我趣，我最爱的一部番!前期好看到爆。。。基斯弟弟真的太可爱了啊我去。。。谁能理解一个无知小孩儿黑暗的生命中忽然出现一束光的感觉哇呜呜呜呜呜!而且还没有其他人主动，相对隐忍。。。。近在咫尺缺碰不到的感觉，，，，可爱弟弟? ??我真的会死呜呜呜呜啊啊啊啊啊!!!!!让我也拥有这样一个弟弟弟弟啊啊啊！！！！太爽了！！！第一集就是最爽的!!!百看不厌呜呜呜，，，，我已经三刷第一集了。。。。。这一集里王子和基斯弟弟都可爱炸了。。。。长大了就不太好看了……

全剧爽的可以啊！！！我真的觉得好下饭。。。即使我在酒店隔离吃的白米饭拌榨菜我都觉得津津有味。。。这种无脑爽剧情给我摩多摩多~

一个性感漂亮的餐馆女服务生和一个企图偷自己母亲汽车的跛脚大盗私奔，在经历了夹杂着欲望与沮丧、浪漫与刺激的危险之旅后，两个人在乱枪扫射中永远告别了他们的明天。

如果让我用一句话来概括《雌雄大盗》，那就是上面简单的一句。然而，影片带给我的却是非常复杂的。透过抢劫与惨死的表面，影片通过对这两个蹩脚匪徒的描写，向我们展示了上个世纪30年代美国大萧条时期社会的一个侧面，影片所反映的问题，在不同时代、在所有国家都或多或少的存在着。

两个隐喻。影片开始，邦妮以性感的红唇大特写出镜，身上唯一的小内裤和赤裸的后背让这个女人看来无比性感，而屋子的凌乱与局促则暗示着出逃是早晚的事。事实上，邦妮也早就厌倦了与餐馆那些卡车司机纠缠的无聊生活。邦妮在窗口无意间发现克莱德正在偷自己母亲的汽车，于是急匆匆地下楼去制止。克莱德是早就探知好了邦妮的底细的，在凭借抢商店这样一个小小的勇敢证明后，邦妮和心仪的克莱德乘坐着偷来的汽车踏上了不归路。邦妮和克莱德之间是有爱无性的，这对邦妮是个很大的打击。然而，克莱德的爱还是留住了她。在这里，男人的性无能隐喻着整个社会经济的衰落和精神的颓靡，女人对性的强烈需要隐喻着作为自然人在精神、物质方面的正常需求，而两者之间的矛盾恰恰就是这个病态社会必须正视却无法解决的症结。劫后余生的两个人虽然有了一次完满的性生活，但他们的末日紧随而至。人生似乎总是在不可调和的矛盾间徘徊。两个印象很深的情节。一个是邦妮和克莱德偷偷在别人的一个空房子里借宿，醒来时他们发现外面有人正在盯着这个房子。克莱德以为房子的主人回来了，变得十分紧张。事实上，那些看房子的人是房子的原主人，他们是来与房子告别的，因为付不起银行贷款而不得已搬走。克莱德不再紧张，他向房子开枪，并把手枪递给了房子的主人。伴随着一阵清脆的枪响，窗子的玻璃与房主人的心一起碎裂了。然后，几个人相视而笑。在美国20世纪30年代的大萧条时期，很多人都会有如此心碎的经历吧！还有一个情节是邦妮和克莱德为了抢银行而做了十分充分的准备，但当克莱德气势汹汹的持枪进了银行后，却发现偌大的银行只有一个人在窗口那里若无其事地写着什么——银行早已经破产倒闭了！克莱德为了解释不是自己无能，而是银行破产了，他严肃地对那个职员说，“破产了？什么时候？你出去和我的妻子解释吧！”职员被迫赶来出来。开车逃走之前，克莱德冲着那个他起初没有注意到的封条狠狠打了几枪，这不痛不痒的几枪对庞大的国家机器根本起不到震撼作用，反倒很像早期工人为反对资产阶级剥削而进行砸机器的“卢德运动”。仅仅触及了表里，或者连表里都影响甚微。盗亦有道。邦妮与克莱德、连同哥哥巴克、嫂子布兰彻及年轻人莫士胡一伙，抢劫银行、掠夺商店，但他们却对到银行取款的人“高抬贵手”，而且他们不在万不得已的情况下是不会杀人的——克莱德失手杀人后他特别内疚，他一个劲的念叨着“我不想杀他”这样的话，并在看电影这样放松的环境里仍无法释怀，不停地埋怨莫士胡不会做事。天真的他们甚至和一个被他们抢了汽车的富人及其情妇成了朋友，几个人谈笑风生，克莱德的哥哥巴克还考虑加他们入伙。可见，他们是只对钱不对人的，而他们平时的抢劫也没有使他们暴富，他们吃的还是汉堡、桃子冰淇淋这样的普通食品。在片中，抢劫只是一种生存手段，颇有些劫富济己的味道。当他们落荒而逃时，那些贫民是把他们当作英雄看待的，给他们水喝，而不是出卖他们。社会动荡时，总会出现所谓的绿林好汉，古今中外只有形式的不同，实质莫不如此。孟子曾经说过，“民之为道也，有恒产者有恒心，无恒产者无恒心，苟无恒心，放辟邪侈，无不为已。”(《孟子?滕文公上》)在社会连作为个人基本生存的权利都不能保证的情况下，“放辟邪侈，无不为已”这样的选择即便不能完全为人所赞同，但还是可以理解的。悲惨的结尾。一个警长曾经偷偷的跟着他们，不但没有得逞，还受到了嘲弄。警察对他们的围剿也是十分疯狂的。第一次围剿是在夜里，狡猾的布兰彻将祸水引到邦妮和克莱德的房间，却并没有摆脱命运的劫数。结果克莱德的哥哥巴克被枪杀，嫂子布兰彻被打瞎眼睛并被逮捕。也是她，在言语的蛊惑下交待了逃匿的邦妮与克莱德的下落。警察的第二次围剿是警长通过计谋而成功地伏击了邦妮和克莱德：一阵鸽子从灌木丛中飞起，出卖了邦妮和克莱德的莫士胡的爸爸急忙钻到卡车地下；邦妮与克莱德互相对视了一下，感觉到了事情的不妙，但为时已晚；一阵乱枪过后，两个名扬一时的雌雄大盗被打成了筛底状。结语。不知怎么，这个影片让我想到了贾樟柯的《小武》。小武也是在影片结尾行窃时被当场抓住，广播中传来的是关于“严打”的报道，背景音乐是屠洪刚的《霸王别姬》，颇有些英雄气短的味道。《在看车人的七月》的片尾，由范伟饰演的看车人一改往日唯唯诺诺的“老实人”形象，“勇敢”地操起了板砖，将一向欺负自己的仇人拍倒在地。他不过是想教训人家一下，却失手打死了人。英雄不好当，英雄主义往往也很悲凉。

