两周前才入的魔道坑，然而已经迅速刷了三遍动画，每一遍都有新的发现，小说也被我看完了，姑且评为2018年我最爱的动画。

小说是双线，一条耽美线，一条“解谜”线，而动画应该因为某些审核，会舍弃耽美线。但是看到现在让我惊喜的是（1）细节，（2）格局

不管是豆瓣还是知乎，都有很多大神分析了细节，让我不禁感叹：没文化都看不懂动画了！（哈哈）

确实，动画里无处不在的伏笔还有小细节，细细品来余韵悠长。 比如魏无羡罚抄书的内容（摊开的书上放大看字），有“抹额的含义”，而呼应了后面扯掉蓝忘机抹额；虞夫人的刀子嘴豆腐心，在魏无羡受伤后“恰巧”到他房间，然而不凑巧碰到江宗主俩人又吵了一架（显然本意不是过去吵架的）；人物际遇与环境、天气的呼应；以及最津津乐道的“鹤与龟”的隐喻，直接隐喻了大boss 等等不胜枚举。另外值得一提的是片头+两首片尾曲，歌词写得都非常恰到好处，高度概括但又基本没有剧透（所谓剧透也是看了剧才会懂歌词含义）不知道大家有没有听《醉梦前尘》的后半首，前半首写得是魏无羡的“前尘往事”，而后半首一开篇就写了“转世轮回”，而“孤身战江湖”也变成了“并肩战江湖”，让我不禁更加期待第二部！

第二个是动画的格局。抛弃了耽美，没有显得缺少情节，反而在制作组填充了一些剧情后，把整个IP的格局扩大了，扩大到整个江湖的侠义恩仇。

举例说明吧，制作组把原著中一笔带过的莲花坞被屠详细展开，突出了温家与江家的冲突（继而映射出温与其他家族的冲突）以点代面，虽然其他家族都用旁白或者几个画面带过，也会使人根据江家的场景主动联想出那惨状。而后的射日之征动员大会，原作没有提到，但是动画中却补充了出来，既合理，又强调了这次“射日”的浩大、冲突之强烈。这周六目测就会正式开始射日之征，希望制作组保持一贯的水平，把大场面做足，冲突做足！~

所以综上所述，动画去掉了耽美，增加了宏观大环境“江湖”中的冲突，应该是想把魏无羡塑造成一个本想与世无争但又由于种种原因处在风口浪尖的一个江湖大侠，与蓝忘机的感情应该会侧重于“三观相合”

—— 一个明知不可为而为之，一个逢乱必出，都是济世侠客的精神，不同于江澄的“明哲保身？（没想到好的形容词，舅妈团别打，我是自己人！）”。从片头曲《醉梦前尘》也能看出端倪——上半首“相识就像是一场梦”，而下半首（也就是写轮回后）变成了“相知就像是一场梦”，也就是第二三部写到献舍后，会把蓝忘机和魏无羡的感情写成相知，可能就像大侠间的惺惺相惜？（哈哈，姑且一猜）

所以我个人认为这个IP可以变得好大，因为全书中那么多人物，都在这个江湖，那么他们的故事都可以铺开来讲述。个人觉得是一个不可多得的好动画啊！

武媚娘利用皇上想要乾刚独断，离开辅政大臣的束缚的机会，让皇上废除皇后，册立她为皇后这一句话执行到底武媚娘让李氏宗亲大将军去讨伐扬言匡复的逆臣，虽然二将军献出良策，但仍然让大将军居首功，因此举得天下民心。将叛军围于一处，不用进攻，只要让其认识到再无生还之机，其军心必乱，不久即有军士砍下叛将的脑子来请罪。武则天杀尽李氏宗亲必要时要用些市井之人，将死之人，做脏事，甘为鹰犬，成功就是开国之臣，不成功就是替罪羊弃旧之时，必不可恩重，而图新之际必恩泽天下。比起有能力锋芒毕露的人，领导更想选择能左右逢源，平衡各方利益的人，只有这样，传位以后才不会导致各方起争端，公司才能稳定。武则天把位传给李唐后人也是因为李唐根基深厚，如果传给武氏后人，必然会引起李唐旧臣的反抗，天下必乱。退位 退而必安则退，退而必乱则止。

