`台湾电影《爱到底》集结四名知名创意人九把刀、方文山、陈奕先与黄子佼，与多名偶像演员，分别透过四个故事《三声有幸》、《华山24》、《幸运》与《第六号浏海》，呈现“爱”的不同风貌。类似法国知名电影《巴黎，我爱你》的《爱》，宣传与卡司强大，先不论深度问题，它已是近期台湾青春电影的一个代表作。

《三声有幸》故事简介：
        阿正（范逸臣）在机缘下结识濒临死亡的病人阿路，两人拥有一样的声音，阿路希望在自己死后，阿正能在每年的忌日打电话给他的母亲，让阿路的母亲能坚强的活下去。如今，阿正因罹病即将进行一个重大手术，阿正也希望能找到一名与他拥有相同声音的人，继续阿路的遗愿，也希望他能每年打电话给女友（赖雅妍），继续用声音保护她……

内容评价：
        导演九把刀的确是台湾身价最高的网络作家，《三》的故事创意并洞悉爱情里的微妙因子——声音，将它聚焦放大。因为故事人的背景，内容是《爱》里最具完整性的，但在镜头处理上却稍微规矩了点，节奏也有些模糊，不过九把刀式的呈现仍有他素来的感性。

《华山24》故事简介：
        在华山担任解说员的心悠（刘心悠）因年轻歌手Lens（柯有纶）的MV女主角赶不及试装，临时拉去替补。MV导演（蓝正龙）在看到心悠时脸色顿时生变，以华山为背景的MV，Lens与心悠卿卿我我，导演越导越气，一怒下破口大骂心悠，并拿出皮夹里他与前女友的合照，而导演的前女友正是因车祸而失去记忆的心悠……
内容评价：
        《华》故事的高离奇性与巧合性可能是一个稍嫌不足之处，原本四人中最期待方文山的作品，但这个记忆与爱情的故事，概念不错但处理上不够深刻。这部戏里最享受的便是欣赏美丽的刘心悠与帅气的蓝正龙。

《幸运》故事简介：
        业余特技车手小天（阮经天）与空姐女友恺恺（曾恺玄）冷战，弄伤右手。小天在一个特技场上发动车子高速前行，突然一名男子出现在车道上，小天临时刹车，那一刻，他突然想起车座旁对他微笑的恺恺，小天恍悟，立刻飚车至机场，想见恺恺一面……
内容评价：
        MV导演陈奕先在镜头处理与节奏上是四部作品中最干净具节奏的，可惜不够凸显内容深度。

《第六号浏海》故事简介：
        不修边幅缺乏自信的宅女（周采诗）幻想能拥有一段爱情，在命理师的提点下，今天出门遇到第六名拨浏海的男子便是他的真命天子……
内容评价：
        黄子佼是四人当中较有电影经验的导演，《第》的故事简单，处理手法综艺，结合简单的电影语言，许多桥段颇具笑点。周采诗的表现稍嫌尴尬，收一些或放一些都会较有效果。

《爱到底》评价：
        近年来台湾电影开始复苏，《海角七号》的成功正式将台湾电影主流从蔡明亮与侯孝贤接过，以青春作为精神图腾再出发。这样的台湾电影少了点深度，但多了些市场。《爱》可以是一个集大全的尝试，喜欢它将不同背景的导演的创意结合在一起，无论是故事、取镜还是风格都有明显的差异，综合起来却有不同的味道。
        将它与《巴黎，我爱你》比显然是抬高了些，但以台北为背景的《爱》的确将华人世界最美最“偶像”的梦幻因素结合起来，让你在戏院作一场认识爱的梦。

这篇影评可能有剧透 2017年，剧情惊悚电影《 最美的岛屿 | Most Beautiful Island》 我果然是不喜欢剧情电影。。。真的好闷。。好无聊。 铺垫铺垫铺垫。。全尼玛是铺垫。。一直铺垫到结尾。。好吧，我可以理解这是个表现非法移民的电影或者说是，对罪恶的资本主义社会的讽刺。。 电影放到一多半...  (展开)

    开头逼格挺高，氛围也很足，让我感觉是部好电影，可是睾丸星人一说话我就伤了。都多少年了！多少年了！多少年了！只要涉及到科幻就是儿童的东西，甚至还不如儿童，是智障。对话幼稚，故事毫无逻辑，强制搞笑...完全没笑点，搞一些2B、SB之类的词自嗨，导演你全家都是２Ｂ星人。你他妈的真想让孩子看，你别搞2B、SB、骂骂咧咧啊，还爽的时候....怎么没爽死你吗的！！！你不想让孩子看，别拍的那么幼稚啊，这点基本的定位都没有，你他吗是脑残吗！！！！就是这许许多多的脑残霸占着中国电影资源，这里面的演员、特效都浪费了，不知道骗了国家多少钱！....我不信他们都是自愿来拍的，这是人生的耻辱！！！

