看到热评我是懵逼的,好奇怪国人对于流浪地球都能觉得拍得“很棒”,为什么对灵笼就这么严格?我不是艺画开天的粉丝,但是以路人的眼光来看这部作品我觉得,并没有热评批评的那么一无是处。
作为半个二次元,我也算是接触过很多动漫的,我并不认为日本一些封神的动漫设定、剧情就很流畅很成熟,很多也是逻辑有问题的,低龄化、中二、伪文艺的也不少。
看到热评我是懵逼的,好奇怪国人对于流浪地球都能觉得拍得“很棒”,为什么对灵笼就这么严格?我不是艺画开天的粉丝,但是以路人的眼光来看这部作品我觉得,并没有热评批评的那么一无是处。
作为半个二次元,我也算是接触过很多动漫的,我并不认为日本一些封神的动漫设定、剧情就很流畅很成熟,很多也是逻辑有问题的,低龄化、中二、伪文艺的也不少。当然,有些人喜欢的你喜欢就是了,但是(划重点):把灵笼拿来拉踩,甚至标榜自己审美的优越性真没必要,不是人人都喜欢日漫哦!
也有人说这剧是科幻大杂烩,其实看科幻的人都知道,一些经典设定会在不同的作品中出现,这些设定可以说是共享的吧,可以理解。至于光影教会,也不是什么新鲜设定了,但是不新鲜不代表无脑,很多人说什么科技这么发达还有这种教会,请问您看剧了吗??如果您看了,那就是您需要开拓眼界了。高科技低文明的设定在科幻作品中也不少,再说了,灵笼中灯塔只是一个旧世界监狱,也不是什么高科技的地方,很多机械药品他们都靠去地表寻找。末世中,文明倒退不是鲜少发生的事,许许多多关于未来体裁的科幻作品中都出现过低文明的现象,所以我觉得对于这个设定的批评是站不住脚的。
还有说主角都是外国人的??不是吧不是吧,现在都要靠主角是中国人来找自尊心了?一部作品的主角是什么并不能影响作品的优劣,真正影响作品优劣的是通过主角来讲的故事究竟怎么样。真正的强大不是所有的一切都以我为主,而是能够海纳百川,接受更多的可能性。要记住,强大的大唐是最开放的,闭关锁国的清朝只能积贫积弱。(看到第十集回来补充一句:地表人类中国味儿很足!)
国漫发展其实挺难的,很多时候“像”国外作品会被批评抄袭,“不像”国外作品又会被批评“离经叛道(贬义)”。我真心觉得如果这个作品是日本创作的,评论里的某些人就会将它捧上神坛了哈哈哈哈哈哈
第四次更新内容:
写在前面,本文没有任何对陈婷的开脱与辩解,这个角色的行为错了就是错了,麻烦开杠前先复读一遍第一句话与本文标题,分清标题中的两句话主体不一。【注:本文标题中的“观众对男性角色行为宽容”特指未更新时原文中提到的男性角色〔凌和平〕】
本文也并不是用已
第四次更新内容:
写在前面,本文没有任何对陈婷的开脱与辩解,这个角色的行为错了就是错了,麻烦开杠前先复读一遍第一句话与本文标题,分清标题中的两句话主体不一。【注:本文标题中的“观众对男性角色行为宽容”特指未更新时原文中提到的男性角色〔凌和平〕】
本文也并不是用已有作品给编剧贴标签,而是发现问题后经人提醒得知编剧已有先例,两种情形完全不同。
最后,电视剧确实会把现实中的情节放大化,但本剧编剧放大男性正面行为与女性负面行为,将二者放在一起进行对比,配合宣发购买#被陈婷气死#、#凌霄家女性三代好气人#等热搜来提高讨论度集中骂声,如果您还是觉得这部剧毫无问题那就继续收看,无论是追剧还是评论反对我的观点都是您自己的事,我认为您是被温水煮了的青蛙也是我自己的事。
【注:我并不认为编剧对女性角色进行负面描写会让观众对女性群体产生不良印象,正如观众也不会因男反派而上升男性群体,而是反对本剧中以年长女性〔主要〕角色吸引骂声提升热度的现象,如凌霄家三代女性。
我也从未说过编剧将全部男性角色设定为正面形象,如赵华光就是反面角色,而是认为编剧将年长女性〔主要〕角色统一设定为非正面形象的做法不可取。】
不再回复质疑性评论,我会保留删评的权利。
——
原文内容:
亲情线很温暖但部分剧情爹味儿太重,凌和平遇事只知道逃避、丧偶式育儿,丧女不久后每天加班逃避,但凡他早期多一些沟通与陪伴,陈婷的心理状态也不会如此糟糕,工作忙从来不是丧偶式育儿的原因,只是借口。凌霄的阴影是由父母共同造成的,而凌爸却说是凌霄过于敏感。
弹幕与微博都在大规模嗑双爸cp,把李海潮称为男妈妈也是在潜意识中将做饭、做家务、陪伴和教育孩子归为母亲角色理应承担的责任,父亲角色则是给了生活费就可以顺理成章当甩手掌柜的。
观众被温水煮青蛙,只顾着围攻因为失去女儿而产生了心理疾病的陈婷,作为父亲严重失职的男性角色再次隐身,可以看出我国观众的男本位思想有多么根深蒂固,让我有些窒息。
