现在外媒的舆论能力越来越强!
外媒电影宣传被舆论化,不停的夹带私货,我们真的需要一个很强的意识IP!我们真的需要一个很强的文化武器!如此深厚的中国千年历史,难道没有一个值得拍的么?(拿百万,千万给演员,不如拿百万千万投入cg制作,投入科幻制作,恶心!恶心啊!)我们正在面临史无前例的意识宣传攻击!
恶心!
恶心啊!
现在外媒的舆论能力越来越强!
外媒电影宣传被舆论化,不停的夹带私货,我们真的需要一个很强的意识IP!我们真的需要一个很强的文化武器!如此深厚的中国千年历史,难道没有一个值得拍的么?(拿百万,千万给演员,不如拿百万千万投入cg制作,投入科幻制作,恶心!恶心啊!)我们正在面临史无前例的意识宣传攻击!
恶心!
恶心啊!
① 第一集里,由常凯申亲自代言的《论持久战》的硬广植入实在是太尬了!但是,等到后面彭中华出场了才知道,这点尬,算个P啊?
② 常凯申说话完全不像以往电视剧中的常凯申,倒是有那么点像是李德胜附了体!可以,这很TG……(多说一句:个人以为,历史上的常凯申在战略上还是大体不错的,只是因为其战术修养在微操界颇负盛名,情绪管理又是他的弱项,还经常受到各种牵掣,所以下坡路走得特别快……)
① 第一集里,由常凯申亲自代言的《论持久战》的硬广植入实在是太尬了!但是,等到后面彭中华出场了才知道,这点尬,算个P啊?
② 常凯申说话完全不像以往电视剧中的常凯申,倒是有那么点像是李德胜附了体!可以,这很TG……(多说一句:个人以为,历史上的常凯申在战略上还是大体不错的,只是因为其战术修养在微操界颇负盛名,情绪管理又是他的弱项,还经常受到各种牵掣,所以下坡路走得特别快……)
③ 剧中一些历史错误或者莫名其妙的虚构情节:常凯申说拿破仑占领的莫斯科是俄国首都(第一集)、海南岛不堪一击的“伯陵防线”被来了个乾坤大挪移(第二集)、河内刺杀汪兆铭非要安插个假人睡床上(第三集)……
④ 战斗场面还不错,当然,肯定不能跟《我的团长我的团》比。对双方将士的描写已经比近年那些烂大街的抗日神剧不知道高到哪里去了!尤其是对川军的多次特写,很难得。不过,本剧的黑点也很明显:重要参战人员居然怎么也打不死!
⑤ 谍战部分演绎得相当肤浅和无趣,也就香港秘密谈判那部分还算有点意思。
⑥ 八路军驻湘通讯处于1940年9月被撤销,同月,彭中华的原型之一王凌波被KMT逮捕,1942年在延安因病去世。
⑦ 可惜编剧选择性略过了第四次长沙会战,没有在本剧中看到衡阳那悲壮的47个日夜。不过,这也避免了让观众看到傲娇固执薛岳的“天炉战法”被日寇破解,以及方先觉的“泰山军”第十军因为友军救援不力而功亏一篑(另外,历史上的李玉堂夫妇最后委实可惜)。
⑧ 片尾曲《旗正飘飘》,感觉《长沙保卫战》版比《我的团长我的团》版好听!可能是因为《我的团长我的团》自带暗色调?而且我是1.5倍速度听的,伴着激昂画面,听上去更加带感(因为电视剧节奏太慢,全剧我都是1.5倍速度观看,并无不适)!
⑨ 接下来准备看更高分的《战长沙》咯,看完再评。
故事逻辑清晰,但情节内容毫无悬念 落入俗套,部分情节细扣还是有漏洞,如男主和女主的轻易相恋,在揭开家仇后又轻易放下甚至愿意为彼此放弃自己生命的设定不但不感人,甚至有点搪塞观众了;还有复仇联盟四人上山找吕婵报仇时,居然为了营造两对情侣的浪漫爱情硬是安排了一场不合时宜也不合情理的烟花秀,男主甚至对女主说“这是我特意为你安排的”...... 复仇帮天天在一起,男主也是每
故事逻辑清晰,但情节内容毫无悬念 落入俗套,部分情节细扣还是有漏洞,如男主和女主的轻易相恋,在揭开家仇后又轻易放下甚至愿意为彼此放弃自己生命的设定不但不感人,甚至有点搪塞观众了;还有复仇联盟四人上山找吕婵报仇时,居然为了营造两对情侣的浪漫爱情硬是安排了一场不合时宜也不合情理的烟花秀,男主甚至对女主说“这是我特意为你安排的”...... 复仇帮天天在一起,男主也是每天拼命练功,还得寸步不离的保护女主,哪有时间跑上山去安排一场浪漫的烟花?而且还是在复仇的前一秒打草惊蛇,整个门派的弟子都一起观看了这场烟花秀,放完就开打,简直不要太扯。