生活方式决定人的命运，而社会对于生活方式的选择是有着无法逃避的责任的。我无意于为贼者、盗者辩护，但“贼”“盗”产生的原因则是需要反思的。

今生是第一次 韩版逃避虽可耻却有用

前言 虑

这些日子以来困于琐事，可是收到留言的力度却一点都没减少。不少留言都指向了同一部剧——《今生是第一次》。在公号后台留言的读者说：

“写今生是第一次吧，别看大叔的戏就不好玩了，好玩的很啊。”

在贴吧留言的读者说：

“强烈推荐今生是一次，精彩！”

然后还有豆瓣，留言语气更激烈：

“看了吗，没看吗？不写了吗，写吧！今生是第一次，太精彩了！！！”

我………在此感谢大家的热情推荐。

如果我说，因为关注李民基服役归来的韩剧作品，想知道庭沼珉的新角色，从播出第一周就开始追剧，会不会很惊人……之所以纠结到现在，其实是因为这些日子以来都在寻求一个问题的答案：

《今生是第一次》究竟是不是日剧《逃避虽可耻却有用》的韩剧版？

在没有厘清思路之前，不宜动笔。

日韩两国，国情不同，在作品中体现的人文精神与价值观也不尽相同，但面临人口老龄化，出生率下降，离婚率增加的困境却都类似，如果两国的影视制作机构都以本国观众接受的方式，讲述了一个因契约结婚而融入彼此生活，继而相知相爱，决意相守的故事，用以宣传婚姻制度的便利和优越性，这就不能等闲视之，必须加以辨析。

思维方式决定行动意识，方式影响效果，这类作品的核心究竟是什么？或许，在本系列连载的最后，或许答案自然浮现。

今生是第一次 韩版逃避虽可耻却有用

第一篇 布瓜的世界

精神独立的前提是经济独立。吃饭和住房是最实在的衡量标准。什么样的虚名都比不上衣食住行有保障来得实在。比起各种剧本测评标准、各类大赏、各位编剧而言，助理编剧尹志浩真正感受到无力，是她在离家五个多月以后回到家里，却发现出钱供的房子，已经不是自己的家了。弟弟的状况促使她不得不提着箱子搬家走人。在家门口的路上，弟弟的未婚妻追到门口，十分不忍，最后还是不得不接受了她的解释：

-你是不懂事呢，还是真不知道？

-你不知道我创作写剧本的时候，需要安静吗？

-你身子很快就会重起来，大着肚子，挣扎着做事的时候，我能不帮忙吗？我能做那样的坏人吗，可我的剧本怎么办？

出钱供房，房产证上却写着弟弟的名字，在弟弟与人恋爱，女方未婚先孕后筹备婚礼，迫使尹志浩不得不搬家，外出租房这件事，被尹志浩在故事里解释为：

-韩国男权社会的具体表现。

对应后来，尹志浩在家庭饭桌上宣布要跟南世喜结婚，却没从娘家拿走一分钱嫁妆，表达心意的仅有娘家母亲以家长心意送出的爱心信件，托儿子送去的拌菜饭盒，以及女儿从小到大的影集，婚礼还是男家出钱的情况来看，本剧开篇部分引发了不少观众的疑问：

