作为40集群像剧《理想照耀中国》的开篇,《真理的味道》截取陈望道翻译《共产党宣言》的片段,将其作为迷茫彷徨中思想的一簇星火,置于整体动荡的背景之中,给观众带来深度浸没的跨时代体验。
影视剧在塑造具有划时代意义的历史人物时,常常难以规避当下的视角,依托模式化的情节展现史观:呈现思想
作为40集群像剧《理想照耀中国》的开篇,《真理的味道》截取陈望道翻译《共产党宣言》的片段,将其作为迷茫彷徨中思想的一簇星火,置于整体动荡的背景之中,给观众带来深度浸没的跨时代体验。
影视剧在塑造具有划时代意义的历史人物时,常常难以规避当下的视角,依托模式化的情节展现史观:呈现思想交锋时进行辩论,以主人公的发言一锤定音,整体叙述在主角的高光时刻戛然而止,达成“东等压倒西风”的效果;呈现社会矛盾时塑造典型人物,并将主人公作为救世主,所有的症结都等待主角去发现,所有的弊病都需要主角去祛除。这种表达模式当然足够集中,具有强烈的观点表达性,从主角在争辩中的胜利、矛盾在主角手中解决的模式,以小见大输出启蒙的理论,进而达成影视剧的社会功能。
如果以这样的方式塑造第一单元的主人公陈望道,似乎应该将其教育背景、个人经历事无巨细,大书特书;即使选择其中最具革命意义的部分,他在留学过程中如何接触、如何坚定共产主义等等也值得着重刻画:如果选择这样的经典讲述方式,单元剧将被拉长,内容的高度饱和将时刻伴随说教式观点的溢出。
《真理的味道》的特别之处,是在当时的历史语境中刻画陈望道。剥除而今我们习以为常的“革命先辈”的神圣光环并非出于不敬,在亲近中复原其本貌,才可更真切感知其坚持理想路途中的艰辛与不易。
剧中插叙陈望道儿时与旧友江流共谈理想“为天地立心,为生民立命,为往圣立绝学,为万世开太平”,借此描绘整个时代的有志之士复兴中国的共同理想。
良心说,如果抛开原著,我觉得这部剧还不错,虽然它有槽点,但也不是看不下去。创新不错,值得鼓励。衣服服饰,还有画面都挺美的。
虽然有很多人觉得它是“挂着羊皮卖狗肉”,原著完全不相同,那如果剧情都差不多了,那还有什么意思?
这电影的名字都说了是“新”步步惊心,新总要有个新法吧,搞不懂那些一味贬低的人什么意思,你既然那么喜欢原著,自己看个七八十遍好了,还不允许同人改编的存在
良心说,如果抛开原著,我觉得这部剧还不错,虽然它有槽点,但也不是看不下去。创新不错,值得鼓励。衣服服饰,还有画面都挺美的。
虽然有很多人觉得它是“挂着羊皮卖狗肉”,原著完全不相同,那如果剧情都差不多了,那还有什么意思?
这电影的名字都说了是“新”步步惊心,新总要有个新法吧,搞不懂那些一味贬低的人什么意思,你既然那么喜欢原著,自己看个七八十遍好了,还不允许同人改编的存在了?