                                                                                          文/罗建勋
    
          2013年最后一天，同事发来问询，请推荐本年度个人认为最棒的国产电影。
          我笑了，又是一年点评，新旧年交替，总是绕不开各种年终特刊盘点和交流。
          于是我不假思索，想到了这部十月中旬上映的《美姐》。
          同事接着问我：为什么是《美姐》这部电影？问了一圈人都不曾知晓。


几近“零票房”收入的《美姐》却收获好评如潮、掌声无数

          我笑了。这个问题将我的思绪倒带至四五月份，那时我还在平和堂兼职白班，趁老板不在，办公室同事们因为行业属性集体观摩陈可辛《中国合伙人》，向由行业领军企业改编的创业奋斗史致敬。当中，黄晓明所饰演的成东青在没有实质性的有效的追求措施下，强吻杜鹃所饰演的苏梅，苏梅百般拒绝但抵抗不过，于是发问：”为什么是你?“
         可见，苏梅平日学习认真努力积极上进外表下，内心里实则对爱情向往已久，但非常挑剔严格。她脑子里可能有过关于爱人的想象，那一定是她在美国实现梦想以后，一定是一个美好的模糊的轮廓。她肯定在想：平日里连看不上眼、还玩些低级小伎俩的成东青完全不符合她长时间关于爱情的预期，何德何能能半路杀出要来打乱了她的生活按部就搬平稳的节奏？
         电影所要力捧的男主必定有过人之处，见招拆招，一反往常，变得毫无结巴口吃、字字珠玑强硬回答道：“为什么不能是我？”
        可见，与其说是苏梅质问成东青为什么是你，不如说是她在质问自己：为什么成东青会出现在她的生命里？为什么彼时尚生涩的成东青偏偏就不是自己理想中的男朋友那么高端大气上档次？于是在理想与现实面前，苏梅选择了暂时妥协，选择了后者，好歹有个伴。但后来千帆过后，她首先是放弃了平庸的现实，选择了理想。偏偏那位平庸现实中的男主因为过人的机智和社会转型下勇猛的胆识，“一夜暴富”，成了理想中的那样。但此时，大家都是过来人，已回不到过去，只能擦肩而过。生活就是这么奇妙！
       
         那么同样的道理，为什么年度最佳国产电影不能是《美姐》？海内外各种电影打分和各种影评人推荐，它都表现不赖！
         “几近零票房记录”、“知名度一般”、“无大牌明星” 、“非畅销书改编无过硬基础”、”片方过度情色宣传“ ......OK，我都接受。
         无论怎样，它是2013年我所观看过的电影中最扣我心弦的，是我心目中的最佳。


 爱美之心，人皆有之，铁蛋爱上美姐母女四人
           
           从《美姐》电影中，我看到了张艺谋根据余华原著拍摄的《活着》和朱塞佩·托纳多雷三部曲之一的《西西里的美丽传说》的影子，向经典致敬的意味儿浓重，尤其体现在村民邻里朴实的情感、男女人相处的是是非非，乡土的地方文艺特色在时代变迁下的式微等层面。但和《活着》相比，《美姐》没有人与人之间复杂的尔虞我诈，没有过多贫富差距导致的无奈，没有平民和官员间的较量，更没有对大格局时代的政治隐喻。而与《西西里的美丽传说》讲述在二战时期意大利小镇一位性感风情、谜一样女子的宿命，以及一个男孩在她那婀娜身影下所投射的成长与挣扎的故事不同，《美姐》讲述的是母女四人之于一个男人的感情归属和纠葛。

