直到透在公園發現真織患有失憶症之前，本作也許仍是一部純愛公式電影：將各種流行元素進行拼貼，俗套也好狗血也罷，認受那個就哭得稀裡嘩啦，無法接受那個就直斥情節過時審美落後，大家互相鄙視，也各取所需。這種粗暴的二分法看得人內心著實不是味，這個故事的看點，真的有那麼簡單嗎？無論是讚是彈，無論是自覺還是不自覺，有一種邏輯是被大家普遍體認的：從一個名為純愛的數據庫中，提取各種定式設定來進行各種拼貼挪移。這種組合拳帶來的效果乍看上去大同小異，陷入無限的重複，其實在具體細節上也可以有很有趣的表達。A元素是俗套的，B元素是俗套的，A+B+C+D也是俗套的，一切情節皆可被預料，大家都心知肚明這是一種被流水線生產、被人為編織的浪漫與感動。既然如此，可不把這種戲外的邏輯，內化到戲中的邏輯？開頭真織意外回應透的告白，是下定決心借此機會來為自己打造些細碎、虛妄的希望，如果此處仍未將這種邏輯轉化擺上檯面，那麼當透在公園中對真織直言「一起來騙明天的你」，就已經是一種再明確不過的（影像/故事）宣言：戲外大家知道純愛片是人為編織的俗套感動，或被吸引或產生鄙視；戲內人物藉助設定，主動濾去那些悲傷的東西，共同為真織編織起那些經過省略與抹除的浪漫，只為求她每日開心。用戲內同樣在打造不真實之浪漫的設定，來為純愛電影作一個有趣的自我更新。愈看下去愈感覺純愛公式與社會現實、女性敘事並不矛盾。社會現實方面，先有真織母親告誡真織不能將失憶之事告知他人，不然不懷好意之人對她上下其手也不會被記得；又有即便每天都會失去記憶，仍然要堅持上學假裝自己正常，似乎可以想像到真織為什麼受歡迎——在學校中她其實很難與小泉以外的人交流，雖然有暗示小泉在旁提點的情節但都是一筆帶過，但她想要維持正常勢必難度甚高。而慫恿告白的男生三人組，流裡流氣的態度就說明他們眼中的受歡迎與真織的美貌大有聯繫。不過影片處理得都未夠深入，難以以點見面。女性敘事就伸展得自如些，透的父親追逐小說夢而將家事都丟給透的母親，在母親他界後就全部交由透的姐姐來承擔。透的姐姐以小說為心靈寄託，想要進軍文學界時卻不得不受束縛，透眼見如此終於主動由自己去接替姐姐的位置，同時也落實了自己母親那種認真溫柔的生活態度。姐姐的小說與真織的日記早在這裡就已經提前交集，透明白到自己必須支持姐姐去寫出自己的「文字」，用話語來與他人產生聯繫——共性的發掘，自己也必須去支持真織寫出充滿快樂回憶的文字，由自己主動與她產生聯繫來催生出對方的話語，那種溫柔絕非無源頭的完美男性想像。這個在視點呈現上多少有點靠男性去定義女性話語的不諧敘事下，給到了具體情節去要求男性尊重、發掘女性的話語，然後來個共同參與，而非自己隨意的捏塑。而除了真織與姐姐之外，小泉這個角色同樣埋下了百合愛的種子，雖到影片最後都未曾發芽，只交由古川琴音寥寥的眼神、對白以及掛飾的配合去交代，但已經妙趣橫生。掛飾戲的轉折很有趣，如果是普通的戀愛關係這裡就完完全全是男性不知分寸無邊界的表現，但在失憶設定下就隱隱將這些歸罪於女性不記得，好一個以退為進，男性經過重省才發現錯終究還是在自己，也真正明白自己的失敗，不僅僅是仍未真正體認到真織的痛苦，更是牽引出「自己在逃避，但女性無逃避」的命題出來，隨後也才激勵出面對父親的動力。完成讓自己、父親、姐姐都不再逃避的討論之後，完成煙花吻之後，這個「功能化」的男性角色確實已經喪失了能讓人繼續書寫下去的可能性：那麽在這裡引入他得絕症的情節，我認為這是一種必要的俗套。