没有一间属于自己的书房,没有可以独处、徜徉在书海的空间,人就很容易迷茫,找不到自己,自然就随波逐流,忘记上岸了。
没有一间属于自己的书房,没有可以独处、徜徉在书海的空间,人就很容易迷茫,找不到自己,自然就随波逐流,忘记上岸了。
真是童年回忆呀,当年超爱这部电视剧。王重阳和林朝英真是男才女貌呀,养眼。这么多年过去了结局都不记得了但是朝英一夜白发这个情节印象很深,这也是为什么我对这一对的关注很多的原因。强强CP两人又很倔误会互伤是肯定少不了的,编剧强大的给了道观成亲情节但是历史告诉我们拜堂的地点是很重要的,杨过和小龙女也是选择了道观拜堂结果没洞房就分离了16年呀。最神奇的是我竟然对王重阳他爹妈这对也记得,我果然是个颜控
真是童年回忆呀,当年超爱这部电视剧。王重阳和林朝英真是男才女貌呀,养眼。这么多年过去了结局都不记得了但是朝英一夜白发这个情节印象很深,这也是为什么我对这一对的关注很多的原因。强强CP两人又很倔误会互伤是肯定少不了的,编剧强大的给了道观成亲情节但是历史告诉我们拜堂的地点是很重要的,杨过和小龙女也是选择了道观拜堂结果没洞房就分离了16年呀。最神奇的是我竟然对王重阳他爹妈这对也记得,我果然是个颜控。关礼杰在这里也很帅。
美籍韩裔全知泰自编自导自演作品,它在2021年戛纳被提名。。。。故事讲述男主安东尼奥 3岁被美国夫妇从韩国带回美国收养长大。他与妻子及继女居于路易斯安娜州Bayou 城,其生活艰难, 勉强糊口。。。然而由于他一次偶尔打架过失,继而翻出过往的收养问题,于是祸从天降。。。他即将被遣送回韩国(??д?)b 于是这一家的悲欢离合依次展现出来.
美籍韩裔全知泰自编自导自演作品,它在2021年戛纳被提名。。。。故事讲述男主安东尼奥 3岁被美国夫妇从韩国带回美国收养长大。他与妻子及继女居于路易斯安娜州Bayou 城,其生活艰难, 勉强糊口。。。然而由于他一次偶尔打架过失,继而翻出过往的收养问题,于是祸从天降。。。他即将被遣送回韩国(??д?)b 于是这一家的悲欢离合依次展现出来.
这篇好像是2016年写的,当时豆瓣还用得不熟练。最近突然想起来,就来补个影评。
以下是正文。
两个星期前,我刚从桂林回来,又一次感受了甲天下的山水该是什么样子的。诚然,相比我第一次去(那时候姚明还是NBA西部第一中锋),桂林是有了一定程度的降格,不管是实打实的山水还是淳朴的民风,但作为旅游大市,它已经以令人吃惊的诚意尽全力保证
这篇好像是2016年写的,当时豆瓣还用得不熟练。最近突然想起来,就来补个影评。
以下是正文。
两个星期前,我刚从桂林回来,又一次感受了甲天下的山水该是什么样子的。诚然,相比我第一次去(那时候姚明还是NBA西部第一中锋),桂林是有了一定程度的降格,不管是实打实的山水还是淳朴的民风,但作为旅游大市,它已经以令人吃惊的诚意尽全力保证了人间仙境的原貌。这种诚意是令人钦佩的。
所以,当我看到有一部以桂林为底子的片子时,主观上就对它充满了期待。
《夜莺》的导演是法国人费利普·弥勒,你不一定知道这个人,但你一定对他的神作《蝴蝶》有所耳闻。这位导演从开始拍电影以来就对儿童片有着近乎固执的喜爱,他拍出来的作品也总少不了温情、童真等因子。所以其实在看电影之前,我大概就可以想象得到《夜莺》的基调了。影片讲述一对工作在北京的成功人士夫妇,一次因工作忙碌不得不把女儿交给与他们有隔阂多年的父亲照顾,一老一少两个人踏上了一条回故乡的温情满满的心灵之旅的故事。话说“寻真”一直是这类题材艺术作品——不管是文学还是影视——的必备套路,对弥勒导演来说更是老司机上路,几乎是顺手就能拍出一部成品来的程度。