这服务生有问题，看他神情表现应该是知道有杀人的计划。嘴唇好像Tom Holland，英国人都这样吗？

Father Daniel：room 4

Darlene：room 5

Emily：room 7（五十度灰的女主唉），「居然是杀人的」

Laramie：room 1，这间房是不是才死了人的那间，

找到镜子密道了，偶买嘎...现实这种镜子好吓人，他会不会刚好看见一个凶杀现场？或者走到下个镜子时刚好那边的人在盯着他，吓死????

Father坐那儿也死了？。。（没死）怎么坐着睡觉??...

这酒店就一个服务生笑死，Father该不会是喜欢Darlene吧。。还下??，真想xx她啊...

靴子丫头Rose。，笑死。。哈？Laramie直接死了？死得好冤，明明就是为了救这Rose的，Rose也是个神经病疯子

Father还是个大佬，居然还用N词，不怕被黑人冲吗？果然变成大佬后，人都变得有魅力一些

假发脱了好像《紧急呼救》里面的那个T，Father绝对要露馅发出声音，然后又是一段逃跑。。

终极大佬原来是锤哥??身材也太好了吧????

自己姐姐要被杀了Rose屁事不做，真是个名副其实的白眼狼！

Miles才最diao的??，退役的神枪手OMG如果是我我就把Rose一枪崩了，她值得。。。。还说什么sry啊啊啊啊，??死了Rose，怎么死这么快啊

Father也??，救了他们一堆，居然不救Miles，哦哦哦原来"Help him"就只是帮他忏悔得到宽恕，我还以为是救他。

记得当时还特别关注这个新闻，也是真心觉得当时那么多国家一起来救援是一件很伟大的事情，如果拍成电影一定会比较卖座。但是吧，这个导演估计也是没有过什么正八经的作品，水平也是不怎么地。潜水救援是个危险性挺高的行动（听电视里面说的），但是在影片里头一点没有体现。这些人都饿了这么长时间了，也没有一点感觉，就好像被困了一两个小时一样。里面讽刺的成分、找了个大仙念经的成分比比皆是。反而把救援人员心里的紧张害怕、七个国家（我记得当时是有七个）联合救援的伟大壮举都略过了……真心觉得有些太可惜了…整个电影只能用失败形容

这是一部，让大部分人可以共情的电影，推荐给工作有点抑郁，或者很抑郁的你，再坚持一下吧，其实很多人都一样，拼命的生活，或许不会变得非常好，但也在变化的路上。

1、电影讲述了巴黎罢工的大环境下一个单亲母亲的夹缝生存，为了给两个小孩好一点的成长环境，朱莉一家住在郊区，每天跨城到巴黎上班，小孩放在邻居奶奶家照顾，她在巴黎的一个五星级酒店做清洁领班，一共拍摄了他们一周零两天的生活。

2、电影的开始就是朱莉睡觉的呼吸声，闹钟响起，开始叫醒小孩，做早餐，电视里播着巴黎罢工的新闻，火车停运，窒息的气息要溢出屏幕。巴黎罢工的新闻在全片中也一直播报。

3、朱莉在电影中鲜少有自己的时间，几次在浴缸里泡浴，闭上眼睛，那就是唯一的放空了。

4、有一段是朱莉主动亲吻了儿子同学的父亲，紧紧因为他帮助了朱莉两次，一次便车，一次修热水器，被拒绝后，朱莉连尴尬的时间都没有，马上投入到紧张的生活中。

5、压迫感。导演常常把朱莉置身在人群中，车群众，烘托女主在生活中的渺小和无助，时刻都被生活压迫着，无论是工作环境中，上班走在路上，甚至在儿子生日排队上，都有很多女主置身在人群中的特写镜头。

6，紧张气氛的渲染。大量从动车里往外的拍摄镜头，外面的建筑快速移动，让节奏更加的紧张。很多摇摄的场景，比如朱莉跑在路上，镜头也是摇晃跟着她跑，紧张感拉满。导演还用了很多近景拍朱莉的表情，把观众拉进到人物的情绪里去。

7、电影不仅仅是反讽了罢工对底层人民的影响，也反映了中年人的不易，生活是一座大山，时间在脸上留下了抹不去的痕迹，每天麻木的上班，下班，偶尔麻醉一下神经，放松一会，那也只是暂时的麻痹，都是一具没有灵魂的躯体。

《决胜时刻》是一部由黄建新 / 宁海强执导，唐国强 / 刘劲 / 黄景瑜主演的一部剧情 / 传记 / 历史类型的电影！决胜时刻让我们也领略到伟人“略带俏皮”的一面，在严肃的前提下又不失一丝幽默，很符合年轻人的口味。开国大典前的这段历史大家可能不是很熟悉，反正历史背景是很吸引我。而剧中每个角色都很饱满，就像文白先生与我党谈判时，亦敌亦友真实反映了谈判的情况，而后又不乏家人在北平团聚这样温馨的场面。黄景瑜和王丽坤演技在线，并没有觉得和一群老戏骨搭戏有跟不上的感觉。印象很深刻的几个镜头，四大书记拜中山先生的衣冠墓，毛主席在院子里和女儿抓鸟，长江流域解放军炮击英国紫石英号，渡江战役开打，田二桥回家之后战死沙场也要守护红旗，还有四大书记听任弼时同志拉他的最后一曲…还有很多镜头我可能想不太起来了，就是这样一部有笑有泪，出乎我意料的电影，不止是献礼片很符合年轻人的口味，真的值得一看。