提出一点小疑问,欢迎大家积极讨论和指点!片中既有昆仑门还有五毒教,可是也有人族和鲛族,像这种江湖与玄幻结合在一起的元素,“武侠”标签还能不能贴?武侠武侠,更多的是表达一种“侠之大义”的气魄,还是只要有个“昆仑”“蜀山”之类的门派就可以称作为武侠?一开始我认为这部影片可以贴“武侠”标签的,可是越看到后面越发现有点偏“仙侠”的味道了,但这部影片也不是修仙题材,所以很纠结。
还是说,内地网络电影终究逃不过元素一多就变成四不像。。。
话说港剧\港产片可算是我们珠三角观众的老友记了。8090后的我们,日常生活就在看TVB,ATV捞饭长大。所以相对于内地观众来说,我们算是比较幸运的。记得小时候书包一甩就马上打开翡翠台的日子,每到新年时间,TVB必播的电影往往全是经典,例如《家有喜事》,《富贵黄金屋》,周星驰作品,五福星类系列的喜剧。说起来都是颇有历史年份的片子了,但里面的主演甚至配角,现在看来真是张张大牌,至
话说港剧\港产片可算是我们珠三角观众的老友记了。8090后的我们,日常生活就在看TVB,ATV捞饭长大。所以相对于内地观众来说,我们算是比较幸运的。记得小时候书包一甩就马上打开翡翠台的日子,每到新年时间,TVB必播的电影往往全是经典,例如《家有喜事》,《富贵黄金屋》,周星驰作品,五福星类系列的喜剧。说起来都是颇有历史年份的片子了,但里面的主演甚至配角,现在看来真是张张大牌,至今也能独当一面的颗颗巨星:星爷,曼玉,学友,志伟,发哥,君如等实力派自不用说,甚至已经仙逝的肥肥姐,董骠,哥哥等,因重播继续活跃于电视机前,用这种方式在给观众们拜个喜庆的新年。电影里清楚地记录着他们的音容笑貌,当时个个都风华正茂,嬉笑怒骂,飙演技,举手投足都散发敬业自信的气场;奇怪的是,这些看了好多次的港产片子,于情节已经熟烂于心的我,每当看着它们又一次出现在我的眼前时,居然丝毫不觉得厌烦,却是有种怀念的感觉油然而生。拿开个人的感情因素,说白了这些就是一堆闹腾,无厘头,创意的,却是能引君捧腹大笑的片子。同时,又代表了香港电影业在最辉煌的时候的一个标志。现在港片不景气了,制作质量下降,剧本味如嚼蜡毫无创意,挑大梁的所谓新晋演员眼里无戏,站出来更加没有光芒,道具服饰准备得求求其其,一切都持走下坡的路线,影如是,剧如是,歌如是,以往是人材济济,现在更是百业凋零;以前为找到合适的角色,导演们也能百里挑一地精挑细选合适的主演角色;为拍出好片子让观众欣赏到最好的视觉效果,更是不惜重金出手:随手爆掉一间屋子,烧了一架名贵的车子可是家常便饭。还记得周润发演的小马哥用的钞票点雪茄吗,可是真钱哦。。。那种一掷千金一气呵成的豪爽劲,只能在上世纪90年代前才能看得到了。想想现实的港娱圈,歌影视各种凋零,有能力的艺人幕后创作者更是纷纷北上寻找更好的待遇,看到如此冷清再对比从前,无端端就有种凄凉的感觉。扯回正题,一直觉得周星星是历代诠释得最好的韦小宝。就喜剧的成就来看,还有观众对无厘头搞笑的卖账程度看,华人圈子的周星星认第一别人认不了第二。就算双眼会发电的影帝梁朝伟都得靠边站。“世界我小宝哥”在周星星同志的演绎下,韦氏小宝的得戚有趣,眉精眼企,卑鄙无耻,下流贱格,自带市井流氓烟火味的精灵气场,迄今为止也是没人能够模仿得出来的,什么才是韦小宝的精髓?这就是·!就这么洋洋洒洒活灵活现地站在眼前。对比之前的梁朝伟版本,是的确能把小宝聪明伶俐的灵气劲儿演出来,但那种不正经,腹黑坏水,聪明伶俐的反差也是梁影帝所缺少的气质。至于内地的黄晓明搭同张纪中的版本,也只能是大笑话而己。当然,这个版一大群演员也是功不可没的,演鸨婆的吴君如,不用说什么台词了,光是看肢体语言就已经觉得好好笑,有点遗憾现在的她不走搞笑路线了。陈百祥的多隆也经典至极,有奶便是娘的现实,脸皮厚得比韦小宝的卑鄙无耻还要更加卑鄙无耻。记得他被韦小宝整他去端郑老窝的戏份,还有他在客栈里扮女人,让任何男人见到都要呕吐的那场戏,我当时记得第一次看的时候笑得直倒在沙发里打滚。一群老婆觉得演得最好的是建宁公主邱淑贞,可爱纯真的脸孔,却加上腹黑的心肠,跟星爷却又是相得益彰的活宝一双。
因为片名一直没点开,但是点开后发现里面的幽默快节奏美国青春叙事,还是很对我胃口的,主要是想看美国学生的生活。然而看到第五集女主谎越撒越大,骗别人和男主上床过越发得意的嘴脸就开始讨厌这个角色,她还迁怒别人,她有什么资格?性转一下就是校园屌丝男造谣自己和校园女神上过床简直恶心得想吐。Ben那条线还比较好看,我看弹幕在看见孤独的ben还有他家的现代大豪宅,可以打篮球的院子,还有保时捷和女佣,以及他