主演方面,我欣喜地看到李保田老先生的名字,一位老戏骨级别的表演艺术大师;李小冉和秦昊都是基础扎实、稳定的中生代;小女孩杨心怡,讲真,一开始,鉴于当今我国的演艺界现状和艺人培养模式不太允许出现天才的情况,我们是不该对童星有过高的要求的,但整部片下来我发现这小女孩在和李保田这样的老爷爷对戏中竟丝毫不落下风,并且台词功底好得出乎意料,必须说这是个惊喜。题材是导演的拿手戏,演员也都是好演员,背景是风光绝世的桂林,一切都指向十分美好的方向。
但,也只是指向而已了。
不可否认,这部电影的故事结构是非常清晰的,一条线贯穿到底的表现手法也十分适合此类片子。但正是因为它如此清晰,如此简单易懂,才让我从中发掘了太多不满意的地方,并认为这部戏不是部好戏。
故事的开端,两个场景来回切换,这两个场景有很强的对比。老爷子住的小平房和儿子工作的大厦,老爷子日常娱乐的小公园和小女孩学舞的教室,老爷子周围的自行车和北京市中心的车水马龙,等等的明显对比,都在突出代际之间的巨大差别,事实上也为后面要点出的“隔阂”铺垫合理性。在开端这部分有一个重要引子,就是老爷子养的一只鸟。但这儿有个很大的问题——这不是一只夜莺,而是一只画眉。当然后边会有交待这样安排的目的,这里暂时不说。
回到剧情,老爷子早上去公园遛鸟,遇到一个老头,两个人开始聊上了。从这里开始,剧本厚度不够的问题开始显现出来,主要表现在演员的台词上。公园里的老头问起老爷子画眉的岁数,得到的答案是18岁。接着老头又问,“你老念叨着,要带这只鸟出远门,什么时候走啊?”这就是一种勉强埋伏笔的表现了。在剧本里,伏笔可以通过情节、对白或旁白等方法来体现,一般来说,一部优秀的电影会在不同的时候有不同的表现方法,但个人认为,用旁白总是最无力的。比如现在要设计我打一个人的情节,你更愿意听旁白来一句“你看,大文现在要打他了”还是看让我大吼一声“我弄死你”还是让我表演“攥紧拳头青筋暴起喘着粗气”?这里虽然是通过老头的口中说出来主角老爷子要出远门,但实际上性质大概等于运用旁白说“老爷子说过,他将要出远门(此处脑补赵忠祥的声音)”,显然比由主角自己说出“我想,出趟远门”要苍白得多。类似的强行铺垫在后面时不时会出现。
接着来到年轻家庭的视角,从断断续续的片段(开会,很晚回家之类的)可以看出年轻的那对夫妇很忙,也没多少时间照管孩子。说到这,有件让我很惭愧的事,就是我看了两遍还是看不懂夫妇俩和小女孩互打电话的一段情节想表达的意义。三个人分别坐在三辆车里,可以看出他们在试图给彼此打电话,但都占线。有两个问题,一,他们到底在给另外两个人的谁打电话;二,他们打电话干什么。下一个镜头直接跳转到第二天早上了,所以这两个问题最终没有答案。
继续。第二天早上,从年轻夫妇俩的行动(爸爸不知道女儿已放假,妈妈给女儿报了另一个兴趣班)可以看出一个永恒的主题:爸妈有钱但不关注孩子内心。这是最容易表达清楚的主题,因为如果我是编导我也知道接下来肯定要安排一些用钱没法解决的矛盾(比如孩子变得叛逆,夫妻感情不和什么的)。我没想到的是我的预言很快就验证了,接下来夫妻俩有一段不太和谐的对话,大意就是“你都不听我说话”“你什么都不告诉我”之类的,这样的台词挺烦的就不截图说明了。同时这段对话是另一个伏笔,我很纳闷,其实编导显然可以好好运用对话的,为什么会犯一开始那样的浑呢。顺便一提,这里导演玩了两次蒙太奇,可是玩得有点点失败,比如夫妻俩一起进电梯,打开门后就切到只剩妻子一人了,好像男的被妻子吃了一样。