和动物之间相处时的奇妙之处在于，言语不再成为交流的必要因素，所有的客气寒暄尽可以全部收起，静静的陪伴成为重要且唯一的意义。也许只在有动物相陪的时候，人的内心才是跟小动物一样温顺的、柔软的、完全不设防的。

即将于8月20日如期公映的电影《忠犬流浪记》，听名字就让人不禁联想到忠犬八公的感人故事，人与忠犬之间的一生羁绊总是如此令人感动又唏嘘。有别于忠犬八公的故事发生地日本，《忠犬流浪记》所讲述的故事就发生在我们脚下的中国，更准确一点，是四川汶川，这片见证了人们无限悲欢离合的土地。

电影《忠犬流浪记》正是基于当年汶川大地震的背景，讲述了一个以搜救犬为真实原型的动人故事。叮当天生就被赋予了和一般宠物狗完全不同的使命，因为它是一只搜救犬，拯救深陷天灾人祸中的人们就是它的主要职责。当然，叮当也有一个始终与它如影相随的亲密伙伴，他就是消防战士杨奇。

在共同经历了日复一日的艰苦训练和救援实战以后，杨奇和叮当之间逐渐达成了一种战友般的深厚情谊，日常相处无需言语，彼此间的默契只要一个眼神一个微小动作，对方立刻就能心领神会。在旁人看来，叮当是一只能力过人的搜救犬，但它之于杨奇的意义却远不仅如此：可触及的温暖、能真实感知到的安全感、忠诚的眼神和迅捷的姿态……叮当是搜救犬，是伙伴，更是战友，也是亲人。天灾突袭，朝不虑夕，人人都在夹缝中求生存，消防队员与忠犬的温柔羁绊像一盏灯笼，照亮了颠沛流离的迢遥路途。

可惜天总是不遂人愿，杨奇因伤提前退役，这场别离来得实在猝不及防。杨奇知道现实的处境无可奈何，他只能如此，可叮当却不肯乖乖接受杨奇的离开，于是它踏上了寻找主人的路途。地理上的距离对于懂得乘坐交通工具的人来说尚且遥远，何况是一只狗呢？一路上的艰险与变数之多实在让人无法也不忍一一列举，然而纵使未知前路道阻且长，叮当也从未试图放弃寻找，这样的坚持任何人都定会为之动容。

从前听人说故地重游总是令人失望，因为就算山河未变，也难以将脑海中的记忆还原。《忠犬流浪记》中的叮当以生命作赌注寻找主人，这件事情究竟有没有意义呢？想来还是有的，因为就算时过境迁，叮当和杨奇的深情厚谊始终未变。所有动物有时只珍视无言的陪伴，在这一点上人类同样如此。

如果用两个词语来概括电影《忠犬流浪记》的主题，想来应当是寻找与坚持，而感动催泪的理由不仅是人类与忠犬之间的深厚羁绊，还有搜救犬叮当身上明知不可而为之的坚韧精神。而叮当之所以能够保持这样坚定不移流浪远方的勇气，是因为它的心里也清楚，无论走了多久多远，杨奇永远都是它不变的坐标，投奔的方向。而这种精神，对于正处在抗疫攻坚时期的我们而言，同样有着重要的启示与鼓励作用，这个暑假，希望有《忠犬流浪记》为全国观众带来许多的慰藉，并祈祷疫情早日褪去，这是《忠犬流浪记》的心愿，更是影片中忠犬叮当的心愿。

这么多不专业且仁慈的劫匪，被人质搞出这么多事，然后自己还死了两个队友。拉齐儿混到这么高级的警探最后因为爱上劫案首脑，丧失判断，警察不就应该执法？对错留给法庭和公众。最后劫案成功。虽然内心也是希望劫匪成功，但是要用那么不专业的团队来衬托西班牙警方的无能？？计划完美，但就柏林和两个塞尔维亚人有执行力，而且那个安东尼奥鼓动了几波人质反击还活着。这么大数数额的劫案，十亿欧的现金，劫匪就这水平。而且要求的记者采访直播，政府居然同意这也比较秀。。。后面东京被解救放出来后居然冲回老鼠笼里??????先不说这是什么心理了，守着那么多特警警察，硬是一枪没打中，从大门开车进去。。。这个地方和我们的抗日剧一样雷。而且东京这么个情绪化的人居然活到最后，做的决定每次都糟糕透了，最后柏林牺牲自己保全计划，最睿智冷静胆大心细的教授，也扭捏起来。。。而且教授暴露是因为他小丑假发的一根发丝。。。跟他前面的小心严谨好冲突啊，一个准备了几十年的计划，最后毁于一根毛？处心积虑的人，疏忽成这样？然后还戏剧性的成功。。。要我说，这部剧最有特色的地方就是不管警匪，最难控制的就是人心。都已经够了700多年的刑期，因为仁慈不威慑人质增添了无数麻烦。。。如果适当的杀鸡儆猴那个安东尼奥到最后也不会这么跳吧。这群劫匪比人质还要有温度。。。但是这温度不需要提现在任务计划里啊，执行的时候就该理性冷血高效。。