因为片名一直没点开,但是点开后发现里面的幽默快节奏美国青春叙事,还是很对我胃口的,主要是想看美国学生的生活。然而看到第五集女主谎越撒越大,骗别人和男主上床过越发得意的嘴脸就开始讨厌这个角色,她还迁怒别人,她有什么资格?性转一下就是校园屌丝男造谣自己和校园女神上过床简直恶心得想吐。Ben那条线还比较好看,我看弹幕在看见孤独的ben还有他家的现代大豪宅,可以打篮球的院子,还有保时捷和女佣,以及他的成功律师老爸和带着lv旅行箱香奈儿包的老妈的时候,很多女观众已经爱上了他。而且男主还是个得不到家长关心,生日当天父母要去处理工作他也让他们去的懂事小可怜,感觉他这部分的人设不错。女主么,真重色轻友。呜呜呜呜我也想要一个ben的爸爸,一出手就是1000美元。然而ben嘴贱傲慢的性格也很讨厌。不过女主后来至少和朋友和好和妈妈和解了,但我仍然没有多少喜欢她,因为不是她主动找朋友和好。不过十六岁在洛杉矶海滩边的保时捷的kiss也太浪漫了。我以后我想买保时捷呜呜呜!!!然后接吻??的同时手机里传来另一个男主打开的电话。卧槽这个结尾真不错学到了
看完了电影,有几点想法,1.关于一个人的博学程度对于密室求生十分重要,就是在任何时候,知识和阅历都是能派上用场的,正如第一个火焰密室中那个靠打游戏积累经验的眼镜少年,通过自己对密室的广阔理解才带动了全部人员在无伤的前提下逃离密室,还有那个高校里读书的数独女孩,所有人都是贡献了自己的知识或经验帮助众人逃出生天。只是最有潜力逃脱的少年在第二关就被队友的打火机坑死了,在这里实锤那个活到最后的白人打
看完了电影,有几点想法,1.关于一个人的博学程度对于密室求生十分重要,就是在任何时候,知识和阅历都是能派上用场的,正如第一个火焰密室中那个靠打游戏积累经验的眼镜少年,通过自己对密室的广阔理解才带动了全部人员在无伤的前提下逃离密室,还有那个高校里读书的数独女孩,所有人都是贡献了自己的知识或经验帮助众人逃出生天。只是最有潜力逃脱的少年在第二关就被队友的打火机坑死了,在这里实锤那个活到最后的白人打工仔。2.关于人性的弱点对生死的影响,逃生故事的倒数第二关是黑人白领和一个白人打工仔的殊死搏斗,起因就是黑人白领内心深处渴望存活而不惜牺牲他人和白人打工仔为了他人,也为了自己的思想产生了冲突,就好比影片中描述的黑人白领曾经和同伴困在孤船上等候救援,第一幕是黑人白领为了自己不拖累同伴而同意同伴脱离船只,待到黑人漏出人性弱点,即杀死同伴保全自己后的第二幕,便成了黑人白领为独活而欲将其同伴杀之,最后逼得同伴跳海,前后鲜明的对比也是最后两个人厮杀争夺解药的原因。3.关于强大的肌肉锻炼,有力量真的可以给人置之死地而后生的能力,在第三关台球厅那个经历越战的女人就是凭借肌肉力量让自己苦苦支撑了那么久,最后领盒饭之前还把自己的任务完成,这里的单臂引体向上确实是一般肌肉训练者不可承受的,所以人要是想活命保全自己,没一个有力量的身体谈何生存,在此推荐这本健身书《囚徒健身》囚徒健身真的可以让人变得像电影里那个女人一样强大,甚至可以在单手悬吊而不至于挣脱,活下去,需要强健的身体。4.有钱真的可以为所欲为,最后即使那个白人打工仔凭借超强的能耐活了下来,但是傻子在这时候也会知道密室逃脱其实就是一场杀人游戏,结局虽然让人心寒,但我们都觉得必死于毒气中的女主角却大难不死,改写了结局,发觉了一切都是一个偌大的黑暗阴谋,密室逃脱的结果就是所有人都会血溅当场,为的就是让权贵们作为消遣,如果说黑人白领身上是人性的弱点(起初并没有表现出来),那这场密室逃脱的发起人则是人性最丑恶的代表(将密室逃脱变成杀人工厂一般),不过也反应了电影世界中只手遮天的有钱人确实能操控人的生死,影片在幕后黑手即将露面时戛然而止,是我对这部电影有了差评。总之,电影使我对世界有了新的好奇,也坚定了要强大自己内心,强大自己身体的决心。
其实标题这么说稍微有失偏颇,可能会引人不满哈哈。不过无论如何我都想表达出今天想要谈谈的这部作品给人的惊异的反差感,所以请原谅!
