人生哪有“容易”二字?
人生哪有“容易”二字?
壮志凌云2终于上映了,我几乎第一时间就跑去看了,刚走出电影院,心情平复不下来,写点更新吧,可能有点剧透,大家凑活着看!
首先这部续集其实就是阿汤哥和USN写给全部粉丝的情书,他生生 壮志凌云2终于上映了,我几乎第一时间就跑去看了,刚走出电影院,心情平复不下来,写点更新吧,可能有点剧透,大家凑活着看! 首先这部续集其实就是阿汤哥和USN写给全部粉丝的情书,他生生把壮志凌云拍成了碟中谍,上天入地无所不能,快六十的人不但像年轻时那样骑着摩托车载女友,而且还解锁新技能驾船出海,并且被塑造成了个打破人类速度记录的试飞员,似乎没有什么东西是他不敢尝试的;可是前半段再紧张,你也知道按照阿汤哥一贯的调性,最后半小时才是全片最血脉喷张的存在,而这次更是不例外,因为,大猫真的回归了。 虽然最后二十分钟越看越像科幻片,但是大猫的雄姿真的勾起了满满的回忆,是的,年久失修,跑道被炸,和Su57五代机狗斗.....凡此种种虽然是“电影的魅力”,但是足以震撼观众,足以表明心迹。这是一等人知道自己现在可能越来越引领不了时代的呐喊,为此“肥电”竟然没给到一个镜头!他们用一整部大片像国会老爷们陈述着自己的“情怀与担忧”.....不仅超虫比不上大猫这回算是得到了官方认证,连肥电都被不配拥有姓名了。格鲁曼真的得发两份感谢电才行,一份给USN,一份给阿汤哥。 大猫谢幕的方式有些踉跄,但是因为他是大猫,所以于情于理,都会为之震撼! 当然了,最后夕阳中的“野马奔腾”,那是属于真爱的浪漫,也在明晃晃的提醒着观众,这所有刻意而为之的桥段都是对于“汤式动作片”纯粹且长情的告白...现如今的好莱坞已经很难得有这么纯粹且唯美的爱情刻画,我们真的得感谢阿汤哥和康大姐两位“中年颜值天花板”的坚持,让真爱与浪漫永存! PS:虽然Hold My Hand真的不差,可是奈何Take My Breath Away确实太经典,Gaga尽力了,各有所爱吧! 看完过后,总觉得爱情观被毁掉了!男主人公浩远和玩偶,浩远和邻居马幽幽,浩远和初恋,马幽幽和老板曹敬德,曹敬德和玩偶。人物关系看似复杂,却很简单!我想这部电影表达的不止是爱情的自私和贪婪,还有对机器人是否会爱上人类的探讨。可怜之人必有可恨之处,马幽幽在感情道路上经历了很多背叛和抛弃,遇上“单纯”的浩远,她便无法自拔,难舍难弃。为了工作,可以用肉体来求的上位;为了真爱,她可以偷偷把机器人主人换掉 看完过后,总觉得爱情观被毁掉了!男主人公浩远和玩偶,浩远和邻居马幽幽,浩远和初恋,马幽幽和老板曹敬德,曹敬德和玩偶。人物关系看似复杂,却很简单!我想这部电影表达的不止是爱情的自私和贪婪,还有对机器人是否会爱上人类的探讨。可怜之人必有可恨之处,马幽幽在感情道路上经历了很多背叛和抛弃,遇上“单纯”的浩远,她便无法自拔,难舍难弃。为了工作,可以用肉体来求的上位;为了真爱,她可以偷偷把机器人主人换掉。可见她的可怜之处不仅仅是工作,还有感情。没有一个真心待她爱她的人! 浩远作为本部影片的主角,在经历初恋离开一直为其保持处男之身,在经历很多寂寞夜晚后他决定破掉童子身。遇到马幽幽,他为了满足性欲才故作迎合。对于不懂什么是爱情的机器人玩偶来说,他也是只言片语蒙住对方双眼。得知初恋嫁人后,他嚎啕大哭寻求玩偶安慰,足以反应他的自私自利。他也不知道自己要的是什么,他不知道是灵魂上的相爱重要还是肉体上的相爱重要。 曹敬德,一个经历过批斗的单身老青年!发现玩偶和其初恋很像,于是展开追求,但最终收获的确实一个躯壳! 这是不仅是一部电影,也是一本对人性和现实讽刺的教科书! 拜托下一季还是四人组吧!!!不是四人组就少了很多感情了!刚开始好慌,怎么会有了异能还靠肉搏?又是政治剧???但是越到后面越香,不知道是不是编剧担心后面大家会心疼池清臣,所以直接写死还挺突然的。其实还是有点难过吧,他亲生爸爸虐待他,后来领养他的又把他变成杀人工具。如果小孩没有推那一下的话,他大概也会像市长一样,用下半辈子去赎罪吧。女警察死的太惨了,好不容易等来的he 拜托下一季还是四人组吧!!!不是四人组就少了很多感情了!刚开始好慌,怎么会有了异能还靠肉搏?又是政治剧???但是越到后面越香,不知道是不是编剧担心后面大家会心疼池清臣,所以直接写死还挺突然的。其实还是有点难过吧,他亲生爸爸虐待他,后来领养他的又把他变成杀人工具。如果小孩没有推那一下的话,他大概也会像市长一样,用下半辈子去赎罪吧。女警察死的太惨了,好不容易等来的he,就被那些坏东西打烂了。就是总感觉14集的时候缺了什么,看的又气又没有办法。本来还挺担心会不会高开低走,但15后又找回那种感觉了。下一季如果市长儿子身体里的鬼苏醒了咋办啊?希望不要烂尾,他好乖,最后还道歉了。感觉这部剧是披着热血番的,假装政治剧的家庭教育剧。告诉各位父母请以身作则教育小孩。还有恶鬼姐姐,演技好绝,和花絮都不是一个人。 第二季如果加新人的话,人设讨喜一点也能接受。 正久来的突然死的也很突然。 大概刚看完还在兴奋期,混乱般写了这么多废话。 基本上没有我想象得恐怖,不应该是叫做恐怖片,最多是悬疑片。但确实非常好笑,全场大笑很多次,主要是梅根的台词很出其不意,有的也很“大实话”。故事探讨的是父母照顾小孩的方式以及小孩可能会对照顾他/她的人产生过分依赖关系。 梅根的外形设计令人过目难忘,乍一看很像“红女巫”的扮演者Elizabeth Olsen,甚至有的时候表情,以 基本上没有我想象得恐怖,不应该是叫做恐怖片,最多是悬疑片。但确实非常好笑,全场大笑很多次,主要是梅根的台词很出其不意,有的也很“大实话”。故事探讨的是父母照顾小孩的方式以及小孩可能会对照顾他/她的人产生过分依赖关系。 梅根的外形设计令人过目难忘,乍一看很像“红女巫”的扮演者Elizabeth Olsen,甚至有的时候表情,以及那种不顾一切保护孩子的走火入魔,加上超人的能力,真的满像红女巫旺达的。梅根才像是幻视与旺达的亲生骨肉。角色塑造在美丽和吓人之间平衡得恰到好处。 人工智能机器人不受控制大开杀戒的片子也不少了,但这个独特之处是探讨了陪伴类型的人工智能机器人是否可以代替父母照顾小孩子这个议题。其实把机器人换成另一个人类,比如保姆、祖父母或任何child care taker,与孩子相处很久,都可能会与小孩之间产生一种过于亲密的联系。孩子会依赖于这个人,分离会导致他们难以接受,而这个照顾孩子的人也会慢慢把自己带入到父母的角色中。很多奶奶、姥姥有时会因为照顾小孩而在不自觉中试图抢夺母亲的角色,这类事也很常见。所以其实本片是讽刺性寓言,所讲的不仅仅是机器人潜在的问题。 这种孩子与照顾人之间的依附关系非常值得重视。片中的姨妈不是孩子的母亲,但作为代养,她以为给孩子找个玩伴保护她就可以解决问题了,但因为没有过养育经验,完全忽略了这种依附关系的存在。最终,你会发现,小女孩凯蒂对这个机器人过度的依赖比机器人本身还要恐怖,也是她姨妈始料未及的。 不过,片中梅根一些诡异的作为还是很难解释,比如杀人前突然跳段舞太有魔性。但这段舞蹈已经被成功用在了影片的宣传上,大批舞者穿着梅根的服饰在红毯上跳舞。无论是妆容、服饰还是舞蹈,梅根都将成为很多年轻人争相模仿的对象。 梅根,有着天使娃娃的面孔和完美的秀发,虽然不吓人,但注定将成为网红。 燕双鹰系列的第六部,熟悉的主演熟悉的画风熟悉的片尾曲。打斗一如既往的精彩,燕双鹰一如既往的超神。长辈们的原话:“如果gcd这边多几个燕双鹰这样的人物,仗都能少打几年。”我不置可否。可以理解导演和编剧创造出一个如此完美的形象的良苦用心,但战争是严肃残酷的,如此神化个人真的好吗?另外,妹子们都倾慕他,略显杰克苏。 