4.
每天都在课本里看到的两个大胡子在屏幕上活动了起来难免会感到神奇。可是新鲜感劲一过留下的只能是苍白无力的流水账了。如果十分满分,我给电影四分。
接下来仅仅是个人对电影的观后感,并非对马克思、恩格斯的观点。
4.
每天都在课本里看到的两个大胡子在屏幕上活动了起来难免会感到神奇。可是新鲜感劲一过留下的只能是苍白无力的流水账了。如果十分满分,我给电影四分。
接下来仅仅是个人对电影的观后感,并非对马克思、恩格斯的观点。
首先先说一下优点,第一,电影的服化道方面还原的比较真实,不会让人出戏。第二,看到电影的导演和编剧都是拍历史政治题材的,所以对小细节方面比较用心。第二,把马克思从伟人形象拉回到现实,看到了他生活的窘迫,理想的坚定,实现了人物立体化。
然后说一下缺点方面,作为一部历史传记题材的电影,历史背景介绍的非常的模糊!对于没有历史知识储备的人非常不友好,当时的历史大背景到底是啥样的?仅仅是电影开篇和结尾蜻蜓点水了一下,剩下的大部分时间资产阶级和无产阶级都是缺席的,只有一些青年黑格尔学派、蒲鲁东主义、威廉维特林与科学社会主义之间的嘴炮。完全没有说服力也完全得不到观众的共情。
其次是电影说白了就是讲了当时欧洲社会主义运动缺乏理论支撑,以及马恩坚持不屑成功参加共产主义者同盟和发表《共产主义宣言》的故事。然而电影并没有讲什么有用的故事,而是用两个小时的时间去渲染这种状况。不断的说那些当时社会主义领导者多么愚蠢,马恩受尽折磨但依然坚持己见。所以电影缺失了最重要的东西——科学社会主义到底是这么诞生的。
最后总结一下缺点,第一是电影架空了背景对观众很不友好。第二是电影像流水账重点在当时学术环境的矛盾,不在于科学社会主义怎么诞生的。
讽刺的是马克思曾说过:“一切社会的历史都是阶级斗争的历史。”但是电影不仅丝毫没有着重的讲阶级斗争,而且完全架空了阶级斗争。所以看似在纪念马克思,实则背其道而行之!
我爸说好看,我看了,确实好看,说烂片的放学留下来。镜头晃本来就是想要制造一种紧张感,韩国很多片子都是这样的效果。不好的摄影师还没办法这么拍。中国加油??666666666666666666666666666656666666666666666666666666666666666666666
我爸说好看,我看了,确实好看,说烂片的放学留下来。镜头晃本来就是想要制造一种紧张感,韩国很多片子都是这样的效果。不好的摄影师还没办法这么拍。中国加油??666666666666666666666666666656666666666666666666666666666666666666666
胜券在握的战争,所以阅片的紧张感稍弱。战争场面里印象最深刻是解放天津的城市攻坚战,不过风格依旧——人多场面大。
其实本片最大的看点在于我方如何利用军事上的优势与胜利促使傅作义和平谈判,不战而屈人之兵,以及傅作义内心不断的权衡与纠结。平津战役最大的成果也不是军事上的,而是在于使古都北京免于兵燹,就文化意义而言怎样高估都不过分。
胜券在握的战争,所以阅片的紧张感稍弱。战争场面里印象最深刻是解放天津的城市攻坚战,不过风格依旧——人多场面大。
其实本片最大的看点在于我方如何利用军事上的优势与胜利促使傅作义和平谈判,不战而屈人之兵,以及傅作义内心不断的权衡与纠结。平津战役最大的成果也不是军事上的,而是在于使古都北京免于兵燹,就文化意义而言怎样高估都不过分。
平津战役可以说是傅作义一生的高光时刻,国共双方都在对他拉拢,都在对他施压,我想他本人也没想到会以这种方式受到全国人民与各派势力的关注。这种机遇千古少有,昔时楚汉相争,项王渐败,齐人蒯通谋于韩信曰:“莫若两利而俱存之,参分天下,鼎足而居,其势莫敢先动。夫以足下之贤圣,有甲兵之众,据彊齐,从燕、赵,出空虚之地而制其后,因民之欲,西乡为百姓请命,则天下风走而响应矣,孰敢不听!”(当然韩信感恩汉王没接受是另一回事)我想如果傅作义实力够强,据平津幽燕的城坚关险、兵多将广,或许真的能和国共三分天下割据一方。有机遇、没实力,只能怨自己。
终于看完了三部曲,前两部给了满分,终章给了四星,这不是说最后一部比较差——相反的,三部风格都很统一,终章甚至在城市巷战、人物内心以及政治博弈的刻画上独领风骚。其实是扣在了整个系列体现的那种有些失真的伟光正上,国军以优势军力四年不到丢掉大陆败逃台湾,已经很说明人心向背了,但是内战毕竟是民族悲剧,作为政绩夸耀下埋藏更多的是人民的苦难和心酸;而且很明显,因为后来的政治表现和政治需要有些人物被刻意拔高或冷落了,有失公允。
我看《乱世佳人》时很惊奇为什么美国人愿意从反动派的立场叙述出一个作品(南北战争里南方支持蓄奴可不就是反动派么,当然,拍的时候距战争已经近一百八十年,足够美国人好好反思了),这种名作在我们国家就很少了(甚至《鬼子来了》这种平民视角不那么伟光正的还得被禁??)。某些角度的思考没必要很多,但毕竟还是应该得有。但愿随着时间流逝,我们能更加客观、慈悲地审视这场浩浩荡荡、历时四年的同室操戈。
阿筱其实五官长得并不漂亮,但看到那生动的整张脸庞时,就完全不会这样想了。露着半个肩膀洗头那幕,看到她眼睛里的亮光,觉得一切都能说得通了。
藩国的世界看上去并不大,本来就是去掉四分之一后的日本国中的再两百多分之一。就几个世家,一些武士,一些商人。那座城池里,有一处神祀,一些水域,一些林子。山并不高,跑完也不见得体力有多不济,树倒是都很粗,可以藏人,可以建造。人字拖在那不大的石块拼接
阿筱其实五官长得并不漂亮,但看到那生动的整张脸庞时,就完全不会这样想了。露着半个肩膀洗头那幕,看到她眼睛里的亮光,觉得一切都能说得通了。
藩国的世界看上去并不大,本来就是去掉四分之一后的日本国中的再两百多分之一。就几个世家,一些武士,一些商人。那座城池里,有一处神祀,一些水域,一些林子。山并不高,跑完也不见得体力有多不济,树倒是都很粗,可以藏人,可以建造。人字拖在那不大的石块拼接的阶梯上跑,或者在微雨的竹林里行走,总会没多舒适的吧?
