感动中带喜剧,悲情中带温暖的一部片子。
整体看片子是俗套的故事情节,但是讲述了全面的内容。
拥有相亲相爱又相嫌的亲情就是世间温暖的事情之一。父亲最担心的就是孩子,孩子最受感动的也源于家庭。一个想要看到孩子幸福的模样,一个想让父亲安心的孝意,感动之时,阴差阳错也是
感动中带喜剧,悲情中带温暖的一部片子。
整体看片子是俗套的故事情节,但是讲述了全面的内容。
拥有相亲相爱又相嫌的亲情就是世间温暖的事情之一。父亲最担心的就是孩子,孩子最受感动的也源于家庭。一个想要看到孩子幸福的模样,一个想让父亲安心的孝意,感动之时,阴差阳错也是姻缘的开端。
事业是一个人具有的特征之一。每一段比赛的胜利不仅源于勤学苦练,还源于坚持到底。
爱情美满真的是人生归宿。大部分的电影还是会以美好的爱情故事为结局,满足大家对幸福的追求感。
自己已经拥有爱情和亲情,所以事业一定要努力啊。
怎么说呢,挺好哭的,但剧情的合理性有点牵强...致敬经典的地方挺多的,也挺佩服这个女主,扮丑的原六点半演员也挺出彩的,就是演员演的很到位也挺用力,但是剧情没跟上的感觉,另外冷萌和毛台演夫妻让我想到了 重楼别 ...里面是他俩演男女主,细思极恐啊.另外印象深刻的镜头也挺多,比如女主跳绳那段(狗头保命)
怎么说呢,挺好哭的,但剧情的合理性有点牵强...致敬经典的地方挺多的,也挺佩服这个女主,扮丑的原六点半演员也挺出彩的,就是演员演的很到位也挺用力,但是剧情没跟上的感觉,另外冷萌和毛台演夫妻让我想到了 重楼别 ...里面是他俩演男女主,细思极恐啊.另外印象深刻的镜头也挺多,比如女主跳绳那段(狗头保命)
其实前面的剧情虽说不是太合理但还能接受,但是最后的剧情就有点一言难尽了,虽说挺大团圆的,但是既不合理又有些老套,所以说或许有个里版本呢.就是在一小时二十分钟以后全是笑笑的臆想,这么一看似乎合理多了.她愿意相信老公提出离婚是为了她好,她相信能找到偷车贼,她相信靠带资进组的女二会被换角,她相信只要坚持就能成为拳王妈妈,最后导演也没交代,或许也是想留给观众自己去想吧.
好不容易喜欢上的一部国产动漫,就这样被无情糟蹋了。第一季明明很不错的,为啥第二季就弄得这么恶心,人和人的差距也不见得这么明显吧,影视界的非动漫被某些所谓导演、编剧污染就算了,现在居然连动漫也不放过了。悲剧呐,能否放过好不容易才让观众燃起兴趣的动漫啊,那么佛祖会保佑你们这些导演和编剧的。哎 果断弃坑了
好不容易喜欢上的一部国产动漫,就这样被无情糟蹋了。第一季明明很不错的,为啥第二季就弄得这么恶心,人和人的差距也不见得这么明显吧,影视界的非动漫被某些所谓导演、编剧污染就算了,现在居然连动漫也不放过了。悲剧呐,能否放过好不容易才让观众燃起兴趣的动漫啊,那么佛祖会保佑你们这些导演和编剧的。哎 果断弃坑了
先说说电影本身,情节是这样的:未来地球陷入了极端灾害肆虐之中,世界各国联合起来建造了“荷兰男孩”系统用以控制气候减少灾难,由于美国出了大力气,所以先交给美国代管三年,然后交给国际组织为全人类所有,结果就在交接之际荷兰男孩出了故障,在阿富汗、香港等地制造了各种灾难,最终男主临危受命回到他建造的太空站上查明原因,结果却发现了一个天大阴谋……
先说说电影本身,情节是这样的:未来地球陷入了极端灾害肆虐之中,世界各国联合起来建造了“荷兰男孩”系统用以控制气候减少灾难,由于美国出了大力气,所以先交给美国代管三年,然后交给国际组织为全人类所有,结果就在交接之际荷兰男孩出了故障,在阿富汗、香港等地制造了各种灾难,最终男主临危受命回到他建造的太空站上查明原因,结果却发现了一个天大阴谋……
