第五集内容 舔狗和软饭
第六集内容 泰迪基佬和辣椒直女
剧透出没,请注意。
1. 爱若可得而不得,便是这世间,最大的罪过。
2. 昔者庄周,梦为蝴蝶,栩栩然,蝴蝶也。
3. 我们灵县有一习俗,七巧节那天,若一人执凤灯,一人执凰灯。在灵河桥上相会,便算是定情。所以,我给你做了这盏凤灯。希望那天,可以在桥上看见你。
4. 天
1. 爱若可得而不得,便是这世间,最大的罪过。
2. 昔者庄周,梦为蝴蝶,栩栩然,蝴蝶也。
3. 我们灵县有一习俗,七巧节那天,若一人执凤灯,一人执凰灯。在灵河桥上相会,便算是定情。所以,我给你做了这盏凤灯。希望那天,可以在桥上看见你。
4. 天上星,亮晶晶。桥下水,清盈盈。桥上人,皆有情。七巧节,凤凰灯。牛郎织女下凡尘。
5. 她也真是蠢,明知人羽不能相恋,偏要爱上你。是啊,她可真蠢。九州太大了,爱显得这么渺小,何必一再付出生命的代价?
6. 如今已是第九重幻境,若今生再次相爱,她便会彻底灰飞烟灭,真正地归于尘埃。
7. 九重幻境从未白头,一朝离别十里红妆。
8. 人家办喜事穿红衣,怎么你也跟着穿红衣?我又为何也穿着红衣?
9. 少爷他对我有救命之恩,我愿拿一切来换。只要能与你相守,我愿拿一切来换。
10. 喜欢我的那位姑娘,是世上最好的人。可惜她是人族,而我乃羽族。
11. 九重幻境,一重即为一生,我被困禁于幻境之中,尝尽爱而不得之苦。
12. 有个人爱了我很久很久,我却才想起,情深至此,何以为报。
13. 我们这样,可算白头偕老了。
14. 初柒的木,羽林的羽。
15. 本姑娘,乐意。
16. 没有失约。每一世,我都在。
导演的三观就是,只要你出生拿了一副坏牌,任凭你怎么努力怎么强大都没用。
而生来命好之人也永远无法体会饱受不公平的人的挣扎,因为你命不好你活该你必须认命。
大概就是这样吧,全剧主旨??
哦,还有,妈妈遗书说着最爱自己
导演的三观就是,只要你出生拿了一副坏牌,任凭你怎么努力怎么强大都没用。
而生来命好之人也永远无法体会饱受不公平的人的挣扎,因为你命不好你活该你必须认命。
大概就是这样吧,全剧主旨??
哦,还有,妈妈遗书说着最爱自己的女儿,却把遗产给了本来就很有钱的情夫是认真的吗?以及一直隐瞒保护爸爸形象,最后一股脑儿倒出来也是认真的吗?
每次想要写点东西的时候总需要一点载体,正如现在顶着39度高烧的我写这篇文章,
《寻狗启示》里所展示的小人物其实也正是许多东北年轻人面临的问题,南下或是体制里。长时间以来,东北以“赵本山”代表的二人转的表演艺术让全国人民周知,本山大叔确实能代表东北的一面,但也让大家对东北有了一定误解,认为东北人天生会说二人转,这是我来南方生活半年里所有人对东北人的理解。但二人转是东北人的一部分,代
每次想要写点东西的时候总需要一点载体,正如现在顶着39度高烧的我写这篇文章,
《寻狗启示》里所展示的小人物其实也正是许多东北年轻人面临的问题,南下或是体制里。长时间以来,东北以“赵本山”代表的二人转的表演艺术让全国人民周知,本山大叔确实能代表东北的一面,但也让大家对东北有了一定误解,认为东北人天生会说二人转,这是我来南方生活半年里所有人对东北人的理解。但二人转是东北人的一部分,代表不了东北人,《寻狗启示》中可贵的是将东北人平常化,东北人也有他们自己的生活,而自然光设计的摄影风格也让本片更加流畅且自然,再加上方言特色,不得不说,这是一部表达了当下东北人的生活。
无论是什么时代的大师,如果脱离开当下的时代,不去表达一个时代普通人,那么从历史纬度上看,这是某种缺失,所以这也正是电影本身的表现性,十分难得。
故事很简单,一个下岗工人家庭的的青年为了毕业留校当老师,没钱,没关系,没背景,只能一直去讨好教授去争取留校的机会,到最后也没有得到这次机会。
其中不得不提到的几个角色张广胜、父亲、同班同学、韩冰同学,这几类人真的从某种程度上代表了这个社会上三类的人。
父亲是下岗职工,没什么本事,但是从内心里疼爱自己的儿子,希望自己的儿子能有一个铁饭碗。
张广胜,一个受过高等当代教育时代青年,但是因为体制问题和自身情况,但也难以以自身与时代抗衡。
同班的富二代同学,开着好车,不愁工作,这也是东北人在90年代有过优越条件的表现。
韩冰同学,私下里与教授有瓜葛,但是不知道是否因为题材而删减。
正是这几类人从某种程度上代表了一小部分群体,也象征了一个大时代里的人物元素。
希望之后有越来越多的东北电影出现,东北确实需要振兴,但可能不是在现在。
头等绯闻 美味关系
第二篇 为什么
头等绯闻 美味关系
第二篇 为什么
喜剧演到极致,是无法言喻的悲。所以,这就是经常有著名喜剧演员私下里极为严肃,一点都不好笑的原因:根本不是喜剧人,只是苦中作乐罢了,仅有的那一点点欢乐都给了观众,哪里来的好笑故事。
是没错,乐极生悲这件事,放在本剧当中也成立,即便是如本剧这样主打轻松自然爱情喜剧的作品,也难免不会露出现实狰狞的面目。于是,就像传说中的那种老派韩剧那样,看着看着就觉出苦涩的味道,就跟看了一出现实纪录片一样,不想换台,又无力避开。
为什么是极致的悲?
虽然是在笑,每个人都在笑,却让人想哭。在本剧当中,也是一样,熟练地安排各类冲突之后,剧情突然露出真面目,于是观众恍然大悟,该剧讲的其实不是爱情,而是用理想的眼光看现实。
什么是用理想的眼光看现实?
就是如同本剧男主人公崔直讲那样,一边教课,一边叹世界,一边以任性的行为掩饰无可比拟的热忱,一边以精明到隐秘的直觉关注周边的人和事。
崔直讲是这样的人吗?
当然,君不见崔老师他总是一声不响地站在角落里,默默地倾听和观察补习班的大老板平日里待人接物的言行举止和种种不公义的事,也关注拌菜店的社长,还有平日里吵吵闹闹的学生家长,然后再以观察得来的信息飞速判断,或是付出,或是补偿,或是抽身,个中情由,不一而足,总之就是在最坏的状况下作做好的选择。
这么说来,崔直讲都是站在角落里偷听,才知道那些事该怎么做的吗?
嗨呀,瞎说什么大实话,别说的那么直白嘛,在最有天份的学生南海伊被取消精英辅导班资格之后,他甚至气到不肯接这门课了,可是看到补习班大老板的种种做法,又是威逼利诱,又是作揖求饶,再加上授课结束以后,还有学生特地来恳求,却又让他冷静下来,跟现实作出妥协。
什么是跟现实妥协?
这话说起来可就长了,要问情况如何,还需细说从头。在讲述崔老师头一回面对与众不同的学生和家长,遭遇种种状况之前,还得从剧情给出的暗线开始说起。
什么是剧情的暗线?
在第一集和第二集当中,剧中给出了充分细节,说明有人在跟踪崔直讲,总是做一些奇怪的事,因此,在崔老师和助手交流的时候,总是会提到这样一句话:
-那个STALTER(跟蹤狂)又来了。
或者是这样的说法:
-还好这次那个STALTER(跟蹤狂)没来。好极了,心情爆好~
但是,这个跟踪崔老师的人究竟干了些什么,却没人在意。实际上,这位被称为“STALTER”的跟踪者究竟干了什么,在之前剧情当中,早就已经说明。
剧中究竟说明了什么与暗线有关?
