《监獄風云》里面的人物各個刻畫的有血有肉,可以堪稱群像化電影的經典,《監獄風云》第一集中,阿正一出場,從動作和語言上觀眾便可看出他是一個在監獄許久的“老油條”,通過對行政官員的冷嘲熱諷以及軟威脅,保“煙”的情節,令人會心一笑,林嶺東還刻意將“煙”的重要性放大,似乎帶有監獄犯人渴望捉住最后一點利益權利的意味;另外阿正在阿耀受到黑社會份子欺壓的時候,敢于挺身而出充當和事佬,“監獄橋王”的形象一下
《监獄風云》里面的人物各個刻畫的有血有肉,可以堪稱群像化電影的經典,《監獄風云》第一集中,阿正一出場,從動作和語言上觀眾便可看出他是一個在監獄許久的“老油條”,通過對行政官員的冷嘲熱諷以及軟威脅,保“煙”的情節,令人會心一笑,林嶺東還刻意將“煙”的重要性放大,似乎帶有監獄犯人渴望捉住最后一點利益權利的意味;另外阿正在阿耀受到黑社會份子欺壓的時候,敢于挺身而出充當和事佬,“監獄橋王”的形象一下子便豐滿起來;而阿耀的“不諳世事”亦通過“香煙”與“剪刀”兩件事徹底劃分為矛盾的對立點,阿正雖心懷芥蒂,但最終因為正義與同情站在了阿耀一方,大咪則心存報復,和殺手雄同坐一條船,這對劇情的發展起到了至關重要的作用,林嶺東對于細節的考究有著“稻草蓋珍珠”的微妙功效;黃光亮飾演的傻標不肯與大咪同流合污,在善與惡間雜,人物的命運無形中也埋下了重要的伏筆;而“打死大傻”一幕,便讓大傻充當起了出頭鳥,一下子便可展現殺手雄的心毒手狠;影片刻畫的最出彩之處,一方面在于以主觀的方向知道“黑獄內幕”,客觀上又不受到觀眾控制,緊張感一下子提到了嗓子眼;另一個方面,殺手雄與大咪使出的手段越毒,結尾死的越慘,容易使觀眾的情緒達到一個制高點,麥嘉“新藝都”的《監獄風云2》其實走的是老路,無需多贅言,但在1999年鄭偉文執導的《監獄風云之少年犯》中,南燕似乎有意突破瓶頸,將渴望光明的背水一戰換成了青少年改過自新的掙扎,對于劇情高潮的控制,就明顯不如《監獄風云》了。《監獄風云》還難得的對與監獄生活來了一番解構式的嘲諷,譬如犯人在聽文藝匯演之時大打出手,臺上唱著本片經典主題曲《友誼之光》,下面正進行著血腥斗毆,“監獄暫時和平”的假象一下子被打破,真友誼與假友誼的分界點被明顯劃分出,更能反襯出阿正與阿耀友情的純真彌堅。《監獄風云2》中阿正越獄出逃探望兒子,遇到另一個家長,卻聲稱自己是飛虎隊隊員,不料對方的身份是典獄長,阿正險些昏倒,這些情節看似不屑,其實都無形反應了囚禁者時刻提心吊膽的生活,不過卻用另一種方式展現,手段亦不可謂不高。 《監獄風云》之所以能夠成為經典的原因,首先在于以狹隘且有限的題材下,表現出“小世界”的瞬息萬變,“監獄”本就像濃縮了人間百態的一個小社會,或者說是江湖。它有著中國人傳統文化的遺風,對不同人物的審時度勢,由監獄當中的等級分明便可看出:梁家輝飾演的阿耀正是弱勢力的代表,被欺壓的對象,作為新人的他一切臟活累活都攬下,其實正是監獄這個最低層的人物;而張耀揚飾演的典獄長殺手雄與徐錦江飾演的鬼見愁則是崇尚暴政專政的臣子,也是社會上的偽君子,他可以不顧一切的利用栽贓嫁禍以及暴力手段來維持監獄“暫時的和平”,保住自己的烏紗帽,而何家駒飾演的大咪以及群黨則完全是利用依附前者茍且偷生的爪牙,在中國歷史上都是遭人唾棄的一類群體,所以兩者被安排為大小