各位不觉得近两年开始狗粮番真的越来越多了吗?!就是那些好想急死你好想看他们赶紧怕怕怕爆但是他们就是不怕于是超想急疯你的那些作品,越来越多了。其实,四月番狗粮的数量也不算少,其中有两部围绕恋爱展开的动画算是比较显眼的。
其实标题这么说稍微有失偏颇,可能会引人不满哈哈。不过无论如何我都想表达出今天想要谈谈的这部作品给人的惊异的反差感,所以请原谅! 各位不觉得近两年开始狗粮番真的越来越多了吗?!就是那些好想急死你好想看他们赶紧怕怕怕爆但是他们就是不怕于是超想急疯你的那些作品,越来越多了。其实,四月番狗粮的数量也不算少,其中有两部围绕恋爱展开的动画算是比较显眼的。 一部是《3D彼女》,一部是《多田君不恋爱》。 对《郊区的鸟》最初的印象是源于FIRST影展,评审形容这部电影“将视线投注于城市文化的成长,也能关怀个体心灵的诗意与彷徨”,经历了撤档、疫情,停滞两年,终于在21年2月底的“元宵档”等到了它的公映。 影片以杭州郊区某处突发地面沉降起笔,一组测绘团队前往调查事故成因,主人公夏昊在调查中游荡于已经撤空的郊区。一日 对《郊区的鸟》最初的印象是源于FIRST影展,评审形容这部电影“将视线投注于城市文化的成长,也能关怀个体心灵的诗意与彷徨”,经历了撤档、疫情,停滞两年,终于在21年2月底的“元宵档”等到了它的公映。 影片以杭州郊区某处突发地面沉降起笔,一组测绘团队前往调查事故成因,主人公夏昊在调查中游荡于已经撤空的郊区。一日,他在一间废弃无人的小学中读到一本日记,里面记载了少年夏昊的隐秘的成长和一个团体的破裂。成人部分与童年部分平行交叠,错位的叙事由此弥生。 尽管《郊区的鸟》是导演仇晟的处女作长片,影片仍旧展现出不俗的美学水准,构建出了鲜少被关注到的、城市背面的真实影像和独特的诗境。虽然仇晟在自述中指出其拍摄的最初源头只是为揭开个体经验中一个成长的谜题,即与朋友的散失和童年的终结,影片最终在个体间亲密关系的散失和城市生态演化间构建出了内在的联系。因而也让其呈现出了某种科幻电影才具有的质感,即面向未来的目光,使之在国内一众电影中显得尤为可贵。以下试从影像和文本的角度,探讨影片中最重要的两个元素,错位和时间。 1.1 画幅 《郊区的鸟》罕见地采用了4:3画幅,而非现代电影中所常见的1.85:1、2.40:1的画幅。这种类似于1.37:1这一“学院派标准”的,源于默片时代的电影画幅在近几年多用于营造复古的质感。譬如12年获奥斯卡最佳影片的《艺术家》,和15年获奥斯卡最佳外语片的《修女艾达》,前者在1.33:1画幅中复现了默片时代的光与影,用复古的调色,长镜头下的踢踏舞呈上了一封写给电影的情书;后者则利用这种构图紧凑,与观众亲密无间的画幅,如戏剧般毫无保留地将故事铺展在观者眼前。 回到《郊区的鸟》,4:3画幅用于这样一部电影似乎是有些怪异的。对于这个问题,仇晟曾提到“宽荧幕影像具有强制性,它强迫我们进入导演或摄影机视野来观察。而4:3画幅和观众的关系更松散,它就像一张张明信片,等待观众写上讯息,寄给远方的友人。” 对我而言,这种4:3的画幅则在影片中则是某种限制,并非如宽荧幕般强迫观众进入摄影机的视域和其背后的世界,而是限制了观看的范围,这种限制与片中多次出现的望远镜视角是一致的,这些边缘过渡虚化的影像让影片中的一切显得遥远而暧昧。画幅也好,独特的窥伺视角也好,它们进一步隔绝人物与人物,人物与观众,还有人物与其所身处的世界。从这个角度而言,4:3的画幅不再单纯是美学考量下的选择,它成为了禁锢影片中个体心灵的密室,也是人物与世界错位的开始。 结局1,我有在小组讨论贴出来,即,“医生应该是最先被杀死的” 结局2,上条帖子第二页有贴出来,即证的医生没死(并没有单独发帖 纯属自娱自乐) ———————————— 结局3,首先感谢热心小伙伴的一句话“医生之前杀人都戴手套”让我突然茅塞顿开。 一.首先,第4层给出了最关键的背景信息。男主最初被关起来的时候,屋内陈设是这样的 结局1,我有在小组讨论贴出来,即,“医生应该是最先被杀死的” 结局2,上条帖子第二页有贴出来,即证的医生没死(并没有单独发帖 纯属自娱自乐) ———————————— 结局3,首先感谢热心小伙伴的一句话“医生之前杀人都戴手套”让我突然茅塞顿开。 一.首先,第4层给出了最关键的背景信息。男主最初被关起来的时候,屋内陈设是这样的 因为这个剧,我决定抵制一下统一。必须要让广告商明白,一个烂广告反而会起到负面作用。就像现在视频网站上,电影看一半强插广告的这种,分明就是在抹黑品牌啊。 广告公司在做创意的时候就不能好好想想怎么样的广告能打动自己,先要能打能自己,才能打动别人,这道理很简单吧。比如有的导演像姜文的一些电影确实是在自我淘醉,但总是能比连自己都吸引不了的好吧。以上。 因为这个剧,我决定抵制一下统一。必须要让广告商明白,一个烂广告反而会起到负面作用。就像现在视频网站上,电影看一半强插广告的这种,分明就是在抹黑品牌啊。 广告公司在做创意的时候就不能好好想想怎么样的广告能打动自己,先要能打能自己,才能打动别人,这道理很简单吧。比如有的导演像姜文的一些电影确实是在自我淘醉,但总是能比连自己都吸引不了的好吧。