最开始知道这部电影是在抖音上看到有人推荐的,于是决定来看看。
看完这部电影让我马上想到是《Hello,树先生》,这部电影跟《树先生》的表现手法都比较相似。在《海带》中先用夸张的手法(飞碟的出现)引出主题,然后根据这个主题去讨论人与人之间的关系。在讨论人与人之间关系的时候,我相信导演更倾向于去表达人性的一些劣根性的(就像在对朋友之间关系的描述时)。比如对于一种新兴事物的出现(飞碟)
最开始知道这部电影是在抖音上看到有人推荐的,于是决定来看看。
看完这部电影让我马上想到是《Hello,树先生》,这部电影跟《树先生》的表现手法都比较相似。在《海带》中先用夸张的手法(飞碟的出现)引出主题,然后根据这个主题去讨论人与人之间的关系。在讨论人与人之间关系的时候,我相信导演更倾向于去表达人性的一些劣根性的(就像在对朋友之间关系的描述时)。比如对于一种新兴事物的出现(飞碟),父母的不理解,便会认为你不正常(表达了两代人之间的代沟);朋友的不理解,最后导致了被利用(表达了人与人之间缺乏的信任)等方面在讨论了人与人之间的关系同时,也烘托了主题。最后以飞碟真的出现,全民恐慌来结尾,应该总结为:在一个世人皆醉我独醒的年代,导演更希望去鼓励这些为自己心中追求而执着的人,在他们心中种下那一米阳光。
在《海带》中,飞碟可以去表示为一种每一个人所追求的或者拥有的却不被所有人所认同的品质、想法或者是行为。然后在一个思想高度多元化的年代,在这样一个“能看到飞碟”的人的周边,都会存在一些只相信眼见为实,科学至上的强权“院长”,也会有很多以过来人自称打着“我是在为你好”的“父母”,还有一些笑里藏刀,说是在帮你实际是在利用的“朋友”(主要指胖子同学)。最后“能看到飞碟的人”就会被这些不相信的人折磨至真的有问题。
然而,当“能看到飞碟的人”面对这众说纷纭的世界时,导演也给给了他们一个保护自己的办法(奶奶人物的塑造)。或许在面对太多争议,只有拥有像奶奶那样拥有泰山崩于前而色不变的从容才能苟活。
其他的逻辑问题就不谈了,梅根突然间觉得老娘要把你们都杀光也没问题,你一个玩具公司的打印机上为啥放着一把开了刃的大砍刀?平时员工玩大逃杀用的吗?为了让梅根杀人更顺手一点真的不管不顾了吗?杀人前那段梅根舞,这关节灵活度秒杀绝大多数人类了呀,这孩子她姨不光是天才玩具设计师,编程二把刀,还是个机械工程天才啊!
其他的逻辑问题就不谈了,梅根突然间觉得老娘要把你们都杀光也没问题,你一个玩具公司的打印机上为啥放着一把开了刃的大砍刀?平时员工玩大逃杀用的吗?为了让梅根杀人更顺手一点真的不管不顾了吗?杀人前那段梅根舞,这关节灵活度秒杀绝大多数人类了呀,这孩子她姨不光是天才玩具设计师,编程二把刀,还是个机械工程天才啊!
