整部剧就段正宇和苏总是正常人！

周寻配爱情吗？他眼里只有成功。

姜小果舔狗，最后一无所有。

段家宝富二代渣女，对得起大熊吗？

梁爽真爱来了，欲迎还拒，高冷到死，实则渣渣。

赵优秀，艺术圈gai溜子，啥也不是。

小卷弟弟，你是混血儿，你爸没意见吗？编剧欺负观众眼瞎。

路然，骗睡渣男，没分手因为没睡上，有担当就直接私奔，别呜呜渣渣画大饼，描述北京美好生活。

石头，真是个石头，全世界都对不起你的样子。

石头她妈，小三当的恶心。

……

为什么要求大众了解每一个artist的个人经历和过往伤痛。。。难道不是应该只关注他的作品么。。。

汤老湿再年轻几岁，染个黑发，说不定也能当诺兰电影的主演，he sure has a specific type.

still 不能共情，中间记者的吐槽确实命中红心了

星星坠落的时候，碰巧与你相关罢了

着实建议见一见心理医生

2017年还在用那么大一块录音机。。。

其实看名字是不大想看的 结果发现还不错

开头最印象深的一点就是小男孩一直在怪罪哥哥 说都是哥哥的错 实在是不舒服 不过后面弟弟承认说一些话就是为了伤害哥哥 两个人同生共死之后的煽情 哈哈 哥哥好好玩 说做个约定 只这一次 不然受不了 哈哈 一开始他就说不用说 其实哥哥也很好的说 只是显得好颓废 又当兵打过仗的人 还会修电 也想重新开始 只是有点无力吧 弟弟担心 但是也没办法不是 两个人 哥哥在那指挥弟弟干活临走还要晃晃梯子 这就是兄弟间的感情吧

押运员很厉害啊 那车开的 也很敏锐 不过不知道之前犯了什么错那么落魄

坏人头头一开始不想杀人 不过后面发现完全没有耐心 就像他女友说的一样 这么大案不杀人不可能 结果他女友都死了 一件件事也都不顺利 想利用飓风逃离 结果这边还有个飓风专家