开端结束了,从这个开头我大概可以得出印象,导演不太会讲这个故事,而且似乎在玩自己不熟悉的手段(虽然我没看过导演的其他作品)。然后到了过渡衔接段。小女孩生日,在一个豪华的餐厅开派对,老爷子自己做了一个竹子(或木头)小鸟作为礼物,偷偷地送到派对现场交给孩子妈妈。然后孩子妈跟老爷子的对话,我们知道了原来男主父子俩有矛盾,从对话内容可以知道4年前,老爷子带着孙女外出,差点把小女孩给丢了,为这事父子俩怄气了4年。李保田先生的台词功底自然不必怀疑,但这个剧本显然就没给他应有的表现机会,因为从文学角度来说,所有值得深入挖掘的可以表现人物性格的语言都被一笔带过。老爷子表达不满的“你们俩把家安在飞机上得了”,表达自责的“那事是我错”,表达委屈的“他跟我怄气嘛”,都是一句话带过,前后没有连贯性。也许这从另一个角度说明老爷子跟儿媳妇有代沟没法深入沟通,但我总觉得力度很弱。
后来因为各种意外因素,小女孩不得不跟爷爷坐火车回老家,这就进入主题了。火车上到下车这一段,编剧有话要说却不知怎么倾诉的缺点再次显现出来了。为了表现女孩的淘气和对爷爷的距离感,编剧安排了各种各样的可以表现小女孩特点的小情节,各种支离破碎的小事,比如无理取闹地和爷爷换卧铺不肯吃饭,假装闹肚子,偷拿爷爷的鞋子去藏起来,不声不响就跑去买饮料(这个是照应4年前的事),等等,活生生地给煮了一锅大杂烩。不说这样拍把整段拍得十分冗长(可以理解为这是突出女孩第一次搭长途火车的度日如年),就说安排这么多毫无关联又都没有后续的小情节其实十分考验小童星的演技,这是一个非常残忍的冒险。还好小演员经受住考验了。
从到达桂林开始,电影就进入了一个一发不可收拾的展现桂林的自然地理风光的阶段了,所有情节和人物都不重要了,桂林秀美的景观成了主角,其他都是背景。不过桂林真是个好地方,而且确实有影片里表现的那么好,大家有空有机会可以去玩玩。虽然中间偶尔会插入一点料,比如女孩鞋子里进了小小的石子就胡思乱想(比如感染和锯腿什么的),比如爷爷走了好半天才发现包落车上了(由于这个忘包细节根本没前后呼应的情节,换句话说就是没什么卵用,我更愿意相信是导演拍了好久才发现“哎呀包怎么没了,算了就说你忘拿了吧”),比如女孩觉得自己弄脏了又开始哭闹(但一秒钟就被爷爷压制住了)......但这些都像去餐厅吃饭时免费的开胃小碟,反正我是很少吃。而且这些片段还有个严重的负面作用,它们把这种温情片里原本应该代表老一代人的以稳重、和蔼可亲为显著特点的爷爷形象硬生生扭转成丢三落四而且容易不耐烦的老愤青。这让观众很难在接下来的内容里对“爷爷”这个特定人物产生亲切感,失去了这种类型片最赖以生存的因素。
大概编导也发现了这样下去爷爷不太讨喜了,所以赶紧来了一段祖孙两人夜宿山洞畅谈人生的重头戏,这是影片进入高潮的必经之路,也就是转折段。呃......姑且不说一个合格的爷爷为什么会搞出“迷路而且完全走不出去导致必须露宿”这样的乌龙,就说山洞里的对话吧,真是太......引用一位豆瓣网友的话来说,太作了。剧本里既然把爷爷设计为“为供儿子上大学,从农村老家跑去北京,什么脏活累活都干”的辛勤老农民工,为什么又要让他满口文绉绉的大道理,还作诗一样地乱用比喻,不说这真不真实,起码艺术手法上完全四不像啊!山洞一夜中间插了个不错的伏笔,孩子妈和老公通电话时说了孩子跟爷爷回老家,孩子爸气得起泡了。这里完全没有出现前面的“旁白式引线”,所以我就不在乎两人对话中有多少槽点了。回到山洞,这时候爷爷终于讲述出画眉鸟的故事了,原来它是奶奶在他进城之前托付给他的,而他现在要去完成对奶奶的承诺,带它回去奶奶坟前唱歌。注意是画眉。