在第一集当中,就有在补习班听课,感到很开心,认为收获很大,回家时还在跟母亲讲电话的女学生,在晚间回家时,突然遭到袭击,摔下斜坡,就在镜头之中出现一颗滚落的小钢珠。
到了第二集,在崔直讲与南行善发生争执,被女方认出来的当口,铺面的玻璃窗突然碎裂,还是跟之前一样,又有一颗小钢珠滚落,因为声音和动静太大,玻璃窗碎裂,碎片四散,有可能危及生命安全,南行善为了店内人员的安全,要求全体趴下,不要出声。
到了第四集,小钢珠相关剧情又出现了,就是那位因家长动用手段,给补习班施加压力,才得以进入精英小班的学生,在课上抱怨老师水平低,被崔直讲斥责,让他出去,而后就在便利店跟同学抱怨崔直讲可恶,又提到进得来这样的精英补习班,是因为母亲动用手段,这才进得来,又说有学生因此被踢出去,非常不幸的话,在此之后,就出现该名男生被追逐的画面,从当时情况来看,被-害-人惊慌逃走,跑上顶楼,又跌落在地,倒在血-泊之中,身边还有崔直讲的补习材料,在他身旁,地上再一次滚落一枚小钢珠。
不同之处在于,这次打出钢珠的人,露出了真容。就坐在便利店用餐区,间隔几个位置之外,有一名带着黑色棒球帽,面无表情的男子,盯着抱怨的人在看,发现对方已经意识到被人关注,这名默默倾听的跟踪者收回眼光,低下了头。从之后发生的状况来看,这位默默观察的人就是之前几次非常事件的始作俑者。
可是,为什么要提到这名打小钢珠的人?
从剧情发展来看,若非这位跟随而至,跑去店铺对面打小钢珠的跟踪者,南行善和崔直讲就不可能有进一步接触。若非后来那位使手段跟班报读的男生摔下去,崔直讲和南行善的生活就不可能受到冲击,说到底,这一切都是事出有因:
如果崔直讲没有特别偏爱拌菜店的小菜,他就不可能不跟助手打招呼,就跑来店里买菜;如果没有之前的争执,导致崔直讲摔坏了南才友的手机,他就不可能因为听说店主南行善生活困难,经济窘迫,没钱买手机,还特地买了一只新手机送来。这样看来,一切的一切都像是冥冥之中安排好的,如果崔直讲不是出现在拌菜店,那颗小钢珠也就不会突然打过来。或者,南行善一家人与崔直讲的亲近,还是从小钢珠事件以后开始的。
从南海伊放学回家时,认出特地来买菜的崔老师开始,事态就朝着加速的方向发展。南行善因为听到南行善提到崔老师如何擅长分析和讲解,又担心姨侄女会受到影响,招呼顾客的时候,就对他特别小心,可是后来还收到崔直讲送来的不少礼物,其中有贵价食材,也包括新型手机,从此对他印象改观。在此期间还发生了送饭上门被拒,骑车出门带人赶路的小插曲,更有意思的是,崔直讲还是南行善开心到喝酒喝高了,直接扑倒的人,这就非常有意思了。
如果没有南海伊被废除精英班合格资格这件事,经营拌菜店的南行善与崔老师的友好往来,就有可能一直这样下去。可是因为有了那几位家长的异动,因为各种原因,暗地里合起伙来想要把读书用功,成绩优异却因為家庭条件所限,無法报读补习班所有课程的南海伊给排挤出去,这才有了之后两人完全不同于一般人的互动。
实际上,崔直讲对南行善无法放下心来这件事,早在之前默默送手机的时候,就已经显现,可是到了他特地冒雨去补习班楼下劝说南行善离开的时候,已经发展到了相当的程度。虽然在当时,他和她都没有意识到,这份无法不在意的关心,就是特别的情愫。
为什么是特别的情愫?
在送手机的时候,崔直讲就已经说出无法对南行善放心的话,实际上,就在那个时候,他就无法不担心她。后来,到了为南海伊争取上课资格的时候,如果是担心学生和家长受到伤害,为了不介入此事,避免被牵连,崔直讲完全可以安排助手去打个招呼,说明情况,解释当时的困境:
如果再不离开,补习班负责人就会召警處理。
可是他却悄悄站在一边听取老板的要求,然后下楼去劝人,说是劝说,其实是责备:
-我最讨厌干涉别人的事情,但我真是太憋闷了,你怎么会这么莽撞行事?你认为那么做能解决问题吗?
-那你应该使用有效办法,而不是以卵击石。要不干脆……干脆什么都别做。
-你的女儿,不只是全方位管理班,她今后连其他课程都不能上了。她被列入黑名单了,你明白吗?
-补习班面对各种家长跟学生,当然有那种机制。
说来也是,崔直讲他是真的担心这对与他颇有渊源的母女,虽然在那个时候他还不知道,他自己就是曾经受到这个家曾经的家长照顾的学生。虽然建议是出于善意,但过于直率,话也脱口而出,听起来也就非常刺耳。可是,若非出于真心,绝对不可能这么做。
南海伊品学兼优,谦虚又努力,却因为家里没钱上所有课,给补习班找到了借口,已经发布了合格通知,却又突然取消,不让其就读读精英授课班,这是本剧最让人心痛的场面,没有之一。也是因为这样,让不少观众惊呼韩国的补习教育制度实在非人性化。要是放在中方这里,如果享有盛誉的补习班出了南海伊这样优秀的学生,只是上了半个学期的数学班,就能通过精英班考试,估计要奉送奖学金,邀请这样的优秀生进入所有课程的快班接受辅导,这样有这样的措施,同类型补习班才能保证在几年内的升学考试里,本市,地区甚至是本省的状元出在补习班。
这是中方因为资源丰富,办事大气造成的吗?
其实不然,资源丰富与否,还在其次,关键在于观念和意识。在韩国,阶级固化已经成为现实,财阀及其附庸把持了最好的资源,在教育方面也是如此。这样看来,韩国的阶层上升通道实际上早已关闭。就这么处理又挤兑,南海伊这样上不起所有课程的孩子,被补习班确认家庭背景以后,以这样的借口剥夺了进一步接受辅导的资格。
因为这样优秀又懂事的孩子被他人夺去了接受辅导的资格,作为母亲守护她的姨母南行善当然痛心。南海伊其实是个可怜的孩子,虽然嘴上说没事,不要去那个补习班也没关系,还说补习班的名字很老土,可是在姨母打扫房间的时候,看到垃圾桶里有一半都是用过的纸巾,就知道她还是哭了,一边做题一边哭,哭了大半夜。
如此一来,也就不难理解南行善会以那样的方式抗争。为了给姨侄女南海伊争取,她去过辅导班,一趟又一趟,等着辅导班负责人,因为对方避而不见,她甚至拿着扩音器去喊话,希望大家都能听到。在沟通的时候,对方看到她,甚至心虚到撞到重物,痛到要就医治疗,气到要召警的地步。直到崔直讲来告诉她,南行善才知道自己的气愤和冲动,非但没有帮助南海伊争取到机会,反而让她失去了接受辅导的机会,也就是说,孩子和家长都被辅导班“拉黑”。
原来,韩国的财富和权利的延续,需要依靠这样的手段进行,如此这般,好像南海伊这样的孩子,非但无法接受进一步指导,还有可能会因为抗争被剥夺辅导机会。
可是,所有的一切是不是就这样结束?
