清末民初曾经是影视的金矿。抗日和反清革命可称两大神剧范畴。但这类“反革”片既没有拍出革命者抛头颅洒热血的勇气和坚定不移的信念,复没有拍出大时代下人物复杂的人性,普通人面对革命和生活的真实形态。失去了灵魂和根本,所有一切就沦为胡编乱造努力想吸引眼球的80年代地摊文学。
编剧要么是老人家要么是刚出校门的小年轻要么就是没有创造能力的打字员。
清末民初曾经是影视的金矿。抗日和反清革命可称两大神剧范畴。但这类“反革”片既没有拍出革命者抛头颅洒热血的勇气和坚定不移的信念,复没有拍出大时代下人物复杂的人性,普通人面对革命和生活的真实形态。失去了灵魂和根本,所有一切就沦为胡编乱造努力想吸引眼球的80年代地摊文学。
编剧要么是老人家要么是刚出校门的小年轻要么就是没有创造能力的打字员。
在香港电影鼎盛的时期,黑帮片,喜剧片,武侠片呈三足鼎立,贡献了一个百花齐放的影视生态圈。我们耳熟能详的‘你有权保持沉默,你现在所说的一切都将作为呈堂证供’‘Yes sir /Madem’,都是来自香港电影和TVB,成为一代人的回忆。
《追虎擒龙》讲的是廉政公署的发展历史。古天乐饰演的陈克试验的法律从业者亲眼目睹了香港警署的腐
在香港电影鼎盛的时期,黑帮片,喜剧片,武侠片呈三足鼎立,贡献了一个百花齐放的影视生态圈。我们耳熟能详的‘你有权保持沉默,你现在所说的一切都将作为呈堂证供’‘Yes sir /Madem’,都是来自香港电影和TVB,成为一代人的回忆。
《追虎擒龙》讲的是廉政公署的发展历史。古天乐饰演的陈克试验的法律从业者亲眼目睹了香港警署的腐败:差人过街如同蝗虫过境,小贩惊慌失措,小孩被撞倒受伤,黑帮分子因争夺地盘群殴,被捕的却是受害者,香港在黑帮老大跛豪和署长徐乐的勾连下暗沉无光,事事要交保护费,有权有势的嚣张跋扈,没权没势的任人鱼肉,在正义感的驱使下质问徐乐并收集证据准备状告,却遭到殴打警告。白松安找到了他,两人有着同样的理想,同样的热情,恰好港督要建立一个独立部门来彻查清扫腐败问题,两人搭档后招兵买马,廉政公署就此诞生。
一面是遮天蔽日的旧势力,一面是理想正义的新联盟,一场正邪之战拉开序幕。徐乐当年也是个人物,在英国人手里一点点爬上来,给灰色产业置定游戏规则,通过画大饼人人分得一杯羹获得权柄,所谓的时势造就英雄。作为一方枭雄,他有勇有谋,心思深沉,当着面和跛豪称兄道弟,话里却是要从虎口夺食,围绕去泰国进货这个提议,两大戏骨前后两次争锋,把两人利益至上的联合状况和黑帮黑警的心机手段彰显的淋漓尽致,张力十足。面对陈克的步步紧逼,徐乐两次规劝‘年轻人,有理想是好事,可是理想也是会变的’,虽然是倚老卖老,但还是有两分真感触,怎样从屠龙者变成恶龙,只有他自己最清楚。权力对人性的腐化,足以让一个人变成另一个人。陈克和白松安之所以相信自己的决心,归根结底是因为廉政公署是独立于官僚体系之外的部门,要想不被腐化,办法只有一个,就是永远不要接触权力。
人性是永远经不起考验的,有七情六欲就有弱点,有点弱点就有了桎梏。猪油仔心疼孙女,想着移民英国,年轻的差人组员想上进,想得钱,追虎擒龙,讲的是背叛。组员背叛廉政公署,导致全员在仓库被黑社会围堵,刀斧棍棒中,组员三人受伤,两人死亡,牺牲的两人中就有一个是白松安;猪油仔在跛豪和徐乐两大势力的夹攻下,被机场枪杀事件吓得魂不守舍,终于被廉政公署敲开嘴巴,决定做污点证人。最紧张的武戏和文戏场面,就在背叛和说服中进行。权钱是永恒的,而对生的渴望更急迫的压倒一切,人们熙熙攘攘为利而来为生搏命,其实和工蜂工蚁又有什么区别?