他幾乎是自願將身份轉化成跟自己的母親一樣，成為了一個新的「母親」角色。除了程序性記憶之外，有一種記憶法分外注目：真織每天約會前快速看日記記住透的個人情報，日日如此豈不是天天活化大腦？難道這就是真織恢復記憶的秘密？倒不是很在意這段是不是自己的過度解讀，因為身體的感覺是真實的，令人落淚的。前面提及的「被編織的浪漫」，其實與透下線後女性敘事的遞進、純愛公式的顛覆緊密關聯。首先明亮的影像風格，用到濫的配樂，在戲外固然是招攬普通觀眾的煽情手段，在戲內卻又何嘗不是強化明亮感覺的有效手段？本就是被打造的虛假浪漫，日記被篡改後更是走向另一層虛假，但當真相揭曉：即使一切已消逝在記憶與時光中，仍能被自己認受為真實的感覺、真實的未來選擇，明亮從欺騙走向了真實，於是我們認可了那淺薄、輕浮的影像，正正是因為我們知道它一開始就在用雙重不真實來營造真實，所以我們也明白在故事的終末它是如何弄假成真的。透的姐姐篡改真織的日記，來重新作一個時間拼圖——明明大段大段改動，分鏡卻只著重標識了刪去透名字的片段，給人只需刪去他的名字並替換成小泉就是所有改動的錯覺，這種被擷取的刪改呈現同樣引導著觀眾參與到記憶編織、拼圖上。篡改強化了兩種寫作、兩種女性話語的交集，日記本身已是被美化過的人生編織，改動就令到透、真織的人生再一次被打造、被定義，通過否定之否定，悄然間原本的美化就更加展現出它的真實部分。更重要的是，通過改動，日記的性質變成了小說。但真正的日記歸還後，真織閱讀時的感覺呢？因為完全沒有記憶，對是自己寫的沒有實感，讀起來也更像是讀一篇陌生的、虛構的小說——三木孝浩在閱讀過程中加入了很多電視劇節奏般的重複閃回，那絕非素材不足或是流向庸俗的表現，而正正點出此時的真織完全是第一次看到這些記憶，只能當「新的鏡頭」去觀看與理解。而在重複鏡頭間穿插的真織心理回溯，同樣是用到濫的手法，但就帶來一點好處：此前這個故事終究是以透的男性視點展開的，女性話語被隱去，卻絕非不存在。但此刻閱讀那早該挑明的女性話語，似乎又更偏重陌生感，那麼此刻的命題其實是，如何在拾起屬於自己的敘事的同時讓對方雖不在場卻不至於完全失語，跨越時空與生死去共同重新定義、看待這個故事，一個平等的審視。福本莉子的表演也很好地強化了這種，首先是（在故事中）閱讀故事，然後才是把故事追認為經歷的感覺。這部戲里古川琴音七情上面的表演其實不太吸引我，不是她的錯，是角色寫得仍不夠深入同時要承擔的課題也相對較淺的原因，她在這個情境下只能用這種爆發式的演法——反而是她在某些不需要念臺詞的鏡頭里，一個眼神就已經完全點明她心中所想，讓人拍爛手掌。松本穗香的角色發揮空間其實多一點（雖然不是所有鏡頭），某些戲里她是拼命忍住悲傷擠出不太真實的笑容去鼓勵對方，某些戲里她是早已維持笑容但面部微微抽動傳遞心痛，對比下很見功夫。而她試圖鼓勵真織，卻發現真織早已有比她更誠摯深情的生活態度時，都要做到不單單是因為透逝去而悲傷的感覺。福本莉子的氣質很好，這個故事的「臉」需要反差感，而她的面容、性格正是這種粗看軟柔細看成熟的感覺。她的演技同樣無法用粗看的感覺去概括，約法三章那場戯表情、念白就已經顯出穩重卻稍微帶點陰暗的感覺，令人好奇真織的真實感情。煙花吻那場戲就要維持好悲傷崩潰與不示弱於人之間摇摇欲墜的平衡。這種不需要過分示弱的角色實在很適合她。

