今天，无意间又听了一遍罗布的op《hands》，突然间想要对这部作品说些什么。

可以这么说，我现在看着当年罗布正在播出的时候那些评价我已经快要忘记我那时偏听偏信之下对罗布产生过多大的恶感，我甚至都写记不得当初我对我们亲戚家小孩说出的那些充满对罗布、对整个奥系列的失望的话语。直到因为意外我真正接触到了罗布，我才开始慢慢地喜欢这个毫无疑问的奥系列异色作。这部作品不同于之前乃至之后的所有奥特曼，这次人间体只是两个来自凌香市普通的一家——凑家里普通的两兄弟，他们因意外得到了来自O50的光芒（额，这算不算剧透啊），变成拥有巨大力量的光之巨人——罗索和布鲁，在与怪兽的战斗中逐渐得到了成长。

罗布整体可以分为两个篇章——爱染诚篇和美剑篇。第一篇章主要塑造了爱染诚——或者说切雷萨这个反派，他在无意之间看到了欧布战斗的身姿之后变成了欧布的小迷弟，为了接近自己的偶像，他来到地球，附身在爱染诚身上开始了在地球上的活动并希望能在这一过程中成为自己心目中伟大的英雄。但就在这个过程中，凑家兄弟得到了力量，变成了奥特曼。然而，他却觉得凑家兄弟过于幼稚，觉得他们配不上奥特曼的力量。终于，借助回旋闪光的力量，他成为了超级黑之王欧布（创子你这啥翻译啊），他开始借助这一力量做英雄，然而这一切却都只是做秀。他似乎并不明白英雄除了展示在他人面前的光辉，还有着只有自己知晓的苦痛。而相比之下，凑家兄弟对于英雄的理解简直薄纱切雷萨。可以说，爱染诚这个可悲、却又不可恨的反派，以及凑家兄弟的觉悟就是第一篇章最大的看点。

当然，这里我本来也想说说第二篇章的事，但考虑到篇幅有限，以及这一篇章的主要人物美剑个人感觉没塑造好没啥说头，我也就不多说什么了。总之，罗布并不是烂作，因为它至少讲了，而且也努力去讲好一个故事。而在现在的业界，这已经可以算作很了不起了。

看到逼乎有高赞说深夜食堂很少有成功人士，就算有也是很边缘的，我很好奇。

在我大致的印象里，虽然老板不喜欢曝光，但整个店是出身底层、啥人都有的。

那么我就大致和不精确地盘点一下深夜食堂里出现过的成功人士。

这里指的成功人士只是世俗定义，不代表我认同他们某种成功。因为这个盘点的目的本就是比较世俗价值体系和深夜食堂价值体系的异同，以及论证深夜食堂相当多元和出圈。

那么现在开始。

01-2猫饭。千岛美幸是从草根火上去的顶级歌手，作为新入驻日本春晚『红白歌合战』的一员，她被评为一流成功人士毫无争议。她是常客，但已去世不算。

要说明的是我们大概分四流。三流就是指国外认为比较好的律师医生等职业，或者在单位有正式工作而且相当不错的。二流是指有知名度但不是很响亮的。一流表示知名度出圈。零流就是主席总理知名企业社长一类，我们这儿显然没有。

01-4土豆沙拉。东尼大木如果不是做AV那么起码也能到一流半（他的原型可能是最著名的男优之一）。那么就算三流吧。他是常客。

01-5黄油拌饭。美食家户山也算有知名度，别看他只爱吃黄油拌饭，每次来都是西装革履，夫人也是归国子女。二流半到二流还是有了。他是常客。

01-8酱油炒面。风见伦子年轻的时候那也是二流左右，觉醒后应能接近一流。虽然没再来演过，但官方说她是常客。

02-7腌白菜。剧作家前冈月子有粉丝、长期播放的节目和相当好的住房，就算是在不伦恋之前也是妥妥二流。觉醒之后知名度即将出圈，一流半左右。和她发生关系的编辑是三流左右。

