未打磨好的璞玉，结果只能沦为石块……凯蒂遭遇的不幸和洁玛的工作性质以及二人观念的冲撞，导致梅根这个形象有很大的塑造空间，一来可以通过情感矛盾达成科技失控，再就是借助理念混乱展现亲情友爱，可惜两者都没有做到极致的开发，只能通过奇怪的杀戮行为和小女主的超人附体来草草收场，如此这般，恐惧观感上不如鬼娃来的粗暴猛烈，教育层面上又无法揭示动机意图，最终留下的唯有遗憾……能把一个富含潜力的作品拍成这样，要么是贪，要么是懒，要么二者兼具……

好无聊啊，我服了。好无聊啊，我服了。 好无聊啊，我服了。好无聊啊，我服了。 好无聊啊，我服了。好无聊啊，我服了。 好无聊啊，我服了。好无聊啊，我服了。 好无聊啊，我服了。好无聊啊，我服了。 好无聊啊，我服了。好无聊啊，我服了。 好无聊啊，我服了。好无聊啊，我服了。 好无聊啊，我服了。好无聊啊，我服了。

无论从哪个角度看，《失孤》都不是一部好电影：人物站不住，故事飘忽。如果仅仅因为刘德华扮演了一名中国农民，或者因为电影会令公众对失孤家庭产生更大的同情和关注，它就变得根正苗红，不允许批评，那导演不如索性去拍正能量的公益广告，不要拍电影。失孤为何失败？电影有一条主要线索，即刘德华寻子和井柏然回家。主线以外，还有两条支线，一是儿子被拐的福州白衣女，一是吴君如饰演的人贩子。不幸在于，《失孤》的支线摇摇欲坠，生硬，仓促，一时间令电影的时空混乱，让观众困惑。支线的薄弱，势必令主线受损，尤其是在主线也不通畅的情况下。主线的混乱在于，它用轻描淡写的方式，让原本是寻子的刘德华跟着要回家的井柏然上路了。这样一个找了十五年儿子的男人，居然说走就走了，堪比文青上路穷游。为了描写两个主角的内心沟通，《失孤》安排了被人诟病的澡堂戏和洗车戏，说实话，让两个成年男性进行太亲密的互动，并不是不可以，有例子在前，张家辉和彭于晏在《激战》中的师徒关系就很亲密。可是，《失孤》将刘德华和井柏然之间的“父子”戏，处理得过于脱线，令观众浮想联翩，瞬间出戏。再看二人的冲突爆发，基本都是一方的嘶吼喊叫，堪比90年代初期的马景涛先生的表演方式，没有任何深化，流于表面。此外，影片至少用了三次以上的航拍俯瞰，多少有点要营造上帝或佛祖的视角，目的明确。可是，在一部极其贴近当代现实的电影里头，这样铺张的大阵仗越多，就意味着它越像一个精致的公益行为，而不是形式风格完整、深入人心的好电影。还可以再回想下，当《失孤》拍到那些无名网友，他们拿手机对电脑转发寻人启事，镜头是多么的漫不经心。热心助人的小姑娘，连棋子都不如。这种漫不经心还出现在桥上会双亲时，身后群演进行着集体散步。这种发号施令的散步，完全扼杀了孙海英德艺双馨的表演。此外，还有观众发现，就连拍个上网，片中的电脑都是处于脱机工作的状态。在这样一部试图表现中国之大，茫茫人海无处寻踪的电影里头，这些简易细节上的考究，其实是创作者特别需要谨慎对待的，否则电影就会变得空洞虚假。你固然可以说，这些都是无关紧要的细枝末节，可真正缺乏说服力的，还是人物故事本身。一个找了十五年仍然没找到亲生儿子的父亲，帮助另一个“儿子”回到了失去很久的家。单看这样的故事梗概，其实《失孤》是耐人寻味的。可惜，导演彭三源发挥欠佳——漫长的寻路中国，被简化为消失的铁索桥，被砍伐的竹林，还有掉在地上的、母亲的长辫子。由这组蒙太奇所发散开来的中国现实，却让人打不起精神。相比较去年陈可辛导演的《亲爱的》所触及到的中国社会全景图，甲乙丙丁的面目，《失孤》还沉溺在导演的个人想象和间歇抒情当中。结果就是离家千里，离题万里，就更不需要用其他国家优秀的同类电影来对比了，比如巴西的《中央车站》、英国的《菲洛梅娜》，它们都做到了动之以情，晓之以理。找人和回家新世纪以来，中国电影院里出现过一大批找人跟回家的电影，苦涩、灰暗，却不乏有经典话题之作。比较典型的有两大类，一类就是“找人”，另一类是“回家”。在“找人”里，较近的《亲爱的》和《失孤》，借离散之苦，说团圆之难，讲的草根和小市民的悲哀，导演并不克制，试图让你哭。较远的有这么几部，贾樟柯的《三峡好人》，一个找老婆一个找老公。王超的《江城夏日》，找儿子。王小帅的《日照重庆》，找回儿子之前接触和认识的一切。无论找到或者没有找到，这些电影经常流露出田园将芜、无以为家的伤感。找不到的人，它要么一片空白，面目模糊。找得到的，面貌也已经全然改变，结果似乎不再重要。说的找人，其实主题还是落在“回家”上。面对高度发展的经济，中国社会激烈震荡，人口大量迁徙流动，农村萧条破败，催生出许多现代悲剧。