别的狗血爱情我都忍了 枪械忍

父子要上有狙击手天台透气？可真的孝子，透气就算了竟然还枪械要挟第二负责人？我真的恶心到了，整个都什么团队，训练了五个月就这？

女谈判一会回家一会出去约会接电话上救护车还下错命令 真的工作这么不认真负责么 就这心理素质当谈判专家？ 六十七个人质跟闹着玩的

知道别人在印钞停水停电不就行了。

还有太多就不一一列举了，分明显偏高。

好傻逼好傻逼啊受不了了

《小棉袄》将于7月30日开播，由彭冠英和刘芸饰演男女主角，萌娃尚怡琳饰演小棉袄花朵儿。顾名思义，剧情是围绕花冲爸爸五岁的女儿花朵儿为核心展开的。由彭冠英饰演的单身爸爸花冲，独自带着五岁的女儿花朵儿生活，妥妥的“女儿奴”一枚，被女儿吃得死死的，不管是去送幼儿园还是放学接回家，不管是晚上睡觉还是早上起床，不管是吃饭还是玩耍，无时无刻都要爸爸陪的花朵儿，不愧为爸爸的贴身小棉袄、上辈子的小情人儿！面对生活中、事业上的一系列琐碎和挫折，还有个超级粘人的萌娃，小编想，一个大男人会崩溃吧？

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看电影都能打起来，墙都不扶就服你

电影作为生活中的一项日常娱乐项目，它的的存在本就是让大家放松放松，缓解一下压力罢了。然而近期有两个朋友就为了《闺蜜2》和《翻滚吧，姐妹》哪个好看而产生了巨大的分歧，并为此拉开了一场史诗级的辩论，互不相让的场面难以控制。

甲同学一脸傲娇地说《闺蜜2》单从明星阵容上就已经碾压《翻滚吧，姐妹》，制作上的精良度更是甩《翻滚吧，姐妹》好几条街，甚至有望挤掉《红海行动》，拿下第一的位置....

乙同学则不然，一脸深沉不甘示弱的阐述了观点，她认为演员阵容强大的大制作未必就能所向披靡，制作精良的未必就是所谓的良心之作，毕竟不是所有的大IP都能成为经典。相反像《翻滚吧，姐妹》这样看似小众的影片却能紧密贴合到现实中，渗透到各个人群。比如六姐妹不同的人生轨迹和人物性格就能能折射出形形色色人群的生活方式...

两人你一言我一语的争吵着实在难以区分伯仲，于是乎我也来发表一下个人愚见，毕竟看电影就是生活中休闲的一种，看得好能增进友谊，看不好也不用争锋相对嘛，毕竟成为闺蜜一定是缘分使然，相遇不易，即便对一件事无法达成共识也可以想办法做到求同存异，没有必要完完全全有一致的想法，更不用动不动就牵扯到三观这么深奥的哲学问题。

有句话说的好“取其精华，去其糟粕”，看电影也如是。就像《闺蜜2》中三姐妹一起疯一起笑又一起哭，无论其中一人做错了什么都有另外两个闺蜜给予的安慰与支持。而《翻滚吧，姐妹》中的六人也带着不抛弃不放弃的决心相互扶持，最终获得各自想要的人生。而且两部影片中积极正能量的不仅只有单纯的姐妹情，还有亲情，有爱情，有梦想...

有人会说影视作品中演的这些都太空、太假、太做作，毕竟现实很骨感，但艺术起源于生活，世间总有你想不到的巧合意外，总有你认为的不可能却成为了现实。要有一双发现美的眼睛，而不是时刻都戴着显微镜来看世界，即便是微小的细菌被无限放大都会让人深感不适，何况是一些本就会让人糟心的缺陷呢。

最后还是问一句，你觉得《闺蜜2》好看，还是《翻滚吧，姐妹》好看呢？！不要问我为什么说了这么多还要来搞事情？我不会告诉你：其实，皮这么一下真的很开心...

