这部剧要放现在肯定是烂片战斗机,五毛特效+狗血剧情 +演技 + 商业宣传。
但是作为童年回忆,到现在也十多年了。
看到现在的青少年沉迷脑残动画或者醉心网游,不禁更爱这种情怀
那些年都是素颜少男少女的蓝天之约,原声台词。
而剧情始终没有过分凸出狗血套路的爱情元素。因为观众青少年居多,所以剧中始终没有挑明男女主李非 米莉的关系,甚至没任何亲密接触,
这部剧要放现在肯定是烂片战斗机,五毛特效+狗血剧情 +演技 + 商业宣传。
但是作为童年回忆,到现在也十多年了。
看到现在的青少年沉迷脑残动画或者醉心网游,不禁更爱这种情怀
那些年都是素颜少男少女的蓝天之约,原声台词。
而剧情始终没有过分凸出狗血套路的爱情元素。因为观众青少年居多,所以剧中始终没有挑明男女主李非 米莉的关系,甚至没任何亲密接触,反而通过你侬我侬的音容笑貌来注入情感。
(我佩服编剧导演真的没有设置任何一丝直接,是直接!表现男女间暧昧的台词,统统戛然而止)
当然第二部我以为剧情太狗血,人物设置很二, 不如第一部(第二部专注看男女主线路就好,尤其是最后结局)
最爱十年前看到这一尘不染的青春情愫的感觉,何况 when I was young
我想找一点特色的东西去了解以前的时代,结果我发现并没有太大的变化,甚至我没有感到太多的不同和不适,相比80年,物质是极大的丰富了,甚至工种也发生了很大的变化,人们相对来讲更包容了一些,但是还是有限,今天的男生能做到高志华那样的也不多,就像网上的段子一样,今天坐在办公室小隔断的白领,大体上和当年工厂的女工真的也没那么大的区别,都是兢兢业业的做好自己的小事情,绞尽脑汁的养活自己并宽裕一些。今天单
我想找一点特色的东西去了解以前的时代,结果我发现并没有太大的变化,甚至我没有感到太多的不同和不适,相比80年,物质是极大的丰富了,甚至工种也发生了很大的变化,人们相对来讲更包容了一些,但是还是有限,今天的男生能做到高志华那样的也不多,就像网上的段子一样,今天坐在办公室小隔断的白领,大体上和当年工厂的女工真的也没那么大的区别,都是兢兢业业的做好自己的小事情,绞尽脑汁的养活自己并宽裕一些。今天单亲妈妈的问题其实也都还有,除了少数自己能力和财力超群的女生,大部分像电影里每天勤勤恳恳养活自己和娃的女生压力也还是蛮大的。
刚开始看的时候不太敢认,后来发现真的是张铁林,就一直在感慨那时候真的好帅,还很嫩,嫩到可以掐出水来,之前看他的电影最早也是还珠格格和铁齿铜牙了,那时候没有这个嫩。哈哈哈!
女主的演技在线,在线到你会不自觉的进入故事的状态,(感慨一下张铁林而出戏)表达的也很细腻,把自己受伤后的封闭压抑逃避表现的淋漓尽致,在接回孩子后,周围的刻薄,尖酸,现实,人们前后的反差都刻画得很到位。其实我觉得女主这样的人,即使男主不出现自己也会过的很好,因为她善良,善解人意,乐于助人,有主见,肯吃苦。也是一时心软并且太年轻才让自己有了这样一个痛苦的经历。她也会有自己的圈子和值得交的朋友,至于那些经历生活苦难后满目獠牙的油腻中年妇女,并不是一路人并不用搭理,虽然肯定会难过一段时间。不过保护小孩子不受到他们的污染和伤害也很重要。现在很多妹子还都挺拎得清的,拎不清的不要过早做重大决定,哈哈。
肖云,印象很深刻,一直很乐观很积极的状态,即使自己身有残疾,即使自己母亲被迫害致死,即使自己父亲发疯,即使自己的哥哥一时迷糊犯了大错,她只是在尽自己的力量在弥补和做的更好,并没有一丝丝的抱怨和压抑。也是很难得的状态,难得在于一直能立足于当下去尽力做好自己的事情。她和女主很难讲是谁救赎了谁,但是彼此都得到了解脱和助力,像是本身就需要携手前行的伙伴,夫妻也好,朋友也好,最好的关系也莫过于此了吧。
张铁林那时候真是帅,嫩帅嫩帅的。
难得一遇的以色列小众影片,觉得能够入选字幕组的眼光并加以译介,必定有什么过人之处。于是下来看了,却发现虎头蛇尾,令人失望。影片有一个惊悚片的开头: 来自钢琴世家的女主苦练钢琴,哪怕羊水破了也在台上坚持弹奏,这个重口味的怪异一幕确对人物性格和接下来故事情节起了不错的铺垫作用。 然天不遂人愿,女主在医院生下一个先天失聪的儿子,为了家族技艺传承不致中断,她不惜铤而走险,
难得一遇的以色列小众影片,觉得能够入选字幕组的眼光并加以译介,必定有什么过人之处。于是下来看了,却发现虎头蛇尾,令人失望。影片有一个惊悚片的开头: 来自钢琴世家的女主苦练钢琴,哪怕羊水破了也在台上坚持弹奏,这个重口味的怪异一幕确对人物性格和接下来故事情节起了不错的铺垫作用。 然天不遂人愿,女主在医院生下一个先天失聪的儿子,为了家族技艺传承不致中断,她不惜铤而走险,在出院之前将亲儿子与他人健康的儿子掉包。这个包含犯罪因素的创意够大胆新奇,瞬间吊起了观众的胃口,并对接下来的剧情充满期待:她是否会如愿以偿?还是会受到法律的制裁?到这里我相信其实绝大多数观众会跟我一样,期待的是一个有较强冲击力的悲剧结局,因为只有这样才符合观众正常的朴素的社会道德观念,被(犯罪行为)打破的社会秩序才会得到纠正和修复。