这种变化，有形无形地拆散了许多人的家——传统的、根深蒂固的那个家。当有人离开了家，就有人想找回它。总体来说，新世纪前十年的中国电影，创作者们紧密关注着城乡变化，从乡村来到城市，或者从城市返回乡村。电影表现的人物对象，也还是偏向底层的弱势群体，是一种自上而下的投射。不难发现，这也是第六代电影美学的一部分，追求边缘化，强调个人存在，把观众带回到日常生活，同时捕捉巨大转变中的现实。到陈可辛借《亲爱的》把中产阶级拉下水，这已经是一种新变化。此外，《亲爱的》还有一个比较奇怪的视点变换，故事前半段是关于深圳的新移民，后半段却是孤立无援的农村妇女，在敌对关系中，双方还完成了一次位置互换。这当然是得益于原型故事的万中无一，另一方面，却也说明了香港人的聪明讨巧，强化了人物和观众的道德困境。这类电影里头也有比较离群的，比如李杨的《盲山》。这部电影讲一名被拐卖的女子想要回到自己的家。跟前作《盲井》一样，这部批判现实的影片拍得异常真实，是典型的、“暴露社会阴暗面”的独立电影，结尾笼罩在一片黑暗当中。在我看来，它其实更像一部杀人不见血的惊悚片，拒绝把打拐行动温情化和公益口号化，更具艺术价值。另一大类关于“回家”的电影，它们是以“中国式公路片”的面目出现，比如与春运有关的《落叶归根》、《一年到头》、《归途列车》、《人在囧途》以及《到阜阳六百里》等等，它们当中有正剧，有喜剧，也有纪录片。整体上比较严肃，也倾注了创作者的人文关怀，映照着中国社会的千奇百怪。《落叶归根》是比较有代表性的一部作品，比起让刘天王降低身段来扮演农民，让赵本山本色出演一名农民，显然要妥帖得多。赵本山收敛了他与生俱来的狡黠，又带有意料当中的幽默效果，令电影蒙上一层黑色喜剧的色彩。如果说，《落叶归根》看的是赵本山的独角戏，《一年到头》采用的却是人物群像和多线叙事，简单纯粹，真切动人。与《落叶归根》和《一年到头》相比，《人在囧途》借了春运的题，扒的却是国外电影的衣服。这仿佛再次说明了，只要抄袭的对象是正确的，中国观众似乎不太介意山寨。《失孤》的问题也出现在这里，导演自称是希腊艺术大导演安哲罗普洛斯的大粉丝，这就不难理解《失孤》为何会出现情绪的错位，山寨致敬失败。《归途列车》则是一部工业化流程拍摄的纪录片，我以为它会把更多时间用在路上，结果，那趟普快列车，只是用来连接了四川和广州，电影聚焦于城乡两地的空间差异对比。至于很多人希望看到的残酷春运，这部电影并没有着力去表现。同样的问题也发生在《到阜阳六百里》身上，当回家的旅途真正开始，电影以出字幕的方式，旋即宣告结束。春节，意味着回家，这是所有中国人都知道的事情。有的人是回不去，有的不想回去，仿佛总有那么一些人，他们注定永远离开了家。这条回家的路，却总是令人心烦意乱、疲惫不堪，就像1984年严浩拍摄的《似水流年》。迄今为止，这部电影成功消化了现实，又升华了主题，是为数不多拍出了乡愁韵味的华语电影。“囧途系列”一路发展，直到蜕变成了票房火爆的《泰囧》，它把中国电影带入到另一个高举高打的发展阶段，喜剧为王，声势浩荡。面对新兴的年轻观众和城市里头的中产阶级，旅游、怀旧热、出国生子等题材成为了一时潮流。这次的《失孤》，片中不断出现刘德华骑着摩托车寻子的身影，许多人也冠以公路片的名号。但问题来了，只要出现公路和旅人，它就是一部公路片吗？如果真要这样讲，蔡尚君的《人山人海》比《失孤》更像公路片，再不然，《天注定》的王宝强也是骑着摩托车上路了。这些电影带有杀气，不想妥协，往往也显得过于决绝。在回家无望和无家可归的情况下，电影人物不惜与现实同归于尽。面对这几组过于刺眼的对比变化，我们不难发现，资本的注入、票房的渴望和明星的站台，他们对相似的电影题材会起到多大的影响作用。《失孤》的表里精致，内核疲软，很大程度上也是受到了这些复杂因素的干扰，结果，导演无力把控局面，要讲的东西也没能落在实处上。所以，《失孤》的最大悲剧，并不是刘德华找不到儿子，也不是脑海中的记忆碎片，更不是忽悠人的缘聚缘散。影片的悲剧是有家不能回，不敢回。在中国人的传统观念里面，传宗接代的儿子，恰好是家族繁衍的重要标志。无论被拐还是买入的家庭，他们都抱有这样的执着信念，面对悲剧的循环发生，沦为不幸的受害者，活受罪。对这些痛苦的人们来说，回家的路，似乎跟走向死亡一样。我们都得死，没有例外，但是有时候，这条路真的太长了。 【http://finance.sina.com.cn/roll/20150329/010721835087.shtml 刊发于《经济观察报》】

