被第一部结局虐的泪流满面的当初还是很期待第二部的，希望若曦和四爷能有个好结局，所以当初一开播就兴冲冲的去追了，可是，我追的是什么？

第一集衔接着步步惊心的结局没毛病，可接下来都是什么鬼？女主莫名其妙失忆？恩，故事情节需要，男主女主各有所爱？哦，还是虐的，女主莫名其妙被小三，男朋友结婚了新娘是闺蜜？我还能说什么，接着，婚礼上被爆出自己和男朋友的照片，闺蜜大受打击嘤嘤嘤跑了结果被车撞死，想吐槽，闺蜜死了，男友失踪，然后又莫名奇妙的突然就和男主发展出感情了？转折这么快我真的没看懂，就这么突然在一起了，双胞胎姐姐就这么被遗忘了？抱歉我真的不想吐槽，我在说什么？哦我也不知道，因为我看的时候也是一脸懵的。

果然我还是应该就让若曦和四爷留在回忆里的，第二部神马的，就当我没看过

从何昊一见到爱丽丝的第一面起就追着她跑了，从十七岁跑到了三十岁。一次次的保护，无数次的关心，有被冷落或拒绝，但也重来没有想过退缩或放弃。

十七岁的时候是最无助最孤独的他，这时候温暖他的人，生病想妈妈时陪伴他的人，从游泳池里把他拉出来的人，都是爱丽丝。没有十七岁的爱丽丝就不会有后来的何昊一，所以三十岁的爱丽丝受到伤害变冷漠后何昊一会一次次的去保护她，逗她开心，因为爱总是会有回应的。在人最伤心的时候得到的爱13年怎么可能会忘，30年估计也不会那么容易就被忘记。

ps这部剧是真的有毒，虽然后面有点狗血，但感觉不看到男女主角在一起 看剧的人都会觉得遗憾和伤心

在刚看完前10集的时候，我对这部剧的评价还停留在“合格小甜剧”。因为身体互换导致两人对对方的身份习惯都十分不适应从而发生了很多令人啼笑皆非的“小危机”，这些时不时就会冒出来的一些爆笑梗为这部剧增添了很多看点和趣味性，后期搭配的音效锦上添花，两位的表演也仿佛留下了对方的影子，略微夸张的表演丝毫不尴尬，还正好增添了喜剧效果，这些也是一开始吸引到路人来看剧的主要原因。

但那时我就已经开始觉得这部剧的感情线处理得十分自然顺滑了，一切心动和喜欢都是有迹可循的，不会让人觉得莫名其妙。我确实看到了两人每一个心动的瞬间，声声在一点一点治愈着江熠，江熠在一点一点吸引着声声，同时，我也渐渐地被他们二人所治愈所吸引了。第10集“你找到我了”，真的是无比动人的一句“情话”；第16集路灯下的告白，让我忍不住泪流满面。看剧的时候我一直在感慨：怎么会有声声这么美好的女孩子呢，像个小太阳一样温暖你，照耀你，又像和煦的春风一样抚平你的心，能让你瞬间沉静下来，仿佛整个世界都变得安稳了一些。

超点看完全剧后，我不再认为这只是一部“合格小甜剧”了。编剧想讨论的话题有很多，想引起大家思考的点也有很多。除去关于对女性存在的恶意，还有偶像对粉丝的管理这些影射娱乐圈的话题，这其中我最有感触的其实还是学会和过去和解。大家总说童年的阴影要用一生来治愈，但世界上能有几个江熠会遇到能够治愈他的余声声呢。虽然剧里讨论的是现实中的问题，但它毕竟是电视剧，还是给观众编织出了一个很美好很梦幻的童话故事。我一直觉得电视剧是项造梦的工程，能让我短暂地放空，沉浸，体会，然后再抽离，最后回到现实生活中去过更好的人生。很多现实中无法做到的事，无法见到的人，都能在看剧的过程中感受一番，而很多道理很多情节，也总会在之后的某一个瞬间为我带来启发，这也是我看剧的意义。