两个要退休的想捞笔退休金 也是 那么多钱只能碎纸机碎掉 眼馋啊 不过警察心真狠

面对那么大金额的钱 谁能不动心呢

威胁这个东西真是

押运员因为密码想谈条件 可主动权在坏人手里 如果坏人不答应 她还真能眼睁睁看着他们杀人？

就像哥哥一开始说怕修好了杀人一样 不修当时就有威胁

乘19版《倚天屠龙记》热吐之际，回顾一下01版TVB的意图与得失目前各版《倚天屠龙记》里，01TVB版（又名《倚天剑屠龙刀》）豆瓣评分最高，争议最大。一是对选角的争议，认为吴启华太老不适合扮演乌鸡，二是对TVB大幅修改原著的不满，三是姿敏雯敏谁更代表赵敏这一话题的长期争论。我今天换个角度，以TVB策划该剧的意图与得失来谈一下这些争论。一，为何选吴启华？首先要确定吴是不是历任张无忌扮演者里最老的。九位乌鸡扮演者(78郑少秋/78尔冬升/84刘德凯/86梁朝伟/93李连杰/95马景涛/01吴启华/03苏有朋/09邓超），尔梁二人当时最年轻，刘马郑苏李邓六位扮演时都处于30岁左右的年纪，只有吴启华36岁独处一档。数据不会说谎，吴启华的确一老当先，岁数超大。36岁的年龄，对于成人童话剧的男一而言，显得非常不合理。可问题是，拥有丰富经验的TVB在选角时，会没意识到这一点？TVB当时并不缺奶油小生，古天乐/郭晋安/陈浩民/吕颂贤/张家辉/魏骏杰/林家栋等一大批当红小生，不可能人人都没档期出演。TVB敢选最老的吴启华，肯定有它自己的考虑。我认为，它考虑的就是01版的定位！说白了就是TVB准备拍给谁看(目标受众)。而这个群体的特征与喜好，会直接影响到剧本的改动，最终决定选角的方向。以03版作例。此版画质优良，两岸演员颜值高，虽然主角演技略嫩，但市场反应相当不错。其实03版的成功离不开其定位。该剧就是看准了尚处空白但巨大的的大陆偶像剧市场，以内地千禧一代的年轻人为目标受众进行策划。从高颜值演员到华丽的服饰，调皮的台词，都投其所好。之所以贾静雯版的赵敏被批评机灵有余气场不足，不像蒙古群主而像邻家女孩，就因为后者更适合内地年轻人的喜好。比如经典桥段婚礼抢亲中雯敏的表演和台词设计，哪像一个与情敌be or dead的生死决战，倒像是在完成一件游戏任务，轻松潇洒。成熟之人看过会摇头，年轻之人看过却被其场面深深吸引，打下深刻烙印从此视之为经典。从这点可以看出，03版围绕大陆年轻人这个精准定位进行选角剧情台词等一系列设计，从而获得成功。而TVB对01版的定位，现在回看，是保守的，也就是坚守自己传统区域，没有开拓大陆市场的决心。而在它自己的地盘上，从90年代开始，TVB的受众群体就以女性为主。那个时代层出不穷的“师奶杀手”，正是反映出TVB对这个它最大金主的效忠之心。因此，在选角问题上，01版同样围绕自己受众群体的喜好进行，却做出了相反的选择，没有选苏有朋一类的流量小生，而是吴启华这个大龄熟男(吴当时颇受师奶们的欢迎，01版上映之前的2000年，共有三部吴启华为男一的电视剧在TVB上映，其受欢迎程度可见一斑）。不过，被受众群体欢迎不是TVB选吴启华的最根本原因，演员风格适合改写后的剧情才是最关键的。这就涉及到人们对01版剧情的争论，二，TVB为何要大幅修改原著？原因很简单，现在的“师奶”们，已经视张无忌为“渣男”了。如果说TVB78版/86版时香港女性还能容忍原著中乌鸡流露出的“四女共夫”“见一个爱一个”的思想，到了新世纪，随着女性在经济上更独立，男女观念上更平等，她们的价值观和个人喜恶，跟二十年前比有了大变化。这一代女性的喜恶标准，可以从比01版早四五年的《刑侦档案》里看出来。颜值不高，岁数偏大的陶大宇，凭借扮演一个有情有义对爱专一的张大勇而广受欢迎，不仅开创了香港“师奶杀手”时代，他和剧中恋人扮演者郭可盈也被评为TVB历年最佳情侣之一。这是当时TVB受众群体明确无误的喜恶风向。我总结为，对男主的要求：成熟，有情有义能担当，爱情不花心，对女性温柔容忍。对女主的要求：经济独立，个性自由，经济上思想上不做男人的附属品和第三者。这个群体性的价值观变化，没有影响到《射雕英雄传》和《神雕侠侣》，却让《倚天屠龙记》变得有点尴尬。所以TVB不得不将原著中的“四女共夫”，改成乌鸡只爱敏敏的设定，于是导致了剧本的巨变：1，全力打造忌敏CPa，大幅调高赵敏的戏份。原著里，赵敏出场在23回（共40回）。