4月新番《宇宙战舰提拉米斯》开播就受到了众多关注,甚至被誉为 4 月新番最大的黑马。该作品有超豪华声优阵容加盟助阵,加上搞笑桥段,豆瓣评分7.6,也算不错的成绩了。
4月新番《宇宙战舰提拉米斯》开播就受到了众多关注,甚至被誉为 4 月新番最大的黑马。该作品有超豪华声优阵容加盟助阵,加上搞笑桥段,豆瓣评分7.6,也算不错的成绩了。
这部剧一开场就是一个小镇,然后是一群看似是普通村民,却慢慢发现并不普通都有着特殊身份,然后还有一个秘密,一个关于宝藏的秘密。
这个构想是不错,但是感觉莫名的美剧既视感,然后整个故事的展开也是,包括后面整个村子陷入危机封村,还有几个大爆炸桥段更是编剧想让角色活就怎么都炸不死。
总体而言,
这部剧一开场就是一个小镇,然后是一群看似是普通村民,却慢慢发现并不普通都有着特殊身份,然后还有一个秘密,一个关于宝藏的秘密。
这个构想是不错,但是感觉莫名的美剧既视感,然后整个故事的展开也是,包括后面整个村子陷入危机封村,还有几个大爆炸桥段更是编剧想让角色活就怎么都炸不死。
总体而言,整体故事情节不是很流畅,缺乏一个贯穿始终的主线,最后结局那里乔装打扮隐姓埋名那么久也是有些莫名其妙。
不管是女生节还是妇女节,这个法国电影《男人要自爱》都很配。很有意思,现代世界的男主进入了男女颠倒的女权世界(女尊再现)。如果不把世界颠倒,一些习以为常的歧视就看不出来是多么的畸形和不合理。这个世界的女性随意赤裸上体而男性才需要担心露点,女人会惊诧她的同伴居然会调戏超过26岁的(老男人)。原来世界出轨的哥们这个世界被出轨了只能练瑜伽减肚子拯救感情。男主在职场被性骚扰,被看低打压,出门被迫穿短裤
不管是女生节还是妇女节,这个法国电影《男人要自爱》都很配。很有意思,现代世界的男主进入了男女颠倒的女权世界(女尊再现)。如果不把世界颠倒,一些习以为常的歧视就看不出来是多么的畸形和不合理。这个世界的女性随意赤裸上体而男性才需要担心露点,女人会惊诧她的同伴居然会调戏超过26岁的(老男人)。原来世界出轨的哥们这个世界被出轨了只能练瑜伽减肚子拯救感情。男主在职场被性骚扰,被看低打压,出门被迫穿短裤。以前随意玩弄别的女人的感情,这里被收集男人,玩弄男人感情的女主所玩弄。跟女主去异装癖酒吧,看到了火辣穿着的妹子而不是穿着内裤跳钢管舞的男人,感叹这里是天堂后被女主认为是同性恋。结局我不说了。说到底,不管是男权社会还是女权社会,我们应反对一切形式的性别歧视。对LGBT群体也应该真的有所理解和保护。性别歧视在我们的社会当然还存在。在女生节和妇女节的档口,在我看电影的同时,如南方周末这样的无数的公众号的关于“妇女”“女权”“女性自信”的推送也在诞生。我们不满意,同样也不满足。就像剧里女主老板调侃男主的一样:你们除了穿西装的要求还有其他要求么?我不满意,在我们高中面对保送时学校对男女的不同偏好时不满意。我不满意,在高中历史老师对高中的我说在以后社会上男性还是要比女性有优势,性别歧视还是存在的时候不满意。我不满意,在于即使是受过高等教育,学习历史,看起来充满人文情怀的历史老师在说这句话的时候掩盖不了的占有性别优势的认同和自得,(即使他们知道这样不正确),占有优势的人永远不会想不利于自己的事,他们永远维护自己的既得利益。为什么妇女节的前一天是女生节?百度的说法是一所山东高校最先提出而后风靡。女生们不愿意,不,是厌恶去听到“妇女”这种老去的,不光彩的,暗淡的称谓,于是有了女生节。那么为何不想一想,怎么没有少男节,熟男节这两种说法一起出现的情况呢?对女性的年龄歧视,归根到底还是男权社会掌握着话语权和评价权,他们制定了自己喜爱的标准而让女生们去适应他们。我也不是说希望听到女人们振作起来后说:我不钓26岁以上的男人,就像男人不屑于这个岁数以上的女人一样。我只是想这个世界应该是平等的,每个种族是平等的,每个地区是平等的,每个年龄是平等的,每个性别是平等的,每个性取向是平等的,每个爱好是平等的。我以前对女权主义无感,因为我在这个社会小心翼翼的维护自己的形象,而女权恰恰是最容易激怒男人,甚至是激怒一部分女人的属性(就像剧里男权游行时也遭到了其他男人的不认可一样)。现在我不说是激烈的女权主义者,也是对现状有所不满的女生了。最怕的是在习惯性中麻痹,认为畸形是合理。面对压迫不反抗,就是给了纵容压迫的空间。
最后四集,拉胯
我真的会谢
平等的爱是我们各自努力,顶峰相聚。而不是我主动跳下高台只为了迁就你和成全一个看似完美的结局。此话适用于男女双方。女主放弃爱情,追求事业这没错。但男主放弃家族,割舍亲情,庸碌一生只为生儿育女就应该?既然已经是童话了,何不就让太子让位晋王,出宫在京做一个闲散王爷
最后四集,拉胯
我真的会谢
平等的爱是我们各自努力,顶峰相聚。而不是我主动跳下高台只为了迁就你和成全一个看似完美的结局。此话适用于男女双方。女主放弃爱情,追求事业这没错。但男主放弃家族,割舍亲情,庸碌一生只为生儿育女就应该?既然已经是童话了,何不就让太子让位晋王,出宫在京做一个闲散王爷,女主一样可以不离庖厨,平时可以开宴会宴请宫人和京中女眷,也可以做义举施恩百姓,同样可以让自己的厨艺被人所知,还可以私下传授别人自己的厨艺。这样男主也可以时常进宫看看父母兄弟,平时也安排他一些任务,为朝廷效力。这样不是两全其美?毕竟皇宫里都有个爱吃肘子的胖贵妃了,京中有一个擅长做美食的王妃又有什么奇怪?童话世界什么不可能?非要用长达四集的时间来虐一波观众,最后讲一个不可信也不够美好的结局是为何?这个结局,让我觉得评分真的虚高了。
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首先必须声明,抄袭、融梗、洗稿非常可耻,不该被包容,于正该封。
其次,该剧评非常主观。
再来说一下这部剧吧
严格意义上来讲,这部剧绝对不能算一部符合标准的古装剧。我也不会推荐谁去看这部剧。
因为,剧情不合常理,甚至可以说是低幼。妆发也不好看,把女主拍丑了几倍。皇后、贵妃几集都不换一套衣服和头饰。
但非常戏剧化的是,这部剧你看完了三集之后发现有点上头。六集之后会想,能不能再来点。
其实它第一集就在很明确地对观众说:是的,你没看错,我就是在过家家。它的冲突起得很轻易,矛盾解决得也很丝滑。见过大风大浪的观众此时不禁会问:可以这么简单的吗?