对女性角色的描写也让我感到不适,年长主要角色不是抛夫弃子就是虚荣自私,年轻主要角色中李尖尖是三个孩子里唯一的差生,用明月被妈妈强迫学习压力大来反衬她的幸福,像是在传达一种“女孩子不用努力学习只要开心就好”的思想,成绩差也没关系还有爸爸和哥哥养着,当然,作为本剧女主角,尖尖成绩不好但艺术领域天赋突出,但披着亲情剧的皮演甜宠剧情,只有我在不痛快。
【注:本人非唯成绩论者,不认同成绩不好就没有前途,尖尖的艺术天赋也是非常难得、常人难以企及的,但近年来国产剧中盛行着男学霸、女学渣的男女主角设定,甚至在翻拍《我只喜欢你》这一作品时将女主乔一改为学渣。也有双学霸如《你好,旧时光》中的余周周林杨,但又有几部作品是女学霸、男学渣的男女主角设定呢?这也是令我感到不适的原因。】
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第二次更新内容:
刚得知这部的编剧就是写《下一站是幸福》那两位,有靠祭天女性角色来维持讨论度吸引骂声的前科,对女性角色恶意极大。劝没有看剧的朋友快逃,不用再观望了。
开播第二天买了#被陈婷气死#的热搜,第三天买了#凌霄家女性三代好气人#的热搜,果然讨论度高涨骂声集中,参考贺繁星当时人设断崖式崩塌,按照这个趋势发展到中后期被骂的就是李尖尖,猜猜接下来的热搜要祭天哪位女性角色呢?
巨著经典太长不看?
马克n部剧却没时间?我们做了这个“速览”栏目,
让空姐替你刷剧啃书,
然后给你讲故事。
巨著经典太长不看?
马克n部剧却没时间?我们做了这个“速览”栏目,
让空姐替你刷剧啃书,
然后给你讲故事。
我起了个愚蠢的标题。
看到季终我终于可以断定……这帮人根本不会拍打戏。
不不,这帮人根本不会拍戏。
拿 BUG 多得飞起的第十集来说。
Sunny 去干 Quinn 救人。拿着一个很沉的双手剑去砍弩箭。这得是多么愤怒才能失去理智。
嗯姑且认同这点。那为啥 Quinn 弄昏了 Sunny 之后没有补刀?
好,然后八戒来了,
我起了个愚蠢的标题。
看到季终我终于可以断定……这帮人根本不会拍打戏。
不不,这帮人根本不会拍戏。
拿 BUG 多得飞起的第十集来说。
Sunny 去干 Quinn 救人。拿着一个很沉的双手剑去砍弩箭。这得是多么愤怒才能失去理智。
嗯姑且认同这点。那为啥 Quinn 弄昏了 Sunny 之后没有补刀?
好,然后八戒来了,救起 Sunny。然而,八戒最后被剪刀插了肚子的原因也是因为没有补刀。
最后 Sunny 跟 Quinn 决战。我想可算是有打戏看了。
然而,Sunny 又被打趴。Quinn 还是没有补刀。我看到这里心里已经有千万只草泥马奔腾而过了。
我是说真的,此前我从来都只是说说而已,这次是真的奔腾而过了。
Quinn 不出意外地被醒来的 Sunny 打趴。然而,这次是 Sunny 没有补刀。
我想这回 Quinn 总算是跪了吧。因为 Sunny 插了他胸口两次了。
这家子总能团聚了。但愿他们出去前别出什么岔子。
然而……
最后,Veil 为了带走 Quinn 而自捅是因为 Sunny 没有补刀。
……
我想骂人。
剧情的推进用了四次不补刀。四次。
。
中间还有一段是学 Kill Bill 的。我看的时候不知为何蛮尴尬的。
我想给你讲个故事。
10年前我初来美国,格格不入,想施展拳脚却屡屡被冷落。有天在Pandora听到碧昂丝的Halo,被她的声音吸引。通往另一种文化的大门为我打开。对于一个听孙燕姿和蔡依林长大的80后女生,她的音乐太不一样。强烈的节奏,厚重的高音和健美性感的舞姿直接穿过意识,直达我心。
武志红说,人最本质的动力来源于性和攻击。这两点在她的艺术里是那么丰富。每张专辑发行,
我想给你讲个故事。
10年前我初来美国,格格不入,想施展拳脚却屡屡被冷落。有天在Pandora听到碧昂丝的Halo,被她的声音吸引。通往另一种文化的大门为我打开。对于一个听孙燕姿和蔡依林长大的80后女生,她的音乐太不一样。强烈的节奏,厚重的高音和健美性感的舞姿直接穿过意识,直达我心。
武志红说,人最本质的动力来源于性和攻击。这两点在她的艺术里是那么丰富。每张专辑发行,不仅要听,还要等她的演唱会版。因为我想看她在舞台上,感情充沛地唱跳,彷佛这样才能明白每首歌背后的故事。
我爱这样的女性,想要成为她。我开始逐渐打开自己,展示野心。不惧怕碰壁。愤怒和质疑只会令我更有力量。如今虽然还是有很多烦恼,但至少能感受内心的动力,锚定表达。
