两年以前,那时候读的小说很少,而八月长安的这部作品又得到高分评价,所以选择读这部小说。由于小说的文笔很细腻,心理描写很到位,很能戳中部分读者的心。所以,就算后期觉得小说拖沓、情节寡淡,读不下去,好歹也是坚持读完。由于是第一部,所以留下比较好的印象,期待着看这部剧。
两年来,观看很多经典影视作品,自己的欣赏水平提高之后,再来看这部作品,自然是能感触很多明显的问题的。比如小说被影视化
两年以前,那时候读的小说很少,而八月长安的这部作品又得到高分评价,所以选择读这部小说。由于小说的文笔很细腻,心理描写很到位,很能戳中部分读者的心。所以,就算后期觉得小说拖沓、情节寡淡,读不下去,好歹也是坚持读完。由于是第一部,所以留下比较好的印象,期待着看这部剧。
两年来,观看很多经典影视作品,自己的欣赏水平提高之后,再来看这部作品,自然是能感触很多明显的问题的。比如小说被影视化后,很多心理描写以及情怀都不能用影视的表达出来。这恰恰是这部剧的短板。
另外,如同《澎湃新闻》上所说的评价一样,这部剧的没有突出暗恋的主题,反而将变成了在展现一群没有亮点的普通大学生的生活,各种复杂的线,闲杂人等爱恨情仇。“真的没有多少观众愿意看一群长相普通的大学男生在宿舍里瞎扯。”丁水婧、朱颜这种人在其中就是路人甲、路人乙的角色,影视剧不突出重点,反而在这些狗血的纠葛上花功夫,展现的都是观众不爱看的内容。
“八月长安将她小说中最狗血的桥段一一保留了,甚至还加了不少,观众想看的暗恋反倒被轻描淡写。她似乎默认了所有观众都读过她的小说,都理解洛枳对盛淮南的情感,因此她不懂得如何搭建人物关系,如何呈现人物性格,如何浓缩戏剧冲突,也不知道如何激起观众的少男心和少女心。多少人是怀揣着看一场轰轰烈烈的暗恋的心打开剧集,准备在别人的故事流自己的眼泪,哪里知道这部剧是如此寡淡、温吞,看得内心平静如水,昏昏欲睡。”
八月长安的作品一个优点在于真实。小说也许可以这样写,但是影视剧却不能这样拍。这种普通大学生活我们体验得太多了,何必花时间在影视剧里再看一遍?现实的真实,并不等于艺术的真实。
韩国电视编剧协会会员,汉阳女子大学兼任教授郑淑说:
“电视剧的基础和核心,是水火不容的两股力量之间的对立和冲突。个人情绪或动机,与其他情绪或动机相抵触并受阻的现象便是冲突,是构成故事创造的基础和和核心。”
“没有冲突就没有剧情。必须要有冲突,角色才会采取行动、展开旅程。如果人物没有经历任何困难,大学、毕业、工作、结婚、生子,只是过着一帆风顺的幸福生活,根本就没有拍成电视剧的必要。为了加剧戏剧的紧张感,冲突是必要的。”
这部剧不是没有冲突,问题在于这些冲突都不是关键的冲突,不能引起共鸣的冲突,还有各种狗血的剧情,乱成一团。冲突也不是为了冲突而冲突,而是需要展现人类感情深层次的欲望和情感,但剧中却很缺少这类关键。导致剧情狗血,但却引不起共鸣。有人说是寡淡,也确实如此。看完这么多之后,觉得剧情凌乱,看完记不得什么。
选角问题也是一个大问题,既然是青春偶像剧,就要照着颜值第一的标准。男主女主的颜值还不够,或许是符合现实(也比很多常人要高出很多),但观众大多数是想看风云人物的非凡故事,而不是这种普通又温吞的剧情。
至于几个配角,最受不了的是戈壁的丑脸。小说里写的是一个邪魅的帅哥,可是影片中的这张丑脸真让我受不了。
这篇影评全都说到点子上了,非常专业,是很多人心中的想法。
本来还想拿来当反面教材看看,用两倍多的速度,看了七集。不过,内心真的毫无波动,该让人感动的地方丝毫没有。
相反,《晨阳》里面,张晨把双脚放在桌上,被郭阳鄙夷的小片段却戳动我的心,兄弟情就是这样,暖暖但是又有点搞笑,搞笑之中透露着一种能戳动内心的感觉。但是《橘生淮南》丝毫引不起我的共鸣。
早上一觉醒来,灵魂深处最深的自问是,看了这部剧,我得到了什么?恐怕是没有多少。甚至还被戈壁这种丑脸败坏了心情。
正如评论所说:
“它的整体制作气质,也充斥着一股浓浓的“积压”的味道,制作粗糙、妆容夸张、滤镜太厚、服化道不接地气。食之无味,弃之也不可惜。”
这部剧从来没说自己是欺诈游戏,赌博默示录,都是观众一厢情愿的要智斗,智斗,智斗。人只有脑子没有身体就能在末世生存?太幼稚了吧!
结尾非常好,合情合理,回归现实。你们想要怎样科幻,魔幻的结尾?至于主角团怎么中枪,受伤都不死,这也很合理。因为这就像在梦里一样,在梦里你中枪后不想死就不会死,只有当你想放弃的时候才会结束。最后一集拍
这部剧从来没说自己是欺诈游戏,赌博默示录,都是观众一厢情愿的要智斗,智斗,智斗。人只有脑子没有身体就能在末世生存?太幼稚了吧!
