文|一炸(珞思影视研究组)
始于美食,但不止于美食。由锋味控股、英皇北京文化、优酷联合出品的首部生活方式类综艺节目《锋味》正在优酷热播,谢霆锋带领一众明星好友和全球甄选出的“锋厨战队”,探索世界各地风貌万千的饮食风俗、美食
文|一炸(珞思影视研究组)
始于美食,但不止于美食。由锋味控股、英皇北京文化、优酷联合出品的首部生活方式类综艺节目《锋味》正在优酷热播,谢霆锋带领一众明星好友和全球甄选出的“锋厨战队”,探索世界各地风貌万千的饮食风俗、美食文化,顶级名厨一齐现身,开启超级网综IP生态的布局之路。
说实话,我是看过评论才来看的这部电影,豆瓣上,这部电影前一半人清一色一颗星,后一半清一色五颗星,完全极端的两种评论,说不清水军在哪一边,所以干脆就去电影院自己看了一遍。
在以前的影评里我写曾经写过:如果一部电影的问题属于整体走向的大毛病,小逻辑问题基本上没有的话,那么电影会显得顺畅,看起来不会让人觉得特别难受;但反过来,如果一部电影的问题属于大逻辑上没毛病,小逻辑问题一堆,那这部
说实话,我是看过评论才来看的这部电影,豆瓣上,这部电影前一半人清一色一颗星,后一半清一色五颗星,完全极端的两种评论,说不清水军在哪一边,所以干脆就去电影院自己看了一遍。
在以前的影评里我写曾经写过:如果一部电影的问题属于整体走向的大毛病,小逻辑问题基本上没有的话,那么电影会显得顺畅,看起来不会让人觉得特别难受;但反过来,如果一部电影的问题属于大逻辑上没毛病,小逻辑问题一堆,那这部电影从头到尾看下来都会让人觉得非常不舒服。
很遗憾,对于我来说《夜魔奇案》这部电影就属于上述两种情况中的后者。
这部电影的背景设定或者说逻辑设计上其实是没毛病的:
一个伪善的银行家收养了两个孩子,分别是养子杨帆和仆人阿征,两个人从小一起长大并且感情很好,后来又分别喜欢上了银行家所资助一家孤儿院里的两个女孩子静雯和苏菲,只是杨帆与静雯是互相喜欢,阿征暗恋的苏菲心里却偷偷喜欢着杨帆。
同时,银行家也看上了苏菲的美貌并玷污了她,虽说被杨帆撞破却还是得逞了,而在这种打击之下,苏菲也终于在阿征深情表白说一点也不介意的情况下接受了他。只是没想到银行家有生育问题,苏菲却在跟阿征偷尝禁果后怀孕产女,暴怒的银行家在得知以后逼问苏菲孩子的父亲是谁并强迫其对修女撒谎说孩子的父亲是杨帆。
没想到这段谎言却正好被想要私下帮助苏菲逃走的苏菲的好友,也就是静雯听到了,在银行家想要摔死女婴的关键时刻,静雯从背后敲晕了银行家并带着朋友逃出了孤儿院。只是结果意外发生,在静雯追问苏菲孩子的父亲到底是不是杨帆时,慌张之下苏菲掉落悬崖,虽然被静雯抓住了手,却在把孩子拜托给静雯以后还是掉了下去。
此时孩子真正的父亲,也就是阿征赶到,悲愤地指责是静雯害死了苏菲并将静雯打晕,想要跳崖与苏菲殉情,杨帆接着赶到,本想抓住好友的手把他拉上来,却被阿征拒绝。
阿征虽然跳崖却未死,他找到了苏菲的尸身,为其换上婚纱后合补了结婚照,又手刃了银行家;同一天日军轰炸上海,阿征被燃起的大火所毁容;而以为阿征已死的杨帆在给自己立碑假死以后,带着失忆的静雯和苏菲与阿征的女儿远走南洋,想要开始新的生活(这三件事都是同一天里发生的)。
六年后,杨帆改名高远洋与静雯结婚,因为静雯一直没恢复以前的记忆,高远洋就骗她说她从小在南洋长大,并定期给静雯服药以防她想起前事精神再受刺激,樱子——阿征与苏菲的女儿被高远洋当成自己的亲生女儿抚养,而静雯也一直以为樱子就是自己亲生的孩子。
高远洋接到海外华侨组织颁布给他的任务,回到上海寻找当年银行家想要出走美国前提取出的一百万美金,用于抗日战争的前线资助,这笔巨款在银行家遇害身亡以后就下落不明(外界一直以为银行家是在日军轰炸上海时被炸死的)。
为了伪装身份不引人怀疑,高远洋带着静雯和樱子回到上海,住进了自己曾经养父,也就是银行家从前的房子,并在上海联络到了自己的接头人。
此时上海出现了一个头戴面具,身披黑色斗篷,只在夜晚出没,骑马杀人的神秘人物,坊间给他起了个称号:夜魔人。
经过一系列的调查取证,高远洋与他的接头人终于找到了一百万美金的藏身所在,同时静雯也在各种事件的刺激下渐渐回想起了遗忘的过去。
找到装钱的皮箱后,高远洋的接头人临场反水,并暴露了自己实际上是在为日本人做事的事实;在他和手下即将杀死高远洋之际,又被螳螂捕蝉黄雀在后的巡捕房刘探长及其上司率领的巡捕们所击毙,接着刘探长枪杀了自己的上司想独吞百万美金,打开箱子却发现是一箱子白条;高远洋提醒刘探长箱子会有别的线索,在找到新线索后推断出百万美金的真正藏匿位置应该是当年被火烧毁的孤儿院圣母像里,此时夜魔人突然出现,将刘探长和其手下全部杀死,高远洋则指出了夜魔人真正的身份——阿征。
阿征是复仇而来,他一直杀死的都是孤儿院相关人员,修女和护工——是他们当初从苏菲手里亲手抢走了孩子并将苏菲关了起来;与苏菲一起被收养的几个女孩——是她们对修女告密才导致苏菲未婚产子被发现。阿征将高远洋关在假藏宝地点的底下洞窟之中,一番探索以后,高远洋发现洞窟竟然直通自家房子的浴室,及时救下了差点被阿若杀死的静雯(阿若是当初被孤儿院收养的最小的女孩,也是她救了当初被大火烧伤的阿征,是阿征的帮凶)。
一番解释,高远洋与静雯解开心结,可是樱子却被阿征带走了。
阿若告诉两人阿征想带樱子跳崖,与苏菲在地下团聚,高远洋及时赶到,却劝说不果,眼睁睁看着阿征带樱子跳下悬崖,幸好阿征临时反悔,把樱子推上崖顶后自己坠崖而死。
最后樱子告诉父亲在摔碎的泥娃娃里找到了一颗蓝宝石,原来这才是银行家百万美金的真正所在,高远洋、庄静雯和樱子终于可以继续幸福的生活下去。
整体上看这是一个比较俗套的剧情套路,可是如果能安排好各种细节的话,就算评分上不了五星按理四星也是没问题的,关键就在于导演和编剧对剧情的处理太差了。
电影过程之中的各种小问题就不说了,很多事情前因后果都交代不清,剧情转换生硬,前后逻辑不通,整部电影光注重情节上的反转,却没有做好反转之间的铺垫,其实如果把很多小细节处理好了整部电影会好上很多。
演员表演很卖力,演技也是有的,女主角散着头发的时候很像林心如,男主角看上去有点像周杰。可以说电影之所以观感不佳主要是各种大的、小的问题太多了,基本上几分钟就会出现一个或几个,吐槽都吐不过来,整体看下来效果就变得很差。
另外,这部电影其实真的不用走恐怖片路线的,那些最后解释不通的装鬼剧情完全可以删掉,我觉得如果电影单纯只是营造出一种恐怖氛围,黑夜、墓地、杀人什么的,女鬼、鬼影不出现或少出现一些反而效果会更好。
给电影打两颗星,一颗给演员,一颗给还算可以的故事背景。
最后说一下自己看完还记得的各种问题,也就是吐槽:
1.片头就有一对夫妻在火车站被夜魔人追上杀死,虽说是大晚上的坐火车,火车站一个人没有也说不过去吧?
