人生困难重重，陪伴着自己的只有自己，但即便如此，也要强忍着恐惧慢步向前。电影整体来说节奏有些慢，但还是非常不错的。也可以看得出能年玲奈有不少想表达的东西。只不过遗憾的是主线一直不太明显。直到电影的后期才慢慢确定下来。表达上可以有个人风格，但不要太过个人化。否则就很难向大众传播，尤其是考虑到能年玲奈职业上升期受挫，虽说一部部作品都表现出了她的天赋和人脉，但还是希望她以后会有一部能获得大众与商业认可的电影。

PS：与桥本爱的那一段，我怀疑是在暗示她们俩现实的人生。两人都是因在《海女》中的出色而闻名，桥本爱发展得就很好，另一方的能年玲奈因与公司的冲突而被雪藏和处处阻挠，导致在二十岁的事业黄金期都没出演几部作品，更别说做出什么好成绩了。不过，双方能在同一个荧幕前出现就说明，实际关系应该还是相当不错的吧。只不过那个情绪还是不可否认的。

一部普通人登顶珠峰的纪录片，依然是满满的感动，据说是第一部在海拔8000多米以上用无人机记录的沉浸式登顶纪录片。记录的是2019年第一个从尼泊尔珠峰南面登顶的团队，没想到疫情前的那一年居然是历史上封顶珠峰人数最多的一年，疫情不仅在改变普通人的生活，也在改变登山者们。

纪录片基本没有任何特效，平铺直叙，细碎而真实，依然像《七十七天》穿越无人区的大电影一样，带给我无限的憧憬与敬意。登顶珠峰太难了，无数的冰壁，负重加冰爪加绳索依然寸步难行，无数的冰裂带，以人力搭架云梯依然心惊胆战，需要无尽的体能和周密的保障团队来应付大风雪崩寒冷缺氧。越真实的画面反而比电影特效来的让人害怕，看完柠檬精一定会明白即使是花钱找人抬上去，也是一件极其痛苦的过程，更不要说危险万分。

极限运动带给人的鼓励更多是来自精神方面的，就像片子里这些普通人，他们奋不顾身的去参与了这样一次刻骨铭心的活动。与外人而言并没什么了不起，与他们自己而言，可能是平凡生命里的一道光。如果生活对于我们普通人来说是一片无边沼泽地，那么因为热爱而付出的努力和坚持就是我们最好的自救攻略。

这世界没那么糟糕，只要你报以希望与微笑。

结局我很喜欢。

最后在2006年的相遇，气球炸了，夏文希捂住叶佑宁的耳朵，光落下来了，两个人的眼里都带着泪。好像什么也没说，但我确实什么都懂了。

开头的时候，叶佑宁的演讲时夏文希是走错地方了。结尾的时候，是坐下来了。两个人的结局，从一开始的路过，到最后的坐下。会很幸福的吧，在这个时空里。

最后，真的很喜欢施柏宇，不论是他的莫俊杰，还是他的叶佑宁。

第1、5集导演三宅唱，三宅唱镜头语言真的好，第1集层层嵌套用得蛮好的，也有巧思，讨论的问题也蛮好，但这种风格我不是最喜欢捏。第4集虽然剧本也不错，里面关于“主角”、“路人”的讨论也和我之前写过的一篇影评里提到的意外地相似，但是视觉上和第5集一比较真的是有点惨烈…（关键是第4、5集是紧挨着的，观众一旦连着看就会发现差距非常明显。摸摸。想到现场的比赛被评委观看or学生写的文章被老师批阅，如果出现这样的情形，真的有些难过。）另外，第5集是实时的，我喜欢这样的展现方式。第2集 refer to 细田守的《穿越时空的少女》第3、4集 感叹由“神木弟弟真可爱”到“神木真好”，后者一直持续到最后，虽然第5集里也提到了神木只是扮演者而已，演戏而已。但是能够感觉到他真的很温柔，或者像第3集里形容的“果然，神木弟弟真的是纯净又爽朗。”（以及，我对有声优经历的演员印象都会好上一层～神木就更不用说了，虽然我对他的声优经历真的是后知后觉，《短剧开始啦！》里才认识他，后来看到他配的动画，感觉很神奇。）第6集有松重丰，《孤独美食家》里的大叔～演技非常好。第4、7集剧情传达内容比较像，还以为编剧是一个人…现在不少日本导演的确是很真实地对待人产生的情感，不论这样的情感是伤人的、不那么好的还是怎样（《剧场》（行定勋，改编又吉直树小说）、《爱是什么》（今泉力哉）里也是这样，但这样的情感我真的喜欢不起来，虽然可能理解，其中有些情感甚至我自己也会产生，但我对此感到厌恶。（好像也没有“厌恶”程度这么重，至少是不喜的。）第7集最后的走向好善良。第8集，太贺也出演啦！