摩登家庭

四 super spary what the hell It is stuck

七 she is not going anywhere 勇气可嘉的海莉

八 thinkgivein day 倒来倒去的 give as a present

九 爱丽可si的隐形友

十 海莉的21St

十一 Is 菲尔 sexy

十五 机场魔术师 按摩师

十七 光明正大来蹭pool的兄妹姐弟

二十 meet someone named guy

还是王兵熟悉的视角：低矮，中景刚刚把人物框入，正面但不直接和人物进行交流，而只是记录。摄影机仿佛隐形一般，人物在镜头前自动各行其是。

但王兵的纪录片风格绝非简单的机位即可概括，而取决于导演的观念。许多纪录片都寻求“理解”某一事件和人物，因此做的则是事无巨细地铺陈、展现、阐释，力求提供清晰的背景，并通过前期剧本撰写以及后期剪辑，通过剪裁素材，整理出强因果逻辑的线索。看完记录片后，观众似乎从理性或知性上更为理解了拍摄对象。

但王兵不论《铁西区》还是《三姊妹》似乎都没有“理解--解释”这样的打算。铁西区第二部里人物活在纷乱而多变的情感生活中，总是活在当前的境况，看起来并不知道特别要做什么。而三姊妹、洗羊塘中呈现的人物生活也是如此：三姊妹赶着动物游走在天地之中，她们经历的事件，诸如受伤、吵闹、等待土豆，既非程式化过的日常，也无法被整理进某一系列因果相关的事件，从而成为叙事。

没有因果推断，观众就无法从逻辑上理解这些人物的动机、行为模式、思想。同时，王兵选择的生活片段，无论是喂猪、喂狗、烧土豆、赶猪、在河边昏睡，原本都不需要思想与动机。人们只是自动、自然地做这些事。

除了事件，剪辑的选择也加强了这种风格：最少量的信息；模糊的地点与时间；不经说明地切换地点；不主动像人物发问“你怎么想”；等等。

具体分野可以对比《小飙与狗》与《三姊妹》的风格不同。前者对小飙提供了诸多信息，我们知道他父母外出打工、他转学过多次，他与狗很有感情，但是对现实也有自己的无奈（“狗饿了怎么办”，“那就饿着呗”）。特别地，周浩在放学路上问小飙是否会记恨父母：纪录片想知道人物怎么想，在此基础上，我们理解到小飙是一个善良的人。与此相比，有关三姊妹的信息与想法，纪录片提供的相当少。换言之，传统塑造人物解释人物的戏剧元素对王兵来说并不太重要。

如此，由于导演拒绝解释、不愿意寻求解释，开篇三姊妹在野地中游走便具有了一种如梦似幻的效果。而铁西区中那些在大雪纷飞的夜晚，小买部中的种种不知前因后果的争吵、聊天，也提醒着人们一种原生生活的质感：可以说，王兵镜头下呈现的生活是混沌的，块状的。人物的性格、心理动机、家庭背景都无需说明与解释，他们只是一头雾水地生活于其中。

怎么说呢对这部电影稍微有点失望，没有我想象中的精彩，尤其是杨子荣在匪窝里斗智斗勇感觉编剧没有体现出紧张气氛，我觉得这一段才应该是剧中的重点，喜欢张涵予但杨子荣这个角色他演的太正，一眼就看出他不像个坏人??。最好看的就是杨子荣打虎那一段，真的佩服现在的特效竟然跟真的一样，这一段我回放看了好几遍哈哈，虽然挑了这么多但总体来讲还可以吧三星半。

说《白蛇：缘起》，就不能不先说说它背后的追光动画。根据其官网的介绍，“追光动画由土豆网创始人、前CEO王微于2013年3月在北京创立，志在以匠人精神，创作具有中国文化特色和国际一流水准的动画电影。”

2015年末，追光动画的第一部长片《小门神》在中国人民大学点映，我去看了，看法都写在当时的一篇影评里（《小门神》：制作很出彩，创作很尴尬），主要观点就是很有中国文化特色，技术不说是国际一流也是国内一流了，但故事可能也就是国内三流；同时我也在台下见到了亲自来宣传的王微，看得出他是一个很有情怀、致力于将中国文化推向国际的人。毕竟不是什么人都会拿着一亿美元退休金在中年二次创业。

追光动画在2016-2018年一连推出了《小门神》、《阿唐奇遇》、《猫与桃花源》三部动画长片，全部是王微自编自导。这些作品充分体现了王微和追光动画的追求，都包含三大要素：中国文化特色、电脑动画技术、好莱坞商业故事。后两者正是追光动画追求“国际一流水准”的体现。不能说王导不努力，然而三部片的票房可以说是一路走低（7800万、3000万、2000万）；口碑最好的片也只是中等稍稍偏上（豆瓣评分6.8、7.1、6.1），而且这些评分颇有“水分”，好评基本都是鼓励，差评全都不留余地；宣发方面，《小门神》是一炮而红，《猫与桃花源》则几乎无人知晓。

文创资讯对背后原因的总结颇为中肯：如果将好莱坞的“合家欢”做一个总结，大概是一个简单易懂的主题，80%的套路，还有20%的惊喜。在追光动画这里，我们能看见20%的惊喜，也有一个简单易懂的主题，但却剩下80%的混乱。