漫漫人生路,择一人终老。我们都有着平凡朴实的感情梦想。却在生活之路中无数次发觉自我只是被生活拖着走。当你刚刚二十三四岁的时候,大家已经在玩“抢板凳”游戏,谁先抢到谁安心,抢不到的人只能干等着。可抢到的人也没幸福到哪去?凑近看抢到的人的日子,千疮百孔,不忍直视。但愿我有勇气应对一切残忍,反正我好像每一次都战胜自我。我不怕真实难看,最怕对自我说谎。
漫漫人生路,择一人终老。我们都有着平凡朴实的感情梦想。却在生活之路中无数次发觉自我只是被生活拖着走。当你刚刚二十三四岁的时候,大家已经在玩“抢板凳”游戏,谁先抢到谁安心,抢不到的人只能干等着。可抢到的人也没幸福到哪去?凑近看抢到的人的日子,千疮百孔,不忍直视。但愿我有勇气应对一切残忍,反正我好像每一次都战胜自我。我不怕真实难看,最怕对自我说谎。
近期最喜欢的一部剧,感觉直奔马男,不过觉得很多人可能不好接受这种口味。
悲剧用喜剧冒险滑稽的事情做为幌子,作为开篇,作为串线。用公主,精灵,闯荡世界,逃婚这种角色和情节做为掩盖。用专属恶魔,吃人的糖果屋兄妹作为少见的明面反派,是为反讽。
最后一集达到这部剧的高潮。
非常精彩。
公主知道事实之后,可能觉得自己一生过得很荒谬。母亲作为最大的反派,欺
近期最喜欢的一部剧,感觉直奔马男,不过觉得很多人可能不好接受这种口味。
悲剧用喜剧冒险滑稽的事情做为幌子,作为开篇,作为串线。用公主,精灵,闯荡世界,逃婚这种角色和情节做为掩盖。用专属恶魔,吃人的糖果屋兄妹作为少见的明面反派,是为反讽。
最后一集达到这部剧的高潮。
非常精彩。
公主知道事实之后,可能觉得自己一生过得很荒谬。母亲作为最大的反派,欺骗了所有人,自己却选择救母亲放弃了精灵。父亲总想求长生不死,实则部分是为了母亲。
恶魔舍不得公主随意被驱魔人打死,于是被捉住。
救活母亲就好像一切都大团圆的时候一切都反转,最后一刻的反转真是让人拍案叫绝。
梦成真太快,清醒即幻灭。
我觉得这部剧的黑色幽默很有意思,因为生活本来就是如此。
当你觉得很多事情唾手可得,你终于放弃了一样选择了另一样,仿佛快要在当下完满,可你或早或晚,你就明白了,你无可避免的失去了能失去的东西。
以前看一本书讲,人生是艰难的,早点明白这个道理,没有坏处。
我觉得大抵是因为有时候真相过于痛苦,所以人们早早学会了麻木,逃避,做梦。可怕的是人总有清醒的时刻。
很多时候你觉得你失去的不剩任何可以失去的时候,生活总会告诉你其实还有可以失去的部分。要是很多事情真的有单纯寻死就能解决就好了。
我们有宗教,来平息幻灭和迷茫的人痛苦。但这宗教也像是老鼠国或者动画片里面其他国家的宗教一样,充满了一种荒诞,充斥着的是掩饰。
有时候我们也会陷入对自我价值的迷失,有一集也讲到了这个,公主是连人都砍不了的废物,放羊都能把羊摔死。老实说是个心善又没用的东西。还没有及时认清现实。
可是她并没有冤枉人。也常常只是好心办坏事。
就像是我,和我周围的绝大多数废物一样。
梦想成真太快,清醒即幻灭
太好看了,完美。
三观正,没有什么虐心爱情,没有色情场景,没有恐惧和悲伤。场景和习俗正宗,气氛捕捉的准确。音乐和歌曲欢樂,节奏舒适,剧情乐观轻松,但内容并不简单。
神话故事就是这样的:广为流传,又如同密书,小孩也听得懂,成年人藐视,而它所传达的信息又有多少人能解
太好看了,完美。
三观正,没有什么虐心爱情,没有色情场景,没有恐惧和悲伤。场景和习俗正宗,气氛捕捉的准确。音乐和歌曲欢樂,节奏舒适,剧情乐观轻松,但内容并不简单。
神话故事就是这样的:广为流传,又如同密书,小孩也听得懂,成年人藐视,而它所传达的信息又有多少人能解读。