新兵卫和采女的性格不一样,所以,在走和留的选择上,只能不一样。当然还有家庭背景的因素。
阿筱当年的选择是恰当的,光看她那眼里的神采便知道。其实我在最后的场景里还想到了杨过,甚至想到了阿紫,当然指的是里美。
杨过为什么会不同守襄阳城?这和新兵卫为什么离开那个小藩国一个道理。他的性格便是如此,不是做不了大事,而是,所谓的“成就”或者说“成就感”,对于他来说,不是个什么问题,不是个人追求。至于他真正想要什么?不知道。
阿筱在世的时候,可以说是阿筱本身。但阿筱已经逝去了呢?不知道。
这背景音乐真是好听,我现在完全不用在手机里找,脑子里就自动循环播放着。印象真深刻。
阿筱的字很好看,那首我没记住的诗在纸上的排版很讲究。其实我也颇为奇怪,新兵卫要怎么的糊涂才能相信,阿筱说自己深深怀念着采女?两人既然那么深爱,如实告知了便是了,何必用个奇奇怪怪的借口呢?
我可能是一直在看场景,看屋顶上的落叶,看他们的扫帚,看衣服的图案,看扎头发用的白绳子的线头,当然,还有阿筱和里美弟弟的大光脑门,太大了以致于我一直觉得有戴个头套,并确实在脑子里想了这样留头发的细节。
手段太过于简单,情节上还是有不少不耐推理处的。总是忍不住地想,那个“协议书”的复制方式,如果会用中国古时揭画的方式,揭个三四张不是问题嘛,哪至于成这样,对吧?射杀采女时,火枪就忘记出现了?那时好像没开始下雨,即使下了、对开枪有影响了,弓箭手总不至于只那两个吧?上个树射很难么?
滤镜有点儿夸张,不知道他们的血浆是用什么配的,但在画面里总显出些让人出戏的橘色来,有点减弱了溅满全脸或半脸时的悲壮感。阿筱哥哥剖腹那时的颜色就比较对,让我一直担忧着榻榻米怎么洗,缝隙里怎么清,味道怎么去除等等。大概户外更需要风雨如晦来加重画面的协调感吧。
有些人天生就没多想掺和太多事,不是能力的问题,也不是机遇的问题,就是单纯地、主动权握在手里的,觉得没必要。天生的悲观者吧?
无论是阿筱还是里美,都没有化浓妆(浓的定义,我指的是遮盖住皮肤本身状态的那种),除了眉毛深点外,脸上的不均匀斑点都能瞧见。真实地很不错。
剑道的架势真漂亮,虽然我就只会一点点劈砍的动作,但好歹也摸过竹剑。片中的确是实打实的功夫,且得好久去练习。
雪中练剑的那张真适合当结尾,还有新兵卫和采女比试,山茶花随风由左向右翻滚的那幕。
山花野草真美啊,片尾那我看了许久,直到发现每一个的名字都是亲笔的签名,还让我细想起在日本个人印章更具有法律效应。
里美最后会怎么样呢?
对演员完全没意见,但这个剧本……这个拍出来的效果……实在是让人很难看进去。
1.第一次穿越女主不看手机不看电脑不看电视吗?这偶然发现就这么难?
2.看到十二集,男主已经三番四次五番六次的说过“我不想让你卷进来”+“我们一辈子都要在一起”这种话,我的天啊,这是强行增加男女主cp拉扯感吗,
对演员完全没意见,但这个剧本……这个拍出来的效果……实在是让人很难看进去。
1.第一次穿越女主不看手机不看电脑不看电视吗?这偶然发现就这么难?
2.看到十二集,男主已经三番四次五番六次的说过“我不想让你卷进来”+“我们一辈子都要在一起”这种话,我的天啊,这是强行增加男女主cp拉扯感吗,一点也不甜
3.陈如瑛这个角色也太……nc了我的天,一口夹子音,满嘴全是老掉牙的nc台词往外蹦,太假了(是不是侧面说明演员演技好?)
4.穿越的戏份就这么好信吗,《开端》的猫起码还增加了笑点和中二,但这剧里面女主闺蜜两三次全信,陈教授都一下照单全收,这个世界是穿越成正常了是不是
5.13集截止,男女主完全没有cp感,每次男主深情凝望女主时,都感觉他下一句要说“hey,man,peace and love,i got ur back”
6.14集强行翻转,新更的这两集男主之前的那些推理能力和调查智商完全掉线
7.二十多集壮鱼死了,花了那么多时间去表演悲伤,各种铺垫,各种生气,各种哭戏,有啥用啊?完全不能共情好吗?因为反正会穿越啊!要不你就把那一次时空穿梭说成是最后一次让观众相信没有机会复活,要么就把穿梭逻辑改成就算穿越也复活不了,不然根本不会投入感情。
8.被控制的周维出现后,被害的女生还是有联系的啊,这不是侧面衬托jc办案能力不行吗……两三年查不出四个女生的关联点……
9.为了烘托悬疑气氛,延缓反派出场时间,又出了个段云影……这是要无止境地讽刺jc办案能力啊……
10.二十八集,我的天啊!一个连环杀人犯是这样的吗?完全没有公信力啊!心智不成熟,语言不成熟,行动不成熟,连邬妙一句怀疑就忍不住露出马脚,这样的人你跟我说是连环杀人犯?