2.我是不知道夜魔人杀人的那种抓手有多锋利,但是杀人镜头和尸体伤口的处理方式真的让我感觉不到那个兵器很锋利,也没办法理解抓一下就死是什么情况;其实就算真的很锋利,抓一下就死什么的也太夸张了。
3.从孤儿院的合影看,护工一共有五人,片头的这对夫妻,还有之后死的三个单身男人,搞不明白夜魔人杀人杀的全是孤儿院的相关人员,这对夫妻从人数上算明明是第一个死的,却是早就听说过夜魔人的“大名”,那前面夜魔人杀的谁啊?名声传这么大怎么也得杀好几个吧?所以说导演你应该当初多找几个群演啊,放合照里就说的通了。
4.还是片头的那对夫妻,磨磨唧唧都到车站了,旁边就是火车不先上车不说还要站火车边上吵架,吵架也就算了听见有奇怪的声音不赶紧跑还站那等,等看见夜魔人过来了才跑,不能不说:不作不死。
5.还是片头夫妻被杀死那段,很明显的有一段配音跟字幕不同步,这种基本上电影就不该犯的问题也出现了。
6.其实我不太明白为什么阿征一直没死却直到六年以后才开始复仇,按理说这个是讲不通的,因为这样集中杀人很容易大家的目光就都集中到孤儿院上去了,对阿征一点好处也没有,唯一的好处可能就是给男女主角提供线索了;如果是我,就让阿征在这六年里陆续杀人,等高远洋回国,孤儿院的相关人员基本上都死光了。
7.所谓一百万美金的宝藏也是个悖论,因为银行家突然身死才出现了有不为人知的藏宝地点,但是那么严谨、还设置了好多道谜题的藏宝地点却按理根本不应存在,谁会在自己还活着的时候留下一堆藏宝线索给别人?按照电影的背景,银行家是临出国才取的钱,也没有时间布置宝藏,更何况把宝藏藏在自己的墓室???这明显不可能是银行家自己藏的,只可能要么宝藏根本就是假的,要么就是除了银行家以外的第二人,在银行家死后藏起来的,但是这样问题又来了,如果宝藏是真的,这个人为什么不自己把钱拿走?还要设置谜题让别人来找呢?当然电影里解释的是阿征就是靠这个把高远洋引回来,阿征就是想复仇,根本不要钱,但是电影里的人不应该“知道”啊,整部电影却没有一个剧中人怀疑过这一点。
8.同样说不通的还有立碑,杨帆的墓碑是他自己立的,银行家有墓碑也不奇怪,毕竟是个名人,就算阿征没给他立碑也会有别人给他立的,可是阿征的墓碑出现就太奇怪了。一个仆人,唯一的朋友杨帆还假死远渡南洋了,有谁还会给他立碑?后面高远洋把阿征的墓地刨开找线索,所以明显这块墓碑,包括里面埋的尸体高远洋都不知道具体情况,那么还有谁会这样好心为一个仆人立碑?何况阿征当初跳崖只有杨帆一个人知道,现在却突然出现了第二个知情人,还给阿征收了尸,这根本就说不通。阿征墓碑上竟然有藏宝密码信息更是不该出现,因为如果真的存在这么一个第二人,那么这个人既知道银行家宝藏的所在,还自己不拿,反而设下一些列线索让别人找到;知道阿征最后怎么死的,专门把尸体弄回来,给他立了个碑,并且在阿征一个下人的墓碑上留下线索(按理说要留也应该留在杨帆的墓碑上),这本身就很奇怪。也就是说高远洋在当初一看到阿征的墓碑时本就应该有所怀疑进而想到恐怕阿征没死,电影里却是他直到刨开阿征的坟墓,发现尸体不对时才发现的这个情况,导演为了“合理”还安排了一个尸体手骨有新伤的细节,其实是没有必要的。
9.静雯带着苏菲逃出孤儿院,跑着跑着就到悬崖了,正常人看见悬崖都应该离远点吧,这俩倒好,在悬崖边上就争执起来了,一个退一个推还没人发现到悬崖边上马上就要掉下去,这也太不正常了吧?而且苏菲不告诉银行家孩子父亲是谁还说的过去,保护阿征安全嘛,不然银行家一气之下把阿征杀了怎么办,可是不告诉静雯又是什么情况?自己的好闺蜜听说自己和她男朋友生了个孩子谁都得问啊,苏菲把真相告诉静雯又怎么了?
10.挺奇怪的,阿征作为夜魔人在上海大肆杀害孤儿院相关人员,活着的那几个早就意识到自己很危险,但是除了片头的那对夫妻,竟然没一个觉得不对收拾东西跑路的?唯一打算跑路的李莎跟韩丽还一定得晚上收拾东西,不能白天收拾完了白天跑吗?夜魔人白天又不会出来,而且一旦出了上海其实就安全了啊。
11.不知道为什么六年前阿征还只是想殉情自杀,杀了银行家也能理解,想杀静雯也说的通,可是六年以后却所有的相关人员都想杀了?最关键的,他为什么想杀杨帆呢?明明苏菲死去这整件事如果说真有一个无辜人员,那就是杨帆了,毕竟他是真的什么也没做,阿征跳崖的时候还好心想救他,怎么六年以后阿征就把杨帆也恨上了?
12.孤儿院被烧毁,抢救出来的资料放在资助孤儿院的银行家家里本没问题,可房子都易主了,资料还不拿走,甚至把放资料的屋子锁起来?这个就太不正常了吧?新主人问起来没几个能像电影里一样一点不介意还不管的吧?感觉完全就就是为了让男女主角找线索方便才这么做的,其实真的不用这样,换成资料放在被烧毁的孤儿院废墟里不是更容易营造气氛吗?
13.我记得电影最初静雯刚刚住进银行家房子里的时候,出来迎接的佣人除了王妈还有两个小丫鬟?但是后面这两个丫鬟就再也没有出现过了,属于BUG之一,而且那么大一个房子,就王妈一个佣人也很明显不可能。
14.巡捕房的刘探长第一次在电影里的出场跟个孙子似的,再出现就摇身一变成推理一流的侦探范了,这转换的也太莫名了,我觉得根据电影剧情的需要,完全可以让他一出场就作为上司手下能干的干将形象出现。
15.不是我说,那个在画框后面的保险柜真不至于那么破,就算是被火烧过还放了六年也不至于;而且画框好好的,保险柜一副被烧的面目全非的样子?难道说画框是金刚石仿木制品做的?
16.阿征半夜放在樱子床边的明明是一只纯黑色的小狗,樱子却给狗起名字叫花花???
17.静雯不顾樱子的意愿强制把小狗扔掉,樱子马上就很激动的喊你不是我妈妈……虽然明白这是电影想暗示观众她们不是真的亲母女,但是这段台词安排的真的是……太牵强了。
18.高远洋让静雯吃药,却被静雯把碗给摔了的那个镜头,很明显碗里一滴水都没有,地上一点没湿,穿帮的太厉害,麻烦拍的时候用心点。
19.静雯跟踪高远洋去墓地,跟的那么近没被发现不说,进了墓地地上全是树叶,走路还一点声音都没有……
20.阿征扮夜魔人追杀静雯那一段,两人离得那么近,按理说阿征骑着马两步就能追上,可是电影里却怎么追也追不上,明明距离很近了,换个方向距离又远了,这几个镜头处理的真的不行,要么两个人距离一开始就拉大点,要么这段追击的镜头少一点,话说静雯你去找李莎,车不停门口停离大门八丈远的地方是为神马?
21.还是阿征扮夜魔人追杀静雯那一段,静雯上了汽车以后,大马路上汽车竟然还没有马跑得快?不知道是我不了解那个年代的汽车还是本身这段剧情经不起推敲,也许那时候汽车发动机不行真的不如马跑得快???
22.韩丽和修女的死说不通,她们俩都是死前看到了苏菲的鬼魂,但是其实并没有鬼,那她们是怎么死的?就算是阿若扮鬼吧,韩丽死的时候油灯被风吹灭,电灯突然没电,大门让韩丽守着,阿若突然凭空就出现在屋子里了怎么可能呢?韩丽还在大白天看见过苏菲,这又算什么?修女明明眼睛都失明了,临死还能看见苏菲被吓一跳更不合理了(话说修女一直住在被烧毁的孤儿院,夜魔人竟然不先杀她?韩丽一直知道修女在哪,也不找修女查明真相,果然是为了给女主留下线索再死吗?)。
23.韩丽临时前的一声大喊,静雯开车都走了很远了,竟然还表现出一副听到了的样子???
24.孤儿院被烧毁,说是废墟但是一点也不像废墟,除了没有灯……
25.如果我没记错,王妈是静雯六年后重新回到上海以后才接触到的下人,莫名其妙就突然变成静雯心腹了,静雯打电话回去说不要相信先生和司机,王妈问也没问的就照做了,接受状况良好???按理说太太突然打电话回家说先生不可信,谁都得问两句吧?还有明明高远洋其实并不是坏人,可是他在档案馆里对静雯的那个态度,还有司机在家手里拿着枪找王妈那个状态真不像是好人……
26.按理说阿征和阿若只是想要复仇,搞不明白为什么还要杀掉司机和王妈,因为这两个人也是和孤儿院完全无关的;杀死司机还能理解,怕被阻止带走樱子嘛,可是樱子都已经被带走了,阿若为什么还要杀了王妈呢?
27.阿征在地下洞窟里杀死了刘探长和巡捕们,可是这些人跟上面的司机和王妈一样,其实并不是当年孤儿院相关人员,要说阿征这么做是想救高远洋,他又明明对高远洋又杀心,还把高远洋关在地下洞窟里;要说不是为了救高远洋,又解释不通他杀那些人的原因,毕竟阿征可不像是那种有闲心惩恶扬善的人。
28.高远洋被阿征关在地下洞窟里,探索中发现洞窟直通自家浴室,电影里就是爬着爬着突然就到浴室里了,这个设定……你就算是抬起一块地砖发现上面是浴室都好啊,地上连个洞都没有突然就到浴室里了这什么情况?穿越???
29.不知道阿若是怎么杀人的?看她拿着一个针筒,就姑且默认她是用毒药之类的杀人,可是王妈被她杀死以后,拖到楼上一路的地面上流了好多血,有些太夸张了,再说静雯找到的王妈的尸体上可是一点血都没有。
30.前面阿若还特坚定要杀静雯呢,也很坚定要帮阿征,结果后面别人问了两句就把樱子的去向全给说了……
31.阿征拉着樱子想要跳崖,结果樱子不愿意,咬了阿征一口就趁机跑掉了……这段阿征可真是一点也不像前面杀谁谁死,面对枪林弹雨还能毫发无伤的夜魔人——这个设定也够让人吐槽的,前面巡捕们怎么围攻夜魔人,阿征都能毫发无伤,完全视枪林弹雨如无物,这穿的绝对是防弹衣吧???话说那匹马也穿了隐形防弹衣吧?人没事,马也没事。
32.电影里出现过好多次,明明看着人影在前面,突然人就跑到了后面,看着是吓人一跳,实际上这样的镜头并没有什么意义,因为本来就没有鬼,这样安排最后解释不通的都属于BUG。
33.电影结尾部分给樱子安排的台词实在是有些问题,一会儿为了高远洋的安全说承认阿征是自己父亲还愿意跟他一起跳崖,一会儿又说原谅阿征,希望他能不死……真的不像是一个小孩能说出来的话,而且剧情的转接也太生硬了。
34.结尾阿征抱着樱子跳崖,过了一会儿竟然又攀着悬崖爬上来了简直不科学,还不如设定成跳崖前被高远洋劝说成功,把樱子放下自己独自跳崖呢。
像我上面说的这些问题,有很多都是只要稍微多上一两个镜头或者稍微改一下台词就能修正的,所以感觉真的很可惜。
在刚刚得知《黑镜》出了五小时超长交互版时,我的心情是激动的,在看过90分钟的剧情剪辑版后,我内心一片茫然——这还是那部集集让人脊背发寒的神剧《黑镜》吗?