很久没有关注过杨洋了，一开始对这剧不报太大期望的，无聊翻来看看没想到就上头了。

没看过原著，所以人设改不改对我来说无所谓，只要逻辑能自洽就行。剧后半部分人物成长的冲突有时候略夸张，但是瑕不掩瑜。这剧的剧情节奏 剪辑 配乐 特效以及演员表现力（尤其杨洋的哭戏很有感染力）都是优秀水平。

现在也快结局了，回顾一下出场人物相当多，但是每个人形象都很丰满，荣耀青春热血的内核始终在。很佩服叶修跟各个队长之间的感情，多年宿敌亦是挚友，他们暗中较劲又惺惺相惜。

以叶修为首，紧随其后的韩文清王杰希喻文州张新杰黄少天等人打出了初代荣耀世界的辉煌。现在处于一个新旧交替的时间点，每当我看见王大眼一直强调“微草的未来”，韩文清说“我早晚会离场但不是现在”，叶修从零开始，所有人都期待着叶修归来的时候，我感受到一种难以言喻的感动和震撼。

老将在坚持，新人在成长。我知道你归来会是我强劲的对手，可我依然希望你重回荣耀；我知道自己迟早会被新人超越，可我还是倾尽全力培养新人，因为你们才是荣耀的未来。

很理想，很单纯，很热血的荣耀世界，剧中塑造得非常好，这也是最打动我的地方。其实剧里高光时刻非常多，打动我的片段也很多，但是想说的太多了反而一个都说不出来，就这样吧。感谢这个夏天有全职高手，也感谢大家陪我一起追这部剧。

这剧在我心里值5?的，但我是为了在专组讨论才开的新号，好像新号打5?会被当成水军，那就4?吧。

没想到一不留神写多了就变剧评了，不知道取个什么标题，文笔也实在一般，大家将就看吧。

结局了，不管了，就要5?

前两年抖音看的，刷了几次，每看一次都是喜欢，喜欢这种青春校园剧。喜不喜欢一个人没办法改变意志，却可以改变行为。虽然很喜欢男一女一在一起，但是这个结局更让人很满足。

2023年4月22日电脑上一集集追。两天看完。应该是我这几年最喜欢的爱情题材剧。它传递了一种理智改变情感归宿的可能，没有那么多的宿命感。

情感上更喜欢瑄傲吧，出于颜值，也出于单纯炽热勇猛的表达偏爱。但爱情相处过程中没有惠永的沉稳细致和情绪稳定。恋爱会选瑄傲，结婚可能选惠永会更踏实。

第一部，瑄傲和朝晀分手了，惠永表白。朝晀即使依然喜欢瑄傲，却再也敲不响瑄傲的恋爱铃。而且始终觉得分手有些牵强，害怕受伤所以拒绝爱情。后来也许是因为年纪渐长，对生活和爱情有了新的认知，所以选择尝试接受惠永。那么既然能接受爱情了，为什么不接受互相喜欢的瑄傲呢？不解。是因为惠永能发觉她的孤独，能不断的在身边出现给予关怀，且让她不要有心里负担，所以她破防了？

瑄傲喜欢朝晀是属于一见钟情吧，出于好奇好兄弟喜欢的女生，当时一路跟随惠永和朝晀，朝晀叠玩纸青蛙的开朗可爱和公汽上通过车窗直视瑄傲的淡定，瑄傲就已经开始心动了。朝晀喜欢瑄傲的帅气傲娇和耀眼，像一颗闪亮的星星照亮她灰暗的生活。他们两之间的喜欢是彼此自发的互相吸引，是种宿命感的喜欢。

第二部，朝晀和惠永在一起，瑄傲努力去喜欢毓朝。就是心疼瑄傲吧，一个阳光傲娇的大男孩因为分手再也没有肆意的笑过，从第一季到第二季最后一集，他永远都只为朝晀响铃，哪怕很卑微的喜欢。我觉得朝晀情感上是一直喜欢瑄傲的，理智上选的惠永（当然可能这是我对瑄傲偏爱的意淫）。瑄傲像个大男孩，惠永更像个男人，处理事情更全面妥帖。第二部更多的是朝晀和惠永的互动，也很有爱。温暖的守护者。

