为了seb来的,帅就够了,还是可爱的包子脸,就是太瘦了。特殊的题材也不能够在国内上映,anyway,塞包子的戏路越来越宽了,是好事~剩下的不知道该说什么了,该怎么凑够140个字呢。还是谈谈猎鹰于冬兵吧,听说又停止拍摄了,什么时候才能再看到他的身影呢~还是谈谈猎鹰于冬兵吧,听说又停止拍摄了,什么时候才能再看到他的身影呢
为了seb来的,帅就够了,还是可爱的包子脸,就是太瘦了。特殊的题材也不能够在国内上映,anyway,塞包子的戏路越来越宽了,是好事~剩下的不知道该说什么了,该怎么凑够140个字呢。还是谈谈猎鹰于冬兵吧,听说又停止拍摄了,什么时候才能再看到他的身影呢~还是谈谈猎鹰于冬兵吧,听说又停止拍摄了,什么时候才能再看到他的身影呢
下岗,媳妇出国打工,正经活儿挣钱少还找不着,生计、脸面所迫,当了站街女。
这个情节有点操蛋,所谓为了脸面,逻辑是,自己主动要出来淘金,家里还为此拉了饥荒,就只许成功不许失败,她是家里的希望了,不拿钱回家实在没脸。
儿子上学、改善住房、发展家业,确实需要钱,但女主的选择,除了因为性格略硬
下岗,媳妇出国打工,正经活儿挣钱少还找不着,生计、脸面所迫,当了站街女。
这个情节有点操蛋,所谓为了脸面,逻辑是,自己主动要出来淘金,家里还为此拉了饥荒,就只许成功不许失败,她是家里的希望了,不拿钱回家实在没脸。
儿子上学、改善住房、发展家业,确实需要钱,但女主的选择,除了因为性格略硬之外,还体现了婚姻的属性。
婚姻至少有经济和情感两维属性,为了政治更正确心理更舒适或其他原因,当代社会更强调后者,但前者其实更是底色,尤其是贫贱夫妻,经济水平越低,婚姻的经济属性越凸显(可能经济水平高到一定程度,经济属性会再度凸显,形成微笑曲线,也有可能,此处不赘)。
后半段,情节就更操蛋了(操蛋的意思是,又真实又来气,上同)。
媳妇的事情败露,老公挂不住了,喝酒撒气离家出走,这时候媳妇又要进一步委屈自己,上赶着请求老公原谅。
捋一下,媳妇为家里生计,出国打工,被迫站街,忍辱负重往家里寄钱,老公知道之后,更正确的做法,不应该是含泪下跪来检讨自己的无能、继而想办法抚平媳妇遭受的创伤么?
来气归来气,很遗憾,从情节设计的角度反而是合理的。
因为现实,就是这样。
第二集我看到的是人们的注意力在社交网络面前的弱小无助。剧中关于男主角的身份,警方大老远来回的调查最后得到的结果还不如一个COO在公司电脑前敲几下键盘得到的信息更多。这展现了网络的强大,从警司尴尬的表情上我感受到了差距。搜索信息和调查取证,在印象里这应该是警察的超能力,而在这些网络专家面前又变得不值一提。我还记得那位COO在电话里对警司说的那句“你听得懂我在说什么吗?”自信中还带一丝高傲。后半
第二集我看到的是人们的注意力在社交网络面前的弱小无助。剧中关于男主角的身份,警方大老远来回的调查最后得到的结果还不如一个COO在公司电脑前敲几下键盘得到的信息更多。这展现了网络的强大,从警司尴尬的表情上我感受到了差距。搜索信息和调查取证,在印象里这应该是警察的超能力,而在这些网络专家面前又变得不值一提。我还记得那位COO在电话里对警司说的那句“你听得懂我在说什么吗?”自信中还带一丝高傲。后半部分公司创始人比利也称他们的能力堪比“上帝模式”。这可以说明这些精英对社交网络的把控能力和影响力之强只有他们自己知道。然而这么强大的影响力还来自于一整个“多巴胺目标”科研团队。这个点我认为是影片想表达的一方面,人们其实并不能完全控制自己对信息或事物的接受程度。因为在这些社交网络背后有一整个专家团队,他们是人类行为专家。