BOSS,是合情合理的;周潤發飾演的阿正則可以被視為中產階級的代表,他與上層與下層都僅有一線之隔,但卻極不穩定,他可以諂媚獄警求得一時平安,也告誡新人“忍一時風平浪靜,退一步海闊天空”,當自己權益受到侵害之時,他只有收回讖語反戈一擊;不過南燕也未將監獄過于“兩極分化”,黃光亮與的角色正是不明就里的群眾代表,屬于不同立場,作風卻又獨立,關系容易相互滲透;另外獄長的角色完全不同于殺手雄,是一副老好人的形象,其實作為監獄最高官,無疑影射了以良好姿態對待民眾的“政府形象”,只不過下面的人善心惡用,自己把經給念歪了。在香港處于殖民時期的當日,港人骨子里依然有著中國人所崇尚的傳統精神——反抗壓迫,與惡勢力做不屈不撓的斗爭,故結尾除掉殺手雄,令人大快人心,正可以引得每個人的共鳴。其實這正是中國數千年的形成的規律,而長長的斗爭壓縮與數小時的影片內,怎教人不大呼過癮? 《監獄風云》的英文名是《POSION ON FIRE》,甚至可以理解為“在監獄中穿越火線”,在火線下表現的兄弟情誼,就好比是戰友的同袍之情,這也是南燕最擅長把握的。《安樂戰場》在逃出升天的一刻所有有結子的團員都空前團結,《獄中龍》的監獄經歷讓劉德華與何家勁來了一段忘世兄弟情,《監獄風云》都可看作是南燕風格的一個雛形,阿正與阿耀患難與共,聯手抗擊惡勢力,無形之中就已經建立其深厚的情誼,不容許輕易打破,也可令觀眾為之動容。不過《監獄風云》的調調,從第一集的“皆大歡喜”,到了第二集就變得有些“悵然若失”起來,首集中還是“明天會更好;走出監獄就不要回過頭來,因為不吉利”,到了《逃犯》里,就變成了“天是棺材蓋,地是棺材板,喜怒哀樂事,都在棺材里”這樣悲觀的感慨,結尾除掉了另一個“殺手雄”鬼見愁之后,卻有些令人不安,當殺手雄又回到監獄當中,影片嘎然而止,前途是光明還是繼續灰暗,并沒有點明。而我個人的分析是——監獄本是一個“無產階級”社會,而無論主角怎樣“奮斗”也無法達到“無產階級”的理想,也只能自持維持現狀,當被統治的權利移交之后,無形之中又陷入另一個擔憂之中,好像就是一個輪回一般。現實中兩集上映間隔5年,而途中內地又發生了那么幾件事,香港曾自危,這種“惆悵”,是不是林嶺東和南燕對回歸前對這塊養育之地未來命運前途擔憂的一個寫照,我也不敢打包票。 看完《監獄風云》,浮現在心里的,還是它的主題曲《友誼之光》,肥姐瑪麗亞唱的倒是慷慨激昂,與影片的基調倒是挺吻合的,據說這首歌在香港的傳唱度也相當高,它的詞,同樣出自南燕之手: 人生于世上有幾個知己,多少友谊能长存
其实就是明星恋爱记??男星与女粉丝的爱情故事。女主耐看,越看越漂亮。男主长得也不错,皮肤好好的样子。为了高甜来的,10集开始算恋爱了,男主慢慢心动,个人感觉还是有点仓促的……1111
其实就是明星恋爱记??男星与女粉丝的爱情故事。女主耐看,越看越漂亮。男主长得也不错,皮肤好好的样子。为了高甜来的,10集开始算恋爱了,男主慢慢心动,个人感觉还是有点仓促的……1111
这个子剧天天追着看。情节设置,演员演技都特别好。结果看到35集开头的剧情,感觉一桌好菜快吃完时发现一直蟑螂,恶心坏了。
槽点1:既然都能给李唐安装跟踪定位和窃听器,黄海去见林彧这么重要的事,为什么就光靠一个手机定位,黄海身上不放跟踪器和窃听器?