“儿子和女儿都是亲生的，女儿结婚凭什么一分都不给？重男轻女也太过分了吧！房子写了儿子的名字就算了，结婚的时候，钱能一分都不给吗？”

当然，还有更直率的评价：

“这个做法不符合逻辑，她家又不是穷的出不起钱，女儿还上了大学呢，好大学”

虽然家长的做法不合情理，但在本剧最初，尹志浩的回忆就已经解释了一部分疑问，她回忆道：

-我从来，就没有过为自己许过愿~

在尹志浩的回忆里，自己人生中每次重要的时刻，都是弟弟抢先，抢在她前面许愿，抢在她之前吹灭蜡烛，抢在她之前，夹走最好的菜。最特别的细节是：

父亲从来都不阻止，也不责怪儿子行为不当，只是大声招呼家人吃饭。

可见，弟弟尹志石的蛮横行为是受到家长默许的，家长看着不管，他才认为是应该的。对照后来尹志浩在回家后，发现弟弟将恋爱中的女友带来家里同住，女方怀孕，自己不得不搬家的时候，心情沉重，在弟弟为拉近姐姐与怀孕未婚妻的关系，客套问她喜欢什么动物，遭她抢白后，埋怨说：

-看看，就是这个烂性格~

-本来就是我的~

-你就是性格不好，所以到现在才没人看上你~

这样的细节来看，尹志浩与尹志石姐弟之间的矛盾，互相的埋怨，已经累积了很长时间，不是因为房子产生的纠葛。矛盾争议的焦点在于：

在尹志石看来，家里所有东西都应该属于他，而姐姐尹志浩的存在则是摊薄了他应得的好处。但在尹志浩看来，她是独立的个体，完全有权追求自己喜欢的事。

不过，事情真的是这样吗？这到底是为什么？

造成本剧头一个出现的尖锐矛盾冲突，直接促成男女主人公结婚的答案，直到在他们决意结婚前夕，才由尹志浩的同乡兼老同学杨浩朗跟当时的男友沈元锡聊天时说了出来：

-我跟你说啊，志浩她那个个性，可不一般了~她就是那种，平时不声不响地，到了关键时刻，在背后猛敲你后脑勺的人！

-最不得了的就是，志浩竟然耍了她爸！志浩爸爸是那种特别传统，特别死板的人。她爸放话说，当教师啊，公务员啊这种，才是工作，只有考南海的师范学校才给交登陆费（学费）。如果志浩考的不是那种法律系，要成为医生啊，检察官啊，法官啊，那种专业，就不准考首尔的大学。

-志浩知道凭她的分数肯定考不上法律系，可是她计算，对比过了，最后选了国文学系，考上了首尔大。在发榜之前，收拾箱子，趁着晚上离开家，逃走了！然后还骗她爸说，自己上的是南海师范。结果，被她爸去送饭的时候发现了……她爸整整在南海那学校的校门口守了一天，就为等她。

此时的画面展示的，都是一个气愤苦恼，难堪难过的父亲，拎着给女儿的小菜、大饼和行李，坐在校门口的狼狈模样。

这是为什么？

这番对话的重点是：师范生。在韩国，师范是包食宿，毕业后包分配的学习，通常都是成绩优异，家庭困难这类学生的首选。实际上，杨浩朗的诉说已经解释了志浩家里的情况：

父亲把儿子看得比女儿更重，他对女儿的要求仅有通过受到有限的教育，求得一份稳定工作而已，家里的资源并没有打算多分配给女儿尹志浩，是想要留给儿子而准备的。这份心思和想法，有可能从小就灌输了给了儿子尹志石。所以，这才是弟弟尹志石把姐姐看成贪吃蛇，处处掣肘的根本原因：

父亲的价值观和行为方式影响到了家人，家长已经从小开始，将儿女设为对立面，尹志石之所以处处挤兑姐姐尹志浩，是为争抢家里有限的资源所致。

如此一来，尹志石在尹志浩收拾行李离家的时候，那番埋怨的话，也就说得通了。对照另一细节，则更有说服力。在志浩跟家人宣布要跟程序员南世喜结婚，并安排两家人的相见礼当时，志浩妈一反常态，在跟男方家人见面时说了不少带有情绪的话：