结尾非常好,合情合理,回归现实。你们想要怎样科幻,魔幻的结尾?至于主角团怎么中枪,受伤都不死,这也很合理。因为这就像在梦里一样,在梦里你中枪后不想死就不会死,只有当你想放弃的时候才会结束。最后一集拍得太棒了,没有比这更合理的结局!
第七集的动作戏拍的很好,也被各种喷。还主角光环,笑死了。肖申克的救赎,阿甘正传没有主角光环?所有影视剧不都这样吗,配角死光了主角总能逢凶化吉。什么圣母,嘴遁真是笑死了,明显是分工问题。主角靠得都是精神力量,比如刘备,宋江,唐三藏。水鸡,安,立国战斗,苣屋斗智,这不挺好吗?你们真以为人人都是苣屋会好看,看三国演义,就只看诸葛亮是吧?笑死人了
整部剧最大的问题当然是山崎贤人的演技,呲牙咧嘴瞪眼,典型的不会演戏。但第一季演技就这样了,而且第一季他的戏份比第二季还多,你们怎么不喷第一季呢?第二季明显在弱化他的戏份,导演也知道他演的不行,但也不可能换主演。
从前的穿越剧,如《穿越时空的爱恋》、《寻秦记》和《宫》,主角只是在某个机缘巧合下穿越去了古代,开始一段故事;故事里的笑点,多由古今观念的差异负责。另有一些剧如《步步惊心》、《太子妃升职记》,以及本剧,主角不仅穿越回古代,还附身在了某个倒霉蛋身上(没错,就是倒霉蛋,不是庶出的小姐,就是失宠的王妃,性格懦弱,地位甚至生命都岌岌可危),以TA的身份生活下去。这种设定的好处是省去了人物来历不明的困扰
从前的穿越剧,如《穿越时空的爱恋》、《寻秦记》和《宫》,主角只是在某个机缘巧合下穿越去了古代,开始一段故事;故事里的笑点,多由古今观念的差异负责。另有一些剧如《步步惊心》、《太子妃升职记》,以及本剧,主角不仅穿越回古代,还附身在了某个倒霉蛋身上(没错,就是倒霉蛋,不是庶出的小姐,就是失宠的王妃,性格懦弱,地位甚至生命都岌岌可危),以TA的身份生活下去。这种设定的好处是省去了人物来历不明的困扰,情节不会突兀,连续性也比较强。故事的笑点与看点也从单纯一的古今观念差异扩展到人物性格突变:附身前的人设总是各种懦弱各种沮丧,附身后因为有了主角的意识,变得坚强锐不可当;这时可以挑战权威,也可以将从前受过的委屈,一一报复回来,特别解气,也特别迎合了观众励志的需求。像《太子妃升职记》那样,男性附身女性,除去男女固有差异引发的冲突,还狠狠利用“雌雄同体”,卖了一把腐。有这些剧在前,本剧如果想杀出重围,吸引关注的注意力,只有脑洞往大了开,深入纵向挖壕沟。穿越设定上,你们只在地球穿,我从外星穿,你们讲一个现代人在古代的故事,我讲一个外星人在地球的故事。其实外星人出现在古装片里,最早可追溯到九十年代的台湾武侠剧《小侠龙旋风》,由吴奇隆和陈志朋主演,还有一个外星来的希希公主,只不过剧中希希公主是配角,戏份寥寥可数。本剧中,外星人阿部是绝对主角,光明正大卖萌耍宝。风格上,本剧坚持走严肃娱乐路线,认真搞笑。首先是通过形式上的反差:演员一本正经的表演滑稽内容,如弱智的台词“唐府唐府我最强,唐府唐府我最棒”,荒诞的“胸口碎大石”情节,“超大系列(水杯、盆装红烧肉、桶装面条和碗装药等)”,哭灵伤心欲绝时把鼻涕擦到旁边人身上,顶盆植物抓片叶子就能隐身;二是反套路:别剧中有情人成兄妹,本剧中兄妹成有情人,外星喵与真猫交配后会变成人,每次信誓旦旦要做成某事总即时反转,女主无处在又无处不在的板砖;三是夸张的背景音乐与舞蹈和无处不在的慢镜头,外加自带红枫落叶、音响与闪光灯。所有这些,都足以让观众捧腹大笑。核心上,本剧沿用的依然是老套路:霸道总裁爱上我、王子夺嫡、多角恋爱等观众烂熟于心的梗。目前优酷更新到第七集,目测有两条线索,一是唐家冤案,应该与齐王敬王夺嫡相关,感觉幕后大老板不可能是齐王这么简单,敬王也未必像表面表现出来这样憨厚;二是追杀阿部察察和朵喵的外星黑影。不知道后面剧情会怎么走,还有开头唐青风退的敌军王子会不会再出场。也不知道本剧能不能把开头埋下的线索妥善安排处理,把故事好好讲完。开头精彩虎头蛇尾的剧看多了,一下真不敢抱太大希望,还是拭目以待吧。