九版《倚天屠龙记》中赵敏的出场，都在第17-21集之间（95版按比例来算）。只有01版独树一帜，早在第14集赵敏就已出现，比其他板块至少早了三集（粤语版同样14集出现，但因为总集为42，实际上又多出2集）。b，大幅增加忌敏恋情节，比如新设赵敏追求者角色，新增男主抢亲桥段(据说是体现男女平等，都二婚，呵呵)。2，大幅缩减甚至取消张无忌和其他三女的感情线。3，为平衡剧情，增添殷杨恋和宋周恋。主配角的人设，也因此改变乌鸡：做了最大改变。多情变专一，随性变认真。编剧疯狂增添他和赵敏之间的感情互动（所以才会有这么多护妻护夫的蜜糖）。也就是从这点出发，TVB才会在选角时觉得成熟男性比奶油小生更适合这个新剧本，因此才有吴启华的上线。赵敏：新定位下的最大受益角色。新补充了“担当”的性格，人物形象更加饱满。（很多人说01版编剧是赵敏粉，其实这跟编剧个人喜好没啥关系，在本剧大纲策划时就已注定）。小昭：为突出忌敏CP，被刻意弱化。周芷若：为突出忌敏CP，被刻意黑化。宋青书：平衡剧情策略下的受益角色。改变剧情所带来的最重要的影响，是将《倚天屠龙记》中经典台词“我偏要勉强”，改为“我绍敏郡主从不爱勉强别人”。这是01版最受争议之处。反对之声滔滔不绝，理由很简单，经典不容改。而且原句“我偏要勉强”霸气侧漏，赵敏个性彰显无疑。而新台词不仅字多啰嗦，气势上也不如。我同意单独对比下气势的确不如（可以把01版和其他版在此处时作对比，“我偏要勉强”说完后的停顿，的确比“我绍敏郡主从不爱勉强别人”后的停顿要有气势）。但我认为，TVB顶着巨大压力将经典改变，是完全正确的。从语境分析，两句话有明显差别。“偏要勉强”就是因为气势足，反而体现了说话者的地位或现状的不佳。只有竞争中的，和对手尚未分出胜负的格局，或在处于不利的环境，才能成为“偏要”这种逆向精神爆发的基础。而“从不爱勉强别人”却反映了完全不同的，早已掌控全局的实力，表达出“我赵敏吃定你了”的自信。这与之后赵敏离去时的绝不回头丝丝相扣。如果将赵敏周芷若两人对乌鸡的争夺，比作二女之间的赛跑，原著里当赵敏说出“我偏要勉强”之前，两女其实跑在差不多的位置。而在01版这个环境下，在赵敏已比其他版本提早至少三集就已出场，在编剧刨去“四女共夫”全力打造忌敏CP，男主从多角恋变为单恋赵敏这些助攻之下，赵敏事实上早已独占鸡心一骑绝尘。如果到此时赵敏说出的还是竞争者才会说的“我偏要勉强”，那这不仅是赵敏的失败，更是TVB编剧的失败。什么样的剧情，决定了什么样的台词。而且，为了弥补语句上的不足，TVB用精彩的BGM配合，用赵敏连走十二步不回头的气势，以及佘诗曼婚纱里精彩的眼神表演，最终赢得观众一片喝彩，完全对得起经典桥段！三，01版的得失两句话概括，定位分胜负，成败皆主角。定位分胜负，是和03版比较的结果。两版一个坚守传统市场，一个拓展空白区域；一个以本地成熟群体为价值坐标，一个以大陆年轻群体为主攻方向。定位的完全不同，决定了01版跟03版之间的胜负：01版豆瓣评分更高，03版市场表现更佳。01版叫好，03版叫座。成败皆主角。01版的成功和不足，由吴黎两位主角决定。先说不足，吴启华的年龄问题，的确阻碍了01版获得更好的市场表现。虽说03版抢在01版之前开拓大陆市场，但在09版出来之后，对新一代观众而言，两者在先后次序上已没有差异。这时吴年龄不符合武侠剧主角惯例的问题就越显严重。因为现在已是看脸时代，颜值决定第1集的收视率，之后才轮到演技和剧情来推动观众看第2集。没有颜值，再优秀的电视剧都会在流量争夺中丧失先手。即使TVB让黎姿用最快的速度来救颜值，大批观众已阵亡在第14集的门前，没熬到黎姿出场的一刻。这是01版在市场开拓中的先天不足。而黎姿的问题，是姿敏对01版而言太过耀眼，完全掩盖了吴启华佘诗曼，以及一干TVB老戏骨在本剧中的精彩演绎，以致于观众可能需要三刷才能注意到这些人的演技（大部分人前两刷应该都献给了黎姿）。这个锅主要得TVB编剧来背，就是因为他们对忌敏恋火力全开，造就出一个比原著还要丰满的赵敏，却导致了角色失衡。一个太耀眼的主角的设计，对于一部电视剧的质量而言，其实是有损伤的。如果能把更多舞台留给张翠山殷素素周芷若杨逍等，让他们有更多发挥空间，我认为最终的豆瓣得分应该比现在的8.3还要高。再说成功。1，创造了一对武侠影视世界中最甜蜜最令人向往的CP。