实在有些后悔花90分钟看了这部电影，如果，这还算是部电影的话。
电视台偶尔还会放1跟2，杨千嬅和吴彦祖的组合，以及一票搞笑的配角，虽然我不欣赏此类电影，但还能勉强看看。至少有剧情，有爱情，有笑料。可是这部号称续集的作品让我彻底失去看此类影片的兴趣。
本片最大的失败之处就是编剧了，我甚至怀疑本片究竟有没有编剧。情节没有丝毫的连贯性，更像一个拼盘或一个火锅，或者说根本没有情节，这是一部拍到哪算哪的电影。本片的故事让我想起了MOP的风格，一人写一句，便成了一个故事，但这个故事没有逻辑性，没有连贯性。如果这样拍，还可以继续拍下去，拍到30部也可以。没情节，光搞无厘头也可以。可惜，星爷之后就没有这种人才了，反正90分钟我是一点都没笑。不过看了本片也不是没有一点收获：原来BUBU是个熊。
看来这部应该是终结篇了，香港电影人自己在砸自己的招牌，做一锤子买卖，把观众当傻瓜。90年代，王晶为代表的一批人就是拍了大量这种粗制滥造的电影，使得观众纷纷离开了电影院，香港电影走入低谷。如今，香港电影在出了若干精品后稍微有些景气，却又在暑期档出现了如本片一样的大烂片，不能不说是不负责任的表现。看看韩国电影吧，虽然产量也很高，但无论是否大制作，是否有明星，每一部都很用心，都对得起花钱去电影院的观众。

这篇影评可能有剧透 由于电影时长有限，所以只选了部分事件拍，可以理解，大概就是动画里的一半左右吧，抛出两个小案件展示了男主的推理能力，再让男主一行调查33年前，电影的重要案件，点题“冰菓”。拍得和原动画差不多，情节没有多大改动。但是，电影的画面不够亮，调色不太行，不知道是不是为...  (展开)

12勇士不愧于这个称号。 美军利用空中的制霸权，充分的告诉我们战争原来可以这么搞。 不过场面方面，做的还不过好，人数怎么那么少人。作为战争片来说，是不够激烈的。 最后的战斗场面，大家都像有神功附体一样，怎么都打不死。是不是真的那么幸运？ 十二勇士，个个牛叉。看最...  (展开)

      这是一个极具戏剧层次和张力的角色。在靳东诸多的年代戏后，我真的期待着靳东能走进当代剧，呈现一个现实主义的角色，更接地气，更贴生活，更近你我。“凌远”院长满足了我对靳东现代剧的所有念想。

       关注《到爱的距离》，吸引我的是行业剧的定位，“这是一个医院背景中，主人公如何在现实的种种制约下，不懈地追求职业理想，努力地向爱走近的故事。”“现实和理想之间，他们担负生命的份量”。凌远的“院长”角色更能牵引我的心绪和共鸣，而凌远呈现的职业“核”我更愿意以四个字概之，那就是——别无选择！

      别无选择——当然源于他是院长，第一医院的CEO，赋予他高于普通医者的职场定位和价值指向。在这个职位上，目标、环境、策略、资源、执行、绩效；理想、信仰、原则、坚持、公平、纯粹。在凌远身上，承载着很浓重的悲悯和理想情怀，那是作为医者精英的执业素质、作为一院之长的责任担当、作为师长教授的理念引领……他的坚持，他的决断，他的铁腕，他的骄傲，穷尽霹雳手段，深沉算计，也曾脆弱徘徊，依旧为着医业的良性运行，为着医患的生命尊严而执念前行。在院长的角色定位上，他更多地要呈现“我们渴望成为什么，达到什么境界，创造出什么”，而成为行业认同而努力的理想和原则，并全身心地投入，目标是如此的高远，前路是如此的曲折，到爱的距离是如此地艰险，他，别无选择！

     洋洋四十集（东方卫视首播版本），从凌远的院长角色上，我时常萦怀感动的是五个职场片断：

    【惊心动魄的车祸大抢救】—
    凌远充满自信地说：“我们将面临一场接诊极限，但是，极限嘛，就是用来超越的……我很有信心……”
    凌远的指挥若定，第一医院周密的应急措施，多科专业的极致配合，致使很多年之后，那一场特大车祸，作为特大事故救护的经典案例，从管理流程到抢救过程，到各科的重点病历总结，依旧被当时参与了那一夜大抢救的人，骄傲地感慨，被新城所有医院，当作教材学习……而凌远主刀完成的“只是理论上可行”的胸腹联合手术，气势如虹，叹为观止。第一医院引进国外先进理念的精细化管理模式可见一斑。

【廖大夫追悼会上凌远的致辞】—
     他的脸上是掩饰不住的憔悴和郁色，面对师长因医患矛盾导致病发猝死而使医院群情怨忿，对行业信任产生怀疑，他依然有着坚定有力的迎难担当，面对下面的所有人沉声道：
     “我不想作为院长为廖克难同志致辞，我只想作为廖克难老师的学生，谢谢她，谢谢她以一生的时间，让我们看见什么是一个真正的医者，一位老师，她让我们看到了这份责任的幸福所在。”
他给敬重的老师以深深的崇敬和感佩，给这份职业以责任和幸福的定位，只憾师者已是阴阳两隔……

 【李睿陪凌远看病后两人在天台上的对话】—
      那时，已近黄昏，两人在天台上并肩齐坐，就像兄弟一样，敞开心扉地聊着，关于理想与现实；关于病人与医者；关于坚持与原则。那一刻，我相信小睿是真正地理解了凌远的初衷，而凌远，愿意以更高远的激励，更信任的放手，引领小睿在追求行业的理想之路上且行且远。
     “现在的医疗体制，不比病人的病更好治疗……”
     “我们只是立场不同，不管什么不同，我们的初衷相同就够了。”
     “继续你的坚持……”这一刻，懂得，比爱更重要，就如你愿与不愿，光明就站在那儿，甚好！

【抗击飓风之凌远“别无选择”】—
        那个与时间抢夺生命的非常时期，凌远果断启用杏林分部收治飓风病人，面对杏林分部投资人的指责，面对卫生局领导，凌远一字字地道：
     “ 但鉴于现在的情况，对所有人我只能给出四个字‘别无选择’。或者说让我来做这个院长，甚至杏林分部所有事情的负责人，只有这一个选择！”
     “如果你们接受不了，请将我就地免职，那么我作为一个普通外科医生，我也要投入到对病人的抢救当中去！”
“如果这个资格也质疑，我可以交出胸牌，马上辞职，回家伺候老婆孩子去！”
那一气呵成、气势如虹的一串话语，那种危难当头勇于担当，那般雷霆霸气不容置疑，竟使在银屏前的我泪流不止，久久无法释怀。这是对生命的承诺！

