期待了很久的《天工苏作》果然没让我失望，一部大型的苏州手工艺和手工艺人的动人篇章。开篇的设计竟然有些《霸王别姬》既视感。以12位非遗传承人的视角，展现流传千年的传统工艺在历史长河中的流变与革新。12位主人公不同年龄、不同阅历，不同领域、各攻其巧，但都以一生坚守一艺，凸显了以守正创新为核心的新时代苏州工匠精神。当这些精湛的作品通过大屏幕展现出来的时候简直美的不要不要的，太好看了啊，一帧镜头都不想错过。不由得去想当时拍摄的人亲临其境该是多么的幸福。下次再去苏州，临觞抚琴，小试苏菜，行寒山寺。脚本写的很好，没一句废话，镜头倒是有一些是多余的。我完全不想看到一些现代城市感的空镜头，纯属个人喜好。片尾打出了缂丝传承人、中国工艺美术大师王金山老先生于2020年1月20日去世，享年81岁。我们中国的传统艺术、审美情趣，能被更多的人看到，我们中国的匠人，可以留下影像，拥有姓名。而这，我愿意称之为：文化自信。字幕上看到了老肖的名字，感谢大象点映为这部片子的发行工作推波助澜。[抱拳]

挺好玩的。一直都喜欢科幻外星人和穿越类的故事，但其实都是说的人类自身的事。E4，E5里着重讲了父女关系。地球是母性的，外星是父性的，这个外星人来到地球是想消灭人类然后占有地球，但是他看到了人类的可爱之处，他有了女友和女儿。他会怎么做？

我看过《男人来自火星，女人来自金星》，认可男性思维和女性思维差异很大，可以说互为外星人。有的时候不同是一种趣味，异性相吸。我看到外星人更多的是可爱。我认可一件事情是好是坏不在于事实而在于看待它的态度，这就是乐观或悲观。

剧中要抓外星人的女领导说“我爸见到的每个人都让他觉得他自己疯了，所以他熄灭了对这个世界的念想自杀了。但是我进化了，我们在痛苦中进化”她坚信她可以打败外星人。

达西和父母吃饭掀了桌子，因为他们劝她找个好工作好男人过好的生活。我想起我爸也说过我本可以过更好的生活的，但是我说我现在就是过的我能过上的最好的生活了。我最看中的是自由。

人生不可能有绝对的自由。冬天太冷我自动在家隔离。不控制饮食长胖了又不愿意。外面战火纷飞，疫情蔓延，我看电视超人。我没有不安全感，因为安全感本来就是幻想，天有不测风云，人生如梦幻泡影。我愿在梦中遇到来自星星的外星居民