以上。 分析并预言一波 1.关于怪物 首先,欲望大奖赛可能不是为了保护民众免受怪物侵害的,因为,既然主办方都能改变世界了,那为啥不弄一个没怪物的世界呢?所以,赢得比赛后改变的世界可能是虚假的,或者主办方和怪物有一腿。 2.关于结局 分析并预言一波 1.关于怪物 首先,欲望大奖赛可能不是为了保护民众免受怪物侵害的,因为,既然主办方都能改变世界了,那为啥不弄一个没怪物的世界呢?所以,赢得比赛后改变的世界可能是虚假的,或者主办方和怪物有一腿。 2.关于结局 关于geats的结局网上分两种看法,一种是geats和龙骑一样,主角把胜利让给男二。第二种,因为最近几部来打都不是这样的基调,所以geats也不例外。我认为后面估计男主男二一起调查出了欲望大奖赛的真正目的,然后可能会实现男二那个和平的世界。 首先男主帅,女主美。看颜值已经赚一波了,而且李沁也跳脱了之前的角色,挑战女寨主,酷飒风格蛮有特色的,各种虎狼之词从美女沁嘴里说出来,反差很大,很有新鲜感。再看任嘉伦演的陆炎将军,为爱沉睡千年,一朝苏醒,鬼神难挡。那种禁欲气质,造型都很赞啊~加上各种配角,这部戏看点依然很多,值得追的剧! 首先男主帅,女主美。看颜值已经赚一波了,而且李沁也跳脱了之前的角色,挑战女寨主,酷飒风格蛮有特色的,各种虎狼之词从美女沁嘴里说出来,反差很大,很有新鲜感。再看任嘉伦演的陆炎将军,为爱沉睡千年,一朝苏醒,鬼神难挡。那种禁欲气质,造型都很赞啊~加上各种配角,这部戏看点依然很多,值得追的剧! 本以为一切尘埃落定,事情都步入正轨,创业小分队也有了更好的发展前景和空间。就在这最后三集,任总突然黑化准备报复武越,好不容易准备专心筹备小鹊幸APP的开发,但是又被背后插刀。这一次任千秋有备而来,用了两个不相干的人作为诱饵和棋子,再用一个和自己明面上没有关系的公司接盘山寨,抢占市场。这各种算计和圈套让武越苏小满等人的小鹊幸再次陷入危机。这步棋不仅毁掉了小鹊幸,还分裂了武越和其他几个人的信任关 本以为一切尘埃落定,事情都步入正轨,创业小分队也有了更好的发展前景和空间。就在这最后三集,任总突然黑化准备报复武越,好不容易准备专心筹备小鹊幸APP的开发,但是又被背后插刀。这一次任千秋有备而来,用了两个不相干的人作为诱饵和棋子,再用一个和自己明面上没有关系的公司接盘山寨,抢占市场。这各种算计和圈套让武越苏小满等人的小鹊幸再次陷入危机。这步棋不仅毁掉了小鹊幸,还分裂了武越和其他几个人的信任关系。本来武越和苏小满曾经就因背叛和秘密让彼此有了隔阂,现在这件事情一出,所有的证据都指向武越。这让小满彻底怀疑了,眼前的这个自己喜欢的男孩子究竟有多少秘密没有告诉自己。编剧你没有心,最后三集了为啥不能讲讲快乐开心的日常??我想看发糖!! 《手机里的浣熊小镇》改编自漫画家浣熊无二老师创作的同名网络系列漫画,讲述了一群可爱的小动物们住在人类的手机里,通过努力工作来让手机的各项功能正常运转,让人们得以和他人保持沟通、和世界维持联系,并获得幸福感的故事。 《手机里的浣熊小镇》改编自漫画家浣熊无二老师创作的同名网络系列漫画,讲述了一群可爱的小动物们住在人类的手机里,通过努力工作来让手机的各项功能正常运转,让人们得以和他人保持沟通、和世界维持联系,并获得幸福感的故事。 有一个简单的道理我想大家都能认同。 一个人在自我介绍的时候,往往头衔越多本人越菜,而非常厉害的人可能不加头衔(龙妈除外)。 影视剧也是如此,当你看到一部剧的介绍里写着一大串形容 有一个简单的道理我想大家都能认同。 一个人在自我介绍的时候,往往头衔越多本人越菜,而非常厉害的人可能不加头衔(龙妈除外)。 影视剧也是如此,当你看到一部剧的介绍里写着一大串形容词时,相信我,赶紧跑。 过了100年了,竟然这片子没有任何违和的地方,就连结婚劝酒都是一样的,甚至恋爱观比现在还开放?????? 还有台词,“你以为他们是年轻人吗?他们都未老先衰了”。。。不就是说的现在躺平啃老的年轻人吗? 神了!!神了!! 过了100年了,竟然这片子没有任何违和的地方,就连结婚劝酒都是一样的,甚至恋爱观比现在还开放?????? 还有台词,“你以为他们是年轻人吗?他们都未老先衰了”。。。不就是说的现在躺平啃老的年轻人吗? 神了!!神了!!一、影像
一直以来,时光旅行的可能性在科学上是被禁止的,而其产生的悖论,在逻辑上也是被禁止的。后来好事的科学家松口了,说是有可能达到的,科幻小说家则坚持科幻就是对科学的幻想,无所谓禁止不禁止。即便是如此,逻辑上却永远无法消除悖论,除非你拍的不是一部科
一直以来,时光旅行的可能性在科学上是被禁止的,而其产生的悖论,在逻辑上也是被禁止的。后来好事的科学家松口了,说是有可能达到的,科幻小说家则坚持科幻就是对科学的幻想,无所谓禁止不禁止。即便是如此,逻辑上却永远无法消除悖论,除非你拍的不是一部科幻片,而是一部神经病片。
悖论就是,你在一个不开心的世界里成了一个不开心的人,于是你回到过去想要把不开心的世界变成一个开心的世界,于是你也变成了一个开心的人。那么,那个不开心的你是哪里来的?如果没有那个不开心的你,谁去把这个世界变得开心的?