刚刚看到简介时,笔者不花一分钟就猜出了谁是幕后凶手,毕竟对于看过2016美国大选的吃瓜群众来说多大政治阴谋都不过如此,倒是美军在越战期间利用人工降雨制造气象武器影响战局的纪录,让片中大反派试图用这套系统干预全球格局反而更贴近实际。
这部电影对特效的使用可以用谨慎来形容,特效基本上都在集中预告片里交代的那几个场景里,剩下的大多数时间还是用来交代人物的家庭关系和政治阴谋,其实这种安排在前半段还挺吸引人,看着成排的航天飞机把遭受打压的男主送回太空站时颇有热血沸腾的感觉,只是到了后半段,男主用一点小把戏瞒过严密监视,男主弟弟用几句话就说服了又红又专的给总统当保镖的女友,总统大人几秒钟就看清谁是奸臣,男主一个人拯救太空站等情节又让电影落入俗套,就像是拍到后半段全片预算不够,导演只能草草结尾。
<明月照我心> (2019) 评。
【剧情故事】
作为一个喜剧爱情故事来说剧情设置倒是并没有过分的偏差。
但是多个剧情故事中却无处不流露出幼稚和没有章法,虽然多少都是为了剧情服务,但是能低龄到如此地步,却也不知道这剧
<明月照我心> (2019) 评。
【剧情故事】
作为一个喜剧爱情故事来说剧情设置倒是并没有过分的偏差。
但是多个剧情故事中却无处不流露出幼稚和没有章法,虽然多少都是为了剧情服务,但是能低龄到如此地步,却也不知道这剧集的面对观众的年龄群为几何(小学生吗!?好吧,那如今在看这剧的我也算是小学生了……)。
剧中无非就是那些常见的梗,也没有太多折磨人的戏份,大部分时候都是甜腻腻的感觉。
【角色演绎】
年轻的演员饰演更加年轻的逗乐喜剧,从这个角度来说男女主角的选择是非常合适的。没有经验正好演出天真的感觉,不够老成也能应了纯洁的意味。
但是从另一个角度来说,剧中角色任意更换另一套演员也是一样效果。
【配乐,服饰道具,场景,特效】
作为一个标准的浪漫爱情剧,op和ed选择都还算得当,虽然不是什么有名的歌手或者制作,但是对应这样一部剧集来说应当算作合适。至于插入曲大多都是节奏欢快的类型,有时候甚至太过于欢快。
服饰方面没有什么创新也没什么失误。
场景大多都在室内或者小空间。真是谈不上有什么场景设置,甚至大多时候我都将之看作是场景喜剧了。
无特效。
全部对应小成本制作剧集的正当举措。
以原著党观点来看本片一塌糊涂。因工作关系看了日文原著,书实在很精彩,悬疑,感动,细节,正视历史都做的很好,尤其是最后真相大白我整个人都舒了一口气。所以一直期待电影。书中对直太郎的感情、工作有很细致的描写,影片大幅删减并改动显得人物形象突兀又标签化,也会对一些情节有疑问。比如书中直太郎妻子千辛万苦带着菜谱回国,因菜谱纠纷伤连累他人最后郁郁而终。电影里改成难产一下子就显得情节空洞小气,本来是为了
以原著党观点来看本片一塌糊涂。因工作关系看了日文原著,书实在很精彩,悬疑,感动,细节,正视历史都做的很好,尤其是最后真相大白我整个人都舒了一口气。所以一直期待电影。书中对直太郎的感情、工作有很细致的描写,影片大幅删减并改动显得人物形象突兀又标签化,也会对一些情节有疑问。比如书中直太郎妻子千辛万苦带着菜谱回国,因菜谱纠纷伤连累他人最后郁郁而终。电影里改成难产一下子就显得情节空洞小气,本来是为了菜谱和丈夫的追求,加上时代烙印而死,现在却成了难产...典型的为了感动而感动。
再比如直太郎为了研究菜谱不眠不休,后面得知阴谋后更是把自己搞得不人不鬼,为菜谱着了魔,片里那明亮整洁的工作环境,以及说好的机密结果谁都知道他在研究菜谱,让人觉得原来研究出超越满汉全席的菜谱是如此简单的工作...