是的,在儿童的世界里,可以这么简单。还记得我们小时候看的动画片吗?主角可以凭借善良感化原本与自己对立的人,彼此误解的兄弟可以解开心结重归于好,主角凭借努力就会实现梦想,上位者也不过是普通人甚至也单纯可爱。
那时候,年纪还小的我们,也是相信着的。那时候,书上说:王子和公主从此幸福地生活在一起。我们就真的相信他们从此相伴百年。只不过,在现实中摸爬滚打多年成为一个成年人之后,才发现:屁!怎么可能!但我们在被现实无情打击之后,心里难道没有一丝丝地希望过:努力就会有回报,友谊和亲情可以失而复得,费点心思就可以化敌为友吗?
这部剧,就在讲那些我们早已不再相信,却又在内心深处希望的东西。有弹幕说:联想到了《神厨小福贵》
这部剧讲了一件非常简单的事情,女主凌小小厨艺高超,梦想是成为天下第一御厨。遂放弃在民间饭店掌勺,凭借考试进入皇宫,成为专为太子做饭的御厨。并一步步化险为夷,收获赏识、友谊和爱情的故事。
事实上,一个有着基本常识的成年人,是绝不会相信剧中展现的种种的:
女主给自己的原老板做一顿饭就可以轻松离职?笑话。
皇上封民间一个屠户出身的女子为贵妃,并且在她胖了之后还宠爱不减,忤逆了自己也不怪罪?笑话。
两个王爷弟弟误解太子多年,女主出面让两个王爷听到了太子的心声,从此就尽释前嫌?笑话。
太子和女主打赌输了,就真的去厨房洗碗?笑话。
珍馐房中原本针对女主的几个宫女几集就被女主的厨艺和人品倾倒,成为她的迷妹?笑话。
太子会自动爱上一个厨娘,还自己攻略自己?笑话。
皇后会因为赞赏女主的技艺,并且太子真的喜欢,就放下对女主的成见,不再为难?笑话。
以上这些,任何一个普通成年观众看了,都会觉得不合常理以及多年建立的认知。但凭心而论,当剧情真的丝滑地发展下去之后,矛盾被解决,情谊就此建立的时候,心底会浮现出快乐,因为这就是希冀的。
当观众,摘下成年人理性的眼镜,收起心中的尖锐,看着剧中人物过家家时,用眼睛品尝剧中一道道美食时,看着剧中人们其乐融融时,就会一边流口水,一边哈哈哈,还会发个弹幕说:他们好可爱。偶尔,成年人需要放下重担,让一切变得简单。
为什么这部剧如此的不合常理,我却不忍苛责?因为它逻辑自洽,在这个童话世界里,大家都是这样的,从始至终都是这样的。谁会去打扰路边的小孩玩过家家呢?我们只会笑着看。因为那是我们一去不返的初心。
而市场上的某些剧,打着“武侠”“权谋”的旗号,想要讲逻辑,设定在成年人的世界。却动不动为虐而虐,权谋如同儿戏,打戏如同稚子挥树枝以为剑。观众想讲逻辑的时候它说自己全是感情,观众想看感情的时候它又单薄悬浮。怎能不叫人骂一句“难看”?