一个月前,公司组织female council,支持人要求轮流分享一个女性榜样以及她如何影响了你。在桌每个女同事都在说,女性榜样是自己的妈妈,姐妹,上司。说的人简短羞涩,不愿在自己的故事上花费时间。听的人也是礼貌客套。轮到我时,我说对我影响最大的女性是碧昂斯。作为一个在亚洲国家长大的女孩,我接受的是清瘦,温柔,纯真的女性审美。而碧昂斯打破了这一切,她让我看到了一种野心勃勃,性感,全情投入的女性魅力。在场的所有女生都说,yes! Queen Bee rocks! 那时房间里的气氛瞬间活跃起来。那一刻,我们好像真的被一个女性榜样团结在了一起。
Netflix的这部纪录片里,碧昂斯引用了很多艺术家和文学家的话(包括我很喜欢的Nina Simone),表达了博大的艺术野心。Lemonade的发行,令人意识到她不想局限diva的标签里,她想要更多的表达。关于妻子,关于女性,关于非洲裔,她有那么多要说,磅礴的情感一如既往,汹涌如注。然而我忘了女神再强大也是人,是妻子,是母亲。产后复出,身材不再苗条。没想到她也会怀疑自己体力不再。可还是不断死磕,为了每个细节尽心尽力。原来舞台上的这一切不仅仅是天赋和野心,还有与之匹配甚至更多的努力。
这部纪录片里每首歌,只要鼓点一响我就能跟着唱。这些歌串起了我过去十年的所有点滴。碧昂斯的homecoming意图展示新一代非洲裔艺术家的才艺,鼓励更多非洲裔年轻人。可我却固执地想将Beychella据为己有。
近几年来,流媒体大战愈演愈烈。
前有网飞独领风骚,后有Apple TV+、HBO max等奋起直追。
作为拥有迪士尼、皮克斯、漫威、星战等优质资源的Disney+,自2019年末诞生后,一跃成为后起之秀中的“顶流”。
上线两年,Disney+就拥
近几年来,流媒体大战愈演愈烈。
前有网飞独领风骚,后有Apple TV+、HBO max等奋起直追。
作为拥有迪士尼、皮克斯、漫威、星战等优质资源的Disney+,自2019年末诞生后,一跃成为后起之秀中的“顶流”。
上线两年,Disney+就拥有了超过一亿的订阅用户,更推出了《曼达洛人》《旺达幻视》等高分作品。
最近,Disney+又为观众献上了一部惊悚刺激的开年好戏,刚出就口碑爆棚。
今天就来为大家聊聊它——
《致命ID》、《生死停留》、还有大陆的《催眠大师》和这片都有相似之处,讲人的不正常时候的意识没啥新鲜的,都见过。
有意思的是它来自于戏剧舞台的前身,对于文学本质的思考一定会大于影视化的思考。那个牧师说(大意):我很反感现代人,对于自己的精神生活的不关注,除了个人利益之外,他们对所有事情都漠不关心。
故事一:守夜人的无爱,他本质上不相信爱、爱的力量,认为女儿已经认不出了
《致命ID》、《生死停留》、还有大陆的《催眠大师》和这片都有相似之处,讲人的不正常时候的意识没啥新鲜的,都见过。
有意思的是它来自于戏剧舞台的前身,对于文学本质的思考一定会大于影视化的思考。那个牧师说(大意):我很反感现代人,对于自己的精神生活的不关注,除了个人利益之外,他们对所有事情都漠不关心。
故事一:守夜人的无爱,他本质上不相信爱、爱的力量,认为女儿已经认不出了就毫无意义了。
故事二:家庭的无爱,责备,压制,逃避。
故事三:女人的无爱,有了社会地位才能要孩子,认为钱可以解决一切问题,有钱可以人工授精。
核心人物:更是无爱的代表,革命的代表,他也生活在一个充满信仰压制的家庭里,所以他长大后变成了激进的无神论战士。他和父亲关系很差,但是以他懦弱的性格,是等他长大后才把这种压抑回馈到了社会上。其实无论信仰是不是一样的,生活在一个有爱的,一个真正能把信仰得于心应于行的家庭,都不会是这样的。他生活在一个没爱的世界。
他们都只关心自己,不爱他们的周围的人:女儿、孩子、妻子、丈夫。
所以他们遇到了鬼,他们见到了世界上最可怕的东西。
傲骨之战S4E01未免太好看,远离了第三季的怨妇气质,甚至有母剧傲骨贤妻的风采。时隔五年戴安再论法律之公正,语境语气完全不一样却还是振聋发聩。上一次戴安论法律的公正和客观在傲骨贤妻618,这集是七季里我最爱单集前三,当时还拿戴安的这段话做了某门课期末大作业的主题。今天看到这集,一下子想起学生时代里某个被戴安打动的时刻。我真的好爱编剧,爱戴安和A姐!
傲骨之战S4E01未免太好看,远离了第三季的怨妇气质,甚至有母剧傲骨贤妻的风采。时隔五年戴安再论法律之公正,语境语气完全不一样却还是振聋发聩。上一次戴安论法律的公正和客观在傲骨贤妻618,这集是七季里我最爱单集前三,当时还拿戴安的这段话做了某门课期末大作业的主题。今天看到这集,一下子想起学生时代里某个被戴安打动的时刻。我真的好爱编剧,爱戴安和A姐!
