(本文首发“幕味儿”微信公众号)你在某年某月某日某时某分在某条街某个电影院看了一场侯麦的电影然后洒了几滴泪,这些时间、地点、坐标构成了你的生命。若干年后,你的回忆里只剩下这些坐标。这就是城市如何和生命发生联系的。
电影之所以好玩是因为电影绝不排他,而是天
(本文首发“幕味儿”微信公众号)你在某年某月某日某时某分在某条街某个电影院看了一场侯麦的电影然后洒了几滴泪,这些时间、地点、坐标构成了你的生命。若干年后,你的回忆里只剩下这些坐标。这就是城市如何和生命发生联系的。
电影之所以好玩是因为电影绝不排他,而是天然地也成为其他艺术形式的载体。因此电影往往也为一个城市立传,如安东尼奥尼之于罗马,侯麦之于巴黎。
马丁·斯科塞西执导的网飞新剧《弗兰·勒博维茨:假装我们在城市》(Fran Lebowitz:Pretend It's a City)则别具巧思地以纪录片+脱口秀的形式介入纽约这座名副其实的世界之都,宇宙中心。每集不到30分钟,点开即能收获和老马一起豹笑的快乐。
这里有一个不一样的纽约。纽约是什么样的?《绯闻女孩》里上东区小公主Blair在摩洛哥王子前骄傲地介绍自己土生土长于纽约(born and bred),《华尔街之狼》里杀红了眼的人们要在上班时间去洗手间来一发来保持精力和斗志。
而在本剧里,是博物馆里巨大的纽约市微观模型,是挤满了人的时代广场(“我还没被人撞死简直是奇迹”),是因为臭味儿被停运的地铁(看来纽约地铁站经年不散的尿骚味儿连纽约人自己都不能忍了),是起诉市政府然后苦苦等待而拿不到的赔款。
这些生活的方方面面,这些与人相关的体验,是纽约的现实。当弗兰一次又一次站在那个模型中说话,就像《温蒂妮》里葆拉·贝尔指着模型讲解柏林,当台下的年轻人们举手向弗兰提出他们生活在纽约的问题,而弗兰说“其实我不在乎”时,纽约才不是闪着金光的三个大字“NYC”,才不是一个“美国梦”的美好幻影或消费主义的符号,而是一个活生生的城市——本剧的名字“假装它是个城市”(pretend it’s a city)或许正是此意。
而纽约的历史则在人们的记忆里。出生于1950年的弗兰是自由知识女性,怀揣200美元(那是她活到那时拿到的最多的钱)跑去纽约。她当过出租车司机,写过糟糕的诗。她第一次去百老汇看《歌剧魅影》时,吊灯升起,她担心会掉下来砸到自己。
现在,2020年,她穿着阔脚牛仔裤走过纽约遍地都是的地雕,察看其内容和日期,同时放肆地吐槽这座城市,而坐在她对面的出生于1942年的老马则放肆地爆发出笑声。
她吐槽各种各样的新鲜事物:在国家层面很有意义的航天器和空间站,无人驾驶汽车,当代流行的装置艺术,Instagram,Twitter,等等。这里人们花上五个月装饰地铁站里一副内容是狗的画作,却不解决地铁轨道和线路的种种问题。“真的要花上五个月?”地铁站里的水泥仍然坑坑洼洼,“装饰这些狗对纽约生活来说真的必要(essential)吗?”
