以下内容无逻辑无主线，我也没看完全剧，一定有以偏概全的部分。就是根据我跟朋友的聊天整理了一下观点，仅供参考。你说我错的，你就是对的。

【编剧】1、第一集林心如都飞起来了，落到车顶弹三弹。我以为至少有个瘀伤吧。结果！人家自己爬下车去上班了。这是钢铁侠影棚吗？

人车大乱的情况下，没有人去掐林心如的人中，而去看陈意涵被穿低胸礼服的老板娘刁难却应变得很好。还对她心生了赞叹。看到这里我就想点X出去了。但我没有。

2、编剧的台词功力很欠火候，坏人都把坏放在言行上，客户的难搞都很表面，炫富也很表面。现实里客户的难搞都是藏起来的，客户大妈不会当面说这种难听话的，炫耀也不会这么直接。想要猥亵你和调教你的上级，并不会这么直接的对你动手动脚。真正的恶意都会有一层体面的皮。而且人的情绪要有一个铺垫到高潮的点。编剧对恶人的描写和恶意的爆发都太浅白了，这是童话书吗？看到这里我就想点X出去了。但我没有。

【导演】3、三个女主出场相遇，因为一场戏剧性的撞车而互相知道姓名。多么有张力的镜头！结果一个留学归来的特助骑自行车上班会飞，明明可以拍得更紧凑，也把这种戏剧冲突张力体现。结果这个镜头调度拍得毫无主次，混乱得让我想晕车。到最后我只记得老板娘那个白花花的胸。随便一个香港警匪片里面的撞车镜头，都比这个要强，有紧张，有叙事，不晕镜。

【剧本】4、说好的创业呢！第一集还在被欺负，搞感情！我要看她们搞钱才点进来的！我不要看感情，我要看扎扎实实的有逻辑的剧情看女性怎么突破职场瓶颈，怎么去挣钱！我看后面应该还有好久才到我想看的部分，但是我觉得编剧的功力写不出什么真正有阅历的创业风云来。都是人际上的那点拉扯就算了……

【人物】5、三个女主的性格设置得很互补，各有特色。但在镜头和剧本上的表现非常不成熟。

林心如出场稍显面瘫，人物刻画细节不用心。而且导演和编剧都很偷懒，喜欢用对话来给信息，而不是通过场景、道具和人物的表演。在第一集的中间我才对林心如这个人有一点点立体印象。如果我要刻画林心如，一开始就会从林心如的房间来描述她的生活方式、爱好、习惯，让你一下子就GET到她留学的背景、精英的思维和极简、环保的作风。不然很难解释一开场骑个单车的女人是整个集团最有能力和威望的特助……这种力量感毫无细节支撑啊。

美季的印象是走反差路线的。目前美季的表演和人物我是最喜欢的。一开始你觉得她拜金、老头杀头、世故，但后来会觉得她聪明伶俐情商高还仗义，第一集就完成了反差，所以目前来说是很有好感，只是接下来如果一直正面，就会无趣了。

最后花了最多时间给最苦情的陈意涵女主，我完全没有代入感。主打职场和创业，剧本打磨得如此粗糙就算了，在人物上也走煽情路线，就很有点老油条的嫌疑。我个人并不喜欢那种任人拿捏的女主，时时无助时时等待被援助。这种人设就是来博同情的。如果导演真的懂女性，应该要更多从女性内心如何应对困境来叙事，在困境里找出路，找方法，动用逻辑，这样就算外界来了一个力量帮助自己，自己也能积极地接好。并能总结经验，完成成长。所以这种人设，结合她职场和感情双惨，一直一副没有办法为自己争取利益的姿态，我觉得看下去对人生没有太多参考价值。

6、那个登山的男人，大学的时候就长得这么老！有什么好等！

豆瓣上很多职场类的小说，都写得比这个剧本真实、有逻辑。拍成短剧，都更有借鉴性。因为是女主剧，而且谈的是创业，我肯定是有所期待的。但很遗憾，这部剧是男导演拍的。我更希望看到女性的作品，因为这肯定有无法替代的部分。希望能有更多女性视角的议题和内容出现在公共视野，引起讨论和关注。这总是好的。但不要忽视其中，价值观引导和解决事情的思路提供的部分，保持独立思考。