一次次的发现,不要依赖评分体系,许多稀缺元素需要在大众不那么重视的作品中发现。
谢苗、刘冠麟主演的网络电影《烽火地雷战》上线了,而且热度还不错,直接冲上爱奇艺热度榜的首位。一部网大之所以能有这么高的热度,与该片的两个主演是分不开的,与其他寂寂无名的演员相比,谢苗与刘冠麟也算是有些知名度的。
谢苗、刘冠麟主演的网络电影《烽火地雷战》上线了,而且热度还不错,直接冲上爱奇艺热度榜的首位。一部网大之所以能有这么高的热度,与该片的两个主演是分不开的,与其他寂寂无名的演员相比,谢苗与刘冠麟也算是有些知名度的。
首刷的时候印象最深刻的,是难得看到这样一部不消费女同的女同电影。总以为男性凝视是与电影艺术共生的,殊不知可以如此精准地将这种凝视的视角转化为女性,变成女人与女人之间燃烧般炽烈的注视。画家一开始的“看”是功利的,但她的注视却引来了小姐的“看”。于是乎此后每一道平静对视的目光下逐渐暗流汹涌,“看”到最高潮时,是篝火蒸腾出热浪,是你在忽明忽暗中被我的注视勾得红了双眼,是一片漆黑中只有你能在我眼中燃
首刷的时候印象最深刻的,是难得看到这样一部不消费女同的女同电影。总以为男性凝视是与电影艺术共生的,殊不知可以如此精准地将这种凝视的视角转化为女性,变成女人与女人之间燃烧般炽烈的注视。画家一开始的“看”是功利的,但她的注视却引来了小姐的“看”。于是乎此后每一道平静对视的目光下逐渐暗流汹涌,“看”到最高潮时,是篝火蒸腾出热浪,是你在忽明忽暗中被我的注视勾得红了双眼,是一片漆黑中只有你能在我眼中燃出一片通明。燃烧裙摆的哪是篝火飞流出的火星,是我目光火热让你无力支撑的伏倒在地。我不仅看见了你,我还看懂了你,我不仅看懂了你,我还可以把我看到的你无尽复制下去,我的心里演绎出一千个你。女人在男性凝视中是那么精巧的玩物,在女人的凝视中,则是如斯惊心动魄。
另一点则是整个电影从头到尾没有哭爹喊娘地卖过一句LGBT惨,没有惨兮兮地说过一句类似于:“我爱的是这个人,与性别无关。”的话。当小姐第一次想吻画家时,问的是你爱过吗?而不是你爱过女人吗?同志电影中这样的台词处理太让人心动。一部能够引起情绪共鸣的同志电影,多半是去同志化的,将画家的身份变作任何一个阶层身份不相当的穷小子皆可。唯一不同的可能是感情发展的速度问题。毕竟穷小子第二天晚上可能就在阳台下喊名字唱歌了,搁在两个女人身上则不同。前一个半小时都在细碎地铺排着两人之间的暧昧情愫,直到篝火会上舞台剧一般的仪式感,才开始迸发。那种女人与女人之间的欲说还休、欲拒还迎太妙了,那些你看我时我躲闪的眼神,每一次靠近到能够感受彼此呼吸时的及时收敛,那种对对方展示情绪特有方式的了解,都是比实实在在的一个吻更动人的。接吻的时候我特意看了一下时间,两小时的电影走到这一步,刚好一个半小时。也难怪身边的直男在没有背景音乐、絮絮叨叨的前一个半小时数度陷入昏睡(但是他清醒地看完最后半个小时居然啧啧称赞也是很奇妙了)。
提到女性向,倒又不得不让人插多一笔,这部电影的野心绝不止是一部同志电影,其作为女性主义电影也颇有说头。有长评也已提到过,这部电影中是不见男性的,观众只能看见一个又一个的女性角色。但是这当中的每个女性角色,身后都有一个背后灵似的男人。小姐要嫁的米兰绅士,画家略有声名的父亲,以及令女仆怀孕的男子。他们从始至终没有出现,却在牵制着她们的命运,并且控制着剧情的发展。然而她们都在有限的条件下,竭尽所能地戴着镣铐跳舞。小姐在成为一个工具一般的人妇前尝试了爱情;画家不被允许接触男性身体构造,所以悄悄学习,还用父亲的名字参加画展;女仆不能掌握自己是否怀孕,但能决定是否生育。当小姐在炉火前铺下垫子,命女仆躺在上面,两人重现了堕胎的画面时,画家的画笔记录的不再是两个具体的女人,而是勾勒出一段女人的史诗。