在现实中的韩国,有可能会结束,但在韩剧当中,为了剧情延续,为凸显主人公的善良和义气,一定会有办法。所以,崔老师来到拌菜店,要跟家长约定单独授课的事,是编剧为观众争取来的权益。哪怕现实残酷,至少在韩剧当中,也要给观众一点希望,一点点温暖。
那天,崔直讲终于来到拌菜店,向南行善伸出他的手,要约定单独给南海伊单独辅导,在南行善迟疑着伸出手的时候,却被喊停。原来,这世上没有免费授课,老师也需要一点东西。需要什么?当然是束脩。在春秋战国时期,束脩意味着干肉条,可以充作学费,可是现在,也许拌菜也可以充作学费也说不定喔。或者,就在应对进退中,崔直讲已经慢慢地走近这个家庭,这个曾经无私帮助过他的家庭,正在以特别的方式继续鼓励,也在守护着竭尽全力教书育人的崔直讲。
曾经的过往,还在某处守护当下的安好;现在的缘分,已经悄然延续,延续到每一个需要帮助的人心里。欢迎来到浪漫速成班,这里有头等绯闻,预知下情如何,敬请关注后续。
5月25日晚间,电视剧《三泉溪暖》在央视一套两集首播。这部电视剧由王力可、陈逸恒等演员主演,讲的则是一个乡村奔小康的故事。基于目前的两集剧情来看,这部电视剧的情感非常质朴,叙事也很真实,很多桥段的处理上,能够让观众看出,编剧是熟悉具体的乡野生活的。以往的农村剧容易出现书斋创作的毛病,《三泉溪暖》目前的剧情内容来讲,没有这个问题。整体来看,它具备成为优质农村剧的条件。先说情感质朴。《三泉溪暖》
5月25日晚间,电视剧《三泉溪暖》在央视一套两集首播。这部电视剧由王力可、陈逸恒等演员主演,讲的则是一个乡村奔小康的故事。基于目前的两集剧情来看,这部电视剧的情感非常质朴,叙事也很真实,很多桥段的处理上,能够让观众看出,编剧是熟悉具体的乡野生活的。以往的农村剧容易出现书斋创作的毛病,《三泉溪暖》目前的剧情内容来讲,没有这个问题。整体来看,它具备成为优质农村剧的条件。先说情感质朴。《三泉溪暖》已经播出的剧情当中,最能感染观众的,应该便是陈逸恒饰演的老主任形象。这位老主任,在村子当中出现灾情的时候,第一时间冲入火场救人,自己住院救治之后,依旧惦记着村子里边的水稻灌水问题,乃至于村子当中的大事小情,都是他在操持。可以说,在这个老主任身上,有着非常浓郁的乡村质朴感,这是一种观众们非常熟悉的无私奉献的精神面貌。这部《三泉溪暖》在缔造角色关系的时候,也秉持着朴素的原则。比如,王力可饰演的女主角和老主任之间的关系,在剧本关系缔造上,也是非常朴素的。女主从小便没有了父母的抚养,只能寄养在这位主任家中。而这位主任一直把女主当作自己的亲闺女,甚至于闺女住校的时候,他都要给孩子两份生活费。在陈逸恒饰演的老主任身上,真的有一种观众们久违的人性质朴与纯善。而在女主身上,也有这种质朴的气质。小时候的女主,收到福爸给的两份生活费,并非自己霸占,而是给同样住校的哥哥分一些。而长大了之后,女主本来已经是上海上市公司的总裁助理,但依旧最终选择回归家乡,把自己的才华报效家乡,助力家乡发展,并且这样可以离福爸近一些,便于照顾老人。这些情感,都是非常朴素的,是客厅观众们非常熟悉的。朴素情感背后,却有着真实的人性善良,这是剧作成功的关键点之一。再说叙事真实。朴素情感指导下的电视剧创作,有时候可能会失真。比如,在《三泉溪暖》这部电视剧的第二集当中,女主和福爸在稻田当中的对话,真的已经朴素到家了,可能会让很多青年观众觉得失真了。甚至于,因为角色情感的过分朴素,而让剧作缺少了勾心斗角的看点元素。这个时候,就需要电视剧提出更为真实的乡土内容,并且在这种真实当中缔造矛盾冲突了。《三泉溪暖》两集剧情之后,真正缔造出来的冲突是基于角色性格的——老主任确实带领全村实现了经济上的富裕,但这位老主任做事风格霸道,虽然不谋私利,但也容不得别人的反对意见。这便是剧情内容当中几位老者所谓的“七分功三分过”。我觉得,这个内容是非常真实的,很多带领乡村发展的老主任、村支书们,确实有这种三七开的状态。电视剧能够抓住这个角色性格去缔造故事冲突,让剧作具备上乡村的真实。
北京大学的电影学者戴锦华说,“中国若有女性电影的话,就是黄蜀芹导演的《人·鬼·情》。”
《人·鬼·情》是一部拍摄于1986年的国产老片,讲述了一位著名戏曲女伶秋芸的成长经历。片中主人公秋芸的故事以我国著名河北梆子、京剧表演艺术家裴艳玲为创作原型,并由裴艳玲特别出演片中的"钟馗"。
作为一部人物传记片,《人·鬼·情》讲述了秋芸的学艺经历和女扮男装的粉
北京大学的电影学者戴锦华说,“中国若有女性电影的话,就是黄蜀芹导演的《人·鬼·情》。”
《人·鬼·情》是一部拍摄于1986年的国产老片,讲述了一位著名戏曲女伶秋芸的成长经历。片中主人公秋芸的故事以我国著名河北梆子、京剧表演艺术家裴艳玲为创作原型,并由裴艳玲特别出演片中的"钟馗"。
作为一部人物传记片,《人·鬼·情》讲述了秋芸的学艺经历和女扮男装的粉墨春秋,故事非常平淡,结合传统戏曲的表现方式也显得似乎老气横秋。然而,在笔者看来,80年代的许多老片,其影像语言和表达方式,要远比当下的许多影片,甚至比之后的第五代导演的作品显得现代。
《人·鬼·情》的导演,是我国第四代导演中的重要人物黄蜀芹。提起这个名字和这部电影,现在的观众未必熟悉,但黄蜀芹导演还有一部重要的代表作,就是电视剧《围城》。说起中国第四代导演,真可谓是一把辛酸泪,说他们是中国最委屈的一代导演,毫不为过。
所谓第四代导演,是指在60年代已经接受了专业的电影教育,但由于众所周知的原因,直到80年代初才有机会独立执导电影的一代电影导演,包括导演了《城南旧事》的吴贻弓、导演了《百鸟朝凤》的吴天明、导演了《本命年》的谢飞等等。他们本来是新中国第一批接受过专业教育的电影人,英姿勃发,称得上是真正的天之骄子。但是,当他们真正能够拍电影的时候,已经人到中年。而且,作为高考恢复之后的第一批大学生的第五代导演(即陈凯歌、张艺谋一代),也在80年代初完成了他们的大学教育,并几乎在同时以先锋与革命的姿态推翻了前辈们的创作理念。第五代的影像风格太过犀利与引人注目,相比之下,第四代仿佛还没有找回遗失的青春,就老了。中国电影发展史上几乎没有为第四代导演留下一个专属于他们的时代,但他们依然用他们的教育教学工作和一生不辍的创作事业为中国电影的发展贡献着绝对不可或缺的力量。此外,在环境的冲击下,有些第四代导演转向了电视剧的创作,《围城》和由郭宝昌编导的著名电视剧《大宅门》都是这其中最光辉的代表。
说回电影。第四代导演虽然生不逢时,但是他们的创作能力绝对不输给他们的任何一代同行。而且,作为最早接受和实践西方现代电影创作观念的一代中国电影人,他们的影像语言表现出了令人难忘的现代性。而相比钟情于抽象的哲学思考和历史寓言的第五代,第四代的创作显得更加细腻与沉稳。也许是因为对疯狂的年代有着切肤的记忆,也或许是内心深处的恐惧并未完全消除,他们更愿意将关注的视角转向人物的内心,探寻波诡云谲的时代背景中,作为个体的人物心灵深处的感受与创伤。与此前专注于戏剧化叙事的第三代和此后奔放外向的第五代相比,第四代平静地关注人物内心的人文关怀,为中国电影史留下了一抹细腻而忧伤的别样风情。
《人·鬼·情》正是这样体现人文关怀的影片的杰出代表。同样作为表现戏曲演员的性别困境的影片,《人·鬼·情》与后来的《霸王别姬》风格迥异。虽然《霸王别姬》几乎已经被观众推崇为陈凯歌最经典的作品,但其实,对于在第五代导演中最具备哲学思考的典型代表的陈凯歌来说,伟大的作品另有不少,《霸王别姬》已经意味着他向市场化转型的脚步。《霸王别姬》极力铺陈程蝶衣的美,和他不疯魔不成活的悲剧性,其中强大的戏剧张力完全来自于程蝶衣与外界的剧烈冲突,尤其是对于特殊时期的那段表现,将这种冲突强化至最高点。当然,我们不否认《霸王别姬》探讨了人性的弱点和卑劣,并非一部流俗的商业片。但是片中一切对美的铺张和对戏剧冲突的追求,都意味着这部电影是外向的,通过给予观众的视觉和情感以强烈的刺激而吸引关注。