总的来说,内容三星,打戏以及童年滤镜加半星,后期减一星(第一次看到的就 燕双鹰系列的第六部,熟悉的主演熟悉的画风熟悉的片尾曲。打斗一如既往的精彩,燕双鹰一如既往的超神。长辈们的原话:“如果gcd这边多几个燕双鹰这样的人物,仗都能少打几年。”我不置可否。可以理解导演和编剧创造出一个如此完美的形象的良苦用心,但战争是严肃残酷的,如此神化个人真的好吗?另外,妹子们都倾慕他,略显杰克苏。 总的来说,内容三星,打戏以及童年滤镜加半星,后期减一星(第一次看到的就是船上的戏份,那画面真的是,惊得我手机都快掉了),替喜欢本剧的长辈们加半星。 (以下文字随便搬运,无需署名) 这是夜色的最后一篇。 我想说: “镜头对准你的那一刻,是公平的。” 对所有演员说。 我写的每一部戏,都不只有主演会拿到剧评。 (以下文字随便搬运,无需署名) 这是夜色的最后一篇。 我想说: “镜头对准你的那一刻,是公平的。” 对所有演员说。 我写的每一部戏,都不只有主演会拿到剧评。 配角,乃至群演。 我写过安柱国。 这位, 隆重向中情局前任焦头烂额菜鸟女局长介绍一下:他是《长安十二时辰》里龙波留在靖安司没有爆的暗桩。 为了不暴露,他特意回去挨了陆三一刀,骗过了所有人,除了我。 即便龙波死了,可他的魂留在了安柱国心中。 他们, 才是罗马元老院最长久最深沉的梦魇。 因为, 如果安柱国生活在罗马, 他必定是卢比孔河边第十三军团的小弟。 和凯撒一起过河。 第十三军团,非凯撒嫡系。 这些小弟都是有选择权的,凯撒叛国贼,管我屁事。 要唠叨找第十军团,自己亲儿子去。 不关我事,不过河。 就地晒太阳。 安柱国, 也有同样的选择权。 他不但已经待在安全区域,他老婆还安排好了跑路,有关系能三级跳,跃进更加安全的大后方洛阳。 逃跑保命的本事堪比卢比孔河边弃凯撒而去的副将拉比埃努斯。 可他选择了当小弟,没选择当副将。 瞧, 每个人都有选择权。 罗马元老们,只是你们不敢面对。 要有点胆量的呢,去看看剧,翻翻剧评,挑战一下自我哈。 你们要看的戏可不止这一部。 《清平乐》, 里的刘娥要看吧,她可是你们的祖奶奶。 要不是这个女人, 华尔街是不存在的,是她把纸币这个东西搞出来了。蒙古人学了去,传播到了全欧亚,教会了西方人。 货币到底是什么?祖奶奶比你们懂。 当然, 你们在《清平乐》里是看不到她这最辉煌的折腾,但你们可以看到这个女人折腾一生留下来的胆略。 她与我一样, 与诸君组的是同生共死局。 只有这样的刘太后,才能是搞出纸币的刘娥。 吴越演得极其精彩。 但是, 《清平乐》最应该提的是曹曦文,她演了贾婆婆。 我在这还她一句公道: 她没有加戏。 没有她, 仁宗一生追求的“做实事”就没有落脚点。 我为贾婆婆和夏竦写过很多篇剧评,那些剧评才是对王凯演的仁宗最好的注解。 曹曦文不该被羞辱,《清平乐》也不该被骂成爹道。 明明我写了那么多篇, 为什么大数据推波助澜的还是爹道?还是加戏? 不是毫无差别的抓取数据吗? 正午阳光没有付数字营销费用吗? 可爱的员工们, 你们总不能说:正午阳光付费找骂吗? 不用辩解, 我懒得听你们BB。 下半年的《赘婿》,猜到为啥我要写了吧? Bingo。 好好准备。 看你们表现。 治不了你们,当什么老板啊! 纵容你们下去,娱乐圈的演员怕是人人以后都要欠一屁股的债。 请允许我先笑完。 整理好表情。 不好意思, 我这人天生笑点低,做恶作剧前自己会憋不住的。 好了。 我要和蔼可亲的关心一句: 刘学义,你欠债了吗? 我觉得你差一点点就欠流量贷款了,大概年前及时刹住了。 不亏是我选的人。 直觉就是好。 另外, 贼精贼精的。 龚俊就比你老好人,扑腾,早一步掉坑里了。 去年龚俊红的时候,我看到一条小道消息在网上流传,说俊哥哥赚了三千万。 龚俊出来辟谣,腼腆笑着说还是穷光蛋,还在还债。 乖巧忠厚的, 整的就像莫灵泽去许家见许爸似的。 莫灵泽在许家, 是敌不动我不动。 他没和许倾悠说过自己和许爹喝过大酒了,但他不知道许爹有没有向许妈招? 女人讨厌男人喝大酒。 能不能和老丈人下半辈子处成兄弟,就看今天能不能同声共气了。 他等着许爹给个提示: 没招就要当第一次见面你好我好;招了就要伏低做小为许哥们承担怒火。 许爹同时也在等。 他吃不准预备役女婿会不会听他的,先看看这位小弟会不会将军吧。 于是, 两人大眼瞪大眼,互看了十分钟。 刘学义和卡姿兰大眼睛演得非常好,互相装像。 终于, 许爹能确认: 这位女儿领进门的女婿完全听我指挥。 我不动他不动。 OK。 过关,自己人。 有这一幕在,所有喊俊哥哥的各位姑娘们,你们当时都是许倾悠,还有一些妈粉是许妈妈。 让我们找出俊哥哥的老丈人(自己人)吧。 “还在还债”。 ? 问题是: 爆红的他还有花钱的时间吗? 每一次的亮相,每一个造型都有人买单。 他买不了衣服,不能决定自己住哪,吃什么都是工作餐,出行车马费用都有请他亮相的公司承包。 吃穿住行,一个人的需求,被完全不消费的满足了。 赚再多钱,也没有花的空间。 显然, 债不是红了之后欠的。 红之前? 一个名不经传的小演员,能有多少消费?能欠多少债务? 说句现实点的话, 他想欠, 银行还要问他五年社保满了吗? 涉及千万级别的大钱,他想欠还欠不了。 Sad。 谁愿意当他债主啊? 一个没有抵押物的大男孩。 谁能收得回债,谁当他的债主咯。 提前贷给他流量,有账期的,价格自然要贵一点,红了之后,慢慢还吧。 商业社会嘛,借贷,很正常。 资本主义就是靠这个调动人们积极性的。 一个愿打一个愿挨。 但问题是, 可爱的员工们,你们能不能好好对待俊哥哥起早贪黑的积极性呀。 真的,龚俊超勤奋的,超敬业的。 笑起来不带情绪的。 一看就是心中有还款额的靠谱孩子。 背着数字,当然要量不要质,能完成任务就是好孩子。 但是, 他的钱都丢水里了。 就是从他开始,热搜乏味的开启了百家讲坛模式。 直接就是叉叉明星说。 以前营销好歹还绞尽脑汁想个吸引人的标题诳人进去。 从那之后, 营销的大脑完全停滞下来了。 躺在明星身上等着明星喂饭,不知道的,还以为明星抱了个娃。 俊哥哥是积极了,你们怎么消极怠工了呢?说好了一起积极面对借贷的呢!敢情欠钱的不是你们,你们不积极哈! 册那, 难怪最大债主华尔街会被我问候报表,上梁不正下梁歪,把我家员工都带蠢了。 这种不干活的效果,是立竿见影的。 流量,在失效。 成流行感冒似的状态在圈里蔓延。 前车之鉴,后事之师。 刘学义开始闻出来味道不对。 7月6日,他过生日,网上有片段,我瞄了一眼,他在焦虑,相对于前一年演昊辰过生日时的轻松,他没那么开心。 估计是: 到场人数和上一年持平。 准备贷给他流量的人,说他在网上已经小红了,想要更红,要向龚俊学习。 但生日会的粉丝数,让他对这个“红”打了问号。 他有自己的判断。 就像, 面对“前方60米到山顶”。 再权威的告知,都没有他自己的听力来得靠谱。 他应该没签,也没欠。 很好。 所有的演员们, 每一个演员,你们都有选择权。 有一条路,是不欠债也能红的,你们的前辈走通过这条路,他们中的一些人,至今还在娱乐圈。 这条路叫: 八三版的《射雕英雄传》。 所有今天叫得上名的香港红星,什么刘青云,刘嘉玲,周星驰,吴镇宇都在里面跑过龙套。 曾经, 有人扒着镜头数这些明星的青葱岁月。 “镜头对准你的那一刻,是公平的。” 这些人, 从龙套到明星,遇上了一个时机。 谁有能力在摄影机前打动观众,谁就从配角到主角,增加曝光量,从而红成明星。 这个时机,还会来吗? 已经来了。 风, 是从美食博主吹起来的。 不同的美食博主上热搜在我三月八日停止上网前,已经持续了一段日子了。 他们被抓上热搜预示着: 平台的算法将从单一模式走向多元。 因为,关键词。 鄙人不才,干过好几年的旅行编辑,更确切点说,是旅行枪手,有人出去玩,我在家里写。 