这样的摄休系列真好，不同的导演风格差异还蛮大的，也看得出来。我最开始是看村花的摄休《有村架纯的摄休日》，是枝裕和、今泉力哉都来导演的，也是非常好看的剧集。WoWoW电视台品味真不错。

就算很少看武侠吧，也曾经跟风读过点金庸和古龙。古龙的书，本来就觉得有点潦草，自从听说他可以边喝酒边交稿之后，更觉得潦草...虽然不影响剧情呈现，但非常影响阅读进度，以至于最终一本都没有读完...第一次看古龙的电影，真是比多年前读书的体验好多了！

什么叫彻头彻尾的“心机”...

多年来在每一个环节做好发生任何一种纰漏的预案，布置好全部的暗哨和暗道...

什么叫淋漓尽致的“侠义”...

白脸鬼孤孤单单在水道里等了老伯十五年，只为了不知道什么时候才会到来的报恩后自尽...

胖阿中被再次启用时已经有了一个八岁和一个六岁的孩子，送走老伯一家四口黄泉同路...

为了朋友，恩人，爱人，不是离开、放弃，而是真正的牺牲，很惨烈的那种。

但凡哪个环节出了一点点的不周密、一点点的私心，就不会有这么精彩的逃脱和复辟。

虽然在一开头就看出凶手大约是哪个道貌岸然的小青年，但是还是很想知道这一切会怎么发生起来。这种感觉有点像最近看过的《看不见的客人》和《利刃出鞘》，都是知道答案还想看解题过程的那种。谁叫我笨呢，看完之后还是有那种“原来是这样啊”那种高兴 -_-！

分肯定不高了，偶然看到的，应该当喜剧看，我刚开始看第一个叫傲娇千金醉人心，好像是这个，没太记住，然后我就当背景音乐在那放着娱乐，我以为是一个30集左右那种玛丽苏连续剧，高甜cut集，后来我发现剧情虽然交代的不清不楚，但全能脑补出来，可能小时候看偶像剧看多了吧，所以呢这个电影呢我是这样认为的，不要当正经电影去看，因为剧情根本没有合计的地方，通过剧中人物台词可以看出导演也知道是个烂片，但要达到一个目的～～苏，事实上我认为达到了，所以我建议大家用带着综艺的眼光去看这系列电影，就是解闷，满足广大少女的少女心。可以看出这是爱奇艺自制网络剧，演员不太好看，化妆服装重复，豪宅就一个，特效就更简单了，如果这系列影片垃圾到不行，爱奇艺是不会上线的，上线了而且拍了12部，说明有吸引人的魔性之处，它迎合了，现在物质社会中，很多女孩心里霸道总裁的幻想。论意义，论价值，论演技，论拍摄，没有过关的，出品人也深谙其道，但是你要说一点看不下去，我觉得我至于，我连续看了3部才来评论，虽然用2倍速播放的，爱奇艺这个功能太人性化了。然后我说一下为什么给两星，因为普遍偶像剧都冗长，主角颜值超高，而且摄影，打光，布局一定专业，但我们看偶像剧的目的是什么，我个人认为是跟角色投入到苏那种爱情感受里，还有就是好笑。不得不说这系列这两个目的达到了。所以何不尝试着对国产自制剧宽容一点，片头也都有介绍根据小说改编成电影，霸道总裁这种玛丽苏的剧情我觉得还挺本土化的，韩剧从王子灰姑娘到王子野蛮灰姑娘到穿越爱情到奇幻爱情，可谓一直在改变，但是国内偶像剧万年都收欢迎的仍是霸道总裁，因为成本的问题，整个剧拿出来挺垃圾，如果资金充裕，我觉得这一系列电影也是国产特色玛丽苏剧的标志，所以我给两星！