【抗击飓风之凌远“广播演讲”】—
      那一天，凌远走向中央广播室，面对着医院各个救治的视频，开始排号的长队，进出的人群，他的眼里流露出浓浓的深情，有对医者的关切，有对病人的关爱，但更显现出面对紧急事件的沉着和信心，他沉声说：
     “各位同仁，各位患者，大家好！我是第一医院院长凌远。在此我要向大家宣布，第一医院因应对重大公共卫生事件，进入应急状态！”
“只要还有一位医生在，就不会放弃救治，请你们放心！”
他对本院的员工“希望大家在竭尽全力救治感染患者的同时，务必保护好自己。”
      “但是对于一些不服从安排的医护人员，尤其是在这样一个特殊的时期，如果擅自脱离岗位，就是严重地缺乏职业道德，不配做一名医生，将成为你们一生的耻辱！希望大家继续工作！”
      这段戏，充分呈现了凌远作为最高管理者在应对重大公共卫生事件的冷静有持，他宣示进入应急状态的处置策略，他坚定承诺对生命的永不放弃，他更严明医者的职业操守。只要心存向往，终能触及；只要未曾放弃，终能发光，这一段到爱的路程。

      当然，凌远作为天纵聪慧、骄傲恣扬的海归精英，“拿手术刀的院长”——戏中的“手术戏”也极美，那场“三剑客”联手挽救平安母子的联台手术，极致地展现了凌远的高超医术和仁爱情怀。到我看到凌远、小睿和三牛走向手术室，三台一气呵成的精美联手，当看到凌远在术中的几尽力竭，当看到凌远因剧烈的胃疼难支而倒在深夜冷寂的长廊，我不由地为医者对生命的尊重和挽留而盈泪。虽然现实有太多的抱憾，但这一幕让我看到了生命的美，因为到爱的距离，因为对爱的坚持！

      凌远的别无选择，在剧中呈现出三重的意境——
     作为管理者，他要为这个行业的发展确定愿景目标，为病患，为医者，为行业，为同事，努力实现最平实但最难达成的愿望。于是，有了杏林分部的设计，尝试分级医治；有了缩短住院日和轻症组的改革，均衡医疗资源；有了电子病历系统的建立，提高就诊效率。就如凌远所言：这个行业，真不是勤勤恳恳、中规中距就能做好的。

     作为执行者，他要合理匹配权衡人、财、物，一切阻碍改革、阻隔行业发展的人和事，“凉薄地取舍……不近人情”于是，有对师者的撤职，有对念初的处理，有对江大夫的移岗安排，有政策资金的争取支持，有严苟的规范制约……。他愿以自己百倍的坚持努力，而维护这个行业的良性运行。

     作为前行者，凌远注定永远处于目光聚集的中心，矛盾漩涡的焦点。理念的冲撞，站位的不同，现世的繁重，亲人的怨忿，而他的内心，却时刻都有灵魂的清越之声在激荡。那种“你不是我，不知道我要怎样的快乐”的寂寞；那种于世俗的热闹中，“即使一生中都可以听见世界上最动听的声音，却没有人可以分享，那又有什么意思呢？”的孤独。很多时候，一个人选择了行走，不是因为欲望，也并非因为诱惑，他只是听到了自己内心的声音——别无选择！

      靳东的“凌远”院长诠释得实在太好，那种与角色融为一体的情怀，不失温暖感怀、缱绻柔情的执念，令人动容，为之心随。有时入戏深了，就如靳东就是凌远。只有对角色理解透彻、用心走戏的演绎，才能给荧幕呈现这样一个不一般的院长。

      只愿，现实中，这样的医者多些，再多些。我们又何其有幸，在到爱的距离中爱着，也痛着；生活着，也悲喜着；选择着，也执守着。有些人，有些事，有些爱，不由分说，只是浸润，只是在心头慢慢滋长，这就是一种幸福。

                                                                  写于2013年10月30日

“斯诺登事件”就话题性而言无疑是震惊世界的，被搬上荧幕也就是顺理成章的事情。电影《斯诺登》以传记的形式将这一风口浪尖的人物事迹作了一个基本的梳理，想要更深入地了解这个事件以及背后的博弈想必看一部电影是远远不够的，但作为一名观众以及被政府窥探隐私的民众，电影带给世人的思考无疑是沉重的；美国并不是天堂，但美国也绝不会是地狱，正因为美国有斯诺登这样敢于坚守公义与自由信念的无数斗士，才使得这个国家变得如此强大，在此，祝福斯诺登，以及对追求客观正义的各大媒体致以崇高的敬意。

这篇剧评可能有剧透 第一集是以一只橘猫的视角来观察阿力一家和这栋公寓的人。主人公是阿力，一个优柔寡断、爱管闲事的大暖男。他总是考虑别人多过自己，即使被当作变态也要多管邻居的“闲事”。总是想着要解救世界，认真为邻居的事情而烦恼。以致自己的工作、生活总是一团糟，遭到老婆、儿子和女...  (展开)

光线昏暗的公交车，虽然没有近镜头，但是可以想象到 每一个座椅后面是经年累月的灰土污垢，车头只有一盏昏黄的灯，车顶似乎是没有安置行李的东西，上面一片乌黑，他们似乎没有看过车顶最初崭新的模样。马路上喧闹，但是也是最原始的白炽灯，远处看去昏黄，近处刺眼，搭配凌乱的...  (展开)

蓝妹妹的秘方，也是我们想要的

你可以把这当作是一部爆米花式的电影，因为尽管它是一场探险和营救，但你知道，结局一定是欢快的，胜利一定是属于蓝精灵的。你只要不停往嘴里塞着爆米花，不时喝上一口可乐，轻松愉快地欣赏格格巫被恶搞，腹黑的阿兹猫卖萌就行了。

当然，你也可以带着一颗没有长茧的心，或者像小编这样一颗要写影评的心去（我会告诉你我看哭了吗？）。也许你会发现贯穿电影的，格格巫不择手段，梦寐以求的那个把灰精灵变蓝的秘方，也是我们的一生所求：

傻大个灰精灵海库斯泪眼婆娑地说着：海库斯要变蓝。让人忍俊不禁的同时又有点小心酸。拥有蓝精灵那美丽的蓝色，是他和韦克斯的梦想。尽管，这梦想有一部分只是为了取悦创造他们的格格巫，在他看来，灰精灵是没有价值的。另外也是因为，蓝精灵的蓝色蕴藏着能量（格格巫就是靠着这种能量来支撑自己的魔法），象征着一种美好。

