吃了那么多年火锅,却从来没细想过火锅是什么。心中对于火锅的界定也十分狭隘,除了重庆火锅,也就对潮汕牛肉火锅、猪肚鸡火锅稍微熟悉一点。直到看到这部片子才发现,中华大地上原来有这么多火锅,真的是大开眼界。
吃了那么多年火锅,却从来没细想过火锅是什么。心中对于火锅的界定也十分狭隘,除了重庆火锅,也就对潮汕牛肉火锅、猪肚鸡火锅稍微熟悉一点。直到看到这部片子才发现,中华大地上原来有这么多火锅,真的是大开眼界。
原著党坚持看完6集,越往后越煎熬。大众观众绝对会被劝退,而且导演要负绝大部分责任。
《平原上的摩西》作为“东北文艺复兴”三杰之首双雪涛的成名作,本身兼具文艺性与悬疑性,一股老东北下岗大潮里的时代压抑与个体命运阴差阳错的结合体,很有改编张力。电视剧比电影有时长优势,本应做得形神兼具,结果被导演生生整成了“两不靠”。
原著党坚持看完6集,越往后越煎熬。大众观众绝对会被劝退,而且导演要负绝大部分责任。
《平原上的摩西》作为“东北文艺复兴”三杰之首双雪涛的成名作,本身兼具文艺性与悬疑性,一股老东北下岗大潮里的时代压抑与个体命运阴差阳错的结合体,很有改编张力。电视剧比电影有时长优势,本应做得形神兼具,结果被导演生生整成了“两不靠”。
我观影那么多年,这是少见的影视剧悬疑感还不如纯文字的剧!一平到底,线索晦涩,毫无高潮,结尾魔改。导演张大磊也是个人才。
粗盘一下,此剧槽点包括但不限于:
1、叙事结构“货不对板”:悬疑剧是一种成熟的类型片,放入《迷雾剧场》就要做到基本的“对版”。何谓悬念?希区柯克早有“炸弹理论”:有三个人在玩儿扑克牌,在牌桌下有一颗炸弹。如果你只是讲述三个人玩牌时突然爆炸,故事就毫无悬念。你需要在讲故事前,将炸弹的存在展示给观众,然后再展示三个不知情的人,观众就会时时刻刻关注危机何时爆发。这样,便形成了一个悬念和故事张力——别笑这理论陈旧,这是悬疑片观众应该享有的待遇。
而本片采用的叙事手法,似乎非要与经典反着来。反切、埋线、双线、多视角等叙事手法,我不信导演不知道。但他偏不,就要用毫无悬念、旁逸斜出的顺叙法,慢悠悠展开叙述。结果是,除了每集末尾的一场火,观众大部分时间都处在失神状态。导演似乎刻意用一种年代浸泡感,来降低有效信息量,大量无意义对白、长镜头、空镜头,试图让观众耽溺于某种“真实”“日常”“纪录片”腔调。但很抱歉,半小时以内我能忍,连续用上6个多小时,就是对观众群的不尊重。我,一个文艺青年,都没有被打动,反而只觉得导演是不是自恋。
尤其最后一集,所有线索汇聚并大揭秘的时刻,你给我用李斐的一段软绵绵的独白偷懒?一场孩子间的约定,一个悲伤的误会,赌上三个无辜者的命运。你,不给我浓墨重彩呈现?反而抓着羊肉串小贩紫罗兰舞厅拍拍拍,导演你会抓重点么?意识流都不敢这么玩。
一个故事都没讲清楚的悬疑片,就自动成了文艺片?Bullshit!
2、人物塑造失败:原著是好个故事,照本宣科都不至于太坏。其中的人物各有各的弧光:紧跟时势但本性不坏的庄德增,行事冲动但朴实正义的李守廉,孤高自洁但信念坚定的傅东心......庄树和李斐看似主角,童年行为共致一场阴差阳错的悬案,背后牵出的却是上一代人的心路历程、群体症候、悲欢离合。
每个人都在默默承受命运,每个人也都付出了代价。《平原上的摩西》不是简单的断案,更像一部断代史,是东北老工业区的殇。
而剧版导演的几处人物塑造,不仅没有丰满主题,反而造成了不小的膈应:
一是东北艳粉街被改成了呼市宇宙,双雪涛有个演讲叫《冬天的骨头》,暗合了他很多东北文学的主题。不在冰天雪地的东北,不说沈阳话的庄德增李守廉,让我屡屡出戏啊。再说你把故事放内蒙古也行,你找董宝石干嘛?他演得挺好,但我觉得如果说东北话,他还能演得更好。
二是剧中最差的演绎来自傅东心,一股抑郁症患者的气息。“高山大海都会给你让路”——这是傅东心讲给李斐的摩西五经,她是全篇中类似“魂”和“题眼”的人。她身上,应该有一种打不垮的信念感,是庄树和李斐的精神缪斯。原著人物的设置很合理:傅东心并不沉闷,她只是平静地接受命运。对庄树并不冷漠,只是理解他的个性并顺势而为。即使婚后得知丈夫曾经参与过对自己叔叔的迫害,她的处理也不是分居或冷暴力,而是晚年独自到全国各地旅行,家里一个屋子放满她的旅游纪念品——一种微妙的距离与羁绊。她的人格足够强大、稳定、坚韧,能够安放命运的冲击。而海清的诠释,就,挺败好感的。傅东心的孤芳自持,被她演成了一个生活不能自理、工作摆烂、抛弃老公孩子的神经病。人物的行事思维极别扭,观众不仅无法共情还有些讨厌。
这里,演员、导演各分一半锅:海清本来是极有烟火气的演员,非端着演成文艺片也行,那就深刻理解人物。简单举例,如果傅东心不爱庄树只在意李斐,任何略懂孩子心理的人都知道,庄树不可能与李斐成为朋友。而剧中海清对儿时的庄树,冷得连一个字都吝惜,即使后来观众知道了她的“恨屋及乌”,也只会觉得这女的只爱自己。
而导演,既然不想老老实实拍一部悬疑片,未尝不可往侯孝贤杨德昌路子上靠。后者节奏确实闷,但主题不散,且饱满的人物撑起得弧光。而你的傅东心,究竟原没原谅庄德增?我很困惑啊......生庄树后得知“黑历史”,但依然下楼送老公出差,好像内心和解了。十几年后庄树参加工作,bang,就自动分居冷暴力,好像终于下决心了。然后某一天,又开开心心地与老公孩子老同事聚会喝酒,似乎想通了?散场后,又忽然垮着脸打车离开,Mmm……确定这不是患了双相情感障碍?人家给你过生日,你当面笑嘻嘻地给出了一纸离婚书?作为读书人,双雪涛原著中是用褒义描述傅东心的——一种精神上的高贵。但剧里怎么感觉越读书越矫情?很想问问导演,这种身心状况的傅东心,能教给李斐啥?多读书,长大后做一个自私的女文青吗?
这锅,原著不背。
3、线索埋递不清晰:悬疑片的基本功是埋递线头,不说环环相扣,至少不能人为给观众制造理解门槛。好的悬疑剧,观众要像玩拼图一样,能在多次解读中收集起一个个大小碎片,最终随着情节展开拼出全貌,真相揭晓的一刻,高潮随之到来。这种高潮既是剧情上的,也是观众智力上的。好的悬疑剧,应该是一场导演与观众的“共舞”。
而这部剧的尴尬,在于导演不想“递”,观众没法“接”。
我笃信一切艺术,都应形式追随内容。但导演太沉溺于个人表达,造成剧中的拼图过于隐晦、线索过于枯淡,也许本想做成某种草蛇灰线,但因能力撑不起野心,结果本就稀薄的剧情令人一头雾水,该讲悬念时浓度又低到离谱。无论文艺片还是悬疑剧观众,都没有感觉被讨好到。
举个例子。
第5集里,赵小东怎么想到杀蒋不凡的凶手可能是李守廉的?即使看过原著的我,剧里一时也没明白他的“脑回路”。我接到的碎片只有:蒋不凡被人在出租车外杀了,案发时当地有一个诊所,诊所老板跟李守廉是好友,诊所后来搬走了。为啥就怀疑李守廉?不允许诊所老板有个好朋友?我再刻意回看,发现那个沾血的枕头套里,隐晦提示有个李斐的日记本。那日记本想必是牵起赵小东“脑回路”的关键,但有三点不合理:一是日记本不是被庄树拿走了吗?没有上缴物证科。二是庄树一开始发现日记本时,镜头语言没有明示是李斐的。集末才揭晓,而集中赵小东已经在怀疑李守廉了。三是即使有血有日记本,人就是李守廉杀的?日记不能是李斐在他家借住时落的?血是李斐的就一定是在出租车里撞的?凶手不能当晚诊后即走,而孙天博还小不知道?