也许你会奇怪,这样一部电影,好吧,我们姑且称之为电影,不是b级片,不是c级片,我们叫它z级片吧,最低最低,没有办法再low了!我为什么要留言!这部生化危机战,确实突破了我的思维领域,我已经思维混乱,语无伦次了。导演,我不批评,编剧,我也不批评,摄影道具我都不批评。我就单独聊聊演员:女主,号称俄罗斯人,还有个洋名maksim,马克西姆...好一个maksim...好一个俄罗斯演员,一口流利的郊
也许你会奇怪,这样一部电影,好吧,我们姑且称之为电影,不是b级片,不是c级片,我们叫它z级片吧,最低最低,没有办法再low了!我为什么要留言!这部生化危机战,确实突破了我的思维领域,我已经思维混乱,语无伦次了。导演,我不批评,编剧,我也不批评,摄影道具我都不批评。我就单独聊聊演员:女主,号称俄罗斯人,还有个洋名maksim,马克西姆...好一个maksim...好一个俄罗斯演员,一口流利的郊区普通话!一股浓郁的乡土气息,一口金灿灿大黄牙!我服了!你逗我呢?快手都没你们敢拍啊!这片,绝对可以入选年度土味大戏,随便截取一段,都能在快手上火一会。最后一句话总结,我去你的!
当斯嘉丽享受着泰拉庄园的悠闲生活时老父亲曾告诫过她,嫁给艾希礼不会得到幸福,南北战争战败后,泰拉庄园要交三百美金的税款才能得以继续经营,斯嘉丽与艾希礼商量该如何解决,经历了战争失败洗礼的艾希礼只能跟斯嘉丽说他是一个被时代抛下的人,他也帮不了泰拉庄园,那一刻的绝望,只能靠斯嘉丽想办法解决了。尽管如此斯嘉丽还是奋不顾身的沉浸于对艾希礼的爱意中,经历了三次的婚姻直到梅丽妮去世才得知原来艾希礼并不爱
当斯嘉丽享受着泰拉庄园的悠闲生活时老父亲曾告诫过她,嫁给艾希礼不会得到幸福,南北战争战败后,泰拉庄园要交三百美金的税款才能得以继续经营,斯嘉丽与艾希礼商量该如何解决,经历了战争失败洗礼的艾希礼只能跟斯嘉丽说他是一个被时代抛下的人,他也帮不了泰拉庄园,那一刻的绝望,只能靠斯嘉丽想办法解决了。尽管如此斯嘉丽还是奋不顾身的沉浸于对艾希礼的爱意中,经历了三次的婚姻直到梅丽妮去世才得知原来艾希礼并不爱自己,只是他的懦弱使他没有如实在这个问题上做出回答,但那时最爱斯嘉丽的巴瑞特船长已经毅然决定离开,而斯嘉丽剩下的只有泰拉庄园的红土,她一无所有只剩下这个家,一个一直有永恒爸爸妈妈的家。
《媽媽的遙控器》
「畫」少女指著松本大洋的《乒乓》,說少年的畫風跟他有點像,紀培偉搖搖頭說不認識,少女問他「那你有喜歡的畫家嗎」,他說了漫畫家「井上雄彥」,少女一臉欣喜「《浪人劍客》?」,他有點跩跩的說「當然《浪人劍客》啊,《灌籃高手》是給小孩子看的」,但是他口是心非。他明明就是那麼喜歡籃球啊,房間牆壁上頭畫著籃框與準備要灌籃的運動員黑影,每天一起爬出床能看見NBA球員海報,老
《媽媽的遙控器》
「畫」少女指著松本大洋的《乒乓》,說少年的畫風跟他有點像,紀培偉搖搖頭說不認識,少女問他「那你有喜歡的畫家嗎」,他說了漫畫家「井上雄彥」,少女一臉欣喜「《浪人劍客》?」,他有點跩跩的說「當然《浪人劍客》啊,《灌籃高手》是給小孩子看的」,但是他口是心非。他明明就是那麼喜歡籃球啊,房間牆壁上頭畫著籃框與準備要灌籃的運動員黑影,每天一起爬出床能看見NBA球員海報,老師找他的時候也是拿著籃球,一邊投籃一邊讓他稍微放鬆,連自己最天大的印章秘密也是藏在球鞋盒裡,喜歡畫畫也喜歡籃球的少年,《灌籃高手》對他而言應該是多麼崇高的作品,但這樣的口是心非,只是為了在她的面前要露出最成熟的一面,連自己的問題也不能說出口。
少女第一次走進他的桌子前,他陷入前所未有的困境裡,媽媽說他現在有「資源」,一件事做一次容易失敗,但是做十次總不會失敗了吧,更何況這其他的九次所要費的時間,只有他自己會知道,所以當他被母親困在時間重覆的監獄裡,他沒有別人可以述說,母親的期盼與愛是那麼的重,他不得不遵守,他翻開英文課本,上頭畫著的人物總是一次又一次的因倒回而消失,他焦躁不知所措。
他第一次看見少女的時候,少女用著奇異筆畫畫,他拿著她遞來的奇異筆,他們一起畫滿了整張桌子,她帶她回自己家的時候,他們一起畫滿了整張畫布,紀培偉在這裡,在她的畫裡嘗到了自由,甚至是真正的愛情。
當媽媽用遙控器倒回,只為刷掉這些被她視為骯髒的少女與畫畫時,紀培偉一死再死,最終妥協,他像是逃走了般接納母親的一舉一動,最終變成另一個母親,就像女友在他的住處刷牙洗臉,她把洗水台弄的濕答答,他不發一語,有些潔癖始終冷靜的,將多餘的水擦掉。正如他的住處,乾乾淨淨,沒有一絲多餘。
與他相親的女人點醒了他,夜晚,他點開了臉書要搜尋她,但他只打第一個姓臉書搜尋欄就已經出現了她的名字,這代表,這些年來,他有無數次是多麼熱切想要知道現在的她,是不是已經達成了心願,有沒有去紐約認識了很多很厲害的人,但是他沒有勇氣,沒有勇氣去面對她,沒有勇氣去面對這些年的妥協。