书中对佐佐木如何追寻食谱也有精彩的描写,以一个神秘的中国秘书入笔,加入现代日本老妇人,两方对抗,让人觉得一切都是阴谋,解释历史,揭开阴谋,追寻家族脚步,电影里却是众人联合演戏拯救孤高天才?这难道不中二?情节改动相比原著显得十分无力,浪费了一个好题材,生生把一个荡气回肠却又充满人性温暖的故事(对历史也有客观铺陈)写成了众人演戏给一个莫名其妙的天才孤傲厨师看,然后直接给了他菜谱的日式鸡汤。
有一个小细节也许是我记错了(如果真的是请忽略这段),千鹤来到满洲,坐在火车上时抚摸着肚子说“这就是这个孩子要生活的国家”,而之后他们在研究菜谱时,时而出现时而消失的肚子是怎么回事!网速不好没敢调戏进度条所以我只好内心吐槽了半部电影...
有人说本片政治正确希望内陆上映,但事实是影片多次出现众人向往地说着“满洲,一个崭新的国家”这类台词,最后说了句“我们在别人的国家都做了些什么啊”了事,对满洲的街景描写开始是祥和的民族融合的,后来揭露真相时只表现了其实满条街都是间谍(而且我觉得直指gcd)...这能表现出满洲都是间谍,但能表现出日本做错了事么?且不说满洲到底有多政治敏感,这种虎头蛇尾的处理方式真的一言难尽,也许对于日本观众这已经足够反思,但对于战争受害国的观众来讲,看完心里恐怕很难受,因为总觉得有悬而未决的问题。
而且书中对杨晴明的描写,他是因苏联进驻日本,日本战败之后,担心gcd会清算他这种算是半个汉奸的身份才入党的(从时代和人性来讲以及作者创作方面是可以理解的),在电影里虽然被改成一开始就是gcd,但情节无时无刻渲染他是坏人的气氛是怎么回事?这怎么删减都不好处理。这部电影如果在内陆就这么引进上映了,怕是我天朝又要出大事了...