类似“挖而未填”的坑,在剧中比比皆是。观众简直是在玻璃渣里索骥,还经常碰一鼻子灰。真正该清晰交代的,反而隐身了:
比如,平原烟壳上画的小女孩是李斐,烟壳是傅东心设计的,为啥不直接告诉观众?
比如,蒋不凡因为闻到李斐带的汽油味,而怀疑李守廉,结果被李守廉误杀同时拿走了枪,为什么不解密清楚?
比如,后面的城管也是李守廉杀的,原因是他们粗暴对待卖苞米的母女——同为下岗工人,也让李瞬间代入了自己的女儿,冲动义气的他举起了枪,背后有时代性。为什么丝毫不提?
比如,庄德增遇到的尾随者就是李守廉,就是他口中的出租车司机,戴口罩是因身负命案。尾随可能是想确认是否是故人,也可能已认不出庄纯粹想打劫。诠释空间很大,而剧里说得语焉不详。
比如,庄树看到日记本的第一眼就知道属于李斐,因为镜头里的第一页“谁也不能永在,但是可以永远同在”,是傅东心教给李斐的,但剧里一字未讲,请问导演是打算让观众从弹幕里知道吗?
导演用了6个多小时,结果一地弹坑,看到最后观众是拔剑四顾心茫然。然后此剧居然被赞高级?有一说一,这是对悬疑片的侮辱。
4、魔改原著狗尾续貂:
张大磊也许在某些方面有灵气,要承认剧中的画面质感是电影级的。但,最怕在某些领域半吊子的导演,不虚心,还不节制表达欲。尊重原著不丢人,文艺片也不比悬疑片高级。导演魔改原著的结果,就是正正得负——文字都能架设起的迷宫,影像化反而把它拆了?
几处不喜欢的魔改:
频繁在口语中提平安夜,别扭。有一种豆腐干配咖啡的别扭。原著里明确交代了,傅东心过圣诞节,大众不过,更符合事实。
蒋不凡妈妈的两处改动:提到蒋不凡的遗物,从“不脏”改为“不干净”,逻辑全错;买墓地是剧里原创情节,明明赵小东出钱,还非挑一块最贵的,这妈妈有点不懂事。
李斐逃亡去二连浩特,又忽然回来赴约?中间仿佛缺了一段剧情。如果非要硬补,李守廉在火车站好像看到了庄树的寻人启事,然后就全家折返了。但其中的动机不够强烈,观众不能自行体会。这么改可以,但没必要。
最魔性的是结尾:庄树约李斐的动机当然“公私兼有”,但根据原著,绝大部分是私事。庄树明确说了,没有人知道他来。所以李斐能在得知庄树已是警察之后,依然敞开心扉,讲出96年平安夜的真相。而剧中安排一个突然冒出的赵小东就很迷,他咋知道的?如果是庄树通知,这角色根子上就渣了。如果不是结尾彩蛋里童年庄树确实去赴约了,庄树最后一刻的形象,绝对塌成废墟。
再说李斐,原著里她带枪赴约是李守廉的要求,而且叮嘱她“不到万不得已不用”,善良带锋芒,主要是防身。她也的确没有用,甚至告诉了庄树,最后他们是在平原烟壳的水波中彼此原谅的。剧里,李斐仿佛一个不谙世事的傻白甜,忽然拿枪指着青梅竹马,只为一句半是戏谑的“把湖水分开”?还最终招致杀身之祸?一个逃亡生涯达十多年的姑娘,是被忽然下降头了?导演若真想拍文艺片,也行,但就冲这三流偶像剧的结尾,逼格也上不去了。
最后,心疼双雪涛,致敬双雪涛。如果只给出一个建议:去看原著吧,比剧精彩。
说实话,我是看过评论才来看的这部电影,豆瓣上,这部电影前一半人清一色一颗星,后一半清一色五颗星,完全极端的两种评论,说不清水军在哪一边,所以干脆就去电影院自己看了一遍。
在以前的影评里我写曾经写过:如果一部电影的问题属于整体走向的大毛病,小逻辑问题基本上没有的话,那么电影会显得顺畅,看起来不会让人觉得特别难受;但反过来,如果一部电影的问题属于大逻辑上没毛病,小逻辑问题一堆,那这部
说实话,我是看过评论才来看的这部电影,豆瓣上,这部电影前一半人清一色一颗星,后一半清一色五颗星,完全极端的两种评论,说不清水军在哪一边,所以干脆就去电影院自己看了一遍。
在以前的影评里我写曾经写过:如果一部电影的问题属于整体走向的大毛病,小逻辑问题基本上没有的话,那么电影会显得顺畅,看起来不会让人觉得特别难受;但反过来,如果一部电影的问题属于大逻辑上没毛病,小逻辑问题一堆,那这部电影从头到尾看下来都会让人觉得非常不舒服。
很遗憾,对于我来说《夜魔奇案》这部电影就属于上述两种情况中的后者。
这部电影的背景设定或者说逻辑设计上其实是没毛病的:
一个伪善的银行家收养了两个孩子,分别是养子杨帆和仆人阿征,两个人从小一起长大并且感情很好,后来又分别喜欢上了银行家所资助一家孤儿院里的两个女孩子静雯和苏菲,只是杨帆与静雯是互相喜欢,阿征暗恋的苏菲心里却偷偷喜欢着杨帆。
同时,银行家也看上了苏菲的美貌并玷污了她,虽说被杨帆撞破却还是得逞了,而在这种打击之下,苏菲也终于在阿征深情表白说一点也不介意的情况下接受了他。只是没想到银行家有生育问题,苏菲却在跟阿征偷尝禁果后怀孕产女,暴怒的银行家在得知以后逼问苏菲孩子的父亲是谁并强迫其对修女撒谎说孩子的父亲是杨帆。
没想到这段谎言却正好被想要私下帮助苏菲逃走的苏菲的好友,也就是静雯听到了,在银行家想要摔死女婴的关键时刻,静雯从背后敲晕了银行家并带着朋友逃出了孤儿院。只是结果意外发生,在静雯追问苏菲孩子的父亲到底是不是杨帆时,慌张之下苏菲掉落悬崖,虽然被静雯抓住了手,却在把孩子拜托给静雯以后还是掉了下去。
此时孩子真正的父亲,也就是阿征赶到,悲愤地指责是静雯害死了苏菲并将静雯打晕,想要跳崖与苏菲殉情,杨帆接着赶到,本想抓住好友的手把他拉上来,却被阿征拒绝。
阿征虽然跳崖却未死,他找到了苏菲的尸身,为其换上婚纱后合补了结婚照,又手刃了银行家;同一天日军轰炸上海,阿征被燃起的大火所毁容;而以为阿征已死的杨帆在给自己立碑假死以后,带着失忆的静雯和苏菲与阿征的女儿远走南洋,想要开始新的生活(这三件事都是同一天里发生的)。
六年后,杨帆改名高远洋与静雯结婚,因为静雯一直没恢复以前的记忆,高远洋就骗她说她从小在南洋长大,并定期给静雯服药以防她想起前事精神再受刺激,樱子——阿征与苏菲的女儿被高远洋当成自己的亲生女儿抚养,而静雯也一直以为樱子就是自己亲生的孩子。
高远洋接到海外华侨组织颁布给他的任务,回到上海寻找当年银行家想要出走美国前提取出的一百万美金,用于抗日战争的前线资助,这笔巨款在银行家遇害身亡以后就下落不明(外界一直以为银行家是在日军轰炸上海时被炸死的)。
为了伪装身份不引人怀疑,高远洋带着静雯和樱子回到上海,住进了自己曾经养父,也就是银行家从前的房子,并在上海联络到了自己的接头人。
此时上海出现了一个头戴面具,身披黑色斗篷,只在夜晚出没,骑马杀人的神秘人物,坊间给他起了个称号:夜魔人。