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剧情有点牵强，但恐怖气氛做的还是挺好的。

女主阿菲被几个孤儿院长大的年轻人绑架，本想让她来破除所谓的诅咒，但结果被人利用，释放复活了一个孤儿院的邪恶鬼魂。

恶鬼杀死了这群年轻人大部分，即将重生之际附身到女主阿菲身上，阿菲为了消灭恶鬼，选择了自杀的方式，但是被阿菲召唤的摩洛克邪神不允许她自杀，于是女主成功复活。

恶鬼的形象基本上走的是美式鬼怪恐怖片的路线，杀人主要不是靠吓唬人，而是靠法力，其实并不十分吓人。吐舌头的方式跟生化危机里的变异僵尸差不多，从长舌头变成乐花瓣状，感觉有点和生化危机串戏。

影片最后女主使用黑圣经召唤出了摩洛克邪神Moloch。这个大Boss在以往的影视作品中并不多见，但它有另一个名字，叫炎魔，就是指环王里跟甘道夫大战几百回合被击败的那个。

和欧美传说故事里的相比，本剧的炎魔摩洛克也有点东南亚特色，瘦瘦的身子带了一个略有点阴森的羊头，虽然少了些气势，但也算是剧组用心了。

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虽然男女主cp感不是很强，但还是被这种青春热血的群像剧情吸引到。我本人是那种很喜欢看着一群人一起努力奋斗的剧的人。看着木羽院的大家一起建房子还蛮有意思的，而且角色之间的互动也很搞笑，就是尬中带着笑点 让人忍不住想再继续看下去的感觉。女主陈朗月和男主李清风之间是那种有点俗套的相爱相杀的关系，但是看他们“相杀”的部分比看他们“相爱”上瘾多了哈哈哈。我甚至去搜了剧的产出，被这几张图精辟到了，总而言之这部剧给我糟糕的生活带来很多欢乐～

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今年看了好些老电影，《良家妇女》《多此一女》《太太万岁》《野妈妈》《如意》《泪痕》《舞台姐妹》《早春二月》《青春之歌》《小街》《不了情》《金秋桂花迟》《小花》。