上述的观感二刷虽都有再次确认,不过这次更多地却是被温吞输出的爱情观抓住了,是一段援用希腊神话的旧瓶新酒,这新酒却酿得极佳。为了从冥界救出自己心爱的妻子Eurydic,Orpheus闯入冥界,终于打动冥后,同意让他带走妻子,只是一点,不可以回头,否则妻子会永远被留在冥界。在即将走出冥界的一刻,Orpheus忍不住想要确认妻子是否真的跟在身后,于是回过头,Eurydice从此堕回冥界,沉入无尽的黑暗。
女仆听完这故事很气愤,说不合理,就那么一刻为何会忍不住,这臭男人。画家虽解其意,说除非本就不想忍住,或许Orpheus就是想回头,将一切定格在分别的一刹那,只留下回忆。但又补充道,这是诗人的选择,不是情人的。小姐又读了一次,说,或许是Eurydice要求的。Eurydice说,请你回头。Orpheus遂回过头,他们看见了彼此最后一眼,那一眼里是对彼此的回忆,是拿不走抹不去可以无限复刻的美好过往。
这段讲故事场景是全片对爱情讨论最核心的点题,三人面对感情的态度分明。女仆的混沌注定是最烟火气的饮食男女,少不得摸爬滚打吃尽苦头。画家对爱情的真面目窥得一二却不想面对,口中说着自己爱过,但自欺欺人着不想勘破。小姐没有爱过,却格外懂得爱。大凡我们宣称是爱的,不过是打着爱的旗号,光明正大的占有与索取。画家稍微拥有了小姐,便有了更多的贪念,试图要求小姐改变,寄希望她为了这份爱情去抗争,改变命运轨迹与她厮守。小姐说你没有尝试过站在我这边考虑,不论是画画,还是爱人,你都只是为了自己。开始要求时,已经不是最初想要的了。
爱情往往就是这样变得难看的。从“you jump,I jump”走到“我宁愿死也不想对着你”。Jack获救以后的人生必然如此,童话故事要靠缔造者亲手打破,告诉你爱情不是生死相依而是你死我活。我们看过太多爱情童话,以至于一遇上感情挫折,就对自己和对方求全责备,殊不知对爱情约定俗成的定义本就荒唐。所谓忍耐与磨合大多都是消磨,何必事事攫取干净最后一滴,留下一地蔗渣。
这里还有一个与爱有关的意象,除了最显眼的火,通片出现最多的分明是水,是从不见蓝,灰蒙蒙雾霭霭的海水。小姐说,从来没下过水,不知道会不会游泳。当画家表明身份,说自己要离开时,她说那她要下水了。果断地解开裙褂走向海中,溺了一场水瑟瑟发抖,会水了吗?不好说,或许漂浮了一阵。画也是一项呼应。什么时候画完呢,画完的那一刻就知道了。这便是情不知所起,然而拥有和终了的那一刻,一定知道。可是事后再一想,真的会爱了吗?说不清楚。
小姐在最后一刻说,回过头。这是一个仪式,妥帖的告别重要性远胜告白,是为了让爱情永恒的壮士断腕。哪怕再见,她们之间也再没有了对视的机会。交响乐荡气回肠,小姐在被注视中引领着画家释然。
爱人,请你回头,留不住的那一瞬间所留住的才是永恒,这是对爱情最贴切的诠释。天长地久有时尽,只是大家都不信。
圣诞节时一只小狗淑女成为了吉姆送给他太太的礼物,淑女就在充满爱的环境里快乐地成长。备受呵护的淑女原本过着平静愉快的生活,在女主人怀孕后却感到被冷落,因而郁郁寡欢。在小婴孩出生后,女主人和男主人一起去旅行,但他们找来当保姆的姑妈非常讨厌淑女。淑女因某次误会被迫逃离了家,巧遇一只流浪狗并跟他成了朋友,经过一连串的冒险与冲突,他们之间的感情也不断滋长。后来淑女顺利返回家中,与流浪狗结婚,过着快动画