三星半。从这部剧开拍就开始关注,黄宗泽和钟嘉欣组cp是我很乐于见到的,对于两个演员也都喜欢。而且喜欢梁烈唯。黄浩然也是路人粉这种,看爱我请留言时也觉得他和黄翠如都不错。其实整部戏亮点很多,如果不是编剧脑残的写的几个妹妹一个蠢一个贪一个懒,关键是还自以为是,觉得蠢贪懒是对的,令人无法不质疑编剧的三观!大妹还好,虽然蠢,但能看的下去,虽然和古明华组cp怪怪地,就算张嘉儿是被批评最多的港姐,但好歹
三星半。从这部剧开拍就开始关注,黄宗泽和钟嘉欣组cp是我很乐于见到的,对于两个演员也都喜欢。而且喜欢梁烈唯。黄浩然也是路人粉这种,看爱我请留言时也觉得他和黄翠如都不错。其实整部戏亮点很多,如果不是编剧脑残的写的几个妹妹一个蠢一个贪一个懒,关键是还自以为是,觉得蠢贪懒是对的,令人无法不质疑编剧的三观!大妹还好,虽然蠢,但能看的下去,虽然和古明华组cp怪怪地,就算张嘉儿是被批评最多的港姐,但好歹也是年轻港姐……不过感觉张嘉儿漂亮了,不知道是发型原因还是瘦了还是整了……二妹和黄浩然条线简直看不下去,这编剧是tm在逗我?如果当初不道德交易的不是老头而是帅哥,二妹早已奔入他怀抱了吧……而且还强行洗白……编剧是不是港女把自己幻想高富帅对自己死心塌地写成电视剧了?高富帅秒变忠犬,心疼黄浩然。弹幕也纷纷吐槽二妹……全都是希望俩人分的……这不就是典型“我爱钱我出卖自己我是好女孩”吗?原以为朱千雪有颜有演技,但看到她露额头真误以为是男人来着,而且海滩哭戏嘴歪没眼泪,看的尴尬症都犯了……但是,还是要甩岑丽香好几条街的!!三妹爱占小便宜没有是非观两人想肯老(黄宗泽),但是也不及二妹条线讨厌。钟嘉欣说英语训狗有点做作,虽然后面说声音需要高八度,但还是听着不太舒服。后面两次扮丑真的是拼了,我知道很多人说她不好,但我觉得从司徒迪迪到马志昊(什么鬼名字)都在进步,可能看剧女生多,确实对女生更苛刻。而且在资深演员比如汪明荃陈秀珠前完全没有比不上她们的感觉。钟嘉欣真是为剧拼了,两次扮丑笑疯了 哈哈。这部戏本来可以打四星,但就是女二戏份太多超女一了的感觉加上人设崩溃,所以减了一星,但仍然是老tvb迷可以追的一部。----------------------------------------------------------又看了几集补充,二妹因为离婚卖戒指,拉着三妹去,让三妹到时看到心软就逼自己卖,结果三妹逼她卖,她又找事,三妹提到二妹离婚 二妹居然诅咒三妹的BB 然后返屋企二妹又要怪三妹没逼自己卖戒指……二妹的人设真的崩了 不要再洗白了PS:钟嘉欣一本正经说教 长篇大论以及不带脏字损人太逗了,而且每次黄宗泽都是一脸懵逼,哈哈哈。PPS:巴打可以拿最佳男主了 好可爱的狗啊~~
By 果猪“怎么样?”可能很多人不太知道,这是徐克导演常常挂在嘴边的一句口头禅。至少我是听到过很多次。2014年1月29日(农历腊月二十九),《智取威虎山3D》正在北京郊区进行着紧张的拍摄,导演的助手乐乐打电话过来问:“你今天过来的话,帮导演带点东西行吗?这边买东西很不方便。”我回答说“好”。于是驱车买好东西杀奔拍摄现场。现场是在京郊一个很隐密的摄影棚内,零下十度
By 果猪“怎么样?”可能很多人不太知道,这是徐克导演常常挂在嘴边的一句口头禅。至少我是听到过很多次。2014年1月29日(农历腊月二十九),《智取威虎山3D》正在北京郊区进行着紧张的拍摄,导演的助手乐乐打电话过来问:“你今天过来的话,帮导演带点东西行吗?这边买东西很不方便。”我回答说“好”。于是驱车买好东西杀奔拍摄现场。现场是在京郊一个很隐密的摄影棚内,零下十度左右,室内外相差无几,我把东西交给乐乐,然后去看徐导演拍戏。当时他浑身裹得严严实实,坐在轮椅上专注地盯着监视器。我小声问乐乐:“这种情况已经几天了?”她回答说:“已经有好几天了……”我说导演不舒服为何不休息几天,她答道:“因为北京的戏已经超期了,不这么赶的话,导演怕耽误后面去东北的拍摄,如果到时候东北的雪化了,就麻烦了。”一个镜头拍完,徐导看到我,轻松问了句:“你来啦,怎么样?”我说:“我还好,可是您……”他笑了笑答我:“我也还好。”