        《美姐》实则简单，无论是从人物的角色、性格、价值追求和人生观，还是从情节发展，及其寓意来说。
         六七岁的小男孩铁蛋儿被活灵活现、漂亮可亲、才艺双全、洋溢着青春气息的邻家美姐阿姨所俘虏，许下了“美姐是我的”的童年誓言。文革后二人台唱戏表演被禁止，美姐一家人搬家离开。十几年后小男孩长大成人，却始终逃不开回村后的美姐的影响，与美姐的三个女儿轮番上演看起来“匪夷所思”其实超级平凡的爱情故事。
        有其父必有其子，同样，有其母也必有其女。仨女子和年轻时候的美姐差不多长同一个俊俏模样儿，都是小男孩心目中的美姐。
        首先是大女子， 铁蛋儿和她是认认真真处对象的，各种细节都闪耀着彼此初恋的美好，但乡村就那么大，容不下举止尺度异常的热恋中的两个年轻人，于是女方家长棒打鸳鸯，活脱脱拆散，将已破坏规矩的大女子远嫁内蒙，干脆让她自生自灭和杳无音信；
        其次是二女子，自幼失语。美姐夫妻俩听信当地巫婆迷信占卜，彩礼分文未收，将其当做补偿许配给了铁蛋儿，因为铁蛋由于其大女子的远嫁他乡已近失心疯状态。两祸需要相克，才能彼此共生。可随着大女子的消失，铁蛋的爱情已死。两人有夫妻之名，无夫妻之实，貌合神离。
         铁蛋儿婚后郁郁寡欢，终日借酒消愁，生活不尽人意，跟着偶然进村的二人台剧团流浪去了远方，唱遍了内蒙古等周边地区，唱了很多年，在技艺激进的同时，从青年唱成了中年，从小角儿唱成独当一面的副团长。
        最后是三女子，新时代邓丽君情歌哼唱中成长，敢爱敢恨，也敢做。长大后十七八岁的三女子来剧团报考新演员，在一台卡式磁带录放机的伴奏下，她佯装拿着话筒来了一首《甜蜜蜜》惊艳四座，给整个剧团吹进一股清新之风。三女子的模样又是个活脱脱的年轻美姐。中年铁蛋儿逐渐苍老的心在看见她的瞬间，两眼放光，时光逆转，旧情貌似也要复燃。
        爱美之心，人皆有之。铁蛋深爱着大女子，失去了她以后，他逃离父母、家庭、形同虚设的妻子、甚至孩子去了远方流浪，一头扎进艺术的汪洋大海中，任凭悠悠的岁月和日复一日的技艺事业吞噬消磨掉他的曾经朝思梦想的情感。当心灵干涸荒芜了多年后，一个和初恋对象无论脸蛋、身材还是血统都一模一样的正当青春年纪的女子突然出现在他的面前和生活里，他能否能抵制得住来自内心深处涌动出的那份对于异性的本能诱惑？


美姐母女四人分别给铁蛋带来女性的启蒙、爱情、家庭、诱惑

         如果说孩提时的铁蛋儿被美姐的人性美所打动，并誓言长大后娶她，属于一种超越母亲式的爱恋；
         如果说二十来岁的青年铁蛋儿将对美姐的美好情愫转嫁到了她大女子身上并展开轰轰烈烈的追求，突破当地当时男女禁忌，属于正当芳华、你情我愿、两情相悦；
         如果说成婚后的丈夫铁蛋儿面对没有言语能力的美姐二女子拿着勺子捶打使他不能近其身而无奈，面对孩子诞生后又归于家庭祥和，属于一种岁月沉淀后作为丈夫恪守着的义务，
         那么阅尽人世沧桑后的铁蛋此时面对机灵可爱、青春盎然的美姐三女子，还有她作为新时代女子开放、大胆、炽烈、有技巧有谋略的倒贴式的追求，则属于一种纯粹对于女性之美的小心翼翼的克制。

         电影《美姐》的巧妙之处在于，囊括了一个男人一生中可能遭遇到的关于女人的几乎全部，按着成长顺序依次为：美姐给他女人的启蒙，大女子给他真正爱情，二女子给他稳固家庭，三女子给他中年诱惑。
         美姐年轻时长得好、有才艺，和睦群众，人气超高，亲近孩童，无处不留下属于女性的倩影和母性光辉，但年岁渐长后，中国传统家长礼制思想作祟，她限制女儿们的婚姻和职业自由，家庭控制大权在握。颇有几许张爱玲《金锁记》七巧的范儿；
         大女子是传统中国“三从四德、嫁鸡随鸡”式的女人，虽不满意婚姻，但毫无反抗精神，没有属于自己的独立思想，不能忠于自己内心的真实欲求。充其量也只是位淑女，和婚后循规蹈矩的良家妇女；
         二女子的主体和反抗意识有所凸显，起初不愿和不爱自己的男人亲近，但由于她是个哑巴，话语权尽失，最终还是屈服；
         三女子是一个新时代的叛逆女性形象，全是地方言交流的环境里操着一口的普通话，内衣、蕾丝连衣裙、硕大的蝴蝶结、花式小发卡、修身旗袍、各种花色戏服轮番上身----穿着打扮引领剧团改革风向，关键是还有一脑袋时髦前卫的思想、对爱情有自己的想法，大胆僭越世俗礼教勇敢去追索，比如竟想出用自己不是Virgin的借口主动向姐夫示爱，未果后，又使出假意与导演亲热引出姐夫破门英雄救美的路数。