简而言之，就是追光动画作品的中国传统文化和电脑动画技术都能带来惊喜，但故事实在太差了——无论是文本层面，还是视听层面。

我瞎猜一下，这大概与王导对“中国传统文化”的执念有关，反倒一叶障目，不见泰山。

到了2019年，《白蛇：缘起》，王导终于放手了，不再担任导演和编剧。担任导演的是黄家康和赵霁，虽然还没有知名作品，但香港人黄家康曾经参与过DC《绿灯侠：动画版》的制作，至少比起王导，还是合适的（苦笑）。

我们还是从中国文化特色、电脑动画技术、好莱坞商业故事这三个方面来看，《白蛇：缘起》比起追光动画的前三部作品都有了肉眼可见的长足进步。这一点应该是无需多言的，在宣发不力的情况下，票房（上映三天4150万）超过了前两部作品，口碑（豆瓣评分8.1）超过了前三部作品。我猜这一方面是因为作品有了更专业的人把控，另一方面与华纳的合作也让作品受益匪浅。根据海口晚报网的报道，影片制作团队成员全部来自于追光动画，但华纳为影片提出了很多建议。我想，这些建议很大程度上弥补了制作团队对好莱坞商业故事模板把控不足的弱点（尽管故事本身还是有诸多不合理之处，我们随后会说到）。

纵向跟自己比较，《白蛇：缘起》是追光动画一路进步的证据，这一点应该肯定。但是市场和艺术的竞争都是残酷的，我们也应该再客观地看看《白蛇：缘起》跟同类横向对比怎么样。

第一，从中国文化特色的角度说，本片仍旧是优秀的。

挖掘“白蛇”前传的想法很有创意，既能与“白蛇”这个IP挂钩，又可以避免白蛇故事已经被讲滥了的尴尬现实，获得原创的空间。而且有多部“白蛇”作品提到白蛇与许仙有前缘，但是都作为故事引子，语焉不详，所以着重讲“缘起”是推陈出新。

影片中有多次致敬，文学作品如《捕蛇者说》、《白娘子永镇雷峰塔》，影视作品如《青蛇》、《新白娘子传奇》等，情怀是够够的。最赞的是影片结尾与“白蛇”正传开头无缝衔接，熟悉的《前世今生》的旋律响起，一声“官人”将人带回当年熟悉的故事中去。这个结尾是真正将“白蛇”这个IP用活了，让我有点想起看“星球大战”系列的《侠盗一号》结尾与几十年前《新希望》开头无缝衔接时的感动。不得不说，有些大IP对人的影响真的是深远持久的，古今中外概莫能外，而心灵手巧的创作者知道怎样将这种感动勾引出来。

除此之外，本片的风景、法术、异兽、妖怪、建筑、器物、音乐，大多符合中国传统审美。当然在细节上，狐狸精的宝青坊似乎有一点日式动画的风格；而狂暴化的妖怪的造型又有一点偏美式动画的风格了；而晚唐的骑兵……为什么打扮得像波兰翼骑兵？这个令我百思不得其解。

【详细】

98962454

多倫多朋友拉起的中國（紀錄片）電影觀影會第一次活動。我們看了楊明明導演、主演的《柔情史》。租住在東四一個破舊四合院裡單親家庭的母女，兩個人之間凶狠暴力，但是每次總會妥協，互相諒解容忍。兩人都把寫作當作認真的事，之外就是想辦法從一個老爺子那裡哄到繼承遺產（房子）的遺囑。兩人都有不中用或者不靠譜的朋友。都是真性情，也都有很冷很狠的一面，但說到底，都是很真實能動真情的人。女孩大概是天生看透虛假討厭虛假，毫不容忍。所以她總是不要漂亮，要真實；所以她會對門衛老頭狗仗人勢的使壞不低頭。我最喜歡的地方，是她跟他媽說，她的那些男朋友都太好了，也就都太假了！說得太好了。她那個露面的男朋友，表現得耐心體貼，會買討人歡心的玩具等等（我們觀影會後幾個女的都喊叫也想買那塑料桶那瘦臉器等等，估計淘寶買的），沒事還自言自語幾句法語——可就是假，那種文藝風流的假！這點這個女孩讓我佩服，冷臉不買賬這種假，我還要常常對這種假裝不知道看不穿！

影片中到處都是人之間的凶狠暴力算計，太熟悉的中國氣息，但是又有打太極又有妥協和互相哄。然而如果有選擇，可能這母女也不想活在這樣的世界中。

觀影會中有人說這是北京人的那種惡狠狠，我說上海是另外一種，不這麼表面激烈，歇斯底里也會是一樣的，算計也會更精緻。房子左右家庭生活其實80年代就開始了，或許更早？

母女爭吵中一個核心話題是孝順。女兒敢頂嘴嘲諷一句媽，媽就沒臉面了就鬧死鬧活；但是女兒其實也是孝順的，要給媽養老，要說世上只有媽好。其實還是傳統扭曲後的形態。生存條件和社會風氣變了，但是人的情感結構倫理結構似乎還是舊的。