所以面对这些被设计过的产品像我们生活中的微博、抖音之类的人工智能,我们的行为真的可以完全摆脱它们带来的影响吗?我觉得真的很难,男主角便是长期行为受到“碎片”软件的影响,以至于事故发生前一秒,因为手机消息提示,他的眼睛下意识看了手机一眼,导致躲闪不及。这便是它的“厉害”之处,下意识的偷走有时候无比重要注意力。深知这一点的公司创始人比利鲍尔,每隔一段时间需要放假去到一个没有任何科技产品影响的山上修养身心,他把它称为“科技排毒”。这又是一个强烈对比,一个创立、掌握这一切的人却对这一切避之不及。他最清楚那些我们忽略的其实是最重要的。所以最后他是抱着一种愧疚的心情希望给予男主补偿。影片里他和男主有着共同点,他们厌恶下意识夺走他们注意力的高科技。世界上一半人都在用的软件的公司给人们带去了无数的好处,而这“友好”的公司在性命攸关的时刻却想的是钱、形象风险评估。另一边在丧女的悲痛母亲面前,公司看似保护用户隐私的不给予女儿账户密码,然而比利身为朋友的一个电话,调动用户隐私的信息又变得理所当然,这让人感到一丝讽刺的意味。男主角的悲痛让他喘不过气。他无比需要发泄但他完全没有办法。一切源自于一张狗的照片,下意识的一眼。这只是一个小动作,但是它真的“小”吗?它真的可以轻易避免吗?消息提醒”那一刻在我脑子里突然放大了数倍,变得异常沉重。看完第二集我觉得这一切并不荒诞,并不遥远。相反,异常真实。
接连两篇东西标题都带有“撸猫”字样,这里面固然有我个人的癖好,但更主要的原因还在于近来的漫画改编电影都太热衷于蹭猫的热度了。从电影编剧到观众,似乎都已经默认了——主角搞不定的敌人就交给猫来搞定——是一项非常合理的设定。
一上来就把“主角身边最关键的配角是只猫”这个电影一直捂到最后才抖出来的包袱给剧透了,好像有点太草率。不过考虑到官方预告片已经自行剧透了,我也就因此不必背负太大的
接连两篇东西标题都带有“撸猫”字样,这里面固然有我个人的癖好,但更主要的原因还在于近来的漫画改编电影都太热衷于蹭猫的热度了。从电影编剧到观众,似乎都已经默认了——主角搞不定的敌人就交给猫来搞定——是一项非常合理的设定。
一上来就把“主角身边最关键的配角是只猫”这个电影一直捂到最后才抖出来的包袱给剧透了,好像有点太草率。不过考虑到官方预告片已经自行剧透了,我也就因此不必背负太大的道德压力了。更何况,除了预告片以外,角色本身的名字也早就暴露了他的种族属性——韩国演员金大贤扮演的特工名字就叫“大喵(Daimio)”,还有比这更明显的线索吗?
军人出身的大喵少校跟神盾局的尼克弗瑞局座有着相似的经历——都有一张被喵星人挠过的脸。不过大喵少校付出的代价更小,得到的回报却更大。影片进行过程中他隔三差五就要给自己打针,我一开始以为那是为了抑制糖尿病而注射的胰岛素,后来才知道其实是化毛膏。如果不按时注射,大喵少校就会浑身长满猫毛,变成一只名符其实的大喵。
《地狱男爵》系列在抱猫大腿这件事情上,可能是漫画改编电影界除了拥有猫女形象的《蝙蝠侠》系列以外,走得最早的了。2004年和2008年的两部老版《地狱男爵》里,主角患有严重的宠物囤积癖,家里随便一个角落都有可能不小心拎出一只猫来。可惜的是由于猫只众多,戏份分散,没能让具体的某一只成功站上C位、大红大紫。
随着时代的进步,商业片里英雄救美的套路逐渐演变成了美女救英雄,或者更准确地说,是女英雄救美男。而类似的变化也发生在电影里的猫咪身上。作为一名编剧界的民科,我的理论武器主要就是布莱克施耐德先生的著作《救猫咪》系列。“救猫咪”是英雄给观众留下良好第一印象的标准动作,两部老版的《地狱男爵》严格遵循了这一编剧技巧,连生物种类都不带变换的,分别让主角从疾驰的地铁上和馋嘴的巨魔嘴下救了两次猫咪。而如今的观众对于猫咪的认知,已经从宠物变成了主子,于是猫咪也就不再单纯扮演被拯救者的形象了,可以与主角并肩作战,甚至常常救主角于水火之中。