以《入殓师》而关注导演的影迷观点来看本片只能算平庸。音乐、光影、摄影质量都很高,但主题表现模糊,不够深刻,人物脸谱化严重,我觉得基本看到一半就都能猜出后面情节,完全少了原著中吊胃口到最后的感觉。
以及片中奇怪的中文发音,导演组都远赴中国取景了,却还是非得让日本演员硬拗中文...剧组经费不足么?对中国厨师的形象描写显得很生硬,奇怪,中国厨师每次说话都是没心没肺的吊儿郎当样,每次说话必跳舞的眉毛让我忍不住想笑,即便他当时是拥护溥仪和满洲的旧思想的人物,这种面对日本人眉飞色舞,又偶尔隐藏技术,又突然说出政治正确的话,实在是令人奇怪他到底是什么心情,他是来干嘛的?实在是令人出戏。这个角色的塑造真的是一大败笔。如果看名导演的片却只能说他的基本功没有出错的话,以导演前作水平来看,本片简直令人失望。
以评论里一些二宫和也粉丝观点来看,这部片除了他戏份太少以外恐怕并无缺点...他在片中的演技值得肯定,希望他能接一些更好的作品。
如果并不在意涉及历史的大主题,或是被编剧盖的面目全非而漏洞百出的情节,只想单纯消遣,想看个美食片,再被日式鸡汤那种人和人的羁绊感动一下的话,本片可属佳作。
应该叫烂片局中局!不吐不快,为了说几句心里话特意下了个app。刚看几分钟就看不下去了。导演起码是50后的吧?要么就是暴发户。演员毫无演技,桥段老土陈旧到掉渣。那胖女人发威扇嫖客那段快给我恶心坏了。那分明是30年前的港片,类似《唐伯虎点秋香》里面老掉牙的风格。模仿就算了还模仿的那么蹩脚,镜头拖沓还不断重复切换,表情动作夸张做作,自以为很搞笑吗?你是拍给幼儿园小朋友看的吗?冒充构思新颖,手法独特
应该叫烂片局中局!不吐不快,为了说几句心里话特意下了个app。刚看几分钟就看不下去了。导演起码是50后的吧?要么就是暴发户。演员毫无演技,桥段老土陈旧到掉渣。那胖女人发威扇嫖客那段快给我恶心坏了。那分明是30年前的港片,类似《唐伯虎点秋香》里面老掉牙的风格。模仿就算了还模仿的那么蹩脚,镜头拖沓还不断重复切换,表情动作夸张做作,自以为很搞笑吗?你是拍给幼儿园小朋友看的吗?冒充构思新颖,手法独特?这特么肤浅到小白段子手都懒得用!还有,你看那老鸨子喊:“快来捡钱啊”这一镜头!拜托!这是捡钱啊!不是喊张三李四过来取快递!面无表情,生硬至极!还有那些个二狗子一定要教科书一样塑造成歪瓜略枣吗?上世纪七十年代都已经用烂的套路,你还来??你把观众当出土文物了吧!算了,就到这吧!后面实在看不下去,在忙着下app上来吐槽,要不然浪费这时间上哪找平衡去!!!
多版影视改编里,沙海小哥的那种清冷孤寂感最合我心。本来很惋惜他镜头少,知道他演了终极笔记,就来看了。剧情节奏不错,让人舍不得快进的那种。疗养院的霍玲、西王母地宫中的事件,以及一些书中名场面都得到了还原,虽有细节改编,但基本上无伤大雅。主演的演技比较青涩拙稚,但能看得出下了点功夫,长相比较符合天真的设定,这一点加了点分。小哥的打戏行云流水非常亮眼,很好地表现出了张起
多版影视改编里,沙海小哥的那种清冷孤寂感最合我心。本来很惋惜他镜头少,知道他演了终极笔记,就来看了。剧情节奏不错,让人舍不得快进的那种。疗养院的霍玲、西王母地宫中的事件,以及一些书中名场面都得到了还原,虽有细节改编,但基本上无伤大雅。主演的演技比较青涩拙稚,但能看得出下了点功夫,长相比较符合天真的设定,这一点加了点分。小哥的打戏行云流水非常亮眼,很好地表现出了张起灵的那种气质,颜值很棒,是让人惊艳、让人心生安全感,也让人心疼的存在。黑瞎子的长相一开始并没有打动我,跟想象中的不大一样。但在跟解雨臣的互动中,他的痞气、强大、搞怪、调笑,让我慢慢忽视了那些缺点,被带入了剧情里。解雨臣的演员五官不错,发型不太适合,想象中小花是比较柔美的男人,但好在人设足够好,傲娇、机智。最神奇的是编剧,贴合原著的剧情走向,让人慢慢回忆起当初看书时的故事脉络,让本书粉感觉到有被用心对待;放大了角色之间的感情碰撞,甜分升级(有些直男强迫自己去演绎男性之间的感情,多一点便显得油腻,少一点就让人无感,而终极笔记的男性角色互动让人感觉很舒服。不是那种强凹的基情,更像是认真研究过人物感情出发点后进行的演绎,所以显得不僵硬,很自然)。
黑花的线虽然和原著有些出入,但它自成体系,拥有完整的前因后果、起承转合,两个人的感情从一个嫌弃、一个自说自话,到后来的配合默契、一切尽在不言中,这些发展存在足够的铺垫,顺理成章。
诚然,终极笔记并不是一部完美的影视作品,但可以说它是目前为止最得我心的一部。
冲着剧情我给四星,冲着小哥的选角和其他角色的用心加半颗星,冲着情怀和它带给我的感动,再加半颗星。
看完全剧回来补充:小笔记,永远的神!