一周三篇文章,雷打不动。 这种频次下写上好几年的美食,很快就要面对词穷。 好吃,真好吃,像天边的云一样的好吃。 这些话, 堆砌到后台数据,你让电脑怎么抓? 大家说的都差不多啊! 所以, 以前有MCN机构的比较容易红,自己人。 红得都是自己人。 大家都低调点。 你以前是看不到这些美食博主上热搜的。 现在能看到: 一方面是博主想要更红,平台要尊重他们的诉求。 另一方面, 平台抓关键词的算法不是只能抓主关键词(好吃)了,会更精细了,算法同时在抓副关键词。 这模式放在一部剧里, 以后光靠粉丝在那吹哥哥好帅(主关键词)吹足一部剧,上热搜会越来越难。 要想剧推广出去, 必须有多个副关键词同时在人们的议论中。 所以, 流量明星能给剧带来的曝光会降低,议价空间会缩小。 演员们,演得越出彩,越不同,对剧越有帮助。 粉丝们, 你们可以开始拿起笔,像我一样开始写剧评了。 哥哥姐姐们的演技,要写到拳打华尔街,脚踢中情局,天马行空得让大家议论纷纷,才能保住流量的价值。 加油哦! “镜头对准你的那一刻,是公平的。” 对所有演员说。 《未来的未来》作为细田守的新作,自上映以来收到的评价呈现两极分化的现象,有人觉得细田守的叙事水平大大不如从前,剧情突兀,另外还是孩童的主角全片都十分呱噪,让人烦躁。但是也有人觉得故事描写了平淡的日常生活,吵闹又不失温馨。 首先就个人观点,对于《未来的未来》这部作品我想要给满分。 《未来的未来》作为细田守的新作,自上映以来收到的评价呈现两极分化的现象,有人觉得细田守的叙事水平大大不如从前,剧情突兀,另外还是孩童的主角全片都十分呱噪,让人烦躁。但是也有人觉得故事描写了平淡的日常生活,吵闹又不失温馨。 首先就个人观点,对于《未来的未来》这部作品我想要给满分。 细田守向来擅长描写亲情,他的故事没有曲折离奇,没有热血沸腾,总是平铺直叙地向我们讲述生活,让人感动。故事从四岁孩子小君的视角展开,家里有了新生命的到来,在小君的眼里并没有作为哥哥的担当,他关注的是曾经父母倾注在自己身上全部的爱意,突然转移到了一个陌生的生物身上。小君开始大吵大闹,乱发脾气,这都是出于妹妹未来的嫉妒,嫉妒未来夺走了父母对自己的疼爱。他淘气,他折腾,不过是渴望引起父母的关注,哪怕是承担来自大人的愤怒和批评。 剧情设置了几段看似毫不相关的穿越故事,这些故事却见证了小君一步步的成长。最初的两个故事小君与宠物狗“悠子”、来自未来的妹妹“未来”的相遇,故事发展看似没头没脑,小君却在其中体会到了陪伴与快乐。妹妹的出生给小君带来了孤独,明明家人都在身旁,却无论如何吵闹,父母的目光始终都在妹妹的身上。正是与悠子和未来的相遇,让小君和他们一起做了一些看似荒唐,但却无比快乐的事情。 第三个故事是我最喜欢的,小君穿越回到过去,遇到年幼的妈妈,发现曾经的妈妈也有着跟自己相同的烦恼。每个孩子都渴望父母的目光停留在自己身上,当有另一个生命分享了这份宠爱,孩子的无理取闹都是相似的,父母的苦心和难处只能等他们长大之后才能够真正的理解。这段故事里有几处切实地触动了我,当回到现实的小君学着大人的模样安慰熟睡的妈妈,说明孩子并不只有不懂事,他们有着另一种特别的“成熟”与温柔。还有小君学着小时候妈妈的做法将愿望的纸条放在了妈妈的鞋子里,而妈妈在看到纸条后一改之前否决的态度满足了小君的愿望,这是母子之间的一次心灵的沟通。 第四个故事简单来讲就是小君遇到了曾外祖父,从而学会了独立面对困难,并最终战胜了困难,总体来说无功无过。最后一个故事则是讲小君离家出走,在车站迷失了方向,当被问起家人的名字时,他下意识将未来排在家人名单之外,而最后在未来面临危险的时候,小君选择了保护妹妹,同时从心底真正认同了未来是自己的家人。 电影几个故事没有特殊的亮点,但是转念一想,如果没有发生这些穿越的故事,小君的父母何时才能注意到孩子的心理呢。电影将孩子的情感描写的淋漓尽致,孩子的心理其实很简单,大人不要总把孩子当作“孩子”,适当的关心与陪伴很重要。家人的关系正是在生活的琐碎与吵闹之间不断磨合,而紧密联系起来的,这就是生活最真实的模样。 这是一个全剧大部分演员演技都在线,但剧情烂的漏洞百出,十分脑残的剧[微笑] 断断续续用了几天我终于看完了这部脑残刑侦剧[闭嘴] 为了有足够的发言权来评判这部剧 强忍着吐槽从头看到尾 求求了 以后国内别轻易拍刑侦片了,不然好多人看完会以为警察真的没脑子,只会打草 这是一个全剧大部分演员演技都在线,但剧情烂的漏洞百出,十分脑残的剧[微笑] 断断续续用了几天我终于看完了这部脑残刑侦剧[闭嘴] 为了有足够的发言权来评判这部剧 强忍着吐槽从头看到尾 求求了 以后国内别轻易拍刑侦片了,不然好多人看完会以为警察真的没脑子,只会打草惊蛇。这个剧好多人冲着欧豪去的,看网上好多人说还不错,我就去看了,????它哪里好看?是没看过刑侦片嘛都。 这个剧一个缉毒片从来不带警犬查毒品,靠警员的鼻子闻?诶 他还真能闻出来??这个剧里 逮捕毒贩不到最后大结局从来没逮到过,总队长每次就是我这边堵车堵车,救自己人永远是晚到一步[微笑] 女警察没干成过一件事情,面对恐怖分子出警不穿防弹衣,人死了开始哭,说:我为什么不提醒她????警察真的连这些常识都没有嘛?女警察觉得自己比身手矫健的男警察强,独自去救人质,被绑了,被炸死了?这合理吗??编剧你要不把所有人都写死算了,就这样了还想拍第二部???编剧 你能不能让这里的每个女警察别做什么都显得很多余,别一出事就自己上上完了就死呢[微笑]我们女警察有脑子她不好吗。犯人住院还有重点保护人物住院从来没人看着,回回被继续迫害。为了营造搞笑气氛,所有人忙着出任务 焦头烂额的时候,总支队长在办公室看薅羊毛攻略????最后还给支队长 升职加薪[微笑] 这合理吗 男主全剧回忆初恋 也就是自己的孩子妈,说那是自己心目中唯一的人,不回应女主的喜欢,到结尾情感突然转变,看女主含情脉脉,不舍得回头[微笑][微笑]这合理吗 打着欧豪的大男主名义,欧豪的戏份还不如那个烦死人的男主女儿戏份多,可以理解为了推进剧情,有很多别人的戏份,但淦小暖的戏份我跳过了我也看得懂。 还有年龄设置 你非得让30岁的人演个40多岁的大叔???还有个二十岁的孩子,这个剧里年龄一直是个迷[微笑] 大家还是别去看了,容易生气,看看欧豪帅哥的其他剧吧 几个场景真的有被感动到 一个是一起看种草莓 阳光洒在两个人身上 彼此依偎的场景 一个是弗兰克带着比尔一起跑步的场景 比尔的小表情虽然不情愿 但还是愿意两个人一起跑 几个场景真的有被感动到 一个是一起看种草莓 阳光洒在两个人身上 彼此依偎的场景 一个是弗兰克带着比尔一起跑步的场景 比尔的小表情虽然不情愿 但还是愿意两个人一起跑 还有最后一起戴戒指,一起选择死亡 红了眼眶饱含深情的互相看对方的眼神 一切尽在不言中 我看的时候真的太感动了!! 在这样末世的环境中遇见一个人彼此相爱 弗兰克成为了比尔生活中的一束光 给了比尔不一样的感受 和小惊喜 生活从此发生改变 也让比尔在这样绝望的末世中 感受到了温暖和爱 绝望的末世中 还有一个我最深爱的人 游戏里面比较隐晦的介绍了比尔和弗兰克的关系 也没有讲的很详细很具体 但是在剧情里面导演给了他们一个完美的结局 末世中的陪伴 末世中的爱情 (只是没想到比尔床上那一段这么纯情哈哈) 2月23号 更新 今日翻微博偶然翻到了郭老师的一篇新微博…… 2月23号 更新 今日翻微博偶然翻到了郭老师的一篇新微博…… 其实没有想到三个故事会有两个都在讲述亲情,而这个讲述父爱的故事,应该会有很多人感同身受。因为我们的父亲其实也是那般的不善言辞,他们不是不爱孩子,只是不会表达。 