经过一系列的调查取证,高远洋与他的接头人终于找到了一百万美金的藏身所在,同时静雯也在各种事件的刺激下渐渐回想起了遗忘的过去。
找到装钱的皮箱后,高远洋的接头人临场反水,并暴露了自己实际上是在为日本人做事的事实;在他和手下即将杀死高远洋之际,又被螳螂捕蝉黄雀在后的巡捕房刘探长及其上司率领的巡捕们所击毙,接着刘探长枪杀了自己的上司想独吞百万美金,打开箱子却发现是一箱子白条;高远洋提醒刘探长箱子会有别的线索,在找到新线索后推断出百万美金的真正藏匿位置应该是当年被火烧毁的孤儿院圣母像里,此时夜魔人突然出现,将刘探长和其手下全部杀死,高远洋则指出了夜魔人真正的身份——阿征。
阿征是复仇而来,他一直杀死的都是孤儿院相关人员,修女和护工——是他们当初从苏菲手里亲手抢走了孩子并将苏菲关了起来;与苏菲一起被收养的几个女孩——是她们对修女告密才导致苏菲未婚产子被发现。阿征将高远洋关在假藏宝地点的底下洞窟之中,一番探索以后,高远洋发现洞窟竟然直通自家房子的浴室,及时救下了差点被阿若杀死的静雯(阿若是当初被孤儿院收养的最小的女孩,也是她救了当初被大火烧伤的阿征,是阿征的帮凶)。
一番解释,高远洋与静雯解开心结,可是樱子却被阿征带走了。
阿若告诉两人阿征想带樱子跳崖,与苏菲在地下团聚,高远洋及时赶到,却劝说不果,眼睁睁看着阿征带樱子跳下悬崖,幸好阿征临时反悔,把樱子推上崖顶后自己坠崖而死。
最后樱子告诉父亲在摔碎的泥娃娃里找到了一颗蓝宝石,原来这才是银行家百万美金的真正所在,高远洋、庄静雯和樱子终于可以继续幸福的生活下去。
整体上看这是一个比较俗套的剧情套路,可是如果能安排好各种细节的话,就算评分上不了五星按理四星也是没问题的,关键就在于导演和编剧对剧情的处理太差了。
电影过程之中的各种小问题就不说了,很多事情前因后果都交代不清,剧情转换生硬,前后逻辑不通,整部电影光注重情节上的反转,却没有做好反转之间的铺垫,其实如果把很多小细节处理好了整部电影会好上很多。
演员表演很卖力,演技也是有的,女主角散着头发的时候很像林心如,男主角看上去有点像周杰。可以说电影之所以观感不佳主要是各种大的、小的问题太多了,基本上几分钟就会出现一个或几个,吐槽都吐不过来,整体看下来效果就变得很差。
另外,这部电影其实真的不用走恐怖片路线的,那些最后解释不通的装鬼剧情完全可以删掉,我觉得如果电影单纯只是营造出一种恐怖氛围,黑夜、墓地、杀人什么的,女鬼、鬼影不出现或少出现一些反而效果会更好。
给电影打两颗星,一颗给演员,一颗给还算可以的故事背景。
最后说一下自己看完还记得的各种问题,也就是吐槽:
1.片头就有一对夫妻在火车站被夜魔人追上杀死,虽说是大晚上的坐火车,火车站一个人没有也说不过去吧?
2.我是不知道夜魔人杀人的那种抓手有多锋利,但是杀人镜头和尸体伤口的处理方式真的让我感觉不到那个兵器很锋利,也没办法理解抓一下就死是什么情况;其实就算真的很锋利,抓一下就死什么的也太夸张了。
3.从孤儿院的合影看,护工一共有五人,片头的这对夫妻,还有之后死的三个单身男人,搞不明白夜魔人杀人杀的全是孤儿院的相关人员,这对夫妻从人数上算明明是第一个死的,却是早就听说过夜魔人的“大名”,那前面夜魔人杀的谁啊?名声传这么大怎么也得杀好几个吧?所以说导演你应该当初多找几个群演啊,放合照里就说的通了。
4.还是片头的那对夫妻,磨磨唧唧都到车站了,旁边就是火车不先上车不说还要站火车边上吵架,吵架也就算了听见有奇怪的声音不赶紧跑还站那等,等看见夜魔人过来了才跑,不能不说:不作不死。
5.还是片头夫妻被杀死那段,很明显的有一段配音跟字幕不同步,这种基本上电影就不该犯的问题也出现了。
6.其实我不太明白为什么阿征一直没死却直到六年以后才开始复仇,按理说这个是讲不通的,因为这样集中杀人很容易大家的目光就都集中到孤儿院上去了,对阿征一点好处也没有,唯一的好处可能就是给男女主角提供线索了;如果是我,就让阿征在这六年里陆续杀人,等高远洋回国,孤儿院的相关人员基本上都死光了。
7.所谓一百万美金的宝藏也是个悖论,因为银行家突然身死才出现了有不为人知的藏宝地点,但是那么严谨、还设置了好多道谜题的藏宝地点却按理根本不应存在,谁会在自己还活着的时候留下一堆藏宝线索给别人?按照电影的背景,银行家是临出国才取的钱,也没有时间布置宝藏,更何况把宝藏藏在自己的墓室???这明显不可能是银行家自己藏的,只可能要么宝藏根本就是假的,要么就是除了银行家以外的第二人,在银行家死后藏起来的,但是这样问题又来了,如果宝藏是真的,这个人为什么不自己把钱拿走?还要设置谜题让别人来找呢?当然电影里解释的是阿征就是靠这个把高远洋引回来,阿征就是想复仇,根本不要钱,但是电影里的人不应该“知道”啊,整部电影却没有一个剧中人怀疑过这一点。
8.同样说不通的还有立碑,杨帆的墓碑是他自己立的,银行家有墓碑也不奇怪,毕竟是个名人,就算阿征没给他立碑也会有别人给他立的,可是阿征的墓碑出现就太奇怪了。一个仆人,唯一的朋友杨帆还假死远渡南洋了,有谁还会给他立碑?后面高远洋把阿征的墓地刨开找线索,所以明显这块墓碑,包括里面埋的尸体高远洋都不知道具体情况,那么还有谁会这样好心为一个仆人立碑?何况阿征当初跳崖只有杨帆一个人知道,现在却突然出现了第二个知情人,还给阿征收了尸,这根本就说不通。阿征墓碑上竟然有藏宝密码信息更是不该出现,因为如果真的存在这么一个第二人,那么这个人既知道银行家宝藏的所在,还自己不拿,反而设下一些列线索让别人找到;知道阿征最后怎么死的,专门把尸体弄回来,给他立了个碑,并且在阿征一个下人的墓碑上留下线索(按理说要留也应该留在杨帆的墓碑上),这本身就很奇怪。也就是说高远洋在当初一看到阿征的墓碑时本就应该有所怀疑进而想到恐怕阿征没死,电影里却是他直到刨开阿征的坟墓,发现尸体不对时才发现的这个情况,导演为了“合理”还安排了一个尸体手骨有新伤的细节,其实是没有必要的。
9.静雯带着苏菲逃出孤儿院,跑着跑着就到悬崖了,正常人看见悬崖都应该离远点吧,这俩倒好,在悬崖边上就争执起来了,一个退一个推还没人发现到悬崖边上马上就要掉下去,这也太不正常了吧?而且苏菲不告诉银行家孩子父亲是谁还说的过去,保护阿征安全嘛,不然银行家一气之下把阿征杀了怎么办,可是不告诉静雯又是什么情况?自己的好闺蜜听说自己和她男朋友生了个孩子谁都得问啊,苏菲把真相告诉静雯又怎么了?