还看了一部年代剧，许亚军、刘威、刘莉莉主演的《一年又一年》，名字如今听起来普普通通，但这一集一年，演绎了从1978年到1998年这20年惊天动地的大变化，以平凡的北京胡同生活勾勒起，串联着每一年的经典电影、音乐、新闻，从计划经济走向市场经济，时代发生着巨大的变化，人物经历也起起伏伏，看得真够滋味，堪称中国版的《请回答1978》。

经常在弹幕上看到大家推荐经典老剧，偶一次看到别人提到经典之作，当年万人空巷的一部剧，中国第一部室内剧，同期录音，不同机位同期拍摄，同期剪辑的这部作品《渴望》。

看了开头两三集，感觉全是胡同里家长里短的小事儿，就不想再看了。后来又一次想起来，便用了三天时间，白天一整天整天看，晚上看到一两点才睡觉。虽说当年泪点很多，每一集都哭得稀里哗啦，如今看来，很多观点做法却不能苟同，无法引起共鸣。但还是有一些点触动到我，经常泪眼婆娑。

昨天下午看完剧之后，去看艺术人生《向经典致敬》盛楠采访《渴望》剧组三十年，我看到李雪健老师讲话，眼泪哗哗的留下来。

当年金鹰网评论：“举国皆哀刘慧芳，举国皆骂王沪生，万众皆叹宋大成”，成为当年的一道独特风景。一部轰动全国感动千万人的电视剧，被称为中国电视剧发展的历史性转折的里程碑，它创下的巅峰效应成为一个时代的神话。该剧开创性地以写实的视角直面那个社会动荡、是非颠倒的年代，讲述了几个年轻人复杂的爱情经历，揭示了人们对爱情、亲情、友情以及美好生活的渴望。

本片通过揭露文革那个社会动荡，是非颠倒的年代，讲述了两对年青人复杂的爱情经历，揭示了人们对爱情、亲情、友情以及美好生活的渴望。此剧一经播出便得到了社会的广泛关注，温柔善良的惠芳，憨厚老实的大成，这些形象深入人心，直到现在还被很多人津津乐道，影响了几代人的思想和生活。该剧将人生的、人性的一切有机地溶入到社会大时代的背景中，加上演员的出色表演，具有较高的社会审美的价值。也向中国观众第一次展示了“真实”的力量，被称为中国电视剧发展的历史性转折的里程碑。

时代沉浮，当年万人空巷，大家守着黑白电视盯着首播时间，期待着每晚两集的《渴望》，如今看来时代价值观改变，社会变了，人心也变了，因此在现代人看来，可能又有不同的看法。

90年那个时代是人情社会，胡同里大家伙儿互帮互助，传递着人性的真诚，传递着真善美，邻里街坊的关系比亲人还亲。现如今看来却是界限感不分明，手伸着太长，管得太宽。为了别人牺牲了太多太多。

凯丽饰演的刘慧芳善良孝顺，爸爸去世得早，她初中毕业就进入了工厂，抗下生活的重担。她渴望知识，渴望文化，虽然大成是刘大妈早已钦定的女婿，但刘慧芳觉得这不是爱情，她只是敬仰大成哥，敬重大成哥，把他当做大哥哥对待。当同工厂出身知识分子家庭的王沪生出现后，刘慧芳以本能的善良帮助着黑五类王沪生，王沪生是个知识分子，读过大学，在王沪生工作中遇到困难时，师傅刘慧芳帮助他度过，当王沪生的母亲生病时，刘慧芳去照顾王母，帮助王沪生走出人生的困境，受王母委托，她选择了王沪生。婚后她追求进步，渴望知识，没日没夜的复习，参加1978年冬天组织的高考，虽然因为流产没有参加，但这可贵的精神值得大家学习。

燕子下乡学农捡回来的小芳，找来找去找不到人家，刘慧芳选择养育小芳。国民媳妇刘慧芳积聚中国传统妻子的真善美，极具“温良恭俭让”。

在那个人情社会中，胡同里的家长里短，你帮我我帮你也造成了很多误会。刘慧芳和大成的界限不分，他们俩如同哥哥妹妹商量事儿，但徐月娟和王沪生不这么认为，并且大成还是刘慧芳曾经的追求者，这也是现在所不能容忍的：月娟和慧芳俩闺蜜，肉可以分着吃，活可以分着干，有福同享有难同当，但丈夫不能分享。