第一集也感觉怪怪的，两个特战队员相互嘲讽，这就是特战队员的素质？换车跑警察一点察觉都没有？就明晃晃的从那个地方开出来，还能跟丢真的厉害第二集那个女配问男主二十分钟怎么五公里，不是我说，一共不是男主才跑了十分钟？之前都是开车的还有他们怎么下来的？？？他女儿怎么上的那么高的楼的？？？她也是爬绳子上去的？？？那个男主女儿看到他爸爸和女quan师那样子待一起，后面住院后什么话都没讲，就离谱，他女儿就只会哭？爸爸受伤了哭，被欺负了哭，女quan师好厉害哭第三集刚刚我妈妈播了我也看了，别人来拳馆讨说法直接来群殴？把人殴了一顿之后一句轻飘飘的我认错人了？

别人来找男主讨债，直接把人吓niao。真的离谱，男主被群殴后一点伤痕都没有。女quan师来退个钱，讲调查的朱小强不是她要找的人，结果两个人直接一言不合就开打，真是没tou没脑的，这男主女儿年级第一这zhi商真的令人挺无语的，第二集直接千里眼隔一公里认出人是男主来，特异功能挺niu哈，还喜欢跟人到处跑。

看到那个法医学生因为发小去杀人，感觉追不下去了，唉。可以感受到制作人员想尽量做到保持港剧特色的同时又能有一些突破创新的意图，但是整个剧拍的乱七八糟，什么都来一点反倒四不像了。其实女法医和两个男主角都很有魅力，但是两个女主角包括她们的恋情却总让人感觉很违和。有时候莫名其妙女主角回忆恋情都能水半集，我？还有男警察莫名其妙认识了女主，莫名其妙就喜欢上了，我？？黄宗泽告诉女主半小时找到他就施舍给她一个机会，虽然说我很喜欢这个角色，但编剧这样安排，难道不是在毁人设吗？谁说傲娇就不尊重女性了？？？编剧这么喜欢谈古早恋爱，快去拍个恋爱剧吧，别在破案剧里拍这些十几年前的桥段了，老实说，现在的人真的欣赏不来。

案件也比较奇怪，总是靠巧合和凶手自首。之前说四不好看，但至少我有在看剧情，也追完了。但是五…其实看十集不到时就已经不关注案情了，不过由于主角都还可以，尤其是黄宗泽??，所以又多看了好几集。但是——整个法证部，包括湛亭在内，感觉没有黄宗泽就转不了了，但是湛亭好歹这么多年吧，我这个万年脸盲到了这第五部法证，看到他觉得脸熟去搜过才认识的法证职员，我也为他心疼，（在前几部里工作了那么多年）已经是副职了，平时也经常是自己带队出现场的人，怎么会因为这么点小事就自杀呢？妥妥的工具人啊。还有那些俗套的爱情桥段，我真的想说，这是一部法证的破案剧啊，快别老想着谈恋爱了。至于男警察动不动就和女朋友讨论剧情，女朋友和她莫名其妙的朋友团一起去玩狼人杀找凶手；杀人凶手穿着黑色劲装在法医办公室如入无人之境把女法医铐在解剖台上，女法医挣脱手铐反杀凶手；女主2的好朋友涉嫌杀人，女主2却全程参加调查并且参与了讯问好朋友，种种种种，我只想说，能再不严谨点吗？还有一点，主角吃饭一定在高级日料店，朋友团的人吃饭在拉面店（也就算了，为什么要这么执着这么有匠道精神地吃拉面？为什么还要很虔诚地拍两个日本人之间的师徒情谊？），两个拉面店老板之间的情谊让人感动，凶手却是心生歹念的本土人…这是一种什么样的感觉？