《黄土高天》：对农村改革的思考和铭记

在陕西这片广袤优渥的土地上扎土生根，在全国的范围内发芽开花，《黄土高天》将镜头对准黄河岸边充满无限可能的这片土地，来讲述一场对于中国都有着无限影响力的伟大改革，改革开放已经四十周年，但带给我们的变化是无穷无尽的，我们需要铭记和思考，《黄土高天》就是这样一部生动详尽的农改记录簿，让我们回味深思。

这部电视剧按照常规的时间线叙事，但跨越的时间宽度极大，包括了改革开放的这四十年，讲述了60.70和80后，这三大人群的大部分的生活背景，但依旧在剧情节奏，情节起伏，波动转折上做的非常紧凑有力，不会让人感受到一般纪实性电视剧中情节过于单调乏味的通病，而是一反常态的热血激昂，不落俗套，再配合一种实力派演员的演绎，实在是不得不让人为之叫好。另一方面人物的设置也非常的生动有趣，男主人公秦学安契合人物的主要特征，生动演绎了陕西汉子的品行特质，踏实认真，敢拼肯做，对待乡亲热情善助，在历史的改革潮流中，他更像一个汉子一样，不做历史的陪跑旁观者，只做历史的推动参与者，在自己勇敢思索尝试的时候，也不忘带着一众同在陕西这片土地上辛勤劳动的乡亲们一起探索更多可能的土地制度，这才是真正的大爱，真正的有担当，是一个汉子顶天立地的所作所为。

另外，作为农村题材电视剧，受众群体可能会集中在相对大龄的人群中，但是其实不然，这部电视剧也与我们90后.00后息息相关，《黄土高天》完全详细全面的阐明了家庭联产承包责任制这一改革政策更重要的深层次的内涵意义，原本只是课本讲堂上的知识，通过人物和故事的演绎出现在孩子们的面前，理解和认识都更加深刻，原本可能是陪父母一起看电视的孩子，因为想要更加深入的了解自己单纯在课堂上听到的词汇究竟是什么含义，结果更加陷入在这部电视剧中。

另外一方面，电视剧中反复出现的腰鼓、秦腔、信天游这一类满满陕西标志符号的特色非物质文化遗产，也让许多在城市中，在家里面从来没有机会去接触了解这种特色中华民族瑰宝的大人和孩子们能有机会，不用刻意搜索，刻意了解就能熟悉到这些东西，实在是有非常深刻重要的民族文化传承发展的意义和作用，在潜移默化中就让我们中华儿女受到传统文化的影响。

《黄土高天》是一部高大上的改革开放四十周年的献礼剧，也是接地气的年轻一辈的生动鲜明的政治课本，还是一部有趣灿烂的中华民族文化宣传书，更是中国改革开放以来，农村地区世事变迁的珍贵记录簿，值得我们每个人去学习了解。

杨济毓

抛开第一季不谈，不同的风格何必去一争高下！

从故事来说第二季的水平并没有被人们说的那么的不堪，很多细微的东西慢慢把故事往前推，并没有囫囵吞枣，至于说骑警什么死的不合理............为什么Ray不找辆车溜溜球.......为什么Frank要作死......这TM感觉是没很认真的看剧吧, 虽然硬说是有一点小bug，但明显感觉编剧已经尽力在圆这些bug, 从很多小细节上来一层层的掩盖。（故事嘛及格线 细节+1）

PLUS

再说说人物

年幼的Frank被父亲关在地下室，骑警悲剧的家庭和小时候的“故事”，让Ray从小就感到有压力的父亲，再到9岁女警悲催的“洞穴探险”，不知道大家有没有发现几乎这部剧每个主角都有这么悲剧的过去，{编剧大哥你一定要这么惨么}~~~ 话说回来这些童年阴影一直影响着主角们，剧中也都纷纷表现了出来，看似对剧情没什么用，其实不然，感觉这些如同河流的暗流一直在剧中挥散不去，仅仅的压着贴着故事走，同时也更突出人物形象性格，不经意间推动故事的走向。当然啦对于这种内心戏的处理我感觉演员大佬们处理的真不错，特别是Frank, 全场最佳！

。。。。。。补充

童年阴影真的会影响一辈子??????????