随后,他跟一旁工作人员嘱咐几句,然后摇着轮椅,进到拍摄区,查看现场细节。除了出入不太方便之外,似乎病痛对他的工作并无影响。晚上我心情一直难以平复,于是打了电话给老板于冬,于老板听到我的描述,答应我一定尽快去看看导演,如果实在情况严重,立刻停机,说服导演休息。过没几天,我打电话给驻组的宣传晓龙:“老板来过吗?”晓龙郁闷地说:“来过了……不过,老板赶得不巧,导演身体恢复了,生龙活虎的,简直跟前两天换了一个人。”我在电话这头哭笑不得。唉,这个爱电影的疯子,装病都不肯装一下。2014年3月,到达东北雪乡。徐导正在这里拍摄影片的重头戏——夹皮沟大战。一见到我,他就问:“怎么样?听说你辞职了?”我说:“啊?您怎么会知道?”他说:“建新告诉我的啊,他看到你微博上有写告别信。”(黄建新导演是这部戏的监制)我说:“喔……”他又问:“那之后怎么样?”我说:“只要您不嫌弃,这部戏我肯定愿意跟到底。”他笑着说:“好,那就这样吧。”又继续忙碌起来。此时,雪乡已经过了冬天的旅游旺季,变得冷清起来,游客稀少,商铺也开始歇业。不料3月底又下了一场大雪,大雪压断了山上某一处的电线杆,引起连锁反应:停电、停水、断网。这个时候的雪,由于白天气温升高就很容易融化,到了夜里气温下降又开始结冰,导致路途异常难走,剧组那几日苦不堪言。最严重的时候,制片只能保证发电车足够供应拍戏,而无法顾及生活。晚上,我们和导演默默在烛光下吃着饭,突然徐导叹了口气:“没想到这次会这么艰难……”这句话从一个从不服输的电影斗士嘴里冒出来,令我心头一紧。我沉默了一小会儿,勉强笑着对他说:“想当初黑泽明拍《德苏乌扎拉》也是离这里不远呢……”那部戏也是黑泽明人生中最艰难的一部戏,各种悲催不断,最终也替黑泽明拿到了一生中唯一一次奥斯卡最佳外语片奖。(野上照代 的《等云到》曾有过详细描述)徐导听我说出这句话,若有所思:“是喔……他当时也有拍老虎。”我说:“对,不过他在这附近最终也没搞定那只虎,最后还是不得已在莫斯科附近找了一只马戏团的老虎,郁闷坏了。”徐导笑眯眯地说:“还好现在科技进步多了。”“哈哈,是呀。”我答道。那一刻,聊到大家共同的偶像趣闻,就好像停电、停水、断网这些事,都不算什么了。当然,第二天看着渐渐漫到快溢出尿来的马桶,我又沉浸在痛苦中了。2014年5月,横店。我在《三少爷的剑》剧组又见到了他。那时他和武指元彬刚从东北回来,休息了几日之后便奔赴横店协助导演尔冬升。“什么天下第一武指……徐克才是天下第一。”尔导不止一次这么说。但是外界却很少知道,那些漂亮的动作设计,徐导跟武指各自占了多少功劳,可能他自己也说不清。作为这部戏的监制,他比拍《智取威虎山》显得轻松很多,毕竟在现场,尔导才是这部戏的主角,他甘于退居二线,只是在尔导需要的时候给予相应意见。于是我又有更多机会跟他闲聊,从西游记扯到三国,又谈到古龙和金庸、梁羽生。尤其是金庸,他也看过《剑桥简明金庸武侠史》,觉得很有意思,并谈到他对拍摄《射雕英雄传》的宏伟构想,说得我也躁动不安。后来有一天,我苦笑着告诉他:“射雕被光线拿下版权了,已经定了导演。”他叹了口气:“好吧。”我说,“算啦,金庸听说你拍,搞不好还不愿意呢。”他笑了笑,也就释然了。(当年金庸看完《东方不败》认为过于颠覆,“发誓”再也不把版权签给徐克)又有一次,我问他:“导演,我斗胆问您个问题。”他说:“你问吧。”“我一直很想知道,《东方不败》到底是谁拍的?”以前我们在香港制造论坛的时候,常常为一部电影到底是监制作品还是导演作品而争吵不休。因为在香港电影某一段时期,有些监制意志大于导演,从创作到风格,甚至现场拍摄,都由强力监制主导(麦当雄就是其中一个典型)。关于《暗花》、《两个只能活一个》我们就讨论了很久,有些人咬死说是游达志作品,并举例称这两部与其他银河映像作品有多大的区别云云。后来,魏君子还很无聊地跑去问杜琪峰导演本人,才彻底搞清楚这里面的奥妙。我这次也跟着无聊了一回,想知道心中一直寻觅的答案。徐导倒是回答地异常爽快:“是程小东啊。”“哦?”我很惊讶:“我一直以为那部戏他只是在现场负责动作部分。”“不是。剧本、造型那些是我帮他弄的。整体上都是他在拍。”