黄梅莹饰演的王亚茹最终成功洗白，获得小芳的爱与认可，文革期间她握着外科的手术刀得以逃脱文革对她个人的伤害。她从小家境优渥，文化水平高，渴望至死不渝的爱情，在文革那样的环境，男朋友罗岗动乱中被到处追捕，她无依无靠，风雨飘摇中生下了女儿丹丹，她期待着罗岗，期待着一家人幸福美满的生活。

然而命运和她开了大大的玩笑，罗岗回来偷偷抱走了女儿丹丹，并且被捕入狱，15年了，她无时无刻不在想念着丹丹，寻找着罗岗，寻找女儿丹丹的下落，然而音信全无。接着母亲在文革迫害中去世，父亲远在兰州未归，王亚茹作为姐姐，秉承着家族使命，希望弟弟能娶到门当户对、与王家世交的肖竹心，她不喜欢工人刘慧芳，刘慧芳没有文化，只是工厂打工仔，虽然王亚茹家落难了，但王家是名门望族，家里个个都是知识分子，她高傲、她勇敢、她敢爱敢恨，她果决，她界限分明。在现在社会，她就是女强人。但同时她也很自私，她爱小芳，但想要占据小芳，改小芳姓的爱是自私的，她爱弟弟，当弟弟王沪生都生下了一子东东后，她还在挑拨弟弟和慧芳的关系，一再撮合沪生和肖竹心。

孙松饰演的王沪生，真是做人不要太王沪生！心眼极小，没有生活自理能力，自私自利，没有直面生活、直面苦难的勇气，在困难时选择刘慧芳，在潇洒时追求肖竹心，摇摆不定，朝秦暮楚。

但他本质上并不坏，在姐姐王亚茹去河南医疗队之后，他和刘慧芳生活得很幸福，他对待东东和小芳一视同仁，他爱妻子刘慧芳，他也避免和肖竹心接触。但他姐姐太坏了，挑拨离间沪生和慧芳的婚姻，安排肖竹心第三者插入，并制造机会让沪生和竹心接触。沪生哪能坐怀不乱呢，一次两次，三次四次的制造机会让俩人独处，沪生只能回到家里向慧芳说：求求你了，我们离婚吧，你要什么都可以，你让我和肖竹心在一起吧。

吴玉华饰演的肖竹心其实我蛮喜欢的，她进退有度，虽说在沪生最困难的时候离开了沪生，但她本质上并没有介入到沪生的婚姻中，在沪生选择和她在一起时，她已经离开北京南下，留下了一封信：沪生，慧芳值得你一生守候，你不要再想我了。咱俩没可能。

正因为在沪生最困难的时候，她离开了。所以她用了十几年来弥补沪生，帮助他走向更好的人生。她清楚亚茹的想法，但她也去找了慧芳，她被慧芳的人格魅力所吸引，她不愿意伤害慧芳，破坏沪生的家庭，她选择帮助沪生，这一帮就是十几年。再后来，慧芳和沪生离婚后，她也没有选择和沪生结合，她知礼守礼，她知性优雅，她时刻保持着清醒，她帮助东东，但不愿成为那个第三者。

李雪健老师饰演的宋大成完美的诠释了老实憨厚，诠释了“好人一生平安”。我非常喜欢李雪健老师，祝愿他健康平安快乐。其实他心里是真正爱着慧芳的，他一生都爱慧芳，虽然慧芳没选择他，但他一直都帮助着刘家，他感恩刘大妈对他的养育，他用一生回报刘大妈。

结尾处，大成对着月娟说：“我是多么希望这世界上吧，多一些爱，多一些美好，多一些帮助。每个人都有每个人的奔头，谁也很难左右谁。月娟哪，我们从头来，行吗？”

他讲出自己平平凡凡的愿望，他告诉月娟：咱们从头再来。那时我已泪流满面，我非常感动这朴素的祝愿大家平安幸福的愿望，并且他时时刻刻在践行着。他对月娟的婚姻有悔过，同时他也有从头再来的勇气，希望他和月娟生一个大胖小子。