之前写的长评《傲慢与偏见——也谈一谈魔道祖师动画配音》，前天手一抖误删了，豆瓣不像知乎一样可以恢复，我也没有备份，只能随它去了T﹏T，感谢看过的朋友们给的赞和喜欢，今天闲来无事，就再来聊聊这部动画。

我向来是不喜欢喊“国产动画崛起”这种口号的，因为所谓崛起，不是靠一两部不错的作品就能达到，而是要依托于整个动画产业的完善与成熟，显然我们还有很长的路要走，所以对于国内动画现状，谈进步比谈崛起更为现实。

魔道动画带给我的惊喜之一，是配音。目前出场的所有重要角色，其实没有谁的声音是我不熟的，他们一开口，我脑海中能浮现出至少五个他们配过的其他角色，主役的两位更是二十个起步，但声音熟和会出戏是两码事，关键在于配音能不能贴合角色，我觉得动画在这一点上还是令人满意的。

首先说阿杰，从莫玄羽到魏无羡，从人前到人后，从夷陵老祖到少年魏婴，声音区分度是很大的，而且转换自如，尤其三四集把鲜衣怒马少年时的调皮活泼演得活灵活现，课堂上的问答又机灵又可爱，“尚未想到”四个字听起来真是说不出的合适，藏书阁那一段则是又欠又皮，损蓝忘机那几句，听声音我都想打【不是】。阿杰老师是一个经常让我惊喜的配音演员，每每觉得这个角色他可能不太适合时，最后听到的成品却总是出乎我的意料，而且随着他近两年把工作重心从电视剧转向动画，动画这一块的配音水平也是肉眼可见的在进步。认真说一句，他一定会更好的。

其次是边江，蓝忘机台词一如既往的少，但正如我之前所说，这个人话不多，不是因为他真的冷漠，而是家教使然，过于内敛，即便内心有汹涌澎湃的情感，大多时候也还是喜怒不形于色，这类角色其实真的难塑造，因为情绪平稳少有起伏，太冷不行太柔不行太生硬不行太温和更不行，需要精准把握一个平衡，我觉得边江算是做到了，这个角色不能和魏无羡去比，性格本身就限制了台词的发挥空间，注定不能带太多情绪，一旦用力过猛，立刻ooc。我一直觉得部分人对演技有误解，似乎只有展现极端情绪——大哭，大笑，大吼——才能叫做演技好，但实际上，波澜不惊与云淡风轻的状态真的很考验水平，蓝忘机说话时语速从容不迫，态度内敛有礼，边江还原得都很好。

其他几个角色的配音也各有各的亮点，江澄初登场时的强势和少年时期的青涩谨慎对比鲜明，他的配音郭浩然也是我近期很喜欢的一位。金凌任性娇纵但又不失少年锐气，思追温和谦逊，景仪率性活泼，几位的声音辨识度都很高。且很符合人物性格，聂怀桑的配音刘三木，认识他是因为全职里的孙翔，这两个角色性格反差巨大，但他的表现很稳，发挥得都很出色了。

惊喜之二，是片头曲和配乐，《醉梦前尘》在我心中真的是动画的一大亮点，曲风大气磅礴，旋律悠扬，林大仙的演唱更是游刃有余，是我近年来听过最好最用心的国产动画op。此外，整部动画的配乐，场景，台词，让我终于感受到这是一部中国人做的中国风动画了，这种自然而熟悉的亲近感，是一些盲目模仿日本萌文化、台词日式翻译腔的动画所不具备的，国产动画要发展，除了提高制作水平，形成自己的特有风格也是关键，日漫的模式只能借鉴，不能移植，否则难免邯郸学步，适得其反。