這部電影拍得這麼真實，層次豐富，難得可貴。80後有這麼厲害心理這麼強大的女導演，很贊。

才知道《斗鱼》拍了影版。

搬篇旧文，豆瓣留存。

90年代港影《古惑仔》系列几乎家喻户晓。

很长一段时间，义气、兄弟、黑帮，成了许多少年们的向往。

《小雏菊》就在这样的环境下诞生，一篇连载在网络上的小说，一段带着真实剪影的故事，到后来被拍成了经典的《斗鱼》。

那年，郭品超不是《谈判官》里脸谱化一样的男配。

安以轩不是《独孤天下》里霸气狠绝的女配

他们一个叫于皓，一个裴语燕，演技青涩，却张扬动人。

裴语燕遇见于皓那年，她十七岁，他十九岁。

他们在同一个学校。

一个是资优生乖乖女的“小燕子”，一个是骑着拉风摩托拉帮结派的不良。

两个不同世界的人，一直毫无交集相安无事，直到某天，小燕子见义勇为，救下了被人群殴的于皓。

那年的小燕子，梳着斜斜的粗麻花辫，安静、温柔。

喜欢弹钢琴，活在被父母圈起的篱笆墙里，犹如一株美丽却娇弱的花儿。

那年的于皓，身边围着犹如亲手足的兄弟，单子和阿奇。

三个少年穿着白色的衬衫，在社会的最底层挣扎，年少气盛，到处打架。

【详细】

9568820

第一次知道这部番，还是在b站上无意间看到它的宣传pv，当时看见它的精致的打戏与音乐吸引了我。《不吉波普不笑》是轻小说家上远野浩平著作，插画家绪方刚志负责插画，电击文库所属的轻小说。 作品为1997年第4回电击小说大奖“大赏”得奖作。要知道电击文库大奖的含金量是极高的，和现在买插画送厕纸的轻小说完全不是一个级别的。说回来，这部动漫最惊艳到我的除了优秀的音乐就是它的多角度不同或同时间叙事方法。这种剪辑方法让我看到了诺兰的《敦刻尔克》的影子。但和《敦刻尔克》不同的是《不吉波普不笑》其实是很好理解的，剧情其实不算复杂，但是打乱了时间线，还采用了多视角的叙述方式。不习惯的人确实是无法短时间接受这部番。第三集的内容大概也是补完第一集的内容。现在需要串起来思考的番剧真的不多，像《无头骑士异闻录》、《空之境界》、《物语系列》我看过的番剧中只有这四部通篇采用了这种方式，而且无一例外全部都是神作级别的，或许只有神作级别才能看到?毕竟这类作品不成神的话，肯定会烂在某个角落里。但是在这种作品中还是有一点点作画崩，但并不严重毕竟监督可是夏目真悟。作画监督筱雅律，土屋圭也也不是盖的。

本片开头直接放结尾，实际是制造悬念，使观众能紧跟影片节奏。（在日本好多动漫是在凌晨播放，为了能使观众看下如此意识流的作品且不犯困，只能如此，这也是监督的厉害之处）

【详细】

9904746

Addison 看到Derek小孩的那一瞬间，泪如雨下，她真的深爱他。

到第四集，Addison也有自己的husband，也有自己的小孩。她同样爱她现在的老公和小孩，纵然也会争吵，也会气到抓狂。

这一瞬间，我突然明白，我们所有的爱都是真实的。我爱过他，我也爱过你。我仍然可以同时爱你们两个，不管谁在我身边，都是我的爱人。离开的人很重要，在身边的人同样重要。并不是说分手了我对你的爱就停止了；同样现实生活中遇到了不愿意面对的困难，不代表我对此时身边人的爱不及从前；被自己爱的人拒绝了，我们可能很受伤，但这也不代表我们不好，每个人有自己的想法，可以尊重，但不必悲伤、更不必生气。并不是因爱而生恨，怎么会恨呢？只是一时的公主脾气罢了。

立意其实挺好的，只不过有点拖拉，可能是为了交代1988年当时的政治背景、奥运背景，演员确实不必说，都很给力，高庚杓饰演的花瓶再瘦点就更好了！

高庚杓、金成匀，1988的联动，好神奇！金成匀大叔的气场其实就挺足的了，但是在文素丽面前，真的就稍逊了！

作为搞笑风的商业片，韩国还是依旧喜欢自黑，属实是成为一大特色了！刘亚仁确实适合这种痞帅酷酷的角色，有棱角，有眼神！

好多元素原来在1988的韩国就开始流行了，aj、机车、沙地飙车，最后半个多小时还是挺爽的，把商业片发挥到了正常水平！

结尾的彩蛋….是不是…跟《请回答1988》里正峰去寺庙吃素斋遇见某人联动了！！！

还是那句，如果剧情再压缩一下就更好了！

初看侍酒令，感觉是部轻松的奇幻下饭剧，白岐浮羽的日常打闹斗嘴配合着bgm，增添了不少欢乐。

如，第一个单元---《报恩之狐》，白岐浮羽因打赌狐妖是否是好妖，于是两人就像是个行走的弹幕，解说似的看着胡深和助平的相处，做实时的播报点评。浮羽作为除妖师一开始对狐妖有偏见，认为“妖就是妖，没有真心”，但看完小狐狸至善的心性后，对其改观并施以援手搭救。到了实现赌注的时候，白岐以为要输可得知结果后就调侃他，两人开启了斗嘴模式：

白：“你个豆腐心的臭豆腐”

浮：“小泥鳅，你找死”（明明是条龙好嘛）

浮：“我为什么要躲”

白：“你煞风景”