男女谈情说爱乃天经地义，于是长、慢、反复镜头多次运用

       如果从诗歌的意象来分析，《美姐》赞美女人、土地、粮食、牲口、庄稼、花花绿绿的衣裳、蓝天白云山岗、山歌、方言、二人台嘶哑的唱喊叫、举手投足间舞蹈似的表演等；如果从小说会折射思想观点态度的角度来看，《美姐》用唯美的镜头让人领略到附着于土地上的人情原始维系、乡村风序良俗的简单、女性的体态美动作美思想美、初恋的美好与一辈子的牵念、青春的禁忌、朦胧和大胆、“食色性也”的本能启蒙、 家长礼教的戕害和地方传统艺术的保存延续等。

         我很喜欢侧目观察电影的长、慢镜头，和反复出现的镜头，以为这些是导演等主创特地要着重强调的，往往起到提示情节、环境渲染或者连缀起故事前后呼应关系的作用。
        在电影《美姐》中， 一望无垠的麦田、向日葵花海、高粱等庄稼地、大小不一的黄土丘陵中错落有致的狗尾巴草丛、三女子和铁蛋儿某一出的搭档戏、哪怕乡间看起来不怎么让人害臊的不完全围挡的厕所等等，这些镜头导演都刻意为之，使之出现多次，是在向观众表明土地是人类各种文明的孕育起源根本、民以食为天、男女谈情说爱乃天经地义、半遮半羞可能更适合本能的释放、二人台唱戏风俗遍地方都是等等。
        而若干次用长长的镜头将唱山歌的山岗、悬崖、高原等拉伸拉远，声音在巨大的空间内变得辽阔、回荡，则在表明乡村男人的粗狂、伟岸和多情，乡土环境的绿色、空灵、幽静和寂静，还有村民们的品性淳朴简单！
         若细细观察，以上镜头的使用其实不怎么专业，因为太露痕迹了，有点不自然，毕竟是青年导演。但其他几处长、慢、反复镜头的使用则让人心生敬佩，恰到好处，意在说明男主角铁蛋儿的三次反抗。
        第一次是美姐年轻时离村讨生活，孩童的铁蛋单独跟随很远，并一直在追问，美姐去哪里。小铁蛋怕未来自己要娶的人没了，怕美的事物消失再也不见了，他在反抗，于是一直追。这个镜头分别在影片开始、中途和最后三四次出现在铁蛋不同人生时间段的回忆里，这是美姐故事的肇始起源。
        第二次是美姐大女子的远嫁他乡让他心如死灰，跟着戏班子去远方流浪多年，这是铁蛋对美姐二女子的逃离，对分配的包办婚姻的有力抗争。于是电影中总是出现流动剧团卡车奔波各处时，不停轮换的黄土原野的环境的镜头，且镜头时远时近，贯穿整部电影的中间骨干环节。
       第三次是当貌美如花、娇艳欲滴的美姐三女子的狂热示爱且主动献身时，他又选择逃离，是在铁蛋看透世事后对错误情根的反抗。 电影后期铁蛋看美姐三女子的眼神，始终游离在直接和不敢直接之间 ，屡次偏偏就是要忤逆着三女子本意行事，这样的镜头以不同的形式出现多次。
       说到这儿，不由得让观众心领神会：铁蛋真的是对三女子只有如长辈一般的呵护么？如果仅有亲情和剧团的师长之情，那为何铁蛋不敢坦然直面人家女孩子柔情蜜意的眼神，还要躲来躲去？可见，在欢爱情欲和礼数面前，铁蛋已告别从少年刚步入青年时的那份对异性的好奇与狂野，以钢铁般的意志选择了伦常。
       铁蛋对小姨子的拒绝，很难说是出于道德考虑，也许，他内心真爱的位置永远是为曾经那个美姐大女子占据着。他铁蛋没读过几本书，也没什么本领，难道就凭几首土情歌，睡了美姐的大女儿，娶了美姐二女儿，如今美姐的三女儿也想送上门，难道真要让这份孽缘无穷无止么？铁蛋可能考虑到，绝不能让变态的不羁的爱恋继续“荒唐”下去，于是他最终选择回归家庭的平静。年纪到了，就让年轻时候的”荒唐“永远封存在过去吧。
       这个男人从少年开始到青年，到中年，自始至终迷恋的是同一种女性形象和梦境，梦醉梦醒都是同一个”美姐“，二人台戏里戏外都只关乎同一个“美姐”。这种美姐形象只跟美姐本人、其大女儿和三女儿有关，二女儿则是另一番模样，不属于“美姐”的范畴，而偏偏二女子就是他的包办婚姻中为她诞下千金的妻子。最后，对于“美姐”，铁蛋就是得不到。干脆彻底放手。
       得不到的总是爱情，唱不完的也是爱情。