夸这么多，不代表这部动画毫无瑕疵，相反，问题还不少，人物，画面，剧情，动作，进步空间很大，很多地方也还可以更精细，当前国产动画，怕的不是水平不够，而是制作方敷衍浮躁且作妖，四集看下来，有褒有贬，但制作方有在用心，水平相比之前也确有进步，还是看得出来的。

最后，发现有些观众对国内配音毫无理由地苛刻，举个例子，日本处于一线的声优，大多属于辨识度很高开口就能认出来的，他们每年的作品和角色也都很多，遇到同一声优的不同角色已经习以为常，但国内，很多人的认知里，听出来是谁＝出戏，那怪谁呢？演员尚且不可能一辈子一部戏，配音演员就更不可能只塑造一个角色了。有些人分不清同一配音和同一声音的区别，跟风喊串戏，实则是很不尊重人的，平心而论，魏无羡和叶修，蓝忘机和周棋洛，是同一个声线吗？是同一种情绪吗？我亲眼见过连两位老师的声音都分辨不出来的人，在其他配音演员作品下刷两位的名字，却在看完魔道配音表后也开始喊串戏了串戏了，对不起您串的哪门子戏？当前的国配圈，资历深水平高的不多，各工作室都在带新人，而国产动画本身数量也少，不可能养活和日本一样规模的声优，绝大多数配音演员一年真的没几个动画角色，还得通过电视剧配音来生存，有些人嚷嚷着谁谁谁怎么配那么多角色，实际上，一对比就知道，不是人家配的多，是国产动画数量太少，百花齐放的时代还没有到来，但比之前几年，情况已经好了很多。

现阶段，像魔道这个水准的国产动画，我真心希望还会有很多，当然，更希望以后的动画水准能超过它，毕竟进步就是这么来的。

导演编剧无非想表达，最完美的爱情婚姻也会离婚，同学眼里再完美的爱人胡同人眼里再羡慕的夫妻也一样会分手，女主的亲人都离开了她，而安排亲妈老年痴呆的周周转转这么多集，无非就是为了炸死男主的亲妈，兄弟同学屁颠屁颠跟着男主，每集都要拍男主马屁，为了男主不跟杨总走留下来跟女主复合，开价嚣张，后面男主女主开饭店却一个个推三推四??，吴西凯口中的诸葛亮哥哥，开始一起帮忙男主复合出主意，后面却插一脚，还安排同学们后来却一个个去打击男主??，而吴西凯口中哥哥咋看咋像演西门庆的。女主喝酒没个形象，在自己女儿面前都表露无遗，最不要脸的就是女主舅妈情节安排，唯一还有点看头的觉得就是男主的父母的感情和演技了，

作为倪匡的书迷，从高中一直到现在，他写的书我基本都看过，我一直有个困惑，就是为什么卫斯理系列的题材这么好，近年来一直没什么人把它拍成影视作品。好不容易有这么一部蓝血人，却发现是一部这么玩闹的作品，影片还抄袭了很多设定，比如说《黑衣人》《生化危机》《终结者2》，都能在电影里找到雷同的设定。

编剧方面，电影把小说改的面目全非，蓝血人都变成了女的，可以这么说，除了血是蓝色的，人名沿用了小说里的，其他的情节基本都剩不下什么了。倪匡看见以第一人称写出来的卫斯理被改成这幅德行，非得气死不可。

只有在一起时间才有意义。——《我在时间尽头等你》

就在刚过去的七夕，上映一周至今（8.31）已突破4.2亿，评论已经成攻势："俗气、老套、生硬、狗血..."。作为科幻片，硬伤不小，但既然赶七夕，——爱情片，真的有那么烂吗？我不信。。所有，本文是一次尝试的“拯救”之旅。。

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剧情开头有一处小细节，作为主审法官的老白，对案件中警员的证词有所怀疑，亲自跑去案发现场勘察证实，一个对底层民众富有同情心，同时又恪守法律公正性的干练形象非常的鲜明

然而当法官角色转换成慈父，面对肇事逃逸的儿子，以及很有可能来自受害人黑帮父母法律之外的无情报复，老白并没有犹豫很久，儿子的安危被置于一切信念之上。于是乎职业法官的缜密思维，对人心细致的洞察，都转变成伪装的技巧，迅速将事故过程中的线索全部抹去，只是有些事自有注定，处理中老白并没有察觉身后的宠物犬悄悄叼走了带有儿子血迹的重要证物。。。