我非常喜欢刘大妈，老北京话儿听着跟听相声一样，刘大妈说话带着幽默诙谐，带着调侃讽刺，我全都喜欢，同时作为一个普普通通的女人，她也希望自己的子女幸福快乐。我也非常喜欢月娟，她风风火火，她雷厉风行，她敢爱敢恨，确实慧芳太过越界了，我觉得月娟一点错也没有，她是不幸的同时她也是幸福的，前半生大成没给她的，大成保证了后半生从头再来。

我最最喜欢的是田莉，她和亚茹相处得非常舒服，她善于助人，但懂得进退；她知性优雅，说话也非常得体。很多人说田莉是这部剧里唯一正常的人，在这三十年的历史长河里，大家的观点还是一致的。

我喜欢燕子，敢于追求爱，敢于表达爱，她和哥哥国强性格一样。

李雪健老师在接受《向经典致敬》采访时说：“那时候拍《渴望》，已经改革开放十年了，这时候生活慢慢地有变化了，经济也慢慢地好转，但我们民族的真善美，怎么能够留住？对美好向往，你看慧芳向往文化，向往知识，向往创新，我觉得这是历史的反映。宋大成、月娟也是千千万万个青年面临的一个问题，虽然都是好人，怎么才能跟上时代的发展？这是我们缺乏文化的青年需要解决的一些问题，但我们的心底是善良的，因为民族价值观、追求真诚、追求真善美还是有的。对一个平等起跑线上的人，大家还是同情弱者，所以有一句话印象非常深刻：好人一身平安！因为这部戏没有敌我矛盾，只是素质、文化高低之分。”

渴望主题曲《悠悠岁月》：

悠悠岁月

欲说当年好困惑

亦真 亦幻 难取舍

悲欢离合都曾经有过

这样执着究竟为什么

漫漫人生路上下求索

心中渴望真诚的生活

谁能告诉我是对还是错

问询南来北往的客

悠悠岁月 欲说当年好困惑

亦真 亦幻 难取舍

悲欢离合都曾经有过

这样执着究竟为什么

漫漫人生路上下求索

心中渴望真诚的生活

谁能告诉我是对还是错

问询南来北往的客

恩怨忘却

留下真情重头说

相伴人间万家灯火

故事不多

宛如平常一段歌

过去 未来 共斟酌

过去 未来 共斟酌

主题曲二《好人一生平安》：

有过多少往事

仿佛就在昨天

有过多少朋友

仿佛还在身边

也曾心意沉沉

相逢是苦是甜?

如今举杯祝愿

好人一生平安

谁能与我同醉

相知年年岁岁

咫尺天涯皆有缘

此情温暖人间

谁能与我同醉

相知年年岁岁

咫尺天涯皆有缘

此情温暖人间

也曾心意沉沉

相逢是苦是甜?

如今举杯祝愿

好人一生平安

谁能与我同醉

相知年年岁岁

咫尺天涯皆有缘

此情温暖人间

谁能与我同醉

相知年年岁岁

咫尺天涯皆有缘

此情温暖人间

太好看了！第一季看下来每个人物都有成长，转折也都铺垫的很到位，几乎没有讨厌的人物，好期待下一季。

那最想让我叙说一番的当然就是我最爱的一对儿，Adam & Eric了。几乎从第一集就期待他两的故事线了，也强忍着没来豆瓣看讨论，就因为在我心底笃定了Adam就是一个深柜，果真没有辜负我的期望！导演对于Adam的性取向一直铺垫很多，首先是他对Eric的关注可以说的独一无二的，总是想尽办法靠近Eric，并且还经常肢体动作上的欺负Eric，要注意到的是adam对Eric霸凌可不是所谓的扇耳光或用脚踢，他几乎每次都是用身体撞，或是捧脸，从来没有特别伤害人的动作，如果这还说明不了实情，那导演编剧还给了很多其他铺垫。