故事中的父女因为女儿的选择而产生了分歧,之后女儿选择在异国他乡艰苦求学,而不知父亲会担心自己。直到小玺的到来,其实小玺更像是那个传声筒,把父亲没能说出口的爱和关心传达给女儿。只是这次的小玺是一部还没开封的手机人啊,他是怎么 其实没有想到三个故事会有两个都在讲述亲情,而这个讲述父爱的故事,应该会有很多人感同身受。因为我们的父亲其实也是那般的不善言辞,他们不是不爱孩子,只是不会表达。 故事中的父女因为女儿的选择而产生了分歧,之后女儿选择在异国他乡艰苦求学,而不知父亲会担心自己。直到小玺的到来,其实小玺更像是那个传声筒,把父亲没能说出口的爱和关心传达给女儿。只是这次的小玺是一部还没开封的手机人啊,他是怎么了解这对父女之间的恩怨的呢? 今天,有幸看到了这部缉毒育子成长公路打劫片。鄙人内心十分震撼,居然有这么能缝的电影。还未观完全片,忍不住内心的波动,来这里打一发波动拳。本片最开始还比较正常,从家庭、学校、孩子自己等不同角度描写了校园霸凌以及校园里各种各样的事情。但是没过多久,影片就开始魔幻了起来。从孩子上去夏练营的车以后开始,第一个,老师为什么不给家长打电话,这种情况很明显应该给家长打电话。第二,妈妈回家看到了儿子的微信, 今天,有幸看到了这部缉毒育子成长公路打劫片。鄙人内心十分震撼,居然有这么能缝的电影。还未观完全片,忍不住内心的波动,来这里打一发波动拳。本片最开始还比较正常,从家庭、学校、孩子自己等不同角度描写了校园霸凌以及校园里各种各样的事情。但是没过多久,影片就开始魔幻了起来。从孩子上去夏练营的车以后开始,第一个,老师为什么不给家长打电话,这种情况很明显应该给家长打电话。第二,妈妈回家看到了儿子的微信,她为什么早上才联系老师?妈妈真好。第三,车上碰到老爷爷开始为什么要放那么奇怪的音乐,打劫不还没开始呢么,我以为那个老爷爷是个拐子。第四,这小孩才离家出走第一次,就碰到了这种事情,真幸运。哦,还有,这么大点小孩自己一个人上车,售票员不问一下的?之后,老爷爷卸掉面具,摊牌了,是个警察。好吧,孩子爸爸是个警察,离家出走途中碰到抢劫,打电话给警察,邻座的老爷爷也是警察。嚯,好家伙,替身使者是互相吸引的是吧?阿祖,收手吧,外边全是成龙!然后更魔幻的来了,老爷爷把孩子领到家里生活了一天。您不是警察么?您不知道要第一时间报给警察局么?你不知道孩子家里多着急么?紧接着第二天也不着急,还领着孩子升了个旗……我知道编剧想照应题目《我是护旗手》,但是这拙劣的手法宛若初一年级不知道作文主旨中心为何物的学生——中间内容全都离题,结尾想起来自己题目和内容没关系,硬生生照应了一下题目。随后,在警察局,孩子碰到了爸爸的老战友。阿祖,你把自己埋了吧。这部分内容就是,说教,说教以及说教。全文贯穿着各种各样不合时宜的说教。还有各种各样不合时宜的慢镜头。以及强硬的煽情……笑死,根本哭不出来。最后,孩子的爸爸牺牲了。我和观影的朋友很淡定,因为影片一半的时候我们就猜出来了。这部电影很好,这显现出来了现实世界的样子——电影不敢这么拍。 作者丨张雁南,编辑丨罗皓菱,首发于《北京青年报》3月11日青影院B03 夏日假期的海滩 以“母女关系”为主题的电影,大多是从“女儿”回望“母亲”的视角展开的,比如杨荔钠的《春潮》,瑟琳·席安玛的《小妈妈》,英格玛·伯格曼的《秋日奏鸣曲》,以及马里奥·马尔托内执导,改编自费兰特同名小说的电影《烦人的爱》。尽管“回望”的动机往往在于女儿自身成为了母亲,体验到身为母亲的种种,因此想要重溯与母亲的关系(杜拉斯说,既是歌颂也是清算);尽管在“回望”过程中也会暗示与下一代女儿之间的关系,但无论从篇幅还是强度上来看,母女关系中的母亲和母性维度,仍处在隐而不显的晦暗状态中。 如何理解这心照不宣的缄默?或许是我们早已预感到,比起女儿的回望,以母亲作为第一视角,在无限贴近自身、反思自身的过程中触探母性和母女关系,无疑是一桩更艰难也更凶险的事件。但为了孕生新事物,为了在影像中缝合母亲的碎片,电影《暗处的女儿》便在标记为“母亲”的暗礁处惊险地起航了,径直驶向的是费兰特世界中一处最关键的时空图景:女主角莱达独自前往度过夏日假期的那片海滩。 夏日假期,意味着日常生活秩序的中断,意味着剧场的幕间休息;飞沙走石的海滩,是海陆之间的居间地带,也是海洋法与陆地法之间的交界处。海滩一开始几乎是空的,只有一排排静待人物入场的沙滩椅。48岁的莱达载着半箱书稿,计划在那里安排她的工作假期。穿过松林抵达海滩,她做的第一件事却是本能地将自己浸泡在海水里,作为从身份到身体的仪式性转换。女性身体在场的恢复,也改变了身体与周遭的关系。在模糊了社会身份和父性环境的意义上,现实中的夏日海滩便翻转成了存在论意义上的母性空间。松林气息的吹拂环绕,海浪的轻拍和律动,海滩全然地裹拥着遮阳伞下的莱达进行阅读和写作。 然而,夏日海滩的空与静不仅没能持续多久,搅扰人心的旋涡更难以被阻挡在墨镜之外,入侵者的声音早在目光锁定之前就刺入了莱达的耳蜗:先是从海滩另一头哗然而至的那不勒斯大家族,接着是从海上驶来的那不勒斯青年男女的摩托艇。外部声音的灌入触发了莱达心中某种莫名的紧张和焦虑。当她试图在海滩上追踪陌异感的来源时,莱达的目光落在一位名叫妮娜的年轻母亲身上:因为她脱离家族只和女儿埃莱娜做伴;也因为她的沉默和异域风情,使其难以融入那不勒斯家族的全景之中。对妮娜的远景式观察,在莱达心中唤起一种女性处境意义上的相似感,面对妮娜,莱达开始联想起初为人母时年轻的自己。 坐不住。如鲠在喉如芒在背如坐针毡。本来五一想看世间有她的,没想到撤档了,剩下的确定没抱有什么希望,但想着某些咖至少该有点质量底线,事实告诉我他们并没有。因为要带长辈体验,且本人属于非喜剧基本不看一类的。一部任素汐,一部马丽,我不是因为信任,干嘛要选它呢,结果呢,各位,对得起观影人的信任么?完全无厘头,一惊一乍的吵得头疼。完全看不下去,不是如坐针毡是什么?别问我影片内容,因为硬着头皮也没看进去 坐不住。如鲠在喉如芒在背如坐针毡。本来五一想看世间有她的,没想到撤档了,剩下的确定没抱有什么希望,但想着某些咖至少该有点质量底线,事实告诉我他们并没有。因为要带长辈体验,且本人属于非喜剧基本不看一类的。一部任素汐,一部马丽,我不是因为信任,干嘛要选它呢,结果呢,各位,对得起观影人的信任么?完全无厘头,一惊一乍的吵得头疼。完全看不下去,不是如坐针毡是什么?别问我影片内容,因为硬着头皮也没看进去,全程玩手机了。近些年,很多大咖都不以演烂片为耻,是觉得浪费普通人看一场电影的两三个小时不算什么值得一提的事是吗?出名之前,怎么烂都无所谓,市场这点包容度还是有的,但出名之后呢,名气意味着大众信任度,这种信任度关系着大家的时间与金钱,因为信任,去花费,却得不到基本的尊重,咖们是连这点礼貌都没有了。 感觉挺好的??够真诚也够努力!演员们演得也不错??小分队队员个个性格鲜明!感觉那时的革命军人就该是那样!我尤其喜欢剧中的打戏,各种花样打!玩命打!动作难度高!看着酣畅淋漓!喜欢张睿演绎的少剑波,演出了那种少年老成、英勇睿智的年轻首长的样!但同时也有在不断遭遇各种挫折时的愤怒和脆弱!与他以前塑造的人物都不一样。李光洁也挺好的,在剧中其实演了四个不同性格的人物。他们都是真正的演员! 感觉挺好的??够真诚也够努力!演员们演得也不错??小分队队员个个性格鲜明!感觉那时的革命军人就该是那样!我尤其喜欢剧中的打戏,各种花样打!玩命打!动作难度高!看着酣畅淋漓!喜欢张睿演绎的少剑波,演出了那种少年老成、英勇睿智的年轻首长的样!但同时也有在不断遭遇各种挫折时的愤怒和脆弱!与他以前塑造的人物都不一样。李光洁也挺好的,在剧中其实演了四个不同性格的人物。他们都是真正的演员!