隔天突然明白第二季的一个情节：当瑄傲得知盾牌的存在后，他去朝晀的学校求证，在亲吻朝晀的同一时间惠永手机上的“可能会喜欢你的人——朝晀”消失了。前几次带着设定朝晀就是喜欢瑄傲的，就觉得这个消失的名字，意味着验证了朝晀依然喜欢瑄傲，所以会从惠永的可能名单消失。但是如果带着后来朝晀向瑄傲表达对惠永的选择，就可以理解这个消失就是在被瑄傲亲吻的那一刻，朝晀确认了自己喜欢的人是惠永，所以才会从惠永的可能名单了消失了，而是确认名单。但因为她有盾牌所以无法敲响惠永的恋爱铃。同理，在朝晀去顶楼约见恋爱铃开发者时，在大厅瑄傲打开恋爱铃2.0版本看到“可能会喜欢你的人——朝晀”时，是不是也意味着朝晀已经不是确定喜欢瑄傲了，因为如果是确认喜欢就不会存在于他的可能名单。这样一分析，感觉好扎心啊。那么就说明朝晀在一次次和惠永的相处中，已经润物细无声的喜欢上了惠永。

第一部，朝晀用盾牌让自己无法再敲响瑄傲的恋爱铃

第二部，朝晀用矛让自己敲响了惠永的恋爱铃

喜欢的台词：

瑄傲：“把手给我”

朝晀：“为什么？”

瑄傲：“我想牵”

瑄傲：“走路就已经很累了，怎么还学习啊？”

朝晀：“难道因为累就不学了吗？你不知道这是一场跟自己的战斗吗？”

瑄傲的妈妈：“只有我无法敲响他的，你爸现在还能敲响我的恋爱铃，但是外遇的人却是他”

还有一个就是当惠永发现那个打同性恋的男生其实也是喜欢自己时，说的一段话，我觉得也很man，很大气。这样的人真的是个很不错的男人。

《一切都好》 居然让我看哭了。“一切都好”这好像是我大学往家打电话的时候爸妈最爱说的话，后来踏入社会了 这成了我给父母说的最多的一句话。这电影 就是一个老父亲（其实也不算老）去找自己子女的旅行回忆录电影。退休在家的地质学家管志国非常爱自己的四个孩子，但却总是拙于表达，多年来一直通过妻子跟孩子们沟通。妻子去世之后，他才恍然发现跟孩子有了距离。一次家庭聚会，天南海北的孩子们却不能回家。于是他只身辗转全国各地，去探望他的那些“自以为是”的“大孩子”们，期间发生了很多令人笑中带泪的故事。父母希望子女们有出息 真有出息了吧 又没有时间陪伴。这样够和养孩子一样在一块儿的时候烦 可是一分开又想。哈哈。张国立饰演的父亲听说子女们都不回来了那种落寞的背影 让我想起去年百事可乐的广告。四把钥匙是一个做父亲的最深沉的挽留和告白。这一部用子女们善意的谎言编纂出的父亲的“回忆录”里饱含辛酸。整部电影色彩相当好，台词又很幽默。笑中带泪，陪伴是最长情的告白。父母再老也是父母，子女再大也是孩子。我只怕我们跑的太快 太急，忘了开始的目的是什么 忘了彼此曾经的好。只可惜排片量太少。很值得一看。

《红衣少女》这部影片构思新颖，即使放在现在重看，也能令人耳目一新。无论是生活场景的展现，还是人物形象的刻画，电影语言的运用 都显示出质朴清新的艺术风格。让人从平中见奇，淡中品味，小小的生活天地蕴含着深广的人生课题。

安然，一位16岁的少女，告别童年，步入青年，她以自己的眼睛纯真的去看待生活 以自己的心灵去感悟人生，呼唤人与人之间应有的真诚。这一人物是散发着思想解放时代光芒的银幕新人形象。

安然形象的创作成功最重要的基础在于艺术家对生活的亲切感受，以及对艺术的真诚追求。编导陆小雅从小说中受到强烈的感染，她的导演追求的是努力用自然客观的手法去表现 把人物塑造得真实可信，站得起来。