而《人·鬼·情》是内向的。它对于戏曲的表现,不是从传统艺术中汲取吸引眼球的"美",而是它粗鄙但真实的原始样态,和它的"丑"。作为影片贯穿线索的京剧《钟馗嫁妹》,其中的钟馗一角,几乎是中国戏曲中一个"丑"的代表。女主人公扮演并热爱着这个角色,但从钟馗的扮相中,电影的观众几乎完全感受不到传统戏曲的美感。导演和女主人公选择了这个角色,是因为看到了他的内心,导演拍这部电影,也将视角对准了人物的内心。影片用极具创造性的方式,利用戏曲元素,构建了女主人公的内心空间。每当她遭遇艰难困苦,孤立无援时,钟馗就会出现,那是一个天地浑然一体、境界幽深浩渺的空灵的写意世界,作为她内心情绪的外化,或作为对她的拯救。主人公期待有一个像钟馗一样理想的男性来关爱、拯救他,但没有,她只能自己扮演这个角色。但她扮演的钟馗,永远无法与她同时在场,因此也永远无法将她从现实的泥潭中拯救出来。影片表现了对于人情世态的深切悲哀和挥之不去的孤独感,更表现出了同为女性的导演,对于主人公的切身同情和爱怜。在平淡的叙事中,偏偏隐含着催人泪下的情感表达;没有什么深刻而艰涩的哲学式的抽象思考,只是温柔而细腻地关切人物内心的感受。这就是第四代电影的特点。
而如果说除了《人·鬼·情》之外,中国还有什么优秀的女性主义影片的话,笔者私下以为,《七月与安生》是近年出现的较好的一部,希望有机会的话,可以再聊聊这部片子~
以希望开始,以绝望终结,人世间有多少惨绝人寰的悲剧正在你我的身边上演?只是可惜的很,我们的眼光从没有被此吸引,至多也拿来成为茶余饭后的谈资而已。只是我们未曾由人达己的换位思考,所以面对一抹抹凄苦的血腥背后,报以我们没肝没肺的无耻之笑。
以希望开始,以绝望终结,人世间有多少惨绝人寰的悲剧正在你我的身边上演?只是可惜的很,我们的眼光从没有被此吸引,至多也拿来成为茶余饭后的谈资而已。只是我们未曾由人达己的换位思考,所以面对一抹抹凄苦的血腥背后,报以我们没肝没肺的无耻之笑。 我要说一个很传统、很掉牙的故事,却是人世间最为惨烈人寰的故事。话说香港人李森偶遇在深圳打工的四川妹子王晓玲,于是人世间让我们最为熟悉的一幕就此上演。李森在香港搞装修的,前妻凶悍如河东狮也,故李森忍气吞声的生活了N年。就李森遭遇王晓玲,我们似乎不能说王晓玲是贪图李森的钱财,但少妻老夫的格局就此形成,而王晓玲对李森又了解多少呢?当李森来到王晓玲老家四川后为其家建成新居时,我想人类虚荣心膨胀之下,是没有多少人能够意识到悲剧最终会发生的。李森和王晓玲带着他们的孪生女儿李美仪和李美香一道回到了香港,就此过上了山里人朝思暮想的城里人生活,还是香港城里人的生活。然而,金融危机开始,房地产行业遭受重创,原以装修为业的李森就此失业,靠政府的救济金度日。而当年轻美貌的妻子王晓玲出去打工挣钱时,他大男子主义的逆反心理开始作祟,而之前曾经不美满的婚姻经历让其压抑持久的性格最终一步步的爆发后演变为家庭暴力的宣泄。整天神神叨叨的怀疑王晓玲给他带了绿帽子,家庭暴力逐渐升级。在香港举目无亲的王晓玲迫不得已进入了庇护中心,后在社区义工的调解下暂时分居,王晓玲带着女儿到深圳和妹妹同住,然后李森三番五次前去骚扰。当王晓玲迫不得已带着女儿回家之后,新一轮升级版的家庭暴力再次上演,柔弱的女人再次被迫进入了庇护中心,然而女儿留在李森身边成为悲剧上演的注脚。王晓玲接到李森的电话留言,那头语气不再暴跳如雷,而是不同寻常的平静,李森说要杀死孩子和她。王晓玲迫于害怕而报警求助,但警察以没有立案而拒绝陪同王晓玲到其家中看护孩子。最终王晓玲无奈之下只身回到了家中,惨绝人寰的家庭悲剧就此上演,丧心病狂的李森举起了手中闪亮的屠刀,王晓玲和两个卵生女儿相继倒在血腥的屠刀之下…… 电影《天水围的夜与雾》是导演许鞍华的最新力作,也是许鞍华所导并荣获2009年度香港金像奖最佳导演、编剧、女主角和女配角等殊荣的《天水围的日与夜》的姊妹篇。和以脉脉温情和人间真挚情感为主轴的《天水围的日与夜》截然相反的是,《天水围的夜与雾》却用一个家庭暴力的故事讲述了人世间另外昏暗的一面,以作为香港最著名的问题贫困社区天水围所爆发的各种问题从侧面肢解和分析了家庭的冲突、暴力的宣泄、人格的破裂、婚姻的支配和选择、庇护中心的救助、社区义工的职责、警局的失职等等一系列的社会问题。然而从反馈社会各种矛盾和焦点问题,突出人性在社会单元中孤立和无助以及作为社会公益单位和职责部门等方面来说,《天水围的夜与雾》对观影者带来的思考冲击远远大于《天水围的日与夜》。在《天水围的日与夜》播放过程当中,我们总是被一种浓浓的亲情和温馨的邻里友爱的情感被包围,整个人处于一种异常温暖的融合当中,一派脉脉的温情犹如心里一股暖流四处流动。而在《天水围的夜与雾》中,我们更多的是被一种感慨、愤怒、恐怖、惊惧和反思给占领,一次次的让电影的画面和现实生活中的片段起到了衔接,给人带入一种社会复杂结构当中个人单元所面临的困惑的思考与无奈。 我们要面对一个问题?王晓玲和李森之间的人伦悲剧是如何酿成的?难道仅仅只是老夫少妻的不合理婚姻结构导致?或是出于贫困山中出生的王晓玲择偶观被强烈的金钱欲望或虚荣心给左右之后的自然结果?再或者是政府职能机构的失职或家庭暴力所造成?诚然,诸如以上种种都是造成此人伦悲剧的原因之一,但我认为不是导致其发生悲剧的根本性原因所在。根本性的原因就是贫富悬殊、两极分化后社会结构不合理的冲撞之下导致的家庭单元的悲剧发生。什么叫做和谐社会?不说完全消灭两极分化和均贫富,但至少要让两个对立面之间的距离一点点的缩小。如果作为一个国家的合法公民,不能住有其屋、工有其薪、出行困难、各种社会矛盾不断发生,社会价值观和个人价值观普遍倾斜于物质化的金元主义,就会导致个人人格发生裂变,而后逐步深入家庭单元乃至扩散到社会结构当中去。而作为国家机构的主要根本责任,除了消除逐步的消灭两极分化和贫富悬殊之外,还要不断的完善和改变在整个推进过程中不断发生的各类事件,同时还要保护弱势群体,杜绝社会或家庭暴力的上演。在《天水围的夜与雾》中,我们就看到了这种平衡一而再、再而三的被打破,被漠视,导致了最后惨剧的发生。王晓玲择偶不佳是前提,但在大社会背景之下的卑微个人如此选择无可厚非,其后她不能得到社会庇护机构的安全保护和合理理解的支持性调解则让事件逐步的向悲剧倾斜,而后警局的失职则导致了悲剧无可阻挡的发生。但诸如以上种种问题既是得以及时的扭转,但类似王晓玲此类的家庭悲剧仍旧无可避免的发生,其根本就在任何国家和社会都无法根除和彻底消灭贫富悬殊及两极分化的发生,只能逐步的扭转。就此来看,我无疑是持有悲观论调的。 另外,我觉得本片很有可能再次创造许鞍华电影的另外一个获奖高峰,是2010年度香港金像奖的有力竞争者。特别是男主角任达华的表演让人刮目相看,完全颠覆了他以外任何角色的塑造,将一个家庭暴力老男人演绎得入木三分,无论是在四川王晓玲老家的表现还是回到香港之后的逐步裂变,以及在钓鱼的场景或到深圳寻妻的过程,对于诸如棒杀家狗、染指小姨子、欺骗和偶尔老婆的动作和眼神、猥亵自己亲身女儿等等细节的把握和刻画都让人印象深刻,在此我甚至可以揣测,明年金像奖的最佳男主角很有可能被他凭借在本片当中“李森”一角而揽入怀中,因为本片的任达华绝对是让人感到陌生而又贴近剧情的一个形象。女主角是由张静初扮演,虽然没有任达华的老练,但由其扮演的王晓玲那种楚楚可怜、柔弱无助的女子弱势群体形象却也足够的恰当。张静初一直是我喜爱的内地女演员,我觉得她身上有着一种非常独特的气质,不像任何一个内地女演员,也不像香港或台湾的女演员。她的水灵和灵气似乎很难描绘,在当初《孔雀》里就足以让我感到了惊喜,在《门徒》里的把握也超过了和她撘戏的吴彦祖。我一直觉得张静初身上有一种神经质的气质,这种气质不是那种神神叨叨如吴君如之类的,而是一种很灵动玄幻的气质。我常常把张静初和香港的林嘉欣对比,我认为她们两个人在女演员当中都是属于独特的那一类,能够给一些普通的角色带来一点不同寻常的内涵所在的女演员。这两位,都是我极为喜爱的。 最后,说导演,说许鞍华,足以让人钦佩和尊重。在如今商业电影大行其道的环境当中,动辄亿元投资的商业电影氛围里,以情色或动作暴力等为卖点的电影圈,以靠炒作和噱头为荣的商业经济当中,仍旧能够扎扎实实的拍电影,以持续关注社会、关注弱势群体,努力的为当今中国电影留下社会的背景和真实生活写照的她足以让那些所谓的大牌导演汗颜。虽然说电影需要娱乐,我们也需要会娱乐和欣赏娱乐,但我们还得期望有另外不同的声音和画面能够为今后的记忆里残留一些真实的场面,在逝者如斯夫的历史长河当中留下可以追寻的脚印。许鞍华、贾樟柯、陆川等这类持续关注现实社会和历史感的导演及电影都让人能够在日益躁动的影像世界里得以保存一帧真实的写照画面,有他们在,幸亦!