只有一个信念，就是要找到你，不论跨山越海，不论路程遥远，艰辛万险，困难重重，只有这一个信念，支撑了找到你那一刻的温暖。故事的最后感动万分，不论宠物狗，流浪狗他们都需要活下去，需要一个家。

以前养过几只狗狗，因为要上班的原因，每当离开的时候狗狗总是会显得很无助的样子，因为它的眼里只看到了我们，和那种你回家时候的脚步声它总能第一时间迎接你的那种喜悦，真的是藏也藏不住的开心，摇着尾巴奔向你，令人开心又心疼，所以建议养狗人士一定要对你的狗狗猫猫多一点陪伴。

书没看完，但是也看的差不多了。后来太坑就没捡起来了。原著里对原非白和锦绣的这一段感情耿耿于怀，总觉得不舒坦，因为在我看来实在牵强，电视剧改编成锦绣和哥哥真的太满意了!他们就是互相心里的光，锦绣之于哥哥是白日灿烂的阳光，哥哥之于锦绣是黑夜中温柔的月光，请编剧成全他们吧！(不过可能性好像不大，我哭的好大声)很讨厌书里的锦绣，但喜欢电视剧里的锦绣。锦绣其实也是被小五义保护得很好，(在子弟兵营的时候)，从试图找连夫人惩治刘言生，到听信香芹嫁祸碧莹，目前为止，这个女孩子都没啥心机，心思直来直往，不如她姐姐睿智，这导致她后来一步一步走向深渊的重要原因吧。希望后面能多长点心眼，少被人欺负了。但这个傻孩子被刘言生欺负后，却不和木槿说，她应该是想到：她只有木槿，但是木槿不只有她一个。好心疼她像野草一样，坚韧，努力破土而出，为姐姐立起一片天，想着要保护他们。最近锦绣的爱，看的人心酸。爱人好像只是短暂路过她的世界，而她依然守在那棵树下；想要做得很好很好，因为那样才能被爱人的眼睛看到。哥哥也爱得辛苦，但是比不了锦绣。她一个弱女子，在荣宝堂里煎熬着，又恰好遇上了一份飘忽的爱，难以为继的爱。而这些，木槿都不知道，都在锦绣心里酿成了一杯苦酒。

我妈追着看害得我也得看，太难看了。

N年的无脑台湾偶像剧都比它好看，因为你要说这部剧无脑，它又包装得挺正常好像有脑子，但是一打开看个几集就发现，包装是包装，它有没脑子自己心里有数。

看这部剧总觉得自己的智商和三观受到了侮辱。我已经算很没有常识的人了，但是这剧的编剧比我还没常识的样子。

我只想问，俞飞鸿都49岁了，为什么还在演这种剧？这部戏除了她的一张保养得像30的脸蛋还剩下什么啊？？？

听到这个电影名字的第一反应是： what？作为吃货的我必须看看美食还能干出什么大阵仗来。看完电影后的我：hey，一个包子都当了大英雄！我……也要完成自己的梦想。电影里以包子小强和寿司武士作为主线，来了一场香料四溅，唾沫横飞的大冒险。

首先说说片子的制作上简直可以媲美皮克斯。影片里不仅仅角色是食物，就连那些山丘、沼泽，河流都是可以吃的，在那个令人向往的美食世界里，有鸡汤湖、豆腐沼泽、面包玉米地、芝士沙拉岛、巧克力树等等，还有红枣猪、红毛丹大蜘蛛、辣椒蜂鸟、茄子鸟、萝卜海鸥……一草一木、一人一物都是看起来又美味又好吃的食物。

当然精良的制作离不开故事本身，电影中通过小包子包强和寿司武士武藏的成长救赎之路传达出的价值，才是最值得我们去思考的闪光。

小包子包强

最初的小强只是一个被师傅嫌弃的混混，他每一次的出场都是声势浩大结果都成为笑柄，但是那又怎样，别人的嘲笑仍然磨灭不了他的英雄心。他坚信馒头大师说的：人人皆可成英雄。只是那时候的他，还不懂这句话的真谛，他以为上了战舰去打海盗就是英雄，所以他不甘心待在蒸盒号里做一个后勤。

当小强被埋在石灰之下时，有一个镜头特别有意思，小强在潜意识里见到了馒头大师的雕像复活，他以为自己抓到了救命的稻草，可是雕像告诉他，他只是一块被雕刻成馒头大师样子的石头。他伤心地念叨着只有馒头大师能救他。可是石头告诉他，他虽然不是馒头大师但他仍然是英雄：“我经历了千百年的风吹雨打仍然站在这里，我难道不是英雄吗？”石头的话点醒了小强，原来英雄是不需要模仿谁的，找到真正的自己了便是英雄。