03-1炸肉饼。歌手鹿岛美沙绪曾经有过火遍大街小巷的单曲，一流半应该没有悬念。

04-2玉米热狗。落语（单口相声）大师下世良世良夫被誉为『浅草最后的喜剧艺人』，二流应当别无争议。觉醒第二春后成为网红艺人，二流半到三流也没有问题。

同集的森胁始作为鲜肉演员，社会评价堪比胡G何J，知名度严重爆表，是第一位出场的一流成功人士。

04-4蛋包饭。物理学家雨宫即便没有大的成就，三流也没有争议。

04-8酱油炒芋头。久松社长能救别人的公司说明比一般社长要强，可能有二流了。

04-9炸火腿片。中田律师就是典型的三流成功人士。

05-1鸡肉炒饭。全世界都知道的单机游戏的作者赤井伸一郎，起底一流半。

05-4炸鸡翅。能够转行学习然后在东京开店，即便花光所有积蓄，也是一件厉害的事。千鹤在事业巅峰期应该算是三流了。

而股票持续上涨的IT社长，肯定是一流了。

05-9厚蛋烧。中国导演李先生应该算一流半或二流了。这取决于他爸爸的信息，后者拍的电影恐怕也不止那半部。

我们发现了一些神奇的规律。

1.五十集中有十三集描写的是所谓『上流社会』来到深夜食堂这个底层聚集地而讲的故事，占比1/4。

2.这些成功人士大多数位于以知名度判别成功度的行业，比如演艺媒体行业，纯粹的技术流和富豪也有但不多。

3.两名一流成功人士在IT行业，他们也许不太注重所谓的『阶级模型』。另三名则位于演艺行业，重视人情味。

4.其他的成功人士多数注重人与人之间的交流，这也是深夜食堂常客的共同之处。

5.作为文艺作品，需要产生情节。因此这些人最大的共同特征当然是『有故事要讲』。

6.深夜食堂的客人，平均水平大概是加班多的基层上班族，以下可能到出狱后找任何工作都费劲的土豆烧牛肉女（05-10）、次于她的自告破产的混子哲平（ 04-7，能当清洁工）和差点当上便利店员的混子（05-8），以上可到公司老总、有名演员。照理来说能吸引厉害的人当然是因为好吃，不过我觉得多元的文化和老板的个人魅力同样重要，到后来可能变得更重要。

7.也有混得好一点的一般客人，比如大学生，加班相对不多的上班族。甚至还有自己做生意的个体户。在中国，在首都有自己酒吧的人算是相当成功了，已经能达到三流。

8.至于混得差一点又没到最低水平的，大概就是做情色生意的人和领退休金低保的人了。至于工作上遇到严重困惑的人，在世俗标准里还是要按照他原本的工作来评价。

如果用我的标准评价谁的生活自我感觉最好，我觉得首屈一指就是老板。

其次是千鹤（05-4）鼯鼠（04-01）大木（01-04）月子（02-7）玛丽琳（03-6）白野（04-3）声优姐妹（05-07）等等一众达到身心协调的角色。

最想做的是千鹤哈哈哈哈哈哈。

关于千鹤，我和我爱人分析了一段时间，对那一集还真的有话想说。不过那就改天吧。

说实话我还蛮喜欢，可能本身看这种青春题材的电影就带着滤镜，尤其是还看到了熟悉和喜欢的演员。没错就是亢奋里演Cassie的Sydney！

看到最后那个场景我真的觉得有点难过，很多时候一个阶段的友情就这么过去了，除了美好的回忆之外就只剩下无言的沉默了。

谁说青春就一定要单纯美好努力向上呢，我们国家的高中生生活是真tm的无聊啊，感觉17、8岁最美好最青春最有活力的年纪，整天耗在了无尽的作业和瞌睡之中，那一个个睡不醒的，又压力巨大的日子，关键是学的东西真的也没什么意义。这才是真正的cliche吧。难道这段时间不应该是去探索人生未来的方向和尽情享受青春的无知懵懂嘛？当然话题扯远了。

我就觉得有这么一个死党，在青春期间和你一起做尽各种荒唐事挺有意思的。各种理不清的感情，终日无所事事的闲逛，甚至偷偷做些违法乱纪的事情。这样的青春是不是比终日埋在书中上课刷题的日复一日千篇一律的生活更加对得起青春的活力呢？