爱情电影，题材很小众，不流俗。将一部哲理性很强的电影《白光》讲解词交给一位阅历不深、心事还很重的年轻女子尾崎美佐子来撰写，类似于“我的思念没有尽头”、“你太美了，美得像是随时会从我身边消失。”这样晦涩难懂的台词，画面背景应该如何解说，确实是难为美佐子小姐。因此在评审会上，“责难”大于“肯定”，也是在所难免的。电影中展现评审会开会的细节，导演真的让我们这些观影人也置身其中，每个盲人评论员都富有个性，并没有因为是配角，就简单的脸谱化。有的听察细腻，有的则是好好先生、有的表达委婉、有的总结直白，但都言语凝练，有修养，应该是专心挑选出来的。石田女士欲言又止地说：“讲解词表达得太多，就像从窗户口一下子涌出很多东西。”中森先生更是严词：“都是你的主观意识，这些话除了碍事，没有别的东西。”“委屈”是满满地写在了美佐子的脸上。会休期间，既是扮演时江的演员又是主审员的智子女士劝美佐子的话让人感触良多：电影，不就是与某个人的人生连系在一起吗？美佐子的工作确实是太难了，她既要去体会电影中人物的内心世界，还要去感受听影盲人的丰富想象力，更有把自己内心固存的东西扔掉。在采访过《白光》电影导演兼主演的北林先生以后，美佐子似乎找到了方向，修改后的解说词，表达不再肤浅。可谁曾想，第二次评审会居然让美佐子掉下了眼泪。美佐子自认为电影《白光》是导演北林先生自己人生的映射。于是她将解说词大量删减和修改，留白是充分的，但主观性很强，反而把电影能够孕育出的广阔世界给弄窄了。戴眼镜的评论员就觉得美佐子把这部作品的沉重感、厚重感给破坏了，作品想表达的是：“那些逐渐走向消亡的东西的美和悲伤”。中森先生则指出：“最后一幕中，夕阳背后的东西你没有说，你这不是留白，是逃避。”美佐子反唇相讥：“是你没有想象力，我从头就观察您，别人都随着故事情节的起伏而表情丰富，只有您表情从来不变。”事后，智子女士批评气走了中森先生的美佐子自己没有想象力，智子的批评是有理由的。《白光》这部电影拍摄的时间很长，因为在中森先生眼睛还是正常的时候，他就是为这部电影拍剧照和宣传画的，重山一次又一次从山丘上跌滚下来，就是在为中森跌出最佳镜头。智子让美佐子给中森送阅读放大器，这都没能唤起美佐子的想象力：剧组和中森雅哉究竟是什么关系？中森先生对剧本可以说早已烂熟于心，否则，像他这样的大师如何搞创作？他才是解说词最需要的主审官。《光》这部电影，人物丰满，每一句台词每一个动作，都是在将角色的个性、爱好进行修饰、打磨。中森雅哉，即便他的视力在逐渐丧失中，他的生活态度也是积极的，自己买菜做饭。他会在街边小公园用眼角仅剩的视力给小朋友拍照。他还会参加前同事的聚会，喝酒聊天。他倔强地不使用盲人手杖，用数步子、摸墙定位等方法，安排自己的生活。一部绿莱相机让他机不离身，那是将他的事业送上巅峰的伴侣，是他的心脏。中森雅哉还是一位胶片照相的发烧友。从他使用的手机来看，已是一部智能手机，那相机也应该早就进入数码时代，喷墨打印、激光打印技术成熟。可是，他和他的同事们却沉醉于暗室感光照片的质感中。尾崎美佐子是一位音轨制作师，她那种张口即来，随时播报眼前景物的职业“毛病”，在片中也是有多处展示的。但是，美佐子太爱强加于人。她在中森家的垃圾桶里捡到一张未过期的请柬，就坚持让中森去赴宴，理由竟然是该酒店有残疾人无障碍设施。她还强给中森使用的盐瓶贴上小鸡的标签，中森需要吗？美佐子重情。她的家里有一台老旧的吱吱作响的传真机，那是为患了阿尔兹海默症的母亲保留的，患病前的母亲一定是用这台机器和她保持着联系，现在，她继续用它倾听母亲的呼唤。父亲的失踪，给美佐子心灵留下极大的阴影。父亲遗留下来的背包，里面的钥匙、手绢、钱包、身份证、照片、剧场票、超市小票被美佐子无数次取出、摩挲、再放回。父亲为什么要以这种方式离开？中森雅哉和尾崎美佐子的爱情火花，是在一次次冲突中摩擦出来的。第一次评审会，中森的发言就让美佐子难堪，但这才让她接触到了中森的画册，听到了他的故事，她的心灵更是被一张中森拍摄的夕阳西下的照片所触动，一瞬间。送阅读放大器到中森家，美佐子再一次听到不中听的话，中森说：“你果然不适合干这一行。”美佐子气不过，她伸出左右拳在空气中向中森杵过去。然后嘴里叨咕着：“舒服多了”。这一顿小拳还是被眼角视力仅存的中森捕捉到了，他忍不住笑出声来。喜爱，也是在那一瞬间，否则，寡言少语的中森不会向美佐子述说自己的前妻，更不会在美佐子走后，对着镜子难过。第二次评审会，中森雅哉和尾崎美佐子之间的龃龉居然让评审会直接散了场。明了事理以后的美佐子急着要找中森道歉，可巧找到了，并且是在中森最脆弱的时候。当时中森虽然找回了被同事大西偷抢去的相机，但急火攻心，在地铁上他那仅存的眼角视力也彻底消失，眼前只剩白茫茫一片。中森第一次流泪，泪珠在眼眶里打转，他的手抖索着抓住了美佐子的手。中森和美佐子开车去山顶看夕阳这一段，我是没怎么看懂的。在夕阳下，中森说：“我时常能听到心灵碎裂的声音，是尾崎你的心灵碎裂的声音。”接着中森继续说：“我也曾因为看到了不想看的东西而觉得火很大。”难道中森的眼睛是因为看到妻子环琴出轨而上火患疾的吗？这个理解是不是太狭隘？最喜欢的画面是在夕阳下两位主人公激吻后，中森推开美佐子的逆光画面：橘红色的侧面剪影，太震撼。可惜镜头色彩有点闪。最喜欢的台词是美佐子在中森家外等待时，中森从转角走过来的对话。美佐子要去接他，只听中森说：“等等，你不用再来追我、找我了，我会、我会去你那里的，所以在那等着我。”掷地有声的一段话，掷地有声。这部电影，我认为是一部生命的交响曲。导演北林先生，垂垂老矣，他已经把生死看得没有界限，活得洒脱。他向美佐子传达的是：“人生就是这么身不由己。”就像我们常爱说的：明天和意外,你永远不知道哪个先来。电影《白光》中的重山，他用丝巾亲自将患有精神疾病的妻子勒死。他把人生过得如此沉重，如此悲伤，当他站在沙丘顶上，他望向的最远处会是什么？而中森雅哉却把人生过成了明确的样子。他的人生上半场有成就、有辉煌，是行业中的翘楚。而当眼睛有视觉障碍后，他有泪、有伤，但从没有屈服过。让我们回看那几个镜头。当他用仅剩的眼角视力去看牙膏说明时，模糊一片，他说的是：“太好了”。当他和同事喝酒聊天时，同事小金说：“如果是我，早崩溃了。”中森说：“崩溃，不至于。”当他的最后一点视力在地铁上完全丧失时，他说的是：“未来”。当他把好不容易找回来的相机，投进山谷里时，他的心意已决。当他把胶片、感光纸一把火烧掉时，他表情坚毅。他拿起了盲人手杖，大声对美佐子说：“我来找你”。他的第二次流泪是在盲人专场的首映式，这次他的泪是为别人而流。美佐子的人生应该是去掉了阴影。每个人都有选择人生的自由，她的父亲也有寻找归处的自由。不是吗？这部电影有几处硬伤。美佐子在街头小公园遇到中森，太巧，不符合逻辑；美佐子在地铁站里轻易见到中森的背影并跟踪，太巧，不符合逻辑；中森的相机被同事大西偷抢，太巧，不符合逻辑。尤其还给大西的红鞋一个特写；中森站在天桥上，回忆起当年给《白光》电影拍剧照的场景，插入得太突兀，完全没有逻辑；第一次评审会和第二次评审会，所有与会人员的服装都没有变，很奇怪。电影就是靠服装变换来表现不同时间、不同场景的。