寿司武士武藏

寿司武藏原本是个反面角色，没想到却给了我最震撼的一击。武藏在最后舍命救小强时，跟小强说了声谢谢，他谢的是小强对他的救赎。这种救赎不仅仅是因为小强救过他的命，更多的还是对于他灵魂的救赎。以前的武藏只是一个死守武士守则的雇佣武士，他坚信武士如刀，不分对错。那个时候的武藏只是一个没有灵魂和思想的武器，是小强一路上的行为感染了他，让他成为了一个完整的武士，而不是被人利用的躯壳。

打败海盗王之后，小强丢掉五味石拼命地挖掘被埋在地下的武藏，万叔看到他这么着急拼命慌忙帮他一起挖掘并问道：“怎么，五味石埋在里面了吗？”小强哭着说：“是武藏。”所有人都觉得五味石才是宝藏，可是在小强的心里，和他一起打败海盗王的武藏，这个和他肝胆相照的兄弟，才是他的宝藏。

在食物的世界，对于包强和武藏来说，他们需要站出来维护世界的味道；而在人类的世界又何尝不是如此，对于我们来说，我们需要的是认识自我、分清善恶，纵然世界如何，我们依然要活得像当初那个相信自己、不轻言放弃一往无前的孩子。

严格意义上来讲，以下我所写的文章算不上一篇合格的剧评，只能说是一篇对演员的演绎效果的主观评价。

作为TVB的忠实fans，每逢播出新剧，我都会热切期待。这一次，台庆剧《木棘证人》果然没有让我失望。

这部剧的演员阵容是十足亮眼的，罗子溢与张曦雯首次组CP，上演一出市井警察与有钱有才的律师之间的爱情故事。韦家雄饰演一个性格固执、患有强迫症的某品牌衣服的主席李浩帆，因其意外地目睹了一单枪杀案的发生，结识了警察高力基并与他成为搭档，在以后的查案过程中发生许多有趣的故事。

这部剧可以说是成功的，因为其定义为警匪轻喜剧，剧中的市井气、喜剧气，角色演员向观众传达的是乐观积极向上的精神气都是能潜移默化地影响着观众的。

我很喜欢Miss ko（张文慈饰演）这个角色，刚开始我以为她是个不省心的“家姐”，但没想到她是个保护弟弟的好姐姐。比如Chris在校董会议厅里，与电话那头的人明确说明“不会取消对高力基的投诉”时，Miss Ko“爱弟深切”，质问Chris是否理解成语“落井下石”的意思，来暗讽Chris不谅解别人难处，处处为难自己的弟弟。这里当然不是只体现Miss ko的关心家人啦，还体现她的为人处事的原则。试问一个打工人敢质疑她的上司甚至领导阶层，大胆直面指出对方的过错，这样的人在社会上能有多少个呢？

还有，高sir失恋时，她"召集"他身边的朋友来帮忙，一起鼓励他走出失恋阴霾。这样的好姐姐，强则能为弟弟"打抱不平"，柔则能贴心考虑弟弟的情绪，可谓是坚韧而又有柔软，坚奉自己的处事原则不动摇，以及后来的勇敢追求李浩帆，以及在家人最脆弱的时候关心他，这样的Miss ko真让人喜欢，真让观众羡慕高sir有这样的好姐姐。

当然了，剧中很多角色我也很喜欢啦，我只是举出一个小小的例子(因为我猜想很多人会写其他角色啦)。接下来，我想讲一下饰演李浩帆的演员——韦家雄。

诚如开头所说那样，我这次不想过多地谈论剧情、主线等内容，这倒也不是想剑走偏锋，只是觉得这部剧对于韦家雄的演艺生涯来讲，有着比较重要的意义象征。

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最近去影院看了好几部电影，最令我感到惊喜竟然是一个处女座导演的处女作。没看电影之前，我并不知道卢正雨是谁，不过一开头就扑面而来的周星驰式无厘头搞笑，挺意外的。毕竟，不烦感，不尴尬，挺像那么回事。

导演的脑洞略大，生活中应该是个日漫爱好者，很多场景充满了浓浓的动漫风。几乎每个人物都像是漫画中走出来的，非常鲜明、神奇和颠覆过往印象中的形象。最令我大跌眼镜的是几个“熟人”，春晚嘉宾蔡国庆、金马影帝范伟、国民女神陈冲和日本武士仓田保昭。