當他鼓起勇氣,去拿回那支遙控器時,他對著媽媽大喊「它是我的!」,他一直都很清楚,他的人生始終都是他的,而不是母親的。
回到初識少女的時光,少女準備拿出奇異筆在桌上畫畫,少年一邊哭卻也一邊笑,他花了這麼久的時間,才能正視這幅畫,這幅畫在他的心裡,從來沒有淡去。
也許這是他這輩子看過最美的畫吧。
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「水」她被人叫作「紀太太」好像總是那麼理所當然,她的思緒停了一下,但坐在對面的紀先生一說「陳小姐妳不要太過份」的時候,她醒了過來,對啊,現在不再是幸福的紀太太了,只是單純的「陳淑麗」了,是在應徵保險業務時履歷上頭寫著的名字,是他寄來的情書上寫著的名字,醒了之後,她一直望著前方的那杯水,她一直望著,望著。她問身旁的律師「請問有杯墊嗎」,玻璃杯緣旁凝結成的水珠滴落在桌上,像是多餘的,她拿起紙巾用力的擦著,多餘的東西就要把它捨棄掉,對面的男人說什麼她都不在乎,最後她只說了一句話,「我只要我的兒子」。
在那盛滿水卻只有她看得到兒子模型的玻璃杯,她一口都沒有碰。
兒子陷在水裡望著外頭,跟那場開頭戲的鏡頭焦點總是對不到焦,是類似的,這個沒有愛的冷淡世界是多麼的模糊,她也陷在水裡,看什麼都看不清,唯一看的清楚的,是名字裡的「培」是她取的兒子,她一直望著,望著。
搬家公司來,骯髒的腳底一踏進房子裡,她一臉不安心,拿著抹布沾了水一直擦一直擦,沒有辦法控制這些男人,那就只好不停的阻止,克制他們的骯髒弄污了自己的世界,就像她發現紀培偉刻了一大堆印章要偽造文書時,她想的,不是怎麼好好跟他溝通,而是怎麼克制他內心的骯髒,一定要中止他的骯髒。
當她拿到遙控器的時候,她覺得這真是太棒了,如果人生可以重來,那到底有什麼事情是做不到的,就像她在腦海裡想像著那個男人寫給她的情書上的名字可以倒回,這樣錯誤就不會發生了,重覆回溯,在變髒之前就可以先讓它乾淨,沒有比這個還要更棒更正確的事情了。
紀培偉在做她覺得是正確的、是乾淨的事情時,她打果菜汁給他喝,她燉雞湯給他喝,她煮粥給他喝,這些水是營養的,是乾淨的,這些水是她的愛呀,但她還是搞不清楚,為什麼不良少女一次又一次地把他的衣服給弄髒,就像她搞不清楚,為什麼兒子會走到這一步。
紀培偉自殺的時候,第一次在充滿水的浴缸割腕,第二次在充滿水的浴缸放下打開的吹風機,第三次選擇跳樓的時候,她在玻璃杯倒著水,滿溢了也渾然不知,這些愛難道太沉重了嗎,難道還不夠愛他嗎?她一邊哭一邊祈禱神可以讓他好好的振作起來,他一定可以再變成那個她能精準克制的純淨兒子。
但她不知道紀培偉想要的水,是在墾丁的海灘旁的那片大海,那片水裡有他最好的朋友,有他最喜歡的女孩子,他們會一起玩鬧,那片光才是他最想要的青春,她硬生生地剝去他的這些自由,她一次又一次的給予他難得寶貴的機會,唯有如此,他才能考上好學校,走向好人生,「有一天他一定會感激我的」,她一直這麼想著。
她把紀培偉困在時間的監獄裡,其實她早在第一次按下倒回時,就已經把自己陷在裡頭,陷了一生(腦補:她跟他都有一件黑白相間的橫條紋上衣),因為她花了一輩子,一定能精準控制這個男人的一切,甚至讓他成為像自己的男人,然後去控制他要喜歡的女人,她活著這樣的世界,正如她擦去那些多餘的水珠般執著。
在最後的最後,紀培偉對她說了最後一個謊言,她大喊「紀培偉!你以為遙控器我只有一個嗎!」,因為他就算能挽回這次已經淨潔到什麼都沒有的人生,但之後的人生,她一定會努力地,用力把將那些骯髒排除,不管要花費多少心力或她早就不在乎的時光,她一定能準確的控制了他。但之後紀培偉發生了意外,逃離了這座監獄,她錯愕,最後,紀培偉的青春世界裡也沒有了她。
魏如萱在結束時唱著:「Don’t cry/Don’t cry/大雨裡的烏雲啊請帶我離開/Don’t cry/Don’t cry/就不用害怕靠不到岸的大海」。
少年的水珠卻從眼眶裡流了出來。
也許是他終於知道,自由的味道像雨也像海,鹹的讓人心痛。
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《貓的孩子》
「村上春樹」《挪威的森林》裡面寫著:「死不是以生的對極形式,而是以生的一部分存在著」。這就像鍾國衍每一次的「死」,都是在「生」之中並存。就像在慶祝阿公生日的壽宴裡,自己的自尊被那些親戚給殺死了。就像在平行世界裡殺死貓,是為了讓自己的成績復活。就像最後是在「貓的孩子」的誕生之中,找到自己的價值。就像最後他問羅志葳「如果妳是耶穌,我殺了妳,妳要怎樣才會原諒我」,她的回答,是他的正解:「所以我根本就不會死,我只是死給你看。」