10.挺奇怪的,阿征作为夜魔人在上海大肆杀害孤儿院相关人员,活着的那几个早就意识到自己很危险,但是除了片头的那对夫妻,竟然没一个觉得不对收拾东西跑路的?唯一打算跑路的李莎跟韩丽还一定得晚上收拾东西,不能白天收拾完了白天跑吗?夜魔人白天又不会出来,而且一旦出了上海其实就安全了啊。
11.不知道为什么六年前阿征还只是想殉情自杀,杀了银行家也能理解,想杀静雯也说的通,可是六年以后却所有的相关人员都想杀了?最关键的,他为什么想杀杨帆呢?明明苏菲死去这整件事如果说真有一个无辜人员,那就是杨帆了,毕竟他是真的什么也没做,阿征跳崖的时候还好心想救他,怎么六年以后阿征就把杨帆也恨上了?
12.孤儿院被烧毁,抢救出来的资料放在资助孤儿院的银行家家里本没问题,可房子都易主了,资料还不拿走,甚至把放资料的屋子锁起来?这个就太不正常了吧?新主人问起来没几个能像电影里一样一点不介意还不管的吧?感觉完全就就是为了让男女主角找线索方便才这么做的,其实真的不用这样,换成资料放在被烧毁的孤儿院废墟里不是更容易营造气氛吗?
13.我记得电影最初静雯刚刚住进银行家房子里的时候,出来迎接的佣人除了王妈还有两个小丫鬟?但是后面这两个丫鬟就再也没有出现过了,属于BUG之一,而且那么大一个房子,就王妈一个佣人也很明显不可能。
14.巡捕房的刘探长第一次在电影里的出场跟个孙子似的,再出现就摇身一变成推理一流的侦探范了,这转换的也太莫名了,我觉得根据电影剧情的需要,完全可以让他一出场就作为上司手下能干的干将形象出现。
15.不是我说,那个在画框后面的保险柜真不至于那么破,就算是被火烧过还放了六年也不至于;而且画框好好的,保险柜一副被烧的面目全非的样子?难道说画框是金刚石仿木制品做的?
16.阿征半夜放在樱子床边的明明是一只纯黑色的小狗,樱子却给狗起名字叫花花???
17.静雯不顾樱子的意愿强制把小狗扔掉,樱子马上就很激动的喊你不是我妈妈……虽然明白这是电影想暗示观众她们不是真的亲母女,但是这段台词安排的真的是……太牵强了。
18.高远洋让静雯吃药,却被静雯把碗给摔了的那个镜头,很明显碗里一滴水都没有,地上一点没湿,穿帮的太厉害,麻烦拍的时候用心点。
19.静雯跟踪高远洋去墓地,跟的那么近没被发现不说,进了墓地地上全是树叶,走路还一点声音都没有……
20.阿征扮夜魔人追杀静雯那一段,两人离得那么近,按理说阿征骑着马两步就能追上,可是电影里却怎么追也追不上,明明距离很近了,换个方向距离又远了,这几个镜头处理的真的不行,要么两个人距离一开始就拉大点,要么这段追击的镜头少一点,话说静雯你去找李莎,车不停门口停离大门八丈远的地方是为神马?
21.还是阿征扮夜魔人追杀静雯那一段,静雯上了汽车以后,大马路上汽车竟然还没有马跑得快?不知道是我不了解那个年代的汽车还是本身这段剧情经不起推敲,也许那时候汽车发动机不行真的不如马跑得快???
22.韩丽和修女的死说不通,她们俩都是死前看到了苏菲的鬼魂,但是其实并没有鬼,那她们是怎么死的?就算是阿若扮鬼吧,韩丽死的时候油灯被风吹灭,电灯突然没电,大门让韩丽守着,阿若突然凭空就出现在屋子里了怎么可能呢?韩丽还在大白天看见过苏菲,这又算什么?修女明明眼睛都失明了,临死还能看见苏菲被吓一跳更不合理了(话说修女一直住在被烧毁的孤儿院,夜魔人竟然不先杀她?韩丽一直知道修女在哪,也不找修女查明真相,果然是为了给女主留下线索再死吗?)。
23.韩丽临时前的一声大喊,静雯开车都走了很远了,竟然还表现出一副听到了的样子???
24.孤儿院被烧毁,说是废墟但是一点也不像废墟,除了没有灯……
25.如果我没记错,王妈是静雯六年后重新回到上海以后才接触到的下人,莫名其妙就突然变成静雯心腹了,静雯打电话回去说不要相信先生和司机,王妈问也没问的就照做了,接受状况良好???按理说太太突然打电话回家说先生不可信,谁都得问两句吧?还有明明高远洋其实并不是坏人,可是他在档案馆里对静雯的那个态度,还有司机在家手里拿着枪找王妈那个状态真不像是好人……
26.按理说阿征和阿若只是想要复仇,搞不明白为什么还要杀掉司机和王妈,因为这两个人也是和孤儿院完全无关的;杀死司机还能理解,怕被阻止带走樱子嘛,可是樱子都已经被带走了,阿若为什么还要杀了王妈呢?
27.阿征在地下洞窟里杀死了刘探长和巡捕们,可是这些人跟上面的司机和王妈一样,其实并不是当年孤儿院相关人员,要说阿征这么做是想救高远洋,他又明明对高远洋又杀心,还把高远洋关在地下洞窟里;要说不是为了救高远洋,又解释不通他杀那些人的原因,毕竟阿征可不像是那种有闲心惩恶扬善的人。
28.高远洋被阿征关在地下洞窟里,探索中发现洞窟直通自家浴室,电影里就是爬着爬着突然就到浴室里了,这个设定……你就算是抬起一块地砖发现上面是浴室都好啊,地上连个洞都没有突然就到浴室里了这什么情况?穿越???