我说,“那……《倩女幽魂》呢?”“也是一样,主要都是他拍的。”“喔,那他很厉害啊……”“是的,他拍女人确实很有一套的。”徐导笑着说。“那《新龙门客栈》呢?总不会真的是李惠民吧……”“《新龙门客栈》情况比较复杂,当时程小东和李惠民在敦煌拍外景,我就跟元斌在香港拍客栈里的戏,也是赶出来的。”“喔,原来如此……”“怎么样?”这看似随意的一句问句,其实是一句结语。我们常常纠结的一些名和利啊这些,在他那里倒是云淡风轻得很。他说完,又到一旁接着画分镜去了。2014年8月,开始逐步进入《智取威虎山》的宣传期。这段时间之后,我听到的“怎么样”就更频繁。往往是在他剪完一支预告后,放给我们看时,他就会问出这句话。如果答案是“哎唷,真不错哎!”,他会得意地像个作业做得不错的孩子一样笑起来。如果答案是“挺好的,但是……”他会默默听完我们“但是……”之后的各种理由,有时候他会反问几句,更多时候他会沉默,然后继续修改他的“作业”。“打虎上山”那款海报是新艺联王宁的设计,最初的模样乍一看还不错,但经不起细看,我说“这很假嘛”,就没再过问了。王宁却不屈不挠,又花了1个月的时间修改。我还是拿不准,人物和虎都处理得有点别扭,但又说不好具体哪里别扭。王宁有点绝望,但坚持叫我拿给导演看看,我拗不过他,就说好吧好吧。于是我不抱任何希望地拿着那款海报的小样去给徐导看。他看完之后想了想,说,“我试一试。”于是他就打开绘图软件,不一会儿就调整出新的姿态。“这个老虎要猛一点,脖子要耸起来,感觉就要扑上去;杨子荣的背要往后挺起来,这样就更有紧张感。”我一看,老虎和杨子荣的姿态,在他三两下的鬼斧神工之后,果然大不一样。我将徐导修整后的海报小样拿给王宁看,令他豁然开朗,当然他更开心的是徐导亲自替他挽救了一幅作品。对了,还有一件重要的事差点忘记说。2013年冬,《智取威虎山》开机前一个月,徐导对我说,“快要开机了,我们去跟曲波家人见个面吧。”我帮忙约好时间后,带着徐导和监制黄建新一起赶赴人民医院。那阵子刘波阿姨(原著作者曲波的遗孀)在家不小心摔断了手,正在住院治疗。跟几年前相比,她的记忆力又下降了一些,靠着女儿和弟弟在一旁提醒,才想起来《智取威虎山》又要被改编搬上银幕了。她爽快地说:“随便改,只要拍得好看就行。”黄建新导演试探着问道,“听说,您就是当年小白鸽的原型?”九十岁的刘波阿姨居然露出少女般的羞赧,“那都是他们(读者)在说,我可从来没承认过。”谈起丈夫曲波(少剑波的原型人物)当年剿匪事迹,刘波阿姨还是一脸向往的表情描述当年的点滴。她的女儿曲毳毳女士抱歉地对我们说老太太现在记性不太好,会记混一些往事,所以家人有时候会在一旁纠正她。徐导和黄导却丝毫不以为意,像是小学生听故事一样,依然听得津津有味。后来聊到曲波和她在文革期间被打倒的经历,“那时候,有很多红卫兵特地来看我,还说这下‘小白鸽’变成‘黑乌鸦’了。”刘波阿姨乐呵呵地谈起这些往事,就好像那些痛苦的记忆也不过是一则笑话而已。那天下午,我们走出人民医院,徐导对黄建新导演说了一句话:“我们一定要把这部戏拍好。”我想,他一定是被那位如今依旧快乐自在的“小白鸽”给打动了。再过两天,这部戏就要上映了。我和徐克导演的工作接触也将要告一段落。将来,也许你也有机会与他一同工作,那么请跟他一样,拿出十二分的热情对待电影吧。怎么样?————————————————————————————感谢大家的回复,也感谢大家对这部戏的肯定。我相信这里大多数都是真心爱电影的朋友,如果大家有时间的话,推荐大家看一看这部戏的幕后纪录片,基本上徐克关于这部戏的想法,以及背后种种不易,都可以从纪录片里看到。再次感谢各位!智取威虎山纪录片之打虎上山http://v.youku.com/v_show/id_XODU0MjkzMzMy.html智取威虎山纪录片之踏雪而行http://v.youku.com/v_show/id_XODU0MzM5OTQw.html
法式小甜点,搞笑又温情。赶快看起来吧!
本文首发于公众号:寻味补影(xingge311402),欢迎关注。
哈哈,无意间发现这部冷门小喜剧。
法式小甜点,搞笑又温情。赶快看起来吧!