【4星】
【4星】
(本文首发幕味儿微信公众号)
路易·加瑞尔有一个大名鼎鼎的老爸,“新浪潮之子”菲利普·加瑞尔。五官如雕,身材挺拔,气质忧郁的他自幼年起就出演了多部老爸的电影。他是《戏梦巴黎》里的弟弟,是作者电影的热爱者和品味独特的选片者,曾和于佩尔阿姨上演不伦恋,最近还在《敬畏》中演了一把戈达尔。不过本文则关注了他的创作:当摄像机追逐的男神变成编剧和导演。
路易的编剧和执导生涯始
(本文首发幕味儿微信公众号)
路易·加瑞尔有一个大名鼎鼎的老爸,“新浪潮之子”菲利普·加瑞尔。五官如雕,身材挺拔,气质忧郁的他自幼年起就出演了多部老爸的电影。他是《戏梦巴黎》里的弟弟,是作者电影的热爱者和品味独特的选片者,曾和于佩尔阿姨上演不伦恋,最近还在《敬畏》中演了一把戈达尔。不过本文则关注了他的创作:当摄像机追逐的男神变成编剧和导演。
路易的编剧和执导生涯始于2008年的短片《我的朋友》,随后是《小裁缝》(2010)(入围当年戛纳电影节导演双周单元)和《三个规则》(2011)两部短片。他在2015年首次指导长片《两个朋友》。《一个忠诚的男人》是他的第二部长片,获塞巴斯蒂安电影节的最佳剧本奖。这些作品无一例外地呈现为情感研究。
父亲菲利普·加瑞尔近年的几部小品都可用《一日情人》中的一句话概括:“我们被爱情耍了”(而不是被某个特定的人耍了)。本片亦大抵如此。男主角Abel在影片开始时是一种无措的状态,寄居在女友家中,因为女友突然地宣告自己出轨而搬离。而到结尾处,他看似有所领悟,实则依然被动:另一个女人的家门向他关闭。这扇门推动情节急转直下,在Abel倒在玛丽安脚下时达到高潮。这一喜剧情节彰示出可笑和滑稽:在爱欲面前,他迟钝、麻木,既无法管控身体,也无法追上心灵。他看似拥有在两个女人之间选择的权利,实则疲于奔命,在一扇又一扇门之间奔走。
伊芙和玛丽安,一年长一年少,具象化了爱情的两种状态:激情和痴迷。一个包裹于谋杀亲夫的迷雾之中而更加诱人,一个则用行动阐述着痴迷。她们都经历了成长。玛丽安在一切看上去都好时将爱情抛入考验并大获成功,伊芙则在美梦成真后走出幻觉。饶有趣味地是,伊芙首先向玛丽安(而非Abel)摊牌,仿佛她女性的直觉认识到玛丽安在与Abel的关系里拥有主导权。而Abel事实上并不能理解玛丽安将他推向伊芙的忧虑、勇气和自信。他仿佛一个感知系统失灵的男人,女性的世界对他而言太过深奥,他无法进入。在这一意义上,伊芙和玛丽安构成了某种隐秘的女性同盟。
他看似是一个忠诚的男人,实则是一个无能无力的男人。忠诚等同于欲望面前的无能无力。菲利普·加瑞尔在《女人的阴影》和《一日情人》都讨论了或许被主流话语漠视的女性欲望这一主题,更在《女人的阴影》里以虚假的团圆提供了某种和解,恼羞成怒的男性选择了妥协,牵回爱人的手。而路易则仿佛欲罢不能,对自己作品中高调的男性讽刺。对这一点,他有着清醒的自我意识。在采访中他说道,“在生活中我一直被强大的女性(strong women)包围:我的母亲,我的女友们……我习惯了让她们决定。我理解一些人可能无法认同我的角色,但对我来说这是很熟悉的:我喜欢由女性主导。”
也正如父亲的这几部近作一般,《一个忠诚的男人》里的一男两女都是某种状态的抽象浓缩。很难想象现实中会有人以掷硬币的方式决定孩子的父亲和自己的丈夫。而影片妙在以这个荒诞的行动作为起点,不由分说地展开了别的故事。若非如此,影片也不过是对无法抉择的爱这一主题的又一重复罢了。