作为黑马漫画旗下的头牌英雄,头顶两枚公章的地狱男爵形象并不讨喜。但也正是这种粗犷到甚至有些凶恶的外表,配合上一颗温柔细腻的猫奴心灵,才更能制造出更大的反差萌。两部老版《地狱男爵》的导演是墨西哥著名御宅族吉尔莫德尔托罗。对于这位喜爱怪物多过人类的导演来说,无论有猫没猫,地狱男爵这个红色大块头都一样萌。老版《地狱男爵》里面的角色虽然也都怪模怪样,甚至可以说是恶形恶状,却被导演拍得充满童趣,观众仿佛是在看猫咪咖啡馆里一群毛茸茸的小家伙互相打闹、舔舐、磨蹭。
新版《地狱男爵》的导演尼尔·马歇尔是HBO的电视剧导演出身,很显然他把自己过去的工作经验融入了电影的拍摄中。HBO的尺度大家都懂得,因此新版与老版最大的区别就在于对残酷战斗画面的直观展示,这也是近年来漫画改编电影的一个大趋势,《死侍》和《金刚狼3》都走了这条路。追求更加极致的视觉刺激,最大限度地满足固定受众,再以此为突破点寻求“打破次元壁”、渗透到更广泛观众群,原本相较漫威英雄而言就更加小众的《地狱男爵》,选择这样的策略也在情理之中。
新老两版的《地狱男爵》除了在血浆用量多少方面存在差异,情感内核方面也有显著不同。两部老版《地狱男爵》的B故事主要是HB和莉兹的爱情,而新版却改以布鲁姆教授与HB的父子情贯穿全片。这又是另一个近年来漫画改编电影的大趋势,结合上一段提到的变化,背后反映的其实是观众的变化——得益于漫威宇宙的风靡,漫画改编电影的受众当然是不断被拓宽了,但是我这里说的变化却是十几年甚至几十年如一日地关注着此类电影的那批核心老观众,他们自身发生了变化。
本世纪头十年的漫画改编电影能明显看出面向的是青少年,因为那批观众当时就是青少年。所以电影里面充满了带有青春气息的爱情故事,电影主人公享受的甜蜜与面临的烦恼,也正是观众享受的甜蜜与面临的烦恼。而如今他们大多已踏上了社会,成家立业、生儿育女,浪漫的爱情故事不再是他们最关心的了,反而是父子情、父女情更能引起他们的共鸣。
亲情故事与爱情故事最大的不同就在于,它能够给观众带来双倍的代入感。我们绝大多数人都既是某人的父母又是某人的子女,电影主角也处在这样的地位上。对于我反复提及的那一批观众来说,成为父母往往并不意味着马上就能适应这个身份,大家反而会因此更怀念起曾经被父母呵护的时光,那种“我未长大,你已老去”的焦虑感会空前强烈。《银河护卫队2》《金刚狼3》以及如今的《地狱男爵:血皇后崛起》,在从不同角度展现亲情的同时,都抓住了观众的这种心理,赢得观众对角色和故事的认同。
当然《地狱男爵》也不全是接地气的情感。本片不仅蹭了猫的热度,还蹭了亚瑟王这个大IP,以此来增强历史厚重感。西方的亚瑟王就跟东方的孙悟空一样,总是会被各种想要弘扬传统文化的创作者盯上。比起身为出家人的孙长老来,亚瑟王有个最大的优势,就是他可以结婚生小孩儿,于是创作者们蹭他IP的最方便途径,就是给他安排各种莫名其妙蹦出来的后代。相比《变形金刚5》的尬蹭IP,《地狱男爵》跟亚瑟王攀关系造成的违和感要弱得多,毕竟本来就是一个充满宗教神话色彩的故事,与亚瑟王的传说在气质上也比较吻合。注意我说的只是故事,要说到形象嘛,那可就一言难尽了。
毕竟我们熟悉的亚瑟王是酱婶儿的。
总觉得好久没看过张雪迎的戏了,墨白里的娱乐圈新手陆完完和游戏里的菜鸟侠女锄禾,都是可可爱爱的呀。这个剧的整体剧情没什么可说的,就是很小说情节,甜甜的也很平,但故事吧,现实里极少发生的可能。毕竟游戏里遇不到大神,遇到的大神也不一定是爱豆偶像。毕竟虽说不靠哥哥,但陆完完可以在娱乐圈顺心顺意,还是有个台湾腔的哥哥保驾护航,噢,也不止,还有保镖骑士和墨白大神,最深处还有坐镇的老陆家长。这剧最大的笑点