但是接下来发展的剧情却波澜不兴,且存在不少破绽。掉包来的儿子确实被按部就班培养成了钢琴小天才。女主应该是为了帮自己的儿子找个更好的老师,勾搭上了自己父亲的一名前学生、现已蜚声乐坛的中年大师。同时因为培养儿子的不同理念,女主和自己的老公产生了小摩擦。但因为这样的小摩擦安排女主在接下来的剧情中出轨自己的丈夫明显缺乏说服力。不管怎样,女主和中年大师睡到了一起。鱼水之欢后中年大师即兴谱得一曲相赠女主。女主的儿子接受音乐学院的入学面试,女主担任院长的父亲是面试考官之一(这明显违反了回避原则,在欧美社会尤其难以说的过去),但是他却以外孙天分不足为由做出了拒绝其入学的决定(简直莫名其妙、有违人常!)。女儿不服带着儿子去找父亲,并让儿子当场演奏一曲证明实力。父亲以为那首曲子是小外孙写的,不客气地说写的很糟糕。女儿带着儿子愤愤离去后,父亲看了他们留下的乐谱,错愕地发现曲子是他得意门生中年大师的作品。 编剧这样写又是为了什么?难道是想说掉包来的儿子还是有天赋的,只是外公看走眼而已?所以感觉情节设定有些混乱,让人摸不着头脑。 不像某些豆友短评中说的那样,儿子到底有没有天分,这部影片其实没有给出明确回答。最后,女主来到残障儿童中心,从远远地偷偷怅然凝视着自己的亲生儿子。影片到此结束。
王家卫的忠实影迷一定会听过谭家明这个名字,他曾为《阿飞正传》和《东邪西毒》担任过剪辑师,为王家卫奠定作者风格,一步步走向国际付出不少功劳。事实上,谭家明本身也是导演,他早在80年代初期与徐克、许鞍华等人同期出道,掀起香港新浪潮运动。相信他是新浪潮导演里最具实验精神的一位,其电影高度风格化,以影像凌厉见称,古装武侠片《名剑》和爱情惊悚题材的《爱杀》莫不如是。相比起徐克和许鞍华,谭家明的作品没能
王家卫的忠实影迷一定会听过谭家明这个名字,他曾为《阿飞正传》和《东邪西毒》担任过剪辑师,为王家卫奠定作者风格,一步步走向国际付出不少功劳。事实上,谭家明本身也是导演,他早在80年代初期与徐克、许鞍华等人同期出道,掀起香港新浪潮运动。相信他是新浪潮导演里最具实验精神的一位,其电影高度风格化,以影像凌厉见称,古装武侠片《名剑》和爱情惊悚题材的《爱杀》莫不如是。相比起徐克和许鞍华,谭家明的作品没能引起太大关注,也没能在票房上创造惊喜。直至拍摄由张国荣、夏文汐主演的《烈火青春》,凭影片中青少年的反叛意识和性爱描写而引起轰动,才真正受到观众关注。自此后,他转向拍摄商业元素较多的作品,也自然有了这部《最后胜利》的出现。
这算得上是一部浪漫化的黑帮喜剧,讲述黑帮小弟爱上大佬的女人,纠缠于情与义的故事。这种题材在现在看来一点也不新鲜,必胜筹码在于这个令人捧腹不已的剧本。令我吃惊的是这个剧本竟出自王家卫的手笔,风格跟他成名后的文艺腔调完全是天壤之别!这是谭家明和王家卫两人第一次合作,王家卫鬼才般的编剧功力令谭家明这部作品当年一举拿下金像奖10项提名,成为后者导演生涯上票房与口碑俱佳的一部小众经典。
王家卫这个剧本是以不少搞笑的段子和生动逗趣的台词为基础,运用摆乌龙的桥段来逐渐增强喜剧效果。三人在日本过夜住在同一屋檐下的一段特别明显,曾志伟饰演的男主角不想让两个女人彼此知道大哥的身份,在极力掩饰下爆出层出不穷的笑料。另外,剧本更不惜用雷同的场景和情节来刻画人物的性格与心理状态,最明显的莫过于曾志伟和两个女主角驾车去银行打劫的段落。男主角反复多次的尝试都以失败告终,无厘头的设计让观众了解到男主角的真实性格和心理包袱。
要成为一部卖座的商业电影,摸准观众的口味与时下潮流趋势相当重要。这部影片跟随80年代中后期香港人哈日的潮流,拉大队去东京拍摄男主角与两个女主角在东京相遇的奇趣经历,让观众领略一番当年的日本流行文化。除此之外,陈百强的一首贯穿始终的《深爱着你》,也改编自日本流行曲,歌词内容不仅是男女主角内心的真实写照,而且为人物塑造渲染出浪漫的氛围,特别是曾志伟失意后在酒吧唱歌偶遇李丽珍的一幕最令人感动。
当然,在王家卫这个好剧本的基础上,谭家明的导演功力也更上一层楼。他依旧秉持新浪潮时期的实验精神,用高饱和度的灯光和色彩反映人物心理,从人物衣着的颜色到场景的美术设计可见一斑,在酒吧的几场戏最为突出,炽烈的红色灯光映射出女主角对男主角陷入热恋的心思。而导演灵活的摄影和凌厉的剪辑仍然不失水准,在开场一幕于夜总会里几个主角出场的形式,运用大特写镜头与跳跃剪辑,墙纸、绿帽子、白西装,这些色彩对比强烈的搭配,令常见的大佬教训小弟的情节透出风格化的喜剧色彩。而最后一幕,女主角李丽珍在抢劫银行中枪后躲避到学校,这种风格化的特写镜头和剪辑再次出现,令节奏感与氛围出现突变,这也是谭家明显著的一种作者特色。
有了导演和好剧本,还要有演员才能成事,这里面四位演员都令我刮目相看,可谓强强联手,每一场对手戏都火花四射!曾志伟将一个胆小怕事的小弟,在情义之间煎熬而最终勇敢面对的转变,演绎真实可信。短发示人的李丽珍既有清纯可爱的一面,也有为爱奋不顾身的狠劲,提刀去麻将馆救人一幕最有突破。另一位饰演萍姐的女主角李殿朗,身为江湖大嫂,既有市井的霸气,也有圆滑世故的心思,这个庄谐并重的女汉子角色演绎得无比生动。最后是令人大跌眼镜的徐克,没想到他不做导演也竟能如此出彩,尽管戏份并不算多,但每次出场都能演绎出不动声色的威严霸气,以及最后一幕与小弟决裂的内疚深情。这四位主演在谭家明的调教下,游刃有余地在黑帮和爱情两种类型之间切换角色与演绎方式,令人目不转睛。相信没有别的华语电影能将曾志伟和李丽珍两人拍出如此惊艳和说服力的爱情感觉!
