每一集的结尾非常干净利索,剧情有点烧脑,里面好多演员都很熟悉,演过好多我喜欢的电视剧,其中,大爱“小师妹”,真是没想到鬼吹灯的小师妹竟然是女一,好喜欢好喜欢!剧情很棒!需要认真思考和琢磨,逻辑性很强,复仇线与爱情线交叉。男一也挺帅的,导演选角色眼光不错,不写了,我要去看我的小师妹了,推荐,强力推荐
每一集的结尾非常干净利索,剧情有点烧脑,里面好多演员都很熟悉,演过好多我喜欢的电视剧,其中,大爱“小师妹”,真是没想到鬼吹灯的小师妹竟然是女一,好喜欢好喜欢!剧情很棒!需要认真思考和琢磨,逻辑性很强,复仇线与爱情线交叉。男一也挺帅的,导演选角色眼光不错,不写了,我要去看我的小师妹了,推荐,强力推荐
血液实打实喷溅而出的情景和演员的反应,岂是CGI所能企及?
血液实打实喷溅而出的情景和演员的反应,岂是CGI所能企及?
首先令人感到开心的是,这一季的又回归到宏大的世界设定,一个崭新的新世界,再次拿起刀剑比拼的神域。虽然设定宏大,但是这一季的里世界设定相较于第一季,真的是太不清晰了。除了基本的天命(类似于HP),武器等级,神圣术等级,武器完全支配术(大招),其他都让人迷惑。打架不考技巧,纯靠一对剑,然后谁的想象力更强大?除了UGO对战骑士长有技巧和智慧在里面(不过胜负也太快了),其
首先令人感到开心的是,这一季的又回归到宏大的世界设定,一个崭新的新世界,再次拿起刀剑比拼的神域。虽然设定宏大,但是这一季的里世界设定相较于第一季,真的是太不清晰了。除了基本的天命(类似于HP),武器等级,神圣术等级,武器完全支配术(大招),其他都让人迷惑。打架不考技巧,纯靠一对剑,然后谁的想象力更强大?除了UGO对战骑士长有技巧和智慧在里面(不过胜负也太快了),其他打戏都差强人意……
其次这一季探讨的东西也更有意思,更加深刻了。“摇光“、意识读取、人的意识+AI,这些设定有意思,而且还演示了直接拷贝意识的崩坏。 也尝试探讨,人工智能能否拥有灵魂,人工智能“灵魂”是否拥有人权等等有意思的主题。但是遗憾的是,提出这些探讨的主题之后,实际上却没有深入。主要表述的还是,人不是程序,爱才是最重要的东西(也不是在探讨AI能否爱)。与宏大的设定与有意思的主题还是擦肩而过。
然后这一季不再那么后宫了,有了一个立得住的男二形象,友善温柔,虽然有点懦弱不自信,但是内心还算比较坚定的UGO,值得鼓励。但是其他人物都过于单薄,Cardinal最后“送死“的逻辑也与她一开始的睿智形象相矛盾……
最后,最主要的剧情和逻辑,实在是太水了一点,有点对不观众啊。特别是登塔之后,和大Boss一战也是各种迷……就不仔细展开了。希望之后的Part2,Part3,在这一季那么多的铺垫之后,能更上一层楼(毕竟最后一集挖了个大坑)。
不得不說由於近來創作的原因變得對各種詞語片斷甚至數字十分敏感
比如12,是一個多麽具有意義的數字 幾乎是所有周期的代表性 很多時候符號演變文成字再演變成語言 然後是文化 在這部片子我看到的更多是瘋癲與文明之間的矛盾 我看下來了 沒有煽情的戯份 也不是資料性的説教更沒有喧嘩取眾的宣傳廣告植入 其節奏客觀冷靜 我喜歡上了 這樣的一部記錄片真實到讓人懷疑片中的“病患”是否都經過演員訓練
不得不說由於近來創作的原因變得對各種詞語片斷甚至數字十分敏感