徐乐和跛豪的被捕,说到底是一个时代结束了,旧秩序不再适合新时代的大众利益,只能被淘汰。
《记忆切割》又是一部被我一个人包场的电影。
这是一部初看似是科幻片,中间误以为是悬疑片,最后是伦理片的杂糅型电影。大致讲述了一个希望通过修改记忆而忘掉痛哭过去而不成的故事。
故事中关于修改记忆的方法——称之为记忆切割,和去年那部刘德华出演的电影《拆弹专家2》中的记忆操纵方法有些类
《记忆切割》又是一部被我一个人包场的电影。
这是一部初看似是科幻片,中间误以为是悬疑片,最后是伦理片的杂糅型电影。大致讲述了一个希望通过修改记忆而忘掉痛哭过去而不成的故事。
故事中关于修改记忆的方法——称之为记忆切割,和去年那部刘德华出演的电影《拆弹专家2》中的记忆操纵方法有些类似,都是通过在沉睡中构建一个新的记忆来抹除原有的记忆。在《拆弹专家2》中这样做是为了重现塑造一个新的人格出来,而在这里是为了超越和遗忘痛苦。
因为这样的差异,所以电影没有把前后人物的变化作为戏剧冲突,而是试图在判断这样做在伦理上是否合适。最后,电影的结论是,人不应该去修改过去,而是应该自己勇敢地面对过去,自我去超越。这样的一种电影主题还算可以,只是电影的表现方法上不好,没有清晰地表现出为何这样的做法不合适。而且剧情上有些矛盾。明明女主角自己都知道是在做记忆切割这样的“手术”,但是最后却对自己被塑造的记忆又产生了怀疑,导致最后想起了不愿被想起的真正的真相。这中间的转折逻辑,我是看不懂的。
这部电影唯一能让我有所感触的,就是取景地芜湖了。我感觉很有兴趣去一趟芜湖看看。
总之,这部电影我只能给5分。
这里,我抛开营销、抛开市场、抛开观众等等外部因素不谈,只就这部电影本身来说说看法。主要是以下几个方面:
台词差。看的时候,感到百分之四十的台词可以直接删掉、百分之八十的台词都想帮它改了。对话是小说、戏剧和电影里特别难处理的一个技术问题,但实际上,是设定问题。
看到有人说这里的台词像王家卫,但王家卫的做法是全部散文化,所以他的电影台词更像一种风格明确的文体,而毕赣的台
这里,我抛开营销、抛开市场、抛开观众等等外部因素不谈,只就这部电影本身来说说看法。主要是以下几个方面:
台词差。看的时候,感到百分之四十的台词可以直接删掉、百分之八十的台词都想帮它改了。对话是小说、戏剧和电影里特别难处理的一个技术问题,但实际上,是设定问题。
看到有人说这里的台词像王家卫,但王家卫的做法是全部散文化,所以他的电影台词更像一种风格明确的文体,而毕赣的台词不是,他在散文/诗化的语言和人物的对白之间完全迷路了,既达不到彻底地抒情,也达不到拟真的日常。只有两种可能的做法:要么把人物统摄在语言的氛围和逻辑之下,要么把语言归属在人物的身份和精神之下,不存在中间地带。