众所周知,山楂树是开白花的,这是自然规律。但电影里的那棵山楂树,角色们都说开的是红花,这成为了电影一条重要的线索和隐喻。对于这个违背自然规律的现象,女主角的老师在片子的开头解释说:“烈士们的鲜血染红了它。”
这个
众所周知,山楂树是开白花的,这是自然规律。但电影里的那棵山楂树,角色们都说开的是红花,这成为了电影一条重要的线索和隐喻。对于这个违背自然规律的现象,女主角的老师在片子的开头解释说:“烈士们的鲜血染红了它。”
这个解释是一种抒情诗化,不会有人把它作为一个认真的答案,就好像我们不会认真计较国旗的颜色到底是哪种血型染红的一样。
但从电影里,无论是老师、村长还是老三,人人都在谈论这棵会开红花的山楂树,所以这棵山楂树不是被赋予了诗化,而是确实开的红花。
这棵山楂树,为何惟独它年年开出红花呢?
让我们把这条线索放下,看看另外一处细节。
老三得了白血病之后,静秋跑去村里地质队营地找他。地质队的人对她说了一番话,里面有几条很重要的信息:
第一,二队除了老三,也有人得了白血病;第二,导致白血病的,是地质队勘探的矿物;第三,老三怕二队的人继续得病,所以带着几块样品去城里化验去了。
后面的事情我们都知道,老三也得了白血病,最终去世。
原著小说里只提到了老三的病可能跟勘探环境有关,约略一提而过。这一段对话,是电影原创。我们不禁要怀疑了,导演一直在刻意地控制影片的长度,许多地方甚至用字幕来交代过场。如此惜时如金,为何要加上这么一段貌似毫无必要的原创场面呢?
戏剧创作理论里有个说法,说如果在舞台的布景里挂了一支枪,那么它至少要响一下,否则就不要挂——意思是不要在戏剧里放入无关的东西。
按照这个理论,这场戏显然是有意义的。
这场戏里给我们最重要的提示是:老三的白血病,和他在二队勘探的那些石头,有着莫大的关系。
能导致白血病一个重要原因,是辐射。老三常年呆在地质勘探队,他接触到的,应该是有强烈辐射的矿物,比如铀矿。
可这并不能解决疑问。
地质勘探队都是专业人员,探明矿物种类是他们的专长,如果是铀矿,第一时间就会判明。二队怎么可能会糊涂到队里好多人得了白血病,才想起来让老三带着石头去城里检验呢?
而且,如果二队挖到的是铀矿,这是国家级的战略物资,第一时间就会并封锁起来,绝不会让主角三天两头跑出去跟女人约会,还把二队的加班挂在嘴边。
可见,这种矿物很神秘,神秘到二队无法判断其性质;但它又没有太强烈的辐射,所以二队在一开始并没重视,更没有采取防护措施,以致老三酿成悲剧。
我们姑且把这种神秘矿物,称之为艾米矿,以纪念小说原作者。
接下来,让我们重新审视一下电影的时间线。
静秋回城前的部分略去不说。静秋回城后,老三去二队加班以换取轮休,跑去城里找她玩。两个人还下河游泳,被静秋母亲发现;老三在县医院体检住院,静秋偷偷跑去看他,两人最后一次合影。然后老三不辞而别。静秋去地质队询问老三下落。最后是她在课堂上得知恋人过世。
把这条时间线与老三的动向做对比,就能很清楚地猜测出二队的勘探进度。
首先,在静秋与老三初识的时候,二队在西坪村附近接触到了一条矿脉。这条矿脉的性质很奇特,不是铀,有辐射,但不太强烈。
二队一时无法判断艾米矿的性质,但并未多加重视,只是从其他勘探队抽调了一批人员,继续对该矿脉进行勘察。老三就是在这时候,开始加入二队工作,还可以自由往返县城与西坪村。恐怕就是在这期间,老三被艾米矿感染。
当老三与静秋一起游泳的时间前后,他的身体出现了异常状况,不仅表现出嗜睡,而且当静秋因为脚伤不肯去医院时,他居然拿出刀来划破自己的胳膊,这固然是一种爱的表现,但也反映出老三的情绪上已经出现暴躁,而且有暴力倾向。
这种症状在二队其他接触艾米矿的人身上也出现了,二队不得已,把这些队员送去了县医院,谎称体检,其实是留院做深度检查。
在病房里那场戏,静秋质问老三普通体检为何要住院,老三支支吾吾遮掩过去。其实老三有着和静秋相同的疑问,已经对二队的安排产生了怀疑。电影里用一个细节表达出来,当静秋探病的时候,他正在翻阅一本《病理学》,说明他已经心存疑窦,打算自己找出真相。
他那时候还没想到艾米矿的问题,一厢情愿地以为是白血病,也是这样告诉静秋的。
可惜他错了。在电影里我们可以看到,病房里满满的,都是人,说明这次艾米矿辐射感染的范围相当大,但不会通过人与人的交往传染。
这个阶段,勘探队仍旧没有重视异状,医院没有封锁,静秋晚上还能溜进去卿卿我我。在陪床期间,老三和静秋还能自由出入,两个人一起甜甜蜜蜜地拍了一张合影。
注意,在拍合影之前,老三做了一个非常古怪的举动,他竟然斗眼。
斗眼的时候,老三的表情是很狰狞的,我在电影院里看到这一段,突然毛骨悚然。
这是和恋人照相,不是万圣节舞会啊!而且那是在文革期间,不是二十一世纪的今天,照相是件严肃的事,就算是生性活泼的年轻人,也不可能有这种开放思维。
除非他不是自愿的,而是无法控制自己的肌肉……
电影里,静秋看到老三的斗眼,以为他在搞怪,也开始斗眼。老三愣了一下,连忙继续做鬼脸,以掩饰自己的失态。这个细节告诉我们,老三此时的病情,已经出现了新的征兆。
当天晚上,两个人睡到了一张床上。当静秋决定把自己身体交给老三时,老三只是简单地抚摸了一下便放弃,说了一通情话后,两个人都睡着了。
孤男寡女,同居一室,老三摩挲了一阵,居然没有更进一步。如果这个年轻人不是柳下惠转世,那只能说明他在害怕。
电影里有一处细节:当老三的手摸到静秋下身时,他犹豫了,脸上出现的,是恐慌,立刻要抽开手。最后还是静秋一把抓住他的手,把他按下去。
他在怕什么?
静秋没有性常识,但老三肯定有。静秋是处女,两人欢好之时,会流血。
难道老三晕血?
不可能。回想起老三割开自己胳膊血流出来的时候,他的表情是欢畅的。
由此可知:老三喜欢看到血,但他看到血后的反应,可能会伤害到身边的人。那天夜里,老三毅然决然地停止了动作,是怕静秋见红之后,自己要做出什么可怕的事情,伤害到自己爱人。
除此以外,无法解释他为何在天时地利人和的情况下,突兀地收了手。
这无损于整个影片的氛围,反而更证明主角为爱情牺牲的决心。
这更解释了老三为何让静秋挑了一件红衣服,还买了一个底部红殷殷的脸盆,甚至之前送的日记本,都是红红的一片。
这些举动当然出自老三对静秋的爱,但老三自己可能都不知道,从心理学的角度去观察,这些举动也表明,在潜意识层面里嗜血冲动已经悄然控制了他的思维,让他对红色有了强烈的倾向性。
对于这个细节,导演在后面做了隐晦的暗示。在静秋的朋友流产后,两个人进行了一番关于“得手”的对话,里面对性爱的细节欲言又止,正是对前头这段情节的呼应。
当静秋再一次去病房找老三时,病房里的其他病人都在,但老三却消失了,只来得及留下一个脸盆,甚至没时间写张纸条。
静秋问起医生病情,女护士却矢口否认白血病的事情,说老三没事。这造成了她对老三的误会。
从后面的剧情来看,老三在县医院被诊断出重病,已是确凿无疑,那么女护士直说便是,何必撒谎呢?
有一段戏,讲女护士深夜里把静秋赶出医院,可以看出,她是个工作严谨认真的人。这样一个人,无端对病人病情撒谎,一定有她的理由。
这个理由不难猜到。这说明,老三被感染的程度,比其他人要深得多,已经到了县医院无法处置的地步,只能连夜转院。这一意外惊动了二队以及上级主管部门,领导终于开始正视这一异状,开始封锁消息。
转院在极端秘密的情况下进行,所有知情人都被告知不能泄露。因此,女护士才对静秋撒了谎。
地质勘探队的人说老三带着石头去城里检验,不够准确,应该是老三和石头,一起被送去城里检验。这时候,艾米矿脉的异常性质应该已经通报给了国家,老三作为第一波感染者,和艾米矿石样本一同被送去检查。
最后,是静秋与老三的诀别。老三躺在病床上,脸色铅灰,浑身都是大块大块的青紫斑点,已经不能说话,眼皮还肿得吓人。
晚期白血病人在接受注射治疗时,因为本身凝血功能已经丧失,要采取特殊的止血手段,皮肤确实会留下泛黑的青紫斑点。
这一点,电影的化装很符合事实,可是……老三身上的斑点覆盖了全身,有点太多了,也有点太大了。无论是透析还是注射,都是围绕着血管作业,白血病人不会在全身上下都扎满针眼——镜头里很明显地表现出,许多没有血管的肌肉部分也泛起黑紫斑点,这不是治疗后遗症,这更象是溃烂,还有些部位象是瘀伤,象是经历过剧烈格斗。
老三在病床上的姿势和周围的陈设,很多细节表明他的身体不是简单地平躺,而是被控制住了。
综合这两点看,难道说他之前有过狂暴的举动,被强行镇压,以至现在垂死前医生都不敢松开?