老实说近几年国产恐怖片我差不多是放弃了,也就是些小成本电影还抱期待和鼓励态度。有一点你敢拍我就敢看的心态吧。
黄庙村地宫美人这个电影是看了海报,觉得够香艳,同时猜想着会不会有鬼神的题材才看的。结果还是内容辜负期待,终究是我一厢情愿的错付。
老实说近几年国产恐怖片我差不多是放弃了,也就是些小成本电影还抱期待和鼓励态度。有一点你敢拍我就敢看的心态吧。
黄庙村地宫美人这个电影是看了海报,觉得够香艳,同时猜想着会不会有鬼神的题材才看的。结果还是内容辜负期待,终究是我一厢情愿的错付。
开头营造的悬疑氛围还可以看看,那个纸娃娃我甚至想给自己也搞一个玩。但是内容成了问题。像是开头村里失踪的少女,传言一家枉死的三姨太,戏班里突然出现的花旦,后面的军阀等等,这么多题材其实很多地方随便挖挖都能很出彩,剧情要搞得跌宕起伏来回反转也很容易。拍男欢女爱,情感纠葛,渣男痴女,血海深仇之类的都可以。尤其是山村老尸里楚人美给观众留下的深刻记忆,我相信绝大部分人对恐怖片里出来甩袖吟词的戏子角色还是有宽容和期待的。就我个人来说,那些内容凄美的戏词在午夜里伴着哀叹声声哽咽,恐怖又凄美。
前面的悬疑氛围烘托着,搞得我都开始各种脑补了。像是为啥村子里消失那么多女孩?那个花旦到底啥身份,男主没见过自己亲妈,但是有一幅他妈穿戏服的画像,传闻里的三姨太也是能唱一场好戏的,他妈和三姨太啥关系,他妈可能就是三姨太?女主也是花旦,女主和三姨太有什么渊源,她为啥要杀纸人张他们?杀人者都还有谁?
问题太多了。
我甚至觉得女主前面一直带着戏妆不肯卸,包括说“只怕自己脏了这戏衣”。我夸张到开始怀疑妆容是他身份的伪装,我还猜他会不会是个男人,包括他说怕自己脏了戏服。我都想他到底是经历了什么惨痛的遭遇,他肯定是复仇boss吧。我后面剧情都自己脑补上了。结果都是些啥?
从看到女主受宫中刑罚的回忆碎片开始,我感觉自己瞬间就被打醒了。到这里我其实觉得那些个太监,干尸,复国梦啥的根本都不需要加这些题材。编剧可能原本想搞得内容多点,悬疑部分浓墨重彩,但最后反而有点过犹不及,到最后整个剧情四不像,需要圆的部分太多,电影时长还在那给压力,最后只能大结局各种强行自圆其说。
其实我看恐怖片,要求就是简简单单地。能有一点恐怖的镜头。几场能带动我去瞎猜,后面再给我个反转就行了。这个电影什么都加一点,反而让我觉得看的很牵强………
我真的觉得导演和编剧可以去看看聊斋志异?简单又经典。其实朴素的内容拍好看点就能很出彩的。近几年好多类似的恐怖片,悬疑片老是内容搞得杂七杂八,然后他又拍的不清楚。我说实话作为观众看得累,一次次期待,又被暴打,内里真的消耗的很空。我就想要一点简简单单的剧情。我其实就想看恩怨纠葛。或者随便什么,不需要你拍的多,拍的清楚就行了。内容杂七杂八搞一堆,看的人反而恶心不消化。
除去整个电影内容乱七八糟,演员演技也浮于表面让人出戏。尤其是戏班里那些师弟学徒…我甚至觉得去街上随便找几个人也能演出他们那个水平。说到这我真的疑惑,横店那么多高颜值价格还便宜的群演天天在抖音还有其他平台上打工,他们都是有脸有系统学过演技的。随便找几个过来当群演也行吧?