《黑镜》以往的软科幻设定,在《潘达斯耐基》(以下简称《潘》)中被交互式的剧情选择模式代替,观众可以在多个剧情节点为Stefan做出选择,比如是否接受游戏公司老板的入职邀请,是否和心理医生谈谈母亲,是否吃掉医生开的药片等等,看似多
在刚刚得知《黑镜》出了五小时超长交互版时,我的心情是激动的,在看过90分钟的剧情剪辑版后,我内心一片茫然——这还是那部集集让人脊背发寒的神剧《黑镜》吗?
《黑镜》以往的软科幻设定,在《潘达斯耐基》(以下简称《潘》)中被交互式的剧情选择模式代替,观众可以在多个剧情节点为Stefan做出选择,比如是否接受游戏公司老板的入职邀请,是否和心理医生谈谈母亲,是否吃掉医生开的药片等等,看似多重的剧情选择,其实都逃不过Netflix的操控——你只能走向Netflix设定好的结局,否则将走进无限的死循环中。看透这一点之后,《潘》的所谓“交互观影模式”一下成为了虚无缥缈的海市蜃楼,只剩下“毫不《黑镜》”的干瘪剧情。
故事发生在1984年,《1984》,摆明了告诉所有人——你以为的自由意志,只是“你以为”,没有人能跳出“老大哥”的控制,独立撰写故事结尾。而Netflix设计的交互模式,也印证了这一点,无论你怎么选,剧情总会走向既定结局。
《潘》中,Stefan在设计游戏走向时,想给玩家提供更多选择,但写着写着就走进了死胡同,只能重新来过。Stefan发现,自己必须给玩家设计出所有可能性,才能保证游戏顺利进行,这也就意味着,游戏最开始的设计理念——让玩家自主操控剧情走向——其实是个伪命题。而Stefan的选择,也是个伪命题,他的背后是影片的观者在操纵。而前面的所有人,则都是Netflix手中的提线木偶,用自己的意志做着Netflix想让大家做的选择。所以Stefan的崩溃和他父亲的死都是必然结果,而他写的游戏也一定不会成功。
当Stefan精神崩溃,在卧室墙上不断刻下选择符号时,我一下子被拉回到《黑镜》第二季第二集的《白熊》故事里——主角所经历的一切都是被人精心设计好的表演。
哪有什么自由意志,大家都是命运手中的提线木偶。如此极端的宿命论,倒是很符合《黑镜》一贯的创作风格。
然而,真的没得选择吗?
每个人的结局都是死亡,不管生前如何荣耀,抑或如何落魄,生命终会消散,不带走财富,也不带走污点。但我从未见过有人在得知自己终将死去之后,便消极对待人生。我们依旧积极地活着,并在成年后尽可能自主地做着每个选择。
陶杰在《杀鹌鹑的少女》中这样写道:
当你老了,回顾一生,就会发觉:什么时候出国读书,什么时候决定第一份职业,何时选定了对象而恋爱,什么时候结婚,其实都是命运的巨变。只是当时站在三岔路口,眼见风云千樯,还以为是生命中普通的一天。
这也是我不喜欢《潘》的原因——强调结果,而忽视过程。观众所有的选择都指向同一条路,Stefan的人生经历不会被任何决定左右,他的行动目标却因多种选择而变得模糊不清,以至使人物丢失了最基本的逻辑。
《黑镜》习惯用极端的故事走向引导观众对某一事物或观念产生思考,但脱离了现实逻辑的电影故事,要比沙漠中的海市蜃楼更加飘渺。所以《潘》在上映后的短短几天内,经历了豆瓣评分9.0到7.2的断崖式下跌,随着资源慢慢流出,我想,评分还会更低吧。
看着老电影,还是会有那么一点不平静,感动?乐极生悲?我也不明,总而言之这样的喜剧简单幸福,日子过的让人觉得安逸又欢喜。
昨儿正月初一重温了一次,其实我已经看过了,但是父母没看过,就陪着再看了一次。不知道为什么看着看着就让我想到了张国荣,有点神经,但真实的冒出了他的影子,这个让人心有颤动的男人,喜欢他忧郁又带点喜感的眼睛,我永远都不会忘记他在歌剧魅影里的孤寂
看着老电影,还是会有那么一点不平静,感动?乐极生悲?我也不明,总而言之这样的喜剧简单幸福,日子过的让人觉得安逸又欢喜。
昨儿正月初一重温了一次,其实我已经看过了,但是父母没看过,就陪着再看了一次。不知道为什么看着看着就让我想到了张国荣,有点神经,但真实的冒出了他的影子,这个让人心有颤动的男人,喜欢他忧郁又带点喜感的眼睛,我永远都不会忘记他在歌剧魅影里的孤寂与悲伤,也不会忘记他在春光乍泄里的深情,当然还有家有喜事的俏生摸样。
跑偏了,在这部电影里,尤其的喜欢钟楚红和袁洁莹,天下美人何其多为什么不能包括我!!!( ̄^ ̄)ゞ,美的别具风格,头发一长一短,一个甜美风情,一个英姿飒爽,我尤其中意短发妹纸,毕竟短发都好看那就是真好看了,美人诚不欺我!两位美人与生俱来的气质让剧情都变得赏心悦目起来!对了还有黄百鸣,太年轻了吧,在最近几年的电影里,尤其看的到岁月在他身上留下的痕迹,真是岁月放过谁?
香港电影一直都很喜欢,像这样的喜剧其实是看的不少的,只我是一个感觉至上的人,像这样让人看了还想看,看了不腻的电影已经很少了。
在今年,幸运也不幸的满十八了,终于可以不装13的怀旧了,不知道以后会怎么样,我也虔诚的希望像电影里一样,好事多磨,最终报喜~
夸的话不用说太多,整部剧小bug不少,但是没有强行反转,也没有把小概率事件混在一起强行悬念,一切都很合理,最让我惊喜的是没有强行解说,而是让观众自己慢慢带入,这样的设定太罕见了!如果成本多点的话,估计能带动一波话题,可惜的是还是被埋没了,这么喜欢看剧的我,也是2018年才知道。。。
陈浩民,唉。。。从小最喜欢的男演员,没有之一,自从他演了济公后就再也没有关注过他了,后来就是各种雷
夸的话不用说太多,整部剧小bug不少,但是没有强行反转,也没有把小概率事件混在一起强行悬念,一切都很合理,最让我惊喜的是没有强行解说,而是让观众自己慢慢带入,这样的设定太罕见了!如果成本多点的话,估计能带动一波话题,可惜的是还是被埋没了,这么喜欢看剧的我,也是2018年才知道。。。
陈浩民,唉。。。从小最喜欢的男演员,没有之一,自从他演了济公后就再也没有关注过他了,后来就是各种雷剧雷片。这也是许多香港演员的痛处,2000年后,随着内地人才不断出现,香港影视也又出了它的辉煌时期,越来越多的香港演员选择北上。而难过的是,内地影视行业不仅不缺导演编剧,更也不缺演员,年轻貌美的演员千千万,演技爆表的演员也一大堆,优秀的电视剧电影剧组几乎根本没有他们容身之处。
由于“身价”便宜,加上他们都是香港黄金时代走过来的人,许多雷剧、网络剧甚至页游都找了他们,更有甚者还出息一些婚庆现场。。。遥想当年他们在荧幕上叱咤风云的样子,令人唏嘘。
也许因此大家看到陈浩民、古天乐这些熟悉的名字的时候,就会很本能地变成了抵触,唉。。。扯远了。
回到独播剧上面。某某平台独播似乎变得越来越多,也随着网上看视频的人越来越多,这点变得很矛盾。
以前在网上看视频是因为电视上看了一遍还想看或者是漏看了一部分需要补回来,所以很多是先知道电视剧才去网上找。而现在完全不一样了,人们的业余时间越来越少,选择越来越多,大家都开始筛选来看看。
而如今90%以上的影视资源和用户被优酷爱奇艺和腾讯视频这三家占据,他们三家估计只有不到三分之一的资源是相通的,其他要么是独占要么是自制。
而独占的优点是制作方会得到更多的收益,以此激励和刺激发展,但是缺点是这样很难获得用户的关注,用户关注的少了,也就很难找到愿意出钱的金主了。虽然说主要收益还是在电视上,但是网络已经成为了非常重要的参考来源了。
当然,这种尴尬对于那些大制作强阵容的剧来说根本不存在,即便是独占仍坐拥人气和话题,但是这个对于小成本电视剧来说无疑是灾难。没有钱请到一线明星带来关注,也没有钱制造话题,网站也不会花钱给你宣传,最多是出现在播单里,这些甚至还没有网站自身许多粗制滥造的自制剧点击量多。
而且每年的剧层出不穷,同等级别的剧里即便你再优秀,也很难被看到,换句话说,即使你是凤凰在鸡窝里,如果鸡窝非常大,能有多少人看得见你,更何况主演还是陈浩民古天乐这样已经被贴上了烂片标签的人。
而独播又进一步限制它们的传播力。虽然连续包月才15块钱,三个平台一个月也就45,但是对于早已养成了免费看剧听歌习惯的中国网民来说,购买一个网站的会员都已经被称为“土豪”了,更别说三个平台。我就是三个平台都买了,朋友们却觉得我非常土豪,可是这不就是一场电影的票价吗?这里我也不是很明白,身边一些人也是经常去电影院看电影,为什么舍不得花十五块钱在视频网站上。
说到底还是“节约”思想太深入人心了吧!这也导致了几乎大家都只看一个平台,除非有特别出彩的剧,很少去其他平台看。这也是现阶段的无奈和悲哀吧!