老实说，来豆瓣12年了，这是我的第一篇剧评。本来只是写个短评的，写着写着字数超了…别人都说希望这个ip不要再继续了，但是我希望能够一直拍下去，以后只要有拍，我也还是一定会看的。只是希望能够拍的稍微不那么烂吧，毕竟，一到四我一集不落全看完了，由此可知，我的要求是真的不高。

这部剧的逻辑真的无力吐槽，要不是马德钟拉回了分，我看不下去了。首先为了给欧阳震华戏份，把重案组写得一点毛用都没有，反而交通部的欧阳聪能各个部门乱窜，手伸到重案那边破案。连最后审戴政君，欧阳聪都全程参与，那时候他还是停职状态。真是无语。聂先生和霍晋成都是戴政君搞定的，最后如果不是戴政君主动坦白，那还是常笑的功劳，又怎么能破案。其次，戴政君出发点是为了常笑和他弟弟，反而最后常笑一句价值观不同就这么结束他们的关系，中间没有说过半点常笑劝他回归正途的戏份，就让他自己这么一步一步走下去。她根本不是真的爱戴政君，而戴政君爱她更多，不然他不会走入歧途。第三，警察为了破案把戴政君的伪装成盗窃，这种也能叫执法？从头到尾徐曦怡做了啥？关联点全是别人想出来的。最后发现戴政君拿到那个包包竟然是交通部的秦永熙发现的。但为什么把戴政仁写死在狱中，让戴政君再一次痛苦呢？第四，说到演员，万琦雯就是个花瓶，全程面瘫，光看脸和身材已经不能吸引观众。反而马德钟把这个内心复杂、矛盾又聪明的戴政君演绎得很好，除了外表高大帅气，演技相当给力，能把观众带入剧情。为什么以前没那么关注呢。陈滢作哭戏也不错，被马德钟逼问痛哭，又被拥在怀中那场很令我感动。欧阳震华这个老牌演员没什么说得了，正因为他演了太多类似的角色，人设永远是这样，搞笑中夹杂着聪明但并不出彩，所以，说白了对于我这个TVB老粉来说，他这样一成不变的演技和人设早已经不再觉得出众了。最后，还是要夸一夸马德钟，帅呀。

在东京的新家已经住了四个月了，当时选择这个房子的最关键因素不是它朝向好，也不是年数新，而是它离电影院非常近。因为疫情，东京的电影院直到五月底才重新开张，虽然就连自助购票机都还盖着厚厚的挡布，座位也是自动就被设置成隔着两个以上的空座。这恰到好处的孤绝感与电影相得益彰。

因为没有读过原著的关系，这个故事对我来说是崭新而陌生的，但又因为喜欢Greta太久，这个故事对我来说又是那么熟悉和亲切。就像，就像任何故事如果是你最好的朋友跟你讲，无论故事本身平庸与否都会焕发不一样的生机。因为你在意的，是从那个故事里靠近你在意的那个朋友的心。电影好像对我来说就是这样。

我是一个看电影的时候不太哭的人，但昨天看小妇人却哭了三四次。在Jo得知Laurie已经和Amy结婚，偷偷去他们才知道的秘密信箱里取出自己的表白信，然后在桥上亲手撕掉的时候；在Meg的婚礼上，Jo说，“I'd rather be a free spinster and paddle my own canoe. I can't believe childhood is over”的时候。在Laurie对Jo表白说“I've loved you ever since I've known you”的时候。

前年夏天，我写了一篇关于亲密关系的文章，记录了那个夏天和朋友的好多次越洋电话，朋友说，恋爱是明知一切稍纵即逝还是举身跃入黑暗。我则说亲密关系的核心就是和对方建立起无法言说却又深沉笃定的精神联结。那些让对方从芸芸众生之中变得金光闪闪的瞬间。

我几乎从知道爱情这个概念开始，就是心灵相通、精神联结之爱的狂热信徒，当然，我有很多很多藏在心里最宝贵位置的电影、音乐，都在向我反复陈述这个观点。安妮霍尔里，安妮第一次挑战在酒吧里唱歌，唱的是Doris Day的《It had to be you》，里面写“I've wandered around, and finally found...somebody who...could make me be true...could make me be blue...And even be glad, just to be sad thinking of you..."，这首同样的歌，也出现在当哈利遇到莎莉里，哈利在电影结尾对莎莉表白，“我喜欢你在四十度的天气里还感冒，喜欢你用一个小时来点你要吃的pie”，这几乎是我这么多年来的爱情圣经。