一种解决办法是,你无法改变未来。或许是因为你只能作为一个观察者(例如《无极》里昆仑目睹雪国的覆灭),或许是因为你所有改变世界的努力却最终促成了那个不开心世界的形成(《哆啦a梦》所有时间旅行的故事都是这种弄巧成拙。)
另一种解决办法是,你可以改变未来,但是你改变的未来自成一个世界,开心的世界和不开心的世界是平行的。世界——用博尔赫斯的话来说——是一个小径分叉的花园。改变世界的人们不是改变了他所来自的世界,而是进入了另一个世界,如同从一条路拐进另一条路,从一个故事进入了另一个故事,前一刻还是南京城里孤独无助的伪神父,下一刻就成了歌谭市威风凛凛的黑暗骑士。
这样悖论就消除了,我回到过去杀死了我的祖父,不过是从一个祖父活着并生下我的世界来到一个祖父死了然后没有了“我”的世界而已。事实上,所有声称可以改变未来的电影骨子里都是平行世界的,包括《龙珠》里的沙鲁篇。
但是我对这个提法一直不满意,一是因为它太过牵强和无奈,仿佛为了应对悖论强迫故事自洽而存在的。二是因为,我们认为重要的是我们来自的那个世界,而那个世界的不幸已经注定了,并且没有被改变,我们只是来到了一个更好的世界,这个世界不是我们热爱并想要改变的那个,因此这是一种逃避,一种作为美好愿望而存在的东西。所以我非常不满意。
今年有一部片子让我感到耳目一新,就是《黑衣人3》,里边有一个可以预知未来的外星人,他不能预测未来是什么样的,而是只能预测未来有多大的可能性是这样,有多大的可能性是那样,而什么样的行为又会对可能性产生什么样的影响。未来是不确定性的,而又是可测的,把概率论引入了预知未来,这个方法多聪明,建议大街上装瞎子算命的人都来用这么科学的理论武装一下自己。
《环形使者》则是把概率论引入时光旅行电影的一部神片。影片中最让我惊愕的一段对话轻而易举被绝大多数观众错过了,当布鲁斯威利斯和囧瑟夫讲述自己时间旅行的经验时,他说,来到过去,他的脑子里是一片混沌,记忆中有无限个可能性,只在囧瑟夫采取某个行动之后,某一个可能性才实现,他的记忆才清晰起来,他才记起来年轻的他做过什么。假如囧瑟夫采取的是另一个行动,那么另一个可能性会实现,他所记得的就是年轻的他做了另外一件事情。
世界仍然只是一个,然而却有无限的可能性,当一种可能性实现的时候,另一种状态就坍塌了,也就如同从来就没有发生过。这于是就和平行世界完全不同了。更加重要的是,在平行世界理论中,穿越时空的人士被决定了的。也就是说他是由原来那个世界所形成的,他的一切在他穿越回去之后都不会随过去世界的变化而变化,他是永恒不变的,而在《环形使者》中,这个人不是被决定了的,他会随着过去世界的变化而不断变化,因为世界只有一个嘛。过去的他和现在的他不过是同一个环的两个点而已。
在这个框架上我们来重构《回到未来》的故事,马丁改变了未来,并且回到未来,他并没有意识在未来被改变了,因为在改变未来的瞬间他自己也被改变了,他回到的未来就是他来自的未来,那个决定他现状的未来,他的记忆,性格,人际关系,都是和那个未来相关的。就像曾经的他和那个曾经的未来相关一样,只不过那个世界的可能性已经永远消失了,也就从未出现过。。
这是这部电影当中最牛逼的设定,在我看来可以完全改变时间旅行问题的讲述。只不过很少有人注意到它应该。
超能力与爱的代价
影片中比较让人诟病的一点事引入了超能力概念,据说这大大降低了影片科幻的内核。我先不说有没有降低科幻的内核,我感兴趣的是编剧明知道超能力和科幻格格不入,为什么还要费力不讨好引入这样一个概念?我有我的解释。
因为一个人太过牛逼搞不定,就穿越回过去搞定还是小孩的他,这是什么电影?是《环形使者》也是《终结者》。但是这两部电影有什么不同?不同的是,《终结者》的小孩是个正面人物,邪恶的人要来杀他,正义的人来保护他;而《环形使者》的小孩是一个反派,最终boss,布鲁斯威利斯来杀他是出于正义,或者起码要让观众认为他是出于正义。
任何一个故事都不会出现一个自认为是坏事还去做的人,除非这是一个烂故事。我们一看到《终结者》里的小孩,如此柔弱,就同情,就站在改造好的t800一边,想让他拯救这个小孩;假如我们也以同样的理由站在少年rainmaker这边,布鲁斯威利斯这个人物就成了一个扁平的坏人,这个故事就立不起来了。
怎么办?第一个办法是渲染这个小孩成年时候多么的邪恶。也就是影片中不断闪回被枪杀的许晴(说老实话,她真美啊。)第二个办法是,让观众意识到这个人即使是孩子时期也是令人讨厌的,构成威胁的。
一个孩子再暴躁,再狡猾,人们也只会当做可爱而已吧,因为他完全构不成威胁。小孩的智力,体力完全和大人无法抗衡,如何才能让人相信这个孩子是危险的,并且站在布鲁斯威利斯的角度上,除掉他是合理的呢?