《美姐》其实也不算是一个完美的大众文化产品

       若从女性学的角度来看，或许也可以来个这样的解读。美姐的三个女儿分别继承了美姐身上的三种东西：大女子获得美貌、二女子静享平凡、三女子拥有才华。三个女儿通过逐个巡礼的方式完成了对铁蛋之于一个男人的分配，肉体上的、生活上的、精神上的。这三种品质皆具备的女人世间很少有，正如我们常说的，美貌与智慧难以并存。太多男人面对现实只能拥有其中某一种品质的女人。铁蛋按不同人生阶段一一拥有但却不能最终全部拥有，这就是这部《美姐》电影的奇妙精彩和戏剧性所在。铁蛋最后选择生活上平凡的二女子，而二女子是个哑巴，是美姐性格品质中最隐蔽的一种。这样的结局，对男人而言是最稳妥最保险的，因为选择其他两样都可能不会持续长久。 一个完整的女人，或者说一个完美的女人，会尝试着从这三个方面去满足或适配自己生命中的男人。若不行，仅选择其一二。这道理，对于男人之于女人，也亦然。

         《美姐》电影在我看来，以二人台演员铁蛋儿的演艺生活为主线，一方面折射出了人类两性之间生生不息的狂野情感张力，和女人之于男人那种鲜活的触手摸得到的人性美的真实感，另一方面也反映了二人台戏曲的艺术表演形式和二人台戏曲发源地人们的生活形态。《美姐》其实也不算是一个完美的大众文化产品，因为它的故事完整性还有待商榷、艺术性尚且无法为大多数人所消化认同，但它所传达的思想内涵之于广大社会尤其是当代农村传统文化的保存和人文延续意味深长。

      《美姐》作为独立电影，在国内外斩获各种钟爱文艺类的电影节评选多项大奖；但冲击国内大银屏，票房惨不忍睹。在传媒业上班，我在十月份对此片几乎闻所未闻，可见该电影没在核心主要媒体机构做宣传也是票房失败原因之一。其实除了这些，电影在制作以及宣传层面在我目前看来依然有一些硬伤和难懂的地方，比如：
       电影刚开始的当地丧礼除了要表达当地的风俗之外，和剧情有啥关系？
       美姐一家第一次回村不久，天旱，庄稼收成不佳，村民集体在龙王庙求雨，为使得龙王显灵，于是开始唱戏祈求下雨，但那个场面唱戏之人穿着漂亮，听戏的全村人都衣物干净，满脸都很陶醉，不愁吃也不愁穿，特别享受的样子。那么何来旱灾情况下，村民生存举步维艰的样子？
        既然电影中着力点明铁蛋儿和美姐二女子结婚时，二女子抗拒铁蛋儿亲热。加上铁蛋本来就一直闷闷不乐，因为她真正的恋人已嫁为他人妇，于是他随剧团长时间远走异地流浪，那后面何来妻子怀孕和孩子的出世？我后来看了好几遍电影才发现细节----房间里有两床被子时，他一接近，她就用勺子锤他；后来父母意识到不对劲，巧妙地只在床上放置了一床被子，接着晚上铁蛋和媳妇在床两头都露出互不搭理谁很无奈的样子，然后画面就突然跳过去讲述别的事情了......这让我第一次观影时一头雾水根本就没反应过来居然事关被子。中国传统婚礼中，新房内各种花色的棉被向来多多益善啊，一床被子和两床被子不差不多啊。要借被子的数量悬殊对比，来表现事实的变化，大可以在之前多放几床被子嘛，或者把父母事后特地收走多余被子的画面拍出来以表现长辈们传授经验的用心良苦啊？！导演啊，你这是何苦？此处戏份明显不足，力度不够，其实朦胧一点晦涩一点含蓄一点怎么都行，那我和众多观众就不会绕来绕去四处寻找为何有孩子的答案了。
        影片三分之一处，特意拍了两座有特殊形状的山头，意在象征人类旺盛生命力和繁衍的图腾。但处理技巧太没水准了，前后都不怎么连贯，简直莫名其妙。
       老感觉电影没拍完就戛然而止，后面应该更精彩，目前貌似不是完整的真正结局。
     《美姐》电影顶多带了几分风情，几乎无任何过分尺度的镜头，片方为了造势的需要将之完全宣传成情色片，破坏了电影原本的品质。
       等等。