这是一部给了我无限惊喜的剧，每当我以为已经足够超出预期了，它总还能让我更加兴奋更加沉迷。我真的很幸福，在看完《变成你的那一天》的这一天。

看完更新睡不着，来讲讲我的感受。点开这部剧，只是想在睡前随便看看，没想到停不下来看完了，很喜欢这种用轻松搞笑的风格来讲梦想追求的剧。

哥哥罗有钱买苹果被骗的搞笑剧情，女主秋媛第一集就展现了独特之处——只看外表就能知道苹果核有没有坏，暗暗为引出她的“四色视觉”，这个画家都想拥有的“特异功能”做铺垫。可能也正是因为对色彩的敏感，加上从小接触修复版画后，她就一直朝着成为修复大师的目标努力，即使只能在狭小凌乱的房间里工作，即使为了报班上课一直被骗，即使被拒之门外，也依然坚持。

让我印象深刻的是那间可以称之为工作室的小屋子，秋媛一张放材料的桌子就占据了大半个空间，让人很直观就感受到了兄妹俩的拮据，所以在这种情况下依然坚持自学修复并小有所成的秋媛还是挺让人刮目相看的，很喜欢她这种为了梦想的冲劲。

为了找寻心中的修复大师偶像，秋媛在展会上到处“看手识人”，神似小狗狗在寻找主人，可爱又搞笑，后面明知很大概率是骗人的修复班，也是筹到钱了就打算去，不放过一丝一毫可以学到技术的可能性，一腔孤勇看得人好笑又心疼。

阴差阳错和偶像秦致远有了交集之后，为拜入师门每天又是送早餐又是跑腿，被关在门外也不生气，偷偷骂秦致远两句再调整好心情，第二天就又跟小太阳一样，出现在大家面前，继续求拜师，尽管被打击，却永远不放弃。

都说烈女怕缠郎，这部剧里是烈师父怕缠徒弟，一系列抓马又搞笑的事情发生后，在秦致远面前一直刷脸的秋媛得到机会可以一起上山，通过考验就能成功拜入师门，透过屏幕都能感受到她的开心，被情绪感染到的我也一直在跟着笑。

师徒之间的情谊也蛮有意思，感觉俩人都有动心，但都是暗戳戳的，暧昧期的氛围感很足，看的人有点上头，俩人之间的化学反应也好笑又好磕，在追求梦想的路上找到了人生伴侣，实名羡慕秋媛~

总的来说是事业线和感情线我都蛮喜欢的一部剧，用轻喜外壳包裹着对梦想的追求，在该搞笑的时候搞笑，该恋爱的时候恋爱，该搞事业的时候搞事业，很合我的口味，看的时候很轻松，给大脑做马杀鸡的感觉，期待后面的剧情。

这部片子的唯美已经超越了我童年的想象毕竟我小时候的心里最唯美的就是美少女战士而已亮点之一是王菲的这首天使这首配乐已经深深印进我的脑子了就像大家的影评说的那样这首歌就像灵魂一样唱进了你的心里亮点二这部片子的镜头唯美程度就像梦一样美看着小美和老师在水中共舞就像爱以一种实体化的方式展现出来那样也许和我最近看的片子有点关系但《碧海蓝天》的感觉完全和这种爱是走两种极端亮点三去看看这些大牌演员的青春我从没想到过郑伊健年轻的时候那么帅钟丽缇清纯中带着一种不属于这个世界的仙气金城武让我觉得他就像学校里的校草那样招惹大家的眼睛还有永远的肥猫还有风华绝代的如花姐姐虽然情节确实不复杂但你不会后悔去重温这样一部老港片虽然已经长大但还会期待着有这样一份奇遇去重温那时候的姐姐真是养眼

我想我打出这个标题之后就肯定会遭到粉丝攻击，告诉我“你说不配有个屁用，官方就是说她配，莱娅和卢克都说她配！”