其实没预料中那么难以割舍。
注视着进度条走到最后,熟悉的神盾局标志出现,却没有了那句We'll return in a moment;午夜骤然寂静的房间里,我感到特别满足。比起两年前捍卫者系列被迫戛然而止的不甘,对于神盾局更多的是释然。
也许早在第五季传言要砍剧时就做好心理准
其实没预料中那么难以割舍。
注视着进度条走到最后,熟悉的神盾局标志出现,却没有了那句We'll return in a moment;午夜骤然寂静的房间里,我感到特别满足。比起两年前捍卫者系列被迫戛然而止的不甘,对于神盾局更多的是释然。
也许早在第五季传言要砍剧时就做好心理准备,也许结局太过完满而没有遗憾,又或者是可能漫威之于我和我的青春,确实是时候说一句Goodbye。
追着电影走到现在,本来一直觉得不算粉。快餐性质的娱乐,骨子里那一丁点文青心性就难免认为它俗气,加上对影业日趋成熟的商业运作和每况愈下的流水线模式有清醒认知,自我克制并自以为没有对任何一线角色抱有真感情——结果还是被潜移默化,打脸打得啪啪响,去年的一塌糊涂的复联4究竟还是伤到我了。
去年亲自下场拉娘,天知道我以前觉得自己绝不会写漫威的,多少是真的带着些报复心态。平行时空谁玩不起来?谁还不是个同人写手了。角色死亡、英雄退场本来是无可厚非的事,但为了强推剧情而扭曲人物塑造是最不尊重角色的编剧手段。
幸好还有神盾局。而他们一直以来都做得不错,甚至可以说是最好。这剧从电影衍生,又因影业和电视剧的矛盾而终结,但对他们的感情早就同电影无关,甚至还做了正向回馈,成为我与漫威影业情感联络的最后依赖。
布景和编剧上还是能看出捉襟见肘的部分,毕竟剧组穷啊;可用角色又处处受限,季末还是无法cue回之前客串过的局长和副局,两季的反派都是一群毫无新意的塑料人,最后的纳撒尼尔就是个low逼。
可无所谓啊。看到他们鲜活又真实的成长弧线,仿佛真的能让人相信梦与家与爱(震波的一句Family);相信正义获胜,因果循环(年轻汉德毙了加勒特那个镜头真的很绝);相信宴席散场,生活却永无止息(寇森与小队每年一次的相会)。
震波是非常标准非常漂亮的超英符号,代表了最年轻最无畏却又最坚定的那种英雄。这类角色非常模板,本来观感一直停留在网文里凤傲天的定势上,直到后几季我才意识到,一个写的好的、彻头彻尾善良而正向的英雄人物,她爆发出的情感密度能造成无可匹敌的感染力。
同样的,在神盾里每位成员爆发性的力量叠加之后,共同构筑了极为强大的感情纽带和无坚不摧的精神信念。
这才是最初的、吸引我激励我的神盾局。
有人说特工的归宿永远是下一个任务,可没有信念维系的下一个任务不过只是SOP。他们的信念才是残忍的现实中最好的良药和理想里最美的造梦机。
感受到如此强力的情感传达,即使终于迎来一场路程的终点,但反而还挺高兴的。
(当然不是因为能够毫无牵挂地黑漫威并奔向漫威之外无穷无尽的美女。)
总之,谢谢神盾局里的所有特工。
一路往前,有机会一定能再次相见。
#星期三电影# 第02期
《助理》推荐星:二星
关键词: #星期三电影# 第02期 《助理》推荐星:二星 关键词:MeToo;效率;纪录片 这部是之前风风火火的“MeToo”活动促成的影片,片子聚焦于风波人物韦恩斯坦助理的普通一天。天还未亮,城市的交通还未变得拥挤,Jane来到办公室给同事煮咖啡,开电脑。最先到的同事,刚到打声招呼,工作就来了。发水、清理办公室、分发文件,这些都得在同事来之前完成。 #电光幻影# 《三更半夜居然要香蕉 爱的真实故事》,在中二风格中爆发的人性,真实的滑稽,光辉的世俗,感动的莫名。 北京国际电影节的展选片,在2019年的温情戏里显得特别异类。 影片主人公是患有肌肉萎缩症的病人,自12岁发病后,坚持在家生活,力求自立。但是所谓自立其实也是依靠了大量的关注者的坚持和帮助来完成的。在这样的情境之下,遇见喜欢的人,有各种思考的想法,所有的思路 #电光幻影# 《三更半夜居然要香蕉 爱的真实故事》,在中二风格中爆发的人性,真实的滑稽,光辉的世俗,感动的莫名。 北京国际电影节的展选片,在2019年的温情戏里显得特别异类。 影片主人公是患有肌肉萎缩症的病人,自12岁发病后,坚持在家生活,力求自立。但是所谓自立其实也是依靠了大量的关注者的坚持和帮助来完成的。在这样的情境之下,遇见喜欢的人,有各种思考的想法,所有的思路都在放飞的过程里,越来越不可控。 本来以为这是一部纯粹的励志片,但是实际看起来发现风格中二,主人公的性格让我非常的不喜欢。男主演的演员是大泉洋,其实是我比较喜欢的日本演员,但是影片角色赖赖唧唧的很不舒服,几乎是让我咬着牙看下去的。 但是,就是这样的一部影片,虽然几乎所有的内容都是我不喜欢的,甚至主人公的很多观点我都觉得太过自私自我和道德绑架,可是,不得不说,这是一个一直坚强着用着自己的办法活下去的人。他拥有的赖皮和执着,往往是我们生活里极大缺失的一个部分。这是特别令人向往的,虽然也不能完全像他那样随性吧。 影片中那段不可控的排泄桥段还是很自然也很惊的。也许那一刻,我真的觉得悲哀吧。生命的不公平无处说理,但是生命依旧会走下去,用各种各样的方式,能够交给我们的题目就是选择,走还是不走。 不是一部我喜欢的电影,甚至是不喜欢的。但是很有特点。 作者:小佛搞特 浪费我生命中宝贵的4个多小时。剧情无厘头,圣母女主看不懂。杀人魔为了救女主,拿哥哥挡刀,女主被救毫无感激之情甚至给杀人魔来了一巴???虽然拿哥哥挡刀一点也不人道主义,但哥哥是个肉盾——不死之身,而且女主也不至于连句感谢的话都没有,只是指责救命恩人吧。属实是很不理解,医生给处刑课boss提供情报,boss把她从恶玉名单中排除。为什么医生见人就说这事,还用一种炫耀的姿态,她怎么敢的啊?这种交易不 浪费我生命中宝贵的4个多小时。剧情无厘头,圣母女主看不懂。杀人魔为了救女主,拿哥哥挡刀,女主被救毫无感激之情甚至给杀人魔来了一巴???虽然拿哥哥挡刀一点也不人道主义,但哥哥是个肉盾——不死之身,而且女主也不至于连句感谢的话都没有,只是指责救命恩人吧。属实是很不理解,医生给处刑课boss提供情报,boss把她从恶玉名单中排除。为什么医生见人就说这事,还用一种炫耀的姿态,她怎么敢的啊?这种交易不应该是见不得人的秘密吗?不是只有警察署才有判定罪犯的权利吗?处刑课只能处决。反过来不应该也只有警察署有取消罪犯的权利吗?而且医生是个刑期几百年的S级恶玉,身上背着数不清的人命,为什么就这么简单的从恶玉名单中划除了?顶多减少刑期(我错了,我不该在二次元里寻找现实感,毕竟杀人魔可以以一敌百,屠了处刑课总部)我以为boss是在下一盘大棋,假装答应医生,利用她获得情报,后期反水把恶玉贡品们一锅端。直到最后一集,这都只是我以为,boss就这么把医生放了?放了???一星给处刑课师父,戳我xp了非常爱。