举个例子,开头罗紘武在床上醒来和女人对话,在女人还没有询问他梦到的人是谁的时候,罗紘武自己就说出了“我对她的过去不了解”(大意)等等,这是脱节的,这个对话没有推动的机制,罗紘武的设定是一个被“危险的事物吸引”(大意)的人,这样的人一般来说只会被动地诉说,而不会主动地倾诉(他也提到了女人不该翻他的包),对话是双方语言和情境的交替促动,这里的场景等于小说里的“直接引语”,这里的语言和电影的旁白是不同的东西,毕赣没有能够控制好分寸。再比如,旅馆老板那一节,罗紘武问孩子是不是他和万绮雯生的,他没有直接回答,而是绕了一圈,描述他对万绮雯话语对困惑,这很不可信,这个表述是导演的需求,而不是旅馆老板的需求,即便他要表达这个意思,也不太可能用这么迂回的方法,更大的可能是直接回答,因为,这是直接引语,而不是旁白,旁白允许背景和信息的连续积累,二对白不允许,它就是当时的、必然的、短促的、有效的。类似的例子遍地都是,都表现了一个基本的问题:这些人没有按照这些人的身份设定来说话,而是按照导演对于线索布置、对于信息输出、对于诗意的语言的不恰当的追求。
长镜头不必要。在《路边野餐》里的那个四十分钟的长镜头,曾让我非常着迷,因为它的存在感极强,很多时候运镜到下一个场景的时候,画面常规应是的断续变成仍在连续,让我感到震慑,因为这个镜头在不断提醒我它的存在,并且,它不是以一个“梦境”的身份出现的,而是以现实的名义,在现实的名义下做到了超过现实(不是超现实),这就形成了极大的张力,让人印象深刻。但是在《地球》里,没有,首先是这个长镜头没有表现出很强的存在感,很多时候我都忘了它是个长镜头,既然如此,何必执着这个手段呢?更糟糕的是,梦境这个身份,让这个镜头矮化了。因为梦境的复杂和离奇和多次元的逻辑,本身的形式就比一个长镜头要更具张力,而梦本身并非连续的,连续是违背梦境的逻辑的,梦的时空是超时空的,长镜头让它变得像被牵线束缚的风筝一样,飞不到它应在的高度上。那么,这个镜头除了炫技和私人偏好之外,就没有必要性了。
那么接着就说梦境的问题。这部电影对于梦境的呈现是失败的,它的梦境感还不如《路边野餐》的张力构成的梦幻感。《穆赫兰道》整部电影的张力都构建在梦境的逻辑张力上,这是我知道的电影里对梦最逼真的一次引用,而《地球》让我感到,毕赣根本就不懂做梦是什么感觉。举个例子,梦境最明显的一个状态,是视角主体的不断混淆和跳跃,也就是说,比如,你面对一只猫的时候,它本来是你面前的一个事物,但下一刻,你可能就看到了猫的眼睛所看到的东西,梦里的主体总是在轮换,但它整体上又统一在第一人称视角之下。再举例,梦境中的时空尺度是非常跳跃的,《穆赫兰道》里蓝色立方体里钻出的小人,在物理空间逻辑里小,但在主角的感知空间里又大,这个变异在电影里表达得非常生动,所以那一幕让人毛骨悚然、让人入梦。但是《地球》的整个梦境,几乎没有看到任何一处跃出视角主体、跃出时空限制的地方,追求长镜头的连续性而设置的空间布景,太死板、太狭隘了。所以,我想给毕赣提个建议,莫不如在前半段用长镜头,莫不如同时在后半段,放弃长镜头,可能最后的效果要好得多。当然,如果他真的是一个并不理解梦的逻辑性的导演,那就没有办法讨论了。