-这话不对啊，不是这样的！

-不是啊，不是这样的！！！

-我的女儿，我就不希望她这么懂事。做什么都恰当一点。恰当地自私一点，恰当地给自己多想想，恰当地，提出自己的要求。也办个婚礼，也做个席什么的。

就因为这番情绪化的表达，回到家里，志浩妈少不了受到丈夫和女儿的埋怨。志浩爸的表现比较直接，加上又是大嗓门，所以回到家里，就冲着妻子大喊：

-你是疯了还是怎的？你的精神还正常吗？啊？！

-你脑子进水了是不是？

-你这是想要毁掉女儿的婚事还是怎么？！

可是，志浩妈不吭声，冷着脸不说话，看起来眼泪都要掉下来了，可就是不说话。为什么要为女儿争取办婚礼，要她体面出嫁的理由，直到她跟女儿尹志浩对话时，才说开：

-我就是，可惜啊，心里就是放不下~

-你要去首尔读大学的哪会儿，那么贵的大学，每年都是，我还偷偷给你凑了学费呢，每次给你做的拌菜呢~

-我给你的支持呢，鼓励呢~你还说了，你要当编剧呢~现在不要当编剧了吗？我就是放不下这些啊~

不说不知道，这才是尹志浩敢于自行填报志愿，深夜逃家，跑去首尔上大学这件事真正的原因所在：

就如同尹志石总是抢占姐姐的先机一样，尹志浩不声不响，背着父亲做出人生决定的做派也是有家长默许甚至从旁鼓励所致。如果没有母亲的帮助，如果没有母亲乐于支持，这样倔强的她，根本念不了名校国文系，当然也就当不了编剧。尹志浩能有如今的名校知名专业毕业文凭，跟母亲暗中协助和鼓励是分不开的。

以此来看，这样背地里偏袒女儿，支持她去做自己喜欢的事的母亲，知道女儿要放弃所有，一无所有地嫁人，甚至连婚礼都不要，心里该有多难过啊。可是，当时气头上的尹志浩根本不能体会母亲的心情，她心里，还在为不得不从自己花钱买的房子里搬出来，不得不为争取栖身之所与人协议结婚而埋怨家人。人在气头上，说话就脱口而出：

-想要什么，也得有点道理啊是吧。

-自己什么都不拿出来，就想要别人的东西？啊？

-做人要有良心啊！！！对自己的女儿，什么都没有，就连个房，都没给准备！

就是这番激愤的话，让志浩妈垮下脸来，眼睛也红了。在待嫁的女儿尹志浩面前，她甚至低下头来，几乎要流泪了。

可是，这是为什么？

没有无权利的义务，也没有无义务的权利。

对于尹志浩的父亲尹钟秀，重男轻女，父权制家是他的行为方式，也是价值观的具体表现，但这并不是说，他就是个不讲道理，没良心的家长。他只是把超出预计，女儿尹志浩考上首尔大之后给交的学费，仍然算在了女儿尹志浩的账上。所以，不在计划之内的钱付出去了，就要受益者在日后加倍偿还。在尹志浩工作后用自己挣得收入买的房要办理证件当时，他就连想都不想，理所当然地要求写上儿子尹志石的名字。在他看来，房子就是女儿还的债。这就意味着：

家长给尹志浩的嫁妆，已经逐年预支给她，就是她所持有的首尔大学国文系的毕业文凭。

后来，尹志浩向家人宣布结婚，并带来未婚夫介绍给家长认识，男方在志浩的协助下，戏剧化地表达了诚意，志浩自己又说什么都不要，男家不收嫁妆，两个人齐心协力一起生活，男方也有房子要供这样的话，正合父亲的心意，这才答应下来，没有意见。可是，妻子在两家相见礼上闹的这一出，岂不是要打乱他所有的计划？如此一来，志浩不但被影响到了婚事，以后也未必能找到这样通情达理的亲家。所以，这才是志浩爸尹钟秀对妻子大声嚷嚷的真正原因。

亲爱的读者，如果你不问为什么，我会更乐意回答问题。可是，开篇还没发布，我就收到了另一个问题：

为什么尹志浩被那个助理导演侵害后说要辞职，说彻底不干编剧了？

…………

那么，为分析，为答题，为交流，下篇再见。

【详细】

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电影虽然没有过多华丽的镜头，但是却用一段再普通不过的故事揭示了爱情，甚至是男女不同观念差异的由来。

如果用电影中的词汇来形容的话，男性在恋爱中所着眼的、更喜欢做的是“正确的事”，所谓正确的事，用我自己的理解来表述便是沉溺于自我满足，而这种需要满足的要求是从何而来？事实上并不是周围的人给予的，而是这一类人（在电影里就表现为宫本与阿饭的奶奶等等），他们会不自觉地为他人做考虑，将自己设身处地的为他人着想，从而得出结论——自己这样做是对别人好的，这就是所谓的正确的事。但是，这类人往往没有意识到，自己觉得正确的事，一定是别人想要的吗？事实上很可能事与愿违，虽然出发点是好的，但是最终往往由于不能将自己的这种思考传达给对方，从而在现实中表现为一种冷冰冰的“强制”。

相对而言，以天海佑希为代表的宫本的妻子（尤以女性居多）而言，她们想要的或许是“善良的事”（老亚撒西了）。所谓善良的事，用我的理解来说就是做自己想要做的事，而不是做自己觉得对别人“好”的事（这一段表述实际上不够准确，但是看完电影后应该能够理解）。举例而言，如果真的要表现自己对男/女朋友、妻子/丈夫等有特殊意义的人的感情的话，就不要用一种绕远路式的做正确的事的方法来表达，比如对方想吃一个好吃的，你就要出来说吃这个对身体健康不好等诸如此类的话。虽然这种方式也是表达了自己的感情，但是中间绕了很多弯，往往很难感受到其中的感情。相反，往往直接的语言表达或者是一些能够直接表现出感情的行为就能够让对方知晓，例如电影中宽叔儿媳说的“如果不知道要说什么，就紧紧地抱紧她就好了”，亦或是电影结局处宽叔说的“我只是想一辈子都能够喝你做的味增汤，即使在死之前，最想吃的食物也是你做的味增汤”。这就是所谓的“善良的事”。