《渔业阴谋》确实是个值得所有人一看的纪录片。我们固然模糊的知道渔业是个非常具有破坏性甚至是黑暗的行业，捕鲸逮海豚是血腥且残酷的行为，外国那些所谓环保组织有生意的成分，也大概知道人对人的残酷压迫在世界上普遍存在。但是能像渔业阴谋这部纪录片一样把这些跟海洋有关的，明目张胆规模奇大却又鲜为人知的烂账说的如此透彻，完整，数据翔实细节饱满的，当今网络上无片能出其右。

作者出于对海洋的热爱，从捕鲸开始了解人类对海洋的破坏，结果拔出萝卜带出泥：从捕鲸到捕鲨，再到广泛存在的大量误捕和渔业带来的连带破坏，再到所谓环保组织和相关利益集团沆瀣一气，彻底沦为生意的环保认证，再到被沉尸海底和事后枪杀的渔业监察员，再到因为非法跨国捕捞而失去生计进而沦为海盗的非洲渔民，还有在泰国渔船上被奴役甚至肆意杀害的青年。

其中最令我印象深刻的就是当下那些所谓海洋环保组织竟然全部都是生意。海洋中真正的塑料垃圾几乎全部来自渔网和渔具，但是无论公私出身环保组织们都在积极的劝导人们少用塑料吸管，而对真正的问题避而不谈。更进一步，那些“不会误捕海豚”的生态友好标签完全没有任何公信力可言，偶尔上船的监察员完全不起作用，甚至工作过于认真还有被失足落水而死的风险。

渔船需要那么一个证来肆意捞鱼，商家需要环保证明来保证销量，环保组织靠发证维持生计，顾客多花点钱买个自我满足。至于海豚和鲨鱼会不会被捞上来干死，实际上没人真的在乎。

比监管缺失更可怕的是监管组织无意也无力监管，所有人都在利益的驱动下做着对自己来说最无可挑剔的行为—在利益最大化的驱使下无限透支自然资源，而这种情况简直就是长江的悲剧在宏观上的恶劣翻版。长江无鱼，我们能接受随之而来的代价，也有禁渔十年的执行力；但是大海无鱼，谁能承受得了这个代价，谁又能让大海禁渔十年呢？有的只能是鱼多了多捞，鱼少了更要多捞。