第一集 今夜不设防
护士与风流飞机师,及时行乐到关于责任。
第二集 红灯区的天空
这集真的有点好哭,女主太惨,男主也太惨,最后没在一起更惨,可能这就是现实。
第三集 偶有出轨
第一集 今夜不设防
护士与风流飞机师,及时行乐到关于责任。
第二集 红灯区的天空
这集真的有点好哭,女主太惨,男主也太惨,最后没在一起更惨,可能这就是现实。
第三集 偶有出轨
被老婆欺压的大暴牙和大颗痣做着一朝发财的梦,每期必买六合彩,神曾想真的中了奖。他们瞒着老婆办了联名户头。打算买别墅,却意外被人听到,遭到绑架结果奖金变赎金。
第四集 须根恋人
学勤是同性恋,离家三年总算被父亲接受,然后又发现小儿子学智也是同性恋,老父亲要拼命了。
智:爸,这个芒果是买给你的。
父:为什么买芒果给我。
智:因为你喜欢吃嘛。
父:我根本就不喜欢吃芒果,因为我两个儿子喜欢吃,我才吃的,而且每次都是他们吃肉我吃核。
智:那下次就我们吃核你吃肉,那核只有一个,我跟大哥谁吃好呢。
父:还是我吃核你们吃肉吧,做父母的总是要迁就子女的。
第五集 妈妈ILoveYou
这个世界很不公平,男人再娶就没人吭声,女人再嫁就很多人说闲话。
又是港式大团圆,矛盾总是这么容易就解决了,有时候就在想这个世界真的很不公平,我们问别人凭什么的时候,说不定人家也想问我们。
第六集 爱在不安全地带
这集应该叫偶有出轨才对,男人见到桌上有块巧克力,真的会想也不想就吃掉吗?
第七集 爱恋无限"AGE"
看似恩爱的夫妻背后却千穿百孔。
男:所谓丈夫,在一丈之内就不是你的。你妈没教过你吗?
这集干啥呢,姐弟恋讲完,好歹让家燕把渣男甩了找个小狼狗啊,咋就不管了哇,真是的!生气!
第八集 天地一沙煲
说什么兄弟情,也没交待这份兄弟情为什么这么深 ,看下来就觉得 智贤 这个觉得又傻透顶又不考虑老婆感受,只能说有这样兄弟是幸运,但有这样老公是不幸。
第九集 爱在完全失控时
婚外情。
第十集
爱美真的是女人天性吗?如果把男女调个个,男人也会做同样的事吧?
星河长明终于开播了!被所有人视为灾星,却是大晁的君后!这种反转我真的好喜欢,在万人之前承认你的身份
星河长明终于开播了!被所有人视为灾星,却是大晁的君后!这种反转我真的好喜欢,在万人之前承认你的身份
阿筱其实五官长得并不漂亮,但看到那生动的整张脸庞时,就完全不会这样想了。露着半个肩膀洗头那幕,看到她眼睛里的亮光,觉得一切都能说得通了。
藩国的世界看上去并不大,本来就是去掉四分之一后的日本国中的再两百多分之一。就几个世家,一些武士,一些商人。那座城池里,有一处神祀,一些水域,一些林子。山并不高,跑完也不见得体力有多不济,树倒是都很粗,可以藏人,可以建造。人字拖在那不大的石块拼接
阿筱其实五官长得并不漂亮,但看到那生动的整张脸庞时,就完全不会这样想了。露着半个肩膀洗头那幕,看到她眼睛里的亮光,觉得一切都能说得通了。
藩国的世界看上去并不大,本来就是去掉四分之一后的日本国中的再两百多分之一。就几个世家,一些武士,一些商人。那座城池里,有一处神祀,一些水域,一些林子。山并不高,跑完也不见得体力有多不济,树倒是都很粗,可以藏人,可以建造。人字拖在那不大的石块拼接的阶梯上跑,或者在微雨的竹林里行走,总会没多舒适的吧?
新兵卫和采女的性格不一样,所以,在走和留的选择上,只能不一样。当然还有家庭背景的因素。
阿筱当年的选择是恰当的,光看她那眼里的神采便知道。其实我在最后的场景里还想到了杨过,甚至想到了阿紫,当然指的是里美。
杨过为什么会不同守襄阳城?这和新兵卫为什么离开那个小藩国一个道理。他的性格便是如此,不是做不了大事,而是,所谓的“成就”或者说“成就感”,对于他来说,不是个什么问题,不是个人追求。至于他真正想要什么?不知道。
阿筱在世的时候,可以说是阿筱本身。但阿筱已经逝去了呢?不知道。
这背景音乐真是好听,我现在完全不用在手机里找,脑子里就自动循环播放着。印象真深刻。
阿筱的字很好看,那首我没记住的诗在纸上的排版很讲究。其实我也颇为奇怪,新兵卫要怎么的糊涂才能相信,阿筱说自己深深怀念着采女?两人既然那么深爱,如实告知了便是了,何必用个奇奇怪怪的借口呢?
我可能是一直在看场景,看屋顶上的落叶,看他们的扫帚,看衣服的图案,看扎头发用的白绳子的线头,当然,还有阿筱和里美弟弟的大光脑门,太大了以致于我一直觉得有戴个头套,并确实在脑子里想了这样留头发的细节。
手段太过于简单,情节上还是有不少不耐推理处的。总是忍不住地想,那个“协议书”的复制方式,如果会用中国古时揭画的方式,揭个三四张不是问题嘛,哪至于成这样,对吧?射杀采女时,火枪就忘记出现了?那时好像没开始下雨,即使下了、对开枪有影响了,弓箭手总不至于只那两个吧?上个树射很难么?
滤镜有点儿夸张,不知道他们的血浆是用什么配的,但在画面里总显出些让人出戏的橘色来,有点减弱了溅满全脸或半脸时的悲壮感。阿筱哥哥剖腹那时的颜色就比较对,让我一直担忧着榻榻米怎么洗,缝隙里怎么清,味道怎么去除等等。大概户外更需要风雨如晦来加重画面的协调感吧。
有些人天生就没多想掺和太多事,不是能力的问题,也不是机遇的问题,就是单纯地、主动权握在手里的,觉得没必要。天生的悲观者吧?