他每一次的死,都不是真正的死亡,只是某處的崩壞,蝕的更碎,裂的更深,就像從一開始就根本補不好的天花板,它碎的像是鍾國衍的自我,活在真實與平行世界裡分也分不清,但屋裡的裝潢被蓋上了一層薄薄的防塵塑膠膜,沒有人知道他蝕的裂的早就已經掉落滿地,只是看起來正常。
知道他不看小說的家教老師,丟給他一本《1Q84》,也許是從他看似正常和緩的語氣說出什麼「藍色月亮」、「平行世界」這種詭異詞彙,捉摸到一點點他與這個真實世界的連結,沒有人知道鍾國衍有沒有讀小說,他把《1Q84》丟在學校的樓頂,羅志葳抓著他,一次又一次一起落入平行世界裡,讓所有的事態從最好變成最差,第一名變成最後一名,不敢傷害他人的少年變成不眨眼的瘋狂殺手。
《海邊的卡夫卡》裡的「Johnnie Walker」殺貓是為了收集靈魂,一心一意期待死亡,但鍾國衍殺貓,只為証明自己還活著,在那個平行世界,還能藉由這種殘忍的舉止找到自己早已碎的沒有人關心的那顆心。
他當然知道媽媽活的很累,被什麼都不敢負責的父親揍(媽媽被凹的時候他只敢在旁邊搖搖頭),親戚把她當作比傭人更下等的人,因為她總是對著這些外人們不停地說「謝謝!」、「對不起!」,笑臉對著他們,不斷的隱忍。聽兒子被打被揍不敢吭一聲、明明大家都是媳婦卻只有她折完所有的蓮花,他知道媽媽早就已經是那個最瘋狂的人,情緒最極端的人。
當鍾國衍崩潰的時候,他那句「你們看不到的時候我有多努力!」,這不只是他的心聲,彷彿也說進了媽媽的心,是啊,又有多少人看見了她的努力,她的一心一意,她的愛,而他們最終在貓的誕生,他們找到和解的出口,得到了救贖。
她說,「我們可不可以先學會一件事,不要一直說對不起。」
崩壞了沒關係,不需要對不起,因為所有的瘋狂及平靜,都在生與死之間來回反覆,只要能夠理解彼此,也許這才是重要的,才是真正的愛。
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「牆」茉莉的最後一天,在牆的外面戛然而止。茉莉的世界充滿了各種顏色的牆,總是冷冰冰的客廳的牆漆著淡藍色,跟妹妹同住的房間的牆漆著可愛的粉紅色,認為茉莉還沒有長大所以沒有拔掉的監視器,將茉莉的一舉一動鎖進那黑漆漆邊框的液晶螢幕,層層疊疊,茉莉被困在這些牆裡,逃也逃不開。
媽媽碎碎唸著茉莉跟妹妹,「外面有多少人在等著看妳們兩個啊」,妹妹不經意的回嘴「外面,誰在看啊」,是啊,在牆的外面到底有誰在看?到底要做給誰看?茉莉不知道該說什麼,所以什麼話都沒有開口,因為對茉莉而言,這些無形的「牆」比有形體的牆還要冷峻,深深地將茉莉封進更深的黑暗,就算大喊也沒有人會聽到吧。
綠色的茉莉,最常聽見總是穿著粉紅的媽媽大吼的一句話是「我要是沒生妳們,我現在也是一個教授」,因為這是媽媽賭氣時,最後的最後一定會說的狠話,但茉莉跟妹妹都不能理解,如果自己存在的價值,原來是可以這樣子被量化,就只是一個讀書讀的很成功的地位與名位,那自己到底算什麼?
憤怒痛哭的妹妹說,「妳以為我們想被妳生出來喔」,媽媽無語,她回答不出來,也許她想著這些年犧牲的歲月,到底能換來留美讀到的碩士學位後能得到多高的成就,還是一點一滴看著女兒們長大的青春?沒有人會知道,就像爸爸說「只有茉莉,沒有人知道她在跳下去的當下在想什麼」。
也像茉莉最喜歡的作家出版的那本短篇小說集 (實際上是這集編劇洪茲盈自己的著作),叫做《太陽照不到的地方》。
媽媽只是跟茉莉一樣,被看不見的「牆」,牢牢地困在裡面,沒有光能照進裡面。
茉莉的最後一天過了之後,媽媽絞盡腦汁想要找出「茉莉為什麼要結束生命」這個問題的源頭,最後她透過高科技,終於能讀出茉莉的腦子裡在想什麼,幫助她的技師告訴她「茉莉復活了」,但她腦子裡想的,是綠色的茉莉被困在冰櫃、被困在透明的牆,想逃也逃不出來,雖然殘忍,但只有透過這種方式,她才能得到救贖。
她在「茉莉的最後一天」裡,看見了茉莉書桌上那一隻隻螞蟻,明明是群體生物卻看起來這麼孤獨,垂死著,掙扎著,多麼痛苦,最終,看見了一個名為「聲耀」的男孩姓名。
對,就是聲耀吧,就是這些文學跟小說吧,嗑藥、自虐、同性戀,這些黑暗的字彙居然出現在茉莉的牆裡世界,她無法想像,她痛苦地對著灰牆裡的警察說,「我要是知道文學是這樣子在傷害我的小孩,我才不會讓她讀」。
在建中學校的外牆,聲耀卻大聲地對她吼著「茉莉真可憐」,明明擁有撰寫故事的才華,卻硬生生地被限制住,他說「她是天才,所有人都叫她一定要寫下去」,媽媽不解,「所有人?」那些牆外頭的人到底又懂什麼?讓她接觸到這麼黑暗的事物,有如墮落,將她拉下更沉的世界。
心理師告訴她最後的真相,以及茉莉擁有什麼樣的黑暗。原先她認為是孝順象徵的髮飾,居然只是茉莉一個「很爽」的念頭、茉莉無數次那些輕生的念頭、在高牆的上方不停徘徊,還有被她藏起來的割腕的痕跡,還有聲耀要告訴她、茉莉心裡那幾句最真誠的話:「我所受的教育卻逼迫我開始創作,有時會感謝媽媽,讓我擁有寫作的能量,我沒有什麼才華,只是被痛苦選上,也被寫作選上了而已。」