要注意,当时在病房里,除了静秋、老三父亲和老三一位哭泣的亲人(可能是奶奶,片子里没交代,不好妄自猜测),还有一大堆旁观者。这些旁观者个个穿着军装,表情严肃,除了其中一名女子有几句台词,其他人就那么沉默地站着。
电影里对他们的来历没有任何交代,没说是亲戚,朋友,还是老三父亲的部下。他们突兀地出现,又突兀地消失,没留下任何痕迹。
如开头我说,山楂树是一部惜时如金的电影,不会出现无用的闲笔。病房里超乎寻常的人满为患,是要表达一些信息。
艾米矿的存在已经惊动了国家,那么作为第一例被感染者,老三肯定会得到特别重视,会有专人监视或者保护他。
再联想到老三病床上的控制痕迹,和他身上奇异的瘀伤。我们甚至可以推测,老三之前有过狂暴到局面几乎失控的地步,力气变大,破坏欲很强,没有三五个人根本制服不了他。所以病房里的那些军装人员,不是老三的朋友或亲戚,更不是老三父亲的部下,而是国家派来监视老三的护卫。
这些军方护卫很称职,哪怕是老三临终前见亲人,他们也不离开病房,不敢有丝毫松懈。这从护卫的数量,能看出来之前老三的狂暴举动有多么大的威力。
当周围所有人包括父亲都无法唤起老三反应时,静秋出现了——注意,此时的她,穿的正是一身红色衣服,血红血红——深情地呼唤老三,老三的眼角流出泪水。我们相信泪水是真情流露,不过唤起他意识的,恐怕更可能是那件红色的衣服。
从这个顺序可以看出,此时的老三,嗜血性已经强大到压倒了理性,所以才会先本能地被
血红衣服唤醒,再理性地判断出自己恋人,进而流泪。可惜他那个时候,已经口不能言。
于是,我们从电影里老三不同时期的表现,能够总结出艾米矿物对人体的感染症状:
第一期症状,嗜睡,感染者脾气暴躁,有暴力倾向。
第二期症状,易疲劳,面部肌肉开始不受控制。
第三期症状,强烈的嗜血性开始显现。
第四期症状,全身皮肤开始大面积溃烂,感染者逐渐丧失神智,嗜血性进一步加强。
第五期症状(?)体质得到异乎寻常的提高,攻击性与破坏力成倍上涨,但神智会大幅下降。
有没有觉得这些症状很眼熟?象不象某一类在游戏、电影和小说里经常出现的物种?
现在,让我们回到影片的主题,那棵红色的山楂树。
科普作家刘夙在《究竟有没有开红花的山楂树》一文里告诉我们:“绝大多数山楂树都只开白花,因为一种叫AHS(花青素合成酶)的基因在它们的花瓣中不能发挥作用,不能把无色的花青素前体转变为有颜色的花青素……但有个别种的野生山楂树也能开淡粉红色花……据推测,应该是因为这些植株发生了变异,使AHS基因在花中也可以少量表达的缘故。”
就是说,开红花的山楂树可以有,前提是它的基因发生了变异。
我们知道,基因突变的原因之一,正是受到辐射影响。
开红花的山楂树,就长在西坪村不远的地方。二队勘探到艾米矿,肯定也在那附近。
艾米矿物改变了山楂树的基因,让原本开白花的山楂树开出了红花。它既然能改变植物的基因,那么同样也能够改变人类的基因。接近艾米矿的老三和二队的队员,被它散发的不甚强烈但足以改变生物基因的辐射感染,变成了另外一副模样。
他们,就是人类之中开红花的山楂树。
这里有一个疑问,既然靠近艾米矿,就会被其辐射改变,那么西坪村的老百姓住了这么多年,怎么没事呢?
电影里,同样给出了解释。
电影里提到,静秋的妈妈身体有病,需要吃核桃冰糖。因此西坪村村长家老二得了老三授意,特意给送来一大口袋核桃。
说明核桃是西坪村的特产。
核桃这种东西富含多酚和脂多糖,正是防辐射最好的食品。宇航员因为要生活在外太空,辐射强烈,因此核桃是太空食品中的必备成分。
所以,习惯吃核桃的西坪村民安然地生活了这么多年,而外地前来的地质勘探队,却惨遭大变。
说到这里,《山楂树之恋》这部电影真正的主题,已经呼之欲出。
开红花的山楂树,正是老三悲剧性命运的象征。他与山楂树是两体同命,而且比它更不幸。同样是被改变了基因,山楂树开出红花,被当成革命象征为人颂扬,而老三则只能眼看着自己一步步地丧失理智,终于变成一个异类,被军队控制直到临终。他和勘探二队的不幸遭遇,是这部电影在主线下潜藏的另外一根线。
而对这一切茫然无知的静秋,仍旧在变异的山楂树痴痴地思念着自己的爱人。
这部电影的名字,不该叫做《山楂树之恋》,而是叫做《山楂树之变》。
以下为转述内容:
#################################
薛定谔的RF
13小时前
你知道薛定谔的猫吗
一只猫跟致命毒剂一起关在盒子里
有50%的可能猫已经死了
但除非打开盒子
否则永远不可能知道到底如何
量子物理学
以下为转述内容:
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薛定谔的RF
13小时前
你知道薛定谔的猫吗
一只猫跟致命毒剂一起关在盒子里
有50%的可能猫已经死了
但除非打开盒子
否则永远不可能知道到底如何
量子物理学认为在打开盒子之前
猫既非死 亦非生
亦死亦生
那打开盒子之后呢
波函数就会坍落
猫要么是生 要么是死
《RF同生·美得不像真的》
里叔的最后一个镜头,普版38:16秒,中了多枪,活着。下一秒,导弹呼啸,爆炸,黑屏。
很像他特工生涯终结的那一幕:前脚中了枪,后脚导弹又来了。
不同的是,有一个伏笔:507结尾,根妹奉机器之命,要前往立陶宛的德维纳河导弹发射井……然后就没有然后了。
诺兰坑品不错,不像JJ满世界管坑不管填。要说没填过的坑,虽然前几季也有过,比如坑百合医生的里叔旧识,但都是小线,后边不用也说得过去。但导弹梗是在507啊!火烧眉毛了,忽然在最后压轴神来一笔,能没点儿说法?
合理分析:机器预先判断出,最终可能用到导弹,于是安排根妹抢先动了手脚;正如里叔预先判断出,最终宅总可能会选择牺牲自己,于是安排机器和自己早早约定好。
最终,机器和里叔都判断对了。里叔和机器联手,骗过了宅总,自己代为赴死;而机器和根妹联手,在导弹上做了手脚,让里叔得以再次死里逃生。
所以肖最后一个场景,接到了电话,笑得意味深长。是什么能让一个二轴露出如此的笑容?配合上一个场景中豆豆的问题,是终于有了RF的消息了吧?而且是好消息呢!
死里逃生的里叔,死里逃生的宅总,死里逃生的机器……嗯,这才是真正的结局。小乔就是这个意思!但小乔姓诺兰啊,要是直接给RF一个明确的HE,圣诞节都不好意思和他哥共进晚餐啊!所以傲娇一点可以理解啦,你懂的。
连就连,你我相约定百年
不羡西天乐无穷,只羡鸳鸯不羡仙
《RF共死·团灭是糖,甜到忧伤》
宅总中枪是在早上刚5点,导弹击中是在早上近7点。宅总身体底子本来就差,腹部中枪,未经过任何处理。中途经历过休克,出现了幻觉。
宅总真实出现的最后一幕,是抬头对着摄像头,说了一句Goodbye,清醒的,真实的,黄框为证。然后就幻灭了——字面意义的从屏幕上幻灭。而最后与宅嫂相遇的那一幕,画风与两人观鸟论父一致,所以,另一个幻觉吧。
肖报仇后,去见了豆豆,豆豆问里叔和眼镜儿如何了,肖一口咬定没消息;但面对仇人时,肖说,他们“教会了我生命的价值”,他们“都死了”。不是根,根教的不是生命的价值。排除根,复数“他们”,RF两个人,都死了。——肖确定地说,RF,他们都死了。
也许天台上的宅总,只是不愿辜负里叔的心意,就从口袋里取出枪,用生命的最后一刻,往门里走去,给了里叔一个幸福的幻觉。于是对面天台的里叔,笑得那么幸福,那么满足——他用生命守护的人,安全了。
这样的里叔和宅总,黄泉相见,一眼万年,不需要任何语言,便足以了解彼此的心意吧。
-你在吗 -永远在
连就连,你我相约定百年
不怕永世堕轮回,只愿世世长相恋
《R死F生·里叔最想要的结局》
就像泰坦尼克号的最后,杰克用自己的命换露丝的命,告诉爱人:活下去,幸福地活下去,去结婚,去生儿育女,幸福地在老去时死在温暖的床上……
可是里叔,你错了,你和宅总不是杰克和露丝的一夜疯狂,你们是五年的点点滴滴、朝朝暮暮。五年的每一分、每一秒,让你们驯养了彼此:刻骨,铭心。
你盼着他去找格蕾斯吧?那是他胸口的朱砂痣,床前的明月光。可是,你还记得吗?卡拉曾在租来的车里坐了三个小时,却只是怔怔地看着家人。因为她的经历,“他们一句也不会懂”。
一半的我告诉自己,宅总会努力幸福,担负着里叔的生命,为了里叔,一直幸福下去。幸福到老,幸福地死去……然后,睁开眼,再一次遇见,端着一杯还冒着热气的煎绿茶等在天堂门口的里叔。
但另一半的我,清楚地知道宅总担负不起第二位知己的生命。奈森的死,已经让他内疚到自残,拒绝手术,主动选择忍受难以忍受的疼痛来自我惩罚。而里叔,用自己的命换回宅总的命……又要宅总承受一次生命不能承受之重,何其残忍!