不知道导演咋想的。电影里稍微有点镜头的普遍是群演水平。真正的群演角色是路人水平…
估计导演最后也是觉得这片单纯靠剧情是吸引不了观众的。所以安排了好多女演员暧昧露肉的镜头,动不动就脱衣服露个小肚兜,要么就很尬的劈叉?我真的是无语。送分题硬生生给整成送命题。本来是冲着香艳的海报来看的,剧情不给力,那我回归主旨看美女吧。结果多看几眼都差点把我送走。为啥什么题材都能拍废啊?美感在哪里?如果不是有感情有张力的献媚,那跟让观众去肉摊上看死猪肉有啥区别?女演员每次磨磨蹭蹭脱衣服,镜头前的我都是无语:她来了她来了她带着导演一声令下走来了。她脱了她脱了她演技浮夸开始动作了。
真正的美人不只在皮相,有很多人美在她的风情,她一颦一笑的韵味。这种美是润物细无声,食髓知味的。也就是有些人你越看越有味道的原因。这里我就说女二色诱那个大帅,施行暗杀那里。如果说牡丹花下死,做鬼也风流,那我觉得这个大帅他死的不值。作为观众,我同情他,甚至还觉得这段色诱戏拍的鸡肋,莫名其妙。拍女人拍的不美,剧情乱七八糟。
屏幕前的我真的数度化身为年代戏里的大少爷,面前是不安分丫鬟明面上的搔首弄姿。这明骚易躲,暗贱难防的道理还不懂吗,论被勾引的幻视感也是绝了。反正任何无法被上钩的勾引都让人恶心难受。我选择两星回应这份招待。
要学会读一些你不喜欢的书,学会啃一些难啃的书,如果都是快乐的阅读,很可能是在同一个平面上的滑行,它本身很难形成思想的进展,读有难度的书是不断的引导自己去往前走,迎合意味着难度的某种消失。对一种时代的消费趣味的想象太固化了,也太贫乏了,缺乏复杂、多义、多面的理解。有时候文学作品能让读者转离一点点现实,让我们意识到还有更高贵的,更有重量的东西,这就是对我们人的生存来讲就是一种扩大,一种延展,而不
要学会读一些你不喜欢的书,学会啃一些难啃的书,如果都是快乐的阅读,很可能是在同一个平面上的滑行,它本身很难形成思想的进展,读有难度的书是不断的引导自己去往前走,迎合意味着难度的某种消失。对一种时代的消费趣味的想象太固化了,也太贫乏了,缺乏复杂、多义、多面的理解。有时候文学作品能让读者转离一点点现实,让我们意识到还有更高贵的,更有重量的东西,这就是对我们人的生存来讲就是一种扩大,一种延展,而不是像原来那么低,那么狭窄。我们来到这个世界很偶然,任何地域,任何宿命,没有选择,那么我把这个偶然当做一种奇迹,那我能不能使这个奇迹更加辉煌一点呢,更加有意义一点呢。城市生活就是有人表演,有人偷窥。小说是讲述影响别人。乱世颠沛的大上海,各种人粉墨登场,费尽心机,追逐利益,最后结果却是一场虚妄的深谋远虑,这也是我们时代的通病。
谋略的背后是抵达目标还是落空(特工暗杀的故事)。
2020年B站有两部国产动画很奇怪。一个是《仙王的日常生活》,因为和日本动画设定相近的槽点,B站的评分跌穿到4.7分,豆瓣也只有5.1分,但小破站播放已过3亿,可以说是越骂越红。另一个就是《大理寺日志》刚开播B站就爆到9.9分,豆瓣也高达9.1,比去年的电影《哪吒之魔童降世》还要高,然而至今接近尾声,却还在爆红的路上。两个都看过的人,摸着平胸说,多少 2020年B站有两部国产动画很奇怪。一个是《仙王的日常生活》,因为和日本动画设定相近的槽点,B站的评分跌穿到4.7分,豆瓣也只有5.1分,但小破站播放已过3亿,可以说是越骂越红。另一个就是《大理寺日志》刚开播B站就爆到9.9分,豆瓣也高达9.1,比去年的电影《哪吒之魔童降世》还要高,然而至今接近尾声,却还在爆红的路上。两个都看过的人,摸着平胸说,多少替《大理寺日志》委屈。虽然我不爱吹什么国漫崛起,而且也觉得国产动画水平还不值得捧杀,但“拒绝胡萝卜”的目标就是想帮大家筛出最新的好作品,这部动画我们是真的想要吹上一吹。《大理寺日志》在制作上是有多重质保的。《大理寺日志》改编自2014年漫画家RC的同名条漫,由好传动画策划,而此次的动画也由好传动画制作,可以说做到“原汁原味”,不用担心被过度改编。而提到好传动画,这个制作公司的履历里最有名的是2017年曾收获不少好评的动画电影《大护法》。《大理寺日志》中分镜的流畅,不得不感叹毕竟是做过院线电影的公司,看着就是那么舒适。再来,《大理寺日志》是个好笑又紧张的动画。《大理寺日志》故事发生在唐朝,武则天刚刚登基,因不明原因外表变成“猫”的李饼出任大理寺少卿,带领这手下一众不太靠谱但还算顶用的衙役,开启的唐朝破案日常。《大理寺日志》背景设定在架空的唐朝,正值武则天登基之时,讲述发生在这个朝代“最高法院”大理寺里的“公务员们”的故事。