无论是阿筱还是里美,都没有化浓妆(浓的定义,我指的是遮盖住皮肤本身状态的那种),除了眉毛深点外,脸上的不均匀斑点都能瞧见。真实地很不错。
剑道的架势真漂亮,虽然我就只会一点点劈砍的动作,但好歹也摸过竹剑。片中的确是实打实的功夫,且得好久去练习。
雪中练剑的那张真适合当结尾,还有新兵卫和采女比试,山茶花随风由左向右翻滚的那幕。
山花野草真美啊,片尾那我看了许久,直到发现每一个的名字都是亲笔的签名,还让我细想起在日本个人印章更具有法律效应。
里美最后会怎么样呢?
高耸入云一望无际的山峰,飘忽不定的瘴气浓雾,阴险凶残的妖精潜伏在幽暗深处,孙悟空弯弯的睫毛,矫健的身形,和白骨精对打时兵器清脆的撞击声,程小东一样飘逸优美的打斗,白骨精变成人形后,妇女儿童老汉表情恐怖谷效应般的诡异感,一切都是那么完美,色彩温润,线条流畅无多余。
现在虽然科技进步了,但艺术家没有了。二维动画学日本,没有宫崎骏就没有大鱼海棠,抄的惊天动地鬼神惊。三
高耸入云一望无际的山峰,飘忽不定的瘴气浓雾,阴险凶残的妖精潜伏在幽暗深处,孙悟空弯弯的睫毛,矫健的身形,和白骨精对打时兵器清脆的撞击声,程小东一样飘逸优美的打斗,白骨精变成人形后,妇女儿童老汉表情恐怖谷效应般的诡异感,一切都是那么完美,色彩温润,线条流畅无多余。
现在虽然科技进步了,但艺术家没有了。二维动画学日本,没有宫崎骏就没有大鱼海棠,抄的惊天动地鬼神惊。三维动画学美国,哪吒就差穿棒球服吃三明治了。
最后用鲁迅的名言做结——它大概可能的确应该是死了。
(少量剧透)我是认真看完《少年派1》每一集的观众,更是赵今麦的忠实男粉。但,我认为第二季拍的不好。1.问题一堆:第二季不止新演员脱离带入感的问题,关键是剧情也不顺滑,强拉硬扯把四个人剧情凑一起。再拼凑上二胎、创业、找工作、备胎…然而几个点又都没有展开,只描了一笔又火急火燎的转到下一个话题。当然可能接下来集数会展开剧情,我们拭目以待。2.主要问题:看了目前的集数第二
(少量剧透)我是认真看完《少年派1》每一集的观众,更是赵今麦的忠实男粉。但,我认为第二季拍的不好。1.问题一堆:第二季不止新演员脱离带入感的问题,关键是剧情也不顺滑,强拉硬扯把四个人剧情凑一起。再拼凑上二胎、创业、找工作、备胎…然而几个点又都没有展开,只描了一笔又火急火燎的转到下一个话题。当然可能接下来集数会展开剧情,我们拭目以待。2.主要问题:看了目前的集数第二季最大问题还是,钱三一与林妙妙的cp组合。我记得第一季结尾,林妙妙并不知道钱三一喜欢自己,也对“喜欢异性”还没有明确的概念。按照常理,即使后来发现钱三一对自己的爱意,由于相隔两地,并没有发酵感情的时间。所以,钱三一可以有刻骨爱意(单相思),后悔当初离开前没有勇敢的说出来;而林妙妙应该仍然处在对三一的倾慕状态(没有到爱的层次)。第二季剧本为了凑cp,让林妙妙说了没有前提剧情的空话:“钱三一你把我弄丢了”(第一季并没确立男女关系);为了凑cp,让钱三一导师上吊,让钱三一得抑郁症回老家休养…这凑的点过分了吧?!3.第一季结尾:我清楚的记得,第一季结尾在校园的小路上,旁白的那句“最终陪你走到一起的往往不是最初的人。”(具体旁白现在已找不到了,猜测可能删减了,为了第二季剧情?)想看的话,六六的原书上有。钱三一、邓小琪远在北京已经没有与林妙妙、江天昊感情升温的基础,而林妙妙、江天昊两人第二季互相认可是哥们不越线,那么,四个人没有cp才是最合乎逻辑的。4.解决方案:四个人里林妙妙和邓小琪的闺蜜关系会一直存在,这个我认为没问题。而钱三一与林妙妙的cp组合,则需要额外剧情铺垫。比如,钱三一毕业回老家,在与朋友相聚的回忆中,让林妙妙又找到了当初懵懂的爱,再然后才开花、结果……而不是现在的剧情,“林妙妙为了躲钱三一而草率的找了个男朋友挡箭牌”,这剧情不合常理。就写到这里吧,下面的剧情大家拭目以待,《少年派1》豆瓣评分太低,我认为8以上完全没问题,所以打了满分是为了拉高分。而这第二部呢,作为赵今麦的男粉丝,我暂时给这部电视剧打6分。
剧是真的成本不高的感觉,整部剧投资有一百万吗?但是金子涵实在太太太太可爱了,一边嫌弃低成本的粗制滥造,一边忍不住看着金子涵的脸然后意犹未尽的一集就嘎的一下结束了!(没错就是这么短,难道这就是这部剧的目的?)。金子涵的表演个人的看法是属于小的地方细腻的地方拿捏住了,反而大的框架缺乏些经验。很多场景微表情台词都挺好挺能带入人,但是动作却差点事,有些该有的动作该有的身体接触都做不到位(例如跟姥姥在
剧是真的成本不高的感觉,整部剧投资有一百万吗?但是金子涵实在太太太太可爱了,一边嫌弃低成本的粗制滥造,一边忍不住看着金子涵的脸然后意犹未尽的一集就嘎的一下结束了!(没错就是这么短,难道这就是这部剧的目的?)。金子涵的表演个人的看法是属于小的地方细腻的地方拿捏住了,反而大的框架缺乏些经验。很多场景微表情台词都挺好挺能带入人,但是动作却差点事,有些该有的动作该有的身体接触都做不到位(例如跟姥姥在医院的戏该有的身体接触没有)关于这点还挺有意思的,因为一般新人都是框架拿捏住了但是细腻度不够。这里还反过来了。(这里可以看出眼睛这种天生的东西对演员的助力,金子涵的眼睛实在太能让人忍不住盯着看了)只能说找老师再多加学习,毕竟技巧是可以学出来的。