而在吐槽的背后其实是对已经逝去的所谓“黄金时代”的喟然叹息。“在当代做讽刺作家是不可能的了”,即使你是斯威夫特也不行。民航业刚刚兴起时,乘坐飞机的体验是镀着金色镶着粉红边边的,现在的飞机则是乱哄哄的空中公共汽车。而年轻人已经不知道坐飞机可以那么舒服了。他们已经发展出截然不同的认知。
在各种各样的吐槽里,不断出现的一个词是“原创”(original)。如弗兰所说,“现在的57街看起来就像那些海湾国家”。而讽刺的是,曾经,“迪拜抄我们的摩天大楼”;现在,“我们反过来抄他们的”。
这一吐槽大概可以适用于我们当下流行的所有出口转内销文化产品:住在钢铁森林,还要在全封闭玻璃房里搞一片森林。当北欧人还点着蜡烛追求小温暖时,我们的北欧风往死里性冷淡。在这个意义上,弗兰的吐槽不局限于纽约,而成了对我们置身其中无法挣脱的现代化的普遍抱怨。弗兰很可能还是愤怒的,愤怒这个时代一切都被标上了价格。但还是那句话——“在当代做讽刺作家是不可能的了”。
她说以前人们不把锻炼当成一件事去做。但人们那时更活跃。孩子们有更多户外活动时间,因为父母无法忍受他们呆在屋里吵闹。而今天,每个人都在搞养生(wellness)。而一切都成了生意(business)。“养生在我看来是一种贪婪(greedy)。”她谈到抽烟,谈到彻夜party,然后建议人们,人生苦短,不要因为一件事是重要(important)而去,而因为快活(fun)而去做。
她和老马追忆和恋慕的大概正是一种还向往着创造伟大事物的精神:“我不需要小确幸(light happiness)”。新自由主义和消费主义的浪潮让一切飞着粉红泡泡的理想和信念都变得庸俗了。弗兰说,她“从来没有为了钱激动过”,正如房子对她来说只是要装下她的东西。
甚至,在她第一次收到一笔巨额稿费时,她被吓坏了。她不知如何花掉那张大额支票,于是跑去买三明治问能否找零。今天没人能对红果果的纸币说不了。年轻人怀着梦想涌入纽约,她给他们的建议只有一条:带上钱(bringmoney)。
还有书籍。在最后一集中,她谈到了逛书店和在亚马逊网购书是截然不同的体验,谈到她完全无法舍弃任何一本书(Iamabsolutely, 100%, incapable of throwing a book), 丢掉一本书就像丢掉一个人,哪怕有很多辣鸡人。书是与人类关系最密切的东西(a book is really the closest thing to human being)。然后我们跟着摄像机看到了她那巨大的、让每个人都能嫉妒到咬牙切齿的大书房。
因此,即使在这些箭一般的吐槽里,你也能感受到弗兰和老马对纽约的依恋。枪林弹雨最终化为柔肠百转的给纽约的情书。纽约也许是塑料纸糊出的繁华,但年轻人的梦想却真实得像屋檐滴下的雨水,清清凉凉。
享受弗兰的幽默不意味着要接受她的观点。在弗兰快步穿梭在纽约的各个地标进行社会观察时,我们也以她为入口对“纽约客”/“知识分子”/“文化人”/“名流”进行了社会观察。
《假装我们在城市》最好玩的不是他们看到的世界,而是他们如何看世界。在他们那里,光是扇动嘴唇说出“纽约”两个词就好像已经飞到了帝国大厦顶层,俯瞰世界,不可一世。弗兰说,年轻人涌入纽约,因为别处都不是纽约。但纽约就是世界吗?
怀旧并非什么不言自明的真理。我们每个人却无法自拔地时时落入怀旧的陷阱。在弗兰那里,电脑只是个更大、更快的打字机。她从来不能理解为什么人们用Instagram和Twitter。这听起来似乎有些自恋,俨然一种18世纪初人们对前工业革命时代田园诗生活想象般的乡愁。
但一回头,想想我作为95后是如何不时还唏嘘下人人网的死亡,又如何还在飞信最后的余晖里费了老大劲群发社团几百号联系人,便觉在某个意义上,人人都免不了抱残守缺,如弗兰说的那些“钉子户”书店老板,在旧书堆里扒拉出书来,吹吹灰尘,然后不情愿地卖出。
弗兰和老马也很清楚他们在年轻人眼里可能已经老掉牙了,老得该进坟墓了。于是连历史的车轮和时代的眼泪(划掉)也能成为吐槽的对象。当弗兰坦然地说,“人们只能理解他们同时代的人(you can only truly understand people that are your contemporaries)”时,脱口秀有点突然转变为Ted演讲的意思了。
吐槽的终点是自我吐槽,解构的重点是自我解构。感谢这点自我牺牲的精神,本剧才能让人从头豹笑到尾。而当白发苍苍,个子小小的老马依然一次次爆发出爽朗的笑声时,我的惆怅中也多了一丝欣慰。
在电影里,美梦终究要醒来,人终究要面对眼下的现实,正如《午夜巴黎》中,曾经痴迷于过去的男主最终怅然地告别更加痴迷于过去的女友回到现实。但在脱口秀里,我们不需如此。
我们可以吐槽,吐槽,再吐槽,在一遍遍的吐槽中,过去不再是被浸泡在福尔马林里的标本(老马去年的《爱尔兰人》就有点这个意思),也不再是被一层层包裹起来的木乃伊,而是我们能触碰到和思考的现实。——嗐,既然逃离不自由,怀旧也无意义,不如就跟着老马一起放声大笑吧!
