来,了解到自己在这两年中失去了一切。这时的V已经隐居山林,过着与世无争的生活。A通过V丢下的车票找到V。两人都因为对方失去了一切,却无力再战,本休战感慨却因为小小的意外再次打了起来。故事历时前后4年,而美国总统的任期刚好是四年,很明显这并不是一个巧合。先说那新闻。四年来,这个电视节目从来没有变过。同样的主持人,同样的节目形式,几乎所有观众注意到的都只是新闻后出来活跃气氛的“放屁机”。整部电影中对此表示不理解的只有我们的两位女主。其实在我看来,本片所要表达的实质在这里就体现的很明显了。就像看电影的观众,多数人只是看了个好玩的故事,看得就是那电视里放屁的人,没有任何意义,他的存在纯粹是为了迎合观众,让他们哈哈一笑就过去了,那主持人究竟在节目里说了什么?美国总统换届,出兵中东,强制征兵。这些并不是什么轻松好笑的消息,而观众却能因为一个很肤浅的搞笑动作而忘记即将发生的严峻现实。直到……当战争的后果真正涉及到每一个人,自己的亲人被征入伍,战死在一场不该发生的战争。这时人们开始疯狂地购买A具有批判性的黑暗题材画作。原本毫无名气的小画家突然走红,所有的画被抢购一空。其实,这些也都只是在美国出兵中东的前提下,多数美国人无法感受战场真实的残酷,我相信那时生活在战区的人们,应该没有什么闲情逸致去赏画吧。俗话说“三个女人一台戏”,这里的两个女人就演了一场颇为精彩的戏。看上去这两个主角是完全相反的对立面,一个有钱,另一个就落魄,一个势力,另一个则一心追求艺术。两个人上手就是照死里打。其实并不是这样的。在我看来,这两个人习惯相互对立面没错,但她们却是同一个人。同一个不理解周围人对现实的无视,同一个习惯嘲讽,同一个暴脾气,同一个被社会压迫到忍无可忍的女人。她们只是同一个人矛盾的内心,向往艺术,向往自由,却不得不被社会的现实和金钱束缚,不得不努力过上一种看似光鲜亮丽的生活,等到失去一切后才发现那些其实根本不重要。而最后呢?最后,两个人都来到荒无人烟的山林小木屋里。失去了一切,逃离了世俗。在放下所有的担子之后,两个人终于完成心与心的沟通,虽然影片的最后两个人还在打架,但这时结局已经很清楚了,她们才是唯一能够理解彼此的人,虽然照死里揍着对方,也只不过是揍着自己,发泄着对自己世俗的失望。两个人摆脱了大环境的压迫,终于释放出来,狠狠地把自己揍醒。这,就是影片要说的。影片里最和谐的是两个互相打了一辈子的女人,而仇恨的对立面则是周围平平淡淡的所有人。这是一部有着英式黑色幽默风格的美国电影,整部片子从头到尾都在讽刺。而讽刺的对象正是自身。用两个人作死的打架来讽刺战争。看得懂这部喜剧的人大概会笑到哭吧。当然本片结构相对还是比较简单,虽然很不错,但并不是一部满分电影,我给了8分。就说这么多,我们下部电影见。欢迎关注公众号:小红帽聊电影
在蓝色港湾提前看全片,汤唯和廖凡到现场助阵这部由冯小刚监制的爱情大片。被《小时代4》《栀子花开》雷的脑洞还没补好,想着看看这部有没有什么突破吧。结果还真有。你要看吗?下面有剧透,别怪我没提醒你。对,我们的女主角方圆开诚布公告诉大家整部影片的线索,就是算命先生从她十几岁就告诉她,有个命中注定的爱人叫“宋昆明”。而这个等了多年的女兽医马上就要嫁给一个叫谢伟的医生了。算命?哈哈。说点题外的,任何非