Zeke这张脸乍看之下真的喜欢不来，可是看着看着觉得演的好好，不知是本色出演还是什么，就真的很自然，一种天然呆的傻帽的样子感觉有点可爱，很好几段戏给我留下印象的都是他，虽然是个典型的“废青”，做事不经大脑，只会起到“坏”影响的中二青年，但是他性格很好啊，而且是个善良，重感情的人。这就够了不是吗？

好久没看这么文艺的小众电影。大提琴声中弥漫着意大利阿尔卑斯山一个寂寥小镇里风景绝美可生活无望的淡淡忧伤。乡村凋敝大多如此，不管哪里。

女主人公的际遇，就像北漂的青年们，音乐梦想并不顺利，家乡的哥哥因为想种植葡萄园来改变生活却意外身亡，嫂子想要延续爱人的梦想，却被银行逼债的几近绝望，妈妈不知何因完全不说话，用医生的话说她选择了与整个世界对抗。小镇上的人们除了伐木、养羊，再无它事可做。

女主人公不知道前路在哪里，睡在客厅沙发上的某个深夜，她终于开始把琴弓抹上松香。

是的，音乐最能唤醒心灵，歌唱总是给人希望。

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今年又一部《鬼娃回魂》出世。自1988年诞生以来，Chucky这只丑陋又吓人的娃娃，观众可以说看着他茁壮成长，又到结婚生子，直到2017年鬼娃系列出到第7部时，口碑全面扑街，观众不再认为这只丑陋的娃娃有延续下去的必要了！

【详细】

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1.正面评价。故事情节完整，剧情简洁紧凑，人物特点突出，台词贴切有情感共鸣，镜头语言唯美，剪辑用心交代情节较流畅，服装精美提高剧作质量，滤镜舒服有电影感，光影运用很棒，演员选角贴合角色有代入感，情感戏氛围感强，配乐贴合剧情质量较高。2.高光剧情。第一次交锋后带伤回家吃饭；雪中定情；白羽染血。3.不足之处。吻戏略显青涩，缺乏节奏和技巧；服饰和布景穿帮镜头略多；演员原声台词功底不足，配音配得很好，但是原声感情更充沛。4.总体评价。迄今为止最好短剧，就目前值得10分。希望短剧崛起，以此为起点，不断超越。5.成功启示。（1）剧情设定，必须紧扣主线展开，支线也应当为主线服务，杜绝注水。 （2）情感戏，情感发展应当层层递进，水到渠成，突出细节，杜绝玛丽苏。（3）演员选角，演员人选应当服从于人物设定，外形尽量贴合人物，演员自身特质应当与角色特点有一致性。（4）台词设计，符合时代用语特点和人物性格，避免过于现代感。（5）后期制作。剪辑应当服从剧情推进，逻辑顺畅；配乐应该根据剧情设计，推动感情共鸣。

6.最后想说。《隐秘的角落》《御赐小仵作》《念念无明》接连黑马杀出，到各种S剧集的扑街，都充分说明观众和市场对于好剧烂剧是有甄别能力的。也说明一部好剧的爆火，必须是各方面优势的叠加效应，与其一味压缩编剧、后期、配乐、布景、服道化的经费去请大流量演员，不如启用质量不错的新人去演绎好的剧本，从短剧开始，就不错。

主要还是看着介绍里面演员的颜值打算去看看这部老题材电影，同时也还是有点封神情节的，之前封神题材的电视或电影实在是太多了，太出色的也没有看过，这部网大相比之下还行，在剧情上有了很大的修改，脱离之前老套路，就是在看一个新的故事，服装不错，衬的里面小哥哥很帅，虽说本来颜值就很好，里面两位小哥哥申公豹和姜尚一块的场面让我小小激动了一下，情节和特效上也都远超作为一部网大的水平了，也不比一些大制作的院线电影差

你以为一鸣疯跑是自证阿基里斯赶上乌龟，其实只是为了散掉烟味。他是不是那个怕黑而不停追逐太阳的人呢？轮船颠簸，好像死前续爱出游一番，哪知是踏上嵊山岛老家的归途。寻不见坟的伟明只见到废舟席地而坐，红衣少年一越翻滚而去。老妈妈端出热粥，草莽山中两抹假影又晃晕了伟明。中国人拍山，尤其山上的两人对称戏，可谓一绝。