【详细】

14867574

这还是一部不错的电影。从普遍的标准看，电影拍出了大多数人都会碰到的情景，才能引起共鸣。当然还称不上是好的作品，因为影片把问题提出来了，但没有告诉我们答案。第一个问题，面包还是爱情。已经很直白的，片中菲尔问威廉，到底该选择哪个。大概各人有各人的道理和纠结，菲尔最后也没有明确的做出选择。是你，你会出于何种考量，如何选择呢？第二个，功成名就时便是重逢之日，甚至是披上婚纱之时。这个也是比较常见的情景。尤其是刚刚踏入社会的男生，经济基础，社会资源等各方面比较薄弱，自认为无法给予心爱的女生精致的生活。却对自己的能力无比的自信，自诩经过三五年的打拼，可以回来赢取新娘。的确有成功的例子，可，这样做对吗？影片里，菲尔没有接受男主面对鸟巢的房子，又是为什么呢？第三个，也是经常发生在男人身上。不堪重压而本能的选择逃跑。男主已经很明显受到职业的压力，又无端多出一个女友乡下的姐姐，又莫须有的出现一个情敌。最后直接面对来自女友的压力。而将他压垮的是来自于自己的压力。逃避现实，逃跑和离开，就成了卸下压力唯一的选择。大多数的分手和离婚，其实实质都在于此。那究竟是该怎么做呢？我自己的三个答案：面包比爱情来得容易理解，所以选面包。爱情并不容易懂，是奢侈品。人生经验足够丰富的时候，才有资格选择爱情。小屁孩们就没有资格选择爱情，爱情是个啥玩意都还没弄明白呢。功成名就是一个人能完成的事，而爱情却是两个人的。一个人的奋斗，哪怕是有了成就，都不能代替两个人的爱情。要奋斗，也得两个人一同奋斗，互相促进，共同渡过。所以菲尔没有接受两个男人的房子，他们的奋斗都和她无关。再是压力。压力好像是一个中性偏一点贬义的词。总归不是什么好东西。类似负债。最近看到一个表格，说人有5万负债，说明有责任。到50万，说明有还款能力，能亏5000万他一定是上市公司老总。没负债的都是没有什么能力的寻常百姓。也是能说明一定道理的。压力也是一样。处理压力前你得明白压力其实是个好东西。男人不是看跳起来可以到达的高度，而是肩上负重的极限。来自各方的压力，其实都是对你的褒奖啊。男主如果忍受得住，他对菲尔的爱情才是值得信任的。爱情并不靠花言巧语和功成名就。爱是要在一起。

【详细】

88381092

这个剧评，并不能单纯视为是第四季的评论，更多是追剧三年的一些个人感想。

关于戴安娜，虽然我在小时候就听过这位王妃的芳名，但真正对她有了解的兴趣是在知道《王冠》要拍摄与她有关的内容后，我对这位王妃的感受一直不算太好，虽然网络上对她的称赞比比皆是，但之前认为她并不十分美貌，所以不大在意“英伦玫瑰”这种美称，至于其悲剧的婚姻，无论是了解之前还是之后，始终认为“可怜”“受害者”这种理由只能让人同情，远远不能让人喜爱。目前我对戴安娜王妃的态度依然是“中立”，既不褒扬或崇拜，也不去批评。

首先是她的原生家庭，“平民王妃”这种谣言应该早就被打碎，斯宾塞百年贵族不论如何与“灰姑娘”“麻雀”都不沾边，“平民王妃”的说法可能源于“人民的王妃”，后者五字可谓真知著见，戴安娜的确极受英国人民爱戴，而且这种爱戴的理由并不肤浅，前者是不知所云，“灰姑娘”可以解释她身为一个土气的普通lady，突然被放到世界舞台上倍受瞩目，但是英国本身从未实行过贵庶婚姻，也不存在“prince”必须娶“princess”这种规则，贵庶婚姻广泛实施于德国一带的王室，英国是真的存在“平民百姓”做王后这种旧例的，虽然很长时间里一直是王子公主通婚为主流，但与本国贵族结婚也不存在任何王室婚姻规则问题。

戴安娜婚姻的悲剧，我认为她的父母（原生家庭）要对此负一定责任。不是一方出轨就叫悲剧，她婚姻很多不幸是因为她没有很正确地面对这个问题，她在一开始选择婚姻时就知道卡米拉的存在（当然她的不幸不仅是卡米拉代表的夫妻情感关系问题），但她没有更审慎地去面对。之后她也一直用自虐、逃避来解决问题。她的父母不仅没有示范、教她如何处理与看待个人情感，而是在她年仅18岁，思虑不成熟却又要面对王室婚姻的时候，也没有给予过有用的关怀或帮助，或者是关心她的感情问题，劝慰她更理智地对待，反而一直是她的朋友在她周围，在影片中她的两位grandma，也没有任何正面引导（现实详见后）。戴安娜选择与查尔斯结婚（明知双方了解与感情不够多且对方另有情人），本身就是不明智的，但是明知她只有18岁，却毫不为她未来生活作着想，只想让她成为王妃，这种明明知道不少成人规则却让她往火坑里跳的人物也颇可憎。

王室一方，是认为查尔斯年届三十，该娶妻生子，以催婚的态度，抓住一位资质合格的女士，自然希望查尔斯与此女缔结婚姻，不过是与现代大多数儿女已达婚龄的家长一样，单方面热情满满，无关这女士内心如何，未来何方，当太子妃还有不愿的事吗？儿子虽有蚊子血，可以一般心境揣度，一个不好看的已婚妇女在心头又能鲜艳几年，威尔士亲王拈花惹草也是正常事件，身为女人本就该忍则忍，作为储妃更该大局为先。“喜欢不喜欢”，在普通家庭考虑婚配时仿佛也在物质条件之后，何况王室，再者查尔斯对戴安娜也并不完全不爱，戴安娜漂亮性格好，迟早查尔斯回心转意会当合格丈夫好男人，只要一切皆控制有序，就是稳定家庭。一个当今不少豪门还奉行的婚姻模式，放到80年代的英王室，也不算十分丑恶用心，只是完全走错方向，“不明智”。

