《南风知我意》发布了最新片花,由成毅、张予曦、付辛博、李泽欣主演,改编自七微的同名小说,讲述了家世显赫的三高(个子高、智商高、颜值高)植物学家傅云深和母胎单身外科医务工作者兼勤俭持家10级学者朱旧在边境相遇,因共同的研究目标与信仰互生情愫,分离后又重逢的真爱故事。
《南风知我意》发布了最新片花,由成毅、张予曦、付辛博、李泽欣主演,改编自七微的同名小说,讲述了家世显赫的三高(个子高、智商高、颜值高)植物学家傅云深和母胎单身外科医务工作者兼勤俭持家10级学者朱旧在边境相遇,因共同的研究目标与信仰互生情愫,分离后又重逢的真爱故事。
一星评价给动作指导,动作武打设计很帅。
然后剧本很差很差,存在误导提倡暴力的嫌疑,以暴制暴从来都是不会有好结果的。用拳头能够解决校园暴力吗,不能。所以结尾还是比较符合现实,死了男主他哥和他爸。解决校园暴力这种社会问题重来都应该考的是脑子吧,我是不太懂编剧是怎么写剧本的,这种片子到中国直接贝骂成S,耍帅也应该是带正面能量的,而不是这种。
就算找几个帅帅的明星,吸引一些粉
一星评价给动作指导,动作武打设计很帅。
然后剧本很差很差,存在误导提倡暴力的嫌疑,以暴制暴从来都是不会有好结果的。用拳头能够解决校园暴力吗,不能。所以结尾还是比较符合现实,死了男主他哥和他爸。解决校园暴力这种社会问题重来都应该考的是脑子吧,我是不太懂编剧是怎么写剧本的,这种片子到中国直接贝骂成S,耍帅也应该是带正面能量的,而不是这种。
就算找几个帅帅的明星,吸引一些粉丝吗?关键这个风评还不错???黑人问号,无法理解。当然,拍的是很帅,但是也就仅仅是帅而已了!
看完第一话真是一脸迷惑,一群人都不知道他们要干什么,感觉人人都是工具人,为了推动剧情发展而出现,而行动,逻辑并不重要。迷惑点如下:
1. 小混混图白家什么?白家欠了他们钱吗上门就要地契?往货物上泼菜叶子水为什么可以威胁到他们?
2. 小鱼到底是淡水鱼还是海鱼,浅
看完第一话真是一脸迷惑,一群人都不知道他们要干什么,感觉人人都是工具人,为了推动剧情发展而出现,而行动,逻辑并不重要。迷惑点如下:
1. 小混混图白家什么?白家欠了他们钱吗上门就要地契?往货物上泼菜叶子水为什么可以威胁到他们?
2. 小鱼到底是淡水鱼还是海鱼,浅水鱼还是深水鱼?被白少滋了为什么要去他家洗澡?
3. 叶裁缝和金大妖是个啥关系,关系好为什么要翻墙进家?为了一块布为什么要给富太太们打八折?直接说已经被订了不可以吗?
4. 鱼妖为什么突然就在白少家开始换衣服吃饭了?这是过去多久了怎么突然这么熟了?
我都搞不懂这个这么难看是导演不会说故事的锅还是原作就是这样的锅,感觉一切都是那么突兀。白少往水里扔吃的,啪,就被鱼妖看上了;鱼妖上岸没衣服穿,啪,海边就晾着美丽的连衣裙(这像是渔女的衣服吗?);为了给鱼妖和白少机会相知,啪,小混混半夜三更来往门上泼菜叶子了(至今没搞明白小混混和白家的恩怨);在海边学武功,啪,鲲哥出现了,开始了没头没脑的打架......等等等等
这部作品让我想起了刚看完的电影《多力特的奇幻冒险》一切剧情也是这样突兀,人与人之间的关系搞不清楚,每个角色性格不鲜明,看到最后也没缕清楚角色关系。但是那部作品好歹还有特效,这部十二谭连特效都那么塑料...