大理寺里目前主要的公务员们有如下五位:因不明原因变成“猫”的李饼,性格高冷内敛,还是个武功高手,原是天水郡王,李氏皇族,之前被关押在大理寺大牢中,后因武皇登基被赦,现任大理寺少卿,也就是“副院长”。动画里所有紧张的元素都是围绕李饼展开的,包括他为何变成猫的过往、他和武则天众人的关系、以及如果断药他就会彻底“猫”化等等。再来是操着一口正宗河南话,误打误撞把自己“卖身”给大理寺的陈拾,是个皮糙肉厚有口饭就能养活的淳朴娃娃,每次喊他的少卿大人那句“猫爷~~”都格外有味道~而另一个操着魔性“塑料普通话”的角色叫阿里巴巴,是个正宗外国人,而且还是个富二代!然而此刻在大理寺,他一门心思想只想要考过“官话八级”,得到正式大理寺编制。另外就是热爱女装,行走的“八卦小报”王七,以及众人中外表最高大威猛,实则却胆小秀气的孙豹。总之,除了少卿大人之外,这四位的业务能力就很“水”,摸鱼时间很久,凑巧撞大运比较多。 与条漫更多是日常琐事不同,《大理寺日志》目前每集都致力于交代人物关系,以及突显大理寺“公务员团”的性格。所以动画增加了一些原创剧情,来丰富李饼的身世,也提前了如阿里巴巴的单独篇章,以提前一些事件冲突。这些剧情上的心思都可以看出,动画版的《大理寺日志》希望给观众展现一个有趣又完整的戏剧故事。而已有消息,《大理寺日志》之后也将拍摄真人剧集,相信现在的动画剧情叙事也是为了之后剧集化做出铺垫。以及,《大理寺日志》真的是从细节里还原“唐朝文化”。与很多仅仅把时代设定当做背景资料的作品不同,《大理寺日志》可以说抠劲细节来表现唐朝风气。前文提到的两个“口音奇怪”的角色陈拾和阿里巴巴,配音演员都是用的方言或者外国普通话来进行角色塑造,要的不仅是制造喜剧效果,同时也是为了还原唐朝的真实模样,古代人说现代普通话才是真的违背历史吧。同样在第一集中出现的大理寺白萝卜梗,其实也是一个隐藏的历史文化知识点。现在几毛钱就能买的白萝卜,在唐朝时期却是真正的山珍海味,普通老百姓都未必吃的上,而大理寺作为“职能部门”,每天都吃白萝卜并不如大家嘲笑的“寒酸”,相反实际却是“腐败”。看到这个地方时,真的感叹,传说中寓教于乐的国产动画片是这样的啊。而作画上的细节那就更多了,比如大理寺官服、武器、参考梁思成古建筑手稿绘制的唐代建筑等等。动画比剧集在还原上具有得天独厚的优势,只要古代有的,都可以画出来。以及在每集片尾还会有一个可爱的定格粘土动画,会科普一些唐朝的文化小知识,很可爱了。 但,几乎所有好看的国产动画剧集都有一个毛病。就是永远太短,不够看!《大理寺日志》的条漫是从2015年就开始连载的,一直追漫画的人看动画这个进度真的是可以着急死,而尽管动画已经努力强化剧情冲突,但奈何交代人物和背景怎么也要占用好几集的篇幅,眼瞅着第一季的12集就要完了。然后,就是大家都很熟悉的,等更新!前面提到国产动画目前的确还不足以被大吹特吹,主要原因就是因为制作跟不上,有的是制作质量,有的则是制作速度。而诚如《大理寺日志》这般有一个完整的故事设定的动画,想要讲完剧情,以及推进高潮,怎么也需要2-3季才能完成,而依照现在行业最快的制作水平,也估计需要2-3年。日本一个好看的动画最多是个半年完结,而国产动画则需要2-3年。只能说,越是这样,越需要大家对好作品的关注,只有更多的关注,才有可能在人力和物力上为优秀的国产动画实现提速! 世间所有条条框框都是围绕人类活动而来,法律只在一定程度上规范了合理化行为,却无法做到情法两全。 未成年人有保护法,那是否"受害者及家属"也可有其法?哪有绝对的正义、公平?只因我们不是当事人罢了。 之前看到一个争议性话题,说为何法律不判犯罪分子 世间所有条条框框都是围绕人类活动而来,法律只在一定程度上规范了合理化行为,却无法做到情法两全。 未成年人有保护法,那是否"受害者及家属"也可有其法?哪有绝对的正义、公平?只因我们不是当事人罢了。 之前看到一个争议性话题,说为何法律不判犯罪分子死刑,有人说,如果判了罪犯死刑,那是不是也间接判了受害者?这可能是给当事人一个生还的机会吧。 也许我们无法对生命进行审判,但却可以审视自身及教育后人。 我不是什么专业的剧评,我只是想说出自己的感受,我觉得这部剧真的挺好的,虽然很多人都在说什么流水账式的剧情啊,TK和警官Carlos没有什么感情戏直接就搞在一起什么的,但是这部剧给我最深的印象是TK被枪击醒来之后,不确定自己是不是真的想当消防员,TK的父亲是一名消防员,肯定多多少少对小时候的TK有些影响的,在这里我想到了自己,我自己想要的究竟是什么,每个人从小就被灌输读书这两个 我不是什么专业的剧评,我只是想说出自己的感受,我觉得这部剧真的挺好的,虽然很多人都在说什么流水账式的剧情啊,TK和警官Carlos没有什么感情戏直接就搞在一起什么的,但是这部剧给我最深的印象是TK被枪击醒来之后,不确定自己是不是真的想当消防员,TK的父亲是一名消防员,肯定多多少少对小时候的TK有些影响的,在这里我想到了自己,我自己想要的究竟是什么,每个人从小就被灌输读书这两个字,我今年初三了,马上就要高中了,之前成绩很好,班里前三,到后来逐渐下降到十几名,父母和老师也很着急,在我成绩下降的那段时间,我都不确定自己要不要再念下去,是不是真的想要念下去,我想要的究竟是什么。 