可是宅总,我仍然残忍地希望你活下去,因为你若随里叔离去,这世间便不再会有人记得他怀抱莱拉时灿烂的笑容、他中枪躺下时满脸的冷汗、他吃到小熊口水时一脸的纠结、他穿上你准备好的西装时英挺的身姿、他被小熊扑倒时发光的眼睛、他不许你接别人电话时霸道的话语、他安慰你慌乱时手上的温度……所以,活下去。因为他对你非常重要,他救过你,他爱过你;只有你一个人记得他;你活下去,他就永远不会真正死去。
可是,泰坦尼克号式的童话结局不适合诺兰的风格——宅总已经开始显露出其父的病症。POI一遍又一遍地提醒我们:失去记忆,如同死亡。肉体消亡之前,你最出色的大脑便要一点一点地死亡。慢慢的,那张温柔守护你的脸会变得模糊;慢慢的,你不会记得John或Mr. Reese所代表的含义……只是忽然恍惚间,一条狗从眼前跑过,一个穿西装的身影从眼前闪过,也许你的脑海中会忽然涌出一个片段,嘴里忽然冒出一句“千万小心”却不记得是要对谁说……
忘记如同第一次失去,太伤太痛。而那个会用一杯啤酒和深水炸弹抚慰你的人,却已不在你身边。
别伤心,哈罗德。他还在,永远在。
连就连,你我相约定百年
谁若97岁死,奈何桥上等三年
《R生F死·不可能》
这是最不可能的结局!机器用根的声音,清清楚楚地说了出来:他绝不会允许你死——这是来自上帝的话,这是真理。
不需要分析,不需要解读,在这个世界上,只要里瑟活着,芬奇就不会死!不需要理由,不需要解释,这是真理!如同雪是白的,天是蓝的,太阳是从东边出来的,里瑟是不会让芬奇死的。
就是这样!
512的模拟中,如果没有机器,没有芬奇的参与,所有人都会有不一样的人生,没有更坏或更坏,只是不一样——里叔是唯一的另外。没有芬奇,他会死去,悄无声息地死去,甚至不会有人记得他曾存在。
可是啊,我傻傻地相信,在所有的平行宇宙,RF都会相遇、相知、相爱;在所有的平行宇宙,帅酷的里叔都会用生命守护萌软的宅总,遇到他,信任他,理解他,呵护他,直到生命的最后一刻。
里叔死去之前,哪怕面对千军万马,宅总都会平安。
因为,有Mr. Reese在啊。
连就连,你我相约定百年
相恋只盼长相守,奈何桥上等千年
《薛定谔的RF》
对薛定谔的猫来说
打开盒子之前,那只猫,非生非死,亦生亦死。
打开盒子之后,那只猫,要么生,要么死。
对POI的RF来说
重启之前,RF同生共死,R死F生,R生F死。
重启之后……尼玛POI重启了老天开眼啊啊啊啊啊啊啊!
也许有一天
过尽千帆的小乔
蓦然回首
初心重现
会看到仍在原地等待的我们
所以我等
满怀希望地等
当所有全部结束
悲剧已然发生
潘多拉之盒中还留有最后一样
希望
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我更倾向于第二种,F掏出了手枪。若按罗兰·巴特所说,“写作就是提出问题”,那么,由美国女导演玛吉·吉伦哈尔执导,改编自意大利女作家埃莱娜·费兰特同名小说的电影《暗处的女儿》,就是以视听语言的形式再一次将“母性”和“母女关系”问题抛给观众的勇敢尝试。从小说到电影,《暗处的女儿》是如何延续费兰特的女性主义立场的?它又如何通过“最背叛却也是最忠实的”改编,
若按罗兰·巴特所说,“写作就是提出问题”,那么,由美国女导演玛吉·吉伦哈尔执导,改编自意大利女作家埃莱娜·费兰特同名小说的电影《暗处的女儿》,就是以视听语言的形式再一次将“母性”和“母女关系”问题抛给观众的勇敢尝试。从小说到电影,《暗处的女儿》是如何延续费兰特的女性主义立场的?它又如何通过“最背叛却也是最忠实的”改编,重新打开了“母亲”背后的迷思?看完这部电影,或许会有自己的答案。
片头:
曹保平起先是个编剧,后来是了导演,此外,他还一直都是个教编剧的老师,是我大学的带班老师。他是个山西人,在云南拍了《光荣的愤怒》。
《光荣的愤怒》说的是邪不压正,好人与坏人斗,最后好人胜利,坏人受到了应有的惩罚。这样说,似乎没有错,但是要让曹老师听见,他肯定不干的。剧情一条道走到底,快到头的时候碰到点困难,是硬挺过去的,没有选择迂回战术。中间
片头:
曹保平起先是个编剧,后来是了导演,此外,他还一直都是个教编剧的老师,是我大学的带班老师。他是个山西人,在云南拍了《光荣的愤怒》。
《光荣的愤怒》说的是邪不压正,好人与坏人斗,最后好人胜利,坏人受到了应有的惩罚。这样说,似乎没有错,但是要让曹老师听见,他肯定不干的。剧情一条道走到底,快到头的时候碰到点困难,是硬挺过去的,没有选择迂回战术。中间没有拐弯,更没有走错路的情况,不带犹豫的,万一要是碰见坎儿,就多使点儿劲儿,咬牙冲过去。
按照片尾字幕中的讯息和影片内容中非常有限的提示,《光荣的愤怒》应该是在楚雄禄丰县的黑井镇拍的。楚雄是彝族自治州,禄丰是出恐龙化石的地方,还出醋。我去禄丰看恐龙的时候,县城里转了两圈,实在没什么可买的,只能拎上两瓶醋回去。
《光荣的愤怒》是个不太中国电影的东西,不太乡村,更不城市,也很不云南。除了电影里的人都讲云南方言之外,我没看出来这是一部在云南拍的电影。
正文:
黑井是哪里?