一星给搬运工和女主在关东差点被吸收时,那段乱七八糟的500円(是这个字吧)精神交流,蛮喜欢这种感觉。一星给ED,画面和歌都很喜欢。建议时间多的人去看。看完后什么都不会收获,只会对剧情感到懵逼和想骂人。我能隐约感到编剧想要表达恶玉不一定全都只有恶,代表正义的处刑课也不一定就是善。还有人们给无辜小孩残忍做实验,不老不死活着只为成为关东的容器这种人性的反思。我觉得番里某个人(忘记是谁了)在抓两兄妹一片混乱时说的一句话非常棒“xxx(又忘了是啥)最大的错就是让这两个孩子拥有了自我。”确实,如果两兄妹一出生就智力低下,或是被做了脑部手术变痴呆,又或是从小进行洗脑让他们认为成为关东的容器是件令人骄傲的很自豪的事情,一切问题就解决了,根本没那么多事。这部番也不会有,我也不会浪费生命去看,更不会被气的又浪费生命,搁这吐槽几百字。这是我今年看过最烂最无聊的番,没有之一。 我感觉我又在看一部《吸血鬼日记》,刚开始,只牵扯几个人,问题也可以控制,最坏不过是一个布莱尔。 后来出现了麦什么饮料的变态老板,第二季结束的时候,大boss再次升级,成了军火商。咳咳 不就是日记里,刚开始坏人是D,后来K回来捣乱,再后来有吸血鬼始祖,后来又出现更大的boss。里面也有吸血鬼猎人。 这个套路拍下去,我估计弃剧不远了。 我感觉我又在看一部《吸血鬼日记》,刚开始,只牵扯几个人,问题也可以控制,最坏不过是一个布莱尔。 后来出现了麦什么饮料的变态老板,第二季结束的时候,大boss再次升级,成了军火商。咳咳 不就是日记里,刚开始坏人是D,后来K回来捣乱,再后来有吸血鬼始祖,后来又出现更大的boss。里面也有吸血鬼猎人。 这个套路拍下去,我估计弃剧不远了。 小时候家里开了个小录像厅,就有这部片子,少说放过几百遍,个中桥段烂熟于心。在当时年幼的我的印象中,出现得比李连杰版黄飞鸿还早,然而当时对“黄飞鸿”此人却并不了解。剧情什么的也看不明白,只能基于人的言行举止来大致理解。依稀记得4、5年级之后,便再也没看过这部片子,如今忽然想起,遂以成人的眼光重温一下。首先说说制片方---港陆合拍,貌似又以大陆方面(即福建)为主导,故而港片味不是很 小时候家里开了个小录像厅,就有这部片子,少说放过几百遍,个中桥段烂熟于心。在当时年幼的我的印象中,出现得比李连杰版黄飞鸿还早,然而当时对“黄飞鸿”此人却并不了解。剧情什么的也看不明白,只能基于人的言行举止来大致理解。依稀记得4、5年级之后,便再也没看过这部片子,如今忽然想起,遂以成人的眼光重温一下。首先说说制片方---港陆合拍,貌似又以大陆方面(即福建)为主导,故而港片味不是很浓。再说武指,我不知道是谁,可以肯定的是绝非出自程小东或袁和平之手(当然,这是废话),职员表里也没留意(望知道的朋友指点),但感觉总体水平还是停留在港片80年代中期的水平,不出彩,倒也朴实无华。据说主演王群是李连杰师兄,从片中看身手尚可(主要是武指水平限制其发挥)。其黄飞鸿扮像也颇有宗师气派,亦庄亦谐,个人感觉比王珏(据说也是李连杰师兄,主要作品为甄子丹主演<英雄豪杰之苏乞儿>里的黄飞鸿,早年还参演过李连杰的<少林寺>)塑造的黄飞鸿要鲜活一点。只是没能遇到伯乐提点、大片造势,一闪而过,后来只在2000年前后的若干内地剧中偶尔瞥见他的身影,这时的他也多半不是主角了,08年英年早逝,令人唏嘘。影片主题曲山寨“男儿当自强”,但是又别有一番韵味。正片开场是壮丁修铁路,小时候也不知道他们在干什么,就只知道前面俩人“开”着那什么车过来,主角的两个跟班上去了,然后就反方向“开”走了,后面又“开”回来了,就琢磨这东东怎么掉头的。之后主角三人遇到提督“叫鸡”,路人来了句“牛逼”云云,当时不晓得他在说什么,如今看来,原来“牛逼”这词古已有之啊!接着他们邂逅了苦命的小兰。小时候对于银幕上女演员的长相几乎是脸盲,审美完全没成形,就只记得她从头到尾都在哭。现在看来,小兰是个清纯妹子,更是个好女人,当然,这种好绝不是什么玛丽苏。其扮演者钟玉梅基本是无可稽考,我倒是挺想知道她近况的。十三姨的扮演者郭秀云(详细资料自行百度),小时候对她也没有漂亮不漂亮的概念,不过现在看来还挺漂亮的。中间出来个断胳膊的呀、壮汉扛着猪肉啊、舞狮开馆/和洋人打架啊、小兰“莫名其妙”跑去尼姑庵啊、梁宽和牙擦苏乔装成洋人啊、小兰回到大官身边、最后黄飞鸿又是“莫名其妙”被抓走后一场大战啊,就像一开始我说的---全然不明白这都是什么鬼。重看之后最想说的还是小兰,真的是太命苦了,绝种好女人,最后还为黄飞鸿挡枪而死,令人心痛。再有就是梁宽吃火山冰淇淋和牙擦苏互扇耳光以及计春华身披炸药被炸死这几个桥段总是记忆犹新·······先说这么多吧~
可是,这部电影,怎么说呢。
在电影院,半个小时的时候,黑暗中准时响起了呼噜声,我刚转头向寻找一下,结果激情画面的出现,顿时令放映厅的整个空气都沸腾起来,呼吸却安静下来。
不靠谱的画面表达,毫无准备的时空转换,都让我瞠目结舌,幸好随行四人,于是大家开始嘻嘻哈哈地自我娱乐才打发了这一个半小时。
没有赵忠祥老师配音的动物
可是,这部电影,怎么说呢。
在电影院,半个小时的时候,黑暗中准时响起了呼噜声,我刚转头向寻找一下,结果激情画面的出现,顿时令放映厅的整个空气都沸腾起来,呼吸却安静下来。
不靠谱的画面表达,毫无准备的时空转换,都让我瞠目结舌,幸好随行四人,于是大家开始嘻嘻哈哈地自我娱乐才打发了这一个半小时。
没有赵忠祥老师配音的动物世界,央视常放的世界风光片,从战争片到激情片到科幻片到倒一片,缓慢地一秒掰成5半用的剧情,每个人物的自我呻吟和颓废,相比之下,我甚至更喜欢那个卫兵,进来-放下土豆盆子-出去,踏踏实实地告诉我他干什么了。
搞不清那个雷女人干嘛一开始就要说自己是死人,搞不清她的一切神经兮兮,小田的莫名其妙。
好吧,我承认我这次被打败了。在两条狼转身离去的时候,我紧张地说不会就没有了吧,身边的人笃定,不会,会有一个结局的。
霎时,放映厅灯光亮起,幕布上缓慢升起制作团队的名单。
而身边的人,停顿了数秒后,终于忍不住说,他吗的。
又是一部星爷的非喜剧作品,几乎没有一点喜剧戏份,虽然年代久远,但星爷的非喜剧天赋还是很深厚的,这种严肃、正经的戏表演起来一点吃力的感觉都没有,演技很成熟,看惯了星爷无厘头的表演,让我忽然有种错觉,这还是那个搞笑的星爷吗?星爷表演起这种戏来竟然也这么帅?
虽然没有看过无间道,但现在看来剧情还是有些老套,星爷扮演的张郎是一个卧底,可是却在行动中跟自己的目标飞哥产生了深厚的兄弟
又是一部星爷的非喜剧作品,几乎没有一点喜剧戏份,虽然年代久远,但星爷的非喜剧天赋还是很深厚的,这种严肃、正经的戏表演起来一点吃力的感觉都没有,演技很成熟,看惯了星爷无厘头的表演,让我忽然有种错觉,这还是那个搞笑的星爷吗?星爷表演起这种戏来竟然也这么帅?