关于梦境的另一个方面的问题是,梦并不是说不可以作为叙事的一面镜子实用,但是,如果它的整体就只是一面镜子,那就失当了。因为这样的梦,没有说服力。比喻来说,梦更应该作为一面具有倒映效果的湖面,除了倒映出的信息之外,它还有自身的深度、自身周边的未知的丛林。失去这种幽深、如谜的话,梦就不是梦了。《地球》的这个梦境在这方面就是太过具体,没有冗余信息,所以才显得匠气和刻意感如此之重、让人难以相信它。
关于诗歌。毕赣不会写诗,但他的电影影像里并不缺乏诗的滋生空间和气候,他是一个有诗的感觉的导演,这是他和塔可夫斯基最大的不同,也是他今天不可能、未来也几乎不可能拍出塔可夫斯基电影的诗意的原因。所以,当毕赣这一次虽然克制了、但仍然没有放弃把自己的诗歌放进电影里作为题眼的时候,这部电影对于他来说,就失控了:他以为可以安置诗意的地方,是不具备诗意的,他无心组织出的地方,却洋溢着诗意。这里面还要区分一个问题,诗意,并不等于诗歌。电影,不需要诗歌(诗句),只需要诗意就可以了,他应该更彻底地抛弃诗句这种具体的东西,重新去体会影像作为具体的材料,是如何具有诗意的,这种具体和文字性的抽象的诗意,不是一回事。
但是,即便有这么多不是之处,我还是很推荐这部电影,因为,至少它是一部可以让我们去探讨这些问题的电影,而院线里的其它电影,几乎除了工业制造的故事和廉价的感动、廉价的兴奋之外,毫无讨论价值。所以,《地球》虽然做得不够好,但是它做了别的电影没有做的事,这就是它唯一的也是重要的好处。
我感觉错了嘛,为什么我老感觉女主有些白莲花绿茶的感觉,女配但是三观有些正(虽然有时候感觉被剧推着去做无脑的事)但就是觉得比女主好很多,女主就是我很弱,我很可怜,你们都要保护我,不然你们都是坏人。很强烈违和感,而且有些尴尬。看着让人很难受??可能也是我没看全吧,我觉得男二和男主都怎么了,真的是中国驰名双标
我感觉错了嘛,为什么我老感觉女主有些白莲花绿茶的感觉,女配但是三观有些正(虽然有时候感觉被剧推着去做无脑的事)但就是觉得比女主好很多,女主就是我很弱,我很可怜,你们都要保护我,不然你们都是坏人。很强烈违和感,而且有些尴尬。看着让人很难受??可能也是我没看全吧,我觉得男二和男主都怎么了,真的是中国驰名双标
我们终将离开父母,带着他们的爱与伤害。
我们终将离开父母,带着他们的爱与伤害。
本人很喜欢这部剧,感觉很甜!剧情也挺不错的!男主有喜欢他的女配,女主也有喜欢她的男配,虽然各有情敌,但也是这两人的“推波助澜”才让男女主更清楚的认识到自己的心意,从而在一起!在一起之后也很甜,超喜欢的!而且个人觉得宋伊人和邓超元很搭!邓超元很帅,宋伊人笑起来的两个小梨涡好可爱啊??看了两遍!推荐给喜欢看校园甜剧的你们!
本人很喜欢这部剧,感觉很甜!剧情也挺不错的!男主有喜欢他的女配,女主也有喜欢她的男配,虽然各有情敌,但也是这两人的“推波助澜”才让男女主更清楚的认识到自己的心意,从而在一起!在一起之后也很甜,超喜欢的!而且个人觉得宋伊人和邓超元很搭!邓超元很帅,宋伊人笑起来的两个小梨涡好可爱啊??看了两遍!推荐给喜欢看校园甜剧的你们!