在蓝色港湾提前看全片,汤唯和廖凡到现场助阵这部由冯小刚监制的爱情大片。被《小时代4》《栀子花开》雷的脑洞还没补好,想着看看这部有没有什么突破吧。结果还真有。你要看吗?下面有剧透,别怪我没提醒你。对,我们的女主角方圆开诚布公告诉大家整部影片的线索,就是算命先生从她十几岁就告诉她,有个命中注定的爱人叫“宋昆明”。而这个等了多年的女兽医马上就要嫁给一个叫谢伟的医生了。算命?哈哈。说点题外的,任何非中国哲学专业的人知道我是学周易的,第一句往往都是:“那你会算命吗!”敢情算命这事儿有点太一竿子压低中国群经之首《周易》的精神了。算命算是被这部电影玩儿的更加搞笑,“宋昆明”,随着一个电话里说自己叫宋昆明的人在意大利米兰的消息,方圆竟来了一场说走就走“不顾一切”的旅行!首先,编剧同学,都什么社会了,联系不到谢伟的宋昆明,不应该给谢伟发信息留个言吗?打不通手机的话微信语音留个言?都要登机了,往人家家里打电话有必要吗?还是也算过命知道这一刻应该往人家家里打电话等一个女人接电话?其次,不顾一切的旅行?不想嫁人早就该不想嫁了。不够喜欢早就该放手。还非得等到一个宋昆明?是真脑残还是智商情商停留在十六岁?以及她的闺蜜也有说走就走的时间,一声令下就老公和工作都不管和方圆去意大利了,还真洒脱任性。再者,我们继续分析剧情。来到米兰我们的电影开始慢慢进入情节。神秘的廖凡一出现,全场直呼猥琐!不过人家猥琐的也是有点风格和man范儿、且看剧情伏笔,闺蜜告诉女主这不是宋昆明,但女主瞧人家男主妩媚一笑,能没点儿故事吗?这就已经暗暗说明,神秘兮兮的算命,是个美丽的谎言,算命躺枪。之后,我们一头飘逸长发的文艺女主绝壁招来了一群意大利色鬼,男主见义勇为一人平定众米兰大汉啊,你们信不。然后我们的兽医方圆感动成花,男主索性就说自己是,宋昆明。哎好啊,包扎伤口、马车欢笑、泡吧畅聊,一条龙服务到宾馆啊。假宋昆明偏色上床前,终于主动告诉女主真相,“我叫冯大理,离昆明也不远。”嘿,算命的目的就是通过一个虚无的东西带你进入一场新的所谓“注定”里吗?《周易》可不是这么干的。我们传统经典告诉大家趋吉避凶,遇事谨慎三思,所谓卜卦也是为了给人生活一种积极向好的指引。去算命的说白了不就想追寻一己之福吗?怎么就能算出个爱人的名字呢?可见这时代愿意听算命的编瞎话的脑残肯定还是有。于是我们豪爽的女主再次坚定了要找宋昆明的决心,再几番厌烦、重新相信能找到的翻来覆去中,和闺蜜跟着冯大理的小车从米兰来到佛罗伦萨。小车好歹是在外国,方便的很嘛。人家又是搞收藏的,动不动拿出个古董药品做浪漫的项链来追你,还对收藏事业重情重义。这对文艺女来说,不比算命更神圣吗?那绝壁是啊。所以后来的脑残我还用剧透吗?连在佛罗伦萨攀墙雕花中的冯大理都能被我们神一般的女主找到,我还能不相信这是算命得出的隐匿角色“宋昆明”指引出来的命中注定?关键是宋昆明没出现啊,万一有天冒出来比冯大理还有man之逼格怎么破?编剧给我们留下的悬念,我会当真的啊!你给我们的女主太招摇了,总之我不那么相信女主是真觉悟了自己的真爱是冯大理,由此而放下算命魔咒。算命魔咒“宋昆明”自始至终没在电影里真正出现,男主冯大理处心积虑安排又一个假宋昆明来教女主认清自由恋爱真正的标准来自内心的感受。宋昆明作为一个海市蜃楼,从来不具备能真心感受的能力,却把我们的女主搞得很有魔性。算命先生几分钟算出来个事儿的虚伪,你要信,你就得跟着那条线走。走到头来你要是个如女主这么幸运的,还成;要是不幸收获到的只有凄凄惨惨戚戚,你还得怪中国传统文化里怎么有算命这种糟粕,然后误读周易学者吧?天人合德这东西绝对有,不过人得顺应天,配合自然规律这是中国古代文化精神最深刻的内涵。算来算去算出天机的,造谣惑众让天机变得虚伪不真实。“尽人事听天命”这事儿用算吗?在你质疑职业算命人的文化内涵时候,先学一句荀子的话:“善易者不占。”真正通天地之变,有着沟通天人智慧的高人,会告诉你你有一个命中注定的宋昆明?这种高人,你看不见摸不着。就算在你身边你也不知道。就别做梦了。爱情什么的合适了就在一起哪儿那么多折腾。你把人生走完一遍,什么坎坷风雨坑蒙拐骗都扛过来,而且和你风雨共济的是算命先生没算出来的一个,你也就被人生经验包装成一名命理哲学家了。如果你说这事儿是命中注定我们会领悟的,那我信。