实际上，私以为“善良的事”与“正确的事”的差异，就是男女两性之间观念差异的最典型的表现，《恋妻家宫本》只是一部描述中年男女的爱情片，但是从中我却能够感受到更深层次的诸如上文所言的哲理。当然，这也可能是我的过度解读。

如果是女生来看这部电影的话，一定会难以理解宽叔饰演的宫本的所作所为。当然，男生来看这部电影的话，可能也很难理解为什么要做所谓“善良的事”。但如果之前对这个问题有一定思考的话，相信便能够理解我上文所述的这些东西。

当然，也不是说在爱情中、家庭中、现实中就一定要做“善良的事”而摒弃“正确的事”。就这部电影来说，我认为电影所要表达的绝不是“择其一”的理念，而是一种“并存”的理念。这种“并存”需要的是双方的协调、交流等行为来实现，在电影中无论是宽叔还是天海佑希在最后都做到了，所以才能够消除之间的那种隔阂与观念的上的差异。

希望每个人在回首自己与对方交往的时候都能够毫不后悔，这或许就是爱情的最美好的状态了吧。

纪录片《城市梦》个人分析1、拍摄对象选择：小贩和城管的对抗阵营。首先这部片子看上去不那么像纪录片的很大原因在于民间性。但也是这个性质，这个片子在观看完毕后并不会给我太大的真实感，我主观有余且客观不足的认为这部电影的选角是一大缺陷。我们可以看出这种记录的方式是对人物进行机位跟拍，也就是说镜头成为了工具。而恰好两位人物分属的阵营又是极其具有“镜头感”的。所以，这部看似真实的纪录片其实有没有那么真实。导演陈为军的拍摄是必须要在武汉当局的批转下完成创作，所以，肯定会避开对城管形象的负面描绘。当然不是因为这个就说这个电影是为城管洗白，重点不是这个，重点是官方介入。任何部门想要维护自己的形象，必不可少的是维护自己在镜头前的形象。所以，我在观看的时候明显感到城管的处理方式并不果断，甚至在法律范围内的忍让，整个安置活动持续了一个月之多，可见效率的低下。不得不怀疑是镜头的作用。当然，最明显的还是王爹爹的表演，说实话王爹爹很清楚镜头的作用，他面对城管犯浑打岔是因为他很清楚镜头对公职人员的“威慑作用”。包括故意提起调侃的局长守黑钱云云，可以明显的感到目的性。一定程度上并没有真实记录。我很喜欢的导演、作家是枝裕和在《拍电影时我在想的事》中写道：“电视并非完完全全地再现剧本的内容，而是在不断到来的“现在”，所有人通过自己的参与呈现出来的即兴演奏会。而现在我个人对什么是真正的纪录片也陷入了迷茫。我总结出来两个对立面：正面：因为并不是每个人都是演员，所以主角在面对镜头时并不是最自然的表现，会缺乏真实性。反面：偷拍（不让被摄主体知道自己被拍）是无法让对方完成自我表现的。虽然是最真实的体现，但是“偷拍的影像根本称不上纪录，我不想这样拍”（是枝裕和认为）所以，原本在两个观点内我是站是枝裕和的观点的，认为“正面”应该算是对当下的捕捉，是真实的记录。但在看完城市梦和一些视频后我会发现，当人带着目的性去表演时，即使是对当下的捕捉那也是虚假的呀。为什么王爹爹敢在镜头前撒野，为什么只有“反面”的偷拍才能揭示黑暗，315晚会的曝光几乎全是暗访。这样以来正反面都被推翻，我陷入了迷茫。对纪录片的认知开始模糊起来，当然，在查阅资料的时候我发现这个问题其实早有了解决，根据正反面不同的特性，出现了纪录片的两种形式：观察式纪录片（正面）和反射式纪录片（反面）。但是我个人认为这之所以出现这两种形式是因为纪录片从业者也没有弄清楚何为纪录片。在此，我提出一个我个人对纪录片的浅薄认知：“记录有用的东西，只要正义的不管是真实还是虚假，它在推动社会的发展和人类的需求，它就是值得我们留下的；可能会丧失真实性，但就如历史一样，只会有胜利者书写。我们能做的是发挥我们的作用，用自己的行业为万世开太平。”而此外所谓的正反面也没有讨论的必要，就变成了为我们达到纪录片目的服务的形式。至此，完成了我对纪录片的解答。2、主线结构设计：我个人认为这部影片的主线结构是有两个的：①剪辑方式和结构上：并列式结构。也就是我们在写作中所说的多主线剧情，即在同一时间，平行时空发生的事情对比。这种方式的用途很多我印象最深的是出现在《两杆大烟枪》《疯狂的石头》等黑色幽默电影里面的。作用很明显，通过不同的角度来认识事件的发展过程，以此来制造影视效果。相同的还有《怦然心动》此类文艺片。这种设计可以让观众全方位的了解人物，增加立体感。