圣诞节时一只小狗淑女成为了吉姆送给他太太的礼物,淑女就在充满爱的环境里快乐地成长。备受呵护的淑女原本过着平静愉快的生活,在女主人怀孕后却感到被冷落,因而郁郁寡欢。在小婴孩出生后,女主人和男主人一起去旅行,但他们找来当保姆的姑妈非常讨厌淑女。淑女因某次误会被迫逃离了家,巧遇一只流浪狗并跟他成了朋友,经过一连串的冒险与冲突,他们之间的感情也不断滋长。后来淑女顺利返回家中,与流浪狗结婚,过着快动画讲述一只娇养的可卡犬Lady和一只街头流浪狗Tramp之间的爱情故事。在Lady的主人生了孩子之后,她被抛弃在大街上,Tramp救下了装在背包里的Lady,试图让她过上无忧无虑的生活,然而更艰难的冒险接踵而来。[2]乐的生活。
八四年上映的片子,彼时人口流动尚未完全解冻,第一拨离乡进京务工可以说极具冒险精神,热气腾腾的八十年代给人印象最深的是有识之士都在如饥似渴地学习,机会主义者钻营投机也是恰逢其时。
国家部委既有哥哥式严己严人的青年,亦有妈妈妹妹般自私市侩者,所谓的资本家的丑恶嘴脸在八零年代的抬头,让人不由得想起剥削这个教科书中的词汇,斗争时代成长起来的国人在改开大幕初开时最先看到的也许是社会的不平等
八四年上映的片子,彼时人口流动尚未完全解冻,第一拨离乡进京务工可以说极具冒险精神,热气腾腾的八十年代给人印象最深的是有识之士都在如饥似渴地学习,机会主义者钻营投机也是恰逢其时。
国家部委既有哥哥式严己严人的青年,亦有妈妈妹妹般自私市侩者,所谓的资本家的丑恶嘴脸在八零年代的抬头,让人不由得想起剥削这个教科书中的词汇,斗争时代成长起来的国人在改开大幕初开时最先看到的也许是社会的不平等。
工人小市民阶层最有生活气息,邻里街坊大妈大爷的温情尚未被拆迁与暴富冲击,流氓老炮还没开始活跃,那还是知识倍受尊重,价值高于利益的文化热方兴未艾之时,北京城尚不喧闹,大隐于市的前朝遗民还在混迹菜场,尚未开始众星捧月般复起。
国朝老干已难以把握全局,这非是战争年代敌人目标明确,也非计划年代诸事依指令而行,而是商品社会带来的无数个困惑与抉择。影片没有采取赞歌的形式为,而是拉开帘子展现中顾委老同志在坚持原则与自家子弟要求帮助之间的矛盾,不帮似不近人情,子孙在斗争时代吃了不少苦头,帮的话岂不是徇私,这与革命初衷不符,灵魂深处闹革命一辈子的老干在八零年代的春风中困惑啦。
因为评分和好评看了这部剧,然而,并没有达到我的预期。优点别人已经说很多了,只想谈谈缺点。先说搞笑。前期按头,炒鸡蛋这些梗确实令人发笑。“撩汉手册”,本盟自称,猫狗音效也很有创意。但是,重复太多以后,也就习以为常了。前期的笑点失去新意,后期的笑点又没跟上,随着剧情的推进,笑点越来越少。同时,因为剧情的简单,就使得整部剧越显平庸。再说感情线。考虑到国内的情况,将CP改
因为评分和好评看了这部剧,然而,并没有达到我的预期。优点别人已经说很多了,只想谈谈缺点。先说搞笑。前期按头,炒鸡蛋这些梗确实令人发笑。“撩汉手册”,本盟自称,猫狗音效也很有创意。但是,重复太多以后,也就习以为常了。前期的笑点失去新意,后期的笑点又没跟上,随着剧情的推进,笑点越来越少。同时,因为剧情的简单,就使得整部剧越显平庸。再说感情线。考虑到国内的情况,将CP改为兄弟,我是接受的。但最后一集,可谓是神来之笔,让感情线全面崩盘。原来赵清风一直都喜欢阿扶,只是说不出口,这为我解释了为什么之前他和阿扶的互动会笑,但还是默默打出个黑人问号?这居然是伏笔!这个暗恋有什么意义?好吧,没谈成就算,结果最后一分钟,季川和青峰在雪山之巅那么美好的画面,给青峰强加一个女朋友!女朋友!女朋友!