比如12,是一個多麽具有意義的數字 幾乎是所有周期的代表性 很多時候符號演變文成字再演變成語言 然後是文化 在這部片子我看到的更多是瘋癲與文明之間的矛盾 我看下來了 沒有煽情的戯份 也不是資料性的説教更沒有喧嘩取眾的宣傳廣告植入 其節奏客觀冷靜 我喜歡上了 這樣的一部記錄片真實到讓人懷疑片中的“病患”是否都經過演員訓練 轉而又發現 這可能是真實不虛 在我們幻想的西方文化宣揚尊重人權的法國 對於瘋癲的定義也居然如此刻條死板 對本宣科 那些掌握"病患"命運的“法官”業餘的讓人懷疑是不是臨時請的演員 讀完台詞 戲就結束了 (一些敬業的臨時演員比他們至少還要盡力點)所以中間虛實的錯覺也許是内心的悲憤無法得到宣洩 這點我很能理解 當你内心情緒過多時會讓你有時幾乎無法分辨現實世界甚至認知情緒的表達 片中的每個人物看似重復沉悶 但每個都帶出了一種極有力的情緒 我甚至明白一些無法得到共鳴觀衆的情緒 因爲這太殘酷 也太真實了 小時候看過一則冷笑話說“如何讓人相信你沒有精神病” 千萬不要否定你沒病, 因爲那正是精神病的特徵 現在的我倒是笑不出了,這個社會幾乎無孔不入的滲透一種隔離意識 "病患"們 無論如何努力證明自己可以融入社會 得到的答案永遠是讓人絕望的糖衣包裝絕對式否定 我一直堅信 極端便產生邪惡 各種的標簽不是像美國那樣出明文規定 像中國那樣焚書坑儒等等就可以解決問題 這裡我說的是解決 而絕大多數的人更多想的是杜絕 隔離 因爲自私的本性 人與人的距離 是遠的可怕 這涉及到文明的意識 片中最讓我崩潰的是 一位經受職場霸淩的女士 哭著說我不想被強制住院 因爲我喜歡攝影 如果又繼續住的話我又要錯過電影節了 我聼完快要抑制不住眼淚 然後片中沒有人會去理會這位女士的“瘋言瘋語” 更不會有人換位思考何謂瘋癲何謂文明 即使影片導演用重覆對話接近麻木洗腦的方式試圖喚醒任何一位觀看者的意識 意識這種東西其實很可恨 醒著的人覺得我都已經撕心裂肺了 而沉睡的人依舊沉睡 甚至會覺得你的表達是毫無意義的噪音 這種矛盾甚至不是時間 可以解決的
片子最可笑的一句台詞是“病患”問猩猩作態流於形式化的”法官“試圖讓”病患“理解他的職責:“如果你又不是醫生 又理解不了我的感受, 那你其實有什麽用?" 這句話太有力了!確實這句話正是所有他人對“病患”不負責任的指責 而這“病患”聰明的從他們的角度去做他們會做的事 你感覺如何 ? 只可惜 幾千年幾萬年以來人類物質文明是進步了 而這方面死循環正如季節的輪回正如孤星淚偷麵包的罪大惡極 依舊太陽底下無新事 無常亦無力回天的沉重 這當中也有導演對生死常態的反思 片子抓取大量代表生命的積極意象 比如中間過渡的搭配音樂的植物及厚厚的積雪 還有此時的配樂 無不在渲染導演對生命的敬重 對活著的公式化死灰靈魂的諷刺 其中一個“病患”喃喃自語的翻譯拉近鏡頭十分必要 (這裡感謝字幕組)是導演對這個冰冷世界被忽略角落的一點細微的人文關懷
細節的捕捉是這部記錄片打動我的最大因素 我寫這個影評之前也看過其他人的觀點 大多把“囚”這部來對比,如果我執意追求延展它會是我想看的下一部記錄片名單之一 畢竟角度才是視野的關鍵
不得不提的是電影中的插曲 出色之餘讓人措手不及 旋律變化起伏與電影情緒主題搭配完美 片尾優美到甚至令人想跳支舞 意猶未盡 回家查了一些 Alexandre Despla 的資料 原來是我不識廬山真面目 很多時候我們都忽略了思考常規事物的本質 片子並不是鼓勵我們去同情”病患“ (這一點我很喜歡)而更多的是客觀去陳述導演已經了解的部分事實(如果你明白紀錄片並不代表事實真相)並沒有去引導你相信哪一種信仰文化 作爲一個負責任的觀衆的角度 我覺得要作爲一個客觀的導演絕非易事
看這部記錄片前也曾約朋友一起觀看 最知心的好友遠在英國(聊天中提起原來她很早以前也想看但錯過了) 其中一個朋友居然說 你看吧 瘋子才看這種片子 說出這句話的人究竟是什麽心理 究竟看一部電影是不是也要身份要一個動機才能去看 最終 我決定孤獨前往 如果非要有一種動機 我想就是影評開頭的數字 12吧
再囉嗦一句:以後真的不要在我面前聊“品味”兩個字 因爲我真的聼了會瘋了!
