最近,国产名著改编剧集扎堆上映。
刚看完张一山出演的猴戏男人戏《鹿鼎记》,接着,又来了一部以女性视角为主的网剧《情深缘起》。
最近,国产名著改编剧集扎堆上映。
刚看完张一山出演的猴戏男人戏《鹿鼎记》,接着,又来了一部以女性视角为主的网剧《情深缘起》。
听剧名,像是琼瑶最新力作,但翻看之前的定名才知道,本剧改编自张爱玲的小说,《半生缘》。
为毛要抄人家《这个杀手不太冷》的片名?
这杜海涛像大叔吗?曾志伟、范长江、范伟那才叫大叔,至于张嘉译、黄海波、吴秀波那种大叔则是正宗大叔。杜老兄真的不配大叔两字。
就知道杜老兄演的戏不会是什么好货,尤其还要做主角。果然,开头已经烂俗得像那些农民玩票的所谓电影(就是那种农民拍电影题材的)。我当时估计豆瓣应该不高于3分,果然,又中了。
倒是女主还行,样子很熟悉
为毛要抄人家《这个杀手不太冷》的片名?
这杜海涛像大叔吗?曾志伟、范长江、范伟那才叫大叔,至于张嘉译、黄海波、吴秀波那种大叔则是正宗大叔。杜老兄真的不配大叔两字。
就知道杜老兄演的戏不会是什么好货,尤其还要做主角。果然,开头已经烂俗得像那些农民玩票的所谓电影(就是那种农民拍电影题材的)。我当时估计豆瓣应该不高于3分,果然,又中了。
倒是女主还行,样子很熟悉,因为在芒果台见过几次,老把她当成是吴昕,原来她叫沈梦辰。但两个芒果台的人在一起演主角还真不行,注定是悲剧的命运,像《快乐到家》那种奇迹是不可复制的,投资人以后要醒醒了。杜老兄如果长得瘦点,俊点,是可以成为车太贤那样的明星的,可惜。国内目前只有葛优、黄渤、王宝强和徐峥这种类似的喜剧演员,而没有像周星驰这种不算帅但也不丑的,邓超样子看着不够亲切,待挖掘。
导演胡储玺据说是关锦鹏的徒弟,但之前拍的都是电视剧,一拍电影就露馅了。还有编剧貌似也写过不少电视剧。
看到最后我才发现古德曼先生是一个被生活压垮的老好人,只是一个想过平凡生活的人,然后生活对他太过残忍了。
如果让他永远停留在那个幻想出的世界又是什么样呢,他会继续听别人口中那些离奇的故事吗……但问题在于,就算他一直生活在那个世界,他也是怀有愧疚的啊,永远不得安宁。
那个少年一直被父母管制,无论做什么都好像是做的不好而被骂,没有上交文件而被大骂,没有去考驾照也会被骂,导致
看到最后我才发现古德曼先生是一个被生活压垮的老好人,只是一个想过平凡生活的人,然后生活对他太过残忍了。
如果让他永远停留在那个幻想出的世界又是什么样呢,他会继续听别人口中那些离奇的故事吗……但问题在于,就算他一直生活在那个世界,他也是怀有愧疚的啊,永远不得安宁。
那个少年一直被父母管制,无论做什么都好像是做的不好而被骂,没有上交文件而被大骂,没有去考驾照也会被骂,导致无论做什么都不敢对父母说……(这不就是我吗),由于被骂,少年在情绪激动下撞到了什么东西,其实他撞倒了鹿,却以为撞到了人,不明不白的就认为自己被恶灵缠住了,开始与世隔绝……古德曼以为他疯了,其实这种生活是好多人的写照……(话说这个少年的父母静静站在厨房一动不动的样子真的太吓人了……)
卡拉汉并不是古德曼害死的,但这件事却让古德曼一直心怀愧疚,他自责了一辈子,而真正的凶手却不知所踪,我估计他们也不会自责吧,只是当做一个小小的玩笑……呵,真正感到自责与愧疚的,永远是那些心存善念的人。古德曼好不容易有了一个家,老婆却死于想要试管婴儿的失败手术……他太想要一个孩子了……
而古德曼甚至没有勇气开枪自杀,只是试图把自己闷死在车里,却反而把自己变成了闭锁综合征,(不就是植物人吗?)想死都死不成了……