戴安娜的原生家庭

生母

戴安娜生母讳弗朗西斯?露丝，弗朗西斯是第四代弗莫伊男爵莫里斯?罗什之女，莫里斯是乔治六世的朋友，还是第三代弗莫伊男爵詹姆斯与“百万美元公主”，弗朗西斯·埃伦（与《纯真年代》女主Ellen同名）·沃克之子。美国的这位弗朗西斯小姐，其家庭在纽约地位十分之高，是阿斯特夫人400位有幸参加舞厅盛宴的宾客之一（阿斯特夫人之子是瑞吉酒店创始人，阿斯特家族另一成员威廉创建了华尔道夫），乃真正上流名媛，家族朋友有范德比尔特。她与詹姆斯成婚11年，生下两女两子，之后离婚（又是一场婚姻不幸），当时男方尚未袭爵。离婚8年后，詹姆斯成为了国会议员，又起诉妻子要求要回女儿的抚养权，理由是她触犯了“人身保护令”，剥夺了女儿的自由，而弗朗西斯的律师是美国前国务卿托马斯·F·贝亚德，最终以庭外和解收场。这场闹剧14年后，弗朗西斯与一匈牙利裔骑手再婚，2年后又起诉离婚，理由是如果二人还在一起，她父亲富兰克林·H·沃克就要剥夺她的财产继承权。这次离婚4年后【1911】，她父亲去世，为她与她的孩子、她的姊妹留下了近1500万美元的遗产，并声明不能分给前女婿詹姆斯·伯克·罗什。

至于弗朗西斯?露丝，她的母亲，露丝·西尔维娅·罗什，片中出现过，是王太后的女官，有大英帝国勋章、维多利亚女王勋章。据说，她劝说过戴安娜不要与查尔斯结婚，她说：“亲爱的，你必须明白，他们的幽默感和生活方式是不同的，我认为这不适合你。”

弗朗西斯?露丝本人，从结婚照片看，她是位颇秀丽的美人，戴安娜容貌上遗传她更多，她与丈夫约翰的婚姻是不幸福的，她在戴妃六岁时离开了丈夫，与彼得·尚德·卡德私奔，两人在两年后结婚。关于孩子的抚养权，打过非常激烈的官司，有趣的是，弗朗西斯的母亲即上文提到的露丝夫人，成了关键的一点，露丝坚信婚姻是神圣的，所以她认为弗朗西斯出轨与另一个男人在一起不可原谅，她出庭作证反对她女儿，于是约翰才能成功保留戴安娜的监护权。她再婚后一直在苏格兰低调地生活，然而1988年六月，她又与第二任丈夫彼得分居，因为他为了另一个年轻女人抛弃了她。96年，又因醉驾被禁开车。而她与戴妃关系，在戴安娜生前最后的时候，也并不融洽。她孤独终老，晚年投身天主教慈善事业，2004年去世。

继母

戴安娜继母讳瑞妮·麦考代尔，瑞妮是芭芭拉·卡特兰女士与亚历山大·麦考代尔的独女。其母芭芭拉是20世纪世界上最畅销的作家之一，有大英帝国勋章与圣约翰勋章，她创作的浪漫主义小说总销量达7.5亿册（一说20亿），是伦敦的超级名流，以身穿粉红雪纺长袍、戴金色假发与羽毛帽、浓妆加身为常见造型。芭芭拉出身中产阶级，她的长弟罗纳德·卡特兰少校是国会议员。她出生不久后家庭财政迅速恶化，芭芭拉后来将这次经济衰退归因于她的祖父詹姆斯·卡特兰的自杀，她说，詹姆斯是一名金融家，在破产后开枪自杀。然而，根据遗嘱认证登记处的记录，她的祖父是开黄铜铸造厂的，并且留下了92000英镑的遗产。随后不久，她的父亲在第一次世界大战中死去，芭芭拉的母亲在伦敦开了一家干货店，以维持生计，不幸的是，除芭芭拉之外，她的母亲与两个兄弟都死于1940年的二战。她26岁时与亚历山大上尉成婚，在女儿瑞妮童年时两人就离了婚，并改嫁亚历山大的堂弟休·麦考代尔，生有两子。芭芭拉后来曾扬言，瑞妮的生父其实是第五代萨瑟兰公爵乔治·萨瑟兰或女王叔父肯特公爵乔治王子。

芭芭拉与蒙巴顿勋爵有着长期的友谊，当蒙巴顿1979年死去时，她说这是“我一生中最大的悲伤”。蒙巴顿支持芭芭拉的各种慈善事业，甚至帮助她写了一本书《Love at the Helm》，提供了海军和历史背景资料。蒙巴顿遇刺后，查尔斯王子成立了蒙巴顿纪念信托基金会，这本书1980年发行时，其收益的被捐给了基金会。

据说戴安娜喜欢阅读芭芭拉的小说，当然戴安娜并没有邀请芭芭拉参加她与威尔士亲王的婚礼。芭芭拉后来公开批评戴安娜的离婚，但1997年戴安娜在巴黎车祸前不久，她与芭芭拉关系有好转。