包括塑造张力。张力的来源就是读者和观众对角色的多方面认知，王爹爹一家可怜又可恨，城管正义又缺乏人情。这样的观感往往是在多方位的立体塑造下完成的。②（个人观点）内容上：对照式。对照式的基本结构是提出中心论点，然后进行对照验证，以一方的行为衬托另一方的行为，从而验证中心论点。我们可以根据影片的题目“城市梦”，和对内容的大概概括来分析，还是分为两对立面：（1）以王爹爹一家的“城市梦”为中心，他们想在武汉扎根，让自己的子孙后代过上更好的日子。那么城管的这些行为就成为了对照，来反映王爹爹一家在城市扎根的艰难和小人物在城市发展面前的渺小，在生活面前的无奈。(2) 以城管的“城市梦”为中心，武汉这座城市的现代化发展梦想，要求他们进行清扫王爹爹的地摊。这些小摊的反抗又成为了他们城市梦的对抗。正是两部分主人公的城市梦不同，所以他们的矛盾才更有张力，才让人难以做出选择，生存和发展。所以，从结构上看，我对这部电影是肯定的，不管是一词多义的影片名，还是两条主线的角色身份对立，塑造的还是较为成功。三、故事张力故事是围绕王爹爹和城管队的矛盾展开。首先在代表势力上王爹爹所代表的底层生活人民和城管代表的底层管理人员具有相统一性。双方的矛盾之所以尖锐，也在于两者都具有被动，正如城管队长所说的：“他们是生活的弱者，我们是工作的弱者。”城管队长受命于城市发展，而王爹爹则受命于生活，所以一开始的立场鲜明便决定了故事的走向。而随着城市的发展会剔除掉不利于城市发展的因素，也为王爹爹这场闹剧的后续奠定了结局。其中王爹爹之所以处于弱势，一方面它代表生活最底层的人民，另一方面他所斗争的是其实是阶级的对立，这也是故事具有张力的地方。所以这场闹剧的其实是另一个问题的体现：“阶级发展的对立”即乡村的人来到城市想追求更好的生活，却受限于知识水平等因素只能以自己的方式“赖”在城市，而这又是不被城市允许的，他们该如何生存？这种阶级对立的问题中在很多影视中都有体现，包括《雪国列车》《寄生虫》《灵笼》，但无一例外的都是无法解决，因为其发展的必要性要求剔除糟粕和落后，所以从本质上讲，王爹爹只能是牺牲的一部分。但是在人道和情感上来说，人们也希望给弱势群体以帮助。这些问题只能交给时间去验证，所以双方都进行了让步，王爹爹依然以他的方式在城镇生存，但这并不是长久的。在影片的最后，我们可以看出王爹爹的孙女最后只上了一所中专，那么他的子孙会不会再重复这样的现实，游离在乡村和城镇之间，我们不得而知。3、画面拍摄：以纪实的方式服务于人物的塑造，画面的拍摄是没有加任何的演示。完全服务于角色。比如：比如城管在让人暗中调查水果店的营销额的时候，对暗访人员采用的是窥视镜头。而在一些争吵和打斗过程中使用摇晃，以增加体感和氛围感。打破了纪录片的一些方式，并没有特别注重画面的稳定和美感，但是却把画面语言讲到了极致。剧情的走向很少的解说的采访提问，让观众更有沉浸感。在纪录片的基础上，它的画面增加了一个功能，就是在记录的同时达到了自我的讲解叙述。4、主题内容：记录上算是很大程度的真实，但是浮于表面。其实从一开始王爹爹一家争取的生存权，又得到吗？影片中没有体现，结果看似皆大欢喜。但其实经不起推敲，生存权不是来源于摊位，而是来源于收入。对王爹爹的这一代来说，收入来源自于摊位，但并不是说换一个摊位，他的收入还是能足够家人生存的；而对于下一代来说文化才是生存权，我那天就如此聪明，为何在晚年却靠摆地摊生存？在影片的引导中，我们发现他们最引以为傲的是孙女的成绩，俺在最后她的孙女却只上了一个中专。陈为军导演记录了人民生活与城市发展的碰撞。但是他的意义落在了哪里呢？我看到了社会的痛，却没有看到可以疗愈的药。作为观众，刚看完时我很感慨，震惊这部影片带给我的冲击。但现在想想，却像是画了个大饼，我描绘了一个真正的悲剧。如果说这是一部小说、戏剧那我觉得毫无问题，只需要带给人艺术和思考就行。但是作为一部社会题材的纪录片，它是要传递一份价值和意义的。我看到了导演想描绘的小人物的生活和对抗，但是之后呢？所以，《城市梦》并不是一部正能量的影片，它所承载着社会问题和黑暗值得我们认真的思考。当然，瑕不掩瑜，我依然认为这部纪录片是一部好的纪录片，以它独特的方式，展现我们社会的问题，真实的去反应了因为社会发展带来的问题，也值得我们借鉴和反思。