我们的心里也住着这样的一个海库斯，渴望自己能变得更好，渴望自己有价值，渴望自己被重视。一次次地挫败之后，我们也多想找个人逼他交出秘方。一步到位。

格格巫更是赤裸裸的想要这个秘方，甚至为此绑架了蓝妹妹：有了它就可以随心所欲地把灰精灵变成蓝色，提取大量的蓝精灵液，控制地球什么的，不是每个大坏蛋都想要的么，呵呵。

很遗憾，我们心里也有一个格格巫。希望有一种魔法能把身边的人变成自己喜欢的样子，对自己有用，让自己舒服的样子。顶着爱的名义，施行控制。可是，事与愿违，有时对方越变越糟，有时对方就是跟你各种唱反调。

父母和孩子，男朋友和女朋友，上司和下属。控制自己的世界，不是每个人都想要的么，呵呵。我们也想问：让人改变的秘方到底是什么？！

是什么呢？

影片的尾声，蓝妹妹为了救海库斯和韦克斯，含泪说出了配方：含羞草blabla...再加一点爱的成分。这就是蓝爸爸把她变成蓝精灵的秘方。

又是那个俗套万能泛滥却又神秘丰富永恒的“爱”，爱，爱...


秘方之做更好的自己：爱自己，牢牢握住自己的“选择权”

电影伊始，蓝妹妹哭泣着从噩梦中醒来。梦中她的蓝色褪去，又变成了那个讨厌的灰色小恶魔。及时赶到的蓝爸爸温柔得安慰她，说出那句掷地有声的话：“你从哪里来并不是最重要的，重要的是你选择成为什么样的人。”

牢牢抓住选择的权利，做更好的自己，这是爱自己。

这并不简单，就像蓝妹妹，在蘑菇村庄生活了那么久，做了那么多年的好蓝妹妹，但过去的梦魇还是抓住她不放，邪恶的格格巫才是她的“爸爸”这个事实就是她的一块心病。爱的空气稍有稀薄，病就犯了。就像厌厌，总是习惯性地做那个消极抱怨的人。

我们容易在不知不觉中就交出了“选择”的权杖。

两个姐妹激烈争辩，姐姐发誓不再跟妹妹说话，除非妹妹道歉。她愤怒地说：我别无选择！一名男子觉得朋友背叛了他，他断绝了彼此的关系，宣称：我别无选择！男主帕特里克一直拒绝承认自己的继父，否认他的爱，沉浸在小时候继父把他心爱的鹦鹉送走的悲伤中。潜台词也是：你这么对我！我没办法接受你，我别无选择！

就在这样一个又一个的“别无选择”中，一段段关系变得破碎，自己也慢慢成为一个自怜、抱怨、平庸、愤怒的人。难道我们不知道，在每一次说“我别无选择”的时候，我们实际上已经做出了选择吗？我们选择了不沟通，不原谅，不和解。

我们害怕选择，因为选择意味着改变和责任，而改变和责任意味着不安和约束。

我们天真地以为如果我们让事情维持原状，延缓做出改变，就能捱过困难。我们不了解：不做关键性的选择，其实就是在选择，我们不做任何事，就是迫使改变临到我们身上。不选择本身也是一种选择。

我们不能完全选择自己的人际关系——我们没有办法选择父母、兄弟、孩子——但我们可以选择自己在这些关系中的行为。
我们不能完全选择自己的环境——贫穷、富有、友爱或破碎——但我们可以选择自己回应这个环境的态度。

“我别无选择”这是个谎言。事实上，我们确实可以选择，有许多选择。就像厌厌所展示的，他也可以选择做一个积极的蓝精灵，尽管一开始很不习惯。

影片的最后，蓝妹妹没有停滞在她是格格巫所创造的这件事情里面，她选择了成为那个更好的自己：懂得爱和牺牲的蓝妹妹。你呢？


秘方之改变他人：爱他，就尊重他的心墙

腹黑的阿兹猫果然是要比格格巫聪明！一开始，格格巫用威逼的方式，要蓝妹妹交出秘方，蓝妹妹自然是宁死不屈！后来在阿兹猫的点拨下，格格巫改为怀柔政策。假装记住蓝妹妹的生日，送给她魔杖和蛋糕，做出一副爱她的样子。本来误以为蓝精灵们都忘了她生日而倍感失落的蓝妹妹，正好被戳中软肋。相信了格格巫。

有一些人真是我们所爱的，我们希望和他们交流，希望他们变得更好。但是他们却对我们竖起心墙，真是让人极为不爽！好像一张热脸贴上冷屁股，恰似好心被当作了驴肝肺。真想抡起大锤把它敲碎，把对方从墙后面拽出来。这时，我们就成了那个可怕的格格巫。

不妨先想一想，这堵墙为什么会被竖立起来。墙的建造永远是因为有人感到了威胁，威胁越大，墙建得越高越厚。在每道墙的后面，我们会看到一个觉得不安全的人。

他害怕向我们敞开心扉。因为不知道我们会说些什么，做些什么；不知道我们会怎样运用我们对他的了解。

正确的做法是尊重他的心墙，让对方知道你不会强行要求他向你敞开心扉，除非他感到安全。你要做的是尽量给那人各种感到安全的理由，同时仍然尊重那人照顾自己的权利和责任。

你甚至可以想想自己是个站岗的卫兵，让那人知道：我了解因为你觉得不安全，所以这墙建立在这里。我要你知道我会站在这墙外面改善我自己，使你最终能感到安全。我会努力闭上嘴，开始设法了解我做了什么事，让你觉得如此不安全。我不会停止努力，直到你在我身边终于觉得放心，可以打开心门，做你自己。

格格巫尝试这样做了，颇有成效，但是一旦蓝妹妹依然表现出不安和犹豫，拒绝告诉他秘方的时候，他拙劣的表演就破产了。想要控制的人只能表演爱，而不是真正的爱。

真正的爱，是像蓝爸爸这样的，像男主的爸爸这样的。理解对方的惧怕和不安，持久的守护，不轻易灰心。

所以，最后他们赢得了自己所爱之人的心。被他们所爱的蓝妹妹和男主也因此变得更为成熟。他们真的明白了：你从哪里来并不是最重要的，重要的是你选择成为什么样的人。

这是一部简单的电影，却是一场不平凡的胜利。

文/梦小游，部分资料引自《关系DNA》盖瑞.史迈利。

生活中不是缺少美，而是缺少发现美的眼睛。 ——罗丹（雕塑家） 法国电影《Rodin》（罗丹） 作品类型：剧情 主要演员：Vincent Lindon（饰演Rodin）、Iz?a Higelin（饰演Rodin的情人Camille） 故事概述：Rodin的创作（性情中人）人生 上映时间：2018年8月24日将在美国上映 ...  (展开)