当然是超能力。一发怒就把人升起在空中然后爆掉的超能力。
所以在看到电影里一个突兀的元素的时候先不要忙着喷,因为它极有可能是撑起故事的关键,不然这么突兀的东西,好莱坞有的是老油条编剧,怎么会比你还傻逼?
最后说一下影片的结尾。我想无论如何这是我能想到的唯一结尾。我记得曾经看过一部短片是这样的:全都是纳粹时期的映像资料,一队阅兵加上希特勒特写,然后画外响起枪声,那组镜头倒放,意味着希特勒死亡历史回过去,然后又一组镜头加上年轻一点的希特勒特写,画外响起枪声,那组镜头接着倒放,就这样一直回溯,似乎所有不愉快的历史都回去了,这样的镜头越来越快,枪声也越来越快,希特勒也越来越年轻,最后一个特写是婴儿希特勒,这时候镜头静止了,枪声久久不响起,淡出,结束。
意思是不忍心杀死婴儿希特勒,因此历史还是要重演。
我有一个同学说她看不懂《三体》里的程心。我告诉她说程心就是人类的一个良知,在人为了生存可以突破各种底线的时候,她是那种反对,或者至少是一个迟疑。“失去人性,失去很多。失去兽性,失去一切。”诚然如此,程心也告诉我们说,为了人性失去的那一切的一切,都是值得的。
所以她如此的拧巴,如此的弱智,如此的不讨人喜欢。
有那么一幕,在义庄里,山伯反问吖男,害不害怕义庄?当时我也在问自己害不害怕。
眼看停着这么多棺材的地方,为什么我们都变得不害怕。
又再问一句我们平常为何恐惧死了的人,答案应该是我们害怕死亡。但是再仔细一想,死亡是人生阶段,必然经历,人与人之间也只是早与晚的区别。我们每一次的呼吸都有珍惜的理由,同样地
有那么一幕,在义庄里,山伯反问吖男,害不害怕义庄?当时我也在问自己害不害怕。
眼看停着这么多棺材的地方,为什么我们都变得不害怕。
又再问一句我们平常为何恐惧死了的人,答案应该是我们害怕死亡。但是再仔细一想,死亡是人生阶段,必然经历,人与人之间也只是早与晚的区别。我们每一次的呼吸都有珍惜的理由,同样地我们也有足够的理由,去直面死亡。
如果活着的人和活着的人是平等的,那么从某种意义上来讲,活着的人和死了的人在这个宇宙中是不是也是平等的?