很有烟火气的纪录片。其实这就是普通人的生活,普通的平房,老旧的街道,晒着的花花绿绿的衣服,缺口的瓷碗。为生活奔波的人,为了日子,为了养活家人,为了生活而生活。其实到头来都是为了一张嘴,为了吃上一口饭!看着这个,似乎就看到了自己家社区里开了十几年的老店,没有小清新的装修和高档精致的饭菜。但却是自己最喜欢去的地方。
很有烟火气的纪录片。其实这就是普通人的生活,普通的平房,老旧的街道,晒着的花花绿绿的衣服,缺口的瓷碗。为生活奔波的人,为了日子,为了养活家人,为了生活而生活。其实到头来都是为了一张嘴,为了吃上一口饭!看着这个,似乎就看到了自己家社区里开了十几年的老店,没有小清新的装修和高档精致的饭菜。但却是自己最喜欢去的地方。
《深空法则》一波三折。
在自己独立筹资的《孤岛终结》之后,和合作方明确了将要制作一部团队及符合流程的科幻影片(因为自制《孤岛》的硬件条件有限,严重阻碍普通观众观赏),因此而开始了《深空法则》的创作。自己很明白投资方所给出的三百万左右的预算所能呈现的水平。这样的预算下,拍摄的周期和场景数都是直接可以估算出来的,而又因为是科幻题
《深空法则》一波三折。
在自己独立筹资的《孤岛终结》之后,和合作方明确了将要制作一部团队及符合流程的科幻影片(因为自制《孤岛》的硬件条件有限,严重阻碍普通观众观赏),因此而开始了《深空法则》的创作。自己很明白投资方所给出的三百万左右的预算所能呈现的水平。这样的预算下,拍摄的周期和场景数都是直接可以估算出来的,而又因为是科幻题材,势必比现实题材影片更受限制。因此从剧本阶段就要考虑到拍摄条件,但是又因为自己对于星舰题材的向往,因此在剧本创作时,定下的主基调就是星舰室内场景为主,以悬念吸引观众。但是说到底两百五十万就是两百五十万,能干的事情就那么多,再怎么为爱发电,它也只能是尽量地去描绘想要的图景。它也注定是一个小得不能再小的制作,承载不了太多不切实际的期望。
从客观看,肯定是贪心不足蛇吞象。但是我一直认为,如果有这样的机会,应该去尝试。毕竟,也许不再会有人拍一部完全发生在星舰里面关于人类未来道路的影片了。
好歹有个样子。
《深空法则》的第一版剧本构思设定于人类殖民计划(后改为移民计划)最初期,在一艘前往木星的建设飞船上发生的故事。那艘飞船比现在更小,更接近于今天的航天器的设计感觉。故事主要关于在船上有一名杀人犯,因此在飞船前往木星的途中,地球和空间站组织,对于太空空间法律管辖权的争夺(我认为这个也是属于现在写实太空题材的一个空白),类似于太空版的“洞穴奇案”或“十二怒汉”。而地球与空间站对于飞船管辖的争议,只是个借口,就如同当前世界的大国间博弈,重点是背后的权力争夺,争夺对于殖民计划的主导权的控制。而我们的主角就如同普通民众,被裹挟在其中,成为了历史的尘埃。
当时完成的那个构思偏重法律戏与权谋戏,观影门槛更高,市场可能更加狭小。本来就已经高门槛了,没必要再地狱难度,因此权衡下来,进行了推翻,重新创作了现在影片《深空法则》的雏形剧本。因为即使按照原先构思,仿当今航天器的场景里面大量的繁复细节恐怕也不是我们的预算所能承受的,而未来简单清爽的设计方向更方便美术实现(事实是简单清爽的设计其实更考验细节和材料,但是同样困难的两个方向你总得选一个吧。)。不过重写的这个剧本仍然坚持了一开始的设定:星舰内部的室内戏,文戏为主。故事背景一下子跳跃到了千年之后,使得很多为了方便美术制作的省钱设定(比如虚拟舷窗,虚拟显示,人工重力等)顺理成章。同时因为设定中地球孤注一掷进行深空殖民,而导致科学进步缓慢,因此不需要进行大量的全新概念设计,在各个方面都能做到逻辑自洽。我认为科幻电影在方方面面必须都要有说得通的解释和逻辑才行,一定要站得住脚,合理,这是个基础要求。(其实就是没钱)