第二天,托爷爷在一条小河边扭到脚的福,祖孙俩终于坐了顺风船来到当地的寨子里,这里开始就从表现自然风光转化为表现当地的人文景观了。在这我得好好说道说道这部影片的一大亮点——群众演员。我不知道这部影片总预算是多少,但真的,我觉得除了四位主演和必要的工作成本,其他地方一分钱都不用花。不知道是不是由于我几天前刚去看了我们学院的DV大赛,我在看这部电影时总有种错觉,这个剧组是不是跟我们这些业余的学生一样,扛着工具,走到哪就拍到哪,遇到谁就抓过来当演员。反正桂林山水任拍不要钱,桂林人民也生活在那随便抓。所有的群众演员(台词还蛮多)看起来都是没事上街被剧组逮住扔给他们一个剧本告诉他们两个小时后开机一次过不NG今天的盒饭我们包,他们都是脸上挂着诡异的微笑,嘴里念着不平凡的台词......天,看得我快走火入魔了。
这时候又有一件大事。孩子他爸跟孩子他妈提出了离婚。这就是我之前说的铺垫,两人因为持久的小矛盾堆积,终于到了这一步。
在这个寨子里,前一天还各种矫情的小女孩终于不负众望地开窍了,迷恋这里,不愿回家,和大家玩得很开心,还变得相当懂事,而且竟然还学爷爷文绉绉地吟诗作对起来了。总之一句话,“我不回去!”。
于是爷俩继续旅游,回到老家。这个时候,孩子他爸追上来了。父子俩进行了一段心灵的对话,终于解开了隔阂。其实,两人也没说什么特别有意思的内容,大概就是回忆了一下过去,但他们就是和好了,看得出父子俩都很随性啊,所以4年前大概也没怎么吵,就莫名其妙隔阂了。
这时女孩发现老爷子的画眉死了,别问我怎么死的我也不知道,就是死了,然后女孩就想方设法偷偷用自己珍贵的东西去跟当地一小孩换一只活蹦乱跳的新画眉。这里可以看成是小女孩心灵的回归,她终于要抛弃那些没有意义的象征现代社会的玩具,去换象征真挚情感和美好心灵的画眉。只是这个当地小孩那几句“(iphone)4s?太out了。你有iPad吗”实在很伤我心,编导您不是要表现民风淳朴吗,为什么要加这几句话一边让当地小孩看起来这么精明一边羞辱买不起iPhone的我?
然后老爷子回来也一点没怀疑,提着新鸟就去妻子坟前了,我都做好准备让他好好煽情一下了,结果他去到那话也不哼,把鸟放回了就完了。这下我真的伤心了,iPad就这样飞了。接着,孩子爸爸跟老爷子说,他和妻子商量好了要把他接回去一块住(哥你们已经提出离婚了,而且后面的情节表明你已经搬出去了,你这时候说这个合适吗),老爷子表示他只想在老家安享晚年,然后孩子爸突然掏出一本房产证,表示“就知道你这么想,我帮你把老房子买回来了”。这明明是最体现年青一代“有钱就了不起”的思维方式的地方,但很遗憾却是被用来表现亲情。所以说编导借老爷子的口批判了一整集的现代金钱社会,结果在升华主题的时候却是用他批判的东西来填坑。大概是他们自己也被桂林山水迷住了,忘了自己在拍什么吧。
尾声,你会奇怪,为什么都尾声了,片名的夜莺还没出现?是啊,我就是这样想的啊,而且我猜编导也这样想啊,所以他赶紧安排女孩去市场上买了只夜莺回家养啊......我简直要给这个安排跪下来了。最后小女孩成功设局让爸爸搬回来住,一家人又幸福地生活在一起。孩子他爸果然很随性,跟自己老爸吵架和好,跟老婆离婚分居又搬回来,都是几分钟内决定的事而已。大团圆结局。
整部片就是这样。我怀着对桂林风光的热爱、对温情题材的期待和对李保田先生的仰慕而来,然后忍不住以我自己的方式评论了它,而且,没说太多好话。我以不成熟的眼光和不认真的心态看过评论过很多电影,可是当我满怀期待想认真对待一部片子的时候它给了我这样一个结果,简直像期末复习完发现重点都给错了一样的打击。