虽然没有看过无间道,但现在看来剧情还是有些老套,星爷扮演的张郎是一个卧底,可是却在行动中跟自己的目标飞哥产生了深厚的兄弟情谊,一起经历过生死后,更是结为异姓兄弟。虽然这种设定感觉有些怪怪的,但还是令人感动,尤其是俩人在感情方面的相似经历。
阿郎的女朋友在离开他的时候说:“你知不知道,你现在整个人都变了,你不再是以前那个阿郎了,我需要的是一个有责任感,有上进心,可以让我有安全感的男人,可是你看看你,你早就已经迷失了。”这些话跟飞哥的妻子离开时说的几乎一模一样,或许正是因为这些,飞哥才对这个突然冒出来的小弟有一种特别的感情,而没有一丝怀疑。
阿郎在卧底身份难以解释的情况下,一方面要面对女朋友的离去,一方面又被上司训斥,还要跟飞哥一起面对大胆的追杀,在兄弟和女人之间的难以取舍,更是让人为之纠结,最后在教堂的一场戏,他将一切都讲出来,那一刻的演技简直帅呆了,我也在星爷无厘头搞笑的戏份之外又看到了他不一样的一面,当他跟文丽冰释前嫌的一刻,忍不住为他们而高兴。
而飞哥知道阿郎是卧底后,说:“站在你的立场上,我也会这么做。”他甩了阿郎一巴掌继续说:“但站在我的立场上,打你一巴掌算是轻的了。”是啊,当得知自己信任的好兄弟原来是一个卧底时,心里那种震惊和不敢相信,任何人都会发怒的。
好在,一切都算是大团圆的结局,兄弟二人并没有因此而反目成仇,而是一起合力杀了大胆,最后飞哥远走,而阿郎和文丽紧紧拥抱在一起。
这样的结局也许是最好的,可是却似乎少了一种江湖无奈、悲凉伤感的气氛,而这也许就是跟龙凤茶楼和一本漫画闯天涯不一样的地方吧。相比较而言,我更喜欢一本漫画闯天涯的结局,而如果龙凤茶楼的结局是风雨同路的结局,或许会是另一种感觉,当然,因为角色不同,结局自然会不同,我只是为龙凤茶楼里阿驰的死有些难过。
咖喱辣椒,风雨同路,一本漫画闯天涯,龙凤茶楼,在我看来,是星爷四部不是喜剧的作品,而且是四种完全不同的作品,两个警察,一个正经警察,一个却是卧底,两个黑帮,一个只是过客,一个却在火拼中死去,最后是四种不同风格的结局,辣椒是一种傻憨中的寂寞,虽然他有好兄弟咖喱,阿郎算是圆满结局,因为兄弟女人他都有,阿星是一种小人物的无奈和心酸,而阿驰是癫狂中的悲凉。
星爷用他惊人的演技为我们演绎了不同的人和人生,却在电影里留下了孤独的身影,因为看的多了,总是会不由自主的想起现在的星爷。
我们看着银幕上演员的表演,称赞他们的演技,而演员们却在幕后不知道打拼奋斗了多少时间,我们看见了故事里主人公的悲欢离合,却不知现实里的他们,也正上演着他们自己的悲欢离合。
故事结束了,但星爷的故事,却一直在继续。
因为下载不给力,在线看的低画质。
2014年11月28日深夜23:18于宿舍。(忍不住想抱怨一句,明天要加班啊,靠。)
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另外电视剧版就是比较容易让猜到大BOSS苏沃是谁,至少我是看到李修贤饰演的蒙洪,被排除嫌疑之后就断定莫雄是大BOSS苏沃。
原因有以下几点:第一、蒙洪是基洛镇的老大,那是他的地盘,他不是苏沃,那么就只有孟东和莫雄有巨大的嫌疑,因为只有他们两个的势力能够在蒙洪毫不知情的情况下建立毒品工厂,但是孟东性格直爽,大大咧咧不拘一格,凡事都直来直去,因此,他是大BOSS苏沃的可能性几乎为零,因为根据几次苏沃与警方交锋的情况来看,此人用脑贩毒,而不是仅仅靠杀戮,孟东是有勇无谋,完全不具备这个条件,所以只有莫雄符合全部条件。
第二,禄巴死之前和高野谈话中提到,要不是老东西不许我动你,我早就干掉你了,因此我推断大BOSS年龄应该在50岁以上,此时禄巴怎么说也有38-45左右的年纪了,他说老东西肯定年比他大,所以,苏沃年纪超过50岁,而莫雄年纪应该差不多就这个年纪。
第三,虽然后来出现一个自称苏沃的人,但我对他还是抱有怀疑,因为他亲自带人去搬运武器,如果一个脑瓜子好用的大毒贩,亲自带人去干这种小事儿,简直就是大材小用,不可能,而且他的年龄不到45岁后来得知是42岁,与我推断的50岁以上相差太远,加上从他的表现看他就是一个莽夫,有勇无谋,干不出那种事儿,所以我确定他是冒牌货,真苏沃就是莫雄。
我小时候是全托在总后五一幼儿园,所谓“全托”就是全天托管,只有周日回家(那时候还是一周六天
我小时候是全托在总后五一幼儿园,所谓“全托”就是全天托管,只有周日回家(那时候还是一周六天工作日,直到我初中才分了大小礼拜,后高中时逐步过渡到五天半,五天),不是像电影里那种整天裸着下半身,天天晚上排队等老师洗屁股的“半脱”。我们那会儿到也是集体洗澡,一周两次。我们男男女女一帮小青年在澡堂氤氤的水雾中脱光了排成队,年轻的女老师则脱光了站在喷头底下手拿肥皂和毛巾一个个轮着叫我们过去搓澡。记得那会儿队伍都很齐整,大家也不打闹,男生,女生,老师互相之间都没什么不好意思,但小朋友间都知道老师跟我们不一样,因为她们都长了黑茅草。那会儿,我印象中男生小朋友里都没人喜欢女生小朋友的,因为大家都喜欢年轻女老师。当然也有另外的原因,那就是小时候的女生一般来说都比男生高大,也比男生厉害。而且班上老有那种比大家都高一些的一个女生充当“大姐头”,她通常都是阻止男孩儿跟女孩儿混在一起玩过家家的,而她一般都要扮演“奶奶”。
另一个幼儿园的特色就是上厕所大解了,片中那种大家排成一溜儿撇条的厕所在五一幼儿园是没有的。不过我听我小学同学说过,好像七机部还不是哪个部委的幼儿园是这种情况,它导致我那个小学同学很小的时候就和女生边拉屎边聊天,据说还互相拿冰棍儿棍拼剑,看谁能突破防御攻到对方下盘。以至后来上了初中反映过来的时候都有些不好意思(其实男生很有些小小的得意),女生似乎还为此芳心萌动了一阵子,这都是后话了。我们五一幼儿园的厕所是很正规的,有独立隔断和门,虽然是蹲坑,但是是冲水式的,这在当时已经是先进卫生的代表了。而且由于是冲水式的,所以可以盖在室内,也可以防止小朋友腿上没劲掉到地下大粪坑中。蹲不住掉到坑里这种事听来很演绎,不过到了我小学的时候还是经常在女生身上发生。那时老师会带几个身强体健的男生拎着棍子去捞人,很光荣的活儿,回来的男生都会炫耀很久说进过女厕所了,没去的就一脸谄媚的综在周围问长问短,浮想联翩的。在幼儿园上厕所要守时,这个思路传达的准确。一般都是早饭后,小朋友们就要轮流去大解。而且为了强行给大家培养出这个生物钟,厕所在别的时候都是锁门的。只有实在憋的不行了,巨憋了,才会得到例外。当然,事后都会被老师批评,自己也会觉得在法定时间之外蹲坑了是件天大的错事。我一辈子都印象深刻的是有一次一个姓康的小朋友,晚上吃了好多碗米饭(忘了他碰到什么爱吃的菜了),结果刚吃完就捂着屁股求老师把厕所门打开。结果不一会儿我们就听这厮在厕所里嚎啕大哭,初时大家都判断他是拉裤子了,结果跑过去一看,这家伙拉了一个小山的白色巴巴,多到他只能站在坑上,屎还是顶到了他的屁股。小兄弟显然是被自己的能量给吓坏了,站在屎上尴尬的痛哭。我也被吓蒙了。后来老师怎么处理的我实在想不起来了,但就此我敢肯定粪便是五颜六色的,其中包括白色。
影片里还反复体现了小朋友们的睡觉。镜头里连成片的小木床我有印象,当时我是睡在门口的,午睡的时候大家都很老实,晚上睡觉的时候,班里几个调皮的男生会趁老师关灯出门之后溜下地,在门口打一套自创的拳法惹得大家哈哈大笑。通常老师都要杀个回马枪,然后大家就迅速的缩进被窝儿。那会儿,都是两个两个小床并在一起的,每个床在两面都有小木栅栏,防止小朋友们掉到地上。我的同床是个女生,特别喜欢跟我玩打针游戏,每次睡觉前都要跟我互相角色扮演一番(不像电影中,白天我们不玩这个)。而实际中,她好像是叶公好龙,具体我记不清了。另外,印象里我也因为做梦梦到自己在厕所或是澡堂撒尿,结果尿床了。跟电影里差不多。
最后就是电影里贯穿的始终的小红花。这种评比方式直到我小学低年级还是存在的,不光上光荣榜,板报。老师在你的作业里,也会盖小红旗。那时候我对这个没有电影里的主人公那么关切,因为只要不是太差,基本大家都有,而且我一直以来都是主流社会人群,没那么隔色,所以虽然红花不会突出的比别人多,但也总是在中上附近徘徊。像电影里的方枪枪一个小红花都没有,那就是相当后进了。
当然片中那些“一网不捞鱼”的游戏什么的也很经典,不过要能加上“丢手绢”就更好了。
看完电影,随手翻这期的三联,上面把这部23年后的TMNT movie批了个一无是处。
上一次看TMNT,是什么时候?
小时候,总记得忍者神龟头上都系一根布条,只露出两只眼睛,带子在后面飘呀飘。还记得每只“龟”戴的“眼带”,都是不同的颜色。
总觉忍者神龟这个名字很是funny,特别是细细读起
看完电影,随手翻这期的三联,上面把这部23年后的TMNT movie批了个一无是处。
上一次看TMNT,是什么时候?