当放弃了类似当代航空器的设计限制以后,场景空间就开阔了许多。因为自己对于巨大的星舰本身有一种特别的偏好(就像小时候对于远洋巨轮的向往),这样的航船就如同移动的家园和故乡,在满足人固有的探索欲的同时,又能够给予家的慰藉,非常有安全感。好莱坞虽然出产科幻电影无数,但是对于纯星舰戏的刻画越来越少,因此创作《深空》也是满足了自己的愿望。向《星际迷航》,向《太空堡垒卡拉狄加》致敬。我希望《深空》能既具备小,又具备大。小是因为我们仅仅着眼在这一艘星舰的几个人身上,但是希望能够从这艘船上,观众能够隐约感受到背景深空殖民计划这种宏大的气势,一种前仆后继不断进取的人类精神。在仅有的预算下表达出科幻所独有的气势。
当然钱是很重要的。
为了想象中的好看,在布景里开了太多窗,导致无数镜头需要抠绿。为了在仅有的特效预算中完成一千多个镜头的效果制作,只能尽量舍去镜头运动和调度。所以,预算不够,请不要开舷窗。
仅有的二十天棚内拍摄,一天都不可能超,因此对整体拍摄提出巨大挑战。所有的制作人员都是拼尽全力,为的只是拍完。
非常感谢年轻的演员团队。开机前三周才选定演员,所有的年轻演员都没有接触过这种面对大片绿幕,然后发生在一千年以后深空星舰上的故事(拍摄时《流浪地球》还未上映,大家脑海里对科幻几乎无概念。)。能完成,就是胜利。
能完片,就是胜利。
这是整个制作过程中大家一直在说的一句话。也许这本来就不是一个大众故事,也许因为经验和执拗而存在无数缺陷,但的的确确这是一部承载一个科幻爱好者美好幻想的影片。也许在某段音乐和某个画面中,愿你能瞥见我想要达到的愿景,一个关于深空星舰和人类未来的史诗。
感谢!
“我想起Léo走在街上的画面,像只动物,对,是只受伤的动物。关于演员的表演,我是被街头流浪的动物启发的。这是一部关于肌肤的电影。”导演Camille Vidal-Naquet在戛纳说。
Léo是个22岁的男妓,从白天到黑夜都逗留在街上对路过的男人抛媚眼,Léo身边的男人Ahd,一个粗鲁的阿拉伯人,同样做着男同性恋的皮肉生意。Léo爱着Ahd,Ahd
“我想起Léo走在街上的画面,像只动物,对,是只受伤的动物。关于演员的表演,我是被街头流浪的动物启发的。这是一部关于肌肤的电影。”导演Camille Vidal-Naquet在戛纳说。
Léo是个22岁的男妓,从白天到黑夜都逗留在街上对路过的男人抛媚眼,Léo身边的男人Ahd,一个粗鲁的阿拉伯人,同样做着男同性恋的皮肉生意。Léo爱着Ahd,Ahd却是个异性恋者,他是男妓,却厌恶自己的工作。
电影一开始就表现出导演的大胆:一场角色扮演,医生检查男妓身体的场景。医生年过五十,秃头发胖,他用一种极其怪异的方式检查Léo的身体,Léo的身体有很多纹身和穿刺,全身的肌肉紧绷,线条完美,躺在诊所的床上像一尊雕塑。随后医生的听诊器越来越往下,他开始给Léo手淫,Léo的身体痉挛起来,性爱的欢愉在一张病床、惨白的灯光下显得尤其的诡异,近乎是一种刑罚。第一幕充分奠定了导演的美学基础:用一种充满记录感的冷眼去讲一个故事,究竟是不是爱情故事呢,爱情究竟是什么呢?