     《爱在微博蔓延时》是分上下集，刚好和我的某些情节一样。
    无意中看到这部网剧，那时只出了上集，在十一月的一个周六看的。开始是因为好奇吧。当讲到张磊和姜帆被锁在咖啡馆的储藏室，心一惊，“完了，竟然是恐怖片！”天生臆想症，不看鬼片都想入非非，若不小心“碰到”诡异的东西，整个月都不敢晚上上厕所。得关掉不看，可又不忍心，我喜欢它里面的情调！算了，死就死一回，反正我长这么大都没看过完整的一部恐怖片。就这样看下去了。看完上集，意犹未尽，它在精彩处结束，留下了大大一个悬念。如果那时让我评价这部剧，我会给五颗星。现实只给我们展示了一面，我们误解的一面，我们自以为是的一面。而回到过去，作为旁观者去阅读曾经发生的一切，我们发现我们都错了！那时就想着在我微博粉丝有88位的时候，把微博地址告诉某人，让某人成为我第89位粉丝，因为在某处我是他第89个关注的人。
    结果时间变了，下集却拉分了。只能给四颗星了。不错，故事是接着讲了，却没有了惊喜，还是出现误会解开误会，没有突破，还要不必要地解释张磊和姜帆是如何开始的。不知是我变了，还是真的没必要分两集播出，总之没有了一气呵成的节奏，下集显得乏味多了。而我此终也没有直接把微博地址告诉某人，虽然我在我微博刚好716条的时候，公布在某人可能会看到的地方，还是没有成为我第89个粉丝。为什么会那么喜欢这部网剧，因为我相信缘分，我相信冥冥之中的安排，可这一切都与我无关了。
    By the way：通过这部剧，我发现张静初长得很像张庭！！！林宥嘉在剧末出现，让我很惊讶，没看懂他客串的意义就完了。求好心人帮忙解析一下。纯粹跑龙套？

不知道从什么时候开始，我总是觉得自己是一个无比浅薄的人。可能就是从这个时候开始，我决定要自己变得深刻。也是大概从这个时候开始，我得知变得深刻的捷径就是丰富自己的阅历。于是，我开始变得功利化地区对待生活中一些原本可以更简单的事情。比如说旅游，再比如说电影。

整个《伞》，讲述了现在中国的几个很有代表性的阶层：南方代工厂里天天一个动作高强度不断重复的农民工；浙江某城市做小本生意的商人和挣扎在一块两块的擦鞋女；穿着精心打扮的衣服却挤在招聘现场苦苦等候同时还受工作人员调侃的毕业大学生；为了改变命运而参军但是进去之后才知究竟的新兵；靠天吃饭抱怨命运但同时又向命运低头的农民。

这个纪录片让我记住让我印象深刻的原因，一个是散文似的记录风格不会夹杂很多字母去分散你的注意力，可以让你全神贯注地投入到摄像机面前的那个角色当中去，去切身体会当事人的各种心境。

工厂里的工人刚领完上个月700多的工资，听着别人比自己高的工资，迅速走回自己的位置，继续埋头于当天的工作中，似乎更加卖力了，似乎更加麻利了；擦鞋女为了借几块钱而撕破了脸、为了一块钱而和顾客争论不休；毕业大学生在人群当中\在一个个一直重复着“等我们的HR回去看过之后......”的企业招聘人员面前的麻木和卑微感，再加上这一段最后一个画面，一个男生搂着自己的女朋友，在一边靠着墙，一遍轻拍安慰女生，一面目光呆滞地看着地板；部队里，新兵一遍一遍重复着自己还不是很熟悉的一套“标准用语”，看着才进去两个月的他们似乎就看到以后某时千人一面的场面，貌似这样的部队才好管才会有战斗力，有了纪律性，没了个性，没了人性；在黑暗中生气了一把火，在火光摇曳中农民老人道出了多年心中的苦闷，他说他有时做饭的时候都会流泪，但是转眼一想，有什么办法呢？周围的人都是这样的，有什么办法呢？对命运的愤慨的同时，也在一遍一遍告诉自己要认命。

所有的感受似乎我都能体会到，我知道我体会的肯定不全面，但是还是很感谢纪录片这种能让我这样没有什么魄力的人也能增加一定的经历。走进纪录片里人物的心里，好像我当过一样。

另外让我感慨的是，这些在我们看来是弱势群体的人，心中都有一种更好的生活方式，而悲哀的是他们上面的那个“阶层”还是处于我们所定义的“弱势群体”当中。农民说自己老了，不然还可以出去打工，不用在农村辛辛苦苦一年连一百块钱都赚不到，不赔钱能拿自己的粮食养活自己就谢天谢地了；但是农民工那边处在一个无限循环毫无看到出头之日的希望的空洞和盲目当中，他们是多么希望换一种生活或者说生存的方式啊，也许他就开始羡慕那些跟自己一个村子但是没来打工而是去参军的玩伴了；殊不知部队那边的情况也不如耳听到的那么好，每天都在气喘吁吁中、在“是，我发言，本周我的思想情况基本稳定...”的格式化发言中度过,他们是多么羡慕那些能够上大学的传说中的"天之骄子"们啊；而那头呢，娇子们没辜负他们的期望，正在招聘市场里面下饺子呢，一个一个扑通扑通跳的毫不犹豫，是面无表情的麻木还是义无反顾的无畏？不知道毕业生们心中愿意过哪种阶层的生活呢？也不知道那个阶层又又怎样的苦衷呢？

呵呵，金字塔，挺有意思。越想往上爬越痛苦，越痛苦越往上爬。

仔细想想，还是把分数改成了一星，虽然这个分数对于所有技术部门——包括导演——是个有点不公平的成绩，因为他们其实都忠实完成了本职工作。美服化道灯光录音摄影剪辑导演乃至于场务们，你们都是无辜的。

因为你们，我至少在电影院里享受到十五分钟“这大概是部挺靠谱的片子”的错觉，人生难得几回梦，对吧？

如果我是你们，就把写剧本那货蒙上麻袋打一顿再毁尸灭迹，因为他实在侮辱所有人的工作。对着这智商低落的剧本，你们居然能够以专业精神呈现出硬件美，简直有种给狗屎雕花的悲壮感。如果你们真想对拉低剧组智商的编剧下手，可以咨询我，凭我二十五年东西方侦探小说阅读史，保证给出的建议比片子里呈现出来的弱智犯罪分子靠谱得多。