《大明风华》最初吸引我的,首先是演员阵容和题材。
主演朱亚文和汤唯,都是我特别喜欢的演员。汤唯一直以来都是以演电影为主,出演电视剧,这还是第一次,我十分好奇和期待。而王学圻、吴越、俞灏明等实力演员,也让人对这部剧兴趣大增。我始终相信,一部剧的演员阵容只要够稳,剧的品质就基本有了保障。
《大明风华》的题材吸引我的地方在于,它是为数不多的以明代为背景的历史剧。从小到大,我
《大明风华》最初吸引我的,首先是演员阵容和题材。
主演朱亚文和汤唯,都是我特别喜欢的演员。汤唯一直以来都是以演电影为主,出演电视剧,这还是第一次,我十分好奇和期待。而王学圻、吴越、俞灏明等实力演员,也让人对这部剧兴趣大增。我始终相信,一部剧的演员阵容只要够稳,剧的品质就基本有了保障。
《大明风华》的题材吸引我的地方在于,它是为数不多的以明代为背景的历史剧。从小到大,我看过很多秦汉历史剧,如《汉刘邦》、《汉武大帝》、《大汉天子》,看过很多唐代历史剧,如《大明宫词》、《唐太宗李世民》、《长安十二时辰》,也看过很多清代历史剧,《孝庄秘史》、《康熙微服私访记》、《雍正王朝》……但是相较之下,明代的历史剧就少得多,明朝,似乎是一个被影视行业冷落的朝代!正因如此,它更像一个宝藏,有很多待开采的精彩故事。而《大明风华》,就挖掘了这个宝藏的一角。
这部剧从历史上著名的靖难之役讲起,横跨五代六朝,讲述了明朝第二代皇帝朱允炆、朱棣、朱高炽、朱瞻基、朱祁镇等数代帝王的故事。而贯穿这五个帝王统治时代的人物,就是汤唯饰演的孙若微,一个经历过靖难之役、迁都、土木堡之变、北平保卫战等历史沧桑巨变,并在一定程度上影响着历史走向的女人。
剧里有很多文学知识,既搞笑有可以让人丰富知识观念。对我来说比较好的穿越剧,这种轻喜剧是我喜欢的类型,剧中的很多词可以用丰富商业街,比如:负金请醉,这类词买酒的可以用来当作牌匾来用,带有一丝幽默风格。
剧中的人物形象丰富,台词幽默,虽然有点不符实际,但还是比较喜欢的,有种心【详细】剧里有很多文学知识,既搞笑有可以让人丰富知识观念。对我来说比较好的穿越剧,这种轻喜剧是我喜欢的类型,剧中的很多词可以用丰富商业街,比如:负金请醉,这类词买酒的可以用来当作牌匾来用,带有一丝幽默风格。剧中的人物形象丰富,台词幽默,虽然有点不符实际,但还是比较喜欢的,有种心想事成,为所欲为的感觉。总得来说很不错,我和我的内人都很喜欢。
美国纪录片《137枪》是部通过发生在2012年克利夫兰枪击案问题反映美国社会问题不错的纪录片,2012年11月晚,两名黑人驾车因为回火产生的一声脆响,导致旁边的警察误以为是枪击声,致使该市13名警察驾车追逐嫌犯,最终62辆警车参与兰20分钟接近37公里追捕,最高时速达到110英里/小时(177公里/小时),最后警察连开
美国纪录片《137枪》是部通过发生在2012年克利夫兰枪击案问题反映美国社会问题不错的纪录片,2012年11月晚,两名黑人驾车因为回火产生的一声脆响,导致旁边的警察误以为是枪击声,致使该市13名警察驾车追逐嫌犯,最终62辆警车参与兰20分钟接近37公里追捕,最高时速达到110英里/小时(177公里/小时),最后警察连开137枪将2人射杀。时隔一年半后,13名开枪的警员中只有布雷洛一人因开了49枪被以两项故意过失杀人罪被起诉。五位警察主管以《第五修正案》为由,拒绝作证。2015年5月23日,法官裁定布雷洛无罪。虽然一些涉及此案的当事人在此后经历了停职、复职,但与逝去的两条性命相比,一切都无足轻重了。影片告诉人们,一是在美国警察的面前不服从命令,后果是在美国严重的,而且很可能致命。二是在美国黑人被无辜射杀的事经常发生,但最终警察很难被定罪,是不是种族歧视可以自行理解。三是媒体可以大胆揭露和暴露社会焦点和敏感问题,那里的监督和自我纠错机制究竟好不好可以自行判断。
图文完整版公号(tatabengda)??
图文完整版公号(tatabengda)?? 韩国生育率为0,还是很好理解的,毕竟姐姐们都能玩的很好。 以及不习惯称呼“孔晓振“。 我不想用他们口中所谓的“少女”,来形容孔孝真。虽然很多人都会留言:啊,姐姐好少女啊这张! 虽然我觉得少女这个词汇本身是可爱,雀跃,新鲜的,但其实还是又不少人会把ta限定在外貌上。最近孔姐姐终于有新戏要上了,电影和电视剧都有。期待看到和姜河那《山茶花开时》的对戏。不用很甜,就是一如既往可爱,平常,就好了。以及和金来沅的《最普通的恋爱》,也很期待。希望能成为超越金敏喜主演的《恋爱的温度》。 年纪大了,不爱看纯爱系列,有点生活味道,和来源生活的味道就很好看。??翻看孔孝真的ins,会觉得不营业的日常,真是踏实好玩儿。虽然话说回来,社交网络上,大家还是倾向于展现自身明亮美好的一面。还是很可爱的。总而言之呢,孔姐姐和郑丽媛姐姐玩儿的很好,而郑丽媛姐姐呢,又是超级乐队的死忠粉,就这么用没有什么强关联的逻辑,来更喜欢孔姐姐10分。 男主角被两万年后的人类后裔救了。人类后裔带领男主角到达了机械哥斯拉的埋藏地点。男主角驾驶的机械哥斯拉和远古哥斯拉展开了激烈的搏斗。最终男主角的机械哥斯拉更胜一筹,消灭了远古哥斯拉。全篇故事结束,谢谢大家。我觉得下一集就会这么演,哥斯拉之前给了一个伏笔,就是人类没有成功的启动机械哥斯拉,然后逃跑了。下一集。高达大战哥斯拉。 