一场疯狂的寻爱之旅——欧洲电影浮世绘
Félix Maritaud在《每分钟120击》里被导演相中,他身上那种野性的感觉就是导演一心想要的那种“动物性的美感”,Félix面容姣好,在崭露头角之时很多音乐mv制作人找上门,但是Félix一心向着电影,于是和导演Camille Vidal-Naquet合作,成为他处女作《野性》的男主。
片中的Léo是一个与性爱为伍的人,他无所谓面对何种身体:年轻的,衰老的,胖的瘦的,残疾的,Ahd指责他毫无顾虑的客人接吻并说他很贱,Léo不以为然,Ahd认为Léo享受着下贱的感觉。
井原西鹤在《好色一代女》里面写,老妇人看到屋里的罗汉:高的,矮的,胖的,瘦的,他们的面孔分明就是自己今世的情人们。Léo经历过的男人们,就是欧洲社会的浮世绘。
Léo轻易和人发生关系,在隐蔽的巷道,在高级公寓,在草丛里,他接触的男人有毒贩子、钢琴家
、独居老人、金融家,还有半身瘫痪的人。导演说,这绝不是一部讨论社会问题的电影。确实,从头到尾,他没有对任何社会阶层、社会问题发表任何评论,只是用一种冷淡的,没有同情心、记录式的眼光去看一个年轻人如何挥霍自己的身体,去记录他一场疯狂的寻爱之旅。
那么,在这部电影里哪里有爱呢?我可以理解为Léo爱Ahd,整个荒诞的过程Léo只是想得到Ahd的爱,他看见Ahd在派对上和一个女人亲密而产生嫉妒,因为嫉妒又招惹另一个男妓企图分散对Ahd的占有欲。Ahd离开之后,Léo心灰意冷被喜欢性虐的钢琴家虐待,后来又被中年男人Claude捡回家悉心照顾,二人相爱,最后Claude想把Léo带走,Léo在上飞机的前一秒逃走,飞机起飞消失在天空,Léo倒在灌木丛中深深的睡去,露出幸福的表情。
Léo和影片里的其他男妓是不一样的,他们寻找客人是为了钱,Léo还在这些露水关系里找寻一些别的东西,我们姑且称之为是爱吧。
在这场寻爱的路途里,Léo有过两次重生,一次是被Claude带回家悉心照顾,第二次是和Claude准备安定下来的时候选择了离开,就像电影里多次出现的飞机场、火车站这些意象一样,好像Léo生命里出现的所有人都是匆忙离去的旅客,又或者是Léo自己只能在每个人的生命里呆一小会儿就必须要离开,因为Léo是一种具有原始力量的动物,他靠本能活着,靠永不停歇的脚步向前走,他心里那种野性时刻在提醒他,停下来就是死的那天。
理想主义者的存在主义危机
关于Léo的过往,我们一无所知,展现在屏幕上的只有他破碎生活的片段:他在街上闲逛,偶尔小偷小摸,他在桥洞下面吸毒,饱受疾病的困扰,他累了就倒下睡觉,渴了就喝街边水管流出的水。我们只能感受他一次次漫步在街头的迷失感,他徘徊在男人和情欲里的彷徨。Léo的身体不属于他自己,他被两个毒贩虐待,用巨大的工具捅进他的身体,他走在街上哭泣,下体流着血,像一只无家可归的野狗。
整个电影中充斥着性爱的情节,每一次身体的接触都让观影人无法感受到欢愉和温情,只有干涩而冷酷的记录,仿佛性爱就是一种对抗存在主义危机的手段,有很多电影都通过情欲谈论一种存在主义的问题,比如大岛渚的《感官世界》,拉斯冯提尔的《女性瘾者》和麦奎因的《羞耻》,Camille拍摄《野性》的时候,每一个镜头都从所有轴线拍摄,因此为后期剪辑提供了巨大的素材(这点跟王家卫的拍摄方法很像),剪辑时制片方也尊重Camille的选择根据他最原始的分镜头剧本进行。