纪录片的意义并不在于看过这一个半小时片子观众就能把海鲜戒了或者这辈子不去海洋馆，但是当下次见到动物表演的海豚跃出水面时，我们也许能想起在捕鲸活动中被豁开半个身躯，血流遍地的鲸鱼和海豚；在下次大啖海鲜时，也许能想起数量下降超过九成的大量海洋鱼类，能在心中种下环保的种子，作者冒死拍摄的目的也就达成了。

诚如珍古道尔所言：

唯有了解，才会关心；

唯有关心，才会行动；

唯有行动，才有希望。

这个电影我很满意 每一个情节都那么摄人心魄 我爱友情七个人 虽然最后八爪露出面目 可我相信她还是在乎这六个朋友 嫉妒 是赤裸裸的嫉妒蒙蔽了八爪的心 不怪她 真的 原谅她 好吗 记得蜘蛛说 我不想让cat出事 所以她就忍受着白骨的性虐 很多的友情 这七个人我都记得 一次次帮cat 为了姐妹 原谅cat没来码头 安慰她 我真的不知道 这种感情 在现实生活里有没有爱情我最想偷的是你的心 想不到 你却偷了我的心这样很难过知道吗 我一直在保护自己 不去爱你 可最后我还是爱上你了 舒淇和张智霖在浴缸里洗澡 我觉得很动人 真的 他们的爱情 男人 总要先留一个余地 是舒淇先爱上张智霖 可最后 却是张作霖爱的深 他们的每一个亲吻 都让我想到了爱 这样的爱情 值得 看到这里 觉得不像是在看电影 觉得这种爱情 会存在 我很喜欢 那么动人 爱过就好 我们相爱过 就值得 该怎么描述这段爱情 只能说 它太动人 他们真的相爱 很多困难见证的相爱 最后张智霖的死 证明的 他爱她 一如她爱他 或者由于愧疚和感动 他爱的更多 更有责任感 那个纹身 是爱情的见证 或者 我不想称之为爱情 我想叫它 情 以后 我也要和一个男人 刺青 让我如何惊叹这段爱情 只是他们的每一个亲吻和肌肤之亲都让我感动爱情和友情 我还是觉得爱情更动人 友情掺杂的太多 纯粹的太少 而爱情 一旦我们陷入 便真的 天旋地转 好像所有的美好都迸发出来 我还是不想说哪个更重要 但是 人一旦遇到爱情 就真的整个世界 都在里面了 所以 我说 我要爱情 即使不是完美的结局 但我要享受爱情含苞欲放的情感 这一辈子 总要遇到爱情 我期待 也想努力去爱 我知道自己总是留余地 可事实证明 每次我都陷进去了 所以 要勇敢爱 勇敢地享受过程 加油性爱对于白骨 影人对他评价很好 不过 我没觉得有什么不同 但 他演的这个角色 我觉得很好 开始的时候想要蜘蛛是因为性 但我想 当他对蜘蛛说 没想到你这么讲义气 的时候 就已经爱上蜘蛛了 或者是 他认为 他相对蜘蛛负责 所以他说 以后你有事我一定帮你 死都行 蜘蛛是一个很刚烈的女人 看起来很小女人 但其实很刚强 她为了姐妹 忍着被白骨虐 开车时说 和我做爱的男人都要死 可最后 她还是放他走了 在这一点上 更令白骨刮目相看了 印象颇深的是 白骨在车上说 你停车 要死我一个人死 很男人 最后白骨是为救蜘蛛死了 情节安排的天衣无缝 很巧妙舒淇你们说她是三级女星也好 说她大嘴恶心也罢 我只一句 我喜欢她给自己 在以后的人生里 要好好努力 然后 无论是遇到爱情还是友情 都要勇敢的去在乎 去深爱 别怕受伤 生命是过程 所有的伤痛都是为了成长 答应我 努力 勇敢爱 未来很美好 现实 你生活的世界 才是现实的 这些电影 只是为了消遣

2012年，一部《舌尖上的中国》横空出世，让美食纪录片风靡开来。这些年，人们对美食纪录片的青睐热度不减。《舌尖上的中国》《风味人间》《人生一串》《宵夜江湖》《早餐中国》《老广的味道》……这些耳熟能详的美食纪录片，不仅越发垂直细分，文化和情感的融入也让“看客”们获得强烈共鸣。然而各大视频平台却未见有成系列、成规模、高质量的山东特色美食纪录片，这对精彩纷呈的山东美食来说，无疑是一种缺憾。