可能还是我太刻薄了吧。
作为一个资深港剧迷,近年来港片港剧低迷的现状一直是剧主心头的痛。
就拿去年来说,几乎没有什么大爆的港剧出现。
《深宫计》《跳跃生命线》也与从前巅峰时期无法比拟,这样的结果不单观众不买账,连TVB的监制和高层也都跟着着急。
所以在2019年,一向保守的TVB就大胆突破邀请外援,力
作为一个资深港剧迷,近年来港片港剧低迷的现状一直是剧主心头的痛。
就拿去年来说,几乎没有什么大爆的港剧出现。
《深宫计》《跳跃生命线》也与从前巅峰时期无法比拟,这样的结果不单观众不买账,连TVB的监制和高层也都跟着着急。
所以在2019年,一向保守的TVB就大胆突破邀请外援,力邀三届金像奖影后惠英红回归。
再搭配正在上位的小生、小花袁伟豪、杨明、梁烈唯、蔡思贝,加上香港电影金牌配角姜皓文,资深艺人黄智贤、许绍雄、石修,阵容相当强大。
点赞该电影,虽是小众电影,但台词意义深刻,深受感动和启迪, “牛羊 为善也得烹之,人鱼无害杀之也无过啊”,这竟是出自一位看着慈祥的老管家之口,也道出了人性的贪婪,陈家世代镇守大海的荣誉,竟是用夺取人鱼泪换来的,然而不过是皇帝的私人工具而已, 虚假的荣誉 与真诚之间,我选择后者, 《人鱼之海牢物怪》
点赞该电影,虽是小众电影,但台词意义深刻,深受感动和启迪, “牛羊 为善也得烹之,人鱼无害杀之也无过啊”,这竟是出自一位看着慈祥的老管家之口,也道出了人性的贪婪,陈家世代镇守大海的荣誉,竟是用夺取人鱼泪换来的,然而不过是皇帝的私人工具而已, 虚假的荣誉 与真诚之间,我选择后者, 《人鱼之海牢物怪》
许多人看了预告片的人都在吐槽卷福变得稀疏的头顶,脱欧和脱发相映成趣,但看完影片却让人笑不出来,在寒冷的1月让人越发觉得后背发凉.
剧情逻辑清晰的梳理了一遍英国脱欧这事是怎么发生的,这件事被讨论过很多次,其本身没有什么可多说的,其中最值得关注的也是影片希望人们关注的就是舆论遭到有意的控制这一危险的行为,在资本主义体制下,科技的进步不一定更加解放人民,而是可能更进一步的奴役人民,这不
许多人看了预告片的人都在吐槽卷福变得稀疏的头顶,脱欧和脱发相映成趣,但看完影片却让人笑不出来,在寒冷的1月让人越发觉得后背发凉.
剧情逻辑清晰的梳理了一遍英国脱欧这事是怎么发生的,这件事被讨论过很多次,其本身没有什么可多说的,其中最值得关注的也是影片希望人们关注的就是舆论遭到有意的控制这一危险的行为,在资本主义体制下,科技的进步不一定更加解放人民,而是可能更进一步的奴役人民,这不是《黑镜》剧中的伪科学桥段,而是现实世界中发生过并且还在继续发生的事,民众为了体验效率不得不向网络服务供应商妥协,放弃部分隐私权,而从广大民众中收集的看似无关紧要的一些零星信息都蕴含着巨大的潜在权力,这权力不能被直接行使,但允许其掌控者篡夺人民自由选择的权力,因为其从源头上控制民众进行思考的原料一一信息,这在事实上剥夺了人民自由思考的能力.
许多普通民众认识不到什么是真正对国家有利的,他们早已厌倦专家和政客不接地气的夸夸其谈,只想宣泄自己被忽视的愤怒,而有很多人甚至都不太清楚自己到底在为什么而愤怒,他们无法提出建设性的意见,虽然已经成年,但受到自身所受教育及所处阶层的局限,他们实际上无法对自己负责,更无法对国家负责,西方民主因无法适应时代的进步而丑态迭出弊端竞现,随着信息技术进步而崛起的信息权力如果不受控制,在道路的前方将是一个让人不愿想象的前景.