因为是新人只能演这种低成本剧这个没得办法,但是希望这是最后一次。
今天再来看剧情,特效似乎有点小儿科了,但当时引起的轰动的效应实在令人无法忘怀,加上一些笑料到今天仍令人引俊不禁,加上演员演技的加持。
今天再来看剧情,特效似乎有点小儿科了,但当时引起的轰动的效应实在令人无法忘怀,加上一些笑料到今天仍令人引俊不禁,加上演员演技的加持。
前面拍的还挺好的,各种民俗什么的,很有诡异的氛围。就几个人的配音听起来很奇怪。
到了后半段全垮了,国产的通病就出现了,剧情开始俗套,男女主开始谈恋爱,,,,看鬼片为什么要整的这么言情啊我说。女二还是挺漂亮的,身世很惨,心狠手辣看得还蛮爽的,但是为了那个废物男主死真的没必要??????那男主拿着把qiang,就看着两个女人打架,中途还自己去帮女主挡刀??????真的很离谱。女主也是
前面拍的还挺好的,各种民俗什么的,很有诡异的氛围。就几个人的配音听起来很奇怪。
到了后半段全垮了,国产的通病就出现了,剧情开始俗套,男女主开始谈恋爱,,,,看鬼片为什么要整的这么言情啊我说。女二还是挺漂亮的,身世很惨,心狠手辣看得还蛮爽的,但是为了那个废物男主死真的没必要??????那男主拿着把qiang,就看着两个女人打架,中途还自己去帮女主挡刀??????真的很离谱。女主也是最俗套的那一类,,,
主要就是解密太早了,大BOSS什么的身份暴露太早了,从女主杀人被发现开始,这剧就没有一点恐怖氛围了。因为全是人。。。
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作者:Lizard(来自豆瓣)
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版权归作者所有,任何形式转载请联系作者。 作者:Lizard(来自豆瓣) 来源:https://www.douban.com/note/729549514/ 作為電影,《在黑暗中說的鬼故事》並非一無是處,出現的鬼怪的精緻滿足了恐怖片觀眾想要的獵奇,然而劇情節奏的緩慢、恐怖橋段的老套、以及對自己說故事能力的不自信,使得這部作品最終只有皮相而沒有靈魂,然而這部作品的導演及其原本卻並非張三李四之輩,這便是本片令人最令人惋惜之處,也顯示了導演 安德烈·歐弗蘭的軟勒。 你在台灣海報上只能看見怪物大導吉勒摩?戴托羅作為監製掛在上面,而不見安德烈·歐弗蘭多(André ?vredal)的名稱,然而他並不是什麼電影新秀,而已經有兩部小有名氣的長片的挪威導演,分別是「追擊巨怪」(Trolljegeren)以及「驗屍官」(The Autopsy of Jane Doe) ,前者以偽紀錄片的方式讓人感覺新鮮,後者以猜不到的劇情轉折讓人感覺驚訝,照理說有了兩部(其實是三部,但是我沒看過第一部作品。)長片的經驗,《在黑暗中說的鬼故事》應該要有一定的水平,然而最後卻是平庸,這是藝術以及娛樂的雙重匱乏,而或許你會以為這是《在黑暗中說的鬼故事》本身文本不好,然而如果你知道《在黑暗中說的鬼故事》的來頭,你會對於這部成品更加疑惑。 在黑暗中說的鬼故事是從阿爾文施瓦茨 (Alvin Schwartz)的一系列同名小說改編而來,這位作者最驚人的是在「近十年百大爭議書籍」碾壓恐怖之王史蒂芬?金,如果你到博客來去找這本書,你還會看到上面寫著「造成七百萬人嚴重心理創傷」這樣的聳動話語,我一開始也不相信,但當我看完了電影,我加入了那七百萬人之一,這部片達成了與我未曾謀面的原著所不能完成的任務,我大概一輩子都不會去翻原作 因為本片真的是難看到恐怖。 這樣一種難看,是一種平庸的難看,卻又沒到雞肋的程度,讓人會去重複細嚼慢嚥,因為劇情實在是過於淺白,甚至角色還用了太多解釋性對白(用來向觀眾解釋狀況而非讓觀眾從自然對話中理解狀況)同時這些鬼怪除了走路像企鵝,白白的看起來像企鵝的肥婆怪外,造型都過於無趣,雖然有吉勒摩?戴托羅擔任監製,但裡頭的怪物造型卻連半點他作品裡怪物華麗的怪異都沾不上,當角色動起來的時候,實在太平凡了,這些沒有語言能力的怪物在運動上也都過於常見,而受害者的反應也都過於常見,以致於其精采在怪物出場露臉後便開始下降,因為怪物根本沒有魅力,但也談不上有多恐怖,恐怖的僅僅是外表,因此看完之後你只會感覺到空虛的平淡。 或許在改編過程,安德烈?歐弗蘭多與吉勒摩?戴托羅希望呈現的是將原作精選的故事以及原創角色合而為一,因此弄了一個怨恨女鬼說鬼故事把這些怪物招喚出來,試圖讓這些怪物諸如稻草人、大拇指女鬼、蜘蛛、肥婆怪、不死喪屍、怨憤女鬼輪番上陣來滿足原著讀者的視覺享受,然而這些怪物卻又只是來沾個醬油,就拿稻草人來說吧,作為海報封面出現的唯一角色(我不明白為何在本片裡的其他主要人類角色或怪物沒有登上海報)他在片中的戲分加起來不到十分鐘,為了「神還原」插畫上的模樣,這個角色大多時候以外八字型被掛在架上,直到開始行動之後,也並沒有給觀眾留下深刻印象,因為這些怪物外型上不怎麼特別,表現上不怎麼特別,他們甚至沒什麼自己的戲份,就像是被狗鍊綁著,出來晃悠一圈然後回到黑暗之中,我想他們之所以不能給人新鮮的恐怖感的原因,是因為 從文字改編到電影的過程,對於電影角色如何進入那個情境本片處理的並不好,反而略顯老套,人文戲的部分鋪陳的不多,導致角色被解決的時候,觀眾不會有同情感或者危機感。