与开始制毒就一条道走到黑的毒师不同，内心有冲突的老白即想帮儿子脱罪，又想减轻因此事顶包黑人青年的刑罚，所以找到负责案件辩护的女徒律师，希望通过审讯中的漏洞来对检方施压，女律师表示很为难，但考虑了片刻后答应帮忙，但提出了个看似云淡风轻的小要求，以后两人喝酒时不谈公事

显然两人之前私交不错，但并没有逾越一般关系以外的亲密行为，也隐喻了女律师借机提出的某种诉求，一直对亡妻有缅怀之情的老白也明白平息此事需要付出更多代价

似乎一切都沿着老白全盘可控的方向发展，然而被狗叼走的重要证物，内心煎熬回到案发现场作死的儿子，案发现场神秘的黑色汽车，都预示着完美的补救措施随时会被撕开巨大的口子，期待后续！

【注：由于本人在海外所以电影没有条件去看，当然即使有条件也不会吃饱了撑的砸钱看。所以，以下就是一些个人感想，无关电影，更不是影评】本来到去年为止我还恨不得和芒果台划清界限活在异次元井水不犯河水，但自从有了《爸爸去哪儿》我也稍稍对此台略有改观，也曾天真的以为它要就此从良了。所以即使综艺办的每况欲“水”，广告变得越来越多，每当《爸爸去哪儿》的主题曲一想起我每每还是很不争气地哭成狗——尤其还是在这异国他乡的潮湿地带，彼时我还情不自禁仰天长啸：原来劳资也有成为脑残粉的一天啊！怎料“爸爸去哪儿大电影”这一盆冷水浇下来，我对湖南台的感情又一夜回到了解放前从来——没见过——这么——糟蹋——自己的节目——以及孩子的！简直就是把灵魂出卖给了煤老板！当然，要说这部所谓的“电影”会影响整个华语电影市场那就有点太夸张、太杞人忧天了，就算日后《天天向上》《快乐大本营》《超级女声》《我要上春晚》集体进军影视圈，当市场趋于饱合再没人肯买帐，这伙虾兵蟹将自然也就散了，再闹腾也闹腾不了一年半。但对于这档节目本身的影响却是毁灭性的，起码足以动摇我这种残的不是那么彻底的“脑残粉”，问了问看过的朋友，大都反应现场很活跃，熊孩子熊家长乐作一团。可你再问他们这叫电影吗，和你在电视上看的综艺有什么不同——纷纷笑而不语——坦白说就是一部加长版综艺SP省去了中间的插播广告——因为广告都改成了隐性植入，这货从本质上来说和电视上播的毫无差别，你放电视上播说是为了回馈观众来个新年特辑肯定一片叫好，可你非把它剪成电影版的长度放到大荧幕上滥竽充数又让观众花钱凭票观看，这种行为也实在是太急攻近利、太令人作呕了。有一就有二，是不是每年逢年过节都会有一部《爸爸带我去动物园》《爸爸带我去水族馆》《爸爸带我去爬山》《爸爸带我去迪斯尼》《爸爸带我去海天盛宴》呢，然后每年趁着大好假期，我们的脑残粉爸比妈比就带着自己家的可爱小宝贝躲进电影院去欣赏“别人家的爸比”带着“别人家的宝贝”一起玩泥巴，数星星…不要以为这不现实，凭芒果台的尿性这大有可能成真，因为被宠溺的总是有恃无恐，典型例子就是五月天的《科幻演唱会》系列，自从几年前他们丧心病狂的把演唱会搬上了大荧幕，加一点特效就冒充电影，如今一年又一年演变成了保留剧目，这种不要脸的圈钱行为是连脑残粉也忍受不了的，算一算自从有了这货以来五月天掉了多少粉？无耻圈钱，迟早是要还的。我真的受不了孩子们天真笑脸的背后站着的是为眼前利益而无所不为的大人，受不了连小宝贝们喝的牛奶，吃的粉干都别有深意暗流涌动（韩国综艺节目会把商标都遮住），这部“电影”赚钱是肯定的，因为成本实在是太低廉了，一共拍摄五天，几个摄影师，十几个场记，最后再做做后期加点特效，甚至连个编剧都不需要就可以出片，真是怎么拍怎么赚翻天。可是会掉粉几乎也是版上钉丁的，原本讨厌的会更加讨厌而且也更有讨厌的理由，而粉丝中也会有一大波像我一样愤而倒戈的半吊子“脑残粉”，剩下的估计就只有百分之百的、与世无争的、24K纯“残”脑残粉了。所以制片方是准备用它来精简脑残粉队伍，看看究竟谁残的更彻底、更牢靠、更加忠心耿耿吗？我就不明白了你们有工夫没完没了的重播还珠格格一、二、三，新版还珠四、五、六，就没工夫给这个特辑排一个档？你放到电视上我们皆大欢喜，来年好相见，放到电影院用来圈钱，拿天真的孩子来套现，不心虚、不脸红吗？你们就这么缺钱吗？更恶心的还有贵台台长的一番言论 ：“首日票房9200万，好多人说是一匹马年的黑马驹儿…这符合我的预期。什么票房五要素，什么喜剧的AB线，电影，作为一种最早的长视频，来到了重新定义的时刻。包括电视剧包括春晚包括选秀季播包括一切视频，都是变化的终端惹的祸。这一切都只是开始。”@张华立这就是典型的赚了点钱就不知东西南北中、妄图改变世界的爆发户心理，别人说你这不叫电影，你就说你要重新定义电影，明摆就是在耍流氓嘛，走路还不会就想着要参加世界田径锦标赛，可笑不过是利用投机倒把发了笔横财，却大言不惭地对电影市场指手划脚，就跟煤老板赚了个百八十万就计划着要冲击福布斯500强一样，马桶台下一步是准备把大荧幕也当作自个家的后花园般玩耍吗？听我一句劝，干完这一票，咱就收手吧！这种杀鸡取卵的方式最终伤害的还是孩子，别把大人的罪恶让孩子来还债。PS：我衷心的希望下一季可以换人第一，天下的孩子都是一样可爱的，而且都有自己的独特之处，大家也是时候走出来，去看一看别处的风景了。第二，为了五只可爱的小宝贝，请让他们回到“正常的”环境，“正常的”成长吧，他们要清楚地认识到虽然自己的老爸是明星，但自己不是，自己不过是在一档亲子综艺节目中当了一把嘉宾。那些口口声声“舍不得这五只”“只爱这五只”的大人们，你们还想把孩子圈养到几时？