记忆最深的就是结尾那一次次被撕裂的幕帘,一个个场景的转换,像是舞台剧……强行把古德曼所有的想象都撕碎带回现实——他只是一个躺在床上,靠仪器生活的植物人。
家庭的冷漠严厉,内心深处的愧疚,成年生活的悲惨,自身的懦弱……他所有的幻想都来源于每天接触到那些医务人员,好可悲……
看到《长相守》这个名字,以为是一部良心剧,不过看了剧以后真的要吐了。
男女主本来颜值就不是特别好看的,再配上那无语的妆容和大红大紫的服饰搭配真的辣眼睛
可要是有演技,这些也可以不用在意。可惜我们的男主全程睁不开眼,仿佛就要睡着。我们的女主不论在什么样的情感下都瞪着一双大眼,太让人无语了。再加上其他几个主演那扶不上墙的演技,真的无力吐槽了。
再来说说剧情,女
看到《长相守》这个名字,以为是一部良心剧,不过看了剧以后真的要吐了。
男女主本来颜值就不是特别好看的,再配上那无语的妆容和大红大紫的服饰搭配真的辣眼睛
可要是有演技,这些也可以不用在意。可惜我们的男主全程睁不开眼,仿佛就要睡着。我们的女主不论在什么样的情感下都瞪着一双大眼,太让人无语了。再加上其他几个主演那扶不上墙的演技,真的无力吐槽了。
再来说说剧情,女主又是一个圣母一样的存在,里面的男的都喜欢她呵呵了。女二是女主的妹妹,被人糟蹋了,本来这种事她并没有刻意去说却搞得人尽皆知。后来女二为了更好的生存下去,成了男主父亲的小妾,那么男主和女主互相喜欢,难道父亲还要叫儿子一声姐夫哈哈哈。
再写真的要吐了,已经无力吐槽了(~_~;)
第一次看时年纪轻,只看得出片中的忧伤,来自于跟妈妈走的女儿,离去的老父,和必然要拆除的烟囱,一切这是个悲伤的故事,以为这一切必然无奈,如今再看,发现这事一个极其浪漫的故事,而如何面对的答案也早已在片中告诉了我们:“当有一天听说他要走的时候,我才意识到,原来他一直就在我的身边,我不知道是该竭力地挽留,还是该默默地看着他离去,突然有一种默默名的忧伤。似乎觉得有话要说,可又不知道说些什么。时光荏苒
第一次看时年纪轻,只看得出片中的忧伤,来自于跟妈妈走的女儿,离去的老父,和必然要拆除的烟囱,一切这是个悲伤的故事,以为这一切必然无奈,如今再看,发现这事一个极其浪漫的故事,而如何面对的答案也早已在片中告诉了我们:“当有一天听说他要走的时候,我才意识到,原来他一直就在我的身边,我不知道是该竭力地挽留,还是该默默地看着他离去,突然有一种默默名的忧伤。似乎觉得有话要说,可又不知道说些什么。时光荏苒,社会变革,如今为了时代发展的进程要求他离开,我们总要试着做点什么,如果我们成功,他将会成为一道亮丽的风景,失败,他将会成为一段美好的记忆”.
亚姐选美出道的叶玉卿,可谓是女大十八变,身材越来越好,凭借了不少限制级电影作品走红,但在《盲女72小时》与黄某人对手戏,激情戏,着实令观众影迷看得咬牙切齿,若要话哪位女演员谁接黄某人的激情戏接得好,非叶玉卿莫属,片尾叶玉卿似成“女权主义”“反暴力”代言人,“记住啊,以后不要欺负女人啊”!吓得我们震住。
亚姐选美出道的叶玉卿,可谓是女大十八变,身材越来越好,凭借了不少限制级电影作品走红,但在《盲女72小时》与黄某人对手戏,激情戏,着实令观众影迷看得咬牙切齿,若要话哪位女演员谁接黄某人的激情戏接得好,非叶玉卿莫属,片尾叶玉卿似成“女权主义”“反暴力”代言人,“记住啊,以后不要欺负女人啊”!吓得我们震住。
故事的开头,娓娓道来;故事的结尾,意犹未尽。有无奈,悲悯,政治洪流中的无力,男女主人公的克制,隐忍。昏暗的色彩,冗杂多国的语言,是那个多变的时代。
[“东方美人茶是被虫咬过的茶,它天生就是受过伤的茶”
“这不是完美的茶么?”