由此,观影者将体验至少两重距离,首先你将看到角色们如哈姆雷特般在喃喃自语式的画外音中反思自己的情感;其次你将在这种平行的观照中对他们的行动进行审美。在这两重思考中,人物的情感迸发为行动。于是,Abel倒在玛丽安脚下一幕才会同时驱动笑声和对荒谬的思考:在爱欲面前,我们在多大程度上进行着小丑的滑稽表演。
情感在三角关系中摆动,人物的情感和互动处于极致的流动状态,你对这种风格一定不会陌生。也许人物焦灼不安的状态和无休止的自我审视会让你想起侯麦和洪尚秀,但路易其实在向新浪潮发出遥远的呼唤。如第一部长片《两个朋友》致敬《祖与占》一般,《一个忠诚的男人》,据他说,是学习了特吕弗的安托万系列之三《偷吻》。也正因此,他摄影机中的巴黎,更像是60年代。
《偷吻》里,一切从68浪潮中禁闭的电影资料馆大门开始。安托万一如既往地以一种近乎喜剧的天真在躁动不安的世界中奔跑。天真成为一层保护膜,外部的时代激情也好,人性阴暗也好,均与他无关。被军队开除,做酒店前台再次被开除,和“女友”的关系陷入僵局,凡此种种,安托万依然自若。
直到鞋店老板娘问出“你喜欢音乐吗”,而安托万脱口而出一句“先生”,那层保护膜终于被冲开,真实世界的洪流涌进来,席卷一切。配乐突起,安托万仓皇跑出房间,跑到仓库,然后跑出鞋店。人们把这个时刻称为“情窦初开”,却忽略了它浪漫的另一面是残忍。它是自我向世界的真实敞开,从而意味着伤害的不可避免。随后爱蜕变为奸情,安托万和女友开启稳定恋情,向生活坠落只在一瞬间。
《一个忠诚的男人》中没有这样惊心动魄的一刻——尽管被挡在门外的Abel奔向玛丽安的那一节,从配乐到剪辑无不流露出《偷吻》的影子。Abel的“忠诚”或无能为力成了那层保护膜。伊芙的爱泡在幻想里,谁看到那些拙劣地拼接在一起的照片不会大笑呢?这爱直到被真实世界扯掉翅膀那一刻也不曾轻快过——竟然是以抱怨Abel性能力的方式出现的。在安东尼奥尼对现代社会的批判里,爱欲(eros)本身是病态的。Abel正是这样一个连挣脱的想法都不曾有过的病人,伊芙和玛丽安也各自沦落。
路易·加瑞尔在本片中和他的偶像,传奇编剧让-克洛德·卡里埃合作。自称浪漫主义者的路易提供了一个爱情故事,而卡里埃,根据路易的观察,则痛恨感伤主义。这一碰撞带来了形式的杂糅:爱情、喜剧和悬疑——同样是《偷吻》的元素。玛丽安的儿子讲述了一个母亲毒死父亲的故事;将信将疑的Abel更跑到医生那里上演了一出令人忍俊不禁的正面交锋。
《偷吻》充斥着跟踪,安托万对女性的跟踪,对魔术师的跟踪,神秘人对安托万女友的跟踪。影片结尾,跟踪者走到她面前,言我决心不再躲藏而向你表达爱意,你与他人只是短暂的,而我是无限的,云云;不曾看安托万一眼。安托万与女友当然嗤之以鼻。跟踪者指出另一种可能性,可能是荒谬可笑的,也可能是超越的。但这种可能性被安托万和女友轻而易举地扔开了。此后的故事便俗套得无须再拍一分钟。
《一个忠诚的男人》中,悬疑仅仅作为底色出现。爱和死亡之间的纠缠,及这一纠缠对生者的阴影,我们已经在《挪威的森林》等众多文学和艺术作品中熟悉,《一个忠诚的男人》显然不欲走得更深。保罗,一个死去的男人,从未出现在影片里,却阴魂不散。也许影片开头还呈现了某种假象,仿佛他的胜利宣告了Abel的失败。但我们很快便会发现,他和Abel是可以互相替换的两个可怜虫,仅此而已。死和生在eros这个病症面前没有区别。生活中曾经出现过一点点令人心跳加速的危险和紧张,但很快证明不过是大人眼中小孩子无聊的幻想。结尾处,三人聚在保罗墓前。长眠于墓里的人和站立在墓外的人之间有何差别呢?