总觉得好久没看过张雪迎的戏了,墨白里的娱乐圈新手陆完完和游戏里的菜鸟侠女锄禾,都是可可爱爱的呀。这个剧的整体剧情没什么可说的,就是很小说情节,甜甜的也很平,但故事吧,现实里极少发生的可能。毕竟游戏里遇不到大神,遇到的大神也不一定是爱豆偶像。毕竟虽说不靠哥哥,但陆完完可以在娱乐圈顺心顺意,还是有个台湾腔的哥哥保驾护航,噢,也不止,还有保镖骑士和墨白大神,最深处还有坐镇的老陆家长。这剧最大的笑点大概就在陆家头牌的哥哥身上,不论是兄妹互怼,还是千里追星,霸总斥巨资捧不是他家的小北北,总觉得这个大哥有点执着,要不是大结局有嫂子出没,还以为自己磕对了非典型CP。游戏世界就像现实世界的平行线,但是也完满了现实世界的一些点,比如,大婚。还有游戏里的方言版小喇叭,每次都是在一本正经地通(搞)知(笑)。古装的张雪迎,好久没看到妹子的古装了啊!
《幸福院》有点儿,胡编滥造,脱离实际,如:1.老头们给自己、老子帮儿子、儿子帮老子找对象,太胡闹了。2.公公与儿媳整天斗嘴,既便是亲生父女之间也难达到这种程度,太离谱了。3.慷慨助人,动辄数十万元,毫不吝惜,太神话了。4.场景布局豪华,家家都像五星级宾馆的摆设,太奢侈了。......我看了十几集就不忍心再看了
《幸福院》有点儿,胡编滥造,脱离实际,如:1.老头们给自己、老子帮儿子、儿子帮老子找对象,太胡闹了。2.公公与儿媳整天斗嘴,既便是亲生父女之间也难达到这种程度,太离谱了。3.慷慨助人,动辄数十万元,毫不吝惜,太神话了。4.场景布局豪华,家家都像五星级宾馆的摆设,太奢侈了。......我看了十几集就不忍心再看了
剧情反转的好,是部好片子,有些地方需要解密,“老板娘怎么知道的团长是共产党”“英子也是共产党或者是被团长利用故意安排”“英子铺床发现团长房间有药品”“药品和烟土有没有被调包”,好人和坏人都死的干净利落,演员演的好,善良的脸演了坏人,坏人的脸竟然是好人!有点新龙门客栈的味道。
重新复盘,解开谜团,副官趁夜色在马槽旁即将发现秘密时,被团长杀死。团长觉得药品放在马槽已经不
剧情反转的好,是部好片子,有些地方需要解密,“老板娘怎么知道的团长是共产党”“英子也是共产党或者是被团长利用故意安排”“英子铺床发现团长房间有药品”“药品和烟土有没有被调包”,好人和坏人都死的干净利落,演员演的好,善良的脸演了坏人,坏人的脸竟然是好人!有点新龙门客栈的味道。
重新复盘,解开谜团,副官趁夜色在马槽旁即将发现秘密时,被团长杀死。团长觉得药品放在马槽已经不安全,让英子铺床时将药品转移到床的隔板下,说明英子和团长都是共产党!老二虽然也是共产党,但是不知道药品的下落,最后团长将装满药品的箱子给老二时,老二的表情有点惊讶就可以说明这一点!
没有之前韩剧的那些不可思议的设定
女主男主很平静如水,波澜不惊
开始的剧情还不错
我喜欢这种温婉流畅的故事情节
和以前韩剧老套剧情不同
细水长流的爱情也许更让人期待
我不希望后边的情节有多么跌宕起伏不可思议
最起码保持最初的纯净
善良漂亮的姐姐一定会非常幸福的
非常期待接下来的剧情
没有之前韩剧的那些不可思议的设定
女主男主很平静如水,波澜不惊
开始的剧情还不错
我喜欢这种温婉流畅的故事情节
和以前韩剧老套剧情不同
细水长流的爱情也许更让人期待
我不希望后边的情节有多么跌宕起伏不可思议
最起码保持最初的纯净
善良漂亮的姐姐一定会非常幸福的
非常期待接下来的剧情
追剧看看吧
希望如我所愿
加油!