PS：

以前的公号因为不可抗力关了，我的人生也发生了巨大的变化——怀孕、生女，以及仍然是未婚，并且亲手撕渣男。

两年前处女膜都要长茧的我，一定想不到自己会经历这么多泼天的狗血，于是乎，我又砍号重来了。

为了我那“睡遍人间花美男，操尽世上小狼狗”的伟大宏图，我要做一枚富婆。

为了让我女儿吃最贵的奶粉，上最壕的幼儿园，我要变成一个富妈妈。

新公号名字叫“老母亲渡劫日记”，主要关于养娃，但也会有正经的剧评，和不正经的小黄文流出。

哭着喊着求大家关注了，二维码在下方。

【详细】

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不要老是盯着这个不放！

其实这个也是区分庸者和勇者的一个标准。

的确有倒霉的成分在里面。

你还不知道大鹏心里怎么想??呢？

耍什么公子少爷脾气？？？？

算了吧，我去要饭吧，估计都会挨打吧被打死然后被蹂躏和戕害吧！

哈哈哈哈哈哈哈哈！

三角恋的电影??，两女一男，两男一女。

真是无聊透顶，可是我喜欢。

我估计又发不出去了。

他们看见我？？？？

2018年为什么不吃药？？？？？？？

可是2019--2021呢？！

但是我的意思是，孽缘，业障。

我真是不懂得这个天地之间运行的规律。

我连那个蟹超都不如。

所以说呢，情理法的统一，难上加难。

而且问题的关键在于，你根本不可能动工二一根汗毛