男主角被两万年后的人类后裔救了。人类后裔带领男主角到达了机械哥斯拉的埋藏地点。男主角驾驶的机械哥斯拉和远古哥斯拉展开了激烈的搏斗。最终男主角的机械哥斯拉更胜一筹,消灭了远古哥斯拉。全篇故事结束,谢谢大家。我觉得下一集就会这么演,哥斯拉之前给了一个伏笔,就是人类没有成功的启动机械哥斯拉,然后逃跑了。下一集。高达大战哥斯拉。 这种小成本的科幻剧,我觉得已经很好了!起码新颖,结局也好!尤其是五级之后越来越好!大家要有耐心看下去,支持国内科幻剧的发展,支持小成本没有一线大咖的良心出品方!希望打家都越来越好!支持真芯男友,希望朱梓骁再接再厉!我还看见了李天歌和陈晓青那个角色的演员演的不错,也希望能继续发光发热,早日火起来!继续带给我们更好的片子! 这种小成本的科幻剧,我觉得已经很好了!起码新颖,结局也好!尤其是五级之后越来越好!大家要有耐心看下去,支持国内科幻剧的发展,支持小成本没有一线大咖的良心出品方!希望打家都越来越好!支持真芯男友,希望朱梓骁再接再厉!我还看见了李天歌和陈晓青那个角色的演员演的不错,也希望能继续发光发热,早日火起来!继续带给我们更好的片子! 前见得“逐梦”, 后再迎“梦门”, 念梦想之妄妄, 独拍案而wc。 衡量一部影片我主要从结构、元素看点、情绪、情感四个方面考量。 先说亮点:开场凌厉的运 前见得“逐梦”, 后再迎“梦门”, 念梦想之妄妄, 独拍案而wc。 衡量一部影片我主要从结构、元素看点、情绪、情感四个方面考量。 先说亮点:开场凌厉的运镜剪辑配上富有节奏感的音乐确实对我胃口。如果说本片唯一让我欣慰的地方也就只有开头了。如果没有英文倒计时旁白,我想我会更入戏一些。 真的没有人觉得旁白像“魔法天女”吗??? 刚开始看这部剧的宣发就感觉是个非常有质感的故事,因为其实对京剧没有很大的兴趣,所以一直没有点开,直到看了几部烂到发指的脑残剧,感觉自己都变傻了,于是才决心看这部剧换一下口味。 几天时间看完之后感觉非常惊喜,原谅我拙劣的语言无法描述这部剧的艺术感。剧中众人为一部舞台剧拼尽全力,而整部剧其实也就是一部完整的舞台剧 刚开始看这部剧的宣发就感觉是个非常有质感的故事,因为其实对京剧没有很大的兴趣,所以一直没有点开,直到看了几部烂到发指的脑残剧,感觉自己都变傻了,于是才决心看这部剧换一下口味。 几天时间看完之后感觉非常惊喜,原谅我拙劣的语言无法描述这部剧的艺术感。剧中众人为一部舞台剧拼尽全力,而整部剧其实也就是一部完整的舞台剧。女主四世而梦,一世相遇,二世相恋,三世分别,四世相守,梦境轮回,现实交织,亦真亦幻。不是单纯的恋爱小甜剧,编剧很努力的将传统及新锐文化冲突,人物成长救赎等等融合进去,以很文艺的形式表达出来,让这部剧除了浪漫之外,多了许多厚重的文化质感。 除了两人中间理由不充份的一次分手外,男女主之间的对手戏还是很甜蜜的,值得我反复舔屏。余飞心中的狮子是白翡丽,而其实,对于白翡丽来说,余飞也是他的狮子,两个人性格都不完美,但是在一起的时候真的做到了相互支持,相互取暖,这些令两人戏剧般的爱情增添了真实感。女主角的古装比现代装更好看,感觉很适合演清宫后妃,舞台剧里面马车帘子掀开,女主惊喜出场那一瞬间很是惊艳。姚弛是我点开这部剧一半的理由,整体表现非常惊艳,长得帅可以把很多不合理剧情变得合理,连很容易显得土味的综艺小舞台,单靠颜值都可以完全撑起来,真正的赏心悦目。但是最吸引我的不只是颜值,还有他对于应激障碍患者的演绎。我感觉白翡丽的人物性格与姚弛本身应该是有很多相似之处的,心思细腻,善良真诚,所以男主在发病时的无力感和痛苦是真的引起了我的共鸣与揪心,没有撕心裂肺,单一个眼神就能足够表达。但演戏归演戏,愿帅哥现实生活可以没有忧愁,永远幸福快乐。 剧情的最后还加了个大梦版结局,其实无论平行时空也好还是梦境也罢,现实与幻境本就没有确切的分割,梦中人某种意义上也是真实存在的。对于爱人执着的追寻让这份感情变得真实,而只要有你在的地方就会有我。 追完剧了!那些看了两分钟就换“台”的,相信我,起码看到矛盾爆发的高光时刻再来评价,你会发现这剧真香!剧情逗趣新颖,演员嘛,男主24k纯帅,有型,眼里有戏,可收可放,演技甩某些“面瘫扑克牌”类演员几条街。女主24k纯小清新,不是网红脸,不作妖不装嗲,审美在线。男二360度儒雅深情,衣品还开了挂,颜值还高。女二前期够绿茶后期黑莲花也够洒脱。其他的可爱的配角演员们都逗趣助攻,热热闹闹… 追完剧了!那些看了两分钟就换“台”的,相信我,起码看到矛盾爆发的高光时刻再来评价,你会发现这剧真香!剧情逗趣新颖,演员嘛,男主24k纯帅,有型,眼里有戏,可收可放,演技甩某些“面瘫扑克牌”类演员几条街。女主24k纯小清新,不是网红脸,不作妖不装嗲,审美在线。男二360度儒雅深情,衣品还开了挂,颜值还高。女二前期够绿茶后期黑莲花也够洒脱。其他的可爱的配角演员们都逗趣助攻,热热闹闹……看剧,温暖!甜蜜!过瘾!上头! 24集的剧,还想怎样?按照本山大叔的话来说“还要啥自行车啊?!” 剧,演员,仍有进步空间需要提升,但是还是要为这部剧的主创和演员鼓掌,因为这部剧给我们带来了温暖,甜蜜,以及疫情期间难得忘却现实灰霾的快乐。 感觉很久很久,没能真正静下心来,夜里抬头看看星空,做个甜甜的梦,白天真实勇敢地做自己,去追逐自己的路……现实,让曾经心怀梦想的人们渐渐磨平棱角,包裹起自己的喜怒哀乐,甚至心动亦是小心翼翼。