本文首发于公众号:寻味补影(xingge311402),欢迎关注。
哈哈,无意间发现这部冷门小喜剧。
虽然去年便上映了,但却无人问津。
不过影片观感真得很舒服呢!犹如吃了一块法式小甜点。
十分轻松的基调,有趣搞笑又温馨。
实在是一部放松休闲好片。
一位老医生和快递小哥意外相识,而情急之下快递小哥被迫当起了临时医生。
替老医生前去病人家里问诊,从而引发一系列啼笑皆非又充满温情的故事。
医生和快递小哥组成的特殊医疗队,
在治疗病人的同时,又在彼此治疗各自的内心。
如果你对美国社会的流行阴谋论有所了解的话,那么你很容易发现《全球风暴》和以往的灾难大片之流有何区别:人类和人类科技,在与自然环境的对抗中,成为了灾难性后果的诱发者,而非解决方案。而其中的核心关键词,“政府操纵天气”和“全球变暖造假”,也首次取代了传统的以人为本:人性在故事中的地位,远不如阴谋论要高。这在自由派主导的好莱坞,在主流的商业大制作电影之中,即便不是首次,也屈指可数了
如果你对美国社会的流行阴谋论有所了解的话,那么你很容易发现《全球风暴》和以往的灾难大片之流有何区别:人类和人类科技,在与自然环境的对抗中,成为了灾难性后果的诱发者,而非解决方案。而其中的核心关键词,“政府操纵天气”和“全球变暖造假”,也首次取代了传统的以人为本:人性在故事中的地位,远不如阴谋论要高。这在自由派主导的好莱坞,在主流的商业大制作电影之中,即便不是首次,也屈指可数了。
灾难电影发展至今,尤其是在摧枯拉朽的破坏狂人罗兰·艾默里奇影响下,已经成功影响了一大批对视觉效果有着格外爱好的观影群体,并且也已经拉偏了时下商业电影的创作方向。但反过来讲,如果视觉效果就能只手遮天决定了灾难电影的品格,那就断然是对电影本身有什么误会了。此类谬论就和上述那些流传甚广的阴谋论一样,之所以得以生存和传播,得益于基础逻辑教育的缺失:毕竟充要条件五迷三道,论点议题无根无据,也丝毫不影响信口雌黄张口就来——经不起推敲不打紧,毕竟当搅屎棍的门槛,比起学点知识要低多了。
科学方法和大众社会的割裂由来已久,但大众社会从来都没有脱离过科学方法。
比如《全球风暴》。早在上映之前,我们就已经见识到了一部“灾难级”电影的诸多前兆:公映日期的一拖再拖,大量的后期补拍,甚至是某些角色的完全抹消和新角色的引入。与过去一段时间里频繁发生的极端天气相比,《全球风暴》在制作上的混乱程度竟然还要更高一些。而最终的结果也自然是显而易见的:和《后天》《2012》甚至是《末日崩塌》这些前辈比起来,除了砸了重金的CG特效,《全球风暴》要显得格外愚蠢和无聊。
著名阴谋论爱好者,艾默里奇的多年合作伙伴迪安·德夫林在经历了《独立日2》的惨败后亲自出马,从编剧/制片摇身一变亲自执导,拉来了杰瑞·布鲁克海默和Skydance垫背,奉上了这样一部视效非常壮观,但并没有什么卵用的灾难电影。一方面,影片极度谄媚时政,暗示全球变暖与碳排放并没有什么卵关系,是可以通过近未来科技轻易解决的问题;同时利用目标受众对这方面知之甚少,设计了十数种不同的视觉效果,来展示科学和逻辑上根本不会出现的极端天气破坏家园的景象,潜移默化地将科学界的努力推到了普罗大众的对立面,而将持有高度保守姿态的个人英雄主义主角放在了“大破阴谋论”的道德制高点。
打着科学的旗号反科学,大概就是这个样子了。迪安·德夫林再一次旗帜鲜明地以娱乐为借口,策划了一个精心设计的剧情,而真正的动机,则是尽可能多地在大银幕上展现CG的破坏性(而这一目的甚至也没有实现)。
换言之,只有真正的灾难艺术家们,才能打造真正的灾难电影。
有些人无能,却善良。像《猪太狼的夏天》里的朱老师,像《士兵突击》里的许三多,像很多很多平凡的普通人。他们努力,却被认为是懦弱;他们想说些话,却被当成空气;他们有很多有能的人缺失的善良,却不被多少人在意。但多少才算够呢,朱老师有一个一直支持他的爱人,一个真正崇拜他善良的爱人,许三多有一个会好好照顾他的班长,一个真正在意他善良的班长。其实,很多时候,一个人就是整个世界,凉凉的那颗心被
有些人无能,却善良。像《猪太狼的夏天》里的朱老师,像《士兵突击》里的许三多,像很多很多平凡的普通人。他们努力,却被认为是懦弱;他们想说些话,却被当成空气;他们有很多有能的人缺失的善良,却不被多少人在意。但多少才算够呢,朱老师有一个一直支持他的爱人,一个真正崇拜他善良的爱人,许三多有一个会好好照顾他的班长,一个真正在意他善良的班长。其实,很多时候,一个人就是整个世界,凉凉的那颗心被捂热了,还有什么好贪求的呢?