男女主的颜值我都很吃,但是这个稀烂的叙事真是绝了??。即使有的疑点后面会解释,也不无能这样莫名其妙什么都不说没头没脑的吧……
豆瓣上黄磊老师这个《麻烦家族》只有4.5分,正好我跑步的时候需要一个不动脑的片子杀时间,就打开看了。看完了说实话,比想象中好看啊。不过,因为没看过原作,所以不知道原作有多好,但是这个翻拍后的作品呢,应该不止4.5分吧。当然实话实说也有可能是因为看之前的期望值压的太低了。所以,看完了觉得不错。首先,想说李立群老师演的真的太好了。其实从很小的时候就看李立群老师演过的电视剧,比如非常古老的马景涛版
豆瓣上黄磊老师这个《麻烦家族》只有4.5分,正好我跑步的时候需要一个不动脑的片子杀时间,就打开看了。看完了说实话,比想象中好看啊。不过,因为没看过原作,所以不知道原作有多好,但是这个翻拍后的作品呢,应该不止4.5分吧。当然实话实说也有可能是因为看之前的期望值压的太低了。所以,看完了觉得不错。首先,想说李立群老师演的真的太好了。其实从很小的时候就看李立群老师演过的电视剧,比如非常古老的马景涛版的《倚天屠龙记》,后面陆陆续续的都有看。但是,这次看到李立群老师演的这个糟糕的老头子,还是觉得他真的很厉害。角色演的非常生活化,把那种粗鲁的、以自我为中心的讨人厌的老头,演的活生生的。看电影的时候,都在想当然要离婚了,谁喜欢跟这样的人一起生活啊。真的是不由自主的会被他带入戏啊。所有的角色里面,李立群老师真的演的最好了。其次,整个剧情来说,大部分都本地化了,虽然有一些地方其实不是很顺畅,但是可以看出来黄磊老师尽力了。小岳岳、何老师、孟非的出场也没有硬是胳肢大家笑,都是起恰如其分,不喜欢的人也不会特别反感;还有父亲晕倒之后,家里面几个儿女的慢动作的环节,也是非常的有意思,把几个角色的性格都表达的很好;魏大勋和女朋友之间这一对儿也不错,很有氛围;而且魏大勋在这个片子里面的表演虽然仍然稚嫩,但是已经算是诚恳了,不像在另一个片子里那么生硬。。。。。。但是不得不说,也许是翻拍片,还是有一些勉强的地方。比如,大嫂到底是做什么的,听她自己说是会上课,可是实际上她表现的好像是家庭主妇,感觉像是一个没有自我的全职主妇,所有的人都有自己的生活,只有大嫂是长在厨房里的;比如,在中国,当父亲中风抢救的时候,其实是不会发生大哥、文静、冯万立这三个人那样一起讨论追悼会、目的的事情的,真的不会,即便是心里想了,也不会在那个时间点讨论的,这就是我们的文化;比如,母亲的角色其实有点失败,她在片子里面更像是一个符号,与儿女、丈夫之间没有任何的情感上的交流,如果单看片子里面的表现,其实看上去出问题的也许是母亲这个角色。。。。最后,说一下最在意的一个点。就是黄磊老师在这个片子中,个人认为最失败的一个点:片子主题没有立好。也就是说,对于母亲提出的离婚的原因、理由,都没有很认真的讨论和思考。看上去母亲想离婚不过是因为常年堆积的琐事导致的爆发,儿解决的方法就是来自父亲的感恩。这是不对的,作为一个片子最跟本的东西,被黄磊老师模糊掉了。所以,整个片子体现出来的观点,更像是一个传统家庭的独断专行的中年家长,对于家里面发生的事情,无视根本原因,而强行和稀泥。也许就是因为缺少一点诚恳的思考,缺少一点对夫妻感情的真诚,所以这歌片子就感觉上有点油腻。好笑的点也是有的,用心的点也是看得到的。但是,就是没办法让人共情,不会让人感动。作为黄磊老师的综艺粉,其实他很多的观点都是非常熟悉的。说真的,观影的时候,他和迅哥儿并没有让我出戏,甚至觉得魏大勋被他调教的也不错。但是,当看完这个片子之后,坐下来认真的思考之后,感觉不管是在综艺中说了多少精彩的话,但是真正体现到一个具体的作品中,就会发现,黄磊老师也许说教多了些,真诚少了些。