在劇裡彷若知悉所有人內心那道牆的心理師,總是唱著的第一句是,茉莉的千頭萬緒的黑暗痛苦心情:「又過了一天/我過的是什麼時間」,被痛苦選上,最終用小說寫出痛苦的少女,就像是只能最後一天,才能讓媽媽知道,自己過的是什麼時間。
她崩潰,她一手築出的這道牆,才是造就「茉莉的最後一天」的主因。
在最後的最後,她回到有如產房,也像是被透明塑膠布所圍成的牆牢牢封住的實驗室裡,坐在高科技躺椅上,她回到茉莉的最後一天,也像是回到了她見到茉莉的第一天,那個沒有牆困住的孩子。
綠色的茉莉哭著說著這些不成句的話:「媽咪,謝謝妳,可是,對不起」。謝謝,是感謝媽媽給了她第一天,對不起,是懊悔她只能給媽媽,她的最後一天。
她哭著笑著,只能說出最後一句話,「媽媽愛你」。
她打開了手臂,打開了牆,像是要緊緊抱著那個看不見的茉莉。
也像是用盡一生的氣力,她要抱進懷裡。
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「炫」維德高中的那隻孔雀,從來不開屏,但這所貴族高中裡的所有人,都是會開屏的孔雀。這就像伊藤潤二的長篇連載《漩渦》裡有則小短篇「捲髮」,女主角住在被漩渦詛咒的城鎮,有一天她的長直髮突然成了大捲髮,頭髮突然有了自己的意志,渴望引人注目,所以頭髮不停地吸收身體精氣,只求壯大捲髮漩渦,更張狂,更要能迷惑眼目。
而這則短篇的結局是,另一個與女主角競爭捲髮漩渦的女學生,在贏了之後決定在街道上遊行,「呵呵呵大家快看我呀!全都看著我呀!」,但身體終於負荷不了,可怕的模樣就像木乃伊,她倚靠在電線杆上吐出最後一口氣,而張狂且充滿人性裡那被受注目原始慾望的頭髮,就在伊藤潤二在這則短篇的最後畫上眾人緊盯著她那令人畏懼的頭髮,並寫上最後一段文字結束:「她的頭髮之後又纏在電線桿上,張揚了好一陣子。」
這伊藤潤二筆下的「捲髮漩渦」,如同孔雀開屏,只為爭人目光。
劉巧藝身處在貴族高中,每個人開口閉口都是與奢豪有關的形容詞或名詞,這些張狂的言論就像那漩渦般,無論是有意無意,他們美麗的羽毛都像帶有魔力般的引牽著根本連翅膀都沒有的劉巧藝。
原來這升學率極高的貴族學校維德高中,竟只是一籠龐大的孔雀園。
每個人都在討論要買什麼禮物給眾人目光的焦點「樂樂」,最新款式,名貴香水,這些能拿上檯面的炫耀之物,她都沒有,劉巧藝拿出了一張她自己親手做的卡片,旁邊的同學說「巧藝擁有的天賦真是無價之寶耶」,她什麼都沒有,就只有這樣的美術天份能讓她在瞬間變成焦點,但眾人話鋒一轉,焦點又變成誇耀金錢的開屏大賽,劉巧藝終究還是得面對最真實也是最急迫的問題:她沒有錢。
在最一開始,她與那隻象徵著慾望的孔雀做了交易,用自己無價之寶的天賦去換可以讓她在其他孔雀一同開屏的能力,金錢,但劉巧藝終究不是擁有美麗翅膀的孔雀。
但很快的,她發現這並不是項公平的交易,孔雀這有如惡魔般的交易手段,在最一開始會讓對方嘗到甜頭,讓對方把「覺得自己最不需要的東西」給牠,但後頭的代價卻是完全不成正比,因為在不自覺之間,身體會逐漸變成「孔雀」,就像用聲音換第一名的轉學生,也像用雙腿換升學率的校長,他們從象徵性的孔雀,變成了被慾望支配,變成了真正的孔雀。
劉巧藝的媽媽拼了命的賺錢,不停的工作只為了要讓小孩可以爬向更高處,不要像她這個只有國中畢業的職業婦女,就算再有能力,沒有學歷就等於什麼都沒有,所以現在的自己只能透過錢,去買一個她未來的希望,一定要考上名校,就算拼上了命也一定要讓她長出了翅膀,一定要飛上天。
那個小而凌亂的家(還有爸爸的計程車裡),色彩繽紛,如同家人身上的穿著充滿著各種燦爛的顏色,劉巧藝的花襯衫,爸爸的花襯衫,媽媽採茶時的袖套、客廳壁紙上炫爛的綠色,這些渴望成為孔雀的人們,最終,只能用這些顏色來讓自己沾染上一點孔雀的炫麗顏色。
在最後,劉巧藝即將成為孔雀之際,她告訴媽媽,「其實不是公不公平,不是妳能不能達成夢想,是我們一開始就太貪心了,誰叫我們一出生就是這種階級的人?」
這些渴望成為孔雀的人們,卻無法認清自己終究不是孔雀,再怎麼努力也無法成為孔雀,劉巧藝在最後懂得這個道理,而媽媽卻怎樣也不能懂,因為那就是她要用一輩子去犧牲的「炫」,能開屏的翅膀,能張揚的捲髮漩渦。
在媽媽的尋人啟示裡,她穿了一件孔雀羽毛花紋的上衣,似笑非笑。
也許,不開屏的牠,是看見了劉巧藝最後身上那件寫著「NTU」的衣服。
也許,這就是牠用一輩子能換就的,最燦爛的羽毛。
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《必須過動》
「太陽」