本来看到影片宣发的第一时刻我是拒绝去影院的，因为看了这么多年国产烂片其实对类似的味道是有点察觉的，特别是不论海报还是预告片还是行货软文都拼命突出一个奇葩概念叫做【国内首部小妞侦探电影】，就更应该值得警惕。因为只有当片子炒无可炒时才会不得不拿一个概念出来拼命玩弄，比如国内首部大银幕马震未遂电影，而概念在定语无限扩张的前提下其实永远都能保证是首创。比如改天说不定我就拉笔五千块钱投资玩弄一个【国内首部哥特老奶奶骑着扫把飞行在天空之中左右手各提一个人头毁天灭地灾难电影】，保证改写中国影史。

而这个被炒作的【国产小妞侦探电影】概念，其本身内在冲突的张力又让我不得不抱有一丝微弱的希望，万一这么深刻的概念真被编剧和导演搞成了怎么办呢？要知道，一般侦探电影都需要一定智商，而国产小妞电影恰恰不太需要智商甚至排斥正常智商，比如说《小X代》，就为了让妹子们在电影院里因为奇怪的情节哭哭笑笑，你要是真讲智商的话可能就只剩哭笑不得了。所以，这样两个如同冰火九重天般的概念，万一真被玩得阴阳和合，我不就见证历史了？

而且我对彭氏兄弟毕竟还是有感情的。之前有点被舆论低估的《C+侦探》其实我还蛮喜欢，虽然续集《B+侦探》和《同谋》是每况愈下地烂，但万一他们发挥水平上限而不是下限呢？

抱着这样微茫的信心，我去花钱了。所以我觉得大家可以不花这个冤枉钱了。如果你们想知道剧情，看本文的效果是一样的。

哦当然，让我们在疯狂剧透和吐槽之前先来明确一下概念，什么叫演绎法推理？应用这个概念的杰作毫无疑问是福尔摩斯系列，这位老师可以通过怀表上的划痕看出主人是左撇子，也就是说，把眼前的现象视为前提，他可以排除所有不合理的解释，推导出一个唯一靠谱的结论。虽然我更喜欢阿加莎·克里斯蒂和她的赫尔克里·波洛的灰色脑细胞流，从小时候就对福氏演绎法抱有怀疑——你怎么就知道怀表划痕是主人搞的而不是他家有个手欠熊孩子呢？你没排除其他合理可能性啊？但我承认，福尔摩斯流确实可以写出比较精彩的推理小说，毕竟怀表长啥样我们看不到图，说不定划痕特别深刻，体现出主人内力深厚而熊孩子万万没有这种七十年精纯功力呢？但是既然在大银幕上呈现演绎法，这种合理怀疑可就必须得排除掉了。

然后我们蹩脚的编剧就出场了，他妄图使用类似手法塑造在行货通稿中被形容为智商180但情商很低的宅女侦探形象。好吧我们接下来就通过整个电影情节和其中几段成型的推理，来学习一下失败的演绎法应该怎么写。

——以下详透——

开头的一组特写镜头还是很靠谱地交代人物的。我们看到一架漫画书，满地乱丢的电影碟，满屋小清新装饰摆设，以及穿着糅合了波希米亚风格的女主角面朝阳光明媚的大窗子塞着耳机在绘图板前画漫画原稿，配合着特地加了滤镜变成蓝不蓝绿不绿的色调，大致已经出现日系小清新的样子。OK，这一系列镜头体现出主创团队对宅女的定义。紧接着宅女开始对虚空中的男友发语音消息，结果男的发来五个字，我们分手吧。女主大惊失色打电话过去发现已经被拉黑，内心无比日狗。

我们智商180的女主选择此时开始展现侦探实力，她学着其他刑侦片的样子，在墙上的玻璃板贴满各种照片、线索、纪念物、美好回忆、情话摘编、男友家的地址、他的手机号码，甚至提出他被人谋杀的猜测，用红色马克笔画来画去假装这些东西之间真有逻辑。然后她足足九十五天没有出门，没有当面找男友说清楚，就一直歪在床上情绪低落，满屋垃圾渐次堆积。但如果只是为了用赖床表现失恋情绪，那你刚才在假装推理个蛋？

总之整整九十五天就这么耗过去了，女主忽然听到广播说警方发现一具被切成七块的男尸，于是给重案组组长打电话。我们姑且不讨论她之前有多消极懒散，总之女主听说尸体身份还没查明时撂下一句话说半小时后到，下楼骑摩托飙去了警察局。

等等，您不是个宅女吗？哪个宅女会置办一辆摩托车而且行动力这么强啊？如果行动力这么强还喜欢飙摩托找男友，那您前九十五天为啥不去啊？看起来似乎是觉得那个尸体应该是自己男友的样子。我不知道她对爱的要死要活还想复合的初恋前男友为什么这么狠心总是希望尸体是他，但我想，要按这种方法找前男友她应该在重案组前台开一个房间。

这个问题对编剧来说显然不重要，他会说，来，跟我一起重复我们电影类型，小妞！小妞！小妞！小妞电影不需要逻辑！

总之命运的车轮开始转动，剧情走上案件的正轨，女主到重案组直接闯进会议室，跟全屋子人除了新来的男主都一副混得很熟的样子，随口开始打听机密。而当然侦探故事里警察从来不需要见外，开始滔滔不绝地泄露机密。

这个阶段，女主首次展现传说中的智商180演绎法推理。编剧合计使用了如下几个阶段：

第一，女主非常没教养地抢白打断男主的话，满脸欠抽的问然后呢还有吗？然后男主用一段相声贯口报菜名展示自己的智商也不低喔。
第二，女主看着一个几乎每个人在生日宴上都戴过的纸帽子问，这是什么？警察小妹详细解释说，这是开party时用的喔。
第三，因为凶手把衣服和死者身上全部东西都塞在和尸体同个旅行箱里，于是大家完全不考虑凶手故布疑阵的可能性，开始认真按照箱子里的细节推理死者身份。——哦当然，这位凶手辛辛苦苦分尸还挖了五米深来掩埋尸体结果不幸埋在住宅建筑工地里于是被挖土车刨了出来，看样子智商也略低，大概想不到故布疑阵这么高智商的伎俩……我看到时还怀疑凶手是故意让挖土车发现尸体留有后续阴谋，后来发现实在想太多了……
第四，女主看着箱子里发现的一个带磁力的红色小橡胶棍，推理道——死者手上有粉笔末，身上带着一个英文字母I的磁力教具（看镜头明显还可能是数字1但是当然这不重要），随身携带party用纸帽子，死于三个月前的九月份，所以这是一个在九月份死亡当天开完party被杀的英语培训班老师！