其实,我没有全部的看完,因为真的追不下去了。最早是因为封面还不错,加上男女主的定位,会让你觉得这是一个很有趣的剧情。但是你追到后来,完全就被角色和剧情拖着,看不下去。
第一、角色
我特别喜欢上错花轿嫁对郎,这部剧直到现在都让我印象深刻,所以我是带着期待看这个剧如何去设计代嫁的剧情。但是,真的让我有些失望了,女主姐姐全程好说是痴情,其实就是一个字傻,不仅配角傻,主角也傻
其实,我没有全部的看完,因为真的追不下去了。最早是因为封面还不错,加上男女主的定位,会让你觉得这是一个很有趣的剧情。但是你追到后来,完全就被角色和剧情拖着,看不下去。
第一、角色
我特别喜欢上错花轿嫁对郎,这部剧直到现在都让我印象深刻,所以我是带着期待看这个剧如何去设计代嫁的剧情。但是,真的让我有些失望了,女主姐姐全程好说是痴情,其实就是一个字傻,不仅配角傻,主角也傻,女主真的气到我上不来气,连最基本的机灵都没有。男主更是活活拖了好几十集才告诉女主真实身份。你要是相互猜疑吧,就猜,但是竟然相互试探了n多集,让我没法看了。
第二、剧情
先说好的,女主经常做梦梦到会发生的事,男主假扮别人来接近女主,这种剧情还是挺有趣。但是你往下看会发现,女主一直傻到各种落坑,男主就得想尽办法救女主,而且不是一次,是n多次。这样重重复复,哪怕是每次情况不一样,我觉得也会造成视力疲劳。
第三、甜的有些奇怪,套路有点老套
男女主总是在奇奇怪怪的时间点开始甜,套路真的就和之前的古装剧差不多,起初会觉得还挺心动的场景,但是你看多了类似的,真的会见怪不怪了。不过还是有可以甜到你的地方,这个我不否认。
第四、结局
我虽然没看到完整结局,但是结局以及后面的剧情,真的抓不着头脑,女主究竟为什么做梦,也没有个具体定论,结局男女主就相遇也太过于仓促了。
要说好的一点,可能就是服装和道具了,加上一些演得好配角,加上古装题材了吧。真的不建议看,要是看冲配角和服装去吧??