美国独立电影界人才济济,永远都有让人想象不到的意外惊喜,持续为影坛输出新鲜血液。虽说肯塔克·奥德利和艾伯特·伯尼这两位导演的作品我从没看过,但是今年他们合导的新作
美国独立电影界人才济济,永远都有让人想象不到的意外惊喜,持续为影坛输出新鲜血液。虽说肯塔克·奥德利和艾伯特·伯尼这两位导演的作品我从没看过,但是今年他们合导的新作却让我如获至宝。喜欢诺兰的盗梦题材、米歇尔·贡德里那种梦幻MV式作品(《美丽心灵的永恒阳光》《科学睡眠》)的影迷肯定会对这部《草莓公馆》有出奇的好感。
虽说电影的背景设在2035年,这却是一部名副其实的复古科幻片,或者说是手工制作的奇幻喜剧。整体创意十足,梦境稽查员和广告植入梦境的构思惊艳,大胆而具有启发性,虽比不上《盗梦空间》的精巧复杂,却有着一种充满童趣与朴素的简洁感。粉红色的室内布置、稽查员的笨拙头盔、带上动物面具的角色,其简陋粗糙感让人觉得是在看童话故事,同时也散发着怪诞的意味,偶尔让我联想到大卫·林奇的作品。不过,这里面完全没有阴森诡异感,换上了一派欢乐诙谐的氛围。
然而,相比起各种天马行空的创意和美轮美奂的怀旧美学,叙事稍显单薄了一些。尤其是后半部分男主角被袭击昏睡至最终醒来的一幕,这一大段情节的编排与设计更像是小孩的睡前读物,内容太过低幼而缺乏戏剧性。广告植入梦境的情节尖锐地指向了现代社会里资本和商业化带来的潜在危险,但是主题重点并不是老生常谈的消费主义批判。导演更倾向于在这个童话般的故事里寻觅人与人之间的情感联系,特别是在当下这个浮躁纷乱的时代,男女主角那种纯真的感情已不多见,所以显得弥足珍贵。
本集的导演还是大九明子。大九明子本身就是一个“职女”,热爱职业摔角,拍摄以职业摔角为主题的本集对她来说也相当激动、投入。
本集的导演还是大九明子。大九明子本身就是一个“职女”,热爱职业摔角,拍摄以职业摔角为主题的本集对她来说也相当激动、投入。
可以确定的是李嘉患有的是人格分裂症而并非他家族遗传的精神分裂症。最后一集之前李嘉和黑嘉共存并交替出现(黑嘉说李嘉一直有在用视频记录自己生活,所以他知道李嘉生活中发生了什么,并且认识了解李嘉身边的朋友和老师,喜欢叉叉),最后一集林禾对李嘉说出真相导致李嘉精神世界平衡的崩塌,李嘉这个主人格消失,黑嘉完全拥有了这具身体的掌控权,他警告了陈茗轩为李嘉报仇然后以全新的自己生
可以确定的是李嘉患有的是人格分裂症而并非他家族遗传的精神分裂症。最后一集之前李嘉和黑嘉共存并交替出现(黑嘉说李嘉一直有在用视频记录自己生活,所以他知道李嘉生活中发生了什么,并且认识了解李嘉身边的朋友和老师,喜欢叉叉),最后一集林禾对李嘉说出真相导致李嘉精神世界平衡的崩塌,李嘉这个主人格消失,黑嘉完全拥有了这具身体的掌控权,他警告了陈茗轩为李嘉报仇然后以全新的自己生活下去,和叉叉一起(海报番位)。以下是具体阐述:
1、精神分裂症和人格分裂症的区别和基本症状:
精神分裂症(Schizophrenia) 属于功能性精神病障碍 (Functional Psychosis)。所谓的人格分裂,或是多重人格,医学名称(根据DSM-IV)为解离性同一性障碍或是解离性身份认同障碍(Dissociative Identity Disorder, DID),是解离性障碍(Dissociative Disorder) 的一种,两者其实有很大分别的。两者都是疾病实体,在DSM-IV中是分别的诊断。我不同意“人格分裂是精神分裂等症状”的说法,因为虽然解离症状在精神病性障碍中也可能出现,同样的,精神病性症状(尤其是短暂的幻觉)在DID中也可以作为不同人格的“对话”出现。至于自知力,不幸的是精神分裂症的患者一般在起病初期是很少自知的,认为幻觉和妄想都是真实的产物,也因此很少自己求医。相反,DID的患者,至少主人格一般是有自知力的,也就是说意识到了其他人格的存在。在人格转换的过程中一般会产生解离性失忆(Dissociative Amnesia)而不记得其他人格所做的事情,给患者造成很大痛苦而主动求医。(来自知乎用户cswkean对问题“精神分裂和人格分裂有什么区别?各自会对自身病状有哪种程度的认知?”的回答,不妥删)精神分裂症 “Schizophrenia”一词可以直译作“分裂的心智”,它的希腊词根是schizein(撕裂)和phren(心智)。它由Eugen Bleuler于1908第一次提出,用来描述人格、思想、记忆、知觉之间的功能分离。虽然这个描述与现代医学的观念已经不一样,但我们可以看到,这里的“分裂”,指的是大脑不同层面(维度)的功能分离。现代医学认为这是一种脑功能异常,遗传、神经生化、神经解剖、围产期损害、生活环境都是可能的病因。主要特征是幻觉、妄想、瓦解症状、紧张综合征、阴性症状、认知障碍。对患者的社会功能会造成严重的影响,并且随着病程发展一部分人会逐渐出现衰退(生活懒散,社交回避,思维贫乏,情感淡漠),最终除了食和睡什么都不会。长期药物治疗是最重要的治疗手段。
人格分裂Multiple Personality Disorder(MPD)是一种人格障碍,“分裂”的是人格,表现每一个人格都是稳定、发展完整、拥有各别思考模式和记忆的。分裂出的人格包罗万象,可以有不同的性别、年龄、种族,甚至物种。病因可能与童年创伤有密切相关,尤其是性侵害有关。但由于这是一类人格障碍,表现形式很隐蔽,发病率和求医率都极低,所以我们知道的非常少,治疗上主要靠心理治疗,利用催眠来召唤患者不同的人格之类的方法。虽然现实中不多(问了不少同行都说未见过),我无法给出例子(网上有流传一些案例),但由于这是一个人民群众喜闻乐见的漫画、文学影视作品的好题材(3x3 eyes、飞轮少年、致命ID、fight club等等)(来自知乎用户关力杰对问题“精神分裂和人格分裂有什么区别?各自会对自身病状有哪种程度的认知?”的回答,不妥删)
2、“黑嘉”
剧中代表“黑嘉”的青苹果在最后一集之前一共出现三次:最早一次在雪叔自焚的房间角落(李嘉踏入之前就已经在,说明黑嘉比他早一步回那个房间去过。我们可以猜测黑嘉可能在李嘉遇到的第一个事件或是在那更早之前就已经存在,比如李嘉来香港念书以前);第二次是在时诚家挂在墙上来源存疑的青苹果;第三次在李嘉去世室友的房间桌子上(李嘉第一次用电脑录下了黑嘉,但只是以为自己在梦游)。
但黑嘉出现的次数显然不止三次,李嘉录下黑嘉吃苹果的样子时开始认为自己有梦游症,已故室友房间传来的声响而李嘉永远抓不到是谁在制造这些声响,因为和他自己是同一个人;在安洁与李嘉在酒店顶层水池打斗时,窒息的痛苦唤醒武力值高的黑嘉出现打败了安洁,所以李嘉不记得在水池里和安洁发生了什么。
最后一集可以看出黑嘉看起来桀骜,但不并是负面人物。他不会主动犯罪,李嘉美好的一面仍然存在在他身上。
3、李嘉
李嘉是我最喜欢的人物,他负责任,学业认真,逻辑条理,情感不外露但是真挚,对待朋友会付出一切,对待恋人尊重体贴,他坚韧的活着,希望有一天可以改变命运。
可能有人觉得他轻易被陈茗轩摆布,但李嘉身上的挣扎痛苦是现实生活中最真实的部分,我们都是自我拉扯想走的更远的。
4、我认为这部剧不能单纯看作港式恐怖片、港式悬疑,通过李嘉的视角,它更多讲述的是生活中关于患有心理或精神疾病的人们的故事,尤其刚开始几集,感觉李嘉在劝每一个人去看病??。近几年人们对抑郁症的关注提高,但生活中的精神方面的病不只是抑郁症,有些心理存在健康问题的人也不一定就是得病了,心理上的健康和身体上的健康一样影响着我们的生活,值得我们重视。身体上生病了大家都知道要看医生要吃药,心理和精神生病了,同样也需要专业人士的帮助。像剧里林医生说的那样,放下过去,多放松、多运动、多交朋友,让医生从正面引导。