看到这里我就吓傻了，大概这就是被智商180碾压的感觉吧。

总之警察完全不发布通告向全社会征集有没有九月份失踪的男性人口，就凭女主随便一开的脑洞，在小本本上开始罗列全市所有英语补习班。当然我们都不知道这是哪个城市，反正全市英语补习班大概只有十五家而已，然后男主女主和重案组组长开始挨个走访挨个划掉。幸好划到第七个左右时就找到目标。

——总感觉有点心疼重案组浪费的时间和跑腿钱是怎么回事？

总之还是找到了，死者是补习机构女老总玛姬的财务顾问，在三个月前的开学party上介绍自己所以在黑板写了名字。当然补习班老总的财务顾问为什么非要出席新生party并且介绍自己都不重要啦，反正他不是补习班老师，本来挺打脸的一件事，但是所有人都一副女主好厉害女主脑补完全正确的样子。

接着，玛姬开始装哭说，怎么会这样！他怎么会死！太难过了！高智商的男主和女主完全不奇怪为什么她看起来和死者关系很好可是财务顾问失踪三个月她都不报警，默默走掉了，接着案件陷入死结。女主失望地发现死者不是前男友（是才见鬼吧）就颓废地回家碰到在门口等着催稿的责编兼男闺蜜。男闺蜜反正是毫无意义的角色所以通篇只出场两次负责撮合男女主也是很正常的。

然后玛姬忽然来找女主说自己的神经病姑妈目击了谋杀案，委托女主查案子。去她家发现这个姑妈真是神经病，在马桶边打穿了楼面墙留下一个圆洞趴在地上用猎枪瞄准镜偷窥住在对面楼的蔡医生，发现医生老婆前几天病死。姑妈怀疑死得不正常，因为肌肉萎缩症患者怎么能在死前几天玩跑步机呢？

当然，面对姑妈怀疑不屑的眼神，女主有必要证明自己的推理实力，于是坑爹的演绎法推理第二次出现：

首先，姑妈手上没戴婚戒，所以她终生未婚或者离异，有情伤在身。——神一样的演绎法！
其次，姑妈家里陈设和本人表现有浓重的欧式风格，因此应该在外国生活过。——大师，真有这么准？
最后，姑妈家挂着两幅法国电影海报分别上映于195x年和198x年，所以姑妈孤独地在法国生活了30多年！——到这里智商180再次碾压全场，我的身体感受到它呼啸而过的威力。

听了以上推理，姑妈不但没用大笤帚把女主拍出去，反而真的相信她是名侦探，还透露了蔡医生给玛姬做隆胸手术的事，不愧是个神经病。而在她们展示智商时，玛姬趴在马桶边尝试偷窥，好巧不巧地发现蔡医生和诊所前台妹妹在家动手动脚神情亲密，立刻去天台抽烟冷静一下。虽然我智商不到180，但也看出这俩人之间有点啥。

接着忽然转入男主泡女主部分，简单来说就是男主接到姑妈报案说蔡医生杀妻于是和女主半夜在聊天工具上定下谁先破案谁赢的无聊约定。接着第二天早晨他们在早点摊偶遇，女主为了秀智商，在男主面前展示了一些速算三位数以内加减法之类的小学奥数题，男主则未卜先知地在女主还没点单之前替她付了早餐钱，这种智商上的华丽对决连早点摊小哥都看不下去了。接着重案组组长一脸嫌弃地鄙视姑妈的报案回家去破分尸案，但是男主为了和女主谈恋爱只好继续破这个不知道是否存在的杀妻案，而法院也为这个不知道是否存在的杀妻案下执行通知书授权男主提取蔡太太骨灰DNA来检查是否有问题。其中所涉及的所有法盲部分真是让人不忍直视。

与此同时女主终于发现玛姬和蔡医生认识，潜入蔡医生家，在钟点工和蔡医生本人在场的情况下通过乱串房间、躲进储藏室、用屁股对着钟点工而钟点工刚好和情人讲电话所以屋里有个大活人都没看见等动作片方式成功逃脱，简直高智商到极点。同时女主高智商地表示这次好危险下次姑妈你帮我调虎离山一下，紧接着高智商地冒充送快递让诊所前台妹手指沾上荧光剂在门禁锁上留下了标记，虽然我是不知道下班时为什么需要把装在门外的门禁密码按一遍。可是只能速算三位数加减法的女主在这里遇到了困难——只有168三个数字键被按过可是密码是四位！女主就此陷入死机开始胡乱尝试各种超市促销价格组合，什么一百六十八块八呀八百一十八块六啦之类的，半小时后终于想起蔡医生的手机尾号于是成功过关。而姑妈约蔡医生和前台妹吃饭咨询整容事宜也露出马脚，医生匆匆赶回。高智商女主完全不需要队友示警，姑妈和男主拨打的所有预警电话都被转入语音信箱，于是女主被蔡医生堵在屋里，开始不得不进入追逐戏和马路飚车戏这种港片必备场景。

此时传说中和女主一样高智商的男主完全没想出任何办法，既没有在女主逃下楼时假装拘捕她而脱身，也没有用自己的车拦住蔡医生的车，而是一直在后面眼睁睁看着蔡医生飙车追女主的摩托，一路撞进步行街、路边摊、圣诞树，最后男主终于以违法方式拦腰撞击蔡医生的车而救下女主，蔡医生一头撞进路边隔离带，但没有因为危险驾驶啦危害社会公共安全啦之类罪名被拘捕，因为男女主此时需要开车到一个荒无人烟的地方谈恋爱。

男主通过责编男闺蜜的八卦知道了前男友的事情，也知道了女主高智商的后遗症——每当听到初恋定情歌曲的旋律就会控制不住地浑身痉挛迎风流泪大脑死机，于是他成功地利用手机功放破坏了谈恋爱气氛，俩人开车不知去了哪儿。恼羞成怒的蔡医生则在监控录像里发现了送快递时女主那张毫无遮挡的大脸，同时掌握了女主摩托车牌，让一个只有后脑勺出镜的胖子去盯着女主。这个胖子应声消失，在整个余下部分的情节里再也没有出现，这种高智商盯梢方式真是太隐蔽了！