直到遇到了这部剧——《地球脸红了》,随着人物的故事一点点的展开,我们仿佛看到了自己,只不过,是梦想中的自己。在命运的起承转合中,他们经历着一次次“历险”,有过失败,有过低谷,同时也慢慢改变着,彼此温暖着,去勇敢追逐那发光的梦……看似是个跟现实有距离的题材,但却格外让人走入剧中,跟着它,做了一个华丽而冒险的梦! 【小人物的美梦】苗宇,汪晨,城市之中普通的两人因为WTF666彗星的降临而彼此关联,心情低落的时候就会不由自主地成为对方的宠物(猫与狗),随着剧情推进,欢喜冤家的两人从不打不相识,到苗宇创业成功却守业艰难,汪晨设计师的梦想也被现实逐渐磨得血肉模糊,彼此在最需要对方的时候,在城市的一角彼此取暖,互相鼓励,终于坚持了梦想,合伙开发新品牌服装,排除万难,创业成功。爱情,让他们曾迷茫,但也给了他们幸福的结局。友情,让666互助小组和胡桃忠实的小伙伴们成为了最给力的依靠。瑞的风度翩翩,只只的美好与幻灭,广场舞大妈的热情,警察大叔的耐心……都让忙碌旋转的地球,变得柔和,温暖。小人物们,因为有梦,变得璀璨。如大结局中那场大秀,站在舞台的镁光灯下,他们微笑着穿着汪晨设计的芙拉菲的衣裙,自信地走来,那一刻,他们最后手拉手挥别了666彗星,但我们知道,梦与爱想已然绽放于心!那夜,小人物带着梦,成为了夜空中最闪亮的星! 【粉红色的美好】粉红色,即是666彗星与地球擦肩而过的光芒,也是男女主角彼此关联时的色彩,更是一种表达爱意的光华。最是难忘……苗宇情场失意,秒变喵酱(汪的猫),在酒吧里邂逅前女友只只与朋友周松,尴尬之时,同是天涯沦落“狗”的汪晨在关键时刻赶到苗宇身边,一句“不能欺负我的猫”,便开启了护主模式,一改社交恐惧症的性格不仅维护苗宇更献舞嗨翻全场,缓解了苗宇的尴尬,也给苗宇带来了守护的温暖,从苗宇痴痴的眼神中,泛起了或明或昧的粉与白,是心动也是感动。汪晨赴瑞妈妈的生日会,被心机女刁难,秒变coffee(苗的狗),一阵粉色的光华中,终于勇敢地表达出自己的想法,与瑞不想爱得束缚,更不愿穿着不是自己设计的衣服,蹬着高跟鞋来到高贵的场合做灰姑娘。勇敢地表达后,是爱得惨败。当汪晨失去重心重重摔倒的时候,苗宇终于赶到,看到失去水晶鞋的“灰姑娘”,坚定地站在她的身边,在全场人的质疑与冷漠中,双手紧紧搀扶着一同离开。那一刻,注定了,白手起家不靠父母关系的苗宇和不愿身着华服蹬着水晶鞋嫁入豪门的汪晨,就是同路人!甚至,告白的情书,苗宇用粉色的代码代表着心意表达“汪晨,我喜欢你”!甚至,汪晨初次勇敢地吻上苗宇后,粉色的光芒让整个世界都变得美好。甚至,结局的求婚,苗宇用粉红色作为底板写下了“两位创始人结婚”的神操作……做病友,苗汪从彼此嫌弃到彼此关心。做朋友,他们从相互理解到彼此支持。做恋人,他们从默默守护到敞开心扉……粉红色的光华让两个人都变得柔软与温暖,只因,在人生的跌宕起伏中,他们都找到了真实的自己,看清了自己的真心!地球脸红的那一刻,我们的心也为之“粉红”。【非凡的匠心】戏里,生动有趣的故事在讲述。戏外,精益求精的团队在行动。从播出的幕后花絮中,我们看到了目前网剧市场上难得的——匠心。主创人员们单独修改雕琢剧本,让故事呈现得更出乎意料却又情理之中。导演精雕细琢,亲力亲为,指导演员将故事更自然而灵动地表达,多角度磨出好画面让观众360度感受这部剧的一波波高潮。服道化方面的用心与投入更是值得一提,为更好呈现人物的服饰品味,突出人物个性,服道化老师们从头到尾都是煞费苦心,才让苗宇如此帅气,瑞衣品天成,汪晨的设计师人设才华横溢。美工老师们更是心灵手巧,搭的几个主要的场景都精致到如画一般。最值得一提的是演员,他们用自己的努力与勤奋去走入文本,走进人物,代入情感,联系生活去打磨人物的细节,在紧张的拍摄中全身心地投入,让我们看到了一个个鲜活的角色的喜怒哀乐,杨仕泽,张令仪,徐凯鑫,李淑婷,闫猛,李欢,梁国栋等等优秀的演员们,让我们与之共情,起伏, 其中,男主的表现着是让人眼前一亮,选角导演审美很棒哦,英朗,俊逸,眼神有戏,该收的时候沉得住,该放的时候放得开,该直男的时候够土够直,该开放主角光环的时候便火力全开……不禁感慨,现在多是一个表情演完整部剧的扑克牌面瘫主演,但这部剧的男主,宝藏啊!未来可期。杨仕泽(饰演苗宇): 娱乐圈五光十色,他的身上却有一份难能可贵的沉淀,沉静的性格,沉淀入剧本,沉浸入人物,沉醉于探索自己演艺之路的无限可能。从《晨阳》到《飞行少年》,再到《恋恋江湖》,再至《地球脸红了》,他在蜕变,或是钢铁硬汉,或是飒爽英姿,或是温柔如月,或是傻里傻气的小修修,或是剑气如虹的翩翩佳公子,又或是这次霸气土直男总裁变身傲娇小猫咪,最后改造成帅气暖男合伙人的苗宇…… 他总是用细腻的演绎给人们带来惊喜。 或是创业无门时眼眸的伤感,或是变身猫咪时浑身散发的傲娇与低沉,或是求婚时眼里含着一颗晶莹的泪…… 角色的成功源于对比的鲜明,矛盾点突出,杨仕泽饰演的苗宇变身喵酱的前后人性与动物性的变化,以及遇到汪晨前后人的内在性格变化,拿捏都很到位。对于年轻演员来说,要掌握好这个度,着实不易,但他做到了。 女主张令仪,清新纯净。天然去雕饰,清水出芙蓉。随着剧情的推进,渐入佳境,愈为自然。新人的努力,可圈可点。 剧中男二徐凯鑫,儒雅而温柔,演技也十分出彩,与女主的感情戏细腻自然,后期与母亲爆发情绪时的哭戏,也有张力,很不错。 而一众周围的演员,也很给力助攻剧情的发展,表现不俗,轻松幽默,不作。【新模式的创新】看剧的介绍得知这是一部aqy与上戏一并合作的实验网剧。通过网剧平台,让我们看到了强强结合的作品. 这是一种创新,高校的专业化指导下,演员得到了提升的可能,剧得到了品质的保障,同时也让默默努力又优秀的在校学生们找到了自己的舞台,这样的模式,挺好。 剧,演员,仍有进步空间需要提升,但是还是要为这部剧的主创和演员鼓掌,因为这部剧给我们带来了温暖,甜蜜,以及疫情期间难得忘却现实灰霾的快乐。 一部好剧,值得被看到! 好演员,值得被肯定! 喜欢!支持!10463