根据真实事件改编,也算是有名的悬案之一了。拍的中规中矩,有我喜欢的巴特勒加持,但总体表现最好的反而是老船长。一句话点评就是,深度欠缺。但好处也显而易见,可以比较轻松的观影,放下架子,体验一次120年前的人性试炼。以下涉及剧透,请谨慎阅读,想看完整视频解说的,可以移步我的同名公众号。
根据真实事件改编,也算是有名的悬案之一了。拍的中规中矩,有我喜欢的巴特勒加持,但总体表现最好的反而是老船长。一句话点评就是,深度欠缺。但好处也显而易见,可以比较轻松的观影,放下架子,体验一次120年前的人性试炼。以下涉及剧透,请谨慎阅读,想看完整视频解说的,可以移步我的同名公众号。
剧情很有趣的一部网剧,我个人很喜欢林羽瞳的性格,看似毒舌霸道实际内心柔软的小姑娘,不过美中不足的就是林羽瞳漂亮是挺漂亮的,就是不太具备记忆点,容易忘记她究竟长什么样子。
另外就是顾星辰,其实他的性格也为这部电视剧添加了许多的观看性,就是作为一个人气偶像,他的颜值实在是有点不太匹配。
当然赵东来这个经纪人算是我最喜欢的一个角色了,太可爱,太好玩了,有木有。
剧情很有趣的一部网剧,我个人很喜欢林羽瞳的性格,看似毒舌霸道实际内心柔软的小姑娘,不过美中不足的就是林羽瞳漂亮是挺漂亮的,就是不太具备记忆点,容易忘记她究竟长什么样子。
另外就是顾星辰,其实他的性格也为这部电视剧添加了许多的观看性,就是作为一个人气偶像,他的颜值实在是有点不太匹配。
当然赵东来这个经纪人算是我最喜欢的一个角色了,太可爱,太好玩了,有木有。
当然这个题材也蛮好玩的,娱乐圈嘛,很多人很好奇的一个圈子,一个看似五光十色的圈子,内里如何,谁也不知,而这部剧正好给大家看了冰山一角罢了。
《星尘》星辰?星尘?每个人、每粒星于万物、于宇宙都是一粒尘土,但渺小如尘埃也要过好这一生。
《白日梦》现实残酷,在一切准备就绪的时候大雨倾盆,但依旧不能打消她对困顿生活的对抗。
《独角仙》疫情的灰尘是常人无法躲避的大山,从旅行社到摄影室尽管一次接一次失败,但他想做一只独角仙。
《焰火》亲身去主动体会巴以冲突的人。远方的可能是举办婚礼的人放的礼炮,也可能是战
《星尘》星辰?星尘?每个人、每粒星于万物、于宇宙都是一粒尘土,但渺小如尘埃也要过好这一生。
《白日梦》现实残酷,在一切准备就绪的时候大雨倾盆,但依旧不能打消她对困顿生活的对抗。
《独角仙》疫情的灰尘是常人无法躲避的大山,从旅行社到摄影室尽管一次接一次失败,但他想做一只独角仙。
《焰火》亲身去主动体会巴以冲突的人。远方的可能是举办婚礼的人放的礼炮,也可能是战火的硝烟,现实就是这么讽刺。片中讲到巴勒斯坦一位被刺杀的将军,人们将其称为英雄。相比乌俄冲突中投降的乌克兰军人,这位明显令人敬佩。民族不会忘记为之付出的英雄。开篇男主的军人朋友问他,「我为什么要保护你。」作为军人的使命与天职。
《-32度》楼凯其圈粉不少啊,不从众,知道自己想要什么并为之努力坚持,因此做出的选择也顺理成章不会后悔。
番一:老爸记录女儿陪读生活,应当不为记录而记录。
番二:印度小哥回国抗疫,不完整的体制下无力的抗争,但国之重任总得有人承担。
番三:好吃的书店,或许不免不接地气。
番四:留德夫妇意外成为新手爸妈,手忙脚乱但不减爱。
番五:胃癌学生治疗日常,如此开明的妈妈可谓是人间难得。
导演讲第一代留学生探寻真理,第二代留学生学习技术,第三代留学生自我实现。是需要一定的物质条件,但勇气与坚毅必不可少。
曾经与prof.Paola探讨过王兵镜头下的subjectivity。相比于他第二部长片和凤鸣里若影若现的subjectivity,铁西区则完完全全以observational mode为主真实记录了世纪相交之处的彷徨。如果说第一部工厂营造了世纪末的颓废和后工业时代老一辈下岗工人的局促和不安,艳粉街则对准了年轻人的迷惘与肆意。法语和英语对于艳粉街的翻译是v
曾经与prof.Paola探讨过王兵镜头下的subjectivity。相比于他第二部长片和凤鸣里若影若现的subjectivity,铁西区则完完全全以observational mode为主真实记录了世纪相交之处的彷徨。如果说第一部工厂营造了世纪末的颓废和后工业时代老一辈下岗工人的局促和不安,艳粉街则对准了年轻人的迷惘与肆意。法语和英语对于艳粉街的翻译是vestige,但终归是少了些烟火气息。开头的彩旗与喧闹的彩票活动荒诞一般地给这个灰暗的世界抹上一层拙劣的颜色。年轻人三三五五聚在一起对着女孩贫嘴,或是骂骂咧咧地爆上几句他妈的。响亮的笑声和荤段子本身就透露着一种无奈与不知所措。“他妈的”在铁西区是一句象征性的口号,甚至孩童也会狡猾而粗笑着说上一句你麻痹。长达九个小时的纪录片看得确实容易让人发闷,但铁西区的伟大之处便是将observational documentary发挥到了一个极致。有趣的是,艳粉街的镜头下,色彩的出现变得更加频繁,这种不知是有意还是无意的真实记录似乎都与年轻人繁复的生活形成一种艺术性的矛盾与平衡。Nichols在intro to docs里写着所有的解读都基于截然不同的个体生命经验。这种隐去摄像机存在的意图,相对于雎安奇更为直接侵略性的镜头,是否本身就影射了摄影者自身的subjectivity?