最后说一句,Carlos警官我是真的爱了! 如果说按一般标准,此片大概70分左右,不过作为网大和热门改编题材,可以评为四星80分。可以在电影史里添一笔。剧本不错,主题明快,制作完成度高,主演的演技在线,节奏控制很好。作为一部网络大电影,发展到这个级别,可以说是目前世界准一流水准了。不比美国网飞剧差,不过由于文化背景关系,输出西方不容易,只能在国内和东亚地区流行。此片的亮点其实是阿一这个角色,其实很不容易把握,但是演得特别出色。谢苗在复 如果说按一般标准,此片大概70分左右,不过作为网大和热门改编题材,可以评为四星80分。可以在电影史里添一笔。剧本不错,主题明快,制作完成度高,主演的演技在线,节奏控制很好。作为一部网络大电影,发展到这个级别,可以说是目前世界准一流水准了。不比美国网飞剧差,不过由于文化背景关系,输出西方不容易,只能在国内和东亚地区流行。此片的亮点其实是阿一这个角色,其实很不容易把握,但是演得特别出色。谢苗在复出后,终于也拍了一部代表性作品。电影的底色很灰暗,就是孙悟空囚在五指山时的一段插曲,不但法力被封印,金箍棒被夺,也经历了妖族沦落,身败名裂,朋友被屠的悲剧。这个框架的确有大圣归来的影子,但不是抄袭,而是升华。本片里,反派的角色也比较成功,层次丰富,典型代表三太子小白龙,动机和行为都很符合逻辑,其一心复仇的歹毒心理与孙悟空放下屠刀的参悟形成鲜明对比。 其他角色里,如牛魔王、蛟魔王、牛镇仙人、铁扇公主等也有改变和转折,形象很立体。这个在网大的80分钟里尤为难得。 情节转换和镜头切换上非常成熟,不拖泥带水,也没有不自然的情节发展。 当然,全面评价的话,此片的缺点还是有的。不过瑕不掩瑜,本身是部好电影。 有些人终其一生都遇不到喜欢的人有些人遇到喜欢的人,却终其了一生。本来挺纠结be的结局,可是后来仔细想想,在现实生活中,能和自己十七八岁就喜欢的人相守一生的实在是太少了。我恐高,但我想和你在一起...“我想要做一个诚实的人,真诚地面对自己的感情,对电影未能赴约感到对不起,对撒谎说不喜欢你对不起。”“傻瓜,这时候只需要说我喜欢你就可以了。我喜欢你。”火车疾驰而过的场景 有些人终其一生都遇不到喜欢的人有些人遇到喜欢的人,却终其了一生。本来挺纠结be的结局,可是后来仔细想想,在现实生活中,能和自己十七八岁就喜欢的人相守一生的实在是太少了。我恐高,但我想和你在一起...“我想要做一个诚实的人,真诚地面对自己的感情,对电影未能赴约感到对不起,对撒谎说不喜欢你对不起。”“傻瓜,这时候只需要说我喜欢你就可以了。我喜欢你。”火车疾驰而过的场景好像俺很久前写的一首小诗里面的句子,大概意思就是风声掩盖住说话声音的那一刹一切都不重要了,盲盒就很好,是盲盒的话会惦记。惦记了会随时间流逝而忘记。到后来想起的时候,会非常怀恋、遗憾、可惜...难过什么呢?青春本身就是一个美丽的迷。下次遇到心动的人,友谊和爱情二选一的时候,别再衡量了,因为不管怎么选都会后悔的。 有些故事总有遗憾,有些故事总会有遗憾的。不管在哪个世纪... 男主“街头男孩”出生贫困,一家五口挤在一个小房子里,面临大学毕业的他拥有的不是生活的压力,而是生活的压迫。 电影就是讲述了男主凭借hip hop音乐,在成长的同时打破自己了的阶级界限,收获了家庭、爱情、友情的故事。 男主心里有着抗争的火焰,就埋下了他成为嘻哈天才的伏笔。他的歌词写作题材信手拈来,因为他所处的环境逼着他只有把内心的控诉大声说出来,不然就是顺着父辈的轨迹, 男主“街头男孩”出生贫困,一家五口挤在一个小房子里,面临大学毕业的他拥有的不是生活的压力,而是生活的压迫。 电影就是讲述了男主凭借hip hop音乐,在成长的同时打破自己了的阶级界限,收获了家庭、爱情、友情的故事。 男主心里有着抗争的火焰,就埋下了他成为嘻哈天才的伏笔。他的歌词写作题材信手拈来,因为他所处的环境逼着他只有把内心的控诉大声说出来,不然就是顺着父辈的轨迹,偷窃贩毒,或者做一个仆人,顶多也就是个温饱。凭什么?!嘻哈就是一直在问这个社会,凭什么底层就永远是底层?