很多时候，电视剧看的就是一种滤镜，寻求情感的共鸣。大家各自找糖吃，俗称：一千个哈姆雷特嘛。所以就，2星半，加半星给美季，哈哈哈哈哈哈。

东南欧的克罗地亚和塞尔维亚之间的关系，有点类似于东北亚的韩国和朝鲜。韩国和朝鲜相互敌对，主要体现在意识形态社会制度，而克罗地亚和塞尔维亚敌对多年则更多是因为宗教原因。

克罗地亚和塞尔维亚人都属于南部斯拉夫人种，祖祖辈辈生活居住犬牙交错，两个民族关系好的时候，大家都是好邻居好朋友，男女通婚更是不分你我。两个民族最大的差别就是：克罗地亚人信仰天主教，塞尔维亚人信仰东正教，就像影片里说的“大家就是比划十字架的方式不一样而已”。

但问题就出在他们生活在一个重要的战略十字路口，西欧中欧的天主教势力要东进，东北部的俄罗斯想要插手地中海，东南部的奥斯曼帝国要把星月旗插上欧洲，纳粹德国想要控制中东的石油，克罗地亚人和塞尔维亚人居住的南斯拉夫地区就成了必经之地。

倘若这个地区民族和睦人民团结一致对外，那么无论对于任何一方想插手此处的域外势力来说都是一个不小的阻力，所以数百年来，各方域外势力不约而同的采用各种方式来挑拨本地的居民之间矛盾。都是斯拉夫人？那就通过文化灌输来强化细微的民族差别和民族意识。都信仰十字架？那就搞个比划的方式不同来区分异教徒。两个民族宗教不够用？还搞出一个信仰伊斯兰教斯拉夫人的穆斯林族。。。

于是这个地方就有了欧洲火药桶的称号，第一次世界大战从此打起，二战时候也你来我往，冷战结束以后欧洲大部分地方都安安心心过和平日子，唯独这个地方带着不同信仰的斯拉夫人打的不可开交，甚至多次出现只有非洲战乱地区特有的大规模驱赶原住民和种族灭绝屠杀的事件。

兄弟连里有个小插曲，美国大兵们坐着卡车坦克向德国挺进时候，看到路边法军枪杀德军战俘，有人吃惊有人漠然，但没人去管，美国大兵们心态：那是欧洲人自家事。

纳粹德国占领法国后并没有对法国人实施过系统性的种族屠杀，大部分法国人还是日常该干嘛干嘛，法国人依然深深痛恨德军。

同为南斯拉夫人种的克罗地亚和塞尔维亚，在一些历史契机下，可以瞬间从好邻居好朋友好同学好同事变成相互仇杀不眨眼，几百年来，估计大家也习惯了。

本片就是在二战纳粹德国势力控制下，克罗地亚极端势力乌斯塔沙对塞尔维亚人实施的种族灭绝和大规模屠杀，手段残忍程度甚至让盟友德军官兵都产生了一些不适。

就像朝鲜战争时期的韩国朝鲜，原本一起抗日的好战友，转眼就变成了美帝狗崽子和共产主义渣子，遇到志愿军一触即溃的南韩军队和遇到美军就抱头鼠窜的北朝军队一旦遭遇，相互之间展现出不共戴天的干劲都让美军和志愿军瞠目结舌。

本片是信天主教克罗地亚人屠杀东正教塞尔维亚人，另一部电影《阿依达，你往何处去》则是塞尔维亚人杀害穆斯林族的。所以很难评判谁好谁坏谁对谁错，只能就事论事。外人旁观，就像兄弟连里的美国大兵一样，别人家的事情，看看就行了。

短评：私以为，剧本四星半，演技在线四星半（小配角的戏都太好了吧），但制作上有点粗烂（服道化太差，细节不走心）拉低评分。总分三星半。

到二十集，看哭了好几次（比如国妍在马路上认错老太太喊妈，比如兄妹俩谈心解开心结哥哥喊妹妹是小妈），笑傻了不知多少回（比如国斌问牛文正是不是他爸在外边的私生子，牛大怒：你爸能干出这事吗）。

长评：

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老太太吞安眠药自杀，误食了实验性药品，逆生长至20岁。//老头儿为了追回一起生活了五十年的老伴，也吃了药，重返20岁。

老太太却说，既然上天给了我一次重新开始的机会，我不会再选择跟你过那五十年了，我累了，够了。//老头儿以为老伴闹脾气。

老太太很认真地收拾好东西，要离开。//老头坐在地上抱住老伴大腿耍赖。

老头儿说，这五十年，我不抽烟不喝酒不动手，工资如数上交，每次吵架都是我先道歉，我怎么了我，你为什么不要我了？//老太太说，这五十年，我也工作也一分钱没少挣，家里里里外外大事小情都是我一个人操心，儿女我生，教育我管，你就负责高枕无忧做甩手掌柜，四肢不勤五谷不分。每次吵架都是你先道歉，好，我问你，你都错在哪了？