也是在第一集Adam就表现出对dildo的特别关注，并对挂在“心理医生”（再次演绎这类角色还是游刃有余，并且还是如此美丽）办公室上那个长长的木质dildo尤为关注和渴望。并且在上厕所时还看到了在墙上挂着的一幅中国古代的春宫图，只不过这个图是两个男子正在做爱，在这里导演编剧就已经做了很明确的暗示了，Adam看到这图后也没有任何异常表现，说明他心里对于gay没有偏见，所以对于eric的霸凌也是别有所图。

再者来到最后一集，Adam在和Eric发生关系时是非常主动的一方，并且也是率先给对方口的，要知道一个直男就算是为了气老爸去和男生发生关系也不会主动去口别人的cock，顶多去xxoo不可能那么享受且如此渴望，所以他是gay无疑了～

还有就是很多人说的为何他和前女友分手前打炮时他射了，我个人觉得一方面他是为了证明自己的性能力从而粉碎别人对他的性能力的质疑，再者就是他确实克服了射不出的毛病。那么他一直想要挽回前女友就仅仅是因为他习惯了有女友这件事，并且这也是他希望的事，因为大家都有，或者说所有cool的人都有，要知道他可是一直没有去追求其他女生，或许在他内心就不想再费劲去追求另一个女生，那么追回前女友就是最简单的维持自己身边有女友或是cool boy的办法了。

所以总的来说他之前在探索自己的性取向，直到最后一集留堂时接受了真实的自己。

导演编剧给了如此多的铺垫，所以最后的转折才如此的水到渠成。可惜的是，刚刚有了新的希望，校长就把Adam送军校了。这也是为何观众会如此被他两的故事牵动的原因，因为真的一直在为他两的故事提心吊胆，最后终于有了眉目，还在最后一刻给了大招。导演编剧吃定了我们会为之牵肠挂肚啊！

真的好期待他们两第二季的故事线啊！

首先，男主真的很吓人。古装对人五官的要求实在太高了，他本来就不咋的，纯粹的长得不行，实在可以给观众心理阴影。

剧本就是玛丽苏，为了女主各种工具人。

女主的脸有些发肿，感觉没有东宫那么惊艳，我觉得，她的脸充气感和硅胶质感太强了，演技呢，眼睛有的时候直勾勾的，有些出戏，她仪态不够好。

当然服化道很差，垃圾水平，纯影楼，我也没有高要求要像汉服，但是纯影楼我是真的好无语，而且感觉好素。

那剧情就跟脱了僵的野马一样，第一集，女主刺杀皇帝失败，被救换脸，师傅死了，投奔方家认亲，和宁家退婚。。

希望大家不要因为猎奇，给烂剧奉献它们用来吹逼的点击率和数据了。

17、18年还在上大学，当时在宿舍无聊期间看了两部，转眼间五年过去了，初入职场，再看如今也已经从校园的象牙塔走向社会的龙一和张静美，已经和当年的心境全然不同。

这种有过蜕变、有过更新的伴随感可能在国内的网剧市场很少有，毕竟网剧发展也就这几年的事嘛，做成系列剧、出到第三部则更为少有。龙日一系列做到了，从“你死定了”的放狠话，到“你想怎样”的疑问句，小情侣始终在另类的打情骂俏这条道上一路狂奔……其实，这也是来自不同世界的他们不断磨合彼此棱角，适应彼此身上的不同之处的五年。

当年，有人认为龙一沙雕幼稚，张静美凭借封面女孩的身份一路开挂，两人的相遇就是由无数巧合组成的，却忽略了这两个当年还很稚嫩但真诚的他们，灵魂深处的契合和彼此互补。龙一的执着、热情、专一，张静美的上进、理性、乐观都是我认为值得观众去看到和珍惜的地方，因此我也怀着一种期待，期待着第三部的到来。

看到互相陪伴的两人走过前两部的风雨，来到了婚姻殿堂的门口，看到龙一依然怀着最本能的爱义无反顾的向张静美奔去，而张静美也还是那么不偏不倚的接住龙一的那些出其不意的怪点子，就觉得，那些回忆全都回来了。

今晚看的英国剧情片That Good Night片名翻译成《那般良夜》，也相当传神。结尾处苍老、疲惫又倔强的声音诵读托马斯的《不要温顺地走进那个良夜》，特别触动人心。 温柔的对待死亡，那般良夜。老爷子在最后的时光与儿子和解，孙儿出生，安静的逝去，honey推荐的电影，说葡萄牙的阳光很明媚，却有一丝感伤，害怕暮年爱人离我而去，也希冀年老时依旧相爱相知，可以说你这个狡猾的小老头呀。