一帮小学鸡在努力叫嚣秀智障，什么政治经济国际形式一盖不知。如果软弱，抗战怎么胜利的？如果软弱怎么发展到今天？还在这丢先辈的脸，过几天好日子祖宗十八代都他妈忘了吧。没文化把历史书好好读读，政治经济学多了解了解，别一天天看着明星跟见到老祖宗一样。不是因为软弱才挨打，是因为不够强大。那些喷子仔细想想给这个国家、这个民族做过什么贡献吧，别没事儿就出来丢人现眼。这戏里的演员演技都很到位，程前这么多年没见，演技还真是够用！

这是最经典的反战题材电视剧，小鬼子和弯弯为什么老是修改课本，就是要在思想上控制。改造这些人的目的不言而喻，不像国内不用人家教育，自己到处去国外捡野爹野祖宗，觉的外国的月亮是圆的外国的屎是香的也大有人在。

第一段

下班后你要回家么？

嗯，对啊。

你不吃晚餐吗？

要吃啊。

自己一个人吗？

妳要跟我一起吃吗？没空的话就下次……

你要吃什么？

随便都可以。

我最讨厌的食物就是“都可以”！

那你说你喜欢吃什么……

第二段：猩猩背着树懒在树林里走

前辈你不是说过你眼光很低吗？

有吗？

你说你不看外表的啊。所以你才会喜欢我的吗？

没有，我眼光真的很高。我喜欢超可爱，超漂亮，超有魅力的那种女生。是真的。

我不想再随便跟别人交往了。一定要找一个很好的人。

我就是一个眼光高，又很好的男生，所以才会到现在还单身

不死鸟听起来像是个活在史诗传说里的存在，但一旦加上一个“恋”字，就瞬间多了几分温顺与柔软。有谁不想要放手大胆去爱，又有谁不想得到知心爱人的极尽宠爱？电影《不死鸟之恋》也许能为爱情提供另外一种观看的视野与阐释的可能。

由马小白导演，张艺骞、邱诗媛、王瑞雪、孙迅等领衔主演，浙江神岸极观影视传媒有限公司出品的爱情轻喜剧《不死鸟之恋》，就以一种别开生面的方式，向观众真实呈现了当下都市男女谈恋爱所有可能面对的种种疑难问题。无论是情场高手还是恋爱小白，相信总会被《不死鸟之恋》剧情中的某一个点戳中，以至于难以忘怀甚至耿耿于怀：置身于这样一个时代的我们，究竟还有没有可能遇到真爱？

看完《不死鸟之恋》整部电影才发现，片名中的“不死”二字与其说指代的是两人之间的情情爱爱，倒不如说是男主女主个个极其旺盛的活力与生命力。影片中的两男两女尽管置身于各自的情感关系之中，却无一不是充满个性并且生动鲜活的：

庞国钱和刘彦欢这对首先就给人一种狭路相逢势均力敌的即视感。庞国钱最常干的事基本上就是惹女朋友生气，于是为了平息女友的愤怒，他也总是发挥创意探索无数种道歉的方式，诸如美酒鲜花这一套已经是老生常谈了，还有各种意想不到脑洞大开的道歉新“姿势”，不仅给整部影片平添了不少笑点，同时也进一步增加了悬念：道歉手段花样百出的庞国钱，最终能否凭借一片真心打动欢欢的芳心呢？

相比之下，《不死鸟之恋》中的另外一对情侣的行事风格或许更加豪放不羁：在女主唐真真和男主秦岸终于修成正果的婚礼现场，唐真真居然直接表示自己未来绝不会照顾秦岸的父母，此话一出简直就是让婚礼现场嘉宾和影院观众一同大跌眼镜啊！当然，只要是了解唐真真其人的人，就会明白她所说的这一番话并无恶意，最多就是过于心直口快了些。唐真真把自己的猫猫狗狗宠物倾尽一切来爱，足以证明她的爱意之旺盛，以及为人之善良。至于如何能够在不伤害他人的情况下清楚表明自己的立场，有时候需要的或许就是那么一点点情商。