珠江台就喜欢搜这些烂剧来看。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。
珠江台就喜欢搜这些烂剧来看。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。
就算想写悲剧也写的太烂了,还不如搞个大团圆结局,三观极其不正。谢桥明明是正妻,偏偏被前妻搞得没有脾气灰溜溜回国了;萧雨山对不起所有人,犹犹豫豫没个定数,想两边兼顾却搞得一团糟;田小麦明明是个反角却笑到最后,把萧留在身边,碾走了谢,没名没分地想给有夫之妇生孩子也不嫌害臊;苏棉虽说可怜,但是也是她自作自受,艾伦说的明明白白结婚就是场交易,她自己还一厢情愿地狂舔;艾伦本来是个没良心的渣男,但是竟然
就算想写悲剧也写的太烂了,还不如搞个大团圆结局,三观极其不正。谢桥明明是正妻,偏偏被前妻搞得没有脾气灰溜溜回国了;萧雨山对不起所有人,犹犹豫豫没个定数,想两边兼顾却搞得一团糟;田小麦明明是个反角却笑到最后,把萧留在身边,碾走了谢,没名没分地想给有夫之妇生孩子也不嫌害臊;苏棉虽说可怜,但是也是她自作自受,艾伦说的明明白白结婚就是场交易,她自己还一厢情愿地狂舔;艾伦本来是个没良心的渣男,但是竟然能被萧几句鸡汤就给劝到良心发现了?能这么几句就能劝退之前还会对苏做的那么绝?苏用枪打的是身体不是脑子吧?感觉人都变了一样,电视剧讲鸡汤也不是这么讲的吧,就算缩减时间也可以改成萧雨山跟艾伦打官司,然后一笔带过打赢官司后再讲鸡汤更好吧,做的什么编剧还要我教你做事?还有我隐隐觉得编剧还想从田小麦身上阐述母爱的伟大...??感觉全身鸡皮疙瘩
1.拜托国产网文作者能不能好好的给女角色起名字,什么犹怜,翩然,婉儿,灵儿,这儿,哪儿,不带儿就不会取名字吗?(不单单指本剧)
2.嘴角斜笑,这是许凯的招牌表情,在本剧中出现了无数次,只要有特写,必定邪魅一笑,咱能不能正常一点。
3.演技,全剧大部分角色的演技都不行,具体到男女主,更是无话可说。
4.剧情转折太生硬,不是说剧本不行,是改编剧不行,运镜台词全
1.拜托国产网文作者能不能好好的给女角色起名字,什么犹怜,翩然,婉儿,灵儿,这儿,哪儿,不带儿就不会取名字吗?(不单单指本剧)
2.嘴角斜笑,这是许凯的招牌表情,在本剧中出现了无数次,只要有特写,必定邪魅一笑,咱能不能正常一点。
3.演技,全剧大部分角色的演技都不行,具体到男女主,更是无话可说。
4.剧情转折太生硬,不是说剧本不行,是改编剧不行,运镜台词全部都转折的太突兀。
5.动作设计算是亮点,蛮炫酷,特效虽然五毛,不过也还行,值得表扬。
6.女主长得还行,但是气场不太够,撑不起剧情,更像配角。
7.我一直觉得许凯长得像杨超越,这也是我唯一关注他的理由,但如果他再不进步,恐怕也粉不下去了。
江湖上以释凡大师为首的“猛龙帮”,人傻钱少,曾经带给我“这样也能当影评人”的励志典范效应。
现在看完《猛龙》正片,我是觉得释凡确实胃口就这样,好东西他消化不了。所谓观众素质低,就体现在这一点上。
当烂片的创作者都觉得自己拍得质量上乘时,你怎么要求观众有判断力?
江湖上以释凡大师为首的“猛龙帮”,人傻钱少,曾经带给我“这样也能当影评人”的励志典范效应。
现在看完《猛龙》正片,我是觉得释凡确实胃口就这样,好东西他消化不了。所谓观众素质低,就体现在这一点上。
当烂片的创作者都觉得自己拍得质量上乘时,你怎么要求观众有判断力?