《野性》在还未在欧洲上映之时让人想起斯科特·西尔弗《洛杉矶牛郎》(1996),格斯·范·桑特的《我自己的爱达荷》(1991)。导演阐述里说《野性》是受保罗·莫里西《肉 Flesh》 (1968)的启发,只不过他本人拒绝用一种抒情的方式去完成整部电影的拍摄,这倒不如说是法国电影的风格:极简的,记录式的。这让人想起新浪潮之母阿涅斯·瓦尔达《天涯沦落女 Sans toit ni loi》(1985)的电影风格,游吟式的情节,纪录片式的手法,法国电影一贯的风格在Camille身上表现的很透彻,这跟Camille本身的履历有关系,在指导第一部长片之前他一直任教于巴黎高等电影学院,主要研究美国电影和欧洲电影,可以说是精通两种电影体系,因此在《野性》的剧本里,他刻意去掉那些抒情类的、能引起观众共情的情节,这是他个人的美学观所致,只有明白工业化的剧本体系如何运作,才能正真做出一部把摄影机当作作家手中的笔的“作者电影”。
“《野性》是一部关于肌肤的电影。”导演在戛纳的一次采访里这样说。
这句话非常抽象,我把它理解为一次存在主义式的拷问,世界没有终极的目标,人们发现自己处于一个隐隐约约而有敌意的世界中,人们选择而且无法避免选择他们的品格、目标和观点。不选择就是一种选择,即是选择了“不选择”。世界和我们处境的真相最清楚地反映在茫然的心理不安或恐惧的瞬间。
Léo在生活之外,他的生命与他无关,呆在那里还是走开,结果一样。Léo之所以成为一个疏离的边缘人人,归根到底是对这个世界的无意识,这种态度甚至算不上是拒绝世界,只是一种无数次尝试以后最终回归到本来的惰性,这来源于导演对生活本质的认识,因为认识到生活不能因为人的作为而有所改变,于是放弃了与外部的互动,只求在自己的世界里无所作为的活下去。
对于Léo来说,活着,就是生命唯一的意义。
小时候看开封府,但是这次重新开始的故事并没有那么简单,久远的故事加上全新的人设,代表月亮消灭你的包黑子,三无属性的御猫展昭,爱好欺负包大人公孙先生,动画对原作的还原度较高,人物还算美型,笑点和情节设置紧跟场景。3.剧情以及节奏问题 作为一本讲述中华传统文化的复古题材的作品,没有狐妖和灵剑山的修仙元素,而是把如今的轻职场,大学社团生活带入动画作品中,依靠大量的吐槽元素撑起这部动画,在人物造型上
小时候看开封府,但是这次重新开始的故事并没有那么简单,久远的故事加上全新的人设,代表月亮消灭你的包黑子,三无属性的御猫展昭,爱好欺负包大人公孙先生,动画对原作的还原度较高,人物还算美型,笑点和情节设置紧跟场景。3.剧情以及节奏问题 作为一本讲述中华传统文化的复古题材的作品,没有狐妖和灵剑山的修仙元素,而是把如今的轻职场,大学社团生活带入动画作品中,依靠大量的吐槽元素撑起这部动画,在人物造型上也十分讨喜,对于后续的周边商品和同人作品的推广也起到一定的作用。动画化的开封奇谈第一集时长为12分钟,动画时长11分钟,而在这11分钟之内,集中的槽点轰炸和不断刷新认识的奇葩设定一直让观众处于一个情绪高昂的状态,我并不反感这样的状态,但是不得不指出的是,这样的剧情设计可能会使得一部分观众精神长时间集中,容易产生疲惫感,简单说来就是十一分钟的作品,会让人觉得过了半个小时;所以在观看时,依旧跳不出十冷的既视感,这种有妖气风格的作品,一方面迎合了一部分观众,在播出伊始即保有了一定的播放量;同时,部分长期关注有妖气作品的漫友会对此失去兴趣而失去部分播放量。CV和音乐 CV是本作的一大亮点,包大人由泉叔配音,展昭的配音则是边江,公孙策的配音为大白,对于原作人物形象的拥有较为成熟表现力,还有,边江大大天然呆的声音特别苏有木有。在BGM的使用上,第一话力《你是风儿我是沙》还有老版《包青天》的音乐的使用,恐怕能勾起许多观众的回忆吧,使用这样的BGM老实说让我在观看过程中有些出戏,但是配合剧情并无违和感,对于剧情气氛的烘托和节奏的把握都起到了很大的作用。