小时候,总记得忍者神龟头上都系一根布条,只露出两只眼睛,带子在后面飘呀飘。还记得每只“龟”戴的“眼带”,都是不同的颜色。
总觉忍者神龟这个名字很是funny,特别是细细读起来的时候。忍者,神,龟。
故事有些老套,情节没啥出彩的,总之能猜到的都猜到了。但我实在记不得曾经的TMNT是什么样的了。这次选择看这样的动画片,主要就是想重温他们的面孔。怎么老觉得他们不是龟,是青蛙啊。
CG是在香港做的,感觉好一般啊。
1、先说明我是奇国资深熊猫,有先入为主的偏见和宽容在所难免,又不喜欢的地方,大家勿喷。
2、对寒冬期盼已久,终于等到上映,如今刚在乐视TV看到第二集,整体感觉还是很好的。画面制作,场景设置,演员选取,人物演绎,情节推进,台词编写,都称得上是一丝不苟,可圈可点。在具体的特写镜头和动作捕捉上,甚至有电影的风姿趣味。
3、具体说来,目前有以下几个感觉比较好的地方:
(1
1、先说明我是奇国资深熊猫,有先入为主的偏见和宽容在所难免,又不喜欢的地方,大家勿喷。
2、对寒冬期盼已久,终于等到上映,如今刚在乐视TV看到第二集,整体感觉还是很好的。画面制作,场景设置,演员选取,人物演绎,情节推进,台词编写,都称得上是一丝不苟,可圈可点。在具体的特写镜头和动作捕捉上,甚至有电影的风姿趣味。
3、具体说来,目前有以下几个感觉比较好的地方:
(1)演员。不提隆哥自圣堂和四爷之后,对人物塑造把握度的提升,且说其他演员的选取和演绎吧。当年的太监专业户“三德子”如今重现银屏,不得不说还是很有味道的;徐少强大叔,当年风云一时的动作明星,如今以地下党总负责人的身份出现,一举一动霸气十足,和隆哥在接头处的一场对战,圈圈到肉,很有MMA的激情呀;姚刚,塑造的陈龙海,形象气质和气质入木三分,正是一个出类拔萃的汉奸所应该具备的“风度”。
(2)矛盾冲突以及人物内心的刻画。自古卧底都很痛苦,不过这次隆哥作为本剧的主角,自然有很多自我发挥的余地。尤其是面临夹缝般的困境时,虽然纠结,却并不迂腐的行为方式,就很潇洒。当然啦,这里面作为特务的专业素养就有待商榷了。
(3)音乐和场景细节的刻画。目前看来,配乐还是很爽利的,情节推进也很流畅。对于剧中出现的场景以及道具,我觉得可以用“精良”来形容。印象很深的是邓子华家里的那个煮咖啡的器具(第二集5分钟左右吧),还是很精致的。片头和片尾曲,都是隆哥亲自演唱的,很喜欢这种音乐风格。
4、关于故事的整体背景和主线矛盾
(1)伪满洲国时期,东三省抗日主要力量的确是新生的共产党,只是恐怕没有电视剧出现的那么有序和强大,实际力量是很零散的。
(2)1931年“九一八”事变后,东北三省和热河省(今分属河北、辽宁、内蒙古)爱国军民在中国共产党号召和影响下,自动组成的民众抗日武装。在其建立和斗争中,有些曾得到中国共产党的领导和支持。 “九一八”事变日本帝国主义侵占东北时,东北军政当局执行蒋介石的不抵抗命令,所属19万东北军,除部分爱国官兵参加抗日义勇军外,一部退入关内,一部投敌,致使日军仅用不足半年时间,迅速占领东北三省省会及主要城镇。在民族危亡之际,中国共产党号召群众进行武装抗日。东北各阶层群众和东北军、警察部队的部分官兵纷纷组成义勇军、救国军、自卫军、大刀会、红枪会等抗日武装,统称为东北抗日义勇军。这些武装部队无统一领导和编制,各自具有相当独立性;军费靠自筹或全国人民捐助;主要用轻武器乃至大刀长矛,以游击战为主要作战样式打击敌人。义勇军高举“誓死抗日救国”、“还我河山”的旗帜,在极端艰苦的条件下,同日本侵略军展开英勇的武装斗争。其经历大体分为三个阶段。
东北抗日义勇军坚持抗日斗争十年,战斗2万余次,毙伤俘日军5万余人、伪军6万余人,给日伪军以沉重打击;义勇军也遭受了严重的损失。东北义勇军的英勇战斗,充分体现了中华民族敢于抵御外侮的大无畏的爱国主义精神;为建立东北抗日武装统一战线和创建东北抗日联军提供了条件和经验;推动了东北抗日斗争的发展,对中国抗日战争的胜利做出了重要贡献。
(2)伪满洲国结束后,主要军事力量去了哪里?特此也,经过不到两年的功夫,林彪所统率的部队,已经超过了百万之众。后来,第四野战军发展到十个兵团、三十个军的兵力。这支部队的主要兵源,就是东北的子弟兵。这些东北子弟,不仅在白山黑水之间能征惯战,而且当他们入关之后,骁勇异常,两个月便决定了华北的命运。华北一失,华中危殆。一年之间,国军便退出了整个中国大陆。推源溯始,虽不能说是东北的失败,才影响了整个国共战争大局,但无论如何,伪满部队被林彪所借,乃是是国民党在东北失败的原因。
纵观历史,我们可以看出:自宋以来,东北之得失,关系天下得失;而是否善于借用东北自身力量,则是东北得失之关键。李自成的失败说明了这一点,国民党的失败,也说明这一点。“秦人不暇自哀,而后人哀之;后人哀之而不鉴之,亦使后人而复哀后人也”!
(3)中国历史上最后一个王朝。据有关野史?……
(4)故此,本剧主要冲突放在这个历史时期,总体上还挺不错的。
【未完待续】
赛博朋克(Cyberpunk)——cybernetics(控制论)和punk(朋克)的结合词,是科幻小说的一个分支,通常描绘一个技术高度发展后的反乌托邦社会。我接触的第一部赛博朋克作品是《黑客帝国》,但由于它的商业片色彩较浓,作品本身的流派风格反倒被忽视,直到《攻壳机动队》系列才让我真正意识到“赛博朋克”这一独立分支的存在。
一般认为,赛博朋克一词是经威廉·吉布森的《神经漫游
赛博朋克(Cyberpunk)——cybernetics(控制论)和punk(朋克)的结合词,是科幻小说的一个分支,通常描绘一个技术高度发展后的反乌托邦社会。我接触的第一部赛博朋克作品是《黑客帝国》,但由于它的商业片色彩较浓,作品本身的流派风格反倒被忽视,直到《攻壳机动队》系列才让我真正意识到“赛博朋克”这一独立分支的存在。
一般认为,赛博朋克一词是经威廉·吉布森的《神经漫游者》发扬光大。吉布森的作品也对赛博朋克风格下了一个经典定义:高科技,低生活(High Tech, low life)。一边是令人咋舌的高科技发展:仿生人、神经网络、人工智能、虚拟现实……,一边是糟糕的现实世界:破旧的旅馆、拥挤的人群、连绵阴雨、霓虹闪烁,主人公往往忍受着孤独与痛苦,以一种钱德勒式的硬汉风格在世间游走。
这样的对比不是生造出来的,而是赛博朋克风格发展的必然。最早创造了“赛博朋克”概念的布鲁斯·斯特林如此定义:
“待人如待鼠,所有对鼠的措施都可以同等地施加给人。闭上眼拒绝思考并不能使这个惨不忍睹的画面消失。 这就是赛博朋克。
- 何为赛博?-
我初次看《攻壳机动队》的感受只能用“惊艳”来形容,这部从1989年开始连载的漫画作品,后来经神山健治和押井守的动画制作,展示了一个宏大、先进又精细的世界观:用机械部件来代替身体器官的义体技术被广泛应用,电子脑和网络世界完全连接,人和机器的界限渐渐模糊,只能凭“Ghost”的有无来区分。之后,意识到《神经漫游者》与《银翼杀手》中有类似情节在先,才稍稍祛魅。但《攻壳》充分发挥动画作品的优势,将前辈作品的想象变成了精致的艺术品,并深化了它的哲学思考,这一成就是不可否认的。
在《神经漫游者》中,人体器官电子化已是常事。主人公凯斯是一名“网络牛仔”,他能够让自己的神经系统挂上全球计算机网络,在信息海洋里自由穿梭,却在背叛雇主后被一种俄罗斯毒素毁掉神经系统,变成废人。而一个名为阿米蒂奇的神秘人找到他,花费大价钱为他重新植入了神经和器官,使他能够为自己效力。但事实上,凯斯并不想主宰世界,他希望能超越肉体的束缚,逃避废墟般的现实世界,在数字空间里浪游。最后的这一点,草薙素子在95版的《攻壳》剧场版末尾实现了,在《无罪》中更是肆意漫游在无尽的网络空间中。
“人类本身就出在不断变化之中,希望保持自我的“我执”一直在限制你……我连接在一个庞大的网络上,我自身只是其中的一小部分。
对尚未接触体验到的你而言,也许只能感知其为一道光芒。吾等均曾束于一隅,故需彼此比邻而连,我们一切的集合体,虽只依附于些微的机能,但现在是时候冲破捆绑我们的藩篱枷锁,升入更高层的构造。
——傀儡师
95版中傀儡师希望与素子结合的情节,似也承袭于《神经漫游者》中AI“冬寂”与另一个AI“神经漫游者”的结合。更不必说《神经漫游者》中的冰墙防御系统,应当也影响了《攻壳》中抵抗入侵者的攻性防壁概念。总之,在网络科技尚未发展起来的七八十年代,吉布森、迪克等人就天才地预言了网络虚拟空间的存在与它的可能形态,并不断被后世沿用。《神经漫游者》与《银翼杀手》之所以伟大,不仅在于他们本身的精彩,更在于它为后世的流派奠定了框架与基调。
赛博朋克中的东方元素
如果经常看赛博朋克作品,就会很容易发现,东方元素在这类作品中常常大放异彩。似乎这类作品缺了中国人或日本人的身影与语言,就不能称之为一部典型的赛博朋克作品一样。
大众比较熟悉的,有《黑客帝国》中的中国武术。《黑客帝国》的武术指导为袁和平,电影中的武打动作,以及武术理念,“快打”“无招胜有招”,都是典型的中国武侠特色。
《银翼杀手》中设计人造人眼睛的中国人老周,由华裔演员吴汉章饰演。