不大明白笑场的人是怎么看的这个电影,我看哭了。
不大明白笑场的人是怎么看的这个电影,我看哭了。
看一遍他妈智商再见,看两遍进入阴间世界,看三遍啊魂飞烟灭,这真的是我能在人世间看到的片子吗?你管这玩意叫建模?冰雪女王的设定直接照搬迪士尼,小心律师函的吧你,什么玩意儿啊?看完秒变智障,屁宝又是什么他妈神仙?UP主视频里看过,已经很阴间了,来这儿看更阴间,我妹小时候还花钱去看了,心疼她的钱,看这么个败类玩意儿????
看一遍他妈智商再见,看两遍进入阴间世界,看三遍啊魂飞烟灭,这真的是我能在人世间看到的片子吗?你管这玩意叫建模?冰雪女王的设定直接照搬迪士尼,小心律师函的吧你,什么玩意儿啊?看完秒变智障,屁宝又是什么他妈神仙?UP主视频里看过,已经很阴间了,来这儿看更阴间,我妹小时候还花钱去看了,心疼她的钱,看这么个败类玩意儿????
白童话的美人鱼是给小朋友看的,你们要求别太高,成年人版的美人鱼会吓到小朋友的,动画片嘛这样已经很好了。想看成人版美人鱼去看终极人鱼岛和噬人海妖。111114447711258896369147000000000099999999999000000000000000000000000000000000000000000000000000000
白童话的美人鱼是给小朋友看的,你们要求别太高,成年人版的美人鱼会吓到小朋友的,动画片嘛这样已经很好了。想看成人版美人鱼去看终极人鱼岛和噬人海妖。11111444771125889636914700000000009999999999900000000000000000000000000000000000000000000000000000000000000000000000000000000000
前半部分故事过于冗长,后半部分终于有点悬疑,如果不是为了看旧案真相,真看不下去。
两个男主演技还可以, 但好像各自演各自的一样,之间没火花。男主姐弟和女主居然趁男二失忆,就合伙骗婚,被戳穿后居然还觉得委屈??身为警察,没能力,没定力,查案冲动,貌似暖男,实为渣男,如果真的那么不忍心前女友没地方住,就应该自己搬出去,去朋友家
前半部分故事过于冗长,后半部分终于有点悬疑,如果不是为了看旧案真相,真看不下去。
两个男主演技还可以, 但好像各自演各自的一样,之间没火花。男主姐弟和女主居然趁男二失忆,就合伙骗婚,被戳穿后居然还觉得委屈??身为警察,没能力,没定力,查案冲动,貌似暖男,实为渣男,如果真的那么不忍心前女友没地方住,就应该自己搬出去,去朋友家借住,而不是依旧在同一屋檐下。
男主作为警察,真没什么特别查案能力,包庇下属,不听命令,不按程序冲动办案,出事了直接拒捕逃跑,还理直气壮那是正义,简直是在黑警察这个职业吧。最后也只是去说服男二去回忆真相,末尾来个英雄救男二,那他当初拒捕逃跑,到底是为了什么?其他警察都不够他能打,保护不了男二吗?