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就酱
首先,我认为它使用特效本就无可非议,因为故事发生在唐朝,而国内的唐朝遗迹极少,实景根本无法还原大唐容貌,因此选择用特效来还原大唐的长安城,我认为这是对观众的
首先,我认为它使用特效本就无可非议,因为故事发生在唐朝,而国内的唐朝遗迹极少,实景根本无法还原大唐容貌,因此选择用特效来还原大唐的长安城,我认为这是对观众的负责,并且剧里面的特效跟某些剧的抠图并不是一个档次,看下图的大理寺室内场景,你会认为它全都不是实景么?8372
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小心和小欣
从1956年的长篇小说《林海雪原》,到文革期间的样板戏《智取威虎山》,再到2014年岁末的3D大片《智取威虎山》,一个艺术
从1956年的长篇小说《林海雪原》,到文革期间的样板戏《智取威虎山》,再到2014年岁末的3D大片《智取威虎山》,一个艺术形象跨越58年,至今仍引人注目和遐想,那就是“杨子荣”。
谁是杨子荣?围绕杨子荣有多少的故事?杨子荣在各种艺术载体上有怎样的演变发展?徐老怪为什么对杨子荣感兴趣?楼主呕心沥血收集大量资料,为你在观影之前补足功课。
一、1956年——“杨子荣”的诞生:小说《林海雪原》
要讲《智取威虎山》,必然从原著《林海雪原》讲起。很多人都知道,这部长篇小说是作家曲波根据亲身经历创作的(提醒:不是踢球那个曲波丫),但很少有人认识另一个人:龙世辉。
(曲波插图)
曲波(1923-2002),山东省蓬莱市人。15岁成了小八路。1943年进入胶东抗日军政大学学习,毕业后在胶东军区做报社记者(小编同行啊)。1945年,担任牡丹江军区二团副政委。
1946年冬,他亲自带领一支小分队,深入东北地区茫茫林海皑皑雪原,与国民党在牡丹江一带的残匪做斗争,并最终灭之。这就是《林海雪原》的生活基础与现实题材,杨子荣就是曲波的战友。
1952年到1956年,曲波完成了40万字的书稿。1957年由人民文学出版社出版。
那么龙世辉是谁呢?曲波的书稿原名《林海雪原荡匪记》,辗转到了人民文学出版社后,积压很久无人过问,被一名年轻编辑发现,并亲自进行了大量修改,最终定名《林海雪原》出版。
这位编辑就是龙世辉,他在情节结构、语言风格、人物设置方面都进行了较多改动,其中一处就是“小白鸽”白茹的加入,“少剑波雪夜萌情心”等情节大大丰富了原著的内容和吸引力。从某种意义上说,没有龙世辉就没有《林海雪原》。
(插图)龙世辉(1925年12月30日—1991年8月18日),
粗略统计,至1964年《林海雪原》印量达156万册。这并不是一个很了不起的数字,对比一下郭敬明2011年《小时代3.0刺金时代》,全国首发,首印量就是160万册。但后来,书中的杨子荣、少剑波、高波、白茹等一批英雄人物闻名海内外,靠的就是多种艺术形式协同作战。
二、1958年——最早的改编者:话剧《林海雪原》
1958年,北京人民艺术剧院将《林海雪原》改编为同名话剧,总导演焦菊隐,演员包括童弟(少剑波)、童超(杨子荣)、胡宗温(白茹)等。
(插图)
细心的读者可以发现其中的亮点:朗诵者正是在当前中国话剧界德高望重的,蓝-天-野!
这部话剧在整个《林海雪原》的发展史上都是较为平淡的一笔,但此话剧在上海的演出倒是激发了上海京剧院的灵感,这才有了以后的“样板戏”《智取威虎山》。
三、1958-1967年——最牛样板戏:京剧《智取威虎山》
《林海雪原》1957年出版后,很快就出现了3个京剧改编本:北京京剧院的京剧《智取顽匪座山雕》、上海京剧院的京剧《智取威虎山》和范钧宏的京剧《林海雪原》。
其中上海京剧院的《智取威虎山》就是样板戏《智取威虎山》的最初版本,1958年9月17日最早于上海中国大戏院公演。
1964年全国京剧现代戏观摩大会,江青开始插手此剧,并重点向毛泽东、周恩来等国家领导人推荐。
1965年3月到1966年5月,上海市委集中多位艺术家对其进行了大规模的第三次修改,初具同名“样板戏”的雏形。
1966年12月26日,《人民日报》在文章中首次将《智取威虎山》和《沙家浜》等并称为“江青同志亲自培育的八个‘革命现代样板作品’”。
1967年“样板戏”在京会演,三年前不为同行看好的京剧《智取威虎山》,一举被抬高到八个“样板戏”之首。当时江青曾对演出人员说:“同志们啊,这个戏可遭罪了,我是淌着心上的血写成的呀!为了你们这个戏,我真是心力交瘁呀!”