楊鵑帶著若娃走在車站裡,光靜無瑕的走廊玻璃外頭,牆壁大大的寫著郭松棻的短篇小說《奔跑的母親》裡的一段字句:「每當火車來而復去,鐵軌兩旁的矮屋就顯得更其矮小,蒼鬱的綠野舒展成為全部的天地。遠去的笛聲揭開了天空的奧秘。只有這時,你心甘情願做成了小孩。長腳鷺不是被驚動,而是為了迎合急駛的火車,紛紛從田裡飛起,在空中吐露了生命的寒弱。這時,即將太陽還在頭頂,只要仔細望去,雙連附近總有一團露靄在移動。凝聚了又擴散,擴散了又凝聚,從你的面前一直流蕩到圓山鐵橋。」
心甘情願在她面前做成了小孩的若娃,看著她站在被光照的閃耀的舞台上,楊鵑就像是個眩目的太陽。
楊鵑吐出的每字每句都充滿著力量,「教育促成階級流動」、「母職萬歲!」這樣美好的詞彙,鏗鏘有力,她是若娃眼裡唯一的光芒,就算自己沒有辦法得到滿分也沒有關係,那個像太陽的母親,在眾人面前傳達出來的信念,是只要有愛,「全心全意的投入愛」,在這個看似不需要男人父親的世界裡,這就是最棒的成功,若娃深信。
但楊鵑為了要讓若娃了解得到滿分的重要性,帶著她到了陰天沒有太陽的回收場,若娃不解,「那妳為什麼要在大會上說只要努力就可以翻身」,楊鵑皺著眉頭,話鋒一轉,直接告訴若娃,「我是給他們希望,事實上在這種環境,就是沒資源,沒救了」。
這顆曾經耀眼到讓人無法直視的太陽,在那個瞬間,露出了她一部份的黑暗,即便她一直像寓言故事「北風與太陽」裡頭,用自己的光芒來讓旅人感受到熱,脫下了衣服贏了比賽,但她口口聲聲說著的「愛」,散發出來的熱,始終都帶著疏離。
楊鵑總拿著平板電腦,不停看著若娃的一舉一動,視角在上方,遙望著她,漠視著她,因為楊鵑身上唯一真正會發光的象徵,那燈一顆顆的熄滅著,她焦燥不安,而她唯一追求的太陽,是永不滅的金質徽章,那金閃著的光,才是能讓她安心的救贖,能讓她這隻鵑不用去住鴿子籠的安心所在。
楊鵑最終想出了「必須過動」這個理由,好讓她與若娃這孩子之間找出平衡,若娃說要跳樓,以便讓醫生更能診斷成過動症之時,天空依舊沒有太陽,楊鵑在下方撐著傘,與眾人一起看著這個沾染上自己光芒的小太陽,露出有些害怕的神情,不知是害怕若娃會不會不小心就墜了下來,還是害怕被眾人看破謊言,或是看著這樣的烏雲讓她想到若傑決心自殺前的陰天,也許,楊鵑自己也不知道。
若娃在抽絲撥繭之間,逐漸得知母親的真相,在巧合之中,她到了一個被太陽照的溫暖的森林裡,原來,在那樣溫暖的世界,自己可以選擇自己喜歡做的事情,而不是「這個社會不管成績好或成績差,為什麼都過得這麼絕望」,原來自己還能擁有這樣的美好希望,但是看著這樣的希望,讓她下定決心,要再為自己,再勇敢一次。
就算被燒死也沒有關係,她決定要勇敢的去擁抱那個她曾經帶給她所有美好的太陽。
若娃問她「妳愛我嗎」,楊鵑沒有回答,只是把她緊緊抱進懷裡,也許楊鵑自己也不知道,只說,「好,那就夠了」。
楊鵑最終還是拿到了那個閃亮的金質徽章,她說「自己幸福,才能給孩子幸福,沒錯,愛自己,總是會有方法的」,是什麼方法呢,太陽只是笑著。
若娃被銷毀前,躺在床上看著一盞又一盞的燈流過,那明亮的光讓她想起了什麼,最終,她與若傑的最後一句話竟是相同,「謝謝」,謝謝這美麗的太陽,曾經是他們最信任的對象,曾經照亮著他們短暫的人生。
回到最初,這第五個故事是整體概念的頭也是尾,既是幸也是不幸。
回到最初,回到車站旁寫著的《奔跑的母親》,故事最後一頁寫著的段落,竟也能呼應全部的愛,以及她們的溫暖。
「在那犧牲自己也犧牲別人,在犧牲別人也犧牲自己的眩暈中,不知道有誰能夠安然擠身於幸福天軍的行列。在那精神旺盛的年代,哪一個不曾夢想過歡樂的無限。隨著火車尾聲的離去而悠然出現的黑夜與海連接的那片遼闊,也許就是你安身的好所在。你將流汨的暮色一一收攬入目,一如你在記憶中收攬著母親的體溫。」
犧牲著,也收攬著。
一直不理解的是为什么竹子在丈夫误会自己离婚并另娶后,依然爱孩子如故,关心丈夫这个人如故,甚至理解和尊重丈夫的现任妻子。知道大结局了,竹子才说,无论如何,她是因为“爱你这个人,和你因为相爱有了孩子们,有了一个家”,不是责任,是因为爱才让她一次次在困难中带着孩子们重新活过来。可也因为爱,所以想起来提起来,就会钻心的疼。
她的爱,真挚热烈深沉,绵延了一辈子。不见得,每个人一生都会像竹子
一直不理解的是为什么竹子在丈夫误会自己离婚并另娶后,依然爱孩子如故,关心丈夫这个人如故,甚至理解和尊重丈夫的现任妻子。知道大结局了,竹子才说,无论如何,她是因为“爱你这个人,和你因为相爱有了孩子们,有了一个家”,不是责任,是因为爱才让她一次次在困难中带着孩子们重新活过来。可也因为爱,所以想起来提起来,就会钻心的疼。
她的爱,真挚热烈深沉,绵延了一辈子。不见得,每个人一生都会像竹子一样经历那么多磨难和不幸依然坚强,但像她这样,深爱的,担当着的人我见过,我外婆是,我妈妈也是。
影片故事情节我感觉有两条线,一条是我们看到的主线情节。正常叙事,甚至一开始还交代了一个时代背景。而另一条线就像魂系列一样,藏在一些细节设定中,需要观众自己用脑洞去拼凑。我脑洞如下:
疑问:鲜血在影片中的作用?