而Jo和Laurie呢，简直就是心灵相通之爱的完美典型。他们在不同环境下成长，却一样感到格格不入、孤独落寞，在愚蠢的派对上各自不合时宜，却偶然遇见彼此，在窗户和窗户之间，没有人能看得到的角落一起跳舞。还能说什么呢，这些画面简直就是曾经的我对爱的完美范本、定义本身。

可是，昨天看完电影之后，百感交集许久，我想，也许这么多年来，关于爱，我都理解错了。

最近胡缠老师在公众号上写关于爱的一系列文章，其中提到Scott Peck的观点，他认为真正的爱，是致力于自身和他人边界的扩展和心智成长。

“与之相反，追求浪漫之爱的人渴望的是静态的完整，是‘眼前的一切永远不变’。因为此刻的你，恰好是此刻的我所缺失的那块拼图。所以相信浪漫之爱的人，更喜欢用的表达是‘你使我完整’，或‘你是我一直寻找的另一半’。这句话听起来充满命中注定的意味，但同时也暗含着一个这样的自我认知：如果没有你，我就是残缺的。”（摘自胡缠的公号，《浪漫之爱与长久之爱》）

从什么时候开始，我们几乎已经习惯眼见着自己或者周围的人，因为孤独去爱，因为“他真的好懂我”去爱，因为豆瓣上的共同爱好超过500而去爱，我们好像已经忘记，爱的本来意思比起得到，应该更接近于给予。我们这些精神生活的信者，日复一日在大英博物馆里孤独地游荡，巨细靡遗地搭建我们的精神乐园，绘制比例尺详尽高度清晰的自我迷宫地图，然后有一天，我们忽然发现，我们爱的，其实是那个兼任着我们与上帝之间授奖仪式使者的爱人，是他的存在好像才让我们开始相信，这么多年来其实暗暗引以为傲的孤独和努力，都是值得的，因为，居然芸芸众生中有一个人和我如此相似，他能懂我的全部。这样的爱，最终好像还是渴望越过爱人与上帝交谈。

所以，爱真的应当成为我们确知自我的工具吗？

Walter Benjamin说，"The only way of knowing a person is to love them without hope."

我想，Jo是深深明白这一点的。她有在十九世纪过分清醒而孤独痛苦的女性自我，是她的孤独和痛苦让她遇见了Laurie，也让他们相知相惜，但她明白这不是爱。她明白他们之间的惺惺相惜模糊了很多问题，她了解自己融入不了Laurie的生活环境，她也明白自己固执而暴烈的生活习性很快就会让Laurie厌烦，她拒绝了Laurie的求婚。但电影关于他们二人结末的处理，比起书悲伤以及有趣在，它让所有观众被迫复习了人性。

人的欲望千变万化、相互矛盾，没有一种生活可以给我们提供不再失望和心碎的保证，我们只不过是在不同心碎之间挑选自己还比较能承受的罢了。即便是精神力无限强大的Jo，也最后因为妹妹的离世、在纽约不得意的写作和辛苦的生活而向妈妈自白如果是现在就会接受Laurie的求婚，因为自己非常孤独、想要被爱。妈妈回答说，可那跟爱好像不太一样。那一刻，我仿佛看到平行世界的自己。

我们都很容易把在心碎困顿时的微光当作爱，其实是那时我们迫切需要些什么来承受心的重压。那些舞、交换过的信和戒指，曾经带来的心灵震颤和美妙情绪，还没有承担心碎的Jo，还是用理智选择放弃了。但生活的痛苦忽然就出现了——在时间面前，孤独和痛苦好像才是最无坚不摧的。

如果爱不是工具，那我们究竟应该如何去爱呢？

下午和朋友在池袋一边吃泰国冬阴功米粉，一边讨论这个问题。我想，在通过生命最后的那道窄门时，没有人是结伴而行的，除非我们真的肯定了自己的灵魂，确知也接纳了自己的——不管是孤独的、痛苦的、独一无二的或是比比皆是的——灵魂，才能够对其他生命，哪怕那是和我们很不一样很不一样的灵魂和生命——不再夹带私货地欣赏、产生想念、携手同行。也许从那一刻开始，爱才真正的发生了。