凤凰网娱乐讯 武汉华旗影视制作公司和《人再囧途之泰囧》、导演徐峥之间的著作权官司引起了社会关注。今日有自称《人在囧途》项目参与者的匿名知情人自曝“所知的实情”,称华旗公司剽窃徐峥创意后又“抛弃”徐峥,令人不齿。曝料全文如下:
近日,武汉华旗影视制作公司和《人再囧途之泰囧》、导演徐峥之间的官司引起了社会关注。
凤凰网娱乐讯 武汉华旗影视制作公司和《人再囧途之泰囧》、导演徐峥之间的著作权官司引起了社会关注。今日有自称《人在囧途》项目参与者的匿名知情人自曝“所知的实情”,称华旗公司剽窃徐峥创意后又“抛弃”徐峥,令人不齿。曝料全文如下:
近日,武汉华旗影视制作公司和《人再囧途之泰囧》、导演徐峥之间的官司引起了社会关注。媒体上对于徐峥和武汉华旗影视制作公司的合作也众说纷纭,但总体来看大多是断章取义甚至歪曲了事实。我作为《人在囧途》的参与者,有些话想和公众说清楚。我不希望我所热爱的行业进入无聊的炒作中,不希望我热爱的行业纵容跳梁小丑搭台唱戏而忽略了对“电影”的尊重和敬畏,更不希望看到创作者的创意、权益被肆意剥夺、践踏。我将尽量客观地把我所知的实情告知公众:
拍摄初,《人在囧途》原定主演并非徐峥,在刘仪伟的推荐下,华旗影视才改用徐峥,徐峥对这个项目非常感兴趣但对剧本很不满意,希望华旗能修改。之后刘仪伟接手剧本修改工作,但他的剧本并未被华旗影业的老板刘光伟采纳,华旗放弃了刘仪伟改与其他人合作,并开始启用自身的编剧团队重写剧本。徐峥看了华旗的剧本认为更加糟糕,提出了辞演,在众人挽留之下,徐峥留了下来,但再次要求修改剧本。
同时,徐峥自己在家写了一个十几页的剧本大纲寄给华旗,希望能帮助剧本修改。可到了开拍时,徐峥才发现剧本没有任何修改,于是只能被迫在片场匆匆忙忙临时改戏,在拍摄现场,徐峥做的基本上就是编剧、导演的工作,剧组成员皆能证明这点。正因为是临时想戏,拍的仓促,《人在囧途》的剧情大多都是天灾、巧合,人为设计的成分很少,甚至有不少硬伤,徐峥对此一直深感遗憾。
徐峥出色的导演才华得到了华旗老板刘光伟和制片人张添舒的青睐和赞赏,并询问徐峥的其他创意,徐峥和他们说了一个自己思考已久的故事——《替身》,刘光伟对这个故事非常感兴趣,还允诺让徐峥当导演和主演,两人一拍即合。
《人在囧途》上映之后,票房口碑齐收,成为年度黑马,华旗也因此收获了第一桶金,于是刘光伟和徐峥走的越来越近。华旗的编剧团队很快写出了《人在囧途2》的故事大纲,刘光伟找到徐峥,想请他当导演、主演,徐峥认可了这个项目,但认为剧本问题仍旧很大,希望能够修改。
同时,刘光伟又急着启动《替身》,徐峥希望得到4个月的剧本创作时间,被刘光伟以公司需要运转为由否定了。为了不再重蹈《人在囧途》拍摄时的窘境,徐峥想出一个两全之策,提议先写好《人在囧途2》的剧本,然后开拍,拍的时候自己再创作《替身》的剧本,这样就可以两部连拍,能大大节省人力物力,还能保证影片质量,当时刘光伟同意了这个提议。
就在徐峥和朋友杨庆带领团队即将完成《人在囧途2》的剧本时,却得知了一个消息,华旗已经在筹拍《替身》,导演主演名单都没有徐峥。这种行为在行业内是极为可耻的,这不仅破坏了合作规则,更是赤裸裸的掠夺了创作者的创意。但此前徐峥并没有和华旗就《替身》的创意签署任何文字协议,且华旗已经私自给《替身》立了项,此事徐峥无法获得任何法律支持。此时,华旗唯利是图、毫无诚信的嘴脸初步展现。
前车之鉴,遭此一击之后,徐峥开始有了保护自己创意的意识,他和杨庆在完成了《人在囧途2》的创作之后便立即立了项,这个项目就是《人在囧城》。
之后,徐峥在与刘光伟洽谈新片拍摄时开始遭遇重重阻碍,原本1200万的预算刘光伟提出只能先给600万,徐峥拍完全片之后他才能再给600万,没有预算怎么拍电影?面对这样的无稽之谈徐峥只能摊牌,将《人在囧城》立项一事告诉了刘光伟,并说明自己提前立项无非只是想保护自己的创意,还有就是希望能多争取一点拍摄的主动权,把电影拍好。而且期间多家影视公司力邀徐峥,都被徐峥婉拒,坚持和华旗合作,这也完全能体现徐峥的诚意。
让徐峥没想到的是,原来刘光伟早已在报道上得知了徐峥注册《人在囧城》一事,并立即让编剧团队改编了另一个故事注册了《人在囧途2》。刘光伟当即表示如徐峥想获得拍摄的条件,必须先撤销《人在囧城》的立项,并以《人在囧途2》之名拍摄《人在囧城》的剧本,为了获得处女作的拍摄权,徐峥答应了刘光伟的要求。随后,仍然是在没有签订任何书面协议的情况下,徐峥不顾经纪人的阻挡,撤销了《人在囧城》的立项,这一点,当时很多工作人员和朋友都可作证。
但撤销立项之后,刘光伟却再次翻脸,开始质疑徐峥创作的剧本,并推翻了之前允诺徐峥的所有条件,徐峥的导演处女作就这样再度落空,华旗两度将徐峥至于进退两难,创意与项目齐失的境地,徐峥失落之至,毅然离开了华旗,并发布了一篇“徐峥退出《人在囧途》续集”的新闻,将《人在囧城》撤项,退出《人在囧途2》等事实做了澄清和公布,此新闻现在仍可查到。