剧里的香港很美,愿中国香港越来越和谐,也希望有机会亲身去看看。
每次op和ed都很羞耻,几个男人在屏幕前尬舞,各种杀马特的造型,边唱边跳太搞笑了吧!不知道的还以为是舞台剧。
编剧脑洞大开,地球已经不能阻挡你的步伐了。不过哥哥扭蛋机这个设定很好玩,像每次抽奖的心情一般,都希望次次抽中ssr,美子真的超级幸运,每次都能抽到s级的哥哥,可是小孩子哪有这么容易满足,小女生需要的是多才多艺又温柔体贴的哥哥,不会不耐烦那种,难。
很童话很少女
每次op和ed都很羞耻,几个男人在屏幕前尬舞,各种杀马特的造型,边唱边跳太搞笑了吧!不知道的还以为是舞台剧。
编剧脑洞大开,地球已经不能阻挡你的步伐了。不过哥哥扭蛋机这个设定很好玩,像每次抽奖的心情一般,都希望次次抽中ssr,美子真的超级幸运,每次都能抽到s级的哥哥,可是小孩子哪有这么容易满足,小女生需要的是多才多艺又温柔体贴的哥哥,不会不耐烦那种,难。
很童话很少女的剧情虽然幼稚但胜在浪漫。无论多大的年纪,只要是女人,少女心这东西总是在蠢蠢欲动。小学生也不例外。
真心建议来个男朋友扭蛋机,扭到满意的就留下,不满意就退货。这样男女关系就简单多了。
2018寻秦记 雷到了我无语。我们先来说说这有多雷。剧情狗血拖沓,项少龙穿越居然是毫无目的的穿越。来战国时期就当旅游一样。还来着各种伪高科技产品真是笑死人了。一开场项少龙的第一句台词居然他妈是:猥琐发育,别浪。我服了。再就是人物的设定更是乱七八糟。连晋竟然会会在乌家堡出现。元宗竟然是什么星云也就是秦青的外公。赵倩居然是赵盘的表姐。平原君居然和赵盘能在一起玩耍。靳俊居然是找盘的跟班。就连赵穆作
2018寻秦记 雷到了我无语。我们先来说说这有多雷。剧情狗血拖沓,项少龙穿越居然是毫无目的的穿越。来战国时期就当旅游一样。还来着各种伪高科技产品真是笑死人了。一开场项少龙的第一句台词居然他妈是:猥琐发育,别浪。我服了。再就是人物的设定更是乱七八糟。连晋竟然会会在乌家堡出现。元宗竟然是什么星云也就是秦青的外公。赵倩居然是赵盘的表姐。平原君居然和赵盘能在一起玩耍。靳俊居然是找盘的跟班。就连赵穆作为前期一个返派也被改的像个大好人一样。还有很多很多。再就是服装道具的设定更是让我雷到不能接受。导演你确定这是战国时期人们穿的衣服吗? 时隔2000多年还穿的这么潮真是雷死人了。最后一个就是演技了。整部电视剧没有一个人物演员是符合要求的。尤其是主角,那个演技真的是不能看。陈翔你可真是一坨翔。
小时候最爱的神话剧之一,之前对于八仙,只是听说,这部剧让我对这八位仙人有了具体的形象,而且每个都生动逼真。
铁拐李原来是因为本人的真身被烧,才会慌忙中投到乞丐的躯壳里,之前潇洒帅气的公子突然变成脏兮兮还瘸了腿的中年乞丐,这样的逆转让人难以接受,这也是仙人历劫的过程吧。
何仙姑确实美的很,没想到跟吕洞宾还会有一段情愫,神仙真的不能拥有爱情吗,成仙就要抛却平凡的情爱才能修
小时候最爱的神话剧之一,之前对于八仙,只是听说,这部剧让我对这八位仙人有了具体的形象,而且每个都生动逼真。
铁拐李原来是因为本人的真身被烧,才会慌忙中投到乞丐的躯壳里,之前潇洒帅气的公子突然变成脏兮兮还瘸了腿的中年乞丐,这样的逆转让人难以接受,这也是仙人历劫的过程吧。
何仙姑确实美的很,没想到跟吕洞宾还会有一段情愫,神仙真的不能拥有爱情吗,成仙就要抛却平凡的情爱才能修成正果吗,小时候虽然没有想这么多,也是很纠结了一阵儿。
最不理解的是韩湘子,为什么对牡丹会那么痴情,情之一物,真的说不清楚。
如今脑子里还是会想起八仙过海的主题歌,会想起八位仙人在雾气中飘来的样子,之后只要想到八仙,就还是这剧中的形象,挥之不去。
——电视剧《和妈妈一起谈恋爱》评析刚刚收官的《和妈妈一起谈恋爱》饱含深情,讲述了一位单身妈妈与三个领养女儿的故事。都说三个女人一台戏,单是三个女儿与暖男、富二代、男闺蜜的恋情就足够惹眼,更别说不惑之年的妈妈与三个男人之间的复杂情感纠葛。该剧展现了两代人之间的纠缠与恩怨、牵连与羁绊,冲突不断,却又不乏惊喜,堪称“女性情感励志”大戏。一、主题:充满真情、幽默与希望的亲情观、婚恋观《和妈妈一起谈恋
——电视剧《和妈妈一起谈恋爱》评析刚刚收官的《和妈妈一起谈恋爱》饱含深情,讲述了一位单身妈妈与三个领养女儿的故事。都说三个女人一台戏,单是三个女儿与暖男、富二代、男闺蜜的恋情就足够惹眼,更别说不惑之年的妈妈与三个男人之间的复杂情感纠葛。该剧展现了两代人之间的纠缠与恩怨、牵连与羁绊,冲突不断,却又不乏惊喜,堪称“女性情感励志”大戏。一、主题:充满真情、幽默与希望的亲情观、婚恋观《和妈妈一起谈恋爱》是我国现实主义家庭情感剧的又一条涌流,其对婚姻、家庭、爱情、亲情、友情等的温和审视和娓娓讲述使观众感受到了一种强烈的情感共鸣和心灵震撼。对爱情、婚姻、家庭的探究与思考是家庭情感伦理剧所共同关注的命题。《和妈妈一起谈恋爱》的引人入胜之处主要是在对亲情、爱情的审视上,从头至尾都贯穿一种“幽默、风趣”的轻喜剧风格和基调。《和妈妈一起谈恋爱》讲述的是望儿山下的一位母亲因自己不能生育而领养了三个女儿,母亲将最美好的年华全部奉献给了三个女儿。在默默讲述日常的母女生活中,故事具有幽默戏剧性的转变:三个女儿慢慢迎来了亲情、爱情和事业的各种问题,妈妈晨曦也将迎来各种困扰,面对女儿们的各自问题和众多追求者,妈妈也遭遇了前所未有的情感挑战。长大成人后的女儿开始回馈母亲、感恩母亲、帮助母亲寻找幸福。同时,母亲的最大愿望也是帮助女儿们各自完成终身大事,找到一个好的归宿。剧中的妈妈晨曦和三个女儿只是众多平凡亲情母女中的一家,他们的生活也如大家一样会面临各种各样的问题,没有什么辉煌的成就。有的只是认真对待自己的工作,认真的活着,认真走过每一步路。这其中有争吵,有彷徨,有无奈,有失落,也有无助。但是,他们总是能够正能量满满,用自己的温情和力量去温暖、帮助自己的亲人渡过难关,正是这种真挚热烈不乏趣味的情感所迸发出的魅力,带给了我们最真实又最具震撼力的感动。以“没有血缘的亲情”来劝世喻今、以普通家庭的生活来折射现实问题,《和妈妈一起谈恋爱》直接叩问的是当代追求金钱地位的社会中“情感”的缺失。这种“没有血缘”的母子情更加显得弥足珍贵。该剧虽然讲述的是三个女儿与妈妈的生活杂事儿,但每一个细节都能触摸中国现今社会的脉搏,触摸平民百姓的心跳,并细致的将它剥离与呈现,展示了亲情爱情给人们带来的酸甜苦辣和生活希望,从而展现亲情中温暖永恒,爱情中真爱至上。并且不脱离中国现实,用一种中国特有的方式,来表现国人特有的情感表达艺术。电视剧中展示的精神价值取向和道德评判标准,正是对当代年轻人树立了一个榜样,如何当父母?如何做儿女?何为亲情?何为爱情?在情感快餐式的时代,日益弥漫的拜金主义,物质主义及其所裹挟而来的情感危机和道德荒漠,给现代家庭带来致命冲击。剧中体现出的那种相互理解,相互包容,相互信任,相互鼓励,默默为对方付出无疑是现代家庭情感危机最好的良药。从这个意义上说,《和妈妈一起谈恋爱》凸显的价值观具有现实楷模意义。二、人物血肉丰满,凸显“新时代”形象《和妈妈一起谈恋爱》主旨的体现和传达很大程度上要归功于演员对剧中人物的塑造。首先,女性人物形象塑造在本电视剧的角色构成中占了相当大的比例。这其中,包括女主角:妈妈晨曦、大女儿唐果儿、二女儿方小菲、三女儿张天爱,女配角:韩淑萍等。