看多了商业片的大场面,绚丽的荧幕效果之后,人们似乎大都难以接受纪录片这种写实的表现形式。
我觉得应该以一种平和态度和审视的眼光来看《Hello,北京》。这部电影取材来自于生活,而普通人的生活就是平平淡淡的。“漂”在北京不易,充满了压力和艰辛,这部电影没有把这些压力和艰辛放大。没有刻意地去搜寻一些励志的情节,刻意地去感动人。也没有刻意地凸显哲理,刻意地营造一种醍醐灌顶的感觉。一切的
看多了商业片的大场面,绚丽的荧幕效果之后,人们似乎大都难以接受纪录片这种写实的表现形式。
我觉得应该以一种平和态度和审视的眼光来看《Hello,北京》。这部电影取材来自于生活,而普通人的生活就是平平淡淡的。“漂”在北京不易,充满了压力和艰辛,这部电影没有把这些压力和艰辛放大。没有刻意地去搜寻一些励志的情节,刻意地去感动人。也没有刻意地凸显哲理,刻意地营造一种醍醐灌顶的感觉。一切的一切看似平平淡淡,却是生活的真实写照。影片没有告诉你,应该以哪种态度去“漂”。片中的每个人都有自己独特的“漂”的方式。有的人甚至选择了离开这座城市,但是这座城市仍旧以她的方式存在着。芸芸众生中的你和我,改变不了一座城市,只能在一座城市中独自经历着,或起或落,或悲或喜。
如果你也喜欢的是质朴、真实、纯粹,那么这部影片是值得一看的。如果你也像我一样“漂”着,这部影片应该也会激起你些许共鸣。
在爱情的这个永恒主题上,似乎每个人都在寻找有什么定义,又或者能找到什么公式?我们看无数的影视作品,看各种虐恋,看各种爱情,不过是在看现实中的我们自己。
最近曾先森在追的电视剧《花落宫廷错流年》里,又看到了这种东西。在这样的爱情中,或许能解答到一点东西。
在爱情的这个永恒主题上,似乎每个人都在寻找有什么定义,又或者能找到什么公式?我们看无数的影视作品,看各种虐恋,看各种爱情,不过是在看现实中的我们自己。 最近曾先森在追的电视剧《花落宫廷错流年》里,又看到了这种东西。在这样的爱情中,或许能解答到一点东西。 姝媛,是功盖大清的抚远大将军年羹尧的妹妹,蕙质兰心、知书达理,虽情路坎坷,但勇敢追求自己的爱情。年姝媛殿前甄试一曲剑舞惊艳众人,被康熙封为“天下第一才女”。 文 | 张十巴仙 最新港剧《飞虎之潜行极战》已于近期登录优酷网站播出。港产警匪剧向来不乏观众追捧,此剧也不出意料地受到热捧。 该剧阵容庞大,汇聚的四大男主角——苗侨伟、黄宗泽、吴卓羲、张兆辉——都是独当一 文 | 张十巴仙 最新港剧《飞虎之潜行极战》已于近期登录优酷网站播出。港产警匪剧向来不乏观众追捧,此剧也不出意料地受到热捧。 该剧阵容庞大,汇聚的四大男主角——苗侨伟、黄宗泽、吴卓羲、张兆辉——都是独当一面的TVB男神。 看标题以为会是部欢乐轻喜剧,没想到却在全八集,平均每集不过20min的小芝麻里收获了不少西瓜籽,内涵相当的……在这里,我想用“夫妻平权”形容应该比“女权”更恰当。 剧里,不会刻意展现婚姻的坟墓性或离婚后的回归本性,不会平面化得塑造极端好或不好的人物形象,也不会强行用温情或所谓责任给予故事一个强扭的圆满结局。剧中的普通家庭中的普通人过着和所有人大同小异的普通生活,遇到一些可能发生在 看标题以为会是部欢乐轻喜剧,没想到却在全八集,平均每集不过20min的小芝麻里收获了不少西瓜籽,内涵相当的……在这里,我想用“夫妻平权”形容应该比“女权”更恰当。 剧里,不会刻意展现婚姻的坟墓性或离婚后的回归本性,不会平面化得塑造极端好或不好的人物形象,也不会强行用温情或所谓责任给予故事一个强扭的圆满结局。