《祖与占》中,生命、友情和情欲轻快飞扬却不可逆转地冲向惨烈结局。即使是凯瑟琳那乡愿的、毁灭性的美也是我们这个时代早已消失的东西。路易可以拍出我们不熟悉的巴黎,但行走在这个巴黎的主角们庸俗到可以换张脸继续被观众嘲笑。不需要用资料馆禁闭的大门点明时代了,人们的爱欲病和疲惫好像已经持续了几个世纪。在这个命题面前,我们已经有了一个菲利普·加瑞尔,现在我们又有了一个路易·加瑞尔。
2017.12.10
第二届澳门国际影展·美食特别展映——最后的食谱
2017.12.10
第二届澳门国际影展·美食特别展映——最后的食谱
全员智商在线的,剧情紧凑。没有多余的镜头,铺垫很多,能跟着线索走。真的太爽了正剧啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊!!!!!!
团队和金主会来组里看反馈吗?请听到我吹????的声音。
我承认我是因为信任郑业成的演技,早就迫不及待想看他演古偶外的东西,加上这个题材和剧情简介从去
全员智商在线的,剧情紧凑。没有多余的镜头,铺垫很多,能跟着线索走。真的太爽了正剧啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊!!!!!!
团队和金主会来组里看反馈吗?请听到我吹????的声音。
我承认我是因为信任郑业成的演技,早就迫不及待想看他演古偶外的东西,加上这个题材和剧情简介从去年初就很期待这部戏的播出。后来知道制片编剧团队就更期待!
虽然可以说70%为了郑业成,30%为了题材而来,但五集下来我也爱上了女主!!!!!爱上这部剧!
我看的好慢这剧,因为我没有把它当背景剧,没有把它倍速观看。我看的好认真!这剧我看进去了!这对我来说太不可思议了!流量资本当道的年代,很久,没有看见这么有诚意的作品了!!!!!!还是小制作。
郑业成的优秀我早就不需质疑,说句不知当说不当说的,一直觉得偶像剧限制他的发挥,希望多拍这种的。完成度太高了!!!!!每个镜头都好细腻,了了几笔直接把我拉进戏里去了。当然,张富贵儿这个角色的魅力,是演员和编导共同完成的,每一环,功不可没。足够的留白产生的神秘感,让我期待他每一秒钟的银幕时间。
以及我想重点表白编剧们啊!他们才是本剧最大功臣吧?听说这剧本打磨了几年。简直是行业之光啊!!!!!!!!!!首先人设!女主的人设太棒了!!!这可不就是我叨叨叨念了很久国产剧为什么没有的又飒又高智商又狠又不玛丽苏的事业超强型大女主吗???????!!!!!!好酷!!!!而且又不是悬浮高大全,也有短处,也很human,非常真实,有血有肉的一个人。没什么红色口号,没什么字面意义上的品德高尚输出,就脚踏实地,做一个孤胆英雄。有美剧那味儿了。这在国产剧夺么难得啊啊啊啊啊有木有?时下的国产剧基本找不出几个这么棒的女主!!!某种意义上我对女主人设的喜爱已经超越我尤其喜爱的司藤。因为司藤太挂壁,离我们太远。林蔷却是那种可能是女,可能是男,但绝对可能真实存在的英雄!!!!我自己写好玩小故事的时候,一个习惯是,塑造女主(尤其是事业部分)就习惯性忘却女性标签,当写(传统影视/文学套路里的??)男主那样去写。这剧给我的感受就是这样的。我会忘记她是一个女主,我会记得她是一个英雄。连超级英雄电影都没做到的事,我单方面宣布这部剧做到了!!!我肃然起敬!!!这才是真英雄!!!请别的剧抄抄作业吧!!!想看到国产剧里有更多这样的女主!!!我求求了。