《山东味道》这是在腾讯视频上线的山东本土美食纪录片，该纪录片成功填补了山东在全国头部媒体平台美食纪录片缺位的空白。《山东味道》以山东各地特色美食为主线，融合人物故事、地域文化、地理环境等元素，深度挖掘、探索人与美食的故事。用细腻的镜头语言，充分展示出山东美食背后的匠心之巧、文化之盛、风景之美；将视觉和味觉想象体验发挥到极致，在挑逗食客味蕾的同时，亦传递出美食人文所蕴含的讲究、哲思和温度。

中规中矩的港产打片，美工摄影质量一流，武打设计还算精心，剧情方面虽然狗血依旧，但咋家也知道港片这两年剧本情况不堪入目，能说圆这故事的及格表现还是值得肯定一下的 影片最亮点在于丹哥身上背着的大明十四势，可以看出港导在机关设计上的确是动了一番脑筋。

我一直对香港导演执导有关历史题材的电影持否定态度，因为香港特殊的历史文化和娱乐性十足的商业电影氛围，决定了香港导演在涉及到这类题材时的创作态度往往是信马游缰肆意妄为的，在很多情况下是表现形式华丽有余而在逻辑内容上失之于严谨。

尽管《锦衣卫》不是历史剧，但是对于李仁港而言，依然无法逃脱“精彩的形式+狗血的内容”这一模式。美工出色不是错，追求服饰的华美也是好事，但是《锦衣卫》在实际内容上依然是一部加强版的《见龙卸甲》，除了时代背景主要演员之外，其实没有丝毫新意，而且这位李导演似乎特别钟情于二战英军钢盔式的头盔，《见龙卸甲》中这种头盔乌泱泱地曾经出现了一大片，这也正是让我对《见龙卸甲》“恨之入骨”的主要原因之一，因为它把我心目中的赵子龙的形象颠覆得无法接受了，至于其他无聊情节，都懒得说了，我承认我对《见龙卸甲》这部电影的个人化情绪十分严重。而这次，这种头盔又出现在了甄子丹的脑袋上，不过这次我只是有点惊讶但是没有恼怒，因为在明朝类似的盔帽的确存在过，虽然未必是锦衣卫的服饰，但好歹还不算离谱，更主要的原因在于《锦衣卫》是一部与史实无关的古装剧而已。我只是特别疑惑李导演对这种制式的盔帽为何如此依恋，这其实也从侧面反映了导演已经有些僵化了的执导能力。

这个电视看得我感触极多，但最让我无语的是大蔡和王珂这一对。

先说说王珂的妈妈，可以说大蔡和王珂这一对还真算是王珂的妈妈凑合成的，极力的创造接触机会，了解多了，理解多了心疼了，好感能不上飚吗？但王珂的妈妈这个角色却是真恶心到我了。

王珂带不了孩子，别人好心帮忙，钱的事一句都没提，出钱出力出感情，你的外孙女你说收回就收回，人还真没办法说什么，但人王建夫妻关心孩子，大晚上的来看孩子，王珂的妈妈既然都没有客套一下请人坐坐喝杯水，把人推门外了，是怕人抢人还是抢劫？要说抢人，你说要孩子人就给，要说抢劫，你家孩子在人家家里连吃带住带照顾的好几个月，不说感恩戴德的话，也不至于人大晚上去看一眼孩子被你关门外吧。更搞笑的是因为这个就搬家要躲人家，你好好和人谈谈，人夫妻能纠缠不清？你想过王建夫妻听朋友说后的尴尬难看吗？真是好心没好报。

要说好心没好报的还有小容。小容的男朋友大蔡为帮王珂的孩子上户口才假结婚，小容也没反对，帮就帮把，心里想着王珂挺可怜的，反正是大蔡的朋友，大蔡心里想帮就帮把。若是我接受不了，想想自己的男朋友成了别人的合法老公，若一不小心被人邻居看到了，还要说上一句：哎，某某老公出轨和小三在一起！合法的恋情弄得像地下情似的，别说女人小气，男人就允许自己的女友和闺蜜假办情侣或夫妻？而王珂的妈妈精明阿，大蔡这人不错，人老实心好，要事业有事业要车有车，王珂生了孩子还带一拖油瓶，找这样一个人不错了，得撮合！听到王珂说大蔡和小容的感情好，挺幸福的，王珂妈妈决了，说你考虑别人的幸福，谁为你的幸福负责，小满还要爸爸呢。合着你女儿大了肚子是大蔡弄的？还是小容让人男朋友来嫖你女儿了？这不是好心拉你上岸，却被你讹上了？