槽点2:黄海手机定位出问题,立刻就派队员四处找,几个人无头苍蝇一样瞎找。林彧那边稍微谨慎一点,找个在高处放风人就会发现问题,
这个子剧天天追着看。情节设置,演员演技都特别好。结果看到35集开头的剧情,感觉一桌好菜快吃完时发现一直蟑螂,恶心坏了。
槽点1:既然都能给李唐安装跟踪定位和窃听器,黄海去见林彧这么重要的事,为什么就光靠一个手机定位,黄海身上不放跟踪器和窃听器?
槽点2:黄海手机定位出问题,立刻就派队员四处找,几个人无头苍蝇一样瞎找。林彧那边稍微谨慎一点,找个在高处放风人就会发现问题,即使林彧以前真的相信黄海,也会产生怀疑,对黄海不利。
槽点3:朱慧这一组人目的不就是等黄海见到人,确认是林彧的话,进行抓捕吗?为什么没有携带武器,而且朱慧毫无格斗经验,连一个重伤的保安都打不了。做为一个这么重要的部门,招人应该都是严格选拔的,不要求各个方面都好,起码应该有一定格斗经验吧,否则即使见到林彧,也是个拖后腿的
槽点4:黄海最终把保安打死,重伤倒地,朱慧过去,一不做些急救措施,二不打120叫急救,三不联系队友,只是在一旁哭哭啼啼,这像一个训练有素的国安战士吗?即使是个普通人也知道先打急救电话吧!然后再检查受伤情况。导演可能在这一段儿想安排个感情戏,突出他俩的感情,但这个看着也太尴尬了。同样是这集,火传鲁中刀倒地时,丁美兮是怎么做的,用衣服 堵住伤口,迅速打120电话,告诉接线员伤员地址和受伤部位。
蒲松龄笔下的妖都太纯粹了,她们的爱是透明的,喜欢谁就是喜欢谁,为了爱的人宁愿牺牲自己千年万年的修行,宁愿失去自己的性命。
电影《美人皮》和电影《画皮》异曲同工,都讲述了为了爱情而情愿换脸的爱情悲剧。《画皮》中的九霄美狐小唯最终换上了佩蓉的脸;《美人皮》中的猫妖宾娘使技换上了连城的脸,但最终都落得个伤心的下场。
妖,拥有着丑陋不堪的面庞,想要幻化成人性,遇见了自己爱的人
蒲松龄笔下的妖都太纯粹了,她们的爱是透明的,喜欢谁就是喜欢谁,为了爱的人宁愿牺牲自己千年万年的修行,宁愿失去自己的性命。
电影《美人皮》和电影《画皮》异曲同工,都讲述了为了爱情而情愿换脸的爱情悲剧。《画皮》中的九霄美狐小唯最终换上了佩蓉的脸;《美人皮》中的猫妖宾娘使技换上了连城的脸,但最终都落得个伤心的下场。
妖,拥有着丑陋不堪的面庞,想要幻化成人性,遇见了自己爱的人,便更想要获得美貌的皮囊。她们使劲各种手段获得了自己想要的却被爱的人伤得重重的。
《美人皮》中的宾娘是深情的,她为了自己爱的乔生,甘愿放弃自己的修练成仙乃至幻化为人的机会;她是重情义的,尽管实使用计谋获得了连城的脸,但最终还是为了成全连城和乔生的爱情而放弃自己;她是纯洁的有良心的,她看尽了世间的丑恶,吸取的都是肮脏男人的精血。
宾娘,虽是妖,却比人深情;乔生,最终还是选择了真正的“连城”。他们都是至真至情的人。她们都无愧于自己的爱。