产业环境 先不说本作作为有妖气重点培养的IP,单看这条百度词条就会吓一跳吧,小说漫画动态漫画网剧广播剧再到正在播出的动画,整个过程用时三年有余,在走向动画化的这条路上,本作所用的时间并不算长,同一平台的雏蜂为五年,TX平台的狐妖为三年,灵剑山为两年,国内优秀漫画动画化的速度已经接近与同期日本的轻改漫改速度(当然,我们自动忽略渡航老贼和富坚老贼),几年间,腾讯动漫从作品产业周期ip管理上趋向于商业化,而有妖气更倾向于合作开发,一个像是正在学习的商人,一个像是遇到机遇和挑战的爱好者。有妖气拥有着大量优秀的国产漫画版权和作者,在这些优势资源的使用上,正像是在一步步的尝试,迫于资金和技术不足,发展速度可能没有那么快,但是我们依旧看到了《十冷》、《镇魂街》、《端脑》这样的作品,那么,我们是否应该包容有妖气或者说是国漫在发展中所还未克服的缺点呢。
拖了这么久终于开始动手写了,可惜随着完结,热度没有之前那么高了,但我相信还是有真爱粉的。其实本剧值得探讨的内容真的很多,人物性格、人物成长、人物关系、感情走向、精彩台词、高能片段,数不胜数。我也有很多想法,岂是一篇文章能写得全面的。
但由于我钟爱路桥川这个人物,从第一季开始就是。第一季由于路桥川还有很多不成熟的地方,遭到很多人的谩骂,我内心深深为他感到委屈不值,他明明也有那么多好
拖了这么久终于开始动手写了,可惜随着完结,热度没有之前那么高了,但我相信还是有真爱粉的。其实本剧值得探讨的内容真的很多,人物性格、人物成长、人物关系、感情走向、精彩台词、高能片段,数不胜数。我也有很多想法,岂是一篇文章能写得全面的。
但由于我钟爱路桥川这个人物,从第一季开始就是。第一季由于路桥川还有很多不成熟的地方,遭到很多人的谩骂,我内心深深为他感到委屈不值,他明明也有那么多好的地方,为什么很多人都选择视而不见,只关注到了他的缺点?看完第二季,路桥川更加成熟稳重,不像以前那样冲动且容易骄傲,一整年他都在牺牲自己帮助他人,更让我钦佩他的无私。更重要的是,他对钟白的爱真真地感动了我,所有的苦他都一个人吞,凡事都为钟白着想,这种爱真的太深沉太伟大了。我几乎没有对一个角色如此痴迷,谨以此片献给我最爱的路先生,纪念他那无人知晓的暗恋和那份厚重的爱。呃……好像跑偏了。收!
第二季路先生终于和钟大哥在一起了,呃…虽然之后分手了,但大家也都知道了路桥川是真心爱着钟白的。第二季开始,以为路桥川是因为亏欠或内疚而和钟白在一起的,但从路先生的“再来过”,还有“适当喝点却越喝越醉”肯定了他是真心爱钟白的。但其实之前就有不少线索,表明了路桥川对钟白最真实的情感。
重温第一季,才发现早在第一季中,就已经有很多伏笔,可以看出路桥川对钟白的感情是不太一样的,不同于一般的好朋友或者亲人,而是有些不一样的情愫。有图有真相!
总结了一些自己发现的蛛丝马迹,豆瓣上也有其他大神整理的一些细节,在此我总结了一下,也欢迎大家补充或者讨论。总体上从第一季和第二季,也就是路桥川和钟白在一起前和在一起后两个部分来谈。【一】第一季(在一起前)【路桥川&任逸帆】虽然路桥川、钟白、任逸帆是从小一起长大、青梅竹马、感情坚不可摧,但路桥川和任逸帆对钟白的感情是不一样的,任逸帆对钟白更多的是友情和亲情,而路先生嘛……还有路桥川对钟白和任逸帆的态度或者说感情也不太一样,论据如下:1.第12集,路桥川和林洛雪走得比较近,这天,洛雪找路桥川一起去吃饭,钟白和任逸帆都表示想一起去。当钟白说要去的时候,路桥川一直犹犹豫豫,扭扭捏捏地不愿意让钟白去;但当任逸帆说要一起去的时候,路桥川却很爽快,二话没说就答应了。
(以下都是隐喻)
江边旅馆说的是一个小男孩的故事,里面串联起来是这样的:
世界上有一个叫做伊卡的组织,有一半的人属于这个组织,这个组织毫无理由的操纵着人们,属于这个组织的人们没有办法迁徙,只能binding在一起。
从前有两个母亲,带着一个长相奇
(以下都是隐喻)
江边旅馆说的是一个小男孩的故事,里面串联起来是这样的:
世界上有一个叫做伊卡的组织,有一半的人属于这个组织,这个组织毫无理由的操纵着人们,属于这个组织的人们没有办法迁徙,只能binding在一起。
从前有两个母亲,带着一个长相奇特的小男孩来到贵地,人们逐渐发现这个小孩是个珍贵的孩子,都非常喜欢他。两个母亲想要带走男孩,但伊卡组织不允许母亲带走这个满足了所有人喜欢的小孩。两个母亲走了,留下了男孩。男孩长大了,长得又高又长,张着很大的眼睛,他在寂寥的地方注石油,样子怎么变成了现在的模样。
小男孩有很多害怕的事情,其中一个就是害怕女性,因为他觉得见过很多女性那个样子,女性是不值得信任的。伊卡组织的女性为了获得依赖,会用交易的方法和小男孩互动,她们不知道自己最想要的是什么,她们会为了自己外在想要的东西,会给小男孩lustful things in a disempowerment manner.小男孩说他每次和女性相处都非常小心。
有一天小男孩的父亲,找了回来,告诉小男孩,你要知道所有人都来自于天空,死后也会回到天空,你要一边感受着天空,一边感受现实中生活,你不能感受到天空,你就像活死人一样生活,诗歌、真爱都来自于那里。有时候,你感受到的一种生活会压倒另一种生活,但你要让两种感觉并行,否则你就没法生活下去。
小男孩的一个母亲告诉他,男性很幼稚,到死都很幼稚。他们充满了恐惧,并且他们也不懂女性所想的东西。小男孩的另一个母亲告诉他,其实她理解小男孩的想法,男性被伊卡组织编程了很多限制,好像真的相信女性,人生就会完蛋。当他们思考了很多思考以后,激动的心情就会冷却。
男孩的父亲告诉男孩,他为何离开男孩的母亲(不是两位神圣的母亲之一),因为他发现他们本质上合不来,他年轻的时候非常阴沉且穷,所以喜欢他母亲外在的东西,他母亲也从他父亲身上感受到了换回自己想要的东西。到后来,男孩父亲爱上了真心喜欢的女人,做了很久的挣扎,后来发现自己没法因为愧疚而留在家庭里,于是他走了。
小男孩的父亲说完这些以后,又看到了天空下了一场雪,他看到了大雪中两个美丽的女人就像当初带着小男孩来地球的两个母亲一样神圣。父亲仿佛变成了小男孩本身,他颤颤巍巍的拿出自己写的关于伊卡组织的诗歌,给两位神圣的母亲念出来,到此他认为就算是死了也值得。
这是洪尚秀讨论死亡、男性、限制性信念、不可信的女人、人类的关系模板、性能量交易、真爱的集合作品
看了一部装逼max的片子,
片名叫nobody,感觉出来是不是?无名无姓和扫地僧一样的牛逼?装逼。
谁会想到文戏一流的soul接了这么一个神挡杀神,佛挡杀佛的狠角儿,还不觉得突兀?倒是是片头前10分钟的怂废软中年危机男挺match他的脸。我发现美剧无论电影还是电
看了一部装逼max的片子,
片名叫nobody,感觉出来是不是?无名无姓和扫地僧一样的牛逼?装逼。
谁会想到文戏一流的soul接了这么一个神挡杀神,佛挡杀佛的狠角儿,还不觉得突兀?倒是是片头前10分钟的怂废软中年危机男挺match他的脸。我发现美剧无论电影还是电视剧特别喜欢family梗,家是执念,家是一切的动机和目标,是所有杀手毒贩特工的最终归属,心中所向。
可惜细水长流的家庭就6能湮没得了内心的能量和小宇宙?整个电影的精华就是hutch在公交车上终于唤醒内心开始fight。还是卸掉弹夹拳拳到肉地一打n(救命这段真的被装到了)以及最后和战斗力不减当年腰不疼腿不酸养老院逃逸的老父亲及搭档铁三角团灭俄罗斯黑帮,懂什么叫降维打击么?
最贴心童话色彩莫过于最后重买大house,他老婆特别懂,主动问有没有地下室?
看到这我确信无疑这是给中年男人的致幻片,童话故事,看看快看看!你打家劫舍杀人防火一堆黄金从来不用装穷废怂你老婆不仅从不过问还问你要不要地下室?
如果男人的中年危机是靠这个救赎,首先,你得是个FBI顶级特工,下凡感受人间烟火。没有这个底层,不好意思就看看这90分钟的爽片吧。