《攻壳机动队·无罪》中的北方城市,极为华丽、绚烂、现代又古老的祭神活动,搭配着《傀儡谣》的音乐,成为本片中最让人难忘的场景之一。
那么,为什么赛博朋克作品会如此偏好东方元素呢?这一方面可能是西方人对遥远东方天然的好奇心,希望加入来为作品增添神秘的色彩;另一方面,赛博朋克原本追求的就是技术对传统人类社会带来的异化与冲击,各种文化之间打破界限的交融,贪婪与野心的发轫,成功与迷失的交错,还有人口爆炸的拥挤和压抑,现代秩序失范背景下的各种不法交易、毒品、犯罪……这样的场景,在受到西方现代化冲击的东方社会最容易找到。
88年经济泡沫破灭以前,赛博朋克的圣地是日本。当时的作家们无疑认为日本会在科技和经济方面超越美国,统治世界;而泡沫破灭以后,赛博朋克的圣地转移到了香港,首先,香港在视觉上就与赛博朋克的影像契合,人口密度极大,店铺鳞次栉比,既有繁华的维多利亚港,又有破败老旧的九龙城寨;其次更深层的原因是,香港虽然是全球的金融中心,发展日新月异的国际化大都市,但是又有独特的社会政治历史背景:鸦片战争后就长期处于西方文化的浸染中,但又不能完全抹去传统中国文化的影响,作为一个“自由港”,天然成为东西方冒险家的乐园,以及各种文化的交融地。而在中英谈判决定于1997年易主之前,香港人也一直处于身份认同的焦虑之中,这与赛博朋克作品夹缝中求生存、身份认同模糊不清的主旨相吻合。
- 赛博朋克与现代世界 -
不管是嬉皮士文化还是嘻哈文化,每一种具有反叛精神的亚文化到最后都会被消费主义消解并吸收,赛博朋克也是如此。到20 世纪90 年代快结束时,赛博朋克在影像中的具象化呈现——多数源自日本动漫中比如《阿基拉》和《攻壳机动队》——已经足够为大众所熟知,以至于《黑客帝国》这样的好莱坞大片也在讨论赛博朋克。在文学界,赛博朋克不再是高举反叛旗帜的锐意风格,它早已被各种翻版吉布森却丢失其风骨的小说家玩烂,变成科幻小说中最无新意的流派之一。
在我看来,在文学上毁掉赛博朋克的不仅是消费主义,还有日新月异的现代科技发展。人工智能、VR、AR……各类原本只在赛博朋克中出现的虚构概念变得炙手可热,现实虽不及想象般尽善尽美,但科学的理论基础和扎实的技术操作也为人们提供了足够大又足够可期的想象空间,比之赛博朋克作家们模糊的构想反而更胜一筹。
“我觉得这已经是现实了。在座的所有人都有手机……我也有,现在只不过是把手机放进大脑里的问题。
不管是在衣兜里还是大脑里,反正你离了它就活不了了,这也是我为什么说人类必须去适应科技……
它也许只是在你的衣兜里,但那实际上已经是你身体的一部分。
——押井守
当我们越来越多的时间都花费在网络上,当人与人之间的联系也可以用社交软件来代替,我们实际上不是已经完成了意识的部分网络上传了么?赛博朋克所担忧的反乌托邦场景已经在出现,未来只会更加强化,到那时,我们可能还要回头膜拜这些伟大的预言们,一语道破了终点的秘密。
来自 世界说 越越 尔乃戎狄
《81号农场之疯狂的麦咭》3D效果逼真,有温情的律动,有特效的震撼,还有科幻的神韵。无论是麦咭和小宝在空中翱翔,还是小伙伴们齐心协力大战格鲁鲁,随着镜头的不断变化,场景立体丰满,栩栩如生。里面的人物也都超可爱,萌萌哒。此番麦咭形象有了较大改变,危急时刻还能生出翅膀,强大无比,他的经典口头禅还是“麦咭麦咭轰”。班长小宝、可爱的蛋蛋、胖胖的波波等角色也都增强了能力,而且农场的人物几乎都在胸前佩戴了酷炫的“超能宝”。但在阴谋的驱使下,小宝与麦咭关系破裂并险些脱离了农场,而麦咭并没有因为小宝一时的迷惑而放弃保卫农场,他更看中友谊,更看中自己与农场的感情和自身的正义感。待格鲁鲁毁坏农场的阴谋败露,小宝幡然醒悟,奋不顾身去拯救月球。
随着超能宝的研制成功,一场疯狂的阴谋也正在逼近。反派角色格鲁鲁,一个来自外星的怪兽,他有着庞大的身躯、尖利的獠牙和强大的魔法,恐惧无比。第一次正面进攻农场,他就败给了麦咭研制的超能宝。正当他无计可施时,小宝与麦咭之间的友谊出现了裂痕,这让他有了可乘之机。酷炫的“超能宝”,有着强大魔法,可以瞬间触发变形,释放巨大能量。也正因为这个超能宝,让麦咭和小宝之间出现了隔阂。首次迎战格鲁鲁,小宝因没有使用好超能宝,及仓促应战,败下阵来。他那件超能宝,也被大家讥讽为“黏黏宝”。没有自身反省和深刻总结,小宝却把失败原因归罪于麦咭没有送他最厉害的超能宝,也因此认为麦咭不够朋友,没有真正关心他和帮助他。何谓完美朋友?伤心和困顿中,小宝画了一个女孩的像,他想要的完美朋友就如画中人一样。这一幕,被始终徘徊在农场周围的格鲁鲁看到,他趁虚而入,变身画中人“香香”,来接近小宝,制造他与麦咭之间的矛盾,破坏团结,各个击破。再稳固再真挚的友情,也有接受考验的那一天,而这样的考验,往往会以一种最为充满诱惑的方式出现。
不速之客香香的到来,让农场形势变得扑朔迷离,她时而温婉时而凶险,与小宝的关系捉摸不定。为了达到利用小宝的目的,香香时刻扮演着“完美朋友”的角色,想方设法满足小宝的要求,逗小宝开心。小宝被伪善的友谊所迷惑,开始疏远麦咭,忽视自己的责任。这一切,机智的麦咭全都看在眼里。香香跟小宝交朋友,是带着某种不可告人的目的,他们的友谊必定是虚假的和短期的,从中也酝酿着更大的麻烦。因为逞能和自私,众人对班长小宝失去了信任,他也与麦咭的友情破裂。小宝完全听信了香香的谎言,格鲁鲁的阴谋逐渐得逞,农场岌岌可危。为了捍卫友情,麦咭率领其他伙伴,开始了保卫农场的艰难险途。相对于小宝,麦咭这个角色更为睿智和担当。无论何时何地,他都把小宝当成家人、当成兄弟,很无私地为他调换了超能宝,遇事坦诚相待、推心置腹。他也知道小宝会迷途知返,理解自己,重振士气。麦咭这样的人,才是真正的朋友,真正的友谊!
当闯下戳破月亮的大祸时,小宝终于发现中了格鲁鲁的圈套,这时他才重新审视自己与麦咭之间的友谊。在他伤心时,还是麦咭给他鼓励和帮助,分担他的忧愁。在犯错的时候,麦咭的善意忠告和斥责,也让小宝感到了丝丝甘甜。友谊是人生不可缺少的。友谊的力量,是何其强大。“祸是我闯的,我一定要把月亮补上!”。幡然醒悟的小宝,重树信心,将功补过,最终保卫了农场。他也重新获得信任,并修复与麦咭的友情。小宝被“完美朋友”香香伤得不轻,他后来化悲痛为力量,也正是对“完美朋友”有了真正的认识。之前,他对麦咭缺少信任,以“诚”为本才是和朋友相处的根本,但他没有。“人非圣贤,孰能无过”。朋友也是人,世上也不存在什么“完美朋友”。这一点,麦咭就做的很大度,他没有抓住小宝的错误和缺点不放,而是不计前嫌,积极化解矛盾,维护与小宝之间的纯洁友谊。患难之中才能见真情。每一次的危险,都是麦咭挺身而出、忠言相告。
正义战胜邪恶,是孩子们单纯心灵中坚信的道理;友谊,也是人生最大的财富。《疯狂的麦咭》围绕真善美和友谊进行演绎,让孩子在惊险、传奇、充满魔幻色彩的童话故事中,不知不觉地感受做人、做事的道理,感受友谊的珍贵。何为友谊?真正的友谊就像飞翔一样!当所有人都关心你飞的高不高的时候,只有少数人在关心你飞的累不累,这就来自朋友之间那种真真切切的、发自肺腑的关心,这才是真正的友谊!
作为一个从小就不好好学习的不良学生,我对曹操的了解仅限于三国里的故事
作为一个从小就不好好学习的不良学生,我对曹操的了解仅限于三国里的故事,还有折磨他的头痛。各类小说、戏剧、影视作品对这个人物的塑造都是褒贬不一。而这次是正面、正值、正气的"三正"鼎力,加上发哥眉间透出的霸气,这厢的曹操无疑是一个君子,一个英雄,一个忠臣。
刘协一登场,我就觉得要变喜剧片了。自打<风声>的白小年过了一把娘泡戏子瘾苏兄便一发不可收拾。这位没实权的皇帝演的太过用力,虽然大部分时间汉献帝需要装疯卖傻,可骨子里总透着不自然。这个人贪生怕死,却也暗藏着一颗歹毒之心,懂得用十年策划一场阴谋的人非善类。“蒹葭苍苍,白露为霜。"每一次该曲一起,我的鸡皮疙瘩亦起。
现在我们谈谈欢乐的地方吧,如果为了填补十一无进口片看的尴尬,非要去影院一探究竟。
当玉木桑的破处之路遇到了阻挡,超过二分之一都笑了。相对应后来当他无能为力地抱着亦菲妹啃咬时,大家又笑了。看,我们多阴暗,竟没有一人理解此刻玉木桑的心情,还嘲笑他。当亦菲妹小羞涩地表示:我真后悔当初没有......场内基本是哄堂大笑了。看,都是一帮跟我一样的豆瓣货,三观基本毁了。
大家要是看到伊作秀脱衣服一定不要眨眼,倒不是我色,而是有一事相求。帮我看看,她的晒痕到底是个啥?像吊带睡衣,又像比基尼。还有她爹伏完的疑问,不知是人物有疾病还是演员气质,脑袋一直在轻微抽动啊,看得我也忍不住跟着抽。这种不由自主就跟看到"我有一只小毛驴"要跟着唱一样。
咿咿......嚯!第一声听到,绝对以为是在场哪位到手机铃声,可频率在加速,声音也越发清晰,我不得不承认我想念周董的<忍者>了。忘记之前还是之后,苏兄念了句:这口味会不会重了点。我又被一击即中,这其实使现代穿越剧。邱心志的反派倒是成功,所有在座的姑娘们就忘记你们之前他演的好男人吧,中年发福也不是他的错。
大制作,大排场,众星云集,不缺这样的作品,可到底是我们越来越挑剔?还是精良的包装下忘了讲述一个故事的本质?