情不知所起,一往而深,生者可以死,死可以生。
本期周限定观影共有15人参加, 一共14条评论, 平均分数为81.6分
本期周限定观影共有15人参加, 一共14条评论, 平均分数为81.6分
一部把心力全花在讲好故事的剧。俗套题材(?)玩出不俗套。
苍兰诀播出前可是nbcs,现在靠质量过硬成为同期黑马。在这个时间点,是避不开与同期进行对比的。我这么热爱这部剧的原因之一就在于,苍兰诀用远少于同期项目的钱,靠整个制作团队的用心,做出了高质量好口碑的热播剧,这就是一种逆袭。是整个制作团队的态度决定了这部剧的质量,而不是
一部把心力全花在讲好故事的剧。俗套题材(?)玩出不俗套。
苍兰诀播出前可是nbcs,现在靠质量过硬成为同期黑马。在这个时间点,是避不开与同期进行对比的。我这么热爱这部剧的原因之一就在于,苍兰诀用远少于同期项目的钱,靠整个制作团队的用心,做出了高质量好口碑的热播剧,这就是一种逆袭。是整个制作团队的态度决定了这部剧的质量,而不是钱。不管多少钱,其实都够好好讲故事了,但为什么最近高投资项目频频出烂剧,还不如钱少的项目呢?高投资可以自称为大制作,但不代表成品一定高质量,观众不会看成本买账,唯有用心,才能有好的作品,用不用心,看了剧就一目了然。
剧本上,不管是高大上还是纯娱乐的题材都不能把观众当傻子。苍兰诀剧本逻辑通畅,前后呼应,各个人物行动动机合理,成长路线明确,情感变化细腻。不靠台词和伪旁白告诉你人设如何如何,而是靠画面、靠人物的行动自然展现,不会给人违和感(比如很强,但强没看到先吐血;比如至善,但不渲染直接来圣母情节)。
正如编剧在wb上说过(转发?)的,碰到想不通的地方一定要想通了才能继续写,不然后面会变成回旋镖随时出来攻击你。逻辑、动机上过不去,那人物只会越来越崩。看偶像剧观众也是希望能带脑的。苍兰诀的每个人物的动机都非常合理,推动情节也很自然,人物就都立体了起来。是第一部让我觉得,如果你有不理解的地方,那一定是因为剧情太紧凑你忽略了,而不是纯纯的bug。每一处都可以在前文找到对应、解释之处。特别人间篇,可能一开始会觉得好热闹好大乱炖,但看完一盘,就觉宿命使然,热闹离谱之下是不变的命运红线。
拍摄上,导演完美的把剧本的内容都展现了出来,节奏一流,没有废的镜头,没有水的场景。分镜和特效颇有些二次元的感觉,让人眼前一亮,三界色彩分明。哎,拍的是真的挺好看的,但是我描述不出来!气死!
演员上,现在项目立起来,感觉都自带傲慢和偏见。流量看不起低成本的项目,觉得会自降身价,高成本的项目又不屑选最贴合的演员,只不过是在几个符合项目级别的明星里来回选罢了,真的是无趣。内容输出沾上了商业真的会变得乏味。
偶像恋爱剧就不配有好故事吗?“都来看谈恋爱那甜就完事儿了,你不就是来看个甜吗?给喂这种水平的故事差不多就得了”没错,就是来看谈恋爱的,但不代表观众降了智,强行制甜都得吃。
这到底是谁的傲慢与偏见?