1970年7月的《智取威虎山》演出本,是这个“样板戏”的定稿。
为了扩大“样板戏”的影响,1968年11月到1970年10月,它还被压缩摄制成电影。
“革命样板戏”《智取威虎山》突出强化了《林海雪原》中阶级斗争的主题,体现“三突出”原则(“在所有人物中突出正面人物,在正面人物中突出英雄人物,在英雄人物中突出主要英雄人物”)。
少剑波与白茹因为“谈小资情调的恋爱”被隐去姓名,以“参谋长”和“卫生员”代替。而整个剿匪小分队除了杨子荣外都被更改姓名,孙达德改为申德华,高波改名小郭。同时突出了杨子荣对党的赤胆忠心。
(插图)
现代京剧《智取威虎山》杨子荣扮演者童祥苓(1935——),工老生的童祥苓扮演的杨子荣,却颇有小生的神采,应该是因为演员本身就是个帅哥。
四、1960年——走上大银幕:电影《林海雪原》
1960年,八一电影制片厂出品电影《林海雪原》,编剧刘沛然、马吉星,导演刘沛然,主演张勇手、王润身等。
刘沛然当时写出了上下两集剧本,其中下集内容主要围绕“智取威虎山”展开,情节曲折生动,所以电影厂安排先拍下集。
电影公映后反响很大,但也有批评。1961年,有观众撰文批评该片及同名小说,认为“《林海雪原》之所以不够成功,关键之处在于没有表现出时代特点,没有表现出党的领导作用”。
(插图,海报,剧照)
2007年9月29日,“杨子荣”扮演者老演员王润身在长春病逝。由于其生前行事低调,所以网上的报道和生活照比较少见。小编找到了一张生活照:
(插图)
王润身曾主演过《林海雪原》、《野火春风斗古城》、《战上海》等多部电影。
而导演刘沛然2014年11月24日于京逝世,享年92岁。
(插图)
五、1969年——土匪变“英雄”:寻找“杨子荣”
小说、样板戏、电影,数种艺术形式强力推动下,《智取威虎山》和杨子荣蜚声海内外。但谁也没有想过一个问题:杨子荣究竟是谁?但没有人问过他来自哪里。
直到1969年,一个美国人受周恩来邀请观看京剧《智取威虎山》,问到“杨子荣来自哪里”,一语惊醒周恩来,他马上指示要在一个月内找到杨子荣的家乡和亲属。
对这位当时红极一时的英雄,人人都想抢到自己的地盘上。山东胶东地区一下子冒出三个杨子荣的家乡,各执其辞。还好有照相机这个工具,调查组几经周折,在杨子荣原所在连队获得一张照片,一百多名战士的合照,人头只有火柴头那么大。对照片进行了翻拍放大处理后,交由村民识别,最终确定牟平县宁海镇(今烟台市牟平区文化街)嵎岬河村是英雄的家乡,而英雄的原名叫杨宗贵。
对于突如其来的“英雄”认证,杨子荣的家人如拨云见日。因为之十几年来,杨宗贵已经被传在东北做了土匪,杨家人因为羞愧一直在家乡抬不起头来。现在好了,平地一声雷,转眼变烈属,人人看得起。
不过世事难料,文革期间,杨宗贵再度受到怀疑,被指责“冒充”英雄杨子荣,各种荣誉又被剥夺,包括家属的各种福利。这是后话。
(插图)杨子荣(后排左三)
杨子荣的一生还原如下:
1917年,杨宗贵出生,13岁时随父母闯关东 ,先后在鸭绿江上当船工,在鞍山、辽阳一带当矿工。1943年春,因反抗日本工头,被迫跑回山东老家。1945年参加八路军。同年10月随部队开赴东北,被编入牡丹江军区第2团某部炊事班当战士,不久调到战斗班当班长。1946年1月加入中国共产党。
1947年1月下旬至2月7日,参与剿匪“座山雕”。同年2月23日,在继续追剿丁焕章、郑三炮等匪首的战斗中英勇牺牲。
至于其何时改名叫“杨子荣”,并无考证。
(但此后,仍有部分媒体“死心不改”,坚持不懈地寻找新的“英雄故乡”,例如2008年《青岛晚报》刊登《杨子荣原型可能是莱西人记者找到其唯一女儿》一文,简直是一篇奇葩文。)
六、1958年后——老少皆宜:连环画中杨子荣
《林海雪原》出版后,全国各地出版社也相继出版了根据小说改编的连环画,其中,上海人民美术出版社六集一套的连环画册是公认绘画最精良的一种。现将出版的具体情况开列如下。(注:以下名单,仅局限于文革前出版的《林海雪原》连环画。)
《少剑波智勇救同志》 张仲改编周韶华、田子绘画 湖北人民出版社1959年3月出版,60开本。
《林海雪原》 青椒改编俞沙丁绘画 天津美术出版社1959年7月出版,60开本。
《奇袭奶头山》(林海雪原之一) 王星北改编罗兴、王亦秋绘画,上海人民美术出版社1959年11月出版,60开本,173页。
(插图)
《三路进兵》(林海雪原之二) 王星北改编罗兴、王亦秋绘画,上海人民美术出版社1960年6月出版,60开本,106页。
《深入虎穴》(林海雪原之三) 王星北改编罗兴、王亦秋绘画,上海人民美术出版社1960年6月出版,60开本,94页。
《智取威虎山》(林海雪原之四) 王星北改编罗兴、王亦秋绘画,上海人民美术出版社1961年8月出版,60开本,100页。
《将计就计》(林海雪原之五) 王星北改编罗兴、王亦秋绘画,上海人民美术出版社1961年9月出版,60开本,112页。
《大破四方台》(林海雪原之六) 王星北改编罗兴、王亦秋绘画,上海人民美术出版社1961年11月出版,60开本,172页。
《飞袭仙姑洞》《智取威虎山》《调虎离山》(林海雪原上中下)曹丽泉改编傅志旺绘画,江西人民出版社1960年9月出版,60开本。
《林海雪原》(上)韩廷佐改编肖林绘画,人民美术出版社1960年3月出版,60开本。
《林海雪原》(中)韩廷佐改编肖林绘画,山西人民出版社1963年3月出版,60开本。
《林海雪原》(下)韩廷佐改编肖林绘画,山西人民出版社1963年11月出版,60开本。
《活捉小炉匠》(林海雪原1)景芝改编姚鸿发、赵明钧绘画,辽宁美术出版社1964年11月出版,60开本,128页。
《奇袭奶头山》(林海雪原1)葛庆亚改编钟为绘画,长安美术出版社1965年10月出版,48开本。
七、1959年——最美“杨子荣”:油画《林海雪原》