看《和平饭店》时,总会想起古龙。
倒也不是具体想起些什么,十年前高中看的古龙,到现在大概只记得了几个书的书名,情节几乎都是忘光光。但是看过古龙的书的那种感觉,印下来了,就很难忘掉。
《和平饭店》里,有那种感觉。
而且,虽然想不起来,但是看的时候我就确信,古龙的书里,一定有《和平饭店》的类似设定。
看完后随手一查,果然。
这部电影的灵
看《和平饭店》时,总会想起古龙。
倒也不是具体想起些什么,十年前高中看的古龙,到现在大概只记得了几个书的书名,情节几乎都是忘光光。但是看过古龙的书的那种感觉,印下来了,就很难忘掉。
《和平饭店》里,有那种感觉。
而且,虽然想不起来,但是看的时候我就确信,古龙的书里,一定有《和平饭店》的类似设定。
看完后随手一查,果然。
这部电影的灵感,据说就是导演韦家辉从《圆月弯刀》里得来的,而“和平饭店”这类的设定,既有点像《圆月弯刀》的忘忧岛,也有点像《绝代双骄》的恶人谷。
不过最类似的,还是《疾速追杀》里面的大陆酒店。
所以,先不说古龙,也不说情节,先来说说,这个奇特的和平饭店吧。
和平饭店,简单的说,是一个“绝对安全的庇护所”。
进了我的地,不管你之前如何,就是安全的,在我的势力范围之内,没人敢动你。
相对的,出了我的地盘,那你再如何,是生是死,也与我无关。
这样一个类似于乌托邦的地方,维持起来,自然是不容易。
首先需要的,便是“暴力”。
绝对的和平,绝对的安全,自然是需要绝对的暴力才可以维持。
没有武力支持,你说你是和平饭店,谁理你?
所以江湖中谁最有资格维持这样的和平饭店?自然就是江湖最大的帮会了,说起来江湖大派做这种和平饭店,不仅可以博个好名声,同时还是创收的不错手段,拿钱买命,坐地起价。再来点配套服务,简直可以躺着数钱。
然而总觉得不太对,既然生意这么好,也没见哪个江湖大派这么玩过啊?
这就牵扯到和平饭店设定的第二个关键了,立场。
江湖大派,必定深陷于江湖的纷争中,弄这么个地方,对头来了,你庇护不庇护?
两方火并,正杀到兴起,结果对方跑自己家的饭店来了,得嘞,咱还是撤吧。
可能么?
所以和平饭店,必定要保持着和江湖的距离,严守中立,才能真正担起这个“和平”之名。
不偏不倚,远离恩怨,人家才真信你这个“和平”的招牌,客人才会来,仇人才不上门;屁股稍微坐歪一点,瞬间就会被江湖中的血雨腥风给卷了。
道理很简单,你若是对客人有了恻隐之心,伸出援手,就等于站了一边,那你就已经进入到江湖的恩怨中了,授人以柄,就别怪刀斧手伺候。
而且这其中还有个“公平”的问题。
你替客户A出头了,替客户B出不出头呢?客户C,客户D呢?
你说你为客户A出头的动机是保护弱者主持正义,那你收留杀人犯B,诈骗犯C,又是为了啥?受害者在你门口呼吁正义,你咋就无动于衷了?
一旦凭主观的好恶突破立场的中立,那么整个体系就会无可避免的走向崩溃。
暴力有了,立场正了,最后,还得有“边界”。
和平饭店只能是个饭店,地方就那么大,房间就那么多,能庇护的人也有数。江湖的主基调还是打打杀杀,你砍我我砍你,输了活着走到和平饭店算你本事。等你出来冒头就是一刀。
和平饭店的招牌立起来了,边界划定了,宵小们自然是不太敢在违法的边缘试探。可是如果和平饭店自己作妖,还想着扩张什么的,江湖上的大佬可不那么容易答应。
江湖上都是和平饭店,也就没有江湖了,那叫法制社会。
表面上看起来,和平饭店在江湖之外,实际上,和平饭店却是完全依托于江湖才可以存活的。
这一课高中我学过,叫矛盾的对立统一。
既然知道了维持一家和平饭店的三根支柱,那么要摧毁它,其实就是怎样破坏掉这三根支柱。