剧中的普通家庭中的普通人过着和所有人大同小异的普通生活,遇到一些可能发生在任何家庭中的普通矛盾,当然也包括如今愈发普遍的离婚。 一个对细节诸多挑剔的女人和一个受够了被管制的男人终于在有一天为结束这种彼此干预的生活而离婚,然而他们与其他离婚夫妻不同的是,结束法律关系却仍旧住在一起——采取轮班上岗制,即各自带三个孩子一周,值周的人陪同孩子住主屋,另一个人就住主屋旁边的车库(国外的车库看起来就像一个九十平方米平方米的精装房)。 在这种制度的轮换下,夫妻双方都从凝重的家庭氛围和繁重的夫妻责任中解放出来,有机会去寻找在家庭生活中逐渐倾斜重心而失去的自我。同时,值班的丈夫体会到身为家庭主妇的前妻的辛苦,而妻子也在一系列的经历中有机会了解到前夫真正的想法。通过离婚后的合作生活,他们反倒学会了如何放松与互相尊重,学会了照顾对方的情绪和分担辛苦。 除此之外,二人与孩子之间的关系也有了新的发展。孩子们充分认识到这个家是由各司其职的父母共同创造而成,二者缺一不可。身为女权推崇者的大女儿一边头头是道地讲着女权理论,一边却无形中否定母亲作为家庭主妇的价值,在她的价值观里,似乎只有足够酷炫、绝对追求自我才是值得推崇的独立勇敢。可当妈妈告诉她,自己为家庭所做的一切并非因为天花板只有这么低,而是因为他们的降临原本就是她生命的一部分,因为爱,所以心甘情愿去做,所有一切无关牺牲与束缚时,女儿的女权说终于打破真空玻璃瓶,实现两代人思想的拥抱。 任何女人疯狂起来都可以很吓人,当然男人也是。可很多父母即便有很多在孩子眼里“不正常“的地方,也终究没有走向疯狂,不是因为他们刚强,而是因为使命感在让他们硬撑。很难想象当自己有了家庭、为人母时,要如何完成如此庞大的人生课题,但可以预料得到,所有一切都必须手忙脚乱得从零学起,因为这门课既没有培训学校,也没有统一课标。 站在孩子的角度,看到自己有且仅有一次的生命,便理所应当的要求父母不可以出错,否则就是对自己宝贵人生的摧残,可父母的人生又能重来几次?大家都是第一次走没有回头的路罢了。 人生不必刻意寻找和塑造,找准目标,顺其自然,越是步步紧逼,越是难于追寻。 —————一篇因为内容太激进或太敏感而不能刊登的约稿———— 这个发生在1770年的爱情故事是两个年轻女子的故事,是一个只属于女性的故事。 在女性主义理论中,有个词叫“男性凝视”。不管是在真实的世界里。还是在各种文学、艺术作品中,女性都常常处于被男性凝视的状态。 —————一篇因为内容太激进或太敏感而不能刊登的约稿———— 这个发生在1770年的爱情故事是两个年轻女子的故事,是一个只属于女性的故事。 在女性主义理论中,有个词叫“男性凝视”。不管是在真实的世界里。还是在各种文学、艺术作品中,女性都常常处于被男性凝视的状态。她们是被观赏的对象,是被物化的客体。她们自己也从男性的角度看自己、以男性的评价定义自我。女人仿佛没有主观的感情和思想,仿佛不是活生生的人。 《燃烧女子的肖像》中的现实世界正是这样一个世界。不管是艾洛伊兹,还是她的母亲,结婚前都先把自己的肖像送到丈夫家中。她母亲的肖像挂在家中的客厅里:“这幅画比我先被送到这里。当我第一次走进这间房间,就看见墙上挂着自己的肖像。”先有肖像,后有她;肖像占据了比她本人更重要的位置。在自己家里,她第一眼看到的自己是画里的自己,是男画家眼里美丽温婉的准新娘,是丈夫眼中的一个合格的、可以婚配的未来妻子。画中人永远带着优雅的微笑。这是她终生需要扮演的角色。可以想象,在这样一个世界里女性的爱情誓词不是“我愿意”,而是“您看,这是您的妻子,我会永远扮成她的样子好让您满意”。 可真实的她、作为一个活生生的人了的她究竟是什么样子? 我们只能通过只言片语推测她的内心世界。