反派老乔用血液向城堡里
影片故事情节我感觉有两条线,一条是我们看到的主线情节。正常叙事,甚至一开始还交代了一个时代背景。而另一条线就像魂系列一样,藏在一些细节设定中,需要观众自己用脑洞去拼凑。我脑洞如下:
疑问:鲜血在影片中的作用?
反派老乔用血液向城堡里的人换种子,但却在发现某坠机城堡人时问出了“你们要我孩子的血液干什么?”这种问题。
上古时代人们科学不发达,总认为鲜血是有某种特殊意义的。比如吸血鬼的故事,比如各种鲜血献祭、召唤恶魔之类的。科学发达以后大家就知道其实鲜血最大的意义就是血豆腐了。常年盘踞火锅店销量前十名的菜品。
根据阮病毒来判断,可以排除掉城堡人吃血豆腐这个假设。而且他们看起来科学挺发达的,恐怕也不会用来做什么献祭,更不可能召唤迪亚波罗。那么问题来了,血用来作什么?
马克思说过剩余价值,资本家依靠压榨剩余价值赚取财富。而影片中的平民可以说是毫无价值。
粮食城堡肯定可以自给自足,不需要平民提供。反而要给平民种子使其续命。
工业产品,平民也没有任何手段可以制造。
劳动力?人造人似乎就足够了,而且绝对忠诚。当然影片里士兵都是平民来的。不过如果不需要统治也就不需要士兵。仅仅需要自保的话可以衍生武士阶级或者骑士阶级,内部解决。所以劳动力这个说法也不成立。
既然平民毫无价值,还要用血换粮食给他们是否不够合理?
其实影片中有所暗示,女性人造人坠落以后,身边一群杏鲍菇在吸她的血。而整个影片的大的背景设定中,真菌、细菌这些东西是生产力的来源。最直观的就是发电。而血液就是细菌们的粮食,
那么为什么偏偏是血液呢?
这就是这群城堡人高明的地方。旧社会都说资本家喝穷人血,影片就形而上的整了这一出。食物匮乏,定期抽血人就虚弱。用自杀种子喂养平民做血肉电池,这简直比《黑客帝国》还残忍。这里跑题说一下《黑客帝国》,机器人莫的感情拿人当电池尚且提供一个虚拟世界,给你正常的生活。城堡人则以生存的绝望统治,撒旦背后也得纹一座城堡。
“如果发出声音是危险的,那就保持沉默”—— 季业
朝圣者不会说话,女主的母亲就是失去了声音去做了拾荒者。而拾荒者似乎都是失去了语言能力的。通过女主回忆母亲,应该是有思想有文化的那种人。保留着动物画册,会写歌唱歌。音乐、绘画、诗歌。这些是人类文明的基石。
我想城堡人一定是利用血液来虚肉体,用剥夺声音来消磨精神。失去了文明,又不愿意供奉血液的人,最终变成了“朝圣者”,他们堆砌高塔,只为了看一看城堡的样子,心中供奉的“圣”究竟是什么呢?
这两件事儿在影片是一回事儿,这里我也就一起说吧。女人造人是影片的主线推动者,可多次收获的种子则是改变世界的根源。影片中看起来城堡的目的是夺回人造人。其实最重要的是种子。不然这个人造人在城堡生活那么长时间,早该被弄死了,所以城堡对这种有意识地人造人大抵是睁一只眼闭一只眼。博士叛逃主要为了种子。
那么我们可以推断自杀种子就是城堡科技——米国人早就玩剩下的东西。只不过为了使其更为稀缺,不惜释放病毒干掉所有食物来源,干脆只剩下自杀种子。由此解决了两个世纪难题——人口与资源的矛盾,以及稳如老狗的统治策略。
最后可惜一下这个反派,他的每一个决断都是完美的。是个生存大师,可惜,还是那个老问题,你知道的太多了。
男主不久将离世,男主因被发现有一个虚拟女友,被妻子要求删了,男主不同意,决定离婚,男主找妻子,妻子却毫不理会,因为自己也即将失业。
男女主在之前购买了保险,在死后可以有个克隆体继续照顾家庭,可因男主即将失业担心妻儿的生活。男主找到了制造者项目的专家,专家给男主制造了虚拟女友的实体人(专家自己也做了一个),
男主不久将离世,男主因被发现有一个虚拟女友,被妻子要求删了,男主不同意,决定离婚,男主找妻子,妻子却毫不理会,因为自己也即将失业。
男女主在之前购买了保险,在死后可以有个克隆体继续照顾家庭,可因男主即将失业担心妻儿的生活。男主找到了制造者项目的专家,专家给男主制造了虚拟女友的实体人(专家自己也做了一个),
妻子后来找男主,把男主虚拟暗杀了,给你一个新身份给男主,让男主克隆人替代男主,不料妻子出门时被车撞到不治身亡,
这时男主的虚拟女友来到,寒暄一番,说喜欢男主但是什么什么之类后离开。
男主的克隆体来到,一番争执后其中一个被杀,
埋了尸体后克隆体妻子来到。