另外,除了女主,其他女配在本剧也都很有意思,有智商,性格各异。非工具人
然后就是说……这剧的节奏、剧情、细节、逻辑、伏笔都比较优秀,完成度非常高!作为一个推理小说+悬疑剧爱好者,简直不要太高兴。最烦那种悬疑剧生硬反转或者最后一刻来个180度转弯来个完全意想不到的结局。就喜欢这种放佛编剧一直想告诉我们什么,却不知道那些细节是烟雾弹还是真的伏笔的感觉。因为现实里查案不也一样吗?很多线头,你永远不知道手里这根的尽头是真相还是死胡同。作为观众,不管猜没猜对剧情,就觉得特别有参与感。就感觉很爽!!!而且这里面每个人物,都仿佛有自己的故事,比如那个出场没几分钟的红姐,那个仿佛扮猪吃老虎的娇娇。编剧的留白功底实在太强了,不是一股脑把人设都摆在观众面前,而是通过侧写去在推动剧情的同时慢慢丰满人物。若问我最佩服这个团队的一点,除了智商逻辑在线外,就是那种精悍干练的感觉。非常sharp!没有任何多余的东西。这些留白反而更加勾起我的兴趣。
不知道这剧后面走向会咋样,我看男主男二满身插满flag的样子。结局压两个:1男主男二都挂了,女主铿锵玫瑰,独美行者。2天降狗带,竹马常在。来点BE美学吧,毕竟不是偶像剧。更喜欢结局1,虽然残忍,但悬疑罪案剧不费几个友军就大获全胜还是太少见了。如果不是我陪你走完人生的路,那就让我记住你微笑的弧度。女主应该会美丽地绽放吧!!!侦破更多案件,实现自己的理想,爸爸和程叔也会为她感到骄傲。
有点弱智,这个设定好奇怪,吃高热量食物立马变成胖子太牵强,男女主颜不错,但剧情真的很灾难(好尴尬)编剧看到自己写的剧本不会尴尬吗?如果不会,我先替你尴尬了,女主角名字为什么要叫eva啊喂,真的一点都不潮流,我像是在乡村爱情,男主是不是叫亚当,真是天造地设的一对。出色的一点是男女主即使是在尴尬至极的情况下硬着头皮拍完了整部剧,实在是可喜可贺,可喜可贺
有点弱智,这个设定好奇怪,吃高热量食物立马变成胖子太牵强,男女主颜不错,但剧情真的很灾难(好尴尬)编剧看到自己写的剧本不会尴尬吗?如果不会,我先替你尴尬了,女主角名字为什么要叫eva啊喂,真的一点都不潮流,我像是在乡村爱情,男主是不是叫亚当,真是天造地设的一对。出色的一点是男女主即使是在尴尬至极的情况下硬着头皮拍完了整部剧,实在是可喜可贺,可喜可贺
电影应该是18年拍摄,后期处理没多久就遇上疫情,按照这个逻辑来说,上映间隔还是蛮久了,水准还是不错的。家里有汪星人值得一看,是从另一个视角解读的故事,虽然有悲情,结局还是圆满的。 虽然从来没有养过宠物,对狗狗更没有格外的爱,但还是被这部电影感动温暖到了。有泪点有笑点,看完有一种油然而生的幸福感。
电影应该是18年拍摄,后期处理没多久就遇上疫情,按照这个逻辑来说,上映间隔还是蛮久了,水准还是不错的。家里有汪星人值得一看,是从另一个视角解读的故事,虽然有悲情,结局还是圆满的。 虽然从来没有养过宠物,对狗狗更没有格外的爱,但还是被这部电影感动温暖到了。有泪点有笑点,看完有一种油然而生的幸福感。
不得不说两位汪先森的演员选的太绝了,演的也非常到位。就这样好好的讲完一个故事,不花哨,值得去电影院看看。
珍惜有它们陪伴的每一天,它们或许终有一天要离开,但它们没有真的离开。
家里有汪星人值得一看,是从另一个视角解读的故事,虽然有悲情,结局还是圆满的。
哭炸了,是狗狗回来的那段。大概是自己养的狗狗无能为力的时候送给别人,想到这里就很痛恨自己的无能和不负责任,所以用眼泪宣泄情绪吧。