但是我还是要说，她不配，JJ不配，迪士尼不配。天行者的故事开端在安纳金 天行者，那段塔图因的悲凉命运。

安纳金从出生的那一刻开始就没有过选择，他是没有父亲的奴隶，被欺压的怪胎，却还想着给母亲做一个机器人让她减轻负担，他遇见奎刚，后者带他离开，想要的其实不过是他身背的天赋，还有那个他从没要求过的命运。天选之人，原力之子，平衡黑暗和光明的力量，他也确实天赋秉异，他是克隆人战争中最年轻的无畏将军，是整个科洛桑的海报男孩，未来之星。

他遇见了一生所爱，十九岁的男孩开始傻兮兮的陷入爱情，他很快即将拥有一个小小的家庭，她给他带来了一双儿女。

然后噩梦到来，原力之子的预言告诉他悲惨的未来，他无法接受，而绝地里庸俗陈旧的信条也让他不断质疑自己，绝地不信任他，他们只想要他完成所谓的平衡原力的狗屁预言而已。

他怕什么，他只怕失去帕德梅，他年少时候的天使，他成人后的日出，绝地不应有牵绊，他们告诉他，牵绊让你软弱，让你有所恐惧。

但他的老师傅知道他的牵绊，他恐惧的，他热爱的，他替他隐瞒和帕德梅的相爱，直到他最后被绝地逼离所谓的正义。正义不能救我的挚爱，原力不能救我的孩子，你们只会让我放下，让我放弃，让我不能拥有哪怕一点点自己的爱和情。

老师傅说你不能有牵绊，他说这话的时候皱着眉头，声音很轻。于是他终于意识到所有人还是没有一个真正理解他想要的一切，他们只是想让他做一切他们想要的而已，绝地如此，西斯也没什么不同。但西斯能够拯救他所爱，那么一切代价他在所不惜。

最终他被所有人的期待和不信任推向了另一边，他失去自己的妻子，失去自己的儿女，在穆斯塔法的岩浆里被老师傅砍下手脚，独自在岩浆里烫成废人。

“我恨你！”他大喊，眼睛是融化的金色，老师傅转头看着他，他们彼此相处了十三年，然后他轻声说“我爱过你。”

那就是一切了，没人相信他，没人真的理解他，没人真的试着赤诚地接受他，绝地把他当作应当驯服的野狗，西斯把他当作占领世界的工具，他的老师傅说爱过他，他的妻子死在自己手里，他无畏一切只想得到所爱，结果最后失去所有。

直到他的孩子重新走进他的世界，金色头发蓝色眼睛，善良得像个天使，接受他的一切过错和伤疤，赤诚地张开双臂接受他让他回来。只有卢克接受他的一切，他做过的事，伤害过的人，卢克知道那是他父亲的一部分，那么他就全盘接受，不去试图改变任何一点。

而那就是安纳金需要的一切。

然后他赎罪，从皇帝手中救下自己的孩子，杀死了皇帝，终于实现他从出生以来被告知要完成的命运：平衡原力的黑暗与光明。然后他闭上眼睛，终于等到同样死在他手下的老师傅前来带着他成为英灵。

卢克 天行者，永远善良的天使，永远乐观的农场男孩，因为对一个小机器人里女孩的全息投影一见钟情就踏上一段拯救家人的旅程，从不放弃信念，从来相信他人的善意，原力的新希望，拯救父亲的新希望。

然后现在这部电影告诉我安纳金的死亡毫无意义，因为他从来就没有完成原力的平衡，他一生，那个毫无选择被一个狗屁预言拖着走的一生变成个笑话，因为Rey和开罗人才是原力的二元，他们才拥有打败PPT的力量，而你呢，安纳金天行者，原力的孩子，天选之人，不过是个笑话。还有你，卢克天行者，你也是个笑话，因为你会对你的亲侄儿举起光剑只因为你觉得他堕入了黑暗面。

走天的一切都只是个笑话，他们没有完成一切，前六部那些悲剧的故事奋斗的一切都是未完成的屁话，只有你，Rey，才能完成这一切，而每一个天行者，死去的天行者甚至还要为你加油鼓掌，最后微笑着把他们的名字留给你，仇敌的孙女。