我们总以为现代人在经历过各式各样的“快餐爱情”之后，能够对爱情有更加深刻的理解，但事实却往往事与愿违。未尝爱情滋味的人急于进入这“围城”，而恋爱经历丰富之人则对于爱情真义越发茫然。但无论如何，去爱总是好的，有着爱人的能力与勇气总是极为珍稀可贵的。如果要许下一个心愿，那么我还真的希望爱情就像一只生生不息的不死鸟，永远青春，永远热泪盈眶。

先不说别的，光看了第31集，我就很想给这个片子打负分，这一集添加了好多色情的元素，这是导演想吸引观众眼球的一种方式，抗日战争是个严肃的题材，这么拍不太好吧，此外这集雪子拿台灯碎片杀了大佐，不得不佩服作者的脑洞。

其他的的各种神剧元素像飞檐走壁，日常躲子弹，一个人干翻鬼子一个团出现次数太多，剧情实在非常不严谨，拍的比向着炮火前进还要烂。

香港回归前的吴锡豪、吕乐之流，相当于古代的秦桧和今日的落马官员；都是借着权利来谋取个人私利。如果有人把秦桧、赵立春（借用下人民的名义）拍成民族主义英雄大家是否能接受？

不可否认，王晶导演非常聪明的抓住了我们内地民众的民主主义情节，但是为了赚钱而不顾真实的历史以及价值观那就非常的不厚道了；

60，70年代的吴锡豪、吕乐是香港社会一黑一白两大毒瘤，一个贩卖毒品损人利己，一个包娼避毒只手遮天；但在王晶导演的作品里他们成了受洋鬼子逼迫走上不归路的枭雄；而一切的罪孽都归结到了洋鬼子身上；尤其是甄子丹扮演的跛豪在影片结尾说的那句“这是中国人的地盘，滚回英国去”，如此做作的把民族主义升华一把仿佛就是为了博取观众的好评而特别设计的；诚然，艺术是需要添加以及创造的，那么就请去掉片头的“根据真实事件改编”，如果是改编，那么请尊重历史！如此堂而皇之的颠倒黑白，王导果真够胆！

对于王晶导演的作品相信大家都比较熟悉，近几年以炒冷饭为主，包括这部追龙；如果细细研读王导的作品不难发现，回归前后区别较为明显，回归前类型丰富，期间不乏夹杂着各种讽刺内地的粤语俚语；回归后各种情怀炒作，三部澳门风云加上这部追龙，看尽了王导之前的名气之作。

是否有圈钱的意味，仁者见仁，这里不做评价；最后，希望王晶导演能够一视同仁，既然在香港能够拍出口碑票房双丰收的电影为什么北上发展就只能炒冷饭呢？真的是江郎才尽？难道香港的票房是钱，大陆的就是纸么？

该剧是一部喜剧爱情片，讲述了一个讨厌花美男的女人和一个有外貌执着症的男人，克服他们有瑕疵的偏见的过程。 安宰贤将在剧中饰演高喊“世界的中心是我"的李康宇一角，外貌出众的他是一个喜欢看别人眼色的拥有外貌执着症的男人，过去因为长得不好看被甩后就患上了对外貌的执着的洁癖症。 吴涟序在剧中饰演朱瑞妍，她因从小在花美男三兄弟中间长大，从而极度厌恶花美男，喜欢“不帅的男人”，一直主张外貌至上主义不合理的她，在遇到安宰贤后将会产生怎样的变化，备受关注。（ '? ' ）

快节奏剪辑男女主感情经过很多手持镜头拍摄，Eva和Adam对于这段感情的纠结和不舍固定镜头拍摄咖啡店，处在黄金分割线，更有美感手持镜头拍摄Marvel与Adam打拳，尽量与头部保持一致高度，更有观赏感“生活就是不停打破规则，去发现真正的自己”“爱是本能，但也需要学习”时间侵略者贴的图标在各大旅游景点也在Eva家旁，都是自己心爱的地点