暴力是最不必要担心的,和平饭店安身是靠暴力,但是立命却不是。毕竟如果单纯只有暴力,那和其他的江湖门派就没有分别了。
就算有着绝对凌驾于和平饭店之上的暴力,直接将它夷平,若是师出无名,也只会被江湖视为奸恶之徒,贻人口实,早晚也会被别人打着“替天行道”的旗号诛灭。
而如果从立场和边界突破,只要引诱他犯一次错,即使自己不出手,他中立的立场已失,失去根本,也就不是“和平饭店”了。
最坚固的堡垒,从来都是从内部攻破的。
攻城为下,攻心为上。所以要搞定发哥的和平饭店,先要搞定发哥的平和之心。
先让他动心,再让他出手,这个事,就稳了。
这就是叶童饰演的阿曼的作用。
电影中,阿曼是仇家为发哥设下的一个诱饵,发哥为她破界,仇家以此为借口,向和平饭店宣战。
发哥本来已经放下屠刀,却又不得不为爱而战,被他庇护过的人们全都背弃了他,最后还是阿曼为爱而回,发哥奋力一搏,杀光仇家,最终死在了阿曼的怀里。而和平饭店也因此烟消云散,成为了江湖中逝去的传说。
电影当然赞颂的是发哥的人性,赞颂他的个人英雄主义,赞颂阿曼的良心发现,谴责众人最后关头的背弃。
但是……总觉得有点不对劲。
说到底,转折的关键就在于,发哥破了自己立的规矩,和平饭店不再严守中立,有了立场,就等于又卷入了江湖中。
而转折再怎么找借口,再怎么归罪于阿曼和反派,你也不能否认,这是他的主动选择,他在打破规矩的时候,就应该明白自己要承受的后果。
为了增加发哥行动的正义性,影片最后把阿曼的出现归因于反派的阴谋,由此与10年前的屠杀联系,营造出一种轮回宿命之感。
但是生硬的地方在于,10年前发哥陷入的背叛和绝地,他自己不能左右,10年后他的背叛和绝地,是自己决定导致的。
即便阿曼和反派只是单纯的仇家关系,没有阴谋,影片的叙事其实一点也不受影响,只是那样就太容易暴露“自作自受”这个逻辑,从而削弱影片的立场。
但是吃瓜群众可不管这些,在和平饭店的住户们看来,阿曼是不是诱饵一点都不重要,重要的是,老板为她破戒了。
虽然影片前半部分通过聚餐啊,赌博啊,把和平饭店粉饰出一副其乐融融的家庭氛围,但是稍微一思考就会知道,房客和老板,本质上还是契约关系。
阿曼是你的房客,今天你为阿曼出头,明天胖婶的仇家来,你为她出不出头?后天瞎子的仇家来,你为他出不出头?
和平饭店的规矩就是不为房客出头,当你老板出头的那一刻,和平饭店就已经消失了。
而房客意识到这一点,他们本来就是来饭店寻求和平,远离江湖的,并且(应当)已经付出了相应的代价,如果和平饭店违反了自己中立立场,再次卷入江湖,那么他们的离开,也无可厚非。
为了弥补漏洞,影片尽量黑化反派,不仅给阿曼套了个阴谋,也让反派出尔反尔,不由分说的屠杀房客。为的是让他们的出走更像是一场集体的“背叛”。
可是提前看到和平饭店已经变质,因而出走的那些房客,又作何解释呢?
众叛亲离后,发哥无奈的说“为什么不能再相信我一次呢?”
可是是你,先背叛了相信你的人们啊。
无论影片怎么坚定立场,叙事,宣扬爱和人性,都掩盖不了自己创造的这个清晰的逻辑链条,从而引发一种观感的别扭。
影片上映于1995年,是发哥去往好莱坞前的最后一部香港电影。
之后发哥在好莱坞也拍了几部片子,不温不火。而港片在90年代就已经显出颓势,进入21世纪更是在资本,人才的重重压力下,一片衰败之象。
这样回首,《和平饭店》有一点预言的味道。电影中的和平饭店就像是曾经的香港电影,遗世而独立,却又空前强大。
然而终究是昨日黄花,独力难支,无论是孤胆英雄,还是世外桃源,最终只能消散于爱恨交织,波谲云诡的江湖之中了。