编剧是怎么想的?莫不是忘了这是个耽改剧,莫不是忘了书粉?只能理解为编剧是想要完全脱离耽美。那我们就当做一部武侠下饭剧来看。即便这样,这部剧的情感表现也着实很迷。青峰的爱情线太过隐晦,结局阐明的太突兀。阿扶莫名其妙的就放弃了青峰,又立刻爱上小林,估计观众都没缓过来。唯一让我感兴趣的反倒是出场不多的堂主和卿卿,爱的勇敢,爱的直接。而作为剧里重头戏的兄弟相认,始终觉得差那么点火候,包括相认之后的兄弟相处,都有些尴尬,表现不出感情的深度。最后谈谈剧情。大概是我没看过原著的关系吧,到最后都不明白老教主装死的意义是什么?闫大夫怎么就因为赵青峰和教主决裂了(没有爱情设定的前提下)。以及老教主要怎么让这个一点武功都不会的儿子当上教主?整部剧的剧情十分简单,很多事情却没有交代清楚。总的来说,少年江湖有笑点,有可取之处,但缺点也不少,及格线之上,谈不上多好,适合作为下饭剧看看。
我记得小时候《小妇人》四姐妹里最喜欢的是最没有存在感的Beth,像每个家庭里都会有这样一个角色守着家族最纯洁善良的部分。她没有太多野心,她是马奇剧社里永远的倾听者,她像天使一样留存着每一个人记忆的羽毛,是姐妹们各奔东西后共同的牵挂。每个人注定成长的方式不同,但有的人没经历过多的成长,因为她生来纯洁和沉静,就这样活在记忆深处。
beth临终时说,我没有太多的欲望和才华,我就喜欢宅在
我记得小时候《小妇人》四姐妹里最喜欢的是最没有存在感的Beth,像每个家庭里都会有这样一个角色守着家族最纯洁善良的部分。她没有太多野心,她是马奇剧社里永远的倾听者,她像天使一样留存着每一个人记忆的羽毛,是姐妹们各奔东西后共同的牵挂。每个人注定成长的方式不同,但有的人没经历过多的成长,因为她生来纯洁和沉静,就这样活在记忆深处。
beth临终时说,我没有太多的欲望和才华,我就喜欢宅在一个地方弹弹琴,我喜欢待在家里,但也害怕被抛弃的感觉。你们一个个向前走,向远方去,我选择留下,我总是步伐最慢的那一个。但现在,我要比你们先走一步了。我爱你,乔。
整个电影也就是这一块哭成了狗。我以为小姑娘会有一个好的结局,小时候看的书总是看前半段,结局如此也是意料之外又情理之中。beth会让我想起什么,我早逝的朋友,已经离去的三姨,Beth是一种意向和牵系,一种恒久不变的真诚和依靠。
5星,上世纪60年代的影片,现在看起来虽说已经觉得节奏缓慢,娱乐元素不够多。但却是韵味非常十足的聊斋影片,影片并没有什么说教内容,但里面的人生警示却非常的多。功名、美色、迷信、陷阱,触目惊心,引人深思,还有感慨的是当年的电影虽说技术现在看起来老旧,但力求还原原著和认真讲故事的踏实感,是现在影片追求娱乐效果至上的时代所没有的了。
5星,上世纪60年代的影片,现在看起来虽说已经觉得节奏缓慢,娱乐元素不够多。但却是韵味非常十足的聊斋影片,影片并没有什么说教内容,但里面的人生警示却非常的多。功名、美色、迷信、陷阱,触目惊心,引人深思,还有感慨的是当年的电影虽说技术现在看起来老旧,但力求还原原著和认真讲故事的踏实感,是现在影片追求娱乐效果至上的时代所没有的了。
如果说不杀狗是为了结尾狗救男主角留一个悬念,我接受了。
但是作为一个从小不在父母身边长大的人,我很清楚像电影里那样长大以后遇到父母是什么感觉。
其实是冷漠,面对陌生人,根本不可能拥抱,更不可能哭泣,因为完全没有什么对父母的回忆,平时也不存在思念。而从小养自己到大的爷爷奶奶才是最亲近的人
如果说不杀狗是为了结尾狗救男主角留一个悬念,我接受了。
但是作为一个从小不在父母身边长大的人,我很清楚像电影里那样长大以后遇到父母是什么感觉。