6分。

虽然有摩根·弗里曼和朱丽叶·比诺什影帝影后加持，甚至还找来了弗兰克·格里罗来做绿叶，但仍然很难支撑起一部好片的全部。

相较于低成本故事《三块广告牌》，甚至克林特·伊斯特伍德的《骡子》，这一部都没有在情感上击中我。

故事的确简单，比诺什饰演的姐姐莎莉是一名卡车司机，为帮助入狱的弟弟丹尼斯（格里罗饰演）被迫非法运输，而有一回她接到的包裹竟然是一个女孩。于是和所有的杀手、快递司机一样，莎莉动摇了，在相处一段时间后，她决定保护这个女孩。

弗里曼饰演的特工格里克则很快发现这是一起严重的大型绑架案，而且很快就确定了小女孩和莎莉有关。但他决定用正义保护莎莉的良心。

诚然，在任何一个社会，都有这样的良心和正义在，只是作为一部影片，我们需要看到更多细腻的层次的表演和演绎，很遗憾，它都没有做到。

看到第9集。感觉星矢和纱织有要成couple的倾向啊。到时候别出来个两人的吻戏就搞笑了。不由邪恶的想 瞬会和谁一对呢。紫龙有了春丽，难道是冰河？

于是3对couple从此没羞没躁的幸福生活在一起。。。邪恶了，邪恶了。

然后再出来个莎尔娜，纱织，星矢的三角关系，女一女二？莎尔娜当然抢不过纱织，但是天天供个神在家里也麻烦，小年轻会选纱织，成熟男人可能就更喜欢莎尔娜了，够野够接地气，所谓白玫瑰红玫瑰是也。不过纱织是不是不会老？永远13岁？还是永远18岁？这个是不是碾压莎尔娜了。。。

你们真的是不知道这个系列在欧美青少年群体里红成什么样子。一把年纪的我居然看得代入感满满，尤其是女主角和男二去老人之家做义工，和我在英国干的真是异曲同工之妙，我可真是迟来的青春期啊。虽然设定是16岁少女的青春喜剧，但是谈恋爱还真的是认认真真，没想到最后化解的点不在于自己的妒忌心而是在于往日闺蜜情，破冰破得真是漂亮。虽然之前一直觉得Lara Jean长得像BP里的Jennie没想到还真的上了Kill this love！个人觉得第二部其实比第一部讨论的话题更耐人寻味，何谓女朋友的责任与担当比如何开始一段恋情更微妙。然后，没有给第二部打高分的人，你们是不是也是对男二小哥意难忘！

刚从监狱出来，07年在酒吧，对面一桌子混子有人对她吹口哨，来拉她一起喝酒，我喝多了，抽出随身带的匕首上去就是一刀，这一刀下去就是十五年，我记得进去的时候满大街还是求佛，寂寞沙洲冷什么的，十五年了，物是人非，去年她来看过我一次，告诉我她要结婚了，我没告诉她减刑的事，简单聊了几句我转身走了，这15年，我种过田，养过猪做过服装，心早就静了，出来后我去她楼下看过她一次，很幸福，我也很开心，我也该考虑我的生活了，昨晚做了一个梦，问题是15年前，熟悉的街道，熟悉的场景，可我就是没找到熟悉的人，梦里我是哭醒的，过去的，都回不去的，现在剩下的只是怀念，我也30好几了，突然也感到迷茫，经常夜里睡不着，坐在马路上，一个人喝着酒，抽着烟，不知前方路该怎么走？她结婚的前一天晚上我偷偷来到她家楼下，看着他家门口窗户上贴着喜字，屋里灯也亮着，我没敢打扰她，就蹲在她家楼下一根接着一根的抽烟，很快天就亮了，远处传来汽车喇叭声还有鞭炮声，我知道是接她的婚车来了，她今天就要成为别人的新娘了，她今天看起来特别漂亮，看着她上了婚车， 鞭炮响起，车子也开走了，我还在车队后面跟着，突然手机响了，是她发过来的短信，别送了，下辈子我是你的好吗？忘了我吧，那天我哭的撕心裂肺，不久后她闺密告诉我，那天她在楼上看到了我蹲在楼下不停的抽烟，她也哭了一宿没睡觉，我已经没什么遗憾了，成也好，败也罢，转头一切又成空，生也好，死也罢，人生匆匆不过百年，我又何必执着于一个结果。