“不是,但正因为这个
故事的开头,娓娓道来;故事的结尾,意犹未尽。有无奈,悲悯,政治洪流中的无力,男女主人公的克制,隐忍。昏暗的色彩,冗杂多国的语言,是那个多变的时代。
[“东方美人茶是被虫咬过的茶,它天生就是受过伤的茶”
“这不是完美的茶么?”
“不是,但正因为这个伤口,让它变成独特口味的茶”
茶跟人一样,伤口,可以让人脆弱,也可以使人坚强,正是伤口,让你变得跟别人不同。]
女主薏心是台湾茶商首富的独女,在那个年代,她需要做的事招赘一个男人来继承家族事业。她却在一次被退亲,一次自己退亲中,脱离了那个时代。温暖之处在于,父亲会在爷爷面前回护她,会尊重她的心意,会支持她的梦想。
男主KK是出生在日据时代的台湾,为日本上战场,却又被美国俘虏去印度开化肥厂。男主多舛的命运决定了他的向往,当他作为美国公司的职员回到日本,父母妻小在战争中通通去世,他对女主的呵护,像是对另一个想要挣脱时代桎梏的自己的呵护,又在不经意间随手写的一个“心”字里,泄露了自己对薏心的感情不仅仅是对一个小女生的教导而已。他选择了那个跟他说,“我们需要你”的夏老板。我私以为,男主想要跟夏老板在一起,有一半原因是因为月婷,那个夏老板在黄浦江边捡到的女儿。那个女孩跟他的女儿一样的年纪,会缠着他问东问西,给他家的温暖。而女主更多的是商业的角逐,她想要做那个时代新的女性。他支持她的梦想,也有自己的期望。
这个故事,没有一丝俗套的感情纠纷。全是普通人,商人,政客,在政治面前的无力,卑微。
女主爱男主,男主的神秘,谦逊,为农民谋福利的仁义,为她一次次出谋划策中渐渐被他吸引,为他做了一次又一次的绿豆汤,他告诉她 ,要自己学会游泳,告诉她有机会去世界看看,他用一张华盛顿换走了她的心。男女主却从未捅破窗户纸,隐忍克制,女主无数次在试探,男主无数次在逃离。
最终女主也没有选择,从卑躬屈膝的在父亲身边讨生活,到趋炎附势在政治中谋利益的男二范文贵。她尊重了父亲的选择,散尽家财,也不愿丧失本心。女主独自带着红茶去英国参加茶博会让世界尝到了东方的茶叶,不负众望的拿到了冠军,回来后也偏安于一隅,带着月婷和父亲一起生活。
男主与夏老板双双没有再回来。茶师傅山妹做出了最好的日光茶却没有选择嫁人安度余生,选择去日本深造。故事的每一个人,都有独特的个性,有自己的血肉。
编剧的文字功底细腻,深入人心。但是,全剧最大的问题在于,对商业的描述毫无逻辑。全台最大的茶商对茶叶的行情不了解,不知道当日的市场茶价,对欠债利息不做纸上约定。女主竟然自己去偷底价,女主开始做茶叶生意以后竟然不知道红茶和绿茶用的茶叶品种不同。但是瑕不掩瑜,一部优秀的作品的缺陷不影响它本身的优秀。
像是片头一样,金色的茶水流淌,茶金,它是黄金,亦是茶水,回味无穷。
“它永远陪着你环游世界,打开眼界,直到你找到自己为止。我们都在等待,自己能散发出独特的味道。”
《风暴》也是一部精彩的港片。注重对人性的剖析和人文关怀的展现。因为是刘德华参与投资并主演,看到一半时,我以为能猜到结局。因为我知道刘德华接戏对善人恶人的结局有个底线,具体就是“如果演坏人,就一定要死。”知道了这一点,看他的戏就没意思了?怎么可能。近些年,他接的戏除了那个富春山居图之外,都是非常厉害的剧本。譬如《无间道》和《风暴》的设计都十分新颖而且出乎意料。人物的心思总是在变化,好人也会想要