而進入情境卻是原著小說裡的做的好的強項,因為我們不需要詳實的了解裡頭的角色,而只要了解他做了什麼,導致後面的恐怖即可,而 每一篇短篇故事都有令人意外的轉折,讓人讀完發顫,然而電影卻沒有這些東西。 在觀影的時候,我感到的是極度的疏離,因為裡頭角色的刻劃都過於表面,沒有家庭溫暖的混混、想要當作家的女孩、逃離兵役的墨西哥男孩、被父母拋在家的男孩、重視外表的女孩,以及害怕媽媽與姊姊的男孩,我現在用幾句話說清楚的這些角色,在電影裡卻是將這樣的資訊重複的說出來,或許導演與監製(吉勒摩還負責故事撰寫,但他這次的故事寫的並不是很好,在鄉野傳說的恐怖小故事與發現恐怖小故事逐漸成真的孩子們間接合的並不好。)似乎又想學習史蒂芬金的《牠》將鬼怪個人化,,裡頭吃人小丑以各種化身試圖激發孩子們的恐懼,讓他們更好吃,而這些化身都透露出孩子們的內心恐懼,故可以說是專屬他們的鬼怪。 然而在《在黑暗中說的鬼故事》光是第一個稻草人我就不能理解為何是屬於那個小混混男孩的恐懼,因為他不喜歡回家,而喜歡到處亂跑?但是稻草人是被插在田裡,不能亂動,同時散播恐懼的存在,而我們在此之間看到的這個小混混卻不是這樣的,他就是個簡單的自尊心強,靠罷凌來維持自尊,而當自己被整的時候不甘心,因此把主角群鎖在鬼屋,又跑去人家車塗鴉的傢伙,這與恐懼化身相差甚遠,於是他的死除了作為鬼怪騷動,事件開端的頭號受害者外並無其他功能與意義,但是誰又在乎他怎麼了呢?至少我期待的是恐懼的上桌,而不是一個罷凌者被懲罰的道德寓意(因為這傢伙不斷的毆打稻草人,結果便被稻草人變成稻草人) 當這些鄉野故事硬套到這些青少年身上時,本片的這兩個元素就形成了不可調和的矛盾,除了那一晚萬聖節,我們看不到主角群的日常,於是我們無從了解他們之前是怎麼樣的人,這個事件如何影響了他們,他們成為恐怖片典型的受害者,無知、無能、否定恐怖的真實性(也就是認為怪物是假的,然後在好幾人被怪物幹掉之後才與開始反擊),導致全片反擊的橋段全落在想成為作家的女孩,以及作為逃兵的墨西哥男孩身上,而這兩人之間化學反應近乎於零,墨西哥男孩的恐懼還算可以,如哥哥一樣被四分五裂的怪物追殺他並嘲笑他的懦弱,然而而想成為作家的女孩,從恐懼到恐懼化身卻是奇怪的,全片不見其母(甚至屬於她的怪物與恐怖體驗也與母無關)而她卻一直覺得媽媽消失都是她的錯(然後到了最後我們還是不知道為何女孩媽媽會離開)而為什麼會是她的錯片中也沒有交代(一般來說會有這種劇情會是女兒認為媽媽對自己表現不滿,或認為自己是母親的絆腳石,拖住母親的人生而內疚,但片中完全沒解釋為什麼)然後她後來就因為父親的鼓勵以及寫恐怖故事的白化症女鬼而釋懷了(而且白化症女鬼沒把她同伴弄回來)只因為最後寫恐怖故事的女鬼給她的啟發是「是他們的錯,他們卻怪你,讓你成為了怪物(咖)」而且這個邏輯根本兜不攏,我是說因為知道家族醜事又想揭露的女鬼被滅口跟她現在被喚醒後說的這些鬼故事有什麼關係?如果說她希望的是真相被揭露,自己獲得正名,把喚醒她的人殺光又有什麼好處? 電影標榜「故事的力量」聲稱故事可以弄假成真,可以傷害,也可以療癒,但在本片的說故事能力卻極為低落,觀眾在太多時候都知道的太多,使得懸疑全失只能用跳躍驚嚇撐場。本片拍的最好的一場戲,是那個害怕母親與姊姊的男孩,被肥婆怪在響著警報的紅色走廊追殺的橋段,用步步逼近的影像讓人感到母愛的窒息與恐怖,但是我們也不知道為何這個男孩要怎麼恐懼,因為他的母親在片中對他的關愛還在正常範圍,而非像《牠》裡一樣那個為了保護兒子而神經兮兮的媽媽。而片中的調色問題也很悲慘,在畫面黑暗的時候還好,但白天的調色是非常奇怪的,復古的色調過於濃烈到不自然的地步,更別說本片在敘事上時常的切換白天夜晚,光線迅速變換下,讓人眼睛感受到只有不舒服。 從劇本到角色設定,再到情節的老套,以及為了將鄉野傳說的恐怖怪物放一起而去構思的整個故事都一步步讓本片成為了一場野心宏大,成品畸形的災難,或許這才是本片最大的恐怖。
没有强行大团圆这点真好,老严的妈妈和宋叔在一起了,严妈这一辈子太不容易了,虽然剧里对她的刻画笔墨不多,但可以想象严妈这大半辈子是怎么过来的,摊上个不负责任一跑了之的丈夫,又要还债又要养儿子,还得承受周围人的指指点点,命很苦。
严爸一个人去了广东开店,即便他改过自新了,也后悔了,但他终究要为年轻时的不负责任付出代价,破镜难以重圆,珍惜当下各自安好才是最好的结局。看剧的时候还在担心会
没有强行大团圆这点真好,老严的妈妈和宋叔在一起了,严妈这一辈子太不容易了,虽然剧里对她的刻画笔墨不多,但可以想象严妈这大半辈子是怎么过来的,摊上个不负责任一跑了之的丈夫,又要还债又要养儿子,还得承受周围人的指指点点,命很苦。
严爸一个人去了广东开店,即便他改过自新了,也后悔了,但他终究要为年轻时的不负责任付出代价,破镜难以重圆,珍惜当下各自安好才是最好的结局。看剧的时候还在担心会不会搞个强行团圆膈应观众。如果老严妈重新接纳严爸,我真的就一星差评。
子希和米蓝呢,俩人颜值没得说,帅哥美女,但咋说呢?真的磕不起来,子希的身份是高中生,米蓝是成熟社会人,就算子希满18岁,但是成年和成年到底还不一样的。