以 不过偶像剧而已 的傲慢和偏见,来做自以为符合现下观众口味的剧。以 流量就是王道 的傲慢与偏见,将剧进一步包装为商品,让演员粉丝(硬着头皮)也要来买单。资本演员把钱赚满,粉丝自我洗脑看低质量作品,局外人直乎观众可怜。
上行下效,一些观众也带上了傲慢和偏见,先入为主认为恋爱剧就是低一等。当为苍兰诀的剧情大呼巧妙的时候,有很多人从一开始认为“偶像剧还用带脑”“没见识偶像剧还能怎么样”,到真的去看了,才发现真的不一样,算是某种程度上改变了观众的傲慢与偏见吧。
在苍兰诀这里,我觉得我真正地做了一次观众。我感觉自己有被讨好。不管是戏精王的跳来跳去,编剧发自肺腑的分享,角色号的互动,主演们发不完的照片,整个团队是极富有热情的,孜孜不倦地把这份热情传递给观众,并且肉眼可见有巨大的回响。当然,最重要的是,我看到了有温度的好故事。
偶像剧的核心是爱吧,爱是多么细腻多变的美丽事物,绝不会是“我说有就有”“我直接明牌你就嗑”套路模板一招吃遍天下的。
如何把爱写的动人,我觉得苍兰诀给出了答案。
许多年轻女性受害者都认为邦迪英俊、魅力四射,这是他为了赢得她们的信任而表现出的一面。
他通常会在公共场合接近她们,假装受伤或残疾,或冒充权威人物(如第二集提到的警察),然后在隐蔽的地方制服和攻击她们。
他有时会重新审视他的第二犯罪现场,与腐烂的尸体进行性行为,直到腐烂和野生动物的破坏造成不可能。
他斩首了至少12名受害者,并将一些被砍下的头作为纪念品保存在
许多年轻女性受害者都认为邦迪英俊、魅力四射,这是他为了赢得她们的信任而表现出的一面。
他通常会在公共场合接近她们,假装受伤或残疾,或冒充权威人物(如第二集提到的警察),然后在隐蔽的地方制服和攻击她们。
他有时会重新审视他的第二犯罪现场,与腐烂的尸体进行性行为,直到腐烂和野生动物的破坏造成不可能。
他斩首了至少12名受害者,并将一些被砍下的头作为纪念品保存在自己的公寓里。
传记作家安·鲁尔(AnnRule)将邦迪描述为“一个虐待狂的反社会者,他从另一个人的痛苦和对受害者的控制中获得快乐,直到死亡,甚至在死亡之后。”
写在最前面,垦请大家不要因为结局非心中所愿就打一星,剧里演员的优秀演技、出色的剧情和台词,发人深思的现实主题核心,都值得一个大大的五星。
——————————————————
看电视剧之前,晃了一眼书评,看到有人点评说这是东野圭吾最具争议的一本的小说,那时我就知
写在最前面,垦请大家不要因为结局非心中所愿就打一星,剧里演员的优秀演技、出色的剧情和台词,发人深思的现实主题核心,都值得一个大大的五星。
——————————————————
看电视剧之前,晃了一眼书评,看到有人点评说这是东野圭吾最具争议的一本的小说,那时我就知道这部剧的结局应该不是我们广大观众心中所愿的好结局。
前几集的时候,我内心跟男主一样,心里充满着愤怒,像一个摇旗呐喊的局外人,希望男主角早日追踪到凶手为女儿报仇血恨。可到了后面几集,我又被善良的民宿老板女儿所感动,她是真的在为男主着想,感受到男主之所痛,对劝阻自己爸爸说“你们每个人嘴上都同情他,可是没有任何人愿意趟这趟浑水帮助他”。我的心又隐隐摇摆到了民宿老板女儿身上,内心想着,希望给男主一个好的结局,放弃杀人复仇的话,好好活下去吧,因为就算是男主女儿,一定也希望爸爸能健康平安的度过余生吧。
可是结局却这么出乎意料这么残忍,最后男主倒下时喃喃着女儿的名字,充满了遗憾和痛苦,最后也没能为女儿报仇。
个人觉得,除了凶手,大家没必要去骂任何配角的决定,包括民宿老板女儿的阻挡。看这部剧不是简单的非黑即白这么简单。很喜欢告密的警察大叔说的话“警察保护的不是市民,是法律。而法律并不完美,有时候甚至践踏受害者的心。”这个世界,还有多少类似的故事,法律无法为他们伸张正义,他们的正义又该怎么伸张呢……
这部日剧拍得真的挺好,每句台词,每个细节都值得品味和深思。以及我看的时候代入太深了,看到大结局的结尾男主和女儿的合照瞬间泪如雨下,人生太苦太苦了,在人世间相依为命饱经痛苦的父女俩,也终于能在天堂幸福的团聚了吧!