很多电影都不必非在云南拍,但结果是,很多电影都在云南拍了。跑云南去拍电影的人只会越来越多,不会越来越少。
云南这个地方,是个挺概念化的地域,云南就是云南,有些电影在云南拍,无所谓云南的哪里,只要是云南就行了。
一些作品中的地名是虚构的,只说是云南的某个地方,比如《玉观音》,里面还过泼水节,能看出是傣族地方,但不是版纳、也不是德宏、瑞丽或思茅,应该就是在这类地方拍的。而大多数有关云南的电影作品地点非常具体,就近几年的状况看,红河有《花腰新娘》,大理有《志愿者》,丽江的《千里走单骑》、《箱子》,昆明的《公园》,泸沽湖的《马背上的法庭》,边走边拍的《落叶归根》,纪录片中地域的分量更加突出和浓郁,田壮壮在怒江拍了《德拉姆》、孙悦凌在迪庆拍过《风经》,这些全部都不是云南本土的作者的作品。
曹保平是个山西人,在楚雄拍了《光荣的愤怒》。全部对白都是云南方言。偶尔出现一个外地人,讲了两句河南话。
但与上面提到过的那些作品不一样,《光荣的愤怒》跟楚雄的关系不大,或者压根就没有关系。除了电影里的人都讲云南方言之外,我没看出来这是一部在云南拍的电影。村长找支书喝酒,手里拎着的是两只野兔——但这是典型的外地人眼中的云南。就是说,把这部电影放到除了黑井之外的云南的任何一个地方,都成立,而如果不讲云南方言的话,把它放到云南之外的任何一个中国的地方,现有的剧情也全部都成立。
黑井是个小地方,是禄丰县的一个镇,在影片当中被降了一级行政单位,变成黑井村。很少有人会知道黑井这个地方,我是因为看曹老师的作品所以看得比较仔细,看见了片中一辆经过的黑井至楚雄的长途班车。除此而外,全片没有提到过这个黑井村所辖属的的县以及县以上的行政单位——禄丰、楚雄之类的地点。所以,所谓的“黑井村”在很大程度上也只相当于一个虚构的地名,没有具体的意义。
而且,片中的方言混杂而多样,所有语言当中,一半以上是昆明方言,而不是禄丰及楚雄话。主角叶光荣讲的话接近四川话,也就是云南北部的昭通方言,只有他的口头禅“是是是”有一点点楚雄的味道,熊老三、狗卵、大旺、光彩说的都是非常标准的昆明话,那个像《子夜》里的吴荪浦的吴镇长讲的是大理话,而雄老大、熊老二、土瓜、水根说的话也各不相同,但大体都是云南省内其他地方的方言。这当然也很容易理解,演员自身的状况以及同期录音的情况都在要求必须得这样做嘛。所以语言的混乱,也很难界定这个黑井到底是哪里。还有就是他的剧情不要求指明地点的具体。
《光荣的愤怒》肯定不是在云南拍的电影里面最好的,但《落叶归根》肯定是有史以来所有在云南拍过的电影里面最差的。
无政府
昆明人是这样说话的:称赞叫板扎,惊叹叫埋埋散,是不是叫咯是,有趣叫太仙啦,滑稽叫太雀啦,不服气叫枪的起,糊涂叫颠东,教训叫理麻,寒酸叫偻馊,窝囊叫日脓,多嘴叫岔巴,自作多情叫孔雀,过分地自作多情叫火鸡或者老火鸡……
《光荣的愤怒》中的对白把云南方言中的谐趣戏谑的特点挖掘得很是彻底。比如那些日常挂在嘴边的说头,憨迷日眼呢,根楞半倒呢,乱五乱六呢,雀神怪鸟呢……这些词汇时不时地就从某个人物的嘴里蹦出来了,还有支书老婆说的那一句“惊头鹿耳呢”, 这个词连我都没有听说过。
昆明电视台有个招牌的搞怪栏目叫《开心蒙太奇》,就是截取别人的电影片段,用云南方言重新配音,从卓别林到《魂断蓝桥》,《铁道游击队》到《甲方乙方》全部被做过,大人小孩都爱看,并且都还能背诵和表演其中的片断。从《开心蒙太奇》开播起,十几年来,卓别林在里面始终说的是保山话。《开心蒙太奇》后来改名《新新蒙太奇》,它的片头的广告语是米高梅公司的那个狮子扯着嗓门用曲靖的陆良话在喊“新新蒙太奇,肯定笑死你”。看曹老师的这个《光荣的愤怒》,让我很有一些看《开心蒙太奇》的味道,真的。
曹保平这个山西人,他常住在北京,就算他跟云南的关系很密切,就算他确实经常去云南,他也不可能对昆明的方言熟知到这种程度。
所以一定是有一个高级翻译,把那些对白统统地校正过,之后变成了现在的样子的。这个工作一定有趣得很,可惜没得着让我试试。当然其中有的成分,也可能会是演员即兴发挥,
在一个地点虚化的前提下,还固执地坚持如此彻底地使用方言,它所呼应的是影片中的无政府状态,且至少为其无政府状态所必须要求的吧。
影片自小说改编而来,原来的小说叫《乡村行动》,我没有读过也没有见过,看过电影之后感觉那个小说通篇无政府的气氛应该满强烈的,电影似乎也是在保留这个东西。
无政府,在这里是政府的无政府,而不是非政府的无政府。事情或者说斗争,是在一个乡村的内部。一个自然村,是我们的行政机构中最小的单位,一个村庄的政府(行政状况)可能极其零散,自由化程度不可估量。无政府的状况非常普遍,并且形态千奇百怪。比村更大的是镇(乡),吴镇长,张书记。比镇更大的是县,镇长还要去县里开会。
幻化为电影中无政府的氛围就是拥挤、狭小、混乱的空间,门洞里看人、门缝里探脑袋的气场。人多地方小,一直在打群架,既然是打群架,就得有群众演员,实压压的一大片,用拳头打,用棍子打,农民起义的技术含量肯定非常有限,就是用最笨的办法打架,打是赤手空拳地打,肉搏,打得肯定不漂亮,后面是打斗的场面中加入了水池等元素。打斗到最后的混乱状态。所以,即使通片都在打架,但这仍然不是武打片,武打片就是要打得漂亮,把打架舞蹈化,跳起来要能翻三个跟头,这儿没有,这儿就是在运动。
无政府还在于,除了结尾之外,整个儿是没有法律的位置的,有点儿接近盗亦有道的黑帮片,中国电影里面这样的东西罕见。《可可西里》里面把法律放在了这样的一个位置。电影里面还有成龙始终是这个样子的,所有成龙电影都只相信拳头,因为他认为法律是扯淡,拳头才更能解决问题。但《光荣的愤怒》在结尾时又给找回去了,回归秩序和法律是结尾的封闭状态,村官的秉公执法,吃饭AA制,不赊账啊。一个光明的结局,问题解决了,一切向好了。
意识形态的无政府是农民起义、武装斗争。在电影中被演绎成一次行动,缩小了一号,整个是一个过家家版本的武装斗争。这次“乡村行动”,从他的口号“打倒四人帮,黑井村有希望”来看,是文艺作品(小说)对政治的戏说,现实中,给某四人团伙安一个“四人帮”的名字的戏说随处可见,四人帮的种类五花八门,不带褒贬的。《光荣的愤怒》中对“武装斗争”的模拟是一个具规模的完整的体系,里面有明确的指涉,四人帮啊,林彪啊,总指挥,二路总指挥,以及三路四路,是有组织的抗争,当然也有政治风险,但这个风险也许不被当事人所知,“行动”与武装斗争的联动关系肯定是原来小说里边的。
与武装斗争的小了一号相平衡的是在戏上使的劲非常大,整个表演都是大了一号的,除了那个最大的反派之外,没有一个人是按正常语速和语气说话的,所有人都是只要一张嘴就喘着粗气。包括,村民向支书汇报敌情的地点,为什么一定得在包谷地里?为最后一次大行动所做的所有的铺垫,为什么要爬墙啊?墙与墙之间很窄的巷道……表演的夸张和使劲让那一整套东西都变成了在一个假定性之下的,整个这些现实性都非常弱。
我看这个劲儿不一定使对了地方,但是就这个剧情来讲,我也没有想出有什么别的更好的招儿。
好人与坏人
影片说的是“抗争”,好人与坏人斗,好人特别主动,要掀翻那个恶势力。前史全部模糊,前半部分还分不太清好人坏人呢,因为坏人始终镇定自若,好人咋咋呼呼像热锅上的蚂蚁,沉不住气,一心只就要往战场上扑,不讲究个战略,很欠考虑。所以坏人也不像坏人,好人实在不像好人。坏人心理素质及其了得,接近尾声的搜房间段落的心理战,让人实在是要怀疑谁是好人。
剧情中人物众多,而且还都是些有名有姓的人,这个可能来自于小说的基础。关系很复杂的,关系万千重,所以看《光荣的愤怒》前面很大一段的时候,可能都会挺蒙的,总是会突然出现个人,直到这个人出现第二次第三次都很有可能还弄不明白这人是谁。所以,《光荣的愤怒》是一部需要聚精会神的看的电影,稍一走神儿就会乱不清楚掉。
斗争的双方,一个是支书(党),一个是村长(政府)。抗争的对象当然有一个强大的经济后盾,是一个盐厂,而盐这个话题肯定非常敏感,在中国是不允许私人制盐和贩盐的,更何况是劣质盐。所以这个抗争的对象有着双重身份,他是一股恶势力——“四人帮”,但同时又是村长,官与商的双重实体。
而另一方——抗争的主体,支书带领的村民,是官与民的双重实体。他们的部队作为缩小了一号的国家机器,是如何在短时间内建立起来并布置任务的,影片就是讲的这个过程,全部都交待了,都是看见了的。但那个村长的所有的动作都是在暗处的,怎么“四人帮”身后还有一个武装部队拿着棍子在伺机出动?何时有的?何时召集布置任务的?包括盐厂是怎么回事,那两个女人是从哪里来的。竟然就非常草率地用新闻报道作一个了结的交代。
捉奸
《光荣的愤怒》说的是邪不压正,好人与坏人斗,最后好人胜利,坏人受到了应有的惩罚。这样说,似乎没有错,但是要让曹老师听见,他肯定不干的。可我要是说《光荣的愤怒》讲的是个捉奸的故事,那他不干也得干。
支书要掀翻那个欺压百姓无恶不作的熊家四兄弟,要实施的行动当中最主要的一块内容是捉奸。
天哪,竟然是捉奸!
关于这个捉奸,实在是要让我想起很多往事。
曹老师教我们写剧本,刚进大学,第一个学期第一个作业,就让我们写《捉奸》。等到快到交作业的时候,大家一见面都互相打问,哎,你捉得咋样了?捉着了吗?回答是,没呢!捉不着啊!就连别的系的同学也都议论,文学系那帮人最近都在忙捉奸啊,有的已经走火入魔夜里两三点了还在捉呢。
后来是,大家全部都按时交了剧本。对于剧本的点评和讨论也及时地完成并很快进入了下一个剧本的创作。可能 是因为这是大学期间的第一个剧作练习,大家对《捉奸》以及《捉奸》创作前后的那段日子都一直有着不可磨灭的印象,烙印之深刻,是后来的很多别的事件都不可比拟和替代的。
后来我听说,因为这件事情,曹老师被系里领导批评了。说,这帮人,刚刚高中毕业,进了大学,有的甚至还单纯得连奸是什么可能还都不知道,你让这帮人写的什么捉奸啊?你啥意思嘛?
事隔这么多年,当我看到曹老师的个人作品《光荣的愤怒》是一个有关于捉奸的故事的时候,实在让我惊讶不已感慨万千,许多往昔峥嵘岁月顿时涌上心头,岁月沧桑,眼角湿润。
Wuleilei
Oct. 31st 2007 晴朗的上午
於 定慧东里