其实是冷漠,面对陌生人,根本不可能拥抱,更不可能哭泣,因为完全没有什么对父母的回忆,平时也不存在思念。而从小养自己到大的爷爷奶奶才是最亲近的人,我第一次见到父母只有一点点好奇,然后躲在爷爷奶奶身后。
突然冒出来个父母,正常都是不亲的。除非平时受尽虐待,才想离开家,考虑跟新父母一起过。片子里那种情况,小女孩最多叛逆一下闹点情绪,但是男主角瞎了还在拼命救小女孩,她若不是黑化了,就不可能扔下男主角一点伤心都没有。
不只是我,从小不在父母身边长大的都差不多这样,母女相认那幕自然是导演自己臆想出来的。
另外小孩子的心脏是不能移植给大人的,反过来也不行。
虽然有很多人觉得旺太郎作为一个市侩油滑又冷漠的男公关,是最差劲的男主,但我却蛮喜欢他的,这种喜欢不是女性对男性的喜欢,而是对“被拯救的人”的喜欢。
他的冷漠是懦弱逃避的父亲和偏心虚伪的母亲折射在他身上的痕迹,他们说着“爱儿子”,却一个逃避,一个偏移,旺太郎就像因为生长在角落里而晒不到太阳的一株蘑菇,没有感受过太阳,自然也只能
虽然有很多人觉得旺太郎作为一个市侩油滑又冷漠的男公关,是最差劲的男主,但我却蛮喜欢他的,这种喜欢不是女性对男性的喜欢,而是对“被拯救的人”的喜欢。
他的冷漠是懦弱逃避的父亲和偏心虚伪的母亲折射在他身上的痕迹,他们说着“爱儿子”,却一个逃避,一个偏移,旺太郎就像因为生长在角落里而晒不到太阳的一株蘑菇,没有感受过太阳,自然也只能任由阴冷的气质在自己身上野蛮生长。
他的油滑市侩是社会折射到他身上的痕迹,期待着父母的感情却次次落空,期待着父母的庇护却只能次次由自己独当一面,在夜店陪酒、陪睡,每天看着不同的人来来去去,金钱携卷着女人们对完美男性的幻想折射在他身上,将他塑造成了“外观上的大卫”,完美的满足女人的幻想,而他的内心则和石膏像一样的空洞。
他的内心是愤怒的,愤怒于自己无能为力弟弟的死,愤怒于父亲的懦弱让家庭分崩离析,愤怒于母亲的偏心让自己感受不到爱,愤怒于宰子的拯救让他活下来,时时刻刻都要经受过去的记忆带来的拷问。
人是很矛盾的生物,他的愤世嫉俗、他的缺爱会形成他最坚硬的外在,那个冷漠、市侩、精于算计的男公关eight,但同样的,也会形成他难以被触及的、极其柔软的内在。
宰子一次又一次地亲吻、拯救他,逐渐打破了他为了防止他人窥探自己内心而设置的坚硬外壳,他终于放弃紧绷着自己的心防,拥抱上宰子的那一刻,让我想起了我在数九寒天里走了两公里路,冻的直哆嗦的时候,在街边温暖的小店里吃到第一口热乎的鸡丝面的感觉,我只是走了两公里的寒路,他却走了十几年。
精明者放下算计,冷漠者感受温暖,真是让人动容,可惜百亿千金一出现又让他立马全副武装hhh
总的来说是一部不错的爱情剧,男主和女主对感情的逻辑非常自洽,人设也很立体圆满。
扣掉两分,一是因为配角的人设颇有一种“绕着主角转”的意味,以至于所有配角的逻辑基本上都是崩盘的。百亿千金和哥哥之间的感情,一个是义无反顾抛弃伦理的勇敢,一个是隐忍克制的默默守护,但这么深刻的感情,仅仅因为旺太郎偷了几句哥哥的台词,就让千金抛弃了这份勇敢和坚定,太奇怪了。二是这部剧对亲情的说教意味真的很浓,哪怕旺太郎父亲的软弱和母亲的偏心让他失去了最美好的童年,但宰子还能说出“他毕竟是你的父亲/母亲啊!”这种生活在幸福家庭里难以理解不幸的理所当然的话,虽然宰子小天使很可爱,但这里还是扣一分。
本来以为这会是一部搞笑电视剧,然而看了两集的我不得不否认这个看法,因为电视剧一点都不搞笑,只有满满的浮夸之感。