我特别想问问蔡国庆，是不是欠导演一个亿？！不然怎么会接这么魔性的电影，而是无限自黑，随时开玩三百六十五个祝福的梗。熟悉星爷电影的人，一定看过《食神》和《功夫》，和膳集团的蔡老板就是集合了两者反派特点的新BOSS，残忍无情，唯利是图，看不起任何小人物，并且视如蝼蚁，恨不能将他们的自尊践踏成泥。蔡国庆演这种角色，简直是推翻他家喻户晓的“送福”娃身份，有点突破自我啊。画风分裂，充满了诡异的笑点。

当然，作为一个老年艺术家，奉献最大是仓田保昭老爷子。在我印象里他一直是那个《精武门》里武艺高强、不苟言笑的日本武士，但在《绝世高手》里，他和范伟一起被集体开涮。他扮演一个有强迫症的快刀高手，跟黄龄、杨迪、柯达饰演的堕落街摊贩打赌时，把强迫症黑出了新高度！那场戏是整场电影中笑点最密集、最流畅的一段，电影院里的人都笑翻了。但是，并没有完！跟范伟的那段毛裤戏，也超级精彩。拿过影帝的范老师，贡献了一点都不油腻的隐士风。面对东瀛“一秒男”的强势来袭，卖碟、卖惨、卖秘籍的范老师，拿着钩针轻松应战。我都想象不出来，导演是怎么编出“毛线裤”这个神奇招式的！脑洞大到上天，还捕捉到了星爷搞笑的精髓。

关于陈冲女神的出场后的表现，也超级颠覆和好玩。老艺术家们，放下身份和节操，带着新人们把无厘头进行到底，承包了大量笑点。电影总体风格上，有鲜明的港片印迹，剧情并不难猜，但细节处理上又充满了卢正雨式的转折，意料之外，又情理之中。作为普通观众来说，是一部看得见诚意和用心的合格喜剧。

最起码，卢正雨贡献了一部完全区别于当下内地导演所拍出的喜剧电影，它并非网络段子的集合，也不是多重巧合的卖弄，充满了说不清楚的认真。

所以，看完电影之后，我跑到网上搜了一下导演的资料，发现预告片和改档期的小片子也骨骼轻奇。我也因此发现了一些有意思的小细节，拿来分享一下。比如，预告片里，有很多镜头，在正片里是没有的。说明改档后卢正雨重新剪辑了成片。前面提到了仓田保昭和范伟的比试，范伟有一段穿日式和服，做艺妓打扮的镜头。预告片里的画面更多，成片里反而剪掉了一些没用。

怎么说呢？就是在电影行业出现了众多圈钱之作之后，还有人在认认真真打磨着自己的作品，因为个人不满意，就推迟上映时间，坚持进行修改和调整的导演已经不多了。所以，当我对《绝世高手》了解越多，越能感受到卢正雨的执着和对电影及星爷的热爱。

或许这些老艺术家、老戏骨们，正是看到或感受到了导演的追求，所以，愿意用演技和形象反差提携和成全后辈。

这个世界永远不会被坏的风气改变，反而会因为好的风气变好，电影市场也一样，期待看到更多用心去拍电影的人。

裁缝在电影中谈了许多有关自己的手艺的话，工序、裁不是缝、收尾最难等等……但看起来，最重要的手艺是由电影本身说出的：

李琪被杀之前两秒，裁缝退了一步，皮鞋擦着地面又撞到桌脚，这声音导致李琪瞬间分神，然后被射杀；

福郎被杀之前五秒，裁缝不动声色地说，你枪里的子弹被我拿掉了，这导致福郎迟疑，并把眼睛的焦点从枪指向的人移到自己的弹夹，他一分神，后面的枪手就抓到了机会；

这组双杀（福郎其实没死透），从后文来看，都是裁缝所意图的。若是说这些都是裁缝的提前就计划好的神机与妙算，就有点过了，裁缝只是在行事中见机而已。

不过要注意的是，在实现上述目标的关键处，裁缝临时所透露出来的技艺是相当高超的：从未动枪的他，不但需要站在第三方的角度上打破当时用枪互指的僵局，而且还需要精确地使得僵局双方中的特定某方占到上风——具体地说，前一次是他知道李琪会分神，后一次是他知道福郎至少不由自主地狐疑一下。