他们还是把这段剪掉了。

作者丨刺猬先生

电影《上海堡垒》的初次争议来源于同《流浪地球》的“捆绑宣发”，被认为是蹭了大热电影的热度，但就实际情况而言，这很可能是被外界误解了。在2018年中国科幻大会上，2006年开始连载，并于2009年推出单行本的《上海堡垒》在影视化方面是和前者平级的热门话题之一。两部影片出品方的合作也的确在《流浪地球》上映前便已经开始。

造成这种误解的部分原因，是同为3.6亿级投资体量下悬殊的质量对比。与席卷46亿元人民币票房的《流浪地球》相比，《上海堡垒》目前票房才刚刚破亿，豆瓣评分更是惨不忍睹，被称作“超过了0%的爱情片”……这部接棒“小破球”的科幻爱情故事，终于在一系列的操作中烂成了一个都市传说。

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这个电影我比之前的那些老电影更没印象了，只记得当时看了还说怎么龙叔长得不一样了。这个电影大概讲的已经是民国时期的历史了，其实我对所有民国时期的影视作品都不太想看，说是鸵鸟心里也好，说是感性也好，真的是觉得整个时代都泛着悲痛。即便是那个时候的影视作品最后有个好的结局，也是觉得蒙了一层淡淡的愁

特别讨厌女主，孩子就不是她家的，亲子鉴定都发了，非要伪造鉴定，连累男主一家。各种巧合特别多，简直就像这个世界上就他们几个人一样，开始同情的流浪汉，后来变成了总裁，丢失的儿子随随便便就遇到了，还能说很多话，角色的智商也堪忧，男主前妻与男主离婚一年多，带回来一个女儿，脑子有病似的就收了。又不是刚出生的婴儿，智慧和婴儿一样

我家宝宝很喜欢看这个电影，可以说比原来的动画片好看(??ω??)??

赛车S其实是胆小的一个角色，虽然它看起来很酷，自由自在，但是他是没有责任心的坏朋友，他不是个好角色，感觉他是美国精神的代表，我可能想多了，不知不觉就套路了政治。

托马斯是英国小火车，它生活在健全的体制里。它的生活中如果出现意外会有救援车。可是在别的地方，有的没有这么强的保障，只能靠人或者马，如果发生意外，可能会在泥里腐烂。幸亏有主角光环，托马斯遇到了好心的帮助人。

非洲热情的姑娘，小火车尼雅是爱托马斯的，她热情奔放，勇于追求自己的友谊或者说爱情，最后托马斯也知道她才是最珍贵的，和她一起回到多多岛，Happy Ending.挺有王子公主的味道。

电影中火车的脸谱很有特点，英国人性格的托马斯，胖总管甚至让我想起威廉王子的样子，还有非洲脸尼雅，带虎头帽的永宝，超可爱(?? . ??)

孩子看到了里约热内卢的嘉年华，我们中国的彩虹丹霞山。宝宝还给我科普了丹霞山的传说，传说是女娲补天的五彩石被颛顼还是谁，她说的我忘了，洒在了这里。圣弗朗西斯科，犹他州盐滩地宝宝都不大熟悉，亚马逊热带雨林她还是关注了很多知识的。

我说这个动画片有政治倾向，跟英国脱欧有关系，我老公说我想多了╮（﹀＿﹀）╭但是他还是说到了非洲和我们的关系，哈哈哈哈(?ω?)hiahiahia看来被我带歪了。宝宝听了电影里的歌剧，还是很尽兴，说很多能听懂了(￣?￣)

然后宝宝还强调了真正的朋友的概念，这可能是孩子们关注的内容。相信每个人都能看到自己想看的一面。片中反复传递了，谁都需要别人的帮助，一个团队是要齐心协力的，对孩子社会属性的渗透应该有用吧！

喜欢，还会把家里托马斯的碟看一遍，那得暑假那么有时间的时候才能行啊，真好，有空二刷，学学里面的歌挺好！

【详细】

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今天更新到20级，也不知道几倍速，差不多15分钟看完……我还是很期待后面的剧情，一周六级更新太慢了欲罢不能。顺便说说这剧演员挑的真不错，女主颜让男人很有保护欲。男主不用多说了正阳门下就是征服。男二很喜欢他的台湾腔，港台演员展现出来的东西就是不一样，这也是这部剧亮点之一。好了写这么多就位凑字表达标题……冲演员这部剧得追完。

这部剧剧情很紧凑，接地气又热血，讲一个成长的故事，一群真实的人一些真实的事，总的来说是一部不错的剧，好看。剧中故事和场景安排得很好，事故现场也很真实，人在面对灾难时都是脆弱的，人性在这时也显得特别真实，有人不畏难，有人怯弱，有人自私自利，有人仗义，有人善良，还有人为了钱连良心都没了（如第六集孟凡救人反被讹诈），人生百态，尽在剧中显现。不过虽然剧里也展现了很多真善美的人和事，可惜剧外的魑魅魍魉却也不少，领略不到这份真诚与美丽。