初看《他其实没有那么爱你》,想到了多年前一部大火的美国电影“He ‘s Just Not That Into You”,翻译成中文就是《他其实没有那么喜欢你》,也主要讲了女性在恋爱中的自省和体悟,但我觉得《他其实没有那么爱你》这部剧比电影更丰富,不仅有女性友情的互相扶持和女性事业的努力拼搏,也更着力于挖掘和刻画女性的自我认知。《他爱》描绘出了一幅上海女性的生活画卷
初看《他其实没有那么爱你》,想到了多年前一部大火的美国电影“He ‘s Just Not That Into You”,翻译成中文就是《他其实没有那么喜欢你》,也主要讲了女性在恋爱中的自省和体悟,但我觉得《他其实没有那么爱你》这部剧比电影更丰富,不仅有女性友情的互相扶持和女性事业的努力拼搏,也更着力于挖掘和刻画女性的自我认知。《他爱》描绘出了一幅上海女性的生活画卷,在我看来,更像是上海版“Sex and the City”,四个女人,各自精彩。
在电影开头看到同样在荒野生存里被引用的Rather than love,than money,than fame,give me truth 我就知道多兰的野心不小。
我从一个访谈那里看到,多兰自从只是世界尽头在戛纳首映后是十分失望的,它遭到两级分化的评价,同时遭受了美国媒体的冷遇,他这部根据法国剧作家让-卢克.拉卡尔斯的作品改编的电影在北美地区找不到一位发行人。约翰多与诺的死与
在电影开头看到同样在荒野生存里被引用的Rather than love,than money,than fame,give me truth 我就知道多兰的野心不小。
我从一个访谈那里看到,多兰自从只是世界尽头在戛纳首映后是十分失望的,它遭到两级分化的评价,同时遭受了美国媒体的冷遇,他这部根据法国剧作家让-卢克.拉卡尔斯的作品改编的电影在北美地区找不到一位发行人。约翰多与诺的死与生是多兰的第一部英语电影,并选择在多伦多电影节首映,从这个背景来看,成年的Rupet像是多兰的代言人,那个采访的记者像是普罗大众,多兰是十分自信并自恋的,电影里Rupet把控了采访的节奏,有数不尽的表达欲,从被采访者转换到采访者,从那个并没有看过他的书并对他不屑一顾的记者那里得到尊重。一连串的反问“很难忍受吗”“你觉得我们来自于不同的世界吗”“为什么你就是追寻真相而我就是狗屎呢”“你觉得这故事不值得传播吗”,让我感觉多兰在而立之年已经找到方向,知道如何继续自己的电影事业继续自己artist的身份。
电影的两条线是非常清晰的,但相关性或者互动性并不高,两人笔友的身份并不对等,Rupet崇拜迷恋Donovan,而Donovan并没有相关强烈回应。两条线很独立,信件的联系并没有格外出彩,各自的主角都各自在处理自己的mother issue,一些其他困境并由此成长。剧情太单薄或者一本道,我觉得这是电影剧本的原因,或者是后来剪辑的原因,电影里那种割裂感十分打断情绪的连贯性,而且这部电影明明可以像玛丽与马克思一样有趣。还是剧本的原因,穿插在电影后半段的鸡汤说教是讨人嫌的。
当然整部电影的可看性是非常高的,摄影音乐氛围是非常迷人的,更何况我和多兰轻而易举的共情,想起来初中当时疯狂迷恋来自星星的你里的金秀贤,同样是一个拥有超能力的角色,还有我和我妈的相护挖苦。可以说,通过电影我可以去理解去感受他展示出来的样子,也许我不会真正理解他,但他永远不是在自说自话。
最后,现在的社会就是这样,我们所寻所想在你看来都是那么不真实毫无价值可言,但这都关系我们本身,我们都是我们自己的表达。