男二前面剧情只是智商高情商略欠,最后两集简直变白痴了,失忆啊,又不是失智,居然可以是非黑白不分。最后的打斗,中枪的男主居然只留一点血。而且勇猛异常,比第一集抓偷钱包的贼人时更加有能耐。
结局男二居然不知怎么的就答应跟男主姐姐结婚了,几乎没有什么契机就喜欢上了,难道只是回忆起男主姐姐两次在车后面追并且跌倒,就有了结婚的想法?
男主女主最后结婚生子,还可以圣母到让绿茶前任当保姆,这个前任也是奇怪,大半剧情都是渣得不行,最后一集就突然正义凛然帮助男主女主联系,最后还当了孩子干妈,如此随便的洗白还真的太忽悠了。
反派Gordon既然凶残到杀警察杀男二母亲,连自己父亲也杀,居然没一开始就杀掉最大的威胁男二和春婆婆?
全剧给人感觉很飘忽,很想做出悬疑剧,又想做出喜剧,结果两边不到。《反黑路人甲》就直接是走喜剧,剧情哪怕不合理,也勉强算是风格统一。这套《木棘証人》就很尴尬,角色一直在喜剧人物和悬疑人物之间直接切换,给人在看两套剧的感觉。作为喜剧,不算合格,比《师奶Madam》差得远,甚至连《使徒行者》和《踩过界》这类这么严肃的题材里面的搞笑部分都比不上。
演得最好的就是Gogon和他父亲了,演技无可挑剔,其余的演员,只能算演得平淡普通。
最近听闻某网络红人因为遛狗而把孕妇打成重伤,以及各种各样为了直播女神而疯狂打赏导致倾家荡产的例子,这部电影可以说是真正地阐述了当今网络时代我们娱乐至死的心态。
无论是影片中网红的假绑架还是冯远征所演角色的信以为真,都给我们留下了深刻的印象:他们其实就是代表芸芸众生之中的我们,我们何尝不也是他们这俩个人中的其中一个,或许两个人都是。所不同的是一个人摆脱虚拟,重新面对现实,另一个却因
最近听闻某网络红人因为遛狗而把孕妇打成重伤,以及各种各样为了直播女神而疯狂打赏导致倾家荡产的例子,这部电影可以说是真正地阐述了当今网络时代我们娱乐至死的心态。
无论是影片中网红的假绑架还是冯远征所演角色的信以为真,都给我们留下了深刻的印象:他们其实就是代表芸芸众生之中的我们,我们何尝不也是他们这俩个人中的其中一个,或许两个人都是。所不同的是一个人摆脱虚拟,重新面对现实,另一个却因此而疯掉了。然而后者口中所说:“大多数人都在关注你,他们根本就没有关心过你。”一下子把我们从电影中拉回了现实,虽然这是出自一个疯子之口,但却给我们带来了深深的反思:真实的我们究竟是什么样子?恐怕只有真正体验过女主经历的人才深有体会。
未来的韩国,少子老龄化已严重到招不到和招不起人工护工,需要卖掉房子才能买一个普通的看护机器人(如果我没记错的话,韩国现在的出生率是0.83,名列世界倒数第一)。俗话说久病床前无孝子。病人长期住院,痛苦的不仅仅是病人,也在折磨守护的家属。如果跟女2的植物人妈妈一样,静静地躺在病床上到还好。就怕跟隔壁大叔那样一会疯一会闹,还把奥利给涂满墙的。儿子早就跟大叔大妈断绝了关
未来的韩国,少子老龄化已严重到招不到和招不起人工护工,需要卖掉房子才能买一个普通的看护机器人(如果我没记错的话,韩国现在的出生率是0.83,名列世界倒数第一)。俗话说久病床前无孝子。病人长期住院,痛苦的不仅仅是病人,也在折磨守护的家属。如果跟女2的植物人妈妈一样,静静地躺在病床上到还好。就怕跟隔壁大叔那样一会疯一会闹,还把奥利给涂满墙的。儿子早就跟大叔大妈断绝了关系,回来时还变性成了女儿,唯一关心的是继承遗产,结果却发现要继承的只有一大堆债务。对于大妈来说,大叔是她唯一的亲人了,也是她唯一的精神支柱,看着大叔越来越糟的情况,她那种绝望已经喷出屏幕了。刚要在挣扎中选择吃药自杀,却发现老公恢复了神智,那一秒她是充满了希望。而资本主义制造的冷酷机器人却严苛的执行着自己的指令:请勿靠近病人。就那样,她被自己花掉一生积蓄,欠了一屁股债买回来的机器人给杀了。
女2出于对父亲的感情,一直艰难的维持父亲的印刷厂,但最后还是关停了父亲的印刷厂。因为那个时代,一切都是数字化的,像纸张这种实物产品早就成了奢侈品。没人印刷也印刷不起纸张了。