因为恶鬼最喜欢的就是人内心的恐惧，所以在一步步设陷阱给女主最终精神崩溃。

金发女在片中一直都在提醒女主要防备，然而男鬼一直在阻挠，在地下室那段应该是金发女想带她去看点东西可是她被吓跑了，然后男鬼趁虚而入抢走她的手电筒然后让她产生恐惧。金发女中间出现在梦里说help me也是想通过女主把自己尸体救出来然而女主没get到，甚至将事情还原给女主看都没能让她领悟到什么。

男鬼多次在中间附身到小男孩身上，甚至在女主打电话给室友说想离开的时候也有短暂的精神控制。

中途女主试图开车把两个孩子带走但是小女孩说我会死大概是被男鬼吓唬过出门你就死之类的，小男孩大概也是被威胁过所以觉得会是真的。不要说傻子才会信，你小时候都能相信西瓜籽吃进肚，肚子里会长西瓜这种事也不要说别的小孩不信自己真的出门就死。

女主的妈妈似乎有神奇的能力，能感受到女儿的危险但又说不清，打电话想让她看画去理解，虽然那黑乎乎的画普通人很难理解吧。但她妈妈说的他们想抓我，我不太理解，在挂电话一瞬间的背景也许意味着女儿其实已经没了？

故事后面开车出了庄园又回到了看画的时候说明女主精神上已经崩溃陷入了无限循环。

结尾她和小女孩看到男鬼的时候其实男鬼已经附身在小男孩身上了，之前的笔记本和照片显示出男鬼有SM的倾向而小男孩手里还抓着马鞭，所以最后娃娃摔坏了他说就像你一样应该是最后的暗示，也是最终女主崩溃的点，从她瑟缩在角落的样子就看出来，男鬼成功了。

其实这部电影的小细节非常多，而且理解起来也很容易，就是基操剧本，没有什么新颖的点子也没有什么实际吓人的东西，认真去看的都能看得懂。

是部模仿其他电影内容和片面的伪大片，歇了吧。是部模仿其他电影内容和片面的伪大片，歇了吧。是部模仿其他电影内容和片面的伪大片，歇了吧。是部模仿其他电影内容和片面的伪大片，歇了吧。是部模仿其他电影内容和片面的伪大片，歇了吧。是部模仿其他电影内容和片面的伪大片，歇了吧。是部模仿其他电影内容和片面的伪大片，歇了吧。是部模仿其他电影内容和片面的伪大片，歇了吧。

看下来有个感觉，基本上妈妈们怎么要求自己，相应地也会如此规划和教养孩子。拍摄的细节感觉非常真实，新加坡卷王妈妈每一帧画面都写着自我拼搏，和美国精英华人一样，都从孩子出生就规划好了“赛道”；大理佛系妈妈把一生活成了“十辈子”；非典型海淀妈妈养娃原来是可以这样放手的，人间百态啊。大多数普通人妈妈会不会像我这样，时而鸡娃，时而放养，在各种随波逐流和育儿焦虑的裹挟下，持续的复盘和思量。

针对前面有些浅显的理解认为此电影可以用天下没有白吃的午餐来概括，未免贬低此电影和显得自身的水平平庸。 首先这部电影的背景设定是核战后的末日，这种末日的背景下，你可以看到电影里面的角色大多毫无生气，影片一开头就是邻居家上吊自杀完全就从细节中提示观众注意电影的背景和人们的状态。在旅馆的场景中观众对于他们得知自己吃了人肉的消息的反应是一哄而散，并不是感到愤怒和奋起反抗，人人只求自保相当符合当时的人性和背景。可以说这些人反应的细节我个人认为相当的到位。 这些观众来之前或多或少知道这里面存在猫腻，但是为什么又有许多人抱着跟女主一样的想法一脚踏进陷阱。并不是他们没有察觉，而是在这个背景下他们渴望希望哪怕渺茫，这就是影片中导演的高明之处，哪怕漏洞百出在这种背景下只要给予一点希望人们就会像飞鹅扑火一般放弃思考，因为已经所处黑暗还有什么更糟糕的呢？影片的最后用了明显的对比，旅馆范围内的阳光照射，旅馆范围外的阴森可怖，仿佛虚假的希望也弥足珍贵。 从立意上来讲并不是简单的阐述所谓免费午餐的说法，我完全不赞同。这部电影倒是从细节和透视的角度去阐述反战和人性。 但是这部电影缺点也是很明显的，旅馆内演员的细节太过粗糙，对于他们的镜头描述比较的模糊。另外对于亲情的阐述在生存和人性的角度下没有得到升华，女儿这个角色仅仅就是一个剧情推动的工具人，电影的另一个升华完全可以从女儿身上着手，但是导演却没有去抓g点 草草结束。 总的来说，这部电影设定新颖角度也很好，值得一看和借鉴，但是具体细节和人性亲情的阐述不是很到位。