全片看下来很失望,无论是从原著还是旧版的来说,这一版注定无法达到之前的高度。明明是一个很好的题材缺拍成这样子
看完电影感觉导演想表达的点很多,但是每一个点都没有捉住,如国家情,亲情,战友情,反战等等。主线保罗和队友之前的感情交代太弱,看下来,除了保罗和那个偷鹅的感觉较深,其他兄弟的死,真的没有什么太大的感触,但是电影篇幅很多都是保罗兄弟战死,保罗的惊恐和错愕,不太明白。
<全片看下来很失望,无论是从原著还是旧版的来说,这一版注定无法达到之前的高度。明明是一个很好的题材缺拍成这样子
看完电影感觉导演想表达的点很多,但是每一个点都没有捉住,如国家情,亲情,战友情,反战等等。主线保罗和队友之前的感情交代太弱,看下来,除了保罗和那个偷鹅的感觉较深,其他兄弟的死,真的没有什么太大的感触,但是电影篇幅很多都是保罗兄弟战死,保罗的惊恐和错愕,不太明白。
还有保罗上战场好几年,以演员表现来说,还以为他天天都是新兵,不像新战场几年老兵的表现。
而且西线的故事也没有表达的很好,好像西线僵持就几个月,不像几年,要不是后面的独白真的看不懂。
还有谈判真的很尬,想笑,主线都讲不好,谈判线没有深度和过家家一样,导演应该是想表达谈判桌上和战场残酷的对比,但是处理的太直白了。
只想说反战片不是战争中的各种血肉横飞,也不是谈判桌上的戏谑和残酷战场的对比,这些都被用烂了,而且电影里面的人物刻画就好像每个人加入战争前都是没有社会背景的人,战场上发生什么,就只是战场上的事,除了偷鹅那个交代了一下他的家庭,其他人都好像白纸,特别男主更加。好像面临战争个人命运和社会命运无关一样。
而且还有各种丝巾传承,前后偷鹅对比,蛐蛐死了,主角也死了等等一大堆剧情前后关系,这些真的好生硬,??????
反正看下来就是很杂,又很乱,而且很普通,浪费我的期望。
个人随便写写对电影的看法,好电影大家都爱看,不好也可以指出,如果有傻逼说什么你咋不去看战狼这种前后不着调的话,只能说评价电影都能刺激到你的美帝心了,那也没办法,有些人适合做狗??。
两颗星给场面效果,其实场面真心是震撼的。至少飓风还是感觉真实的。
但是说到剧情内容真的强差人意,想一个内容播一个剧情,跳跃性太高。不知是剪辑师的锅,还是导演真心思想跳跃。
最后坏角是什么时候发现另外两辆车的是主角的接着杠上的??这个真心有待思考。
跳跃性太高。我的脑袋缓不过来。求大神帮忙解决。
两颗星给场面效果,其实场面真心是震撼的。至少飓风还是感觉真实的。
但是说到剧情内容真的强差人意,想一个内容播一个剧情,跳跃性太高。不知是剪辑师的锅,还是导演真心思想跳跃。
最后坏角是什么时候发现另外两辆车的是主角的接着杠上的??这个真心有待思考。
跳跃性太高。我的脑袋缓不过来。求大神帮忙解决。
对于还没有看过“高堡奇人”的朋友来说,你需要了解的是:
1. 这是一部根据著名科幻小说作家菲利浦.迪克的同名小说改变的美剧,小说的NB之处在于开了一个平行宇宙的脑洞,在那个宇宙里,德国纳粹和日本法西斯在二战中胜利,美国被德日肢解和统治,美利坚人民身处水深火热之中。在这个宇宙的1962年,一个号称住在高堡里的奇人依靠易经的力量写了一部小说,幻想了又一个平行宇宙
对于还没有看过“高堡奇人”的朋友来说,你需要了解的是:
1. 这是一部根据著名科幻小说作家菲利浦.迪克的同名小说改变的美剧,小说的NB之处在于开了一个平行宇宙的脑洞,在那个宇宙里,德国纳粹和日本法西斯在二战中胜利,美国被德日肢解和统治,美利坚人民身处水深火热之中。在这个宇宙的1962年,一个号称住在高堡里的奇人依靠易经的力量写了一部小说,幻想了又一个平行宇宙(为什么要说“又”……):在那里英美取得了二战胜利,美国向中国输出粮食科技和教育,打开了东方的市场。但好景不长,英美争霸的冷热战也开场了;