29.不知道阿若是怎么杀人的?看她拿着一个针筒,就姑且默认她是用毒药之类的杀人,可是王妈被她杀死以后,拖到楼上一路的地面上流了好多血,有些太夸张了,再说静雯找到的王妈的尸体上可是一点血都没有。
30.前面阿若还特坚定要杀静雯呢,也很坚定要帮阿征,结果后面别人问了两句就把樱子的去向全给说了……
31.阿征拉着樱子想要跳崖,结果樱子不愿意,咬了阿征一口就趁机跑掉了……这段阿征可真是一点也不像前面杀谁谁死,面对枪林弹雨还能毫发无伤的夜魔人——这个设定也够让人吐槽的,前面巡捕们怎么围攻夜魔人,阿征都能毫发无伤,完全视枪林弹雨如无物,这穿的绝对是防弹衣吧???话说那匹马也穿了隐形防弹衣吧?人没事,马也没事。
32.电影里出现过好多次,明明看着人影在前面,突然人就跑到了后面,看着是吓人一跳,实际上这样的镜头并没有什么意义,因为本来就没有鬼,这样安排最后解释不通的都属于BUG。
33.电影结尾部分给樱子安排的台词实在是有些问题,一会儿为了高远洋的安全说承认阿征是自己父亲还愿意跟他一起跳崖,一会儿又说原谅阿征,希望他能不死……真的不像是一个小孩能说出来的话,而且剧情的转接也太生硬了。
34.结尾阿征抱着樱子跳崖,过了一会儿竟然又攀着悬崖爬上来了简直不科学,还不如设定成跳崖前被高远洋劝说成功,把樱子放下自己独自跳崖呢。
像我上面说的这些问题,有很多都是只要稍微多上一两个镜头或者稍微改一下台词就能修正的,所以感觉真的很可惜。
这部电影自从18年上映以来 我已经看了五遍以上了 作为一个洛奇系列的爱好者同时也是一个二十来岁的大学生 我觉得奎迪系列带给我的影响在某种程度上是大于洛奇系列的 如果说洛奇系列是一代拳王的热血与励志 那么奎迪系列毫无疑问是一个男孩儿如何成为一个男人的故事。尤其是第二部 私以为它的主题就是 How to be a grown man. 在电影里面妈妈曾多次提到you
这部电影自从18年上映以来 我已经看了五遍以上了 作为一个洛奇系列的爱好者同时也是一个二十来岁的大学生 我觉得奎迪系列带给我的影响在某种程度上是大于洛奇系列的 如果说洛奇系列是一代拳王的热血与励志 那么奎迪系列毫无疑问是一个男孩儿如何成为一个男人的故事。尤其是第二部 私以为它的主题就是 How to be a grown man. 在电影里面妈妈曾多次提到you are a grown man. 确实从第一部的青涩小伙子到第二部的champ 奎迪在职业的道路上无疑是更加成熟了 但是真正能让一个男孩成为一个男人 我觉得还是只有家庭 电影里面creed经历了结婚 生子 也让他的内心从第一部的为自己战斗转变为了为了守护家庭的勇气与责任 虽然在这个成长的过程中经历了比赛的失利 内心的消沉 但是他像一个斗士一样战胜了这些 我觉得在某种程度上来说 这部分的成长比起最终比赛的胜利更能打动我 一个人物的成长性以及内心走向圆满的过程在我看来才是一个真正意义上的fight 这也是让一个人物塑造的更加深刻的重要途径 在这一点奎迪系列传承自洛奇系列 甚至做的更为出色 在洛奇系列中 我感觉洛奇的形象其实是比较割裂的 尤其是前四部和后两部看来 洛奇对家庭的态度以及方式在我觉得是缺少一种合理的铺垫 甚至有点为了制造矛盾而出现矛盾 但在奎迪里面一切就显得比较合理 所以当d最后战胜不成熟的自己而达成了一种圆满时 会让我觉得热血沸腾 同时也让我作为一个男人对人生对未来又一个更加深刻的思考
在你根本不需要另一個人时,爱才有可能发生。
方佳莹身边有三个男孩子,要我做出选择,我会选择丁志明。不是因为他是男主,而是因为这段感情的基础是平衡的。即使最后走向失败,也是因为彼此不合适,而不会面临翻旧账的可能。
方佳莹没有选择博仔我觉得是正确的。不是说博仔不解风情有些木讷不吸引人,其实方佳莹没有选择博仔跟这些都没关系。而是博仔看似一味地付出,其实只是看上去你对这个人很
在你根本不需要另一個人时,爱才有可能发生。
方佳莹身边有三个男孩子,要我做出选择,我会选择丁志明。不是因为他是男主,而是因为这段感情的基础是平衡的。即使最后走向失败,也是因为彼此不合适,而不会面临翻旧账的可能。
方佳莹没有选择博仔我觉得是正确的。不是说博仔不解风情有些木讷不吸引人,其实方佳莹没有选择博仔跟这些都没关系。而是博仔看似一味地付出,其实只是看上去你对这个人很好,但是没有对症下药的好对对方来说可能是个负担,到最后感动的只有博仔自己。像方佳莹说的,一旦感情因为一时的感动开始,付出方的委屈感会随时间无限放大,接收方的压力就跟着逐渐增大,恶性循环直至感情分崩离析。
这种感情还是不开始的好。如果我是方佳莹,我会像丁志明拒绝许庆芬那样的不留情面。看似很伤人,但是是最直接彻底,最不拖沓,成本最低的方式。
而剧里像方佳莹不好意思拒绝,说我们从朋友开始,对于对方得感受来说,那就是给了机会,方佳莹给出的信号就是如果博仔努力,就有机会。所以除了时间成本先不计以外,还给了博仔在前男友杨大和面前伤害自己的机会。
再来说一下杨大和这个前男友。什么“我不是不爱你,我只是更想一个人生活”,请各位姑娘们把这种看似深情地的话术当屁话刻在DNA里好吗?
看看哪个不是转头又去找新的快活去了。他就仅仅只是和你在一起有负担了而已,他不想负责了,他想要自由的快乐了。
还有请这种自以为是的人离远点好吗?看了就让人不舒服。怎么觍着脸放自己的东西在方佳莹家的?如果是我,要不就给放置费,方佳莹跟他客气什么。不给钱就扔掉处置,留着过年吗?
方佳莹善良就好欺负吗?
还有被前女友甩,得多大脸借着给前前女友过生日的理由找安慰的,还有说什么“不是所有的前女友都能当好朋友的”,这是什么pua前前女友的话术,好在方佳莹在丁志明的影响下脑子算清醒。简单翻译一下方佳莹回复杨大和的话,意思就是“朋友不朋友的不重要,重要的是以后别再见面了”??????方佳莹,你成长了!!!
还有最后方佳莹离开时问杨大和,“分手那晚,你哭的很伤心,是吗?”,如果有朋友觉得,如果杨大和回复说“是”,方佳莹就会感激涕零和杨大和和好如初,那就大错特错了。还有不要有什么和好如初的想法,错过不是错了,是过了,请把这句话也刻在DNA里。方佳莹不可能在和杨大和有什么故事的,如果杨大和回复是,在方佳莹心里也就不过是也好,也算没爱错过人,仅此而已。
也不要觉得杨大和回复“没有”,是为了让方佳莹更好的放下,别扯了,就杨大和那种渣而不自知的人,还幻想着他能有这等觉悟,清醒一点,他只不过是给自己留了最后的脸面。
最后杨大和的结局我一点也不觉得他惨,只有被爽到。送他一句话“自己的业障自己担”。
最后再来说说丁志明,显然丁志明的出现给了适应城市生活到甚至麻木的方佳莹一种新的生活可能性。
如果没有丁志明的出现,说真的,我不保证方佳莹不和重返湾湾的杨大和反复纠缠,反复伤害。
女生往往要比男生更深情,更沉沦在一段感情里。在我看来,大概是生理结构带来的一种保守基因导致的。
毕竟方佳莹和杨大和一起生活3年,朝朝暮暮,敢问哪个女生没想过白头到老这四个字。
杨大和回来,方佳莹就想和他复合。杨大和婚礼告吹,若不是丁志明阻止,方佳莹肯定要上前给安慰。一次上前安慰,就会产生千千万万次故事。给丁志明的阻止一个大大的赞??????
丁志明的出现告诉方佳莹,原来一个人也可以很好的生活。本来方佳莹听别人讲丁志明的故事,觉得丁志明也是个可怜人,善良的她本来要给丁志明安慰的,结果却被有着被伤害过的坚硬通透外壳的丁志明给治愈了。
逐渐的两个人走向彼此的内心,一个需要融入人群,一个需要找到自己,都曾看过彼此最脆弱的一面,谁也不笑话谁,抱团取暖才是良方。
丁志明说过,“和开始比起来,我宁愿不要开始”“喜欢一个人是寂寞的开始,自以为会得到回报,不过这世界,根本就没有什么是对等的”,能有这样觉悟的人,难道不正是最追求那份最纯真最炽烈的爱的人吗?
丁志明遇到善良的方佳莹后得到过温暖。后来他有确定能在方佳莹那里得到对等的爱吗?他也没有答案,可是这个人的出现至少给了他希望,他紧闭的心门也出现了缝隙,“或许……可以……试试看……”没抱着能天长地久,甚至没抱着能在一起的想法,单纯的试着问问看“如果我们俩在一起会怎么样?”
是啊,问题一抛出,方佳莹也会想,“如果我们俩在一起会怎么样?”遇到过自己喜欢的,也遇到过喜欢自己的,那么这个可以一起分担心事的朋友呢?在一起会怎么样?试试看吗?