但是编剧肯定不会承认此处有槽点，只会提醒我们再次注意电影类型，小妞！小妞！小妞！小妞电影不需要逻辑！

接着，神经病姑妈被人不知道是蓄意还是意外地撞倒，迅速死掉了。临死前给女主留下一封遗书由玛姬转交，在我们都以为这是破案线索时，编剧在幕后冷冷一笑，揭晓说姑妈在弥留之际还想着逼婚，告诉女主千万别像自己一样孤独终老！女主看了逼婚遗言后深受刺激，宣布因为委托人姑妈死掉所以这个案子结束了她要回家去画漫画了，这种神逻辑毫无意外地激怒了男主，俩人开始突如其来地撕逼，男主卑鄙地打开手机播放定情歌曲让女主癫痫发病，同时愤怒地吼道“因为你太聪明总是正确做什么都成功所以才会没男人”，而女主竟然恬不知耻地承认了前半句退货了后半句，以上酷似《小X代》的部分让我终于相信这是一部小妞电影。接着男主买醉，女主在他身边假装拧不开矿泉水瓶盖以证明自己并不是做什么都会成功而还是需要一个男人的，一对狗男女就这样和好了。

两个人携手去找蔡太太的体检医院，看了录像，发现蔡太太肌肉萎缩真的很严重并非谋杀致死。可是姑妈看到她在家里玩跑步机怎么解释？而DNA监测显示骨灰就是蔡太太本人的，案子终于破不下去了。女主当初玩得很high的开脑洞演绎法此时当然会失灵所以想不到同卵双胞胎这种明显的可能性啦，不然还怎么悬疑啊对不对。但是剧情怎么才能走到结尾呢？

编剧给了我们一种天才的办法——破案不靠推理靠偶遇。玛姬跟踪蔡医生和诊所前台妹，发现他们居然在一个众目睽睽下的酒店餐厅和宣称死掉的蔡太太约饭，于是打电话给女主，刚好在被蔡医生弄昏前说出地址，男女主通过耍赖找到酒店房间和死而复生的蔡太太面对面。真相就这样像馅饼一样从天上掉下来了。

蔡医生夫妇声泪俱下地忏悔罪行，说肌肉萎缩症是家族遗传病，蔡太太之所以让从小送给别人家收养所以你们都不知道她存在的姐姐去骗保险金，是为了救同样发病的朱蒂，但是朱蒂是谁之前剧情里完全没提到，观众们陷入了巨大的悬念。就在这关键时刻里屋门开了，和蔡医生在家肢体接触的诊所前台妹流泪走了出来，原来她就是朱蒂！我擦简直太意外了太高智商了完全想不到啊有木有！蔡医生说他把朱蒂当亲生女儿看待（你这个禽兽啊……）要送她去瑞士治病所以才骗保险金。男女主面对这种哭成一团的感动中国场景不得不屈服，男主说给蔡医生24小时去退保险金，就不追究他的刑事责任。你丫忘了被撞死的姑妈的遗志了吗！

总之不存在的杀妻案在完全没有用到女主智商的情况下就解决了。女主只好回家看电视，看到被遗忘了整整一个小时的重案组组长抓了一个叫金XX的分尸案嫌疑犯，然后一堆blabla新闻解说词过去，女主忽然觉得不对，上了一会儿搜狗搜索后，全片第三次脑洞式演绎法忽然发作——

首先，五年前也有一桩富商分尸案死者姓孙，两起分尸案是同一个凶手——这是新闻记者刚刚告诉观众的，不知道为什么大家就这么确定……
其次，玛姬曾经被蔡太太称作孙太太，所以她老公一定就是那个被分尸的富商！——全世界的孙太太膝盖一痛……
最后，既然玛姬老公被分尸，那一定是蔡医生下的手！金XX是替死鬼！——智商180再次突如其来碾压全场！！我特么都被震耳鸣了啊！！

与此同时，男主听说蔡医生撕毁诺言领走了全部保险金，赶紧上了一会儿搜狗搜索，也立刻推断出蔡医生是分尸案的凶手（这两件事情到底有啥关系啊！），和女主一起去玛姬家抓蔡医生（这又是为什么啊！），正巧碰上蔡医生在杀玛姬，于是一番乱打，真凶伏法！虽然编剧想要做出一副女主的智商派上用场的样子，但是观众们完全没来得及理解这种神奇的脑回路。比如蔡医生明明还要杀人为何非得先领保险金后去动手导致被抓啦，可能不是这样实在没法衬托女主智商高吧……

最后自然还是要回到谈恋爱主线的，不然认真来看这个片子的小妞们就该退票了。于是男主不知道为什么通过女主在玻璃板上乱画的爱情纪念查到了前男友的新住址，女主按照地址开着摩托闯进正在开泳装party海天盛宴的别墅，发现前男友被一群泳装美女包围，每个都比自己美、白、腿长、胸大。怒不可遏的女主一招黑虎掏心震碎了前男友心脉，跑出门才发现定情歌过敏症已经治好。这时男主当然要等在门外表白啦。一部完整的小妞电影就这样在两个人互相不要脸地吹捧对方高智商中圆满地结束了。至于侦探俩字听听就好，比如姑妈到底是被杀还是意外事故啊到底用不用报仇啊，比如女主作为漫画家溜门撬锁查案子凭什么不负责呀，当然不用解释，反正类型片这种就是说说而已……不然你还真以为我会让哥特老奶奶踩着扫把飞在天空之中左右手各提一个人头吗？

——剧透完——

可是，耐心看到这里的大家当然会想看些干货，按照标题预告的，我们该来总结一下了，所谓失败的演绎法推理到底怎么写？

根据上文梳理的全片几次大的推理过程，我们可以看出编剧模仿演绎法的技巧其实非常简明扼要：

首先，号称角色智商180；
其次，让她看到一些信息后开脑洞，如果信息不够就使用搜狗搜索；
再次，直接按照开出的脑洞推动剧情，不要管其他没排除掉的任何可能性；
最后，如果实在圆不回来，就不要圆。

以上就是在剧本中假冒演绎法推理的全过程。其实人生的真相无非是这样，说穿了都很简单。如果大家还想追问，到底演绎法怎样写才能写得很失败？那你们还需要再懂得另外一条人生的真相。

一个智商180的编剧，大概能写出一个智商18的人物。而反过来是不行的。

胖胖的两父母，完全不像有基因生出这么帅的儿子。
总是啰啰嗦嗦咋咋呼呼，其实善良可爱到极致。
会给儿子塞三千块哄心爱女生的老妈。
会边吃水果边跟儿子谈论23段过往情史的老爸，说“运气不好没有第一个遇到你妈”。
为了秧秧到店里来，会穿上完全不搭调的正装，特意做了头发，拿着翻页的小纸板，写上天阔爸爸，天阔妈妈。
“诶天阔爸，找一天我们去报个手语班好了。”
“很可爱”，然后两个人齐齐将手指戳着自己的脸，作出与年龄完全不相符的搞笑表情。
“所以你愿意嫁给他吗？”
每次有他们的片段，总是忍不住笑出来。
我是这么觉得，天阔爸爸天阔妈妈，是这部电影最大的温暖。