再说王珂，被骗了感情我挺同情的，感情小白吗，但被骗上。床还坏了孩子，能说什么？说你是三岁小孩，不懂什么是男女有别？最后生下了孩子导致了抑郁症，我明了你是白骨精吗，处理事情另类也是有道理的，到后面王珂妈妈和王珂大谈攻略大蔡的事情，怎样就欲言又止，犹犹豫豫，还成忧郁困顿的林妹妹样？王珂若在王珂妈妈面前坚定的说她不喜欢大蔡，无论如何都不会和他再一起，王珂妈妈在心里也会掂量一下吧。王珂妈妈对大蔡本来就心怀不轨，看女儿的样子会怎样？王珂是没有直接抢大蔡，但间接的顺水推舟就没有？王珂不知道她妈妈的心思？每次见大蔡王珂妈妈都要说上位，就差没直接拉着王珂和大蔡直接滚。床单了。王珂不知道大蔡和小容因为她的事情有矛盾？小容在王珂面前对大蔡的护食态度很明显了好伐。可每次王珂妈妈特意凑合他两，王珂只弱弱的说一句话就不了了之，那勉强的样子，让人见者伤心闻着流泪，之前她坚持要孩子时对她老妈的决绝哪去了？我觉得王珂在公司时干练漂亮的像女神、在大蔡面前却是柔弱困顿的小兔，在小容等人面前又一副我很光明磊落呢！合着东西不是你抢的，是别人抢来送你面前的就能受之无愧？摆着一副自尊自爱的样子做小三，我也是醉了。

最后说说大蔡，一个字，渣，两个字，渣渣。谁规定老实人就不会做错事不会是渣渣？大蔡在王珂母女面前是好人，在小容面前却是彻头彻尾的渣人。小容有时候是会发小脾气，但在大事上她其实很善良，自然不会把人往坏处想，就说大蔡和朋友王珂假结婚，不管怎样，小容默许了；大蔡帮王珂走出抑郁症又在王珂摔伤时天天陪着她康复训练，每天接送王珂，孩子有事随叫随到（有病找医生，找个饭店老板什么事），王珂家但凡事有立马出现（谁家水、电、煤气不是自己处理），大蔡还把王珂的孩子叫女儿，这些小容都知道，但都被大蔡安抚了，大蔡和王珂离婚不顺利，小容闹情绪，说王珂是不是喜欢你，大蔡说就算她喜欢我，但我喜欢的是你，小容又因为大蔡的话把不安按了下去，可最后大蔡和王珂对眼了，大蔡压根就不愿骗小容了，自己没胆量竟然让小姑娘提出分手，大蔡还找个很冠冕堂皇的借口：不合适。小容性格外放，大大咧咧，也不藏着掖着，不合适刚开始处朋友的时候怎么不说，要见家长谈婚论嫁了怎么不说？不合适怎么谈了朋友还规划着决定长相厮守？谈及婚嫁不应该是深思熟虑的结果？很多离婚的人说不合适，其实不就是曾经爱到要长相厮守但现在却不爱了的意思。

所以，我觉得王珂和王珂妈妈一样的自私，一个是在外的很尖锐，一个是在内的很婉转；而王珂和大蔡则是一类人，如果他们不凑成一对，真是可惜了，不是说不是一家人不进一家门

不论电视情节，单看演员确实不错的。

这个剧后劲太大了，虽然每集只有短小精悍的25分钟，整季只有6集，但在这样的限制下也难以掩饰mae martin的过人才华。整体节奏过快，还没等观众进入情绪就已经切入到下一个情景也许是一大短板，但同样，全剧没有一句台词是废话，快节奏也带来了强大的情绪冲击力。

ep4开头，George和mae说自己曾非常迷恋Arnie Rivers，觉得他很帅很高，mae黯然神伤。但当mae在酒吧和Arnie见面并见识到他的“男性魅力”之后也“化身迷妹”，开始模仿Arnie的一系列举动。比如，不知从哪里突然手中闪现信用卡，并帅气地主动要求替餐厅偶遇的一家人买单。（但信用卡被拒，最后还是George买了单，装b失败）

【详细】

12817508