在你根本不需要另一个人时,爱才有可能发生。
虽然电影在整体上赋予了老裁缝以上帝视角,让他凭着这样的全知全能来设计、引导整个事件的最后落幕,但是他也只能以合理的事由去推测他人的行动,而不能以傀儡的形式去控制剧中的其它人物——他既没有那样的动机,也没有那样的能力。
老裁缝在投下那盘录音带前,必须考虑到,相关的几方必须知晓录音带的存在及其重要性:1、博伊尔家族必须提前知晓录
虽然电影在整体上赋予了老裁缝以上帝视角,让他凭着这样的全知全能来设计、引导整个事件的最后落幕,但是他也只能以合理的事由去推测他人的行动,而不能以傀儡的形式去控制剧中的其它人物——他既没有那样的动机,也没有那样的能力。
老裁缝在投下那盘录音带前,必须考虑到,相关的几方必须知晓录音带的存在及其重要性:1、博伊尔家族必须提前知晓录音带的投放时间,否则相关信息无法通过里奇及时地传递给梅宝,从而拉芳丹家族也无从展开对录音带的争夺行动;2、梅宝必须及时地知晓里奇等人得到了录音带,并将其带往何处,否则拉芳丹一样无法展开有效行动;3、拉芳丹必须认知到录音带里的内容有着自己的重大关切,否则开战的决策是否明智就很值得怀疑了。4、最起码的,博伊尔家族不能听到录音带的内容,否则他们就能够知道窃听器放置于何处,从而老裁缝和他的接待员也难有善终。
想要设计、引导事件的走向、结局,老裁缝必须掌握足够的信息,或者如他所说的:你能观察出些什么(what about him can you observe)。对于相关几方,老裁缝可以通过直接或间接的方式去获得信息,但要想去伪存真,抵近观察或为核心,间接方式只能作为一种验证手段。电影采用不严格的“三一律”也从侧面印证了这点。而且,老裁缝只是观察,他不干涉,也就是说,他只能合理推测他的观察对象采用某一特定行为的倾向程度,但那必须是出自观察对象的自由意志。就如上所说,我们看看电影里老裁缝得到或可能得到什么样的信息:1、博伊尔家族有着强烈的意愿加入“the outfit”组织,从街面信息可以验证,这种强烈的意愿让博伊尔不惜与另一帮派的火拼一再升级;2、梅宝与博伊尔家族的大公子里奇混在了一起,而且里奇会向梅宝透漏帮派的核心信息;3、梅宝就是那个向拉芳丹家族出售有关博伊尔家族信息的人。从街面的间接情况,老裁缝可以推断梅宝出售给拉芳丹家族的信息的核心程度,从而推测出里奇对梅宝的信任程度;4、梅宝与FBI探员有联系,而且准确地知道了窃听器的存在;5、老裁缝知道一些博伊尔家族的一般信息,比如里奇与弗朗西斯的关系;6、拉芳丹帮派及其它一些一般信息。
根据以上分析,我们来看看电影里展现的,或者可能的剧情会让整个事件如何发展,它是不是具备某种意义上的必然性,这种必然性要能够让老裁缝,最起码帮助梅宝逃脱帮派的报复。
前情:博伊尔家族与拉芳丹家族有冲突,梅宝利用这种冲突从中渔利,但是博伊尔家族察觉到了内奸的存在,并且弗朗西斯抓紧了清查内奸的行动。梅宝的暴露只是时间问题。于是,老裁缝通过假造“the outfit”组织的命令(鼓励),让博伊尔家族与拉芳丹家族的战争升级,希望通过这种手段让双方两败俱伤,起码重创博伊尔家族,好让梅宝可以顺利脱身。但是老裁缝的行动至少是效果不明显的,梅宝也察觉到了自己朝不保夕,所以她引入了FBI。但是在一个裁缝店里,窃听器能窃听到什么重要内容呢?也许正是由于录不到致命证据,所以老裁缝顺势抛出“录音带”,借此引发两派决战。(由于电影剪辑的关系,很难分清是FBI的出现在前,还是老裁缝假造“the outfit”在前,在此假设为后者。)
现在让我们来看看“录音带”出现前后的时间线和逻辑线,看看这种剧情发展是否具备合理性。
老裁缝通过“the outfit”告知博伊尔窃听器和录音带的存在,并通知他们会在一个确切的时间点里送来“录音带”的拷贝。此时,a、如果观察不到里奇告诉梅宝相关信息的特征,那“录音带”就不能够投放,否则一切就都暴露了。b、观察到了里奇告诉了梅宝相关信息的特征,那么“录音带”将作为一颗“炸弹”被投放。这样也还会有几种可能。
b1、梅宝掌握了所有相关信息,并及时传递出去,两派火拼,拉芳丹占据优势,从而得到“录音带”,那拉芳丹将发现“录音带”并没有她所关切的内容。这样一来,b1a、两派冲突继续,也就是“录音带”没有起到设想的作用,也没有起反面作用;b1b、在抢夺“录音带”的过程中,里奇与弗朗西斯死亡,冲突无限升级,最后博伊尔家族被消灭,从而使梅宝免于被博伊尔报复。但是这样一来,拉芳丹会不会因为这一并无任何实际价值,但却付出了惨重代价的“录音带”而迁怒或者怀疑梅宝?b1c、拉芳丹发现“录音带”中没有自己关切的内容,但是“录音带”存在的事实本身就是博伊尔的关切,她会不会把它用作与博伊尔进行交易的筹码?如果交易成功了,那将反而加速裁缝店的灾难的到来。
b2、两派抢夺“录音带”的火拼中,里奇一方占据优势,或者逃脱了,那“录音带”的真相也就大明了。事实上,在电影的剧情中讲的就是这个可能,只是偶然的,弗朗西斯带着中枪的里奇躲进了裁缝店,并且再次出去的时候把“录音带”留在了那里。这情节的设计感真的是太强了,是剧情的硬设定,否则老裁缝死好几回了。
总之,老裁缝机关算尽,电影看起来反转再反转,但是它并没有能使故事成立的基础逻辑。老裁缝并不是基于方案选择的最优解来使各方走进他设计的必然,相反,他依靠的只能是概率,不管是对梅宝、里奇、弗朗西斯的行为倾向,还是对事件本身的走向,即使概率再大,它也只是概率,而且在环环相扣的路径中,概率只会越乘越小。老裁缝没有办法在事前设计出一种使“录音带”主动、或被动的被销毁的必然性,他的方案设计也不能必然地把老博伊尔包含在内,而只要老博伊尔还活着,裁缝店就永远处于危险之中。在可能出现的各种结果中,出现对他不利的结果的可能性大大高于对他有利的结果的可能性。所以,如果你是老裁缝,你会告诉博伊尔家族,他被窃听了吗?