跟我闺蜜一起全程笑死,非常爽感的看完全片。如果是在有弹幕的情况下看会更欢乐哈哈哈。
当一个男权世界的直男,穿越到平行的女权世界时,除了生理上还是女人生孩子外,一切世界观都被颠覆了。
这个故事也从另一个角度看到了,不是女人自己当自强就能改变自己的地位,而是整个世界的观念在洗脑你束缚你。男
跟我闺蜜一起全程笑死,非常爽感的看完全片。如果是在有弹幕的情况下看会更欢乐哈哈哈。
当一个男权世界的直男,穿越到平行的女权世界时,除了生理上还是女人生孩子外,一切世界观都被颠覆了。
这个故事也从另一个角度看到了,不是女人自己当自强就能改变自己的地位,而是整个世界的观念在洗脑你束缚你。男主作为一个身强体壮,高学历工作经历丰富的高管,在一个女权世界世界里依然会被异性上司不尊重,被性骚扰。因为胸毛不被异性喜欢,就只好改变自己,脱毛露大腿丰臀,迎合外界的审美观。想争取平等的权利,只会被女人认为是瞎胡闹,甚至是其他同为弱势男性的嘲笑。一直单身被父母催谈恋爱。爱上了一个游戏人间的高富帅渣女,体验到了曾经被自己玩弄过的女人的可怜心态,轻易付出真心却没有被认真接受。好朋友的老婆怀孕期间出轨,被父母劝解只是一时玩玩,还是会回心转意的,应该要为了家庭而妥协。
这一切的一切,都是很直白的颠倒了性别的表达,并没有很深入的去剖析探讨,但我觉得作为一个轻喜剧,已经足够了。男主所经历的一切,恰恰是大部分女性都经历过或者正要去经历的,那么的荒谬和熟悉,让我们作为女性站在了另一个角度去看待自己的地位自己价值观世界观的形成,非常有趣,也醒悟到很多价值观的形成未必是自己喜欢或者是有标准的对错,而是为了融入这个社会去附和大多数人的观念,而同化了自己,不敢让自己成为一个特列。当性别跟行为要一起分类,女性只能做女性该做的,男性只能做男性该做的,固化了思想禁锢了身体,一旦超出一定的标准,就被人家认为是女同(男权世界的女主)或者男同(女权世界的男主)。但其实他们只是想做自己而已。
除了大胆有趣的剧情,男主女主也非常有看头,男主高帅又很直男爷们的长相,女主既可以优雅,也可以飒爽,简直女人看了都要爱上。其他配角选的也非常适合,还有女主的上司穿西装也真的是可以又帅又优雅。推荐所有女生都要来看看,男生看了要噩梦,女生看了要爽死哈哈哈。
这是一部开始以为看的是小清新的文艺电影,慢慢发现看的是悬疑片,然后以为开始看正经悬疑电影了,其实是看了一部神经病的逗逼没头脑电影,最后终于成功转型成笨贼一箩筐的搞笑喜剧片。看完会心一笑,有种被耍了的快乐感。一开始的各种忧伤的倒霉情绪到最后的欢快结局,过程很减压,生活往往不只是忧伤。
这是一部开始以为看的是小清新的文艺电影,慢慢发现看的是悬疑片,然后以为开始看正经悬疑电影了,其实是看了一部神经病的逗逼没头脑电影,最后终于成功转型成笨贼一箩筐的搞笑喜剧片。看完会心一笑,有种被耍了的快乐感。一开始的各种忧伤的倒霉情绪到最后的欢快结局,过程很减压,生活往往不只是忧伤。
首先,男主真的很吓人。古装对人五官的要求实在太高了,他本来就不咋的,纯粹的长得不行,实在可以给观众心理阴影。
剧本就是玛丽苏,为了女主各种工具人。
女主的脸有些发肿,感觉没有东宫那么惊艳,我觉得,她的脸充气感和硅胶质感太强了,演技呢,眼睛有的时候直勾勾的,有些出戏,她仪态不够好。
当然服化道很差,垃圾水平,纯影楼,我也没有高要求要像汉服,但是纯影楼我是真的