2. 美剧巧妙地把原著中的小说替换为在不同平行宇宙中拍摄的电影新闻胶片,并给予剧中某些人物可以在多个宇宙间携带这些电影穿越的能力。然后增加了两个大放异彩的反派人物——大纳粹帝国(The Greater Nazi Reich)北美地区的党卫队头子John Smith和日属太平洋合众国(The Japanese Pacific States)宪兵队总检察官城户武。同时将60年代怀旧和若隐若现的幻想元素近乎完美地捏和在一起,创造出一个让人沉溺其中的世界。
郑则仕曾经说过:魏长兴本来没那么聪明,所有的计划都是他帮魏长兴设计的,但其实他错了,魏长兴设计的局要比他高明的多,连他都不知道…
第三部结尾大家已经看到了很多新面孔,我来剧透一下吧。大家已经知道了其实曾舜曦不是阿侠,那真正的阿侠在哪?答案是在狱中,是画家郑恺,他也是阿钉在新西兰的搭档。曾舜曦也不是狂人,真正的
郑则仕曾经说过:魏长兴本来没那么聪明,所有的计划都是他帮魏长兴设计的,但其实他错了,魏长兴设计的局要比他高明的多,连他都不知道…
第三部结尾大家已经看到了很多新面孔,我来剧透一下吧。大家已经知道了其实曾舜曦不是阿侠,那真正的阿侠在哪?答案是在狱中,是画家郑恺,他也是阿钉在新西兰的搭档。曾舜曦也不是狂人,真正的狂人其实是谢天华,所以他一枪要了马国明的命。而曾舜曦其实是真正的魏德礼,魏长兴这一个局布的很高明,马国明真的是个很悲剧的人物,他只是魏长兴为孙子魏德礼培育出来的一个影子傀儡替身,连马国明自己都不知道。而阿钉在新西兰卧底查案的艰难曲折可想而知,阿钉也设了一个更大的局,他相信卓凯、爆seed能够历炼而生,然后加入战局,也希望经过第三部故事发生的将香港警方内部的黑警问题全部理清后,才能真正有机会扫清障碍完成新西兰的任务。
《在远方》第六集开篇刘云天手撕路晓欧闺蜜心机女霍梅,让这一组三人的关系边缘而奇特。刘云天对霍梅,在五集结束时观众恨的对象原本是欺骗晓欧注销MSN,骗刘云天她就是“会飞的鱼”的霍梅,期待她被拆穿,体无完肤。但是刘云天用冰冷的语气精神凌迟霍梅,还是让人对霍梅生出了一丝同情——因为她家庭环境不好,因为她必须寄人篱下看人眼色,难道就没有一丝值得存在的价值感,而被完全的当做晓欧的影子?后来刘云天短短一
《在远方》第六集开篇刘云天手撕路晓欧闺蜜心机女霍梅,让这一组三人的关系边缘而奇特。刘云天对霍梅,在五集结束时观众恨的对象原本是欺骗晓欧注销MSN,骗刘云天她就是“会飞的鱼”的霍梅,期待她被拆穿,体无完肤。但是刘云天用冰冷的语气精神凌迟霍梅,还是让人对霍梅生出了一丝同情——因为她家庭环境不好,因为她必须寄人篱下看人眼色,难道就没有一丝值得存在的价值感,而被完全的当做晓欧的影子?后来刘云天短短一组镜头诠释了他的行为,哦,原来是个冷血的“华尔街动物”,没有人情世故,没有多余的动作,从来只要想要的,不要的不会多看一眼。这样一个理性的人,听工作汇报却因晓欧MSN信息而跑神,他对晓欧的在意不言而喻,之后“路远CP”将面临怎样的挑战十分期待。