也就是说，裁缝不但有打破平衡的技艺，而且他还能让被打破的平衡朝着自己需要的方向运动。

Cutter的技艺正是如此，outfit是量体裁衣，而人体其实是不平衡的。

现在人们都穿惯了成衣，已经不容易意识到这一点，但真正的制衣人都知道这一点：其实人有手性。比如，对大多数人（右撇子）来说，右腿比左腿粗，右胳膊比左胳膊粗，手表戴左手而不是右手（这导致衬衣袖口的余量有所不同）……更别说成年人人一般都有不少于1cm的高低肩、长短腿、大小胸……这些东西都需要从裁剪时就开始调整，具体的方式是：以某种预定的、标准的、平衡的版型为蓝本，比较客户的身体，看何处的平衡被打破，再根据这种不平衡进行真正的裁剪，接着通过制作、试穿、反复微调……直到最后上身，才实现真人身上的合体与平衡。

outfit就是为一个并不平衡的身体，套上一个同样不平衡的“罩”，然后实现平衡。

黑帮们心心念念得到“outfit”式的庇护，殊不知最深谙这个词的人，正站在他们面前，从这一点来说，剧本有点牛逼症，有点反讽了。

说两句题外话，裁剪的事情也分东西方，西服讲究的合身合体，而习惯宽袍大袖的传统东方服装就没那么讲究。这倒不是指东方人的衣服就不需要平衡——恰恰相反：西服讲究的是合乎人的有形的肉身，而东方的衣服还要讲究合乎人无形的“气”——人在行动时带着风、力度、能量，展现着人的意志与情态，身体对它周遭的空间有着某种反馈与感知，这些都需要裁剪，而且是更高级的裁剪……话说，庄子动身逍遥游之前，也去做了一套衣服……如果想体验一下这种“不合身”的话，或者可以试试Yohji Yamamoto的衣服，我说真的。

看了很多版本的赵敏，张敏版的可能是化妆原因脸颊骨略高，举止神态之间过于霸气，掩盖了女性本有的柔情一面，叫人很难亲近；黎姿版的女装是很漂亮，但男装却略显不足，少点英气跟豪态，不知道是不是以前武侠港剧特有的灯光效果显得皮肤稍黑，原著中说；赵敏手握白玉折扇，手上皮肤跟折扇扇柄颜色并无分别，我倒觉得黎姿演的周芷若挺好的；贾静雯版的倒是中规中矩，把原著中赵敏刁钻可爱，娇蛮任性的一面体现了出来，但总觉得不够大气还略带些傻气，这样的郡主可是很难统率群豪的；我个人认为只有刘玉璞版的才真正把“赵敏”这个角色演活了，似邪非邪，似雄非雄，只是往那一站，自上而下的气场便向四周散开，书里的雍容华贵，温雅秀美在她身上可谓体现的淋漓尽致，很多时候我都分不清她男装女装是不是同一个人，其实我更喜欢她男装的扮相，曾一度怀疑自己的性取向是否正常。。。面对这样的赵敏，恐怕无人能抵抗吧，看了这么多版本，越发觉得其他人都是在演"赵敏"，而她就是"赵敏"。

这部剧整体节奏非常快，画风掺杂了漫画以及画外音，大量的内心独白，最后结局官方吐槽的仓促。构图的画面看得养眼，人物介绍旁白简单明了。短小精悍，浓缩的精华短剧。

米虫原生家庭让其对父亲有一种恨，更是其十分孤僻，居住环境简单简陋，典型的社恐，随着身边一个个亲人的远去，他选择了自杀，然而一个女孩的闯入改变了他，他的自杀计划屡次失败，最后在与女孩的逃亡过程中，相互的交往以及女孩的身世改变了他，他原本就是死于孤独，现在以后了陪伴，解开了心结，有了活下去的动力和陪伴的人。

知了从小经历了性侵，而请个懦弱无能看着外人行凶，最后还娶了凶手的女儿。家里只有奶奶的疼爱，早早地出来混社会，赶着陪酒陪睡的行当。男主的行为和真心付出的陪伴治愈了她，日久生情，本性不坏的女孩发生了转变。

强哥与他的寻鸟过程是整个故事的外线促进剧情发展的动力。男女主在相依为伴的过程中救赎自己，治愈他人。精华的剧集把故事讲述的完整，人物表演存在张力，缺点就是荒诞搞笑之外有些简单传统的故事线和结构。