这片土地上的女人们生来就该载歌载舞、多才多艺

       如果要问我最喜欢《美姐》 电影中的哪个细节，我会毫不犹豫地回答：剧团副团长铁蛋常年在外唱戏，多年未回家，有一次他托别人给家中失语的妻子也就是美姐二女子稍带回几件衣裳。曾抗拒过铁蛋的刚生养过的哑妻，穿起红红的连衣裙，衣衫随手未扣牢，便情不自禁地在炕头上手足自然而然地体态优雅地独自翩翩起舞。
       为什么这个画面让我感动呢？因为电影一直强调的是，美姐有三个女子，大女子首先继承了美姐的容貌，三女子除此之外还遗传了母亲的舞蹈才艺，而二女子并不怎么待见，是一位失语的、连嫁人都要被将就着补偿许配给别人的女人。她却峰回路转，优雅转身，在这部电影里最终获得真正的幸福，父母、公婆、丈夫、小孩什么都有，跳起舞来是在抒发自己内心的幸福满足之情。而美姐其他两位女子则未必有这么幸福美满。从铁蛋给妻子（美姐的二女儿）捎回家的礼物红裙子上，能看到铁蛋或者说导演给予二女子的大红的人文关怀。当然这个画面更让我感受到了，这片土地上的女人们生来就应该都是载歌载舞、多才多艺的，烘托了《美姐》这部电影所呈现的女性之美、人性之美的主题！
       如果可以选择，要问我作为男性观众更喜欢美姐三个女子当中的哪一个？
       我表示不知道，因为世上情事儿从来就没有个能落实到条条框框的模式，是不固定的。不过可告知的是，三女子的各种表现更贴近我们所处的时代。她精灵古怪，不拘一格，给人以新鲜的时代生活气息。即使现在的女孩儿相对于她，大多已有过之而不及。尤其是当小姨子在唱戏过程中突然给了铁蛋儿一个吻，入戏正深的他立马怔住了，时光开始流转，闪回到了他孩童时被美姐拥抱亲脸的时候，闪回到青年时和美姐大女子相亲相爱的幸福时光。这种事情在那个年代只有接受了新思想的前卫女孩儿才能做得到，美姐本人，和她另外两个女儿，作为礼数有讲究且相对保守的女人是做不到的。从微观个体可以瞥见到时代的车轮滚滚向前，感受到女人们从身体到精神的代际间的微妙变化，这让人甚感好奇妙。

       写到这里，快落笔的时候，我抄起案头的《南方周末》，发现其在2013年最后一期报纸上， 将《美姐》排在年度电影原创榜提名的第一的位置，至少目前是印刷在版面第一，并点评为“几乎没人把中国的乡村爱情拍得这么销魂。这分钟大女子在高原上听铁蛋唱情歌，下分钟俩人就让大女子的爹妈斥骂着，衣衫不整地从菜窖里轰出来。主演冯四狡黠的眼神内容丰富，职业演员难能匹敌”。
       我不禁笑了，不谋而合，看来“英雄所见略同”啊！即使这部文艺电影如何没票房如何有瑕疵，但依然就是有那么多人喜欢。 2013年度最佳的电影在众多个体眼里就应该是《美姐》。记得几个月前刚看完这部电影时，我的心情久久不能平静，以至于在稿纸上反复写着“美姐”这两个汉字，看到底怎么写怎么摆放会让人感觉端庄舒服些，我仿佛回到了几年前刚啃完无任何删节的《白鹿原》足本小说时的场面，余味绕梁。《美姐》非小说文本那样会勾起观众的复杂想象和无限思考，而是，用时而直白时而含蓄的影像将上世纪末冀蒙交界处张家口那块儿乡土味儿甚浓的男女恋情在直抒胸臆的民间艺术歌声中表现出来，活色生香的，给人带来更猛烈的视觉享受。
       最后，向《美姐》致敬。


                                                                                                                                              ------ 2013年12月31日写于长沙天心

人如其名，这个导演是个慢性弱智患者。但又缺乏正版阿甘的憨厚，一天到晚投机取巧，跟风剽窃，算计着我们的钱包。
从他的闪灵凶猛开始，就可以看出这个人在电影上的弱智，想拍成恐怖片的，却变成搞笑片。想拍搞笑片的，偏偏拍成恐怖片。看了让人想对导演发动恐怖袭击：有你这样浪费胶片的吗？

内容主旨不错，杨千嬅古天乐的表演都是可以的，不过输在表达太过直白，简单，剧情的设置不太合适，令人觉得电影不怎么深入，甚至有些幼稚。比如说数次来奚落吕校长的墨镜男，首先他给我的第一印象就不属于那个地方，倒和混黑帮的人有几分神似，第二他前面后面都没有提及，就突然开着靓车冒出来嘲笑完然后就没了，第二次在公园里出现也是如此，这样显得十分唐突。孩子们回去问家长有没有梦想的情节，开始家长们对这个问题都不耐烦，看上去都像被生活磨灭了希望，每天只在忙忙碌碌中度过，都不搭理孩子，但是不久镜头一换，他们就接受孩子们的问题，“充满希望”地讲述了自己的理想，并且还加上了一串十分奇怪的特效。这样看上去十分在看一个公益广告，而非一部富有意义的文艺片。还有最后毕业典礼的时候，那些前面一直不相信校长的村民能办好学校的人，竟然全部挤到幼儿园里面看孩子们的表演，并且居然为他们落泪，在这之前没有一丝关于村民态度改变的情节作为铺垫，这更加让我感到不真。但是片中校长表现出的朴实勤奋，乐于奉献，富有爱心的精神都有较好的表达，而且都比较自然真实，这种情况只能说明导演或编剧编织故事不力，这有点像一个成绩中庸学生的考试作文。在片尾提到这部电影改编自真人故事，那么为什么导演/编剧不更深入地了解现实故事的情况，如果觉得现实中每段故事发生的时间或地点太过分散，碎片化，或者之间时间跨度太长，我觉得可以拍成一部伪纪录片，毕竟纪录片才是平白陈述事实，不需要太多铺垫的题材呀！