爱情跟梦想都是很奇妙的事情
不用听 不用说 也不用被翻译
就能够感受到它

其实亲情也是啊。
XD

整个剧情都是在一种陈腐的基调上进行，并且将这次重制新加入的要素远远抛开，看的时候你很难想象出为何这要设置机甲外骨骼格斗这项运动，如果是为了杀伤力和猎奇表现，其实是没有实现的，本片并非那种无法地带的死亡格斗，最多也就是把对手打伤，和一般的拳击比赛没什么差别。...  (展开)

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这篇影评可能有剧透 “当我们失去迈尔斯时，我伤透了心， 我必须为他做点什么，我不想他被人遗忘，永远不想。” ——卡罗尔·谢尔比 晚年的谢尔比每每提到好友， 这位昔日的美国赛车英雄， 眼中总是充满了泪水。 他口中提到的肯·迈尔斯， 是卡罗尔一生的亲密挚友。 不仅是一位杰出的赛车设计师， ...  (展开)

垃圾
有点底线吗？王晶圈钱圈上瘾了。刘德华在拍下去 就是烂片代名词了。

看片百无禁忌，一年下来也包含不少印度电影。不过要说印度明星，我统共就认识两个，一个叫阿米尔?汗，一个叫沙鲁克?汗。这两个汗叔都是宝莱坞如雷贯耳的重量级巨星，据我多年观察，同出生于1965年的他俩，有三个共同点：第一，电影都走国际化路线，耗资不菲，制作精良，既不失民族特色，也展现全球视野，口味非常普适；第二，不掩饰个子矮，往往毫不露怯地站在一堆高个子中间出镜，这是对待艺术的真诚态度，也是对个人魅力的自信；第三，保养有绝活，阿米尔?汗45岁演大学生，49岁还演外星小伙，沙鲁克也不居其下，年界五旬，在《新年行动》赤裸上身跳街舞动拳脚玩极限运动，从脸上到肚子上的肌肉线条都无懈可击，看上去顶多三十出头，精力充沛到爆，真不知是什么印度古传秘方，让这群大咖容颜不老，活力不衰。


沙鲁克?汗被誉为宝莱坞的汤姆?克鲁斯，其实这两位汗叔，无论从外形、演艺地位、表演特色，简直就是好莱坞两个汤哥——汉克斯和克鲁斯的翻版。阿米尔?汗外形偏憨厚忠朴，眼神清澈带着赤子童真，给人以亲切和信赖，诠释天赋异禀、潜力深厚的草根小人物浑然天成；沙鲁克长相更有棱角，有一股欧化的贵族气，眉宇间神采亦正亦邪，演起特工、超级英雄、神偷大盗等更胜一筹。两人在表演风格上最大的不同，就是沙鲁克更喜欢耍帅。不妨对比，同样演高科技神偷，阿米尔在《幻影车神3》也酷劲十足，然而比起沙鲁克在《新年行动》出场时的频繁自恋，简直不值一提。开头那场泥浆大战，慢镜头之多，特写之泛滥，剪辑之MV，可说是沐浴露、健身房、蛋白粉、洗发水、运动服饰等任何一个广告的片段。汗叔那拽拽的神情、君临天下的肢态，伴着激昂饱满的电子乐轰炸鼓膜，让这个复仇大盗的亮相拉风无比。

原版片长三小时，会让很多影迷高呼吃不消，但在印度，这就像港产枪战片的90分钟一样，属于标准规格。故事很简单，汗叔率领一支神偷团队，用参加跳舞大赛掩护一场劫案，以此为父报仇。值得一提的是，汗叔并非第一次演神偷，2011年的《夺命煞星2》已入了梁上君子这一行。三小时的篇幅可以剪成两部片：打劫的同时顺便跳跳舞，或者跳舞的同时顺便打个劫。国内公映的版本砍掉了一小时，选择的是前一种模式。客观来看，比舞那条线确实注水良多，真正用意是将时长凑够，供印度观众杀时间，同时便于打入国际市场，因为大部分非印度观众还是无法接受脱离情节的欢歌热舞。

这半部《舞出我人生》里，有内部纠纷，外部恩怨，有菜鸟到高手的苦练，有兄弟之间的逗趣打闹，有小人物的励志发奋，也有冠军不是一切、努力就有收获、人生最重要是尊严、不能抛下朋友等草根哲理。最具观赏价值的是终场的迪拜决赛，彷如在大银幕上演春晚或奥运开幕式，在电脑特效的保驾护航下，比前两者更加恢弘夺目，毫无拘束的镜头运动，堪比史诗片的人山人海，绚烂醉人的灯光效果，充分调动每一个视觉和听觉细胞，单论感官震撼，可以令任何巨星的演唱会为之失色。


论风格，印度电影是最接近盛年港片的，创意七拼八凑，情节插科打诨，人人都性格玲珑，处处罔顾现实法则的想象力，而且非常善于汲取经验，光是本片，就有《福尔摩斯》，《十一罗汉》，《惊天魔盗团》，《查理的天使》，以及《碟中谍》一二三四的齐活桥段。因此好莱坞横扫全球，唯一无法攻克的就是印度市场，因为你有的他们也有，而且更本土，对白是印地语，主演是本国的明星，自然没必要捧外来和尚的场了。

最近国家文化部门加大了神偷大盗题材的审核（说实话很为《惊天魔盗团2》担心），那么这片是如何在风口浪尖上得以引进的呢。缘于它高度卡通化。关键人物都有非常逗比的生活背景，打假拳，闹剧组，师奶杀手，30秒痉挛，哆啦A梦一样的超级口袋，夜店恶作剧狂，打架时爆衫，以及每个人要硬凑出两条的简介；唯一靠谱的女成员，也是一见说英文的帅男就大犯花痴。他们说哭就哭说笑就笑，张牙舞爪情绪无常，比卡通片还小时代；无视一切物理法则的运动本领、抗打能力，比武侠片还超级英雄。

这也是大部分印度电影的特色：娱乐至上，很少板起脸孔，即使要讲点道理，也会像《三傻》那样打打闹闹中言传身教，绝没有主旋律的说教。

所以，黑客可以搞定一切，壮汉可以打翻十个，坏人智商余额不足，防盗系统的想象力停留在90年代……种种放在好莱坞会被吐槽至死的桥段，在本片却正好与风格吻合。作案过程大走儿戏路线，正合大批没有受过高等教育的印度观众的胃口，一尘不染的地下密室也符合对高科技的想象。对此，广电可以睁一只眼闭一只眼，我们也能在银幕上欣赏一出神偷盗宝记。（文/方聿南）