天啊，她多么无辜，她不想成为PPT的孙女！是啊，她何其无辜，但天行者这个名字呢？口口声声说着要让过去消亡，说着要让这个故事脱离天行者的标签，说着天行者之前的一切到底有多么是个屁话，却让她冠上了这个姓。我在那一刻笑出了声，有人意识到这其中的讽刺了吗？

别了，蕾伊，别叫这个名字了，这个名字后头的悲剧是一个家庭前赴后继的死亡和抗争，也是一个被后传变成了笑话的姓。天行者在莱娅倒下的那一刻就已经断子绝孙，我不承认凯洛伦，他甚至不配父母为他取的Ben Solo，欧比旺的名字，你看不上，就别拿走。

停在这里，别继续了，天行者早就不存在了。

Edit：

Ben Solo you little piece of shit just fucking grow up.

Imagine a dear papa forgives you then you expect us to just live with the fact that you killed Han Solo and practically cause the death of Leia???????

Fuck no I won’t live with it

Another edit:

有本事拿光剑没本事学剑法吗？蕾伊你那到底是几式剑法？迪士尼的狗逼编剧吃书也太他妈恶心了吧？光剑打架不求你弄清楚几式剑法怎么打，好歹他妈别全靠莽吧？？？？？？？？！！！！Anotherrrrrr edit：

本文全程言辞激烈，生动反映了作者也不是什么素质高性格好的人，好好讨论我热烈欢迎，就算你不赞同我也没问题！但是评论区说话难听阴阳怪气被我骂了可别哭唧唧说我网暴你：）

影片集中反映了八年抗战中的几次重大战役，从平型关战役、阳明堡战役到击毙日酋阿部规秀中将的黄土岭战役，真实地再现了当时战争的情景，演员们以精湛的演技刻画了一个个优秀的共产党人的形象。这其中震撼我的并不仅仅是战场上的号角齐鸣的壮丽场景，更是共产党人那种勇于面对，坚忍不拔的精神。平型关战役中，在兵力单薄、装备较差的恶劣环境下，八路军将士凭借坚定的信念和顽强的斗志，一举击败了日军精锐板垣师团，将平型关十里大峡口变成了侵略者的坟场，铸就了历史上著名的平型关大捷，得到了山西人民的热情拥戴，以此从正面歌颂了我党领导的武装力量是民族抗日的中流砥柱，反映了抗日民族统一战线的正确，表现了八路军与人民群众的血肉联系。