思考完这些关于爱的问题，我和朋友都感到很久不曾有过的释然。

接下来想谈的，是关于女性的问题。这也是电影给我最大感触的另一部分。

我跟朋友说，我很讨厌在日本的媒体里，女性似乎只有两种，要么是fuwafuwa，软答答地一团，好像没有任何思想和生机的芭比娃娃，要么就是野心勃勃的事业女性，从不在意男人，也不会“软弱到”居然需要爱情。我觉得不论哪种，都是对女性非常严重的曲解和压迫。

Jo在对妈妈说“Women, they have minds and they have souls as well as just hearts. And they've got ambition and they've got talent as well as just beauty, and I'm so sick of people saying that love is just all a woman is fit for. I'm so sick of it! But... I just...just felt so lonely.”那一刻，我哭得很惨，因为Jo这个角色在Greta的镜头里，一下就活了过来，Greta透过Jo，在向所有人说，爱是美妙绝伦的，并且它绝不仅仅是一部分幸运人类的专有物，渴望爱也并不是软弱的表现。蒂凡尼的早餐里，编剧早就写"You're afraid to stick out your chin and say, Okay, life's a fact, people do fall in love, people do belong to each other, because that's the only chance anybody's got for real happiness."爱不应该是软弱的近义词，不应该是独立女性的反义词，我们野心勃勃冲出困难的性别语境，但我们也当然应该被人爱、被人看到和欣赏。

而男性的傲慢（或者说是被迫傲慢）则存在于，他们并不需要经历像女性一样多的思考和反复，并不需要像女性一样经历对爱的追求的迷茫和困惑，像Jo一样矫枉过正了许多年，才猛然惊觉，原来爱与被爱是如此重要的事。

就这样因为小妇人想通了一些对我来说很重要的事，我想很多年前，我就已经确信电影是对人生长达两小时的比喻，我可能不会爱任何男孩一辈子，但我一定会爱电影一辈子。

可惜现在的九零后太傻芘，不会用心去看去体会，肤浅无知！分数太低！

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年轻人互相看不上，彼此嫉妒，是因为发现彼此都是同类，彼此都聪明努力又状态不稳定，真诚又虚伪，眼中空无一切又野心勃勃，对爱恨名利满怀兴致，像野兽一样拥有生命力。

所以shameless里面的lip是我最喜欢的角色，野心勃勃又聪明，从不掩饰自己的欲望和虚伪。

这点也许让很多人讨厌，但是中年人看到这个心里边欢喜极了，教授总是忍不住拉Lip一把，当野心勃勃而又虚伪聪明的lip站在他面前，他想起的是二十年前同样的自己，总是忍不住向当时的自己伸出手去。

同时又特别喜欢明明一手好牌却隐约看着要瞎打乱打的淘气lip，此时的他太可爱了，他从不会小心翼翼试探，漫不经心的求证—"他们爱我吗？他们喜欢我吗？" ，淘气lip是某种特定状态下的lip，此时的他没有了野心和欲望，更不会看到和现实的差距，他只是在抽大麻，抽大麻，抽大麻，就像艺术家浪费自己的天赋，他挥霍着自己的光阴，我感觉这太酷了吧。

微博上关注了不少有意思的年轻人，每次刷到lip们，我就觉得这世界还没完，还能救。

Shameless还有第二类人—Carl

我们看人物杂志或者念书的时候总会看到这种人，你会很清楚的看出来有些人将来一定会成就一番事业，可能不一定发大财出人头地，让十三亿人都知道你，但是一看就和我们这种碌碌之辈不一样，这些人都有同样的优点：心气极高，眼界极宽，做事稳准狠，性格有担当，重情义，从不欺骗自己，最重要的是，他们对自己特别狠，他们有毫不掩饰的做大事的欲望和好奇心。曾国藩说在事有高明和精明之说，他们非常清楚自己需要什么，为了达到这些需要付出什么。遇到这种人，我从来心生敬意，远远望着他们。