瑞妮人生也十分戏剧性，她容貌美丽，18岁初次登上伦敦社交舞台，就被评为年度最优秀的名门闺秀，并与达特茅斯伯爵继承人订婚，生有四个孩子，婚后对政治产生了浓厚兴趣。23岁时，她成为威斯敏斯特市议会中最年轻的保守党议员，她在当地政府工作了17年。她参加了威斯敏斯特市的城市规划、公园和人事委员会，然后代表里士满进入大伦敦议会。在这个职位上，她对环境规划和古建筑特别感兴趣。她担任了斯德哥尔摩联合国人类环境会议政府工作组的主席。1973年，她与她的同事约翰·斯宾塞有了婚外情，她与丈夫达特茅斯伯爵因此于1976年离婚，并于同年与约翰再婚。她与继子女们关系很差，她重新装修家族宅邸，为了能大量使用新的镀金和墙纸，出售了大量艺术品与土地，斯宾塞伯爵虽然完全赞同妻子，但戴安娜的弟弟、爵位继承人查尔斯则讽刺继母品味“如摩纳哥五星级酒店的婚礼蛋糕般庸俗”。戴安娜父亲于1992年去世，两天后，她的继子、新任斯宾塞伯爵查尔斯把瑞妮赶出了庄园。瑞妮不允许拿走任何一件物品，除非她能证明这件物品是属于她的，而且她的所有员工都在未经通知的情况下被解雇。戴安娜王妃亲自在瑞妮的卧室里站岗，看着女仆保琳·肖把伯爵夫人宽大的衣服放进四个路易威登的手提箱里。当戴安娜王妃发现手提箱上有浮雕的大写字母“S”时，她决定这些手提箱也属于斯宾塞家族，在戴安娜的指示下，女佣匆忙打开名牌衣柜，把衣服装进黑色垃圾袋。查尔斯把所有的袋子都踢下了楼梯。瑞妮得到了400万英镑的遗产和伦敦梅菲尔的一栋联排别墅。1993年瑞妮又与一位法国让·弗朗索瓦·德·尚布伦伯爵（拉法耶特侯爵后裔，与美国罗斯福家族有亲缘关系）于伦敦成婚，戴安娜和她的兄弟姐妹没有出席婚礼。1995年，瑞妮又与这位尚布伦伯爵离婚，恢复她以前的姓氏，即斯宾塞伯爵夫人。戴安娜去世之前，她与继母瑞妮和解。

说了这么多，就是想介绍一下戴安娜的家庭，从她的父母及祖辈的抓马婚姻可以看出，她生长环境（不是物质）是不怎么理想的。

从【电视内容】说一下查尔斯与戴安娜在本片中的婚姻非常赞同高赞剧评，这一场沸沸扬扬的事件不是简单的什么出轨、偷腥可以解释。准确来说，是由于三人（查戴卡）感情观、人格与王室预计（或他们本人预计）的有了较大出入，而每个人又不能控制别人，随着感情与心态的变化，爆发是必然的。

先谈一下电视剧是如何描绘这几个人物的人格与感情的，从这些内心因素上事件的推动。

卡米拉的性格，是非常清楚自己要干什么的性格，而戴安娜与查尔斯，就是不清楚自己该怎么办的那类人。前者人物有女王、撒切尔夫人，共同点是他们知道自己想要什么、该怎么做，并且懂得牺牲、懂得珍惜，这类人不管是善是恶，都不会让自己饱含悔恨、失控露丑，他们一般会接受现实，如果不接受，就会以自己的方式去坚定地改变，他们内心有种强烈的力量，不怎么受环境因素影响。而戴安娜、查尔斯，更像是摇摆不定的钟，这类人情感充沛，但是却没有强大的毅力去扶持感情，代表人物还有前几季的菲利普与玛格丽特，他们或是不满现状，却不去克服内心的不适或寻求合理的改变；或心有真爱，却困于王室条例、内心的摇摆，最终草草结婚，在婚姻的梦魇中搏斗嚎叫，伤心伤身依然痛苦破裂。他们不能接受现实，所以无法尽善尽美地完成职责；当出现可以改变的拐点时，又因为内心的懦弱，不愿付出高昂的代价，所以失去更多，最后抱怨他人。他们以为自己搏斗的对象是深宫王权，却不知道其实对手是自己。他们有自己想干的事，但却没能干成；他们明明不愿接受不幸的未来，却在别人的推动下亦步亦趋。可幸的是菲利普与玛格丽特步入中晚年，逐渐与自己和解，戴安娜最后也终于作出了忠于自己的选择去离婚撕破脸。

戴安娜的痛苦很多情况下是来源于她无法适应新生活，不知道自己的定位在哪里，而她的丈夫不仅没有给她帮助，反而背叛了她，而且对她冷暴力。她后来的蜕变是因为他意识到了自己真正的价值在哪里，她可以成为比她丈夫更耀眼的明珠，获得民众的爱，而不是去做深宫怨妇。

这场婚姻的问题在哪里，可以说太多了，戴安娜——关于她选择与查尔斯结婚，有人说她是被骗了，她以为会有最美的爱情，但却遇上了渣男；有人说她是虚荣又愚蠢。我个人看法是：戴安娜是不爱（至少不是传统意义上真正的爱情）查尔斯的，当然不是说她不在乎不喜欢丈夫，但是她对查尔斯的感情，更多是出于“这是我丈夫”的爱、她是他的妻子，她对他怀着赤诚的情感，只要当时查尔斯回归家庭对她珍视尊重又帮她融入生活环境，她对他的情感一定会满溢出来并且忠贞不二，但现实中的走向注定最终这原本感情基础就差的婚姻走向灭亡与崩塌。