从一开始，这部电影吸引我的就是制作班底，而非两位主演。关锦鹏监制，罗冬导演。这个罗冬是谁？关锦鹏说他是《蓝宇》的剧照师，我一下放心了。看采访的时候，罗冬给我的印象不太好，记者问他对那一幕戏最满意的时候，他很骄傲地说每一幕。这明显不是一个记者采访的标准答案，我当时心里真是一言难尽，所以我一直期待，这“每一幕”到底会打了谁的脸？说说故事。把整部电影串起来，讲的是一个出国骗局。米先生号称能让人出国，请来酒店领班路途给自己帮忙。阿鹃是是路途心爱的女人，为了帮她路途先是让她和金小姐一起工作，阿鹃性格太强硬，得罪了人，在上海混不下去了，于是路途送她出国了。米先生到美国后，路途得知自己被骗，身败名裂，决定去纽约寻找阿鹃。米先生告诉路途，阿鹃已经是黑道大哥的女人，让路途跟着自己重新开始，路途怨恨曾经自己信任的人如此欺骗他，失手杀了米先生。最后，黑道大哥得知阿鹃的情人来找她，就派人杀死了路途。电影的剧情有些复杂，看完电影还有些妹子大喊着看不懂。这部电影需要细细品味的东西还很多。先讲讲阿鹃这个女人。她说：我知道我有资本，但我不靠男人。可笑的是她就是靠男人起家。先是她妈妈替她找一些“客人”来维持生计。知道路途喜欢自己，就靠着路途跟金小姐搭上关系，在上海混不下去，又求路途送自己出国，在纽约又跟着黑道老大混得如鱼得水。阿鹃最爱说的一句话就是——我不靠男人，但最现实的是她偏偏每回都要靠男人。路途死了。那个在上海呼风唤雨的路途居然为了一个女人死了。但路途是哪种男人？他是“百花丛中过，片叶不沾身”的时髦公子哥，他开着敞篷车带阿鹃和兄弟在街头兜风，他跟上海最有权势的人称兄道弟，他可以毫不费力的拿到多少人梦寐以求的美国签证。尽管路途深深为阿鹃着迷，却没有给阿鹃婚姻，因为他知道阿鹃想要的不是这些，阿鹃要的东西他给不起。阿鹃如此野心勃勃，几个月前还穿着旧棉袄来酒店洗衣服，几个月后就戴着墨镜穿着风衣出没在高级酒店。阿鹃问路途：你娶我吗。路途没有说话，可是他默默地去跟着米先生做事，就是为了不再拉门提箱子，为了能够满足阿鹃。讽刺的是看起来是大款的米先生是个高级骗子。他号称自己能弄到 美国签证。多少为了出国倾家荡产、头破血流的人找上门来，送来一大包一大包美金，路途负责审核联络，是里面的中间人。 米先生去了纽约，抛下一切烂摊子给路途。路途身败名裂，在上海怕也是混不下去了。路途去了自己最不想去的纽约，去悄悄探望抛弃他的母亲，去找深爱的阿鹃，却为此付出了生命。从八面玲珑的playboy，到为阿鹃默默付出的男人，路途改变了多少，只有他自己知道。路途一开始同情阿鹃，因为阿鹃不得不去陪男人来讨生活，路途懂阿鹃的沉默和高傲。可是阿鹃不曾改变过，她知道自己只有搭上更好的男人才会飞黄腾达，所以牢牢地抓住了路途。两个人玩着暧昧的感情游戏，谁先动心谁就输了。路途早就输了，从不让阿鹃到金小姐那里工作，从默默掏钱让阿鹃去纽约，他早就输得体无完肤，彻头彻尾。我很难想象路途死的时候在想什么。他知道自己有可能被杀，知道再也得不到阿鹃的真心，他义无反顾地去找阿鹃，去走向死亡的深渊。没有像戴维斯在纽约苟且偷生，没有在纽约这样的大都市隐姓埋名地活下去，去美国不是为了逃生而是为了爱情，为了阿鹃，可能只是问阿鹃有没有爱过。阿鹃说：路途，NewYork is so beautiful.路途在大洋彼岸的上海。路途知道自己被骗。路途知道自己输了。爱情游戏，从来都是先动心的那个人输。说说演员。杜鹃就像电影里的阿鹃一样，很有野心，演的很不错，虽然冷冷的，但是有些表情很棒，让人印象很深刻。说实话，这部戏里，阿鹃的戏份比路途还要多，比路途更容易出彩，杜鹃完成的不错。阮经天，是我一直看好的演员。接受采访的时候他说，电影开拍前，他在纽约住了一个月，他为电影付出了多少可能很少有人会知道。他还说这部电影深深地改变了他。让我想起阿鹃问路途结婚的事情，是不是他的女朋友也问过他同样的问题。路途这个角色不好演，一个被骗的精明人，一个输给女人的playboy。怎样演才能让这一切合理化，才能让这一切被信服，很难，真的很难。阮经天的细节真的很出色，从一开始的放浪不羁，对阿鹃各种调戏，从两个人如胶似漆的爱欲缠绵，从阿鹃说“我不是他女朋友”微微一怔，从大叫着是我送你去纽约的疯狂，从隔着铁门的生离死别，从放狠话给米先生的狠劲，从偷看母亲的落寞背影。。。这样的镜头还很多很多，路途的“变”，他演出来了，路途的爱，路途的挣扎、迷茫、疯狂，比起《艋舺》里肆意挥洒的青春，比起《军中乐园》里初出茅庐的青涩，这个角色是需要静下心去完成的，许多难以演说的爱，都藏在眼神里，许多内心的挣扎彷徨，都默默藏在心里。看完电影，我心里一直叫嚣着：路途，你死的真不值。可是，就好像每个人的追求别人永远不会关心和明白一样，路途用生命追求了自己从未追求过的爱情和责任，对路途来说，就值了。叶童姐，真不愧是金像奖影后，演的精彩极了，每一秒钟都有风情和故事。表面是个豪气冲天的大姐大，但实际上她也有着自己故事和苦衷，有着美人迟暮的悲哀，有着艰难求生的心酸。叶童姐在大荧幕上又哭又笑的那一幕，我都为之心酸。说说电影。配乐很有感觉，看预告片都感觉到那种从屏幕溢出来的暧昧，真正看到电影，简直太赞了。服装、剪辑都很棒，不可多得的好电影，在如今商业大片时代，这样的电影已经难得一见。感谢关导，感谢罗冬，有你们自己的坚持。还有些不懂的。米先生说：路途我们从新开始。电影院里的人哄堂大笑，影评说后十分钟编剧玩飞了。接受采访问的最多的就是米先生对路途究竟是什么样的感情。为什么米先生一定要爱路途呢？在我看来，他只是欣赏路途的才华和能力，想利用路途替他做事情，想骗路途，仅此而已。两个男人的爱情，在《纽约纽约》这部电影里究竟有没有意义，或者说有多大的意义。PS.对那些连电影都不看，就给影片打一颗星的人，我想说，你们赶紧滚吧，豆瓣就是被你们这群人搞臭的，不想看就别看，别没看还要瞎哔哔。