母亲是个毫无醒来希望的植物人。7年过去了,她从一开始的积极乐观变得越来越消沉。到最后恨不得一死了之。女2的痛苦在于她的灵魂也被母亲的病困住了,她的生活无法再向前发展了。
好在女2花大笔钱买了漂亮灵性的女主。因为价格昂贵所以女主也更加智能,甚至能模拟人类的感情。随着跟女2接触时间的增长,女主开始更加理解人类,甚至对女2产生了感情。
经过简单的计算,她就知道,拔掉女主妈妈氧气罐,还女2一个自由,也让母亲往生,是对两人最好的结果。
然而当她兴高采烈的告诉女2事实,以为自己就能得到对方的爱时。她不理解的事情发生了,女2崩溃了,砸烂了她。
这之后女2确实重新焕发了生机,当修女去找她的时候,印刷厂里她已经有了很多伙伴,不再是孤独的一个人。而当修女问起女主的时候,她并不愿提起,其实是她不想承认自己也曾希望母亲不如死了算了,而女主帮她干了这个脏活。
片中提到,高级看护机器人的样貌,是根据购买者家人的样子制造的,所以女主的样子,很可能是女2妹妹的样子。女2砸烂女主的时候,就像圣经中该隐杀了弟弟亚伯一样。所以片中祈祷时一直念着这段故事。
当修女来到德国找到女主,作为永生的机器人,她像西西弗斯一样被困住,她终于明白了什么是痛苦。她期望修女能帮她终结这永恒的痛苦,也就是彻底将她关机。这个时候修女开始为她祷告,因为她已经从机器人进化成有感情的人了。神创造了人,而人创造了女主,对于人类来说,女主这样的人工智能就像是自己的弟弟。所以她们又念起了圣经中该隐和亚伯的故事。
而贪得无厌的资本家,却不愿让女主关机,因为她还有研究价值,还可以从她身上榨取价值,还可以用来赚更多的钱。
但这一次,亚伯联合起她的机器人兄弟们,开始像贪婪的该隐们发起反抗。
看完这部片,我想起了一部墨西哥导演的一部恐怖片《诡屋惊魂》。同样是讨论资本的冷酷和人与人之间的感情。感兴趣的朋友可以移步这里看我的影评https://movie.douban.com/review/13895347/
(转自微博@吹过你胸膛的风)
第一绝对是个喜欢挑战的人,攀岩,野外攀岩认识女主,腿截肢,两年时间复健到外人看不出来是假肢,还可以打羽毛球弹跳,甚至徒手爬绳子。
第二,他是一个感情细腻的人,在剧中第一次被舅舅当面提及爸爸时,瞬间红了眼眶。在白叔告诉他女主跟妈妈常年
(转自微博@吹过你胸膛的风)
第一绝对是个喜欢挑战的人,攀岩,野外攀岩认识女主,腿截肢,两年时间复健到外人看不出来是假肢,还可以打羽毛球弹跳,甚至徒手爬绳子。
第二,他是一个感情细腻的人,在剧中第一次被舅舅当面提及爸爸时,瞬间红了眼眶。在白叔告诉他女主跟妈妈常年在国外妈妈早逝,爸爸也去世以后跟女主共情,就是给女主换房那里想起来,眼眶也红了。还有女主从舅妈那里逃出来的狼狈样子,厉择良的表情是心疼,内疚,这时候的公主抱不是为了耍帅,而是真的真的出于心疼和关心。看到女主牙疼,买了全部种类的止疼药。自己腿被玻璃划伤,然后把出口位置的所有玻璃碴子全弄掉才拉女主上来。
第三他其实是一个性格开朗,善于表达自己感情的人,他没遇到女主之前喜欢摇滚乐,跟摇滚歌手奥斯卡是好朋友,女二也是架子鼓高手,他们之间关系最好,说明就是爱好相同。而且对女主的感情就是直来直去的,直球打手,一直想要吻她的冲动,直白的表白,我是心动啊等等。
第四聪明,这个可以说的地方太多了相信看剧的都知道了,我就不细说了。
第五隐忍蛰伏,这个好像跟他性格活泼,善于表达有些冲突,但是他本身的性格就是活泼的,遇到变故才蛰伏起来,前几集演的很好,舅舅都相信了呢,这恰恰说明他聪明……
厉择良是一个有血有肉的角色,不是时髦人设堆砌,罗云熙厉害就厉害在他的演绎从始至终都不割裂,他对人物形象的把控贯穿始终,是从头到尾都是一致的。所以每次他的角色都让我角色像是真实存在的,是切切实实活过一次的。阿衍真的好好啊!