电视剧一开头就是好几分钟的李断独白,讲述自己为什么会成立这样一个工作室,研发这样一个手机APP,一切皆源于分手大师。说真的当年的分手大师我就觉得够浮夸了,不过由于电影的时长关系,剧情还是比较紧凑的,所以纵使剧情没什么亮点,分手大师还是很搞笑的。但是复合大师是电视剧,因此
本来以为这会是一部搞笑电视剧,然而看了两集的我不得不否认这个看法,因为电视剧一点都不搞笑,只有满满的浮夸之感。
电视剧一开头就是好几分钟的李断独白,讲述自己为什么会成立这样一个工作室,研发这样一个手机APP,一切皆源于分手大师。说真的当年的分手大师我就觉得够浮夸了,不过由于电影的时长关系,剧情还是比较紧凑的,所以纵使剧情没什么亮点,分手大师还是很搞笑的。但是复合大师是电视剧,因此它就把一个个故事细节化了,可是我只想说这部几乎照搬分手大师模式的复合大师剧情依旧浮夸没看点,还由于时长原因,也没找到搞笑的点。
紧接着第一个故事就是一个大明星庞伟和他前妻缇娜之间的关系,一个导火索就是一段绯闻的分手问题。我开始还以为是难得一见的绯闻,还以为是庞伟被人陷害,然而我想多了。人家缇娜说了,庞伟的绯闻就和月经贴是的,月月都有。那么问题来了,号称八卦小能手的还有庞伟死忠粉的,怎么就都不知道了呢?
后面的部分还没有播出,究竟如何还不得而知,但是就一二两集而言,两星真的是极限了。
那些黑猩猩的粉丝们互黑属实恶心到了,都没啥下限是吗?黑猩猩就是你们的偶像?一天不看黑猩猩拍皮球是不是感觉要了你们的命啊。宁愿用爹妈的命换黑猩猩的命?打球是好事,可是过分去追逐那赚着中国钱还骂中国的NBA和崇拜那些没有底线的黑猩猩们,属实是没必要。希望跪族篮孩们能站起来,为了一个外国的物种这样属实没必要
那些黑猩猩的粉丝们互黑属实恶心到了,都没啥下限是吗?黑猩猩就是你们的偶像?一天不看黑猩猩拍皮球是不是感觉要了你们的命啊。宁愿用爹妈的命换黑猩猩的命?打球是好事,可是过分去追逐那赚着中国钱还骂中国的NBA和崇拜那些没有底线的黑猩猩们,属实是没必要。希望跪族篮孩们能站起来,为了一个外国的物种这样属实没必要
本片的配乐也是片中一大亮点,比如关公庙火警后追逐的一场戏,极富中国味道的场景里,配以纯粹的国粹音乐,紧凑的戏曲锣音把一个个快速剪接的镜头准确而强烈地表达出来,这种充满天才的手法让人印象深刻。道哥的手机彩铃声也在其特定情节内为电影本身增色不少。配乐之于情节的意义也由此在本片中表现的淋漓尽致。
本片的配乐也是片中一大亮点,比如关公庙火警后追逐的一场戏,极富中国味道的场景里,配以纯粹的国粹音乐,紧凑的戏曲锣音把一个个快速剪接的镜头准确而强烈地表达出来,这种充满天才的手法让人印象深刻。道哥的手机彩铃声也在其特定情节内为电影本身增色不少。配乐之于情节的意义也由此在本片中表现的淋漓尽致。
我就不明白为什么没有0星呢?
毫无逻辑可言,乱七八糟,真的是在侮辱观众的智商,我想用所有的140字来描述我的愤怒,我要是去电影院看了的话,我一定要把票钱退了,这是我第一次写影评,还不够140字吗?好吧,香港到底有警察吗?保安可以随便开枪吗?职业杀手这么废物吗?当过兵的一点擒拿都不会吗?该开枪的时候为什么非要跳楼去追呢?到底是想杀他还是追着玩呢?
我就不明白为什么没有0星呢?
毫无逻辑可言,乱七八糟,真的是在侮辱观众的智商,我想用所有的140字来描述我的愤怒,我要是去电影院看了的话,我一定要把票钱退了,这是我第一次写影评,还不够140字吗?好吧,香港到底有警察吗?保安可以随便开枪吗?职业杀手这么废物吗?当过兵的一点擒拿都不会吗?该开枪的时候为什么非要跳楼去追呢?到底是想杀他还是追着玩呢?