不是因为接受不了姐弟恋,把子希换成女高中生也同样磕不起来,17、18岁的女高中生和29、30岁的大叔,nonono真的磕不起来,颜值再好看也不行。如果子希22米蓝32我觉得会好一些。
挣大钱的父母,尤其是锅姨,演的有些用力,很歇斯底里,动不动就嗷嗷叫唤,但是细想想,又非常符合逻辑,因为达前的爸实在不靠谱,原时空更不靠谱,人是个好人,可惜性格太好高骛远,自己没啥大能耐,还总想着投机取巧,不是想着天上掉馅饼的美事就是不着四六做着中梦彩票大奖的白日梦。差点把家烧没了仍然没记性,还被坑了60多万,这中间还差点签合同被米蓝的“闺蜜”骗了,一桩桩一件件,哪一件拿出来被离婚都不冤枉他。
遇到这种人谁能不歇斯底里,再温柔的人怕是也要被逼疯了吧。
说实话这个结局,只能勉强算he,意难平的地方是终究少了一个栗子,他留下,那么原时空的慕叔慧姨就永远失去大儿子,他也无法和挣钱在一起。他回到原本的时空,那么现在时空里慧姨和子希就太惨了,接连失去两个亲人。
怎么说呢,世间难得两全法,人这一生,会经历很多,你可能会有个不靠谱的父母,不负责任的家长,或者生在一个整天吵架的家庭,长大了可能遇到一段充满背叛和痛苦感情,又或者原本很幸福,但老天爷偏偏要夺走你最爱的人,总之,人生哪有那么多圆满结局呢。
活在当下,珍惜眼前。
已经忘记有多长时间没有翻出一部电影来从头到尾看一遍了,可能是因为个人的品味实在有些重口味,在历经诸多恐怖片、灾难片、惊悚片等等以后,实在对平淡无奇的很多其他题材电影都提不起任何兴趣。
恰在今晚,闲来无聊,居然看到了这部就名字而言十分符合个人口味的灾难题材电影,于是便点击了开来(PS:然而事实上,在看到电影名字并没有看封面的第
已经忘记有多长时间没有翻出一部电影来从头到尾看一遍了,可能是因为个人的品味实在有些重口味,在历经诸多恐怖片、灾难片、惊悚片等等以后,实在对平淡无奇的很多其他题材电影都提不起任何兴趣。
恰在今晚,闲来无聊,居然看到了这部就名字而言十分符合个人口味的灾难题材电影,于是便点击了开来(PS:然而事实上,在看到电影名字并没有看封面的第一瞬间,我是以为这是一部丧尸片的,有怪莫怪,本人是个重度丧尸迷、囧~)
可惜一路看下来,彗星撞击地球后随之而来的病毒感染人类然后人类大规模变成食肉兽,主人翁一路拼刺刀求存下来的剧情并没有出现,而就个人感官而言,本人觉得实际上这部电影就不应该配上一个“末日逃生”的名字,因为这,实在是有点不太搭啊”....
剧情的开展,十分的清楚明了,讲述的是在其职业领域显然算是尖端人才的主角和他妻子之间的一些情感问题,两人间具体的原因电影后面有提到,就是丈夫的出轨。
也就是因为丈夫的出轨,妻子将其撵出家门,基于两人间身患糖尿病孩子的存在,两人虽还只是闹到了婚姻的冷战期,可实际上,如果现实情况继续任由下去不发生任何突变的话,很显然两人最终必然是会分道扬镳的。
恰在这时,改变世界,也将改变两人间僵硬关系的变故出现了,那就是两颗巨大的来自天外、足以导致地球75%生物灭绝的彗星即将降临。
在这里,向来标榜自由和民主的西方政府使用了他们惯用的伎俩:既然世界都快要毁灭了,还谈什么平等?还谈什么人权?拯救佼佼者的一小部分,其余的绝大多数部分,那就舍弃吧!他们本来就没什么用!(正如现今的面对疫情态度?)
于是‘叮’的一则短信,一通语音电话就将新闻上的彗星即将降临地球然后毁灭地球的真实情况告知给了主角,让其用收到的二维码带着家人去搭乘最后的逃生班机。
在这里不得不说,相比于我们国家层层受控的传媒监控,外国的这些什么都敢拍什么都能播放,真的才让人感受到了这个残酷世界的真实一面,好评!
回到电影本身,在收到短信后,起初主角还有些犹豫,随即当真的第一颗彗星撞击地球,远在千里之外的主角家也都受到冲击之后,无论是那些主角的邻居,还是主角,又或者是完全不知发生了什么事情的主角妻子,都才终于意识到了事情的严重性。
于是众人匆匆散走,却也是茫然无措回一趟家而已。唯独受到了手机通知的主角,赶忙的就和妻子打包行李,带上患有糖尿病的儿子急忙赶往了通知的集合地。
在这里,当主角和家人驾车离开家的时候有一个场景,那就是他的那些邻居一边茫然着,羡慕着,不甘着目送他们离去,更有甚者,一个抱着女儿的妈妈还强行拦住了主角的车,哭泣着恳求他们将自己的女儿也带走。不过还好的是,编剧没有并给我来一套圣母的剧情,主角并没有答应那位妈妈的央求,事实上也正如主角所言:我们根本不可以将她带走,因为如果我们将她也带去了,那么她就将被拒之门外孤零零的站在外面。
那是一个多么残酷的现实啊?而从这,就足以看出,我们的主角是一个及其理性的人。
于是一家三口就这么赶往了集合地,正常套路,到了这里,剧情是必然要发生一些重大转折,然后电影才有可能继续延续下去的,于是在到达了被军方控制的机场并且进入了机场后,变故就出现了 — 儿子赖以生存用来对抗糖尿病的药被儿子搞丢在车上!这怎么能行,这可是会死人的啊!可怜天下父母心,就这样,主角留下母子两独自一人离开机场回车上取药去了。但也就在主角他取药的同时,还并没有意识到政府只会拯救人类中佼佼者的主角妻子在和士兵的对话中却将自己儿子患病的信息透露给了士兵,士兵一听之下,岂可修?这哪还能行?赶忙的就将母子两控制送到了长官那里:我们的航班是不接受患病者的!