丧尽天良,大家千万别买影院爆米花吃!我吃完出现了强烈的幻觉,观影中不时就会看到房祖冰!然而仔细看过海报的,并没有他的名字!我们公司30多个人,吃完竟然也都出现了同样的幻觉!有些老姐姐当时就要走,非常尴尬,电影都没法看了!为了赚钱添加致幻药物,简直毫无底线,毁成龙大哥声誉。我建议制片方在全国紧急撤片下映,抵制这种无良行为。最初我只是怀疑,但随着我持续吃爆米花,幻觉越来越重:最开始是出现了幻听,
丧尽天良,大家千万别买影院爆米花吃!我吃完出现了强烈的幻觉,观影中不时就会看到房祖冰!然而仔细看过海报的,并没有他的名字!我们公司30多个人,吃完竟然也都出现了同样的幻觉!有些老姐姐当时就要走,非常尴尬,电影都没法看了!为了赚钱添加致幻药物,简直毫无底线,毁成龙大哥声誉。我建议制片方在全国紧急撤片下映,抵制这种无良行为。最初我只是怀疑,但随着我持续吃爆米花,幻觉越来越重:最开始是出现了幻听,感觉口音飘忽不定。枣庄一会儿在九龙,一会儿在高雄。出现最多的“干”和“炸”两个字融会了港台内地多种味道,极具层次感。之后的幻觉是仿佛敌统下的人民过的很幸福。集市车马喧嚣,人来人往,大家摩肩擦踵的逛着鳞次栉比的店铺。看那街市的店铺,火红的辣椒面厚厚一簸箕是人们红火的日子,黄澄澄的玉米面如金子般闪耀,还有那细米,那面粉,那永远叮叮当当不停响的铜匠铺,人们穿着鲜亮厚实的衣服,仿佛齐夸日本治理好。再走入老乡家中,看,二寡妇正在烙煎饼,一丝粗粮米面没有,雪白的煎饼摞起来比天高,肥厚的大葱也管饱。拉起锅,厚厚的碳满满一层,一点柴火都不用,敌统下的农村就是壕。穿新做的红袄,住新装的房子,站里做工的老马天黑了都不舍得走掉。然后电影形式也开始扭曲,画面有几处竟然从三次元画风突变成二次元画风。比如八路军战士们前赴后继去炸桥的回忆做的异常绚烂,极简的画风包裹缤纷的色彩,一场全军覆没的悲壮就义场景就这样轻松写意的过去,不在观众心中留下一点痕迹。我一定是磕了药。之后便是一场导演、飞虎队、日本人和观众竞争比谁智商更低的较量,这场较量一以贯之,持续全场。部分观众赢了,他们获得了更好的观影体验和笑果;部分观众输了,他们尴尬癌附体,浑身难受,为一去不回的两个小时默默哀悼。更多的观众快速调整,拿出看春晚的状态,不纠结,不计较,不当真,非常智慧,小品嘛过什么脑。