在电影杂志和网站干了这么多年,好多电影的钱都发在了车马费和宣传费上。当记者时,有一个坏处就是你看了某部电影,比所有人都早看,知道这是个会砸参与者牌子而且市场反响也会很一般的电影,但不能瞎说。毕竟片子让你提前看了,人家还没上映,你上去说就是吸引大仇恨。可是不说,你又难受,觉得自己是救世主,应该给大家劈开红海。
或者憋不住说了,确实吸引了仇恨,最终还是得在各种突然而来的压力(甚至是导演直接找上门来)的情况下把它再删掉。你说何必呢。当个拿钱写点不疼不痒话的影评人不就得了。
对于我来说,我是骂得过瘾,可对得起一脸希望让你来看片的人吗?好莱坞影评从来不考虑这个,我只是在当下中国的影评环境谈这个事。
我工作的几家东家,都涉及到电影的投资,有时自己愣头青就撞上了自己东家投资的电影,结果让我给骂个狗血淋头,最后骂急了要人道消灭我。这种事儿算是我办得不地道。
好在时间终将证明一切,片子下映后,不还是豆瓣一窝蜂的差评,还不如当初让我先骂,咱们来个负面宣传,你们承认一下不足,保证以后进步,这才是皆大欢喜。
不然你看《猛龙》,总有猛龙帮和陈嘉上这样一直拍烂片但不停拍的导演做后盾,但还是豆瓣评分5而已。或许我不是资本家,没法让大家先看了再说烂,那时你就敞开骂吧,至少钱已经进了口袋。
有媒体同行,骂电影要用小号,这也算是一种发泄不满的策略。唉,《猛龙》这样故事支离破碎,硬拼起来的动作片,你勉强说好,也说得自己不舒服。所以如果真的觉得这片子好的,也算是幸福的人。判断标准低了,大家自然见面都笑呵呵,没什么冲突。
这也是为什么我觉得姜文在《一步之遥》柏林颗粒无收后,坚持称自己没有受到伤害,会是他开始走下坡路的开始。如果不能接受别人说自己不好,甚至不能承受辱骂,不要当个电影人。
中国的电影观众是看着国外优质电影长大的,90后的孩子只是看得还不够多而已。
苦口婆心的说了这么半天,中心思想就一个:烂片就是烂片,你不说,有别人说,有市场证明,最次也有豆瓣评分这个东西在。
如果有一天评分系统崩溃了,大家重新打分,结果也是一样的啊!哪天我要是不找东家或者换了个东家,你说我要是把以前一些事都扯出来,带着酸酸的委屈,或许等于在电影的坟墓前又唾弃了一把——这样真的好吗?
你说贴吧,它又没贴,你说它没有贴吧,又全是女生。对于这样的作品,按道理来说必然是一部人气较为高的作品,但是事与愿违,这部作品就是《间谍教室》。
你说贴吧,它又没贴,你说它没有贴吧,又全是女生。对于这样的作品,按道理来说必然是一部人气较为高的作品,但是事与愿违,这部作品就是《间谍教室》。
影片用澳门赌场的叠码仔梅晓鸥的视角看赌客的来来往往,观世事的起起落落,经时代的轰轰烈烈。叠码仔是赌场与赌客之间的中介,一方面可以帮客人隐藏身份,另一方面可以以个人的信用为抵押帮客人从赌场借钱。
赌最能够暴露出人贪婪的本性,借钱更是能够扯下一个人的伪装,露出内心里的虚弱和肮脏。梅晓鸥在职业生涯中结实了两个重要的客人,一个是气宇轩昂的企业家段凯文,一个细腻敏感的艺术家史奇澜。这大概是
影片用澳门赌场的叠码仔梅晓鸥的视角看赌客的来来往往,观世事的起起落落,经时代的轰轰烈烈。叠码仔是赌场与赌客之间的中介,一方面可以帮客人隐藏身份,另一方面可以以个人的信用为抵押帮客人从赌场借钱。
赌最能够暴露出人贪婪的本性,借钱更是能够扯下一个人的伪装,露出内心里的虚弱和肮脏。梅晓鸥在职业生涯中结实了两个重要的客人,一个是气宇轩昂的企业家段凯文,一个细腻敏感的艺术家史奇澜。这大概是魅力男性谱系的两个极端吧。只是,不管是哪种男人,哪怕再有魅力,进了赌场都会成为赌徒,抛弃所有的理智,露出自私的本性。