但是不可否认电影的剪辑真的很不错,也许就是这种剪辑掩盖了逻辑的不合理。
2021.11.21
2021.11.21
湖南台果然是。。怎么说,总习惯播放这种剧吧,电视上播,我就无聊看了一会,妈呀,这关系简直太复杂了好吧,你老婆跟你妹夫暗送秋波,。。。这波操作简直6的可以啊。赵韩樱子其实挺好看的啊,怎么在这里面就。。人设真的影响太大了。。
海陆还是那么壮,我觉得她还不如在我家有喜里的白水喜好看呢,起码那个造型看着脸很小也挺可爱的,这个角色真让人喜欢不起来。
湖南台果然是。。怎么说,总习惯播放这种剧吧,电视上播,我就无聊看了一会,妈呀,这关系简直太复杂了好吧,你老婆跟你妹夫暗送秋波,。。。这波操作简直6的可以啊。赵韩樱子其实挺好看的啊,怎么在这里面就。。人设真的影响太大了。。
海陆还是那么壮,我觉得她还不如在我家有喜里的白水喜好看呢,起码那个造型看着脸很小也挺可爱的,这个角色真让人喜欢不起来。
在这个被称为“史上最激烈”的春节档,各种幻想题材IP扎堆来袭。
讲道理我们作为一个幻想类公众号,对此情形应当喜闻乐见。然而拿着影单捋一遍,不免心凉一半。
首当其冲就是《西游记女儿国》。不知从什么时候起,每逢春节必然出现西游题材国产烂片,来得比春晚的冯巩还准时,连名字都面目雷同。会为此片走进电影院的,不是演员粉丝,就是不信邪的西游偏执爱好者。
还有《捉妖记2
在这个被称为“史上最激烈”的春节档,各种幻想题材IP扎堆来袭。
讲道理我们作为一个幻想类公众号,对此情形应当喜闻乐见。然而拿着影单捋一遍,不免心凉一半。
首当其冲就是《西游记女儿国》。不知从什么时候起,每逢春节必然出现西游题材国产烂片,来得比春晚的冯巩还准时,连名字都面目雷同。会为此片走进电影院的,不是演员粉丝,就是不信邪的西游偏执爱好者。
还有《捉妖记2》。萝卜精卷土重来,带着一堆装疯卖傻的人类大闹电影院,预告片从几个月之前就开始轰炸无辜路人的眼球和心灵。心理年龄超过15岁还热衷看这个系列电影的就是犯罪。
简而言之,这届春节档不行。
在这之中,只有《唐人街探案2》(以下简称“唐探2”)的存在让人稍微宽心。
《唐人街探案》(以下简称“唐探1”)曾贡献了一个让人颇感惊喜的原创悬疑故事,尤其是影片最后张子枫饰演的少女思诺在病床上阴恻恻的一笑,更让我们相信,“唐探2”也许是这个春节档唯一一部献给成年人的贺岁片。
《三年A班》是我看的苏打参演的第四部戏,从《溺水小刀》到《银魂》、《dele》,苏打每次都会给我惊喜。虽说他颜值不算惊艳,但是总能释放出对应剧中人物的相应的气场。俗话说,叫演什么像什么。《三年A班》这个剧本,即使是飒引爆炸弹,或威胁同学,苏打的展现也并没有用力过猛,而是时时刻刻让人觉得他很冷静。有一种,收放自如的感觉。
《三年A班》是我看的苏打参演的第四部戏,从《溺水小刀》到《银魂》、《dele》,苏打每次都会给我惊喜。虽说他颜值不算惊艳,但是总能释放出对应剧中人物的相应的气场。俗话说,叫演什么像什么。《三年A班》这个剧本,即使是飒引爆炸弹,或威胁同学,苏打的展现也并没有用力过猛,而是时时刻刻让人觉得他很冷静。有一种,收放自如的感觉。
昨天在b站上看了乱世佳人重阳莲心的cut,这是我高中时候最痴迷的一对cp,现在看还是会为他们的爱情感动。当时看剧只是沉浸在剧情情节和人物关系里,现在一边看一边在思考为什么当时我会这么感动。看完终于想明白了。因为他们的爱是正的爱。重阳为了莲心,改变了过去小偷小摸的习惯,开始学会靠自己的努力生活。为了早日实现带着莲心一起去南洋的梦想,他在药水弄做着繁重的工作,但他也不觉得辛苦。每日给莲心买糖粥,
昨天在b站上看了乱世佳人重阳莲心的cut,这是我高中时候最痴迷的一对cp,现在看还是会为他们的爱情感动。当时看剧只是沉浸在剧情情节和人物关系里,现在一边看一边在思考为什么当时我会这么感动。看完终于想明白了。因为他们的爱是正的爱。重阳为了莲心,改变了过去小偷小摸的习惯,开始学会靠自己的努力生活。为了早日实现带着莲心一起去南洋的梦想,他在药水弄做着繁重的工作,但他也不觉得辛苦。每日给莲心买糖粥,从窗户里看见她的笑颜成为他清苦日子里唯一的幸福。在莲心复习时在旁边穿着单薄的衣裳吸引蚊子。但同时,他又对莲心没有要求,不求回报,在莲心靠着自己的努力进入大公司,逐渐接触到上层社会后,虽然心里难过但还是希望她飞得越高越好,即使要离开自己也没关系。莲心对重阳也是。由于剧中莲心人物性格比较隐忍,她对重阳的感情态度让人有些捉摸不透。是出于对同乡弟弟的关怀?还是恋人的陪伴和温暖?直到那晚的情绪爆发,我们才终于明白莲心的心意。她说她只有在回到和重阳一起生活的小屋的时候才会感到心的安定。这样干净澄澈的感情还是让我觉得感动。去年看过的《锦衣之下》里面男女主的感情线也是这样自然、细腻的。除此之外,很少在电视剧里看到这样的。
说实话很失望,这不是《心理罪之画像》,这只是套用了这个书名套用了书中角色的一部电影。可是抛开书中内容,依然谈不上一个好电影,因为作为电影,首先得能够讲一个相对完整逻辑清晰剧情流畅的故事,而显然它没有做到。
首先来说下作为翻拍,那么最重要的是尽量还原原著,在原著基础上结合各种情况做适当改编,但是,书中本质核心应当也必须保留。《画像》中的主要案件是以数字形式出现,反面人物孙普,期间牵
说实话很失望,这不是《心理罪之画像》,这只是套用了这个书名套用了书中角色的一部电影。可是抛开书中内容,依然谈不上一个好电影,因为作为电影,首先得能够讲一个相对完整逻辑清晰剧情流畅的故事,而显然它没有做到。
首先来说下作为翻拍,那么最重要的是尽量还原原著,在原著基础上结合各种情况做适当改编,但是,书中本质核心应当也必须保留。《画像》中的主要案件是以数字形式出现,反面人物孙普,期间牵扯出男主方木在大学本科期间的回忆,包括陈希之死,这段回忆是他在这一连串案件中的梦魇,而这串案件也让他再次不得不去翻开这段梦魇。这是方木成长的必经之路,跨过去他就是方木,跨不过去就是另一个孙普。结尾邰伟说方木不适合做警察,也是基于这点。邰伟欣赏佩服方木,喜欢他的才华,怜悯他的遭遇,也担心方木因此而有所偏颇,他不认可方木这种在形式之外将疑犯制服。我个人以为,方木这种挣扎的感情,应是小说中的灵魂,也是高潮。那么体现到电影中,因篇幅有限,当然需要删减,怎么做我不懂,我不是专业人士。可是如果做不到,那么就不该随便了事,毕竟你打了《心理罪》的牌子呢。
那么体现这一核心的方式是什么,是画像。小说名字也是画像,拍电影也要切题呀。可是电影中,除了活在台词里的“画像”、“心理入侵”等字眼,你能明白心理画像到底指什么,你能感受到心理画像的存在感吗?不能。原作中的确有“你要我这个时候解释给你听吗?”,但每个案件方木都有做心理画像分析,通过画像找出嫌犯。电影可以在追踪凶手时,以旁白形式让男主说出对凶手的心理画像。我知道这都是我的想象,实际电影没有这么简单。但至少你要从正面侧面去体现心理画像这一主题,而不是从头到尾都在打斗。(以特效显示心理画像太……嗯)
其次,剧情和人设。电影里没有将小说跟方木的本质体现出来,首先人物设定就有一些奇怪。电影是将前传《第七个读者》也揉杂在了一起,恕我直言,一本都拍不好为什么还要拍一本半呢?即便是在前传中,方木的设定也不是阳光傲娇拽酷炫啊。方木前期爱玩爱闹,瘦弱、戴眼镜,与人交往都很友好,爱开玩笑,就是普通大学生的样子。方木绝不会在进入警局实习时各种拽上天,也不会在追踪凶手时,一边追一边还不忘炫耀。且不说这个剧情莫名其妙,书中没有实习这段,可是就算加了这段,人物性格也不能改成这样吧?这哪里是方木?追凶手,有人可能就要死了,方木却跟别人炫耀“你瞧我说的对吧”???这是有多脑残?
邰伟的设定也很奇葩,成了一个脑子不算够全靠武力解决的人。还强加了一段不堪的回忆。我也是不懂这个回忆的存在意义在哪里,还不如用来作为方木对过去的回忆,把陈希的戏份改在回忆里,还符合原著。邰伟这个人物也是很有意思的,《画像》是他跟方木从初识到共历生死的地方,即便邰伟说他不认可方木的做法,他对方木也是尊重和信任的。并且从一开始,他就是尊重方木的,而不是看不上。邰伟是个很有眼光有感情但不会感情用事的好警察。而电影里邰伟一直在打,占据了过多篇幅,邰伟本人的性格没有体现,也妨碍了剧情案件的铺陈,和方木的性格发展。
第三,特效,也是我非常不能理解的地方了。搞那么多炫酷的特效是什么意义呢?在我看来,看似高大上实则并没有什么实质,烧钱倒是真的。于是又是回到前面的问题,主旨是心理画像,核心是方木的性格感情变化,内容是方木邰伟孙普(换案件换人物也可以,但是你得拍好啊)的较量。你当然可以通过各种形式也表现,特效也无可厚非,但不该喧宾夺主。
综上,看得出演员们都很拼,有很认真去演,可是,当路线都制定错了,还演个啥呢?这就好比你写命题作文,你都跑题了任你写的跟花儿似的那也是零分呀。何况即便抛开原作,这个电影也并不是一朵花。我不怪演员,因为演员不是下笔之人,只是那支笔。所以真的很想给编剧寄刀片,想问问他在编个啥,编不好就不要编了好吗??