原来大家都一样,于是又何必恐惧。
不害怕死亡,所以我们不害怕义庄,所以我们安心地由吖男带着我们像参观景点一样参观义庄。
还有一点,官恩娜有一种大无畏的气场。她演的吖男的每一个提问,都底气十足地告诉我们不需害怕因为我们背后有着一种更强大的力量,这种力量超越生死,这种力量的名字叫根的文化。
这片里,根就在福源里,根就在义庄里,根就在上一辈人里的充满故事的双眼里。
怎么有人舍得卖“福源”?一个能听到“通则不痛,痛则不通”之类朗朗上口既亲切又实用的中医经验的地方,处处洋溢着我关心你你关心我的人情味的老店。
我才发现我们的生活里早已不见了像福源一样的中药铺,有一定历史的百子柜,有一代传一代的中医师,有一板板可以搬动的大门。我家就在鹤山,就在台山附近,我能知道的关于中药的经验,只有我们那里的中医院,但是那也是披着中药名号的西医院了。
我们在怀念一个我们从未经历过的年代,怀念那种过去很久了的生活方式。
或许同样怀念的也有那个时代的爱情故事。
但是在生死面前,爱情怎么变得如浮云一般轻。
一老一幼,两个不同时代的爱情故事,两种不同规则的爱情游戏,在岁月面前,遵循着变幻才是永恒不变的原则。是不是占有,是不是相爱,是不是在一起了,是不是有人陪伴,当你拥有了足够的回忆,答案好像也变得不那么重要。爱情它来过,然后它走了,你以为它没留下任何东西,其实它早已在你心中烙下深深痕迹。
我有一个习惯,习惯走在路上看到年迈的老人时多望几眼。因为他们步幅蹒跚的每一个瞬间多好像都抖落了一个个小故事。
最后想说,这片我看了两遍,它前后呼应得很厉害。
用裁缝店当间谍机构的门面,致敬了间谍美剧《秘密特工》(The Man from U.N.C.L.E.),而王牌特工局作为一个独立的间谍机构,也与该剧主角隶属的机构属性一致。这部剧已经被盖·里奇翻拍为电影,而马修·沃恩身为盖·里奇的好友,抢在他前头用上了。
亚瑟戴的黑框眼镜跟英国老片《伊普克雷斯档案》(The Ipcress File)的哈里·帕尔默是同款,这两个角色都由迈克尔·凯恩出演。
艾格西的母亲劈开卫生间门一段,致敬了《闪灵》的杰克·尼克尔森。
特殊雨伞暗藏各种武器,致敬了60年代经典间谍英剧《复仇者》(The Avengers),该剧的主角走到哪里都伞不离身。王牌特工讲究绅士风度,时刻西装笔挺的做派,也是习自该剧。值得一提的是,《复仇者》的续集《新复仇者》曾以《三个侦探》的译名引入我国,70后、80后那一代人应该有印象。
哈特介绍特工局曾把电话装在鞋子里,指的是美剧《糊涂侦探》(Get Smart),其中的经典桥段是主角脱下鞋子打电话。
罗克西开枪射小狗,而艾格西不忍下手,应了一部老间谍片标题《女人比男人更凶残》(Deadlier Than the Male)。
瓦伦丁基地的白衣士兵致敬了《星球大战》的暴风兵,成群结队,枪法超烂,而《星战》"天行者卢克"的扮演者马克·哈米尔出演了一名教授。此外,马克·哈米尔本尊也在《王牌特工》的漫画原著里出现过,并遭遇了绑架。
一群军官被爆头的房间,与《奇爱博士》的作战室如出一辙。
与007有关的:
得知瓦伦丁就是幕后黑手,哈特要求跟他来一次"tête-à-tête",也就是两人吃麦当劳侃大山那段,这个术语的意思是,英雄和反派都知道对方的身份,却还装腔作势地用一些双关语互相试探,演技浮夸,十分滑稽。从《诺博士》到《天幕杀机》,每一部007都有这样的对白场景,是一个悠久的传统。
哈特和瓦伦丁关于"超现实的间谍片"的几段对话,包括"反派会将计划和盘托出,用一个复杂的方式来杀死主角,主角会用同样复杂的方式逃脱",也都是007电影的经典套路。
皮鞋尖能伸出含剧毒的匕首,致敬了《007:来自俄罗斯的爱情》女反派,这种武器被许多影视作品效仿过,包括美剧《飙风战警》和许多港产武打片。
双腿刀刃的女杀手,灵感来自《007》系列的大反派,总有一个操着诡异兵器的打手,比如《金手指》的帽子人,《生死关头》的铁手人,《海底城》的大钢牙。
哈特的手表里乾坤不少,007从第一部《诺博士》开始就在手表上做手脚了,《生死关头》,《太空城》,《黄金眼》各有花样,只不过以前没这么小巧玲珑。
带罗克西升上太空的飞行器造型非常古朴,让人想起《雷霆谷》的手提箱直升机,两者甚至都是橘黄的主色调。
特工训练中有一课是不带降落伞高空速降,复制了《太空城》开头的情节,当然,这个桥段在惊险片里太好用,《王牌特工》绝不是第一个学,比如间谍美剧《财富猎手》就这么玩过。
艾格西经过特工训练,养成了对马提尼的独特品味,而无论是詹姆斯·邦德,还是其创造者伊恩·弗莱明,都最爱马提尼。
瓦伦丁的秘密基地采用岩石加金属的构造,电影故意使用了看上去很不真实的岩石墙体,用一种搞怪的形式复原了60年代007电影的气质。
基地中的最后一幕,是艾格西带着美酒与公主缠绵,另一边的梅林默默地合上了屏幕,这也是将近半数007电影的经典收场。(文/方聿南)
影片的节奏没有断背山那么热烈,而是在一种压抑的舞台及现实工作室的交错中,
用链条和吊绳,表达2位男主真挚的迸发的爱。
英佑的爱那么炽烈,
手指划过的。曾经接吻的画房。
深夜,那个诱惑的全身血液沸腾的,试探的吻。
以及让人开心的答案。
影片的节奏没有断背山那么热烈,而是在一种压抑的舞台及现实工作室的交错中,
用链条和吊绳,表达2位男主真挚的迸发的爱。
英佑的爱那么炽烈,
手指划过的。曾经接吻的画房。
深夜,那个诱惑的全身血液沸腾的,试探的吻。
以及让人开心的答案。