解除与华旗的合作之后,徐峥仍旧放不下做导演的计划,于是和杨庆将二人创作的《人在囧城》进行修改,注册了《囧二》,并与某知名影视公司取得合作,正要召开开机发布会之际却得知了华旗正在筹拍《人在囧途2》,且剧本和《人在囧城》几乎一样,为避免法律纠纷,徐峥终止了《囧二》的推进。
经此多番波折,徐峥深知这个导演处女作已经举步维艰,于是完全放弃了这个剧本。一次泰国之旅启发了徐峥,随后,他带上编剧团队去了一趟泰国,回来之后和束焕、丁丁创作了一个全新的剧本——《人再囧途之泰囧》,并在老朋友刘仪伟的引荐下转投光线传媒。
补充一点,华旗剽窃了徐峥的创意,将《替身》立项、开拍,2012年电影顺利上映,更名为《做次有钱人》。对此,了解内情的电影人无不惋惜,一个精妙的电影创意,一部完全具有市场操作性的商业电影就这样被华旗白白浪费了。
比利怀特的《桃色公寓》,一部在剧本和表演上都触到了高标准线的通俗喜剧,通过一个保险公司小职员的眼睛,展现了一场并非那个年代特有的职场和情场上的腥风血雨。腥风血雨,用这个词可一点都不夸张,在那个年代,事业之于男人,爱情之于女人,可谓说是生活的全部,这样看来,主人公巴德和法兰,则双双属于loser的范畴。
电影一开场便向我们展现了一个凶恶的工作环境,一整层楼,密密麻麻坐满了看上去像是一个模子里刻出来的员工,机械性的重复着同样毫无价值的工作,在这几万个人里,只有争取到前十名,才有逃出升天的可能——成为一介小小经理。那种一滴雨水落进大海的无助,如果没有巴德摇头晃脑的自嘲,说不定真的能制造一场恐慌。在这样一个环境下,除非真的身怀绝技,那就只能寻求一些旁门左道了,巴德的旁门左道,就是他的那间“桃色公寓”。
靠着把公寓借给上司与他们的各色情人幽会,巴德跻身经理行列,有了一间属于他自己办公室,也有了追求他钦慕已久的电梯小姐法兰的勇气。法兰年轻貌美,在公司里人气颇高,而看上去光鲜亮丽的她,却身陷一个并不怎么光鲜的感情泥潭里——她也是桃色公寓的客人之一,而她的情人,恰恰是巴德的顶头上司杰夫。法兰一心想成为总经理夫人,可惜,杰夫不这么想,他更乐意的,是维持一个“快乐的已婚男人”的良好形象。一段不平衡的感情里,男人的虚情假意和女人的优柔寡断被比利怀特特有的尖锐和直白表现得淋漓尽致,堪称情感课程的经典教材。法兰那份精心包装的圣诞礼物和杰夫从钱包里抽出的100美元放在一起,后者的单薄让这份感情看上去如此的可怜,而即使感情的真相一再暴露,死而复生的法兰,居然还在帮着那个原装进口的混蛋说好话。套用戈达尔的一个片名,“女人就是女人”,一千个女人有一千种风情,但她们共同拥有的,其实是同样的一颗感性至上的心。
再说说主人公巴德,刚开始,他是一个连和上司说话都会紧张的发抖懦弱男人,他忍受有家不能回的憋屈忍受邻居的非议忍受上司的嘲笑和轻视,他生活的全部和前进的动力,就是忍耐,在旁人看来,凭借着忍耐在权利的阶梯上攀爬似乎是一件简单的事情,但在忍耐的同时,尊严也被慢慢消磨,这样一种痛苦,是只有在凄风苦雨中冻的瑟瑟发抖的巴德本人才能咀嚼体味的。如果说,眼前的这一切皆可忍受的话,那么当爱情来临时,曾经可以拿来消费的尊严,就变得格外重要了。是的,爱情需要尊严,失去了尊严的爱情,就会像法兰那样,沦为供上层人物寻欢作乐的玩偶,所以影片最后巴德和法兰的相互选择,不仅仅是选择了彼此的爱情,更是重新掌握了丧失已久的尊严。
就这样,一个是在上司面前唯唯诺诺的懦弱职员,一个是连拼写都不会的普通女人,他们在一起了,《桃色公寓》的成功在于,在这样一个残酷的现实废墟之上建起了保存动人爱情的象牙塔,两个不值一提的小人物之间,却存在着只要爱情不要面包的理想主义感情。片尾,比利怀特将镜头定格在了一份爱情最美好的时刻,为了爱情而奔跑的姑娘,无论经历过怎样的狼狈,看上去都好美, “shut up and deal”,一句既霸道又甜蜜的告白,这一份爱情,既是世界上所有爱情中最普通的那一种,却也是千回百转之后才降临到巴德和法兰头顶上的馈赠。电影结束了,但生活没有,忍不住要问,没有了面包的爱情会有怎样的展开呢?爱情,本是人人皆有权享受的美好情感,为了获得它,却总是需要承受如此巨大的现实压力。所以说,看比利怀特的喜剧,不是笑笑就能完事,之后总是会有一丝无奈和悲伤。
关于巴德的扮演者杰克莱蒙的名字,还有一个趣闻,莱蒙谐音为“柠檬”,因为华纳公司害怕批评家会借此来讽刺莱蒙,建议他将名字给为列侬(Lennon),不过杰克觉得列侬的发音像苏联的前主席列宁,怕被扣上左翼的帽子于是作罢,从此一只拿奖拿到手软的恐怖大柠檬诞生了。Lemmon和Lennon,傻傻分不清楚啊。