这肯定不会是两个成人之间那种浪漫相知的热烈情爱。戴安娜生活于一个那样的家庭，她当时只是个18岁的、受教育程度不高的女性，她估计连什么是“爱”都不清楚。她肯与一个三十岁相貌有点猥琐的男人（电视剧中的只是个驼背又别扭的年青招风耳帅哥）约会，除了是因为这男人是威尔士亲王之外不做他想。电视剧中，演的很清楚，不管是谁开始搭讪（这不重要，搭讪不等于勾引），重点是戴安娜她对自己有可能成为王妃这一走向与事实是无比激动的，但是这种激动也不能简单说就是虚荣，倒不如说是无知，或者说，就是因为不够“虚荣”，才有了后来的悲剧。因为她想象中的、渴望的，是成为那种童话故事里的“王妃”，不是现实中王权加冕的。还记得她室友说的离别之言吗？富丽堂皇的王宫、成群的仆人、华丽的衣裙、恣意鲜妍、英俊深情的王子，这是故事里的王妃，不是现实中的冰冷宫廷、独自一人冷清度日、各种繁文缛节与规矩、根本见不到的丈夫、各种要求与公务。她嫁一个人却不知道自己要面对的究竟是什么，如梦似幻之下全是冰冷甜食的呕吐物。

最后说一下演员。最初选角宣布“素人”艾玛·科林时，我对她是比较期待的，但是剧照曝光后对她的期待一下跌入谷底，戴妃肩宽脖子长，头身比十分完美，艾玛脖子短又前倾，仪态非常糟，完全不符戴妃时尚icon的设定，而且脸较短，显得更加娇小，面部上也不够深邃，很难体现戴安娜高贵优美的外表所带来影响力。还有，戴安娜身前影像资料说明了她本人魅力是多么强大，声音温柔得像想象中的公主，总是给人善良真诚的优雅气息，这种气息不是玛丽苏式的完美，给人高高在上之感，而是让你感到她离你如此之近，就像一股春风，她很亲民，但却不给人庸俗平淡的感觉，一切充满爱心的举止都如此自然而不委顿矫作，所以受人喜爱决不是单纯的容貌美丽，见过她真人的人真的会臣服在她的魅力下。

《王冠》前几季，克莱尔·芙伊的表演与科林都出现了一样的问题，从剧本上看表演没有什么差错，演员演技层次细腻，角色前后统一，但是在模仿真实人物时，都会露出一种与本尊不相似的怯、惊、委缩，尤其是表现角色内心受到剧大震动十分脆弱时，都会四肢僵硬委缩，而且非常明显。本尊应该更加舒展而内敛。

再说下女王，女王真实长相偏鹅蛋脸，下脸略多，轮廓较流畅，上庭略短下庭较长，眼睛超大，鹰钩鼻超挺，正面大鼻子，但不露鼻孔，眼间距短，脸长宽正好。但是奥莉维娅太阳穴太凹陷了，又颧弓突出，就有些苦、土气，她的鼻子又短又塌又漏鼻孔，而且眼间距宽，与本尊长相相差太多，显得呆滞、凶、苦闷，所以她的表演完全没问题，但她做女王同款动作，脸的观感就有了差别，女王中年后眼角与嘴角都有些向下，五官又锋利，显得就有点冷漠，但奥莉维娅的表情就像是生气得要命要发火。

最后，全季最打动人的是那位费根油漆工，果然底层人挣扎于温饱，思念着子女，被政府齿轮历史长河辗压的绝望，依然迸发出的一点国民亮光，还是胜却闲得没事瞎搞的王室感情戏无数。

冲着张子枫看的，但是，这男主是什么？要相貌没相貌，要身材没身材，要演技没演技的，为什么还有人捧！！！又是一个学霸和学渣的组合，看不出女主怎么就对男主那么上心了？？？

男主那是演戏吗，有时候简直跟白痴一样，一到强烈感情戏就是转头、远景，又或者是别人的脸！

高中上学就背一个空空的书包吗，那书包一看就是没装什么东西，拍电影能不能认真点？？？里面装几本书很累吗？？？

看了半天也没看明白，男主为什么要听那些小混混的话，为什么要给他们钱，为什么就被那个所谓的老大赏识！！！而且这个老大还说出“你们都瞧不起我”的话来，我的妈呀，你不是老大吗？这简直就是小孩子过家家啊！

最后，摔下山坡就能摔死俩人，这段真是把我笑死了，我还以为男主是故意杀人，原来只是破坏尸体！！！

对了，还有，张子枫的成绩只是班级三四名，全年级十几名，怎么就有机会做交换生了？？？她不被选上太正常了吧？？？而且这事不需要钱吗？不需要跟家里商量吗？？？

兄弟们这剧虽然烂了点儿，但是啊我觉得也是十个四分的。为什么呢？因为女主角扮演者的Op唱的是真不错呀。如果这首作品充满着乡土气息。不许我连看都不看他一眼。可这不是乡村题材Op这是一首充满意境的作品让人有一种一秒进入。新农村的舒适感。所以我要给这个作品打四分。我要给这个op。打七分。为什么是七分呢原因很简单。除了歌词好，音乐美外与其他新时代的网红歌曲差不了多少。不过这首作品。也做到了。在音乐方面不那么生硬。女主角扮演者的声音部分。首先，我认为是相对合理的。因为从某种角度上来讲，这样的音乐作品在大多数的扶贫作品中都并不多见。所以我觉得这首op要好于这部作品。是不同建议的。欢迎来找我。