女主角晨曦在剧中是一个具有典型性格的新时代女性,面对婚姻的无奈,毅然决然选择离婚,她心里满怀对生活的希望和激情,坚信自己虽不能生育但可以收养三个女儿,依然可以活出自我,活得精彩。这并不是温柔隐忍,而是有尊严、有骨气而又自信的女性。面对女儿们,她又是一个坚强、温柔、开明的妈妈。她的原则是任何事情都不能威胁到自己的三个女儿,女儿们面对自己婚姻、工作的压力,晨曦妈妈在这里起到了至关重要的作用。在给予女儿鼓励的与关爱的同时,在女儿们犯错的时候始终教育女儿往正确的方向发展。她的真实、开明,坚强,充满真能量,将一个富有新时代特征的女性形象表现得淋漓尽致。她所凸显的新时代中年女性魅力成为全剧最大亮点。除晨曦这个形象外,二女儿方小菲代表了当代代95后毕业生的许多优秀品质,敢爱敢恨、活泼坚强、可爱孝顺。其他两个女儿和韩淑萍也在剧中刻画得血肉丰满,惟妙惟肖。其次,《和妈妈一起谈恋爱》中男性人物形象也同样精彩。张大哲,一个蹲了20年大狱后重获自由,让人喜爱又心疼。面对新时代的新事物,他并没有表现出老态龙钟,与时代格格不入。而是如一个青年一样充满激情,积极学习,努力找工作,很快靠着他自有的天赋将新时代的事物运用的游刃有余。情感上面对和亡妻的承诺,他坚守自我,面对新的感情,他也没有退缩。自己的亲生女儿近在咫尺却无法相认的,他并没有灰心丧气,而是用自己的努力默默守护,积极关爱。最后终于如愿以偿,亲情爱情大圆满。吴东,一个多情却又无情的企业老总,他利用自己有钱的优势,试图挽回与前妻晨曦的感情。以为什么当能用钱解决,而当他妻离子散,众叛亲离的时候,却能悬崖勒马,浪子回头,终于明白天下最美好的事物不是钱也不是权,而是老来相伴的幸福。吴东的儿子吴振宇却是一个典型的具有代表性的角色,他在新的时代,重新定义了“富二代”。他和晨曦领养的二女儿方小菲相爱在大学校园时期,相守在纷乱的都市中,他虽拥有富二代出身,却没有富二代毛病,不骄不纵,没有任性轻狂,没有玩世不恭;不仅坚持白手起家,更是在方小菲的鼓励下认真学习,敢于上进,相对于不劳而获更愿意踏踏实实走好每一步。实力演绎痴情暖男,在他身上有着新时代年轻“富二代”的朝气,透过这个角色,也为当下青年一代树立标杆,不要肆意挥霍有限青春,要有责任地活着,不管你拥有多少金钱,或是处于多高的地位,都不要过分自我膨胀,要学会珍惜所拥有的爱和亲情。“富二代”应该是这个样子!《和妈妈一起谈恋爱》中每个角色都代表了当下社会中的某一类人的生活方式和生存状况,演员们对剧中人物形象的塑造和理解很好地折射和照应了影片的主旨。三、生活化、趣味化的细节描写细节和细节描写往往在一部作品中起着至关重要的作用,合理的细节安排和场景设置有利于作品艺术美感的铸就。细节是一切叙事艺术刻画人物的重要手段。《和妈妈一起谈恋爱》的观赏性在很大程度上要得益于它对诸多生活细节的呈现。如第29集中,唐果儿为了让自己身患绝症的亲生母亲看到自己的婚礼,于是准备结婚,就在婚礼的前一天晚上,母亲唐美珍将她叫到床前,将自己仅存的200元送给唐果儿当作新婚红包的时候,唐果儿对母亲20多年积压的恨意在此刻全部烟消云散。看到这里,我的眼泪忍不住掉了下来。这一细节描写触动了观众的神经。回到其他两位女儿的身世上想想,他们并不是无理由被抛弃,二女儿父母在一场事故中不幸丧生,三女儿母亲死于难产。这些都验证了一位母亲任何时候都不可能不爱自己的孩子,母亲,不管到了什么时候,都是倾尽全力愿意为你付出的那个人,即使她抛弃过你,也一定是有什么不得已的苦衷。这也更加表现了晨曦妈妈的伟大之处,她从来都不允许自己的三个孩子怨恨自己的父母亲,甚至让他们将生母的照片放在床头,永远铭记,还鼓励他们去和自己的亲生父母相认。这一细节描写表现了多么伟大而又无私的母爱,也将情节推向高潮,引爆泪点。还有第38集中,吴东被骗破产,妻离子散,住在晨曦家,吴东早上起床的第一反应是呼唤已经离婚的妻子于丽芬,可是这时,眼前却只剩自己和空荡荡的房子,令人唏嘘。离开妻子,吴东的生活失去了平衡,这说明吴东根本离不开妻子于丽芬。这一细节描写真实、生动、细致、准确地将吴东和妻子吵闹不休却又难以离分的矛盾心理表现得淋漓尽致。细微之处见真情。总体来说,《和妈妈一起谈恋爱》主题鲜明深刻,人物表演可圈可点,细节描写准确到位,是一部老少皆爱的现实主义家庭情感剧,同时是一部优秀的“当代女性励志故事”,值得一看。参考文献:《当代影视经典鉴赏》北京师范大学出版社 主编:吉平剧评人:黑煤下的木尧陕西科技大学传媒系三年级
被这部剧震慑了。
虽然听上去不可思议+耸人听闻,但近几年日本常有类似的真实事件发生:
· 2017年,日本女性松子因不能忍受独自照顾三个孩子的巨大压力,将自己的次子摔死。
· 今年的6月13日,日本女性伊藤纪子因无法阻止孩子哭闹,将仅3个月大的孩子砸死。
这可能只是报道出来的,据说类似的事件日本并不少见。
被这部剧震慑了。
虽然听上去不可思议+耸人听闻,但近几年日本常有类似的真实事件发生:
· 2017年,日本女性松子因不能忍受独自照顾三个孩子的巨大压力,将自己的次子摔死。
· 今年的6月13日,日本女性伊藤纪子因无法阻止孩子哭闹,将仅3个月大的孩子砸死。
这可能只是报道出来的,据说类似的事件日本并不少见。
【??】人尽可夫的女主小妹,象征着港珠澳大桥,连通三个丈夫,曾美慧孜的演绎可以算是天后级的出演。象征珠海的第一任丈夫,乱伦自己的女儿,产下病态的婴儿。象征澳门的第二任丈夫,嗜赌成性,出卖妻子惨无人道。象征香港的第三任丈夫,干瘪无能,无法满足无止无尽的欲望。病态的女主是妓女,也是海的女儿,被人们残忍的架起一座大桥,为的是形形色色的交易和堕入深渊的欲望。在政治利诱的包裹下,不知民间疾苦的政府,让
【??】人尽可夫的女主小妹,象征着港珠澳大桥,连通三个丈夫,曾美慧孜的演绎可以算是天后级的出演。象征珠海的第一任丈夫,乱伦自己的女儿,产下病态的婴儿。象征澳门的第二任丈夫,嗜赌成性,出卖妻子惨无人道。象征香港的第三任丈夫,干瘪无能,无法满足无止无尽的欲望。病态的女主是妓女,也是海的女儿,被人们残忍的架起一座大桥,为的是形形色色的交易和堕入深渊的欲望。在政治利诱的包裹下,不知民间疾苦的政府,让最底层的大众承担了更多的折磨。他们她们将去哪里?一切都还是彩色的吗?导演陈果,很敢做。除了太多让人不适的情色画面和令人作呕的夸张描写。隐喻也太浮于纸面。但如今的电影节也只有他敢拍出这样的三级片。看完之后的感慨,可以用,可悲,可悯,可恨,来形容。我喜欢香港的另一个原因就是思维不会被束缚,言论行动都自由。
本文首发于公众号 【阿金本金】
1. 在海边读诗才是正经事
一片蓝色的大海上,小村庄公辰的夏天看不到头。晴朗舒适的白天,剧里的男主洪班长在海边的船上看书。他住在这个海岛上,距离首尔有几个小时的车程。远处的海上有打渔的船,近处的岸边有处理鱿鱼的老奶奶们,剖开鱿鱼,
本文首发于公众号 【阿金本金】
1. 在海边读诗才是正经事
一片蓝色的大海上,小村庄公辰的夏天看不到头。晴朗舒适的白天,剧里的男主洪班长在海边的船上看书。他住在这个海岛上,距离首尔有几个小时的车程。远处的海上有打渔的船,近处的岸边有处理鱿鱼的老奶奶们,剖开鱿鱼,把鱿鱼内脏掏出来,清洗一下,鱿鱼就变得干干净净。
海边仿佛只有夏天,人在夏天总是快乐的。但是,洪班长待在这里并不是一件自然的事,他的生活跟他的学历不相符,也跟大部分人的期待不一样。
洪班长出生在公辰。根据剧里的描述,他从小就异于常人地聪明,三岁背千字文,每次考试都是轻轻松松拿第一,后来考上了韩国最好的大学,首尔大学,毕业之后在一家基金管理公司待了五年。