现在这个时代,像岳松这样的人和团队都是十分的难得的。大家都吐槽剧情如何之何。哎,可能岳松本人就没拿编剧工作当个屁,这可能是武术人演员的通病吧,只关心自己的动作技术和特效效果。有点像个技术人员的精神。岳松是现在硕果仅存的能打得动得了。我们想想,成龙,李连杰,甄子丹,赵文卓,哪个没演过剧情跟屎一样的动作片。他们自己真的不知道吗?我觉得不是,他们拍了那么多电影,看
现在这个时代,像岳松这样的人和团队都是十分的难得的。大家都吐槽剧情如何之何。哎,可能岳松本人就没拿编剧工作当个屁,这可能是武术人演员的通病吧,只关心自己的动作技术和特效效果。有点像个技术人员的精神。岳松是现在硕果仅存的能打得动得了。我们想想,成龙,李连杰,甄子丹,赵文卓,哪个没演过剧情跟屎一样的动作片。他们自己真的不知道吗?我觉得不是,他们拍了那么多电影,看也看会了。那么为什么动作演员还坚持在这条不归路上越走越远呢?
答案可能跟武术本身有关系,武术不光教人技击,还能塑造人格,就比如咏春拳的仇字诀等等。经我个人接触,练武术的老练家子,或者武术家,性格都很乖张,圈里称之为酸性,说不得讲不得。谁也不服,谁也不份。你要说这个拳不好或者不行,哪怕你在他面前吹嘘自己练的多好,他都会想办法让你打脸,偷袭使绊,总之得让你栽了,让你丢人,才算一站。其实这也很容易理解,不是这样好胜的人,也练不好武术。他们都练得很好,也都深受这种武术传统的影响。这个病,在邵氏时期不算病,在90年代香港港片黄金期不算病,但是现在,就是癌症了。再这么走下去,能打的演员都不尊重电影本身的解构和规律,动作片里的功夫片武打片,也就慢慢完了。现在能支持尽量支持下吧。
片子不错,整体看下来完全没出戏,各角色塑造也很成功。至于大家都讨论的权限问题,影片中也说了,这个智能系统是有漏洞的,就是没有权限的完美定义,很可能被别人掌控,这也是男主为什么要累死累活的要开发新的系统。所以说这不算BUG,这个问题就是影片中所有剧情的起点和支撑点。
再说说男主要求的百分百被控制的AI智能,其实这是个很矛盾的问题。完全自主AI智能就不应该存在权限的限制,因为
片子不错,整体看下来完全没出戏,各角色塑造也很成功。至于大家都讨论的权限问题,影片中也说了,这个智能系统是有漏洞的,就是没有权限的完美定义,很可能被别人掌控,这也是男主为什么要累死累活的要开发新的系统。所以说这不算BUG,这个问题就是影片中所有剧情的起点和支撑点。
再说说男主要求的百分百被控制的AI智能,其实这是个很矛盾的问题。完全自主AI智能就不应该存在权限的限制,因为有限制也就会被动接受指令,会有时做一些自己完全无法理解的不合理指令。这就违背了完全人工自主的定义。个人觉得真正的AI应该是把决定权完全交到系统自己手里,给它一切需要学习的知识,然后让它通过自己的学习理解去判定事情的处理方式。但显然这又不现实,人类真正想要的是需要的时候完全不需要人类去介入就能解决事情的系统,而有时又会在人类处理事情的时候不需要系统的思想,只需要听话就行。简单来说就是想创造一个能力更强大的人类。但问题在于有自主思想就意味着有自己对事物对错的判断和处理方式,人类很多时候处理方式都带有情绪化,而AI却没有这个缺点,所以对处事的判断会更正确。但这就产生了矛盾,完全自主的AI处理事情会经常和人类的决定有很大不同。对人类来说这样不能掌控的系统是有缺陷的,所以就希望能去控制。但有了权限控制之后很多时候处理事情系统都会需要权限授权才可以,这样人类又会觉得系统不能完全自主处理事情不够智能,还是有缺陷的。这是一个纠结的问题,归根究底还是人类自己的问题。