其实不管是Carl还是Lip，他们的大姐Fiona 才是shameless核心，是她撑起了这样的一家人，大姐是最早看透了生活荒谬本质的人。

有段时间打过辩论赛，但是越打越绝望，道理从来不是越辩越明，辩到最后你会发现矗立在每个人面前的是一道道鸿沟，道理最终指向是一个个孤立的个体。每个人就是一座孤岛，被生活的海洋隔离开，这个时候你会绝望的发现，观点是没有意义的，甚至于说语言也是没有意义的，生活就是一个个荒诞的总和。

关于荒诞，加缪写道，"荒诞的本质是一种分裂，他不存在于对立的任何一方，它产生于它们之间的对立"，"荒诞不在于人，不在于世界，而在于两者的共存，所谓共存，表现形式就是人类生活"。认识到生活的荒诞只是第一步，加缪认为，荒诞只是一个出发点，认识到它不重要，如何对待荒谬的生活更重要，在他看来，西绪弗斯是幸福的，日复一日的推石头上山便是与荒谬本身的抗争，在与它的较量中，他找到了自由，在荒谬的生活中，他维持了个体的自由和自我意识，最终他得到了幸福。加缪虔诚地写道，"在隆冬，我终于知道，我的身上有一个不可战胜的夏天。"

Fonia就是这样看待生活的，不过她的方式更加世俗，所以更具有生命力，即使一次次被生活fucked up，她也会坚定而深情的对生活伸出中指:

Fuck you

2022.04.23

片名用中文解释不是太好理解，严格说应该叫“擅长制造意外的杀手”，当然有点吹毛求疵了。

法伦先生每回杀完人都会肾上腺素分泌过剩，必须找地方放松一下情绪。法伦放松的最好方式就是去酒吧打一架，当然是打那些寻衅滋事的小混混，打到他们精神崩溃为止。这些人大都外强中干，看着刺龙画虎一身膘肉，实际上是银样蜡枪头，打架毫无技术含量。法伦先生每次都把他们打残废了才算完。末了，递给酒吧一叠钱“谢谢，亲爱的，他们能帮我解决问题”，说完扬长而去。法伦先生管他叫“谋杀后情绪紧绷综合症”。

只能说到这里，故事情节在往后就超现实的无厘头了，没有什么可评价的。

虽然本剧打着「摇滚」+「女权」的旗号，

但是：

一前八集除了有关摇滚的台词和众人的装扮，跟摇滚并无太大关系，搞乐队好像只是推动剧情发展的一个噱头，没有人认真在做这件事，让人感觉只是披了摇滚皮的家庭伦理剧

以及：你会和你的原生家庭和解吗？

二则是国产剧创作的常见情况，说着女性主义的设定，结果开头就给我来了个雌竞暴击，因为离婚的前夫和好姐妹领证，就拿吉他直接将好姐妹砸到脑震荡；此时我还以为是不是真的这位好姐妹做了非常过分对不起女主的事，看到后面就发现女主跟前夫关系也并不好啊？甚至孩子前夫都不想要是女主自己留下的。所以在这样一个跟前夫感情稀烂关系破裂的情况下，就因为自己的好姐妹跟前夫领证，就怒砸她人，结果编剧你告诉我，你管这个叫女性主义。

再讨论一下本剧的三代母女关系的设定。

女主是被盛赞的少见的洒脱的反套路的以自我为中心的妈妈。

这没有错。

妈妈也不是一生下来就会当妈妈，妈妈也不是必须要为女儿活着。

可是为什么编剧这里就变味儿了呢？既想要女主洒脱恣意，又想要女主满怀苦衷，还想要女儿关怀体谅。

又当又立。

既然女主有率性随意的权利，那么女儿也同样有不原谅的权利。

可是剧情走到最后女儿还是选择了原谅。

女主和女主的妈妈也是同样的套路。

放弃女儿多年未尽养育职责，出现的时候就是年迈多病命不久矣，而细节中又充满了对女儿的愧疚和怀念所以女儿只能选择原谅。

而造成这一切的两个父亲美美隐身。

只留下三个女人相似的痛苦。

最后再说，不是抽烟喝酒说脏话的人，就是玩摇滚乐的人；不是嘴上说着我要搞乐队我要复出的结果立刻喝个烂醉如泥的人，就是爱摇滚乐的人；不是在自己情绪不好的时候戳别人痛点说难听话的人，就是又有性格又酷的人。

编剧但凡是真正地爱摇滚乐，也不至于写出这么个东西出来。