我真的很喜欢这部电影。我承认这部电影确实商业爽片，但是我就是喜欢这种类型（所以我打满分）。我尤其喜欢贱贱主演的，全程都是爆笑。看完之后很开心也很有动力，因为这个电影恰好刺激到了我的爽点。里面的各种幽默基本上也都能get到，同时也契合了我内心某些方面对于以暴制暴和快意恩仇的认同。

说实话，故事片和文艺片我也是很喜欢的，不过对于大众评分很高的某些文艺片我实在欣赏不了，可能是我本身思维深度不够，或者我也是当代娱乐致死的一个普罗大众吧。

众口难调，不用纠结别人喜欢什么，自己喜欢就是最好的电影。

情人节观影：《布鲁克林秘案》 。万能的长睫毛，深邃的蓝眼睛，高挺的长鼻梁，邪气的歪嘴角，神经兮兮的台词，配上缜密的思维活动，五十岁的诺顿已然可以萌人一脸血。开头觉得是个侦探片，剧终发现是个爱情剧，穿插了政治制度、地产大亨、人种问题、亲情闪回以及爱情落地。虽然自导自演的片子难免带着自恋和炫技的，但并不妨碍这是一部精品。美国电影的好处就是通俗易懂，即使你不太了解它的历史和肤色歧视，但却一定能通过演员代入而理解人物。伯父赢了，叔叔死了，那个父亲却永远藏在幕后不见天日，有点儿映射美国社会，毕竟欧洲大陆（主要是英国和爱尔兰）才是他们的故土。逻辑是真的混蛋，却也是真实。好感慨啊，诺顿也到了一众黄金配角围绕着他转的年纪，不再是带着面具只靠声音表演，不再是双重人格精神分裂，不再是残忍至极的变态杀手，也不再是韦斯安德森电影里永远的惊鸿一瞥。想到此居然觉得河正宇可能在模仿他，毕竟《追击者》和《委托人》都翻拍自诺顿的影作品，只是河正宇的表演偏动作展示，而诺顿更多靠面部表情。突然就万分期待《利刃出鞘2》，大叔再不拍电影就会更老了，真应该学习一下威廉达福，有生之年多拍作品，留给后人更多佳作。