他，梦到背负画筒；他，梦到屋外看烟。钟慕伶呢？没有梦，慕邻慕邻，她也渴望那个痴呆老人一样，自由地走走。一鸣端着泡面说想改变世界，多年后会不会记得他爱叫嚣和拆解的两兄弟；站在白亭中，谈着校园三角贸易的热情。

长片处女作，镜头很耐心，诚恳。不紧不慢地讲，总是能安抚到人。时间线索给的到位，所以剧情理解上也会舒服。但梦境与现实的重叠，很难说清是偏向纯粹的艺术设计还是为了情感表达。

导演说自己是广州人，果真就很对味儿。蛮多人也会和那个老油子观众一样，自问香港人和广东人哪里像哪里不像吧。(场外话了，自己笑笑为好)

远山，掉出一只黑鞋……它到底落在哪里了呢？

哭着笑着，就老了。

小姐妹前几天发了个朋友圈，说上一个本命年还是清纯大学生，这一个本命年已经不知不觉成了中年人。我本来想回一个再过倆本命年就成了老年人，队友提醒我慎言，不要这么残忍。

可是人生，它就是这么残忍呐！

父母是你小时候的天，是遮风挡雨的屋，是彷徨无依的靠，是源源不断的经济来源，是温暖依托的精神归宿，是永远的港湾，是永恒的眷恋，是内心最深处的温柔。

但他们也会老去，也会患病，终有一天，他们也将要离去，不再成为挡在我们和死亡中间的那堵高墙。我们终将直面死亡。

可是，老天并没有那么温柔善良，不是麽？

在垂垂老朽的暮年，可能会一身病痛，可能会孤苦伶仃，可能会丧失记忆，甚至丧失生活自理能力。

在我们还在青壮年的时候，并来不及思考自己老年将会怎样，父母斑白的鬓发，佝偻的身躯，日渐增添的皱纹，日趋消亡的记忆，已经再不断提醒我们，他们老了！

反哺有慈乌，跪乳有羔羊。

做人儿女的，该如何安排家庭生活，像父母年轻时不辞辛劳把我们带大一样，如何为他们养老？我觉得应该是从他们的角度出发来安排生活，以他们的需求为中心，保障他们尽可能的自尊，自爱，自理。

网上有计算在各个城市养大一个孩子的成本，我隐约记得的深圳好像是三五百万。我倒是不屑于计算给老人养老的成本的，因为我知道，我将倾其所有的，对他好！

在这个孤苦伶仃的世界上，唯一最亲最爱的人，不就是赐予我生命，又扶养我成长的父母了嘛！

人生百年老最难

尽孝应当在生年

在艾琳之后终于出现了第二条感情线Fiona Helbron，不知道为什么觉得这个姓好诗意。相比于艾琳狡黠而又咄咄逼人的美，F是无害甚至带点羞涩的。她那种略带生硬的开启话题方式，异常直线的思维，和可能是源于neuroatypical的真诚，都让我觉得和米福有相似之处。只能说编剧妥帖地创造出了福尔摩斯的第一位恋爱人选。很期待他们之后的发展。

又及，考试季影响我磕cp??

这部影片本来一开始没抱很大希望，觉得应该不会脱颖而出那么多的老作品。但是《封神战绩》让我看完有一种全新的感觉，演员角色的定义不那么老套，充满喜剧气氛～让观众看起来轻松自在！剧情也是特别的丰满～让人不会有想暂停的感觉，这里给编剧强烈好评啊～以往的电影都是全程都有尿点，这部没有！

电影的配音有很多熟悉的声音，演员不是大牌演员，但是第一眼见就让人马上记住啊！！因为实在是太帅了，哪怕是剧中的搞笑角色，人设也很棒，让人印象深刻，特别是红头发的那位演员哈哈。张子璇扮演的人是妲己，心狠手辣，外表美丽，内心邪恶演的深入观众的内心，沉迷于剧中无法自拔。任何时刻都有着妩媚和妖娆。

也许电影比不上影院放的那些院线电影，但是作为一部网剧来说已经脱颖而出了，看完这部剧后还意犹未尽，希望编剧可以再创佳作啊！！出来我一定还会看！时刻关注～也希望这部作品的评分越来越高，打心底受观众们的喜爱哦！