老头儿不明所以。//老太太走了。

乔装了新身份的老头儿，从旧相识那里/从儿女那里/从孙女那里，先后听到了类似的说辞，“我要是xx/我要是我妈/我要是奶奶，我绝对忍不了他五十年”。

20岁的老太太，有了新的追求者。//老头儿有了危机感，誓要守住老伴，也开始问自己，我错了吗？错在哪？

儿子公司要破产，女儿婚事要告吹。//20岁的老太太挂念儿女，满心焦急，无处诉说。

老头说，就算你要跟我分开，我们已经有了儿女，有了孙女，有了五十年的牵绊，你分得了吗？你的这些忧虑/苦闷，还不是只能跟我倾诉，我来陪你分担？//老太太心软了。

老太太求助于新的追求者，老头生气了。//老头说，你宁可去找外人而不找我，你是不信任我，是折我面子。//老太太给老头儿道歉了。

20岁的老头儿和老太太又一起经历了很多冒险。

直到有一天。

老头说，我终于知道我错在哪了。

我错在，这五十年里，每一次吵架确实都是我先道歉，我以为我放下姿态做了破冰者，我就是付出了。但是我其实从来都不知道我为什么道歉，也从来不知道你为什么生气，我只是想道个歉让你消消气，就把这一篇翻过去了。我做了太多徒有其表的道歉，但我从来没有反思过一次问题出在哪，然后这些矛盾/情绪，都是你一个人在消化。

老太太说，你从来都是做表面功夫，自以为大度地道着歉，却从来不觉得自己错。然后这些被掩盖的矛盾，这些被逃避掉的错误，在这五十年里一而再再而三的重复，你再道歉，再发生，再道歉，无休无止，从没有尽头。

我一个人面对这些，太累了。

老头儿说，你可以跟我说清楚啊。//老太太说，我说过很多次了，你根本没有在听。

—————分割线—————

老儿头说自己做过太多徒有其表的道歉，然后自我感动于自己的包容大度。//老太太面对给出的台阶，要识抬举。

收起台阶，在老头儿那，这事就算翻篇了。

你问他，这事儿为什么会发生？以后还会发生吗？//老头儿抓抓头发，说，不知道啊，谁知道呢。

那些根本性的几个矛盾始终扎根在这段婚姻里，不被其中一方所看见。

五十年里，因着这几个矛盾而引发的无数次争吵，都因为这种看不见，不想看，懒得看，懒得想，而变得毫无意义。

周而复始，毫无意义。

官僚体系中有懒政，情感关系里有懒爱。

为低头道歉而自我感动的懒爱患者们，不会想到说，认清问题，一次性解决问题，才能真正一劳永逸。//徒有其表的道歉工程，兴建了千千万万次，也不过是虚无。

双方都懒，还能一拍即合、拍拍都合。

苦却苦在，一方懒，而另一方清醒。

清醒的老太太，看着自己的生活，在那几块相同的石头上被磕绊摔倒了无数次。//懒爱的老头儿，却自我感动并化成顽石，幸福了五十年。

老头儿问，你愿意重新跟我好啦？

老太太能这么回答呢？

我想她会点头吧。

毕竟20岁的老头儿是有八块腹肌的韩东君啊。

意外的不错，虽然大的框架和主题并不新颖，但是胜在切入角度比较新，然后不硬拉梗，俗气狗血元素较少而且适度不泛滥。最突出一点，女主人设立得不错，没有太多的圣母元素，而且笑点和泪点都有。在一些地方有映射现实的点。这在近几年国偶中质量尚可人。推荐。