为了吐槽,我专门下了个豆瓣。
刚陪我妈看完这部电视剧,整整看了半个月,天知道我这半个月经历了什么。
一个太监威胁皇上下旨杀了男主全家,霍霍,皇上就下旨杀了,然后前三十集男主边和吵死人的公主周旋边徘徊于日本哑姑,(哑姑是整个电视剧里面颜值担当,)就那样三脚猫的手语,没人怀疑,都看得懂,牛逼。
后三十集男主就杀倭寇,杀太监,杀倭寇,杀太监。反倒是反派比较专一,
为了吐槽,我专门下了个豆瓣。
刚陪我妈看完这部电视剧,整整看了半个月,天知道我这半个月经历了什么。
一个太监威胁皇上下旨杀了男主全家,霍霍,皇上就下旨杀了,然后前三十集男主边和吵死人的公主周旋边徘徊于日本哑姑,(哑姑是整个电视剧里面颜值担当,)就那样三脚猫的手语,没人怀疑,都看得懂,牛逼。
后三十集男主就杀倭寇,杀太监,杀倭寇,杀太监。反倒是反派比较专一,一直秉承杀男主的意志,虽然一个都没死,真的主要角色,一个都没死,埋土里的都能被编剧挖出来写活了。
最后一集,压倒了我最后一根稻草,反派太监练就了神功,六十集让他明白了一个道理:这个世界上女人最厉害,于是披着头发就穿起来女装。
这部剧的一些台词感觉特别有深度,感觉特别符合我的一些心理,我对每一个男神都有这种感觉!
记得那会超级喜欢一个男神,一位同学说,你想不想嫁给他,当时特别不能理解,喜欢为什么就要嫁给他?我是喜欢的,卧室门后,床前墙上,都贴他海报,文具盒里贴上他照片,但没有想和他在一起。
这部剧的一些台词感觉特别有深度,感觉特别符合我的一些心理,我对每一个男神都有这种感觉!
记得那会超级喜欢一个男神,一位同学说,你想不想嫁给他,当时特别不能理解,喜欢为什么就要嫁给他?我是喜欢的,卧室门后,床前墙上,都贴他海报,文具盒里贴上他照片,但没有想和他在一起。
也的确不明白这是一种什么心理,这种感觉,这部剧说出来了,没错,就是这样的!
今年暑期档烂片王的竞争已经进入白热化阶段,《燃野》依然能以毫无逻辑的剧情、装傻充愣的表演、广播体操式的舞蹈、粗糙低级的制作位列烂片榜第一位。
看《中国医生》的时候,我都至少有四分之一的时间投入剧情和影片氛围。看《燃野》,我调动了十二万分意志力,才没有愤而离场,才没有在影厅内破口大骂。(听朋友说,他们那场观众集体吐槽,我竟有些
今年暑期档烂片王的竞争已经进入白热化阶段,《燃野》依然能以毫无逻辑的剧情、装傻充愣的表演、广播体操式的舞蹈、粗糙低级的制作位列烂片榜第一位。
看《中国医生》的时候,我都至少有四分之一的时间投入剧情和影片氛围。看《燃野》,我调动了十二万分意志力,才没有愤而离场,才没有在影厅内破口大骂。(听朋友说,他们那场观众集体吐槽,我竟有些羡慕)
片中人物的动机、逻辑、智商情况,就不说了。
《燃野》在营销中不断强化“歌舞片”属性,提高了本人的类型期待和观影欲望。但是看完电影,我怀疑这是一场“营销诈骗”。
翻译翻译什么叫歌舞片。
01 歌舞即叙事、表意
拿《爱乐之城》举例,开场就是高速公路上的群舞,一个长镜头,随着每个车门打开,镜头里的主角不断变化,不同行业、不同肤色的人,来自不同地方。