我是输的中的一个。男主用几个小时前被打鼻子流的鼻血,是怎么解释通灶台上流动的血的?皇军骑着三摩托追自己家火车抓车上的主角,怎么就不能先喊火车停下来?发现偷炸药包的日本兵和主角打了十分钟就不知道喊人警告或开枪警戒下?大平原上一辆火车的铁皮都炸没了,桥上的人就听不到?哪儿都没八路军,剧情需要一声冲锋号就变出一片人来?前两天腿中枪被日本兵围攻抓捕的炮灰台湾八路,像士兵76开shift一样抱枪跑过来?通片看下来,来个分类评价。可能受到毒米花的影响会有偏差啊:日本人是好的,他们不忍心打死一个人,也不忍给被抓的人上刑。老乡们拿着鹅耍弄他们的时候,或者拉着牛堵铁道的时候,他们都善意的或是轻声制止,或是停下火车询问情况。连集市里打起来,都没动店铺老乡一针一线,摊上的粮食都是飞虎队泼的。女人是功能性的。寡妇的作用是摊煎饼和喊人吃煎饼,女儿的作用是扯后腿和拼命扯后腿,日本女人的作用是送全裸福利和做蛇蝎毒妇。顺着导演意图,你会觉得,恩,女性有啥用?你想,去掉这几个女人,炸桥的任务就顺利多了。我方八路军都是傻的,只是对方更傻所以我们成功了。导演是傻的,只要我们更傻我们就能愉快的笑出声了。本电影好看的部分有:秋天的树,茂盛的芦花,雪白的煎饼,凯凯和他的手。演员演技在线的有:凯凯,站长,铜匠,日本智障男军人。为了成本控制建议裁掉的角色:寡妇,请徐帆来就为了摊几个煎饼?女儿,剪了头发混队伍就为了拖后腿?何云伟,请相声演员就为了说个天灵灵?绝对不多余的角色:wuli滔滔,房出现咱先别骂,我比他演的更尴尬,电影请来的背锅侠。这场电影有《举起手来》一样的质感,如果你想体验那种过屌不过脑,仿佛撸了一管般简单直白的快感,快来贡献票房吧。最后,坚决抵制沾了药的爆米花!即使他看起来人畜无害,有时还觉得很好看也不行!
哦,想看实锤砸电影的移步这里,慎重点击:https://movie.douban.com/review/8251519/
我就是个历史文盲也不感兴趣,纯粹是喜欢看TVB连续,此片一如既往的TVB风格,节凑紧凑、道具简陋,但是里面的每个人物都要得特别到位,尤其是蒋志光和黎耀祥,张良和韩信演的太到位了,而且每集片头还有小知识点科普,有意思,我要买本书熟读那段历史!原来那么多著名成语也是出现在那段历史,郑少秋的刘邦真的比张丰毅力刘邦演的更接地气!
我就是个历史文盲也不感兴趣,纯粹是喜欢看TVB连续,此片一如既往的TVB风格,节凑紧凑、道具简陋,但是里面的每个人物都要得特别到位,尤其是蒋志光和黎耀祥,张良和韩信演的太到位了,而且每集片头还有小知识点科普,有意思,我要买本书熟读那段历史!原来那么多著名成语也是出现在那段历史,郑少秋的刘邦真的比张丰毅力刘邦演的更接地气!