《风暴》也是一部精彩的港片。注重对人性的剖析和人文关怀的展现。因为是刘德华参与投资并主演,看到一半时,我以为能猜到结局。因为我知道刘德华接戏对善人恶人的结局有个底线,具体就是“如果演坏人,就一定要死。”知道了这一点,看他的戏就没意思了?怎么可能。近些年,他接的戏除了那个富春山居图之外,都是非常厉害的剧本。譬如《无间道》和《风暴》的设计都十分新颖而且出乎意料。人物的心思总是在变化,好人也会想要作恶;恶人也会想要变好。思想的复杂性,导致了剧情的变幻莫测,让人越发想要看到最后。 “神马?这节奏是要翻盘么?哎呀,又转回来啦!结局居然是这样…”这大概是每个人看戏的心路了。影片结束后,细想情节,发现在道义上它又挺合情理。意外之余也并没有逾越刘德华的底线。所以,更让人佩服编剧的脑回路。另外,“刘德华真有钱,炸了整个中环。”这是网上的评价,也是我看完电影后非常直观的感受。暴力太盛的电影有时会有用力过猛的嫌疑,而这个电影的品质还是Hold住了。因为剧情比较丰满,演员表演也没有拖后腿的,十分难得。 黄秋生说过,拍电影不但要看诚意,更要看创意。尽管都是警匪片,《扫毒》、《毒战》和《风暴》都展现了香港编剧强大的创作能力,绝无雷同,引人入胜!只希望这样的编剧能再多一些。
看完点映诚然不负预期!可以说是至《复联4》后,除《旺达幻视》外,MCU最真挚、完成度最高的商业作品了(从滤镜视角甚至觉得足以超越复联)。
终章以火箭浣熊的命运源起作为文本线索,将银护家庭众成员的情缘与角色弧光紧密串联。顺着细微的凿口,所有人终是将内心的隐匿、真实的怨尤、难以言说的创痛,逐一倾覆,和解,循着一路
看完点映诚然不负预期!可以说是至《复联4》后,除《旺达幻视》外,MCU最真挚、完成度最高的商业作品了(从滤镜视角甚至觉得足以超越复联)。
终章以火箭浣熊的命运源起作为文本线索,将银护家庭众成员的情缘与角色弧光紧密串联。顺着细微的凿口,所有人终是将内心的隐匿、真实的怨尤、难以言说的创痛,逐一倾覆,和解,循着一路拾遗的原生足迹和成长演蜕,重塑着完整的自己(甚至连勇度也有惊鸿一瞥的摹画,爆哭)。
没有肩负重义的使命感枷锁,亦无艳丽浮华的浩瀚堆砌,这群由宇宙边缘角色组成的半路家人,自始至终都在努力构筑这不易的聚核。紧跟三部曲的步履,终是完美锚定了人与人间的这份信任纽带,纯良,澄澈,情比金坚。
We are Groot. We are Family.
层出不迭的插科打诨与人文关怀交相辉映,柔软真挚,笑泪相伴。因着告别的主题,煽情的节奏恰到好处,毫不突兀。
终章亦展现了滚导行云流水的群像调度能力,也继续承载了前作独一的太空复古歌剧风,熟悉的味道俯拾即是,配乐OST一如既往地寓于文本恰如其分。星爵标配的那首Come and Get Your Love,旋律再度响起瞬间,交织盎然的情绪,尽在不言中。
看到演职员表结束后这个大家庭合照的罅隙,眼泪仍漫溢不停。纵有再多不舍,还是不禁感慨:能同他们一路相识,真好啊。
宇宙尽头的未来,定会继续唱响这群太空浪子恣意流浪的传说。
Farewell, Guardians of The Galaxy.
所有剧情都是围绕B司令的,所有人都没怎么关联,除了B!死了以后就大结局了,最后作为一个黑社会老大 还要单挑死去 不是主角 谁是?
整部片就是烂到爆了!强行矫情,女孩们好像不被强女干,不被骗 不被渣,不自杀好像都不是一部片!强行文艺,大部分剧情在游离!从小到大第一次因为不爱看一部电影而在电影院打游戏,最烦的是还输了 坑了队友就更影响心情了
所有剧情都是围绕B司令的,所有人都没怎么关联,除了B!死了以后就大结局了,最后作为一个黑社会老大 还要单挑死去 不是主角 谁是?
整部片就是烂到爆了!强行矫情,女孩们好像不被强女干,不被骗 不被渣,不自杀好像都不是一部片!强行文艺,大部分剧情在游离!从小到大第一次因为不爱看一部电影而在电影院打游戏,最烦的是还输了 坑了队友就更影响心情了