  去年的画壁已经雷的人外焦里嫩了，导演你还重复之前走过的失败的老路是要闹哪样？
  先说优点，和《画壁》一样，画面还不错，音乐也还行。尤其是配合着剧情，那画面什么的质量最起码高了十个台阶。

1.男主角
  不知道为什么，无论是《画壁》还是《四大名捕》，陈嘉上电影里的男主角都蠢的可以。《画壁》里邓超这个书生就是跟着剧情跑的移动道具——你说他干什么了？他什么都没干，他就是调拨了两个女人的心弦，然后就跟着大家走，大家说要救人就得救人，要逃跑就得逃跑。
  好吧，他是书生，他废柴很正常，事实上很多古代作品中书生都是很废柴的。但《四大名捕》里呢？他是变身狼人啊，他是金刚狼啊，他可牛逼可牛逼了啊。结果，居然还是移动的道具！居然还是跟着女人跑来跑去。大家说要灭神侯府就灭神侯府，说要灭反派就去灭反派。还依旧被两个女人搞得团团转。
  还有就是我觉得陈导在感情上一定是个不够主动的人，无论是文弱的朱孝廉还是不到满月就可变身的冷血，他们在感情上都是被动的顺从。他们既不争取，也不拒绝。这也许是导演期待的模式？在暧昧的氛围下被小妞的爱包围着？

2.闷骚女主角
  这两部剧最大的相同之处都在女主角上，女一女二的设定都是一个感情闷骚，一个情感火热。男主角也都是最开始和女二像是那么回事心思又最终飘到女一那儿了。当然这个最终我也不敢保证，如同我第一部分讲到的，陈嘉上的电影里男主角都是闷蛋。
  《画壁》里孙俪外表冷静内心火热。内在都翻江倒海了表面上还波澜不惊。郑爽演的那个角色就爽朗很多了，要爱就爱，特别明了的感情。电影里的朱孝廉最后还是选择了孙俪，当然孙俪貌似是没有鸟他，只是天各一方，各自生活。为了悲剧气氛活活闷死了两个人爱情的小火苗。
  《四大名捕》里无情就是孙俪性格的再版，妥妥儿的。而且无情和冷血的感情也纠结的要命。银幕下所有人都在喊“在一起，在一起”，他们还得玩深沉，给大家一个开放的大结局。刘亦菲就算演技一般有点面瘫吧，但她80%的眼神都给了邓超，这表示能再明显点吗？
导演您能别老觉得男女主角在一起就得完蛋cao吗？既然观众已经坐在那里看了这100多分钟乱七八糟的电影了，您给个happy ending能死吗？要什么气氛，要什么效果？你做的出来么你？！

3．最牛逼也最傻逼的老大
  曾志伟！黄秋生！
  我说的就是这两个货。第一个在《画壁》里出现的比例有限，前半段他在犯神经，后半段他出来一下，就把boss领回家了。第二个在《四大名捕》里的出场次数倒是肯定对的起他的片酬。甭管别人都纠结啥样了他还是一副淡然的死样，估计是《鸿门宴》之后大家的箭都射向别人放过范增了，黄秋生演谁都是这个范儿。
  他们共同的特点就是其实挺牛逼的，就是看见事情不干，非要锻炼新人。这是怎样的情怀，是爱国主义舍己为人的情怀，是我爱拉芳拉芳爱我的情怀，是政府门面建筑干拿钱不干活的情怀。就这两个人，我就不说什么了。要是没有他们，那电影能排到2013年，但是有了他们，就不用有哪些乱七八糟了吧。

4.这个boss，额……
  这点大家都懂得，我觉得这是陈嘉上在电影情节掌控上的问题，而且他主次也太不分了吧，傻子都知道最后的boss之战一定要有一个升华，甭管什么得让观众觉得牛逼。
  他不，他反其道而行之。《画壁》里闫妮饰演的姥姥最后和曾志伟手牵着手就天下太平了；《四大名捕》里吴秀波就被自己人捅死了。这感觉就好像看个三级片什么的进入了关键时刻，突然冒出来凤姐引吭高歌“最炫民族风”，太不给力了。
  陈导其实你是觉得现在国人的心脏病、脑血栓发病指数低于心理预期打算奋力一击吧？