顺便,希望演员们接ip时注意,不要看ip内容好就接,也要看剧本,剧本哪怕不还原如果改的好也是很不错的,但是改的乱七八糟的就要慎重了。
作为书迷,我虽然希望一切改编都能贴合原著,但我也知道现实很多情况不允许,同时,我代表自己是很希望更多人看到并喜欢我喜欢的东西,所以并不排斥改编成影视,也可以接受改编。但前提是,尊重原著,合理改编,内容可变,核心要在。
这可能是我目前写的最长最真情实感的一篇影评………
这片子的细节从头假到尾,就没有一个是经得住推敲的。我不太相信有人能看到最后还保持严肃认真的状态。随便举几个例子好了:
首先就是武器,这是香港又不是阿富汗,掉了一把警枪都可以查10年的,这帮神探团伙人手一把枪战斗起来堪比特种部队算什么鬼啊。这么多炸弹又是哪里来的啊,召集一群普通人随便练练就能到这个水平的吗。
这片子的细节从头假到尾,就没有一个是经得住推敲的。我不太相信有人能看到最后还保持严肃认真的状态。随便举几个例子好了:
首先就是武器,这是香港又不是阿富汗,掉了一把警枪都可以查10年的,这帮神探团伙人手一把枪战斗起来堪比特种部队算什么鬼啊。这么多炸弹又是哪里来的啊,召集一群普通人随便练练就能到这个水平的吗。
那个屠夫把女主抱住转个圈就能糊弄整个警队就更荒唐了。这女的要么从左边来要么从右边来,任何智力正常的人类都会选择我都要,怎么可能因为受害者一句话另一边就算了不查了啊。而且凶手能确保他那么大的房子20年没人进也是挺自信的,遇到疫情怎么办呀,居委会砸门门进去查核酸不是全暴露了嘛,难怪这故事不是发生在大陆啊。
枪战场面有多好笑更不要说了,几个主角开了无敌一样直挺挺站着互射,开场墨警那几枪多干脆多漂亮呀,没想到是卖家秀。
至于女主的体力问题都懒得多说了,我觉得她就是担心自己小孩命太长,根本不需要现场非要去,有种碰瓷的味道。脱衣服那段应该很震撼但又不敢多拍,有一种“这段可能没法过审大家意思下吧”的味道。
总的来说神探一是天才之作,缺点是太飘,对普通观众不友好,这部反过来了,过于弱智普通观众都吃不消了。
没看过漫画,但看的出来漫画是五星级水准。生化人、暴力、适当的H,这些都有。而且主角还是个生化卡哇伊美少女(我的重点在生化!我的重点在生化!我的重点在生化!)。但是改编的有问题,节奏没弄好,所以打斗、人物互动都有点难以调动观众情绪,没有出后续也是改编的不好的佐证。(可惜啊!又是“想读原著而不可得”系列之一)
没看过漫画,但看的出来漫画是五星级水准。生化人、暴力、适当的H,这些都有。而且主角还是个生化卡哇伊美少女(我的重点在生化!我的重点在生化!我的重点在生化!)。但是改编的有问题,节奏没弄好,所以打斗、人物互动都有点难以调动观众情绪,没有出后续也是改编的不好的佐证。(可惜啊!又是“想读原著而不可得”系列之一)
人生不易,不要笑话别人。家家都有难念的经,人人都有难唱的曲。再风光的人,背后也有寒凉苦楚;再幸福的人,内心也有无奈难处。谁的人生都不易,笑人等于笑己,尊重别人就是尊重自己。最穷无非讨饭,不死总会出头。谁的人生十全十美,谁的生活没有薄凉,谁敢保证一直都是人生得意。早安。时间过的飞快,天气变得好坏;气温下降迅速;出门记得衣服;多吃素食蔬菜;夜晚记得多盖;健康时时补钙;快乐保持心态;朋友常常关爱;
人生不易,不要笑话别人。家家都有难念的经,人人都有难唱的曲。再风光的人,背后也有寒凉苦楚;再幸福的人,内心也有无奈难处。谁的人生都不易,笑人等于笑己,尊重别人就是尊重自己。最穷无非讨饭,不死总会出头。谁的人生十全十美,谁的生活没有薄凉,谁敢保证一直都是人生得意。早安。时间过的飞快,天气变得好坏;气温下降迅速;出门记得衣服;多吃素食蔬菜;夜晚记得多盖;健康时时补钙;快乐保持心态;朋友常常关爱;倍感舒心愉快; 早上常常关怀;人生充满真爱;这条祝福不赖。世界上最遥远的距离,不是生与死,而是我已在3G,你还在2G ;我在发微博,你在码祝福;我在看大片、你在等图片;我用手机导航,你打电话问路;我在玩手机,你被手机玩。早安,亲~
E01-05:画面精良,镜头感真的没的说,但我有点不理解为什么要在惊悚和搞笑之间来回切换(第五集说的就是你!)由前可知,一枝花是个杀人不眨眼的魔头,而徐尚书的武力值明显不足。因此此处剧情的违和感很强。
E06:叙事节奏太奇怪了,每次剧情正激烈就开始 BGM/慢动作 强推情感。但还会追下去的。
E01-05:画面精良,镜头感真的没的说,但我有点不理解为什么要在惊悚和搞笑之间来回切换(第五集说的就是你!)由前可知,一枝花是个杀人不眨眼的魔头,而徐尚书的武力值明显不足。因此此处剧情的违和感很强。
E06:叙事节奏太奇怪了,每次剧情正激烈就开始 BGM/慢动作 强推情感。但还会追下去的。
E12:完结了。叙事节奏真的挺奇怪,我道行浅,分析不清哪奇怪,试着说下感受。症结应该在以辞害意,1.第五集徐尚书移步换景的跑酷很精美,但也很突兀;2.李饼要进宫找女皇说理,飞檐走壁半天,和太平说了两句话,走了,没了;3.第十二集,丘包拥抱 没有,郎百灵铛啷啷折腾一大堆要跳祭祀舞;
——懂我意思吧。导演在之前的采访说“所有根节都在于做得太慢”,确实如此。但导演,咱既然明确认识到做得慢,明确认识到一集只有二十分钟,能别搁这加一堆精美但与剧情推进无关的画面了吗!!!!(包拾行路确实惊艳,但我不能级级看这个吧,而且,行路那一段是推了剧情的。btw,不太喜欢少卿女装)
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4.最后,本季一个剧情点是来俊辰怎么让丘神绩认罪(大概是如果你认罪我就保你家族荣耀),但这一点被剪的稀碎,藏头露尾的,刚看出点意思就切别的剧情线。btw,来俊辰你说话能不能快一点,搞清楚,你是精神病,又不是七老八十,说话就好好说,急死个人。
或许,等出了五六季,我返回头来一口气看完的时候,会有不同感受吧。
剧情真的推太慢了。哭。
来源:新黄河
自从《舌尖上的中国》风靡,美食成了国产纪录片的一个重要分支。不过,用一个人、一瓶酒、几道特色美食,来打开一座城市独有的人文景观的纪录片,《拿一座城市下酒》算是首创。
来源:新黄河
自从《舌尖上的中国》风靡,美食成了国产纪录片的一个重要分支。不过,用一个人、一瓶酒、几道特色美食,来打开一座城市独有的人文景观的纪录片,《拿一座城市下酒》算是首创。