一边男主在人山人海的机场外终于找到了药重新返回机场,另一边母子两无论再怎么哀求,也都得不到长官登机的许可,两方就这样在混乱中失散。(打电话联系?那是不存在的,因为没有信号,而在第一颗彗星已经撞击过地球后没信号其实也属实正常)
到这里,让我感悟到的是人类的渺小,就像茫茫人流中,本已有缘相遇的一对恋人却敌不过感知的无力,终于擦肩而过,各走一边,却还恍然不知....
就这样,飞机即将起飞,以为老婆孩子都已经登机的主角也就随着上了飞机,而其实这时他的老婆孩子,却是已然离开机场,双方被迫分离。妻子一方,回到车前,只留下一张字条,就带着孩子走了,说去她爸爸的家里汇合。而男主,在登上飞机后,这才从旁人口中得知原来患病者是不可能被允许登上飞机的。猛然察觉到不对,急忙的男主就对驻守机舱的士兵提出了下机的要求,在这里,让我觉得有些奇异的是,那些士兵还格外的好说话,还真的就打开舱门让他下飞机了。(莫不成是我骨子里对外国的强硬影像过于深刻?话说战时的军人是不应该这般温柔的啊....)
于是主角就从大开的舱门走出,恰在这时,被人海包围的机场终于被挤出了缺口,如潮的民众混乱的叫嚷着直朝飞机涌来。顿时,场面一片混乱,而就在这混乱之下,燃油泄露,而那些不受控制的民众更是直接就和军方交起了火,子弹乱弹乱飞,在燃油泄露的机场内,结果,可想而知。
果然,终于还未曾起飞的一架架飞机都连锁反应般轰轰轰爆炸了。而这时,早就洞悉危险的主角自然早已逃之夭夭出得机场。
来到车前,主角看到了自己妻子留下的字条,于是失散的双方开始朝着同一地点赶去。
在这里,有两个剧情值得一提,一者是妻子去药房给儿子找药的时候突发的药店被趁乱打劫的份子占领的剧情,实在对于这几个月来看惯了某国‘零元购’视频的我倍感亲切熟悉。另一者就是无论是主角在寻找搭上顺风车前登高想要寻找手机讯号时在天台看到的场景,那是一群完全独立于混乱世界外的另类,试想一下,在彗星再度撞击、毁灭地球前的一刻,他们不像其他人,他们不慌不乱,反之的还聚集到了一起寻欢,一起对着天空中龟速降落的彗星竖起中指,笑骂‘去死吧!克拉克!’。这究竟是一群怎么样的人啊,是极端者?是堕落者?可好巧不巧,当画面转到他们的那一刻,我却觉得他们十分亲切....
也许,我也是他们那样的人?
回到电影本身,在以上两个场景过后,主角和他妻子双方,也都搭乘上了顺风车,赶往了同一目的地,并且也同样的,他们也都将他们刚才从机场配搭里分配的手环给暴露给了同行人。结果可想而知,自私的人性就是万恶的根源!于是两者便都经历了一番事故,虽然双方的过程都不太一样吧,一者是儿子被拐了,另一者则是热血中错手杀了人,可我想在这里导演所想表达的事情是:当束缚我们守规矩的文明不复存在了,实际上我们这些所谓的高等人类和原始的动物世界是并无二致的,我们都只不过还是处于弱肉强食的世界罢了!
忽略这一过程,反正两者事件的结尾都得到了最好的解决,而终于,男主和妻子也重聚在了妻子父亲的家里。
到这里,个人感觉电影就应该结束了,彼此相拥着共享最后的时光,一家人一同被彗星毁灭,成为新世界的灰烬。然而,早已埋下伏笔的导演并不作罢,便将先前男主在乘坐顺风车时听来的一则讯息安排成了结局:事情还未到最后,在边境还有一架私人的飞机可以将他们都送往被一直追踪的逃生地!
于是一家人便又快马加鞭的往边境驰去,最终在飞机起飞前的一刻,要挟机长登上了飞机,抵达了格兰岛的地下堡垒。然后就是一个粗糙的结局,彗星爆炸,地球表面的陆地通通被毁成了一片废墟,而后再时隔九个月,堡垒的保险门重开,一众人类包括男主一家三口在内,齐齐安安然的向远方看去,抬脚踏出堡垒,就连衣着模样,都和九个月前一模一样....
好了,影评的最后,提及以上并没有提及的最后一人,那就是主角妻子的爸爸,那位在明知道末日即将降临后仍无所畏惧约来几个哥们打牌,在一家团聚以后却宁愿留在家等死也不愿意再去寻找生存机会的老爷子,这潇洒的人生态度,真的服气!正应了我国根深蒂固落叶归根的传统思想。
我想,等我老了,我也是会这样的吧?
最后的最后,综合评价:我也不懂得这部电影在豆瓣的评分为什么只有5.7,尽管剧情没有起伏的十分激烈吧,可总体的,无论是演技还是套路,个人感觉给个8分才是正常的吧?毕竟像我这么‘挑食’的一个人,都能全部看完不是?
以上。
表述白色恐怖受到的伤害令人动容,至少我是第一次看到这么直观完整的场景描绘,受到冲击。这个对抗不了、不能言说的暴力,和所有人不敢为同性恋画家说话,甚至需要一起嘲笑他的这个暴力是一样的。暴力源于我们对不同的恐惧。迫害面前沉默就是允许。是我们允许去侵犯人的权益,是我们允许因为一个私人的理由去嘲笑一个人的人格,去言语霸凌同伴。
表述白色恐怖受到的伤害令人动容,至少我是第一次看到这么直观完整的场景描绘,受到冲击。这个对抗不了、不能言说的暴力,和所有人不敢为同性恋画家说话,甚至需要一起嘲笑他的这个暴力是一样的。暴力源于我们对不同的恐惧。迫害面前沉默就是允许。是我们允许去侵犯人的权益,是我们允许因为一个私人的理由去嘲笑一个人的人格,去言语霸凌同伴。
用白色恐怖来寓意,或者说让主角发现同性不容的伤害有点不直接。我更愿意解释为因为政治原因,保护自己也保护她而分开。前者是主旋律,映射了后者。
模糊的照片,不能明说的观点。不知还要花费有多少人的眼泪、受伤,它要求我们去发声、斗争,只为一个不那么害怕的人群、不那么怒气腾腾的世界。