5.邹兆龙
  我就没有看过他一部电影不脱衣服露肌肉的。

这篇影评可能有剧透 （本文有剧透） 知乎ID：maxhorowits 豆瓣名号：钱德勒卡夫卡 公众号：电影渣 都是本人～（没办法这些名字我都好喜欢） 独家授权视频up主：相妄 谢谢各位帮我维权的小斗士，笔芯～ 光线的片子向来很舍得下本宣传，我很早就看到了《大护法》的消息，几张定档海报都漂亮得不像话...  (展开)

今天聊聊澳大利亚电影《僵尸来袭2：末日》。 片名Wyrmwood: Apocalypse (2022)。 尽管本片的片名是《Wyrmwood: Apocalypse》，但其实这是2014年电影《僵尸来袭》（Wyrmwood: Road of the Dead）的续集。中文译名直接是《僵尸来袭2：末日》，更加粗暴简单。 预告片见今天另一篇...  (展开)

当爱情遭遇理想，鱼与熊掌如何兼得？
        祁龙为了自己武术家集大成者的理想，流放了爱情。而他又何尝失去了susanna呢？祁龙与susanna彼此信任支持，他们之间的有一条剪不断的长线：“两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮。”
       汪颐为了爱情最终放弃了守护太极村的使命，我想守护太极村对汪颐而言并非理想，只是一个沉重的使命。
        祁风是个幸运者，追求错误的人（laura)触发了他的奇遇，也正是在迷茫跌撞的追寻中他找回了亲情、爱情和理想，最终爱情事业两丰收。
        也许生活就像巧克力你永远不知道下一颗是什么味道。可是如果有确定的方向，那么我们应该向祁龙一样听从心的呼唤。
        爱情的萌芽有猝不及防一见钟情式也有不知不觉的日久生情式，我觉得它的基础是彼此欣赏以及彼此的默契。比如祁风对luara一厢情愿，而luara其实并不欣赏他。所以他俩注定没戏。而爱情的成长除了要有关心呵护的滋养还必须有自由的空间。虽然讨厌luara不过这点我赞成。

这篇剧评可能有剧透 今天正好和朋友聊到，为什么这么喜欢这部剧，正是因为它“看似不合常理的行为背后，人物性格是逻辑自洽的、完整的”，尤其是在这么紧凑的节奏和精炼的对白的映衬下。 这两位的颜都不是我第一眼会喜欢上的，但看到现在却是十分喜欢，越看越顺眼。对于姜书俊大明星，刚开始其实是...  (展开)

什么鬼啊，浪费时间，看了半天我以为才开始，结果发现还有十分钟就结束了，完全没有正常逻辑和剧情起伏的电影，男主憨傻样，做什么都是一副慢吞吞傻兮兮的样子，唯一的女的长得就那样身材和男的没区别啊，什么人都认识他爸，到最后也没搞懂他有什么本事了。出现的人物一大堆，...  (展开)

这篇影评可能有剧透 前面大部分内容很精彩，后面剧情有点崩，既然前面反映的内容是注重写实的，为什么后面突然插了很多写意的那么不真实不合理的情节安排呢？（我并没有否认写意的优美，问题是得编排得当）而且明明道具、场景、校长等设计都很真实，粉提老师的“有教无类”观念没毛病，也很感人，...  (展开)

文人爱民国，电影也爱民国。已经连续3年时间，电影银幕拿民国戏乐此不疲地做着文章，贺岁档的《一步之遥》以模糊的民国背景，完成一个又一个文本块式的寓言，而紧随其后的《暴走神探》也同样在民国的版图上，极具癫狂的完成了一个类型片的风格绽放。 《暴走神探》套着类型片...  (展开)

这篇影评可能有剧透 话说这次夏洛克跟华生回到19世纪的维多利亚，连片头也一起回， 让我回想起当时看第一季第一集的怦然心动(？) 截至目前为止我还是最喜欢第一季，大概是相遇总是让人难以忘怀(喂) SP的一开始也带大家回到了S1/E1的『初遇』─John Watson的战争回忆录，明显与PTSD(创伤后压力...  (展开)

一见到吴京我就失心疯，说不出什么人话来。 动作都好帅啊！我对六届武术冠军的敬仰之情，洋洋洒洒花花痴痴，若是化成字，足以写完全年级的毕业论文；若是化成喝彩，足以帮全年的球赛加油，恰似那一江春水向天流…… 一个很普通的故事，一个故作残酷的结尾，有点笑料，有点萌...  (展开)