这才是天马行空的传统法术奇门遁甲！

作为观众，我觉得特效简陋一点无所谓，即使是一个可以看出有拼接镜头的特效，我还是会被其中创意所吸引，在看似不那么逼真的效果下，是导演在竭尽所能用最好的表现方式，所以全程看得津津有味。就像《巴霍巴利王2》里男女主人公乘坐的带有翅膀的飞行船，那场景令人难忘。而现在的翻拍，只是高清重置版的怪物+极度逼真的场景+生硬加入的感情线，俨然一副无思想拼凑出来的尸体。

值得一提的是里面提到的各种富有想象力的人物设定和法术等，其中反派的摄魂射影刀不就是《火影忍者》里鹿丸影子束缚术的原型吗…然后还有幻影分身术…（早知道这是1982年的电影啊！）武指是袁和平，所以打斗部分也是很精彩，尤其是跟罐中人的战斗，以及主角在幕布前扮成小人跟反派的打戏。看来要重温一波牛鬼蛇神的港片时代了~

很多人觉得电影的一些方面不合理！, 要注意的是电影背景是几百年后的地球人生活！！！看看这个社会的发展速度，再考虑一下几百年后的现实，其实最可怕的是总有一天会发生一些事，到时候可能很多人死亡??????就像电影里的一样，种子，粮食，氧气比人的命还重要，希望所有人好好珍惜身边的人珍惜现在的美好生活，可能我们的下一代享受不了我们的生活??????????

这剧的标题和设定你可能一看，想说啊肯定是尬雷网剧

但是看演员配置再看场景道具，就会开始迷惑，且不管周游，许玮甯，光是卜冠今和朱颜曼滋，她俩怎么会去演雷剧烂剧呢？片头有很认真在做，开始真的有在努力向古巴比伦靠近而不是敷衍了事，更重要的是一般低成本小烂剧地名是架空的，这剧真的有很认真的把背景设置在重庆，而且这个台词还有旁白的文笔也过于好了

太奇妙了，这剧给我的感觉就是全员在清醒的发疯，就是那种我知道我的台词很雷，剧情可能很尬但是我们是有在认真的犯病的感觉，

不过想想也确实，小时候写的那些玛丽苏故事也都是很认真在写，只是长大后读起来觉得荒唐又搞笑，这部剧给我一种荒诞童话突然闯入现实的感觉。

另外几乎每一集都会有几句台词戳到我内心，让我试图开始思考一些事情，以前也看过类似的漫画小说人物穿越到现实的影视作品，但很多都聚焦在男主女主谈恋爱如何甜蜜如何浪漫然后来个小曲折最后美美在一起，这剧真不一样，明明看起来是很玛丽苏的情节，但是却现实又接地气。今天看了第八九十集我真的落泪了，我看玛丽苏居然哭了T﹏T

PS:美如对龙女说的那段话真的好戳我，感觉编剧真的有很认真的观察生活然后输出自己的想法观点，我觉得这是一种很好的现象，因为编剧在创作剧集的过程也是在和观众交流的过程，就算是偶像剧也不希望一味的按固定套路模板去制造工业糖精，好像男女主只需要谈恋爱不需要考虑生活。

这剧应该是原创剧情吧，希望以后有更多好编剧（同时你真的可以永远相信卜老师??和朱颜曼滋，再加个王瑞昌叭，另外我居然在最新的几集里get到了凤小岳的帅）

目前前十集在我这可以算今年好剧之一了

记得十年前找到这部片，看了开头金沙滩，舞台剧的感觉太强，没看下去，如今看武侠片多了，对于那些演员都比较熟悉，刘家良的班底功夫都是直来直去、一板一眼，属于比较耐看的套路，另外还有一部梁小龙演过的五郎八卦棍，儿时看过印象比较深刻，带着蓝光的棍法，反派武器是铜钹和带刺的狼牙棒，更符合自己对辽国武器的想象，而这部戏里反派的武器带了弹簧的缠绕功能，更实用，而狼牙棒成了五台山打野狼的武器，感觉有点奇葩