虽然后面三分之一的剧情真的有点崩……但前半部还不失为消遣的好选择。

平时看电视剧很少，也只看正剧，第一次看这种青春偶像剧，被人安利的。怎么说呢，纯纯小甜剧吧，剧情轻松有趣，青春洋溢，展现了大学生活的热闹烦恼小情绪，男女寝的日常氛围可以说很真实了，搞笑也很自然，看着看着就代入了自己的大学生活，开始怀念。配角与群演，有时候会夸张，比如仗义又鲁莽的关闯，小神婆葛倩，男寝宿管、丢票那集的老板和老板娘、烧烤店的结巴店员，但笑点也在他们身上，就当小品看，挺乐呵的，不用去计较有多现实。说回男女主，敖子逸演的杨一杉温柔善良帅气理性，黄灿灿演的赵多多爽朗直率直女，漂亮可爱，非粉丝，觉得他们还挺搭的，都很稚嫩，符合大一大二学生的形象。他们的爱情故事是围绕电影社和创业社两个学生社团发展推进的，开始节奏有点慢，后面越来越甜，是那种纯情少男少女的甜，全剧连亲都没亲上，但就是让人移不开眼。看多了职场勾心斗角、家庭鸡飞狗跳、现实沉重压抑的剧，再看这样清新活泼的校园剧，很舒心。那些要求剧情跌宕寓意深刻架构宏大的，劝你还是别看小甜剧了，毕竟草莓蜜瓜里吃不出鲍鱼海参，青草池塘长不出灵芝雪莲！最后，推荐大家去看，不费脑子，只随心！

一首动漫中的神曲，或许无需多么动听，技术不用那么过硬，只需音乐本身传递的情绪刚好匹配情节的真意，那便足矣。倘若音乐完全契合故事中一切的情调，那就是传说中的——神之一手。动漫的配乐与之其余的音乐来说，相比粉丝群体，动漫中的音乐会有一个其余大部分音乐都没有的附加寓意，那便是音事结合的能力。当你听到一首歌时，唤醒的，是尘封在你记忆中的那个遥远的故事，或许有时候闻曲落泪不是因为这首歌有多么感人，而是它背后的故事深深的铭刻在心底。《Scarborough Fair》本身是一首几个世纪前国际最为流传的英国民谣，本身讲述了一对因战争而永不能相见的夫妻的故事，曲中几个不可能的要求影射了对战争的控诉，parsley sage rosemary thyme四种花代表了四种对美好的期许，可惜不同时令的花不能同时开放，希望轮替，也终被磨灭。《末日时》在原曲的本意上，毫不突兀的引入故事中，由开篇带着惬意的28号空岛旅行，到结局你以为可以被拯救时，再用残酷的现实狠狠的甩你一耳光。不由让人替故事中的人疾呼：为什么她们生来就必须接受这么残忍的命运？故事里有句话：觉悟还有一种说法，叫认命，你已经接受了自己必死的结局，认为为了胜利，自己本来就应该接受死亡的命运。这首歌本身曲风的悠扬中夹带愁绪的性质，恰好适配于首尾两端，初听时觉得悠闲的乐音，到了结局，便瞬间化为无可奈何的绝望愁绪。这种感觉如同那被终末之红染尽的天蓝，在与剧情的映衬之下，堪称绝响。希望一直挂在天上，但你永远够不到它。《Always in my heart》全番另一点睛之笔，虽说是动漫原创，不像《Scarborough Fair》有文化基础打底，但依旧绝妙（从中可以看出这公司音乐能力不错啊）。这首歌也是于首尾出现，曲风却与上一首不同，这首歌的整体音感来讲，要比上一首“轻”很多，但却不是虚浮得轻飘飘的，而是有一种灵魂与星空流转的轻灵感，放下一切负担，摒弃一切杂念，仅仅为自己而活，仅仅守望一个属于自己的诺言，明明没有希望，但心中却充斥着无尽的希望与幸福。曲风并不悲凉与沉重，但却揉杂着故事，用温柔的声音，把那种最温和的悲壮轻轻的放在心上，直到终末，这首歌再次响起，心中的情绪与悲凉与经过剧情沉淀的音乐相撞，共鸣心中近乎绝命的回响，引动了内心中被血色唤醒的希望。当最后一刻，那个蓝发红尽的女孩儿说出那声谢谢你，当她沉入崩坏的深渊的前一刻，当一切在末日后归于沉默与平静，那种释怀，那种解脱，那种完成承诺后，即便归寂也不忘的欣喜，在全篇悲伤基调的前提下，极致升华。《末日三问》这部作品想要告诉我们的从来不会是面对绝望的妥协，而是在明知终末临近的前提下，仍然以最美好的笑容面对这个世界。至少，至少，在那短暂得不能在短暂的时光中，在刚刚开始便结束的生命里，拥有了世人难以理解的幸福。在那样的生命里，这样的幸福，末日路上的甘甜，才是真的弥足可贵。哪怕是生活中的一丝微小的美好，也会无比的珍惜，哪怕是命途中再大的困窘，也会微笑以面对。正因如此，在她如烟花般绚烂的一生中，才能留下她所理解的，真正的幸福。（正因如此，在她说“虽然一些大家相处的细节都不记得了，但对威廉的感情还记得清清楚楚”的时候我才那么的心绞痛）人的一生并不见得多么漫长。至少，留住身边最微小的美好，你不会就算用尽全力会忘记，那就尽可能的不要让它们从你手指缝隙中溜走吧！