首先,男主真的很吓人。古装对人五官的要求实在太高了,他本来就不咋的,纯粹的长得不行,实在可以给观众心理阴影。
剧本就是玛丽苏,为了女主各种工具人。
女主的脸有些发肿,感觉没有东宫那么惊艳,我觉得,她的脸充气感和硅胶质感太强了,演技呢,眼睛有的时候直勾勾的,有些出戏,她仪态不够好。
当然服化道很差,垃圾水平,纯影楼,我也没有高要求要像汉服,但是纯影楼我是真的好无语,而且感觉好素。
那剧情就跟脱了僵的野马一样,第一集,女主刺杀皇帝失败,被救换脸,师傅死了,投奔方家认亲,和宁家退婚。。
希望大家不要因为猎奇,给烂剧奉献它们用来吹逼的点击率和数据了。
这的确是一部好电影,是一部让女性思考让社会反思的电影。可是很观众讨论的都是COCO吴为什么不选择有钱的曾少却跟了的老丑穷的大林。很多人的观点是有钱才是“对”,但是COCO吴选错了么?她不爱风流花心的小曾她要的是踏实的人陪伴自己,不对么?-----讨论的点很偏,很多弹幕写“电影拍得假,不真实”,其实,是观众本人不认同影片表达的爱情观。(这一点来说,我真是觉得影片很冤枉,不认同
这的确是一部好电影,是一部让女性思考让社会反思的电影。可是很观众讨论的都是COCO吴为什么不选择有钱的曾少却跟了的老丑穷的大林。很多人的观点是有钱才是“对”,但是COCO吴选错了么?她不爱风流花心的小曾她要的是踏实的人陪伴自己,不对么?-----讨论的点很偏,很多弹幕写“电影拍得假,不真实”,其实,是观众本人不认同影片表达的爱情观。(这一点来说,我真是觉得影片很冤枉,不认同是可以的,但为什么说片子拍得假呢?)中国人对女性的态度是女人低贱女人要无知女人不能主动争取。对未婚生育的女性总以道德败坏评价,议论事非的多愿意相助的少。同时,她们自己多半也认为有孩是自身过失,人际交往中很难真实坦承,越是这样越是困牢自己。社会教育未婚生育的女性只有独自带孩才是她的“光荣”,她要为“过失”赎罪,更是落井下石。COCO吴为了让自己的家人孩子和外公生活得更好,勇敢参加相亲节目,这并没有错,只是让一位身单力薄的女生去面对指责和社会压力,她心理上还是没有准备好,人物性格塑造得立体,可是有人却说这个角色不好。(什么是“好角色”啊?)
这?这难道是部电影???我还以为是八十年代的动画片!!好吧,要我写140个字才能发表,其实我是真的无语了这个电影才一个小时,哪票价卖多少钱?题材是给什么人看的呢?哦换个说法,是给什么年龄的人看的?这样的电影拍的有什么意义?我就懒得再评论了,真的不想去打字!呵呵呵呵呵呵呵呵呵呵呵呵呵呵呵呵呵呵呵呵呵呵呵呵呵呵呵呵呵呵呵呵呵呵??,我呵呵呵呵??,呵呵呵呵呵呵呵呵呵呵呵呵呵呵呵呵呵呵呵呵呵呵呵呵
这?这难道是部电影???我还以为是八十年代的动画片!!好吧,要我写140个字才能发表,其实我是真的无语了这个电影才一个小时,哪票价卖多少钱?题材是给什么人看的呢?哦换个说法,是给什么年龄的人看的?这样的电影拍的有什么意义?我就懒得再评论了,真的不想去打字!呵呵呵呵呵呵呵呵呵呵呵呵呵呵呵呵呵呵呵呵呵呵呵呵呵呵呵呵呵呵呵呵呵呵??,我呵呵呵呵??,呵呵呵呵呵呵呵呵呵呵呵呵呵呵呵呵呵呵呵呵呵呵呵呵呵呵呵呵呵呵呵呵呵呵呵呵呵呵呵呵呵呵呵呵呵呵呵呵呵呵呵呵呵呵呵呵呵呵呵呵呵呵呵呵呵呵呵呵呵呵呵呵呵呵呵呵呵呵呵呵呵呵呵呵呵呵呵呵呵呵呵呵呵呵呵呵呵呵呵呵呵呵呵呵呵呵呵呵呵呵呵呵呵呵呵呵呵??,够140个字了吧!