1、对电视剧进行细致全面、标准化的评析。2、对后11集的剧情进行推测和评价。 目的是告诫大家,赶紧弃剧,以免继续吃屎、被编剧强奸大脑。
1、对电视剧进行细致全面、标准化的评析。2、对后11集的剧情进行推测和评价。 目的是告诫大家,赶紧弃剧,以免继续吃屎、被编剧强奸大脑。
追了好多年的叶问系列终于完结,有始有终也算圆满,放完之后有点落寞也有点难过。
童年是在看霍元甲,黄飞鸿中长大的,除了好看的武打动作,拳脚功夫,还有一腔爱国的热血在里头,对镜头里飞来飞去的人物印象深刻,而成年之后却并不相信这些拳脚功夫真有那么神乎其神,对功夫这一词的认知也只是停留在了浅显的认知上,还对很多喜欢中国功夫老外有偏见,觉得他们傻才会去信。
从2008到2020
追了好多年的叶问系列终于完结,有始有终也算圆满,放完之后有点落寞也有点难过。
童年是在看霍元甲,黄飞鸿中长大的,除了好看的武打动作,拳脚功夫,还有一腔爱国的热血在里头,对镜头里飞来飞去的人物印象深刻,而成年之后却并不相信这些拳脚功夫真有那么神乎其神,对功夫这一词的认知也只是停留在了浅显的认知上,还对很多喜欢中国功夫老外有偏见,觉得他们傻才会去信。
从2008到2020,自己也已从不到而立向不惑走去,十几年,叶问这个温文尔雅,博学的,优渥家庭出生的,追了好多年的系列终于落幕。
也看过梁朝伟版本的《一代宗师》,那个片可能更偏文艺口,看的时候总是走神。武打片,打戏总是要有的,甄子丹一直说,我要保证有我的片子里打斗的质量,让为了甄子丹来看戏的人不失望。嗯,没错,也很喜欢甄子丹漂亮的动作。
论格斗的部分这一集里并不是最精彩的,印象深刻的是第一集里,年青力强,刚成家立业时候的叶问,和日本人打斗的场面。还有第三集用了咏春蝴蝶八斩刀格斗的部分,都很好看。
温情穿插在整整的四集里,从未断过,为人夫,为人师,为人父,为人友却从未为人敌。
儒雅,博学,克制,低调而不失血性。喜欢这么一个武侠形象,他的形象不及金庸小说里丰富惊奇却是真实存在的。尽管叶问的后半生,家产丧尽,妻子离世,与儿子的相处有隔阂,从他的脸上依然看不出半点苦相,若找来叶问真实人物的照片,你从他脸上看到的也只有平和的面容,沉静的眼睛。
很多习武的人都是很鲁的,在叶问身上,看到了文化人的知性,相比动作的精彩,带有竞技性的搏斗,说其是一代武术宗师,不如说是一个成功的武术教育家更为妥当。
咏春拳在全球有200万人次学习和传承,相比海外的热闹,和国内很多人觉得武术像杂耍一样夸张和自以为是的冷清之间,电影的手法总会有些夸张和吸引人眼球,没有强烈冲突和对比的两小时浓度很难让人看得热血沸腾,并且去记住些什么。动作片如用文艺片娓娓道来的形式来表达,实在是无法诠释动作带给人感官上的快感的。
我们并不是一个欣然接受外来文化的国家,虽然很容易被美剧刷出快感却难以在一门自己的艺术(注:martial arts 里头也有art一词,格斗,武艺,都归宗于艺术)里走到极致,近几年的太极拳被嘲笑,MMA综合格斗的进入中国,我们的确又比别人晚了十几年。
有三个视频蛮推荐看的:
1.1967年,李小龙美国长堤空手道大赛的黑白胶带。
2. 李小龙接受好莱坞的采访片。
3. 叶问往生前三天让叶准记录下的黑白影像。
咏春为个头矮小的人在格斗中寻出一方天地,在狭小局限的空间里也能找到击技的训练方法。咏春圈和挂壁式半木人都是习练技法的好工具。
十几年里,从外国人的口中了解到了王乡斋;做过一个外国白眉拳学会的采访翻译;行走在武当山脉中看到了一个个将长发留成髻梳在头顶的西方人;见识了少林拳法流入东瀛并自成一派的Kempo,再由东瀛流向了海外;看到了关公大刀后继无人最后传给了一个用坚持打动师傅的日本人;动容,汗颜或是别的什么,还是深深希望我们自己能够去留住一些什么,敬畏一些什么或是相信一些什么。
很喜欢昆汀·塔伦蒂诺,《kill bill》的灵感来源于李小龙未完成的《死亡游戏》,要问武术何用,这也算是对纯文艺青年的一个牵强回答。
“念念不忘,必有回响,凭一口气点一盏灯,有灯就有人。" 大概是为了这句话,点亮了五颗星。