然后离开那家公司,回了公辰。履历自此之后的几年是同一行:打零工。
回到公辰后,洪班长考了很多证。他的生活分成工作日和休息日,工作日去打各种各样的零工,休息日不管发生什么都不工作。
平时没有事做的时候,他会在家里做饭,酿酒,做香薰,做肥皂,泡花茶,读诗,或是去海边骑脚踏车,冲浪,摄影,看星星,忙活村里的大小事务。
这样的生活跟剧中女主的理念是不符合的,她用最高时速的跑车跑在乡间小路上这样的比喻来形容男主的生活。
这样的人生样本太罕见,看上去像一个造了假的履历,难怪女主要让他做数学题来证明。
他的活法是不常见的,是一条少有人选择的路。尤其是在更看重学历和工作,内卷成风的东亚地区。
远离大城市,打一辈子零工,不用开会,不用汇报工作,他的生活里没有一般年轻人的生存焦虑,升职加薪,买房,加班,这些构成城市生活的人生大事,他都不考虑。
城市生活把一个个年轻人席卷着,让他们以尽可能快的速度参与城市的进程,永不疲倦的机器上是不敢松懈的螺丝钉。很难说这种高效的生活对人是无害的,比如女主常年的牙医工作让她颈椎出了问题,视力也下降了。
在这种背景下,男主的生活就像另一种可能性。他不是螺丝钉,没有拼命工作的心态。
「如果你说的人生成就是指金钱跟社会地位,那在牙医眼里,我一定是个很浪费人生的家伙。」
这样的生活,没有一般人的职业规划,没有不断上升的公司头衔。房子,奢侈品,社会地位都对他毫无意义。在工作经验上来说,他只有五年在某个领域专业的工作经验,除此之外,他的职业生涯几乎为零。他每天步行去打零工,有时候骑自行车,买的车也是为了送货的货车。他还有条船,是爷爷留下的,他把那条船搬上了海边的山丘,在那里看海。
为什么这样过?这是女主问他的问题,她不理解,以为他只是暂时地放纵。但了解了就会知道,他很享受这样的生活,每天看自己喜欢的书,看海边的美景,给别人帮忙,赚一点点钱。
「人生不是在代公示,不像微积分那样算一算就出来,也没有正确答案。」对他来说,一般人追求的成功都是小事。人生当然有大事,只是「灵魂需要的东西,并不需要用钱去买。」大事需要放得下很多东西,他放得下地位,金钱,才能安心冲浪,读诗。
他的人生态度就像公辰这个小村子,在这里,除了每天的吃饭和八卦,没什么大事,咖啡店老板不会冲咖啡也可以开店,五金店老板不会修电路也没有关系,没有什么至关重要,活着也没用标准的答案,人和海浪一样,涨潮退潮,自然地过每一天。
2. 公辰的人情味
洪班长家里的色调是深色的,古老,温暖,用女主的话说,看起来很高级。房间里摆了很多木制品,木质的书架上面摆满了书,黑胶唱片和自己酿的人参酒,木质的桌子是低矮的,可以在上面做很多手工。不读诗的时候,坐在院子里可以看到海,可以想很多东西。
洪班长父母早逝,从小跟爷爷生活在一起,后来爷爷也去世了。他吃百家饭长大,坎离奶奶做的饭太好吃,他现在时不时地还是提着食材去奶奶家,吃饭,也陪伴。
人生在这里变得踏实舒适。坎离奶奶是独居老人中的一个,她的子女不常回来看她,只有这里的居民和洪班长时常跟她聊天。
公辰的居民热心又八卦,会把小道消息在群组里分享,会一起追着抓小偷,会关心洪班长的终身大事,却唯独不去问洪班长不在公辰的那五年发生了什么和洪班长回来的原因。
他们照顾他,但不打扰他,也不干涉他的选择。
洪班长也在这里热心助人,见义勇为。公辰给了他最大的包容:他所有内心的悔恨,无助,在这里慢慢收归于平静,柔和。
大家在一起开会,吃东西,跳舞,好奇新来的牙医。会因为牙医说公辰是乡下而生气,也会在牙医劝奶奶治牙之后说,「我猜她这一生可能吃过不少苦。」
自由生长,待人有情。就是整个村子的人的样子。
这样的小地方当然也有偷内衣的小偷,有诈骗犯和性骚扰犯,但是并不影响它的底色。它的底色依然是像大海一样,明亮,蔚蓝。又像洪班长的房间一样,治愈,温暖。
洪班长待在这里,他的人生有了大海,舒适和爱。他回到这里,是对自己的一种保护。
3. 反刍思维
女主每次跟男主争辩,都在替男主可惜。她在相处中才慢慢感受到洪班长坚持的那一种生活方式以及这一切背后的一点点线索。说到这里,还是替这部剧可惜一下,剧的不足在于触及了深刻的话题,但是又太过浅层以大团圆的方式结束。
洪班长回来的真正答案,是随着剧情从每个人的叙述中拼凑出来的,女主的那些疑惑,变得清晰起来。
洪班长回来,不止是像瓦尔登湖中的梭罗一样,回归自然,选择一种更广阔的,豁达的生活方式。他的回来,有一部分是对自己所受内心创伤的疗愈。
他消失的那几年,一个大叔因为他推荐的基金亏损,他没有接到大叔的电话导致大叔绝望自杀,自己的好朋友帮他开车去找大叔最后出了车祸去世。
他在心里承担了这一切因他而起的悲剧,然后用公辰的景色和这里的人治愈自己。他照顾这里的居民,安慰心里受伤的落魄咖啡店老板,逗独居的奶奶开心,带他们去蹭女主的车到首尔。因为在他的生命里,他们也曾这样承担了他的存在。他的爷爷过世后,无人照管的他是被村里人照顾着长大的。
只不过,他的生活在长大之后也没有一帆风顺。在首尔备受打击之后,他的人生需要抚慰。他不想再活在那里,不愿意去做可能给别人带来痛苦的工作。他回到公辰,在这里开始另一种生活。
然而喝醉的时候,他哭了。一向开心看起来没有烦恼的人有这种反差的举动,是因为他的心里备受煎熬。
正如一开始,两个小朋友拜托他养刺猬,一向热心的他却毫不犹豫地拒绝了,「我不养有生命的东西。」
至此,所有的不合理有了答案,生命的逝去以及他和这些生命建立的感情的逝去以及他对这些生命无意识下产生的影响让他害怕。
他不断地去做事情,去帮助别人,去读书,也不停地把往事翻出来,咀嚼,一遍遍受伤。
这是一种反刍思维,是他对自己无意识犯下错误的惩罚。
然而人生只有把这一步解决了,他才能真的豁达,也才能真的和瓦尔登湖式的生活融为一体。
女主的出现,是揭开真相,是接受他的全部也是帮他接受自己。
女主问男主对她的爱有多少,男主回答像贝加尔湖一样多,虽然是一个浪漫的比喻,但是比起女主对男主的救赎来说,这样比喻并不过分。
4. 跑车永远跑在山间小路上
洪班长的书架上有一本《瓦尔登湖》。
据说他的原型就是梭罗。
女主院子里的花开了,男主也走出了阴影,然而自由的姿态留在了他的生活里。
整部剧虽然爱情是主旨,但我觉得洪班长的梭罗式生活美学是最大的亮点。
他活在一些乐趣里面。咖啡和美食他喜欢,冲浪他也喜欢,自己做手工他也爱。或许很多人觉得他可悲是因为他还有很多可以被挖掘的可能性,或者说以一个世俗的角度来看,他可以有更多的钱,更高的社会地位,他可以成为某个领域更资深的专业人士。
但是,人的一生太短暂了,并没有时间和精力去探索每一种可能性。他选择的生活方式,未必正确,但没问题。毕竟怎么活是一个个人问题。
世界上不缺一个西装革履认真工作的人,缺的可能是一个在海边读诗的闪闪发光的人。
纵然公辰的这一切可能是他备受打击后对生活的逃避,又很难说这不是他内心真正的追求,是从小生活的桃源之地公辰对他的滋养,或是藉由那一事件发现了真正生活的契机。
而这部剧之所以大火,可能也是因为一个风景和人都像世外桃源般的地方对现代都市人的致命吸引力。
看完这部剧,我想所有的人会记得,在一个叫公辰的地方,有这样一个温柔而浪漫的人,承载着我们爱而不得的愿望,过着自由而广阔的生活。
「但是你总有一天会回去的吧,回去首尔。」
「不,我会永远过这样的生活。」
要说这个月最期待的上线电影,迈克尔贝和死侍的在Netflix12月13号上线的《鬼影特攻:以暴制暴》必须提名。
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