油画《林海雪原》(十三幅), 布面、纸本油画/纸本素描,是孙滋溪1959年的作品。后来的电影和样板戏中的人物形象、服装、道具,都参照了这套插图。
1958年,29岁的孙滋溪时任中央美术学院附中教师,因喜爱小说《林海雪原》,用一年时间绘制插图。请了很多模特,还被模特顺走过手表。最终完成了十三幅作品,每幅画表现的都是该人物最具代表性的瞬间形象,将观者瞬间带入小说的情境中去。这些油画也是英文版的《林海雪原》(外文出版社)的插图。
《林海雪原》英文版的译者是沙博理(Sidney Shapiro,1915年12月13日-2014年10月18日)。1915年生于美国犹太家庭,二战期间,以美国陆军身份参战。1947年4月来到中国,1949年10月1日应邀参加开国大典,从此定居中国。1962年翻译了《林海雪原》,英文名:Tracks in the Snowy Forest。
关于他还有一个故事:文革期间,他翻译《水浒传》,受江青干预。“当时四人帮他们对总理心怀不满,又不敢明目张胆说他坏话,就拿《水浒传》大做文章,把总理比喻成新中国的宋江,借着骂宋江来把矛头指向总理。我把《水浒传》翻译成Heroes of the Marsh,他们对于我把宋江翻译成英雄(heroes)表示不满。江青说宋江是个“叛徒”,因为他奉皇帝诏令,率领他的部队歼灭了从东北进攻中国的辽鞑靼。我说:“如果你不喜欢heroes,那么outlaws怎么样?”他们以为outlaws是盗匪,可是在英语中outlaws是当作一个褒义词来用的,是民间英雄。”(沙博理,2011年)
老头儿活到了99岁,2014年10月18日逝世。
八、1986、2003年——经典重现:电视剧《林海雪原》
电视剧《林海雪原》有1986年版与2003年版。前者由吉林电视台出品,共十集,导演朱文顺,主演林达信、韩再峰、白玉娟等。
(插图)
2003年版的编剧为王德忱、周七月,导演李文歧,主演王洛勇、于洋、童谣等。由中国人民解放军总政治部话剧团、深圳市委宣传部文艺创作中心与万科影视有限公司联合出品。
这一版版电视剧《林海雪原》争议很大,很多观众包括小说《林海雪原》作者曲波的爱人刘波也撰文批评,2004年10月,杨子荣“养子”杨克武以该剧侵犯了杨子荣的名誉权为由,将总政话剧团告上法庭。2005年8月,终审杨克武败诉,还因此在法律上丢了“杨子荣养子”的光环。
在2003版剧中,杨子荣成了一介伙夫,油腔滑调,牢骚满腹、爱搞小动作、与土匪妻子有感情瓜葛。为此,国家广电总局下发了《关于认真对待红色经典改编电视剧有关问题的通知》,要求不要因为片面追求收视率和娱乐性,就在主要人物身上编制太多的情感纠葛,过于强化爱情戏,在英雄人物塑造上可以挖掘所谓的“多重性格”,以免影响了原著的完整性、严肃性和经典性。
有意思的一个细节是:在1986年版与2003年两版剧里,土匪郑三炮都由演员关新伟扮演。
九、2014年——徐老怪为何要拍“杨子荣”:电影《智取威虎山》
12月23日,徐克版《智取威虎山》上映。电影海报上张涵予版的杨子荣横枪立马,傲视猛虎。
在当代演员里,张涵予还是比较贴合小编心目中的杨子荣形象的,正、硬、有棱角、又不过分冷。首映礼时媒体和观众反应不错,评价说“把样板戏拍出了时代感”。但小范围的点映出来的评价并不能完全听信。我们还是拭目以待大波观众的评价吧!
徐老怪为什么要拍杨子荣?“说起源头来,还是四十年前我在纽约的时候,当时我在华人区做义工,放过京剧版《智取威虎山》。看了之后我就想,如果有一天入行做跟电影有关的事情,我就要把这个故事变成电影。”
后来,徐克陆续看了《林海雪原》的小说、电影,更觉得这个故事没有过时。1992年,在一次香港、内地导演的聚会中,谢晋导演曾问他想拍什么内地题材的电影,他马上回答:“《智取威虎山》。”当时成龙还在旁边说:“我演!我演!我要演杨子荣!”
2010年,成龙宣布新片计划时,其中就有3D版的《智取威虎山》,但因为版权的问题,最终此片到了徐克导演的手里。成龙曾表示“挺遗憾的”。
但其实成龙在30年前已经拍过这个故事,那就是《A计划》,大家可以回想一下“A计划”的故事情节:马如龙潜入海盗巢穴,最后里应外合,将海盗一网打尽。这不就是“智取威虎山”的香港变体吗,只不过山贼变成了海盗。看来成龙大哥走主流路线,也是从30年前就埋下伏笔的。
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2.同盟什么的,最可怕了。不要让两个女人凑到一块,无论是你的前妻,还是你的妻子,还是你的情人。
3.两个男人,摒除事业工作那些污浊的东西,会有双肩扛下来的友情。
4.假想敌有可能成为儿媳妇儿,什么都靠不住。费正这样的儿子不错的,刘丹这样的儿媳妇灰常好。
5.初恋什么的,根本不是爱情。
6.童年的创伤或
2.同盟什么的,最可怕了。不要让两个女人凑到一块,无论是你的前妻,还是你的妻子,还是你的情人。
3.两个男人,摒除事业工作那些污浊的东西,会有双肩扛下来的友情。
4.假想敌有可能成为儿媳妇儿,什么都靠不住。费正这样的儿子不错的,刘丹这样的儿媳妇灰常好。
5.初恋什么的,根本不是爱情。
6.童年的创伤或是不幸,是一生的阴影。或是坚持活下去的动力。
7.一碗面条,吃了一生。
8.女人漂亮,不是祸水,就是水货。
9.吵架归吵架,日子还得照样过。
10.如果嫁给婚过男子,他前妻最好永久消失,并且没孩子。
11.要做幽默风趣,有责任感,懂朋友,能扛事儿的教授。
12.男孩子再混球,遇到事儿了,会长成男人的。
13.结婚是俩人的事儿,那是p,最好别找个结婚牵着一大家的。
14.潜规则,这不废话么。
15.戏骨就是戏骨,不需要废话。
16.女人更年期,世界都是假想敌。
17.网络时代,别说人了,饺子都能火。那就做水饺,别做煎饺。
18.我讨厌开放式结局。3264
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