接下来霍梅打电话给晓欧坦承冒充“会飞的鱼”事件,我觉得这两个心理学学生都有问题。霍梅做为二十多岁留学生,认为打电话给晓欧坦白所有“灵魂就清白了”不是很可笑吗?难道晓欧知道她的行为,所有行为轨迹就在她心里一点痕迹都没有?更可笑的是路晓欧,闺蜜明显坑她,她非但不生气,反而一个劲帮闺蜜开脱以致于向闺蜜道歉,说什么以前忽略了她的感受,拜托,这不是又将她置于弱者的地位了吗?这潜台词不是说,你特别在乎,不惜欺骗我得到的刘云天,我其实一点也没有放在心上吗?不知元芳怎么看。
比起来姚远更有骨气,他完全撇清与晓欧的关系,甘愿被逼到无路可走,被快递公司排挤出,以至于在妇产医院帮人“闪送”。路晓欧在大学校园里如同天堂,姚远在街头吃方便面被邮政稽查堵载,如同蝼蚁。这两人即便相互牵挂,相互思念,奈何现实差距如同云泥之别,正当观众愁怅这样两个人怎么可能在一起,姚远的小弟高畅,一个单纯朴拙的快递小哥几乎是用直感对晓欧道出真相,他说他害怕晓欧,晓欧跟姚远一样,虽然看起来跟他们关系很近,但却有说不出的距离。
观剧至今,姚远、晓欧两人身上特殊的魅力的确使人着迷,那是什么呢?在六、七集出现多次的镜头中隐见答案:姚远总是喜欢坐在楼顶的天台。当姚远坐在天台俯视城市,他就从“民营快递员”的身份中超越出来,从种种现实的泥沼中超越,他用目光抚摸着整个城市,也抚摸心中的远大梦想,这时的姚远是不被世俗眼光所评判的,是干净无染的,是神性的。
霍梅在乎的奢侈品,物质,晓欧毫不在意;快递员们打牌姚远从不参与,静静的读书。他们二人更接近加缪笔下的“局外人”,“大部分人总是表里不一,他们做的往往并非他们内心真正渴望的。他们都有一种群居意识,惧怕被疏离与被排斥,惧怕孤单无依靠。”但是晓欧、姚远却有意无意地要跳出这个世界的既定模式,保持和芸芸大众的距离,完全遵照内心本性,做一个冷眼旁观、我行我素的局外人。远非麻木不仁,而是怀有一种执着而深沉的激情,对于绝对和真实的激情。
跌至谷底的姚远在晓欧穿针引线之下,争取到一个“不可能完成的任务”,紧急运一批布料去广交会。企业家、邮政几方想尽办法,最快只能三天到达广州,飞往广州的舱班都没有空仓,眼看要耽误事,晓欧向企业二世祖世交的吴总推荐了姚远,打着死马当活马医的想法姑且一试。
接下来编剧一杆长枪舞得泼天价紧密,惹得观众心情三起三落。主人公姚远不愧为《在远方》第一“哪吒”,实力逆天改命,实现“我命由我不由天”的终极人设。姚远接到任务后第一反应是下判断,认为飞广州的航班虽然查询满舱,但不代表真正意义上无孔可入,航班增减,临时变更都是机会点——这里再为姚远点上三十二个赞,他的思维比常人更立体,意愿上不抛弃不放弃,行动上直击命门,未来想不成功都难。书归正传,姚远找来二叔等人查航班信息,二叔和堂兄二根在俄罗斯航班接洽处比划半天因语言不通放弃,最后大家无功而返,姚远独自在机场想办法,在得知俄罗斯航班过路休整,掏空口袋找会俄文的路人看航班信息。晓欧告之俄罗欺航班下一站空仓飞往广州后,当机立断让晓欧请来学校会俄语同学,请示小老板给机长好处费。搞定仓位又立即调集车队,凌晨时分各大快递雨中运送布匹的场面让人热血沸腾,晓欧父亲为保驾地方企业加班亲自检查货物节省时间,让人胸臆为之一清,这些眼光和格局都“在远方”的人,是我中华大国崛起的中坚力量!
姚远大胜而返,将企业奖励的三万元拿出两万给二叔分弟兄,一万元准备给晓欧做为介绍费,晓欧也很绝,说一万元哪够,让姚远答应她的条件做为回报。半个小时后在火车站见。正当姚远匆忙赶到火车站,晓欧一翻手,亮出一张通往姚远家乡嘉兴的火车票……
虽然姚远当时的表情是抗拒的,但相信他一定拗不过心底又敬又爱的晓欧,最终踏上心理治愈之旅。而使人忧伤的这一对云泥之别的CP,也因为春风化雨,实现了云与泥的团聚。这CP,刚磕起来,怎么就这么上头?嘿!