吴启华黎姿两人当时年龄加起来有65，这是九部《倚天屠龙记》中岁数最大的CP，远远超过排名第二的60岁。成熟的年龄，各自丰富的人生经历和演员生涯，这让他俩在表现忌敏之间摄人心魄的爱情时，显得极为到位，游刃有余。2，创造了一个武侠影视世界中的巅峰角色。对于黎姿版赵敏的成功，TVB编剧立下了汗马功劳。赵敏面对蒙古王爷时的机智勇敢，面对忠义难全时的痛苦彷徨，这些都是TVB编剧想出来的妙点。而濠州婚礼抢亲时台词和动作的修改，更创造出一个独一无二的抢亲敏。仅凭这两点，就能让01版载入TVB史册。单独说一下黎姿。选角。有两个说法，一是原本的女一袁洁莹因生病而让位于黎姿，二是原本女一是佘诗曼，后来TVB在吴启华的建议下将佘黎对换。但我很怀疑这两种说法。在我看来，袁洁莹和佘诗曼的风格并不符合01版里赵敏的定位。从84版起到01版之前，赵敏的扮演者们（刘玉璞/黎美娴/张敏/叶童）的形象，跟袁洁莹有着一个共性，就是偏中性气质，这其实是跟小说中赵敏的（一部分）形象相关。查大爷自己就说过赵敏有三分英气，这是区别其他三女气质上最大的不同。如果想在屏幕前表现出这种脸谱差异，最容易的选择就是找中性气息重的女性，这也就是张敏能选上，叶童能替换袁洁莹的原因。袁洁莹在那个时代里也有过著名的中性打扮。但到了01版，由于TVB全力打造忌敏恋，演赵敏的中性气质要求被降低，颜值能否担当全剧，与乌鸡能否配出CP味，这两点显得更为重要(之后的贾静雯安以轩则彻底摆脱了中性限制)。这么看来，吴启华关于赵敏原先由佘诗曼扮演的说法也不靠谱。当时尚处青涩的佘诗曼跟吴启华差10岁，CP感不强，气质上也有差距，所以两人最多也只是女一候选人。TVB最终选黎姿做赵敏，是合理的。相比七年前跟张敏演对手戏，99年的黎姿如果让她继续演周芷若，会造成女一容貌远逊于女二这种拍戏大忌。而在演赵敏的三项要求中，黎姿三项俱有，比佘诗曼和黎美娴要全面。因此，黎姿饰演赵敏应该是01版定位后水到渠成的选择，姿敏粉丝无需谢天(黎美娴生病)谢人(吴启华推荐)。01版的赵敏，只能用震撼二字概括。虽然吴佘二人同样出彩，但观众对姿敏压倒性的偏爱，甚至在敏粉中引发了毫无意义的“XX之后再无赵敏”的争论。无法想象一个武侠剧里的角色，居然会让部分现代人走火入魔。是黎姿演的太好，还是我们入戏太深？抛开个人喜好上的差异，我换角度来谈谈姿敏为何如此受欢迎:首先，彼时的黎姿，正处于饰演赵敏的最佳时期。从年龄讲，29岁的年龄让黎姿兼具青春和成熟，而这正是赵敏这个角色所体现出的双重性。对赵敏“灿若玫瑰”的评语，很多人只看到了“灿”，却忽略了“玫瑰”。“玫瑰”代表什么？绚丽！浓郁！这是成熟的体现。赵敏这个角色，必须要有成熟的味道。这也就是九版《倚天屠龙记》里被认可的赵敏扮演者年龄都在28/29岁的原因。从资历讲，她是九位赵敏扮演者里资历最丰富的。93版时黎姿22岁，入行八年，没有一部女一的经历，所以她演的周芷若并不算好。01版时黎姿已入行15年，有《古惑仔》系列《O记实录》等多部大片女一的经历，也演过各种类型的配角。丰富的演员资历远超其他版“赵敏”。其次，剧本决定了姿敏的与众不同。上文我已用数据讨论过，01版的《倚天屠龙记》，实质上被TVB改编成了《乌鸡敏敏恋爱记》。赵敏在剧中集万千宠爱于一身，人物形象全方位丰满的同时，有限的剧组资源也向她大幅度倾斜(比如专门给姿敏设计了近二十套蒙汉古装，又比如在选角和化妆时特意拉开赵敏和其他三女的颜值差距，全力突出其姿色无双）。TVB甚至冒天下之大不韪，为赵敏改动了经典台词。这些待遇和投入，不是其他版本《倚天屠龙记》里的赵敏所无法望及的。最后，01版是黎姿久休后的复出之作。至于之前为何久休，之后为何又疯狂接戏(连拍10影3剧），传闻很多。或许她对剧中人物的精准把握，正是源于对自己人生的感悟，最终造就了巅峰版的赵敏。三，说到这，就要碰一下两个敏感话题，问，姿敏雯敏谁更代表赵敏？。答：一个“灿若玫瑰”，一个“美若天仙”，谁更到位，一目了然。问，01版和03版，谁更好？答：十五年内看03版，每刷都觉得颜值好高，拍的不错。十五年内看01版，25岁时看它，乌鸡很老，门门很靓，布景很土。30岁时看它，启华好灵，荔枝好美，忌敏好甜，bgm超棒。35岁时看它，才发现情商最高的是杨逍，演技最好的是刘米，对宋周的结局感叹良久。现在，当19版被我果断弃剧后，第一个想看的版本就是它。无关好坏，已在我心。完