梅晓鸥的问题是无法厘清工作和感情,与段凯文和史奇澜在感情上暧昧不明,纠缠不清。他们一次又一次欺骗她,已然丧失信用的情况下,她还痴心不改地一回又一回选择相信他们,于是她的命运与它们越来越紧地捆绑在一起。与客户发生感情是所有行业的忌讳,对于职业和感情都是。对于叠码仔,更是会坑家败业的大忌。
在现实中,梅晓鸥这样的人早就会输得渣都不剩,而在电影中,她居然过上了安稳的生活。当然,这份安稳终于还是被击碎。我猜导演是想说,女人选择一而再再而三地相信男人,是在用感情赌博,就像男人用金钱和尊严去赌一样。
能看出导演李少红的野心,她想用小人物的命运映射大时代的变迁,但不知是力有不逮还是心不在焉,影片中的映射薄弱又割裂,情节也是支离破碎。电影的观感不够流畅,开车的导演一脚油门一脚刹车,坐车的观众容易晕车。
微信公众号:小盆哟「littlebasinyo」
看见那爱吃苹果的鬼精灵(刀魂)了吧?而且还只有主人和主人认可的人才能看到她,而且子弹还可以穿透,你们都想起来谁?嘻嘻嘻~
如果琉克有这么漂亮,估计就没有弥海砂什么事了……夜神月像男主一样每天给她送苹果就好了,还做什么救世主,哈哈哈……
其实想到这里我就可以联想到男主老了之后行动不便,身
看见那爱吃苹果的鬼精灵(刀魂)了吧?而且还只有主人和主人认可的人才能看到她,而且子弹还可以穿透,你们都想起来谁?嘻嘻嘻~
如果琉克有这么漂亮,估计就没有弥海砂什么事了……夜神月像男主一样每天给她送苹果就好了,还做什么救世主,哈哈哈……
其实想到这里我就可以联想到男主老了之后行动不便,身手差了其实也不怕有人找他麻烦,不会像他师傅或第二杀手那些一样,只要男主智商在线就行了,众所周知,夜神月在利用琉克的帮助下多次逃脱追捕和杀掉目标人物,如果男主玩得溜完全可以用这招,现在男主还年轻,所以等于是一个有绝世武功版的夜神月了,那玩得更6了,何况……更何况,俗话说嘛,要提高驾驶技术必须人车合一,要提供武功男主必定需要人刀“合一”(咳咳!)以此增加同步率……
哈哈,不说笑了,刚开始看不久的时候看见女主很仙气的气质飞来飞去的,我一直幻想着后面要来一幕她穿着飘逸的长裙,然后不穿鞋子,光着脚(也就是好像神仙一样)然后在夜空中飞来飞去,或者身影在月亮上飞来飞去,结果到最后都没有这样的剧情……
现在正片来了,编剧的台词真有才,怎么写的:“我只能进 不能退!!”笑死我了女二……我当然知道你只能进啊,都不知道进过多少人了(笑哭)就剧里面所知就有:怀王,男主,总兵……她为了达成目标估计都不知这些进过了……然后“你能抱抱我吗 我不想一个人死”知道我看到这里的时候想到什么了吗?我以为男主过去抱她,然后她要突然背后一刀……不然编剧导演你告诉我什么叫“我不想一个人死”啊?真有才~!
然后女主……最后上字幕前你回头吃苹果那一下表情能稍微自然点吗?能不那么作吗那一下……我知道其实她是想表现出动漫里那种小精灵跟着踏上冒险之路的男主背影的每一集结束ED时的那种可爱表情效果,但是最后那一下看着真的有点别扭……
然后根据女一的话,好像还要拍续集哦……现在傲慢是男主的持有灵,孤影逃了,也就是说最少还要打5把剑,可能6吧,因为可能孤影还会回来………………当然,也不排除有部分的刀魂可能会是其他的好人持有灵,男主将来的伙伴……唉,没啥说了,总之一言难尽吧……