一首动漫中的神曲，或许无需多么动听，技术不用那么过硬，只需音乐本身传递的情绪刚好匹配情节的真意，那便足矣。倘若音乐完全契合故事中一切的情调，那就是传说中的——神之一手。动漫的配乐与之其余的音乐来说，相比粉丝群体，动漫中的音乐会有一个其余大部分音乐都没有的附加寓意，那便是音事结合的能力。当你听到一首歌时，唤醒的，是尘封在你记忆中的那个遥远的故事，或许有时候闻曲落泪不是因为这首歌有多么感人，而是它背后的故事深深的铭刻在心底。《Scarborough Fair》本身是一首几个世纪前国际最为流传的英国民谣，本身讲述了一对因战争而永不能相见的夫妻的故事，曲中几个不可能的要求影射了对战争的控诉，parsley sage rosemary thyme四种花代表了四种对美好的期许，可惜不同时令的花不能同时开放，希望轮替，也终被磨灭。《末日时》在原曲的本意上，毫不突兀的引入故事中，由开篇带着惬意的28号空岛旅行，到结局你以为可以被拯救时，再用残酷的现实狠狠的甩你一耳光。不由让人替故事中的人疾呼：为什么她们生来就必须接受这么残忍的命运？故事里有句话：觉悟还有一种说法，叫认命，你已经接受了自己必死的结局，认为为了胜利，自己本来就应该接受死亡的命运。这首歌本身曲风的悠扬中夹带愁绪的性质，恰好适配于首尾两端，初听时觉得悠闲的乐音，到了结局，便瞬间化为无可奈何的绝望愁绪。这种感觉如同那被终末之红染尽的天蓝，在与剧情的映衬之下，堪称绝响。希望一直挂在天上，但你永远够不到它。《Always in my heart》全番另一点睛之笔，虽说是动漫原创，不像《Scarborough Fair》有文化基础打底，但依旧绝妙（从中可以看出这公司音乐能力不错啊）。这首歌也是于首尾出现，曲风却与上一首不同，这首歌的整体音感来讲，要比上一首“轻”很多，但却不是虚浮得轻飘飘的，而是有一种灵魂与星空流转的轻灵感，放下一切负担，摒弃一切杂念，仅仅为自己而活，仅仅守望一个属于自己的诺言，明明没有希望，但心中却充斥着无尽的希望与幸福。曲风并不悲凉与沉重，但却揉杂着故事，用温柔的声音，把那种最温和的悲壮轻轻的放在心上，直到终末，这首歌再次响起，心中的情绪与悲凉与经过剧情沉淀的音乐相撞，共鸣心中近乎绝命的回响，引动了内心中被血色唤醒的希望。当最后一刻，那个蓝发红尽的女孩儿说出那声谢谢你，当她沉入崩坏的深渊的前一刻，当一切在末日后归于沉默与平静，那种释怀，那种解脱，那种完成承诺后，即便归寂也不忘的欣喜，在全篇悲伤基调的前提下，极致升华。《末日三问》这部作品想要告诉我们的从来不会是面对绝望的妥协，而是在明知终末临近的前提下，仍然以最美好的笑容面对这个世界。至少，至少，在那短暂得不能在短暂的时光中，在刚刚开始便结束的生命里，拥有了世人难以理解的幸福。在那样的生命里，这样的幸福，末日路上的甘甜，才是真的弥足可贵。哪怕是生活中的一丝微小的美好，也会无比的珍惜，哪怕是命途中再大的困窘，也会微笑以面对。正因如此，在她如烟花般绚烂的一生中，才能留下她所理解的，真正的幸福。（正因如此，在她说“虽然一些大家相处的细节都不记得了，但对威廉的感情还记得清清楚楚”的时候我才那么的心绞痛）人的一生并不见得多么漫长。至少，留住身边最微小的美好，你不会就算用尽全力会忘记，那就尽可能的不要让它们从你手指缝隙中溜走吧！

古族有十二月那么蠢的掌门，能存活那么久是奇迹，说她傻逼都是抬举。

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