【详细】

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如果说小猪佩奇是好，我觉得这部动画片更优秀，2岁宝宝开始学说话，一天看两集，教会小朋友说话的方式和处理问题，2岁小朋友的情绪爆发期，能一定程度上得到缓解，画面感艺术处理效果也是很棒，源于小朋友的玩具和真实的生活场景，非常真实好看，对话方式也是教会小朋友如何有礼貌的说话，非常推荐??

有谁能告诉我，裴元庆的萌萌的刘海怎么回事？又有谁告诉我，单雄信怎么胡子头发褪色还瘦成了这德行？秦用自称一口一个用儿，你确认你是那个铜锤大将？还有齐国远，再不济也是山大王出身，怎么还傻了吧唧的？雄阔海作为一个力大过人，勇冠三军的主流好汉，谁给他剃的头？罗士信……那个力拔牛骨的第一猛……特么的谁给他梳的小辫？唉，这都怎么了？？？

话不过真的，我是看过原著的，是个古代女强文，纯事业，感情戏很少，还是蛮期待改编版

结果点进去第一集辣眼睛，女主上去就就开始大喊大叫，吓人啊，前期戏也不交代清楚

回头看看男主颜值，辣眼睛啊，真的不像一张古偶的脸，搞不懂是我不明白的审美嘛，我真看不下去

仔细去看了男二，男三，甚至是男四，我真觉得内个有病的小少爷选角和原著蛮像的，有个生病的亚子

以上个人看法，建议大家好奇的直接看原著吧，妥妥的爽文

金斯敦，是个内陆小镇。我想在历史上应该是北美移民建立的那种农业聚集点演化成的，麦克家估计要么一开始就是名门望族，要么就是通过两三代人的努力成为了名门望族，乡绅一类的，发挥着政府命令下的维护社区稳定的功能，类似于印度的婆罗门族吧，婆罗门不是国王，也不是军人，到了近代婆罗门也成了那种居中调停的具有公信力的族群，商业谈判、婚丧嫁娶，这些涉及重大利益交易的事情，都需要有一个具有公信力的阶层来协调，要不然他们互相不相信，事情办不成。

第10集是迈克工作意义的集中体现，在他沉浸在个人感情纠葛的时间里，镇上的局面发生了巨大的变化。狱警和囚徒的矛盾爆发，引发了各方势力的冲突升级。确实，场面很爽，但应该问一下，这场矛盾是不是必然爆发的。

其实很多问题是无法回答的，那个瘸帮头目说的是事实，以他为代表的一批终身监禁者，注定是要死在监狱里的，但是监狱里的人生还是要继续的，他们有各种需求，比如需要药物，虽然这个要求很扯淡，你都因为罪行被关押了，还想要和外面一样的满足需求？但就算他没有，他手下的人也有这个需求，他必须满足，这个头目说了，不是所有的药物都是探监时亲人带来的，而是狱警带来的，他们的要价高是一方面，另一方面还不把他们当人看，给了钱也要受侮辱。矛盾的导火索，就是他们利用一个新来的狱警不熟悉情况，给黑人头目带了一封信，这个事情到底严重吗？狱警认为，这个事情被瘸帮抓住了把柄，最严重的就是让这个黑人狱警丢掉工作，他们把这个严重性告诉了黑人小哥，也想找迈克解决这件事，黑人狱警感觉被骗，就暴打了犯人一顿，差点打死，结果就引起了报复。然后就是报复升级。各方势力利用了这个矛盾，做了各自相干的事情，最终引发了最后的镇压，如果迈克持续发挥作用，调和他们的矛盾，也许就不会出现最终的大石砸死蟹的情况。政府的残酷镇压，必然引发后面场面的进一步恶化，小镇将永无宁日。在没有迈克发挥作用的情况下，就是丛林规则啊，大家互相不讲道理，谁的枪大谁说了算。县警察局只管自家人，突突突。州警只管州长命令突突突，难道那些囚犯都该死吗？

所以迈克的存在，其实非常非常的重要，但是作为他个人，他所处的领域是不黑不白，他很有用，但所有人都看不起他，觉得他像是尿壶一样的存在。他自己也常常纠结自己的意义自己在坚持什么，所以他极力要求救那个娃娃脸妓女，他也有拯救美好的能力。

不过，这也有启发，迈克都能抹下脸给各种不堪的人干活，谁不可以？

这部电影画面很美，不是常见的，普通的悬疑类型的电影，它的恐怖或血型色彩其实并不是特别多的，是传统的悬疑片，的确是有点失望，正如有个影评所说的，他迫不及待的想让你看到他的怪物怪物出现的太早，所以悬疑色彩比较淡。

但是如果把它当成一个有异域风情的志怪类的电影，可看性还是很强的，风光挺美的，然后关于一些民间故事的传统色彩也有，如果他能就民间故事的志怪类在深挖一点会更好一点，然后关于儿童方面的优点，儿童邪典的东西，前面那部分还是让人印象挺深刻的。

虽然总体的情节并不是特别的强，但是学生与老师双方的家庭关系的交相呼应，城市以本地志怪闻名的一个背景，还是挺有意思的，配上灰度强美丽的湖泊和森林。