玛丽安说艾洛伊兹 “并不悲伤,她只是愤怒。” 艾洛伊兹的母亲回答:“你以为我从没经历过这种愤怒吗,我很清楚这种感觉。”但话题就此终止。片中还有另一处类似的情节。刚到不久的玛丽安向女仆苏菲打听艾洛伊兹的姐姐:“她是病死的吗?”“不是。”话题戛然而止。 艾洛伊兹的妈妈,艾洛伊兹的姐姐,世间千千万万的女子,没有人知道、也没有人问过她们究竟是什么样的人。世界并不关心这个问题,甚至谈论这个问题几乎是一种禁忌。女子的本分是做好画中人。她们自然能感觉到其他女子也有与自己相同的痛苦,毕竟共情是人类的本能。可即使同处一室,她们也仿佛两个相邻画框里的假人。她们口不能言,在短暂的目光交接以后扭过头去不看自己的同伴,重新端起完美的笑容迎接来自画框外的男性凝视。 一开始玛丽安的身份是男性凝视的代理人。她是为艾洛伊兹绘制相亲肖像的画家,她的工作就是凝视艾洛伊兹,把她画成合格妻子的模样,然后交出作品、把她嫁出去。玛丽安是凝视者,艾洛伊兹是被凝视者。此时她们的关系算不上融洽。玛丽安总是很焦虑,担心被艾洛伊兹识破身份。艾洛伊兹总是穿着深色衣服,用帽兜把自己裹起来,而且她从来不肯露出画中人该有的甜美微笑——她用这些方式躲避凝视。 玛丽安开始描绘这个被凝视的艾洛伊兹,可应该坐在画家对面的艾洛伊兹始终是缺席的。对着一条绿裙子、一个空壳终究画不出传神的画。衣服再美,再怎么千描万画,也不是真实的艾洛伊兹。玛丽安的第一版作品和前一位画家的作品并无本质区别:有精美的衣褶和花边,却没有脸。 艾洛伊兹毫不客气地说:“这是我吗?我觉得她没有生命?您眼中的我就是这样的吗?” 画中人绝不会评价画家的描绘是否传神。仅这一句话就足以让凝视者-被凝视者的关系开始消解。 故事的转机是艾洛伊兹的母亲离家。家里只剩下三个年轻女子——艾洛伊兹、玛丽安和女仆苏菲。在这一段故事里没有任何男性角色。在篝火晚会上唱歌跳舞的都是女人,扑火的是女人,卖东西的是女人,秘密给人堕胎的还是女人。母亲走后,世界突然变成了一个没有男权、没有男性凝视的乌托邦。 三个姑娘不再是拘谨忧愁的画中人,她们突然能够坦率放松、毫无禁忌地互相交流:“您尝过爱的滋味吗?(结合上下文,这其实是问对方是否有过性经验。)”“我未婚先孕了。”“您想要孩子吗?”“不想要。”她们甚至能很坦然地帮助女仆苏菲堕胎,并把手术的场景画下来。这些谈话和行为在今天也算敏感,更何况在1770年。在没有男性的世界里,女人们本来应该这样活着。 在这个理想的世界里,凝视者-被凝视者的关系进一步消解。玛丽安看到了真正的艾洛伊兹,她渐渐能描述她的每一种样子:“当你心神不定便会握紧双手,当你感到尴尬便咬紧下嘴唇,当你生气便会盯着别人看。”她看到了艾洛伊兹的笑容,和画中人那种娇媚温婉的笑容不同,她的笑是生动的、有攻击性的。有人批评扮演艾洛伊兹的演员阿黛拉·哈内尔不够漂亮,不够年轻。我觉得这么说的人完全搞错了。艾洛伊兹绝不能是一个脸上连毛孔都看不见的瓷娃娃,她应该是哈内尔这样的。她应该有这样倔强挑衅的眼神,坚强有力的下颚,有时会微微皱起的眉毛。那个能愤怒地控诉波兰斯基的姑娘是非常合适的选角。 艾洛伊兹也看到了真正的玛丽安,她曾经以为玛丽安不会理解自己:“因为你有选择而我没有”。而现在她知道,一个女画家不能裸男,而她的玛丽安会悄悄地画。她现在确认了同为女人的她们有着共同的苦楚和悲伤,也有着一样的勇敢和抗争。她说:“我和你是平等的,我们的处境完全一样。你看着我的时候,我也看着你。” 在理想的世界里,爱人的凝视理应如此。那是平等的、相互的凝视,是作为一个人被完整的看见、理解和接纳。人们在爱人的目光中成长,在爱人的目光中成长重新发现自己。在男女之间,女人按恋人的标准审查和重塑自己;可在女子之间不是这样,她们从爱人的目光中看到自己原本不曾理解或不敢确认的自己。在影片的结尾处,玛丽安把一面镜子放在艾洛伊兹的私处,对着镜子在艾洛伊兹的书上画自己的肖像。她画出的是一个头发蓬乱、双颊绯红、眼睛却无比坚定的女子。那幅画和客厅里挂的女子肖像画多么不同!从此以后,她都会是一个有情欲、有信念的活生生的人,而不是裙裾与微笑堆出的假人。这种成长是艾洛伊兹的凝视给她的。 但这样的爱也许只有在没有男权的乌托邦里才能维系。母亲回来以后,出现了全片的第一个男性角色——负责把艾洛伊兹的肖像送去米兰的信使,他用两块厚厚的木板把画里的艾洛伊兹钉了个严严实实。男人的出现等于枷锁,等于自由的终结。之后画面中出现了许多男性,比如画展上许多男人在互相交谈,玛丽安却一个人站在自己的画旁边。她孤独地挤过许多男同行身边,没有人和她攀谈。最终她只能在艾洛伊兹的肖像画里找到些许安慰。那幅画里的艾洛伊兹似乎有玛丽安记忆中的影子,又似乎只是一个牵着儿女的标准画中贵妇。她仍是一个只能偷偷画裸男、只能署父亲名字的女画家。而她仍是一个必须嫁人生子的富家小姐。这是现实世界真正的样子。少女的乌托邦瓦解了,她们别无选择,只能像俄耳莆斯和欧律狄刻那样告别。 《灵能教师安恩英》是我看过的奈飞韩国第三作,剧集风格独树一帜十分另类有趣。剧集风格的极端化,造成了两极化口碑,喜欢的是真喜欢,不喜欢的是一眼也看不下去。其实只要能忍受熬过第一集的适应期,后面就是一个果冻可爱的少女奇幻世界大冒险。本剧既像传统韩剧又不像。像的地方是七色光彩靓丽的视觉风格,这种视觉风格是爱情韩剧中常见的,不像的是韩国灵异奇幻剧统统是黑灰色阴沉的社会派。 《灵能教师安恩英》是我看过的奈飞韩国第三作,剧集风格独树一帜十分另类有趣。剧集风格的极端化,造成了两极化口碑,喜欢的是真喜欢,不喜欢的是一眼也看不下去。其实只要能忍受熬过第一集的适应期,后面就是一个果冻可爱的少女奇幻世界大冒险。本剧既像传统韩剧又不像。像的地方是七色光彩靓丽的视觉风格,这种视觉风格是爱情韩剧中常见的,不像的是韩国灵异奇幻剧统统是黑灰色阴沉的社会派。轻松彩色的灵异鬼怪剧开创了韩剧的先河。 第一集像极了传统韩剧的鬼故事。悲惨的女主角,荒诞诡异的校园,被封印恐怖的地下室。忍受过了首集,后面就如同第二集怪鱼被打败碎成了无数的心形果冻进入到了少女情怀的鬼怪世界。剧集风格顺势转变为了彩虹颜色的高中校园生活。水母二人组、闯祸精二人组、安恩英和屏障二人组个性鲜明的角色在银幕里释放着七彩魅力。第三集还是逃脱不掉韩剧社会派的宿命折射出现实的残酷。前两集扮成公鸡的傻瓜原来是运动天赋异禀的贫苦少年。因为家中贫困被队友百般凌辱更为过分的是被撵出了篮球队,看来童话故事再美好,终究离不开现实。不愧是七彩灵异剧,坏人神秘教师麦肯锡一脸的坏相,就差把坏蛋两个字写在脸上了。只会捉鬼的安恩英和心地善良能力不足的屏障二人组对凌辱事件束手无策,反倒是坏蛋麦肯锡目的不纯以恶治暴用法术帮贫困生解决了凌辱事件圆了篮球梦。我猜大概是这是原著漫画作者认为解决校园暴力只有以暴制暴坏人就要交给恶人去教育才会变得懂事。 洞窟救援行動 洞窟救援行動 睡美人洞救援行动,为2018年6月末到7月初在泰国北部清莱府靠近缅甸国界“睡美人洞(泰语:???????????????-????????????#???????)”(泰语:???????,英语:Tham Luang,或译“探銮”)的洞窟救援行动。起因是该年6月23日,清莱府的少年足球队“野猪队”(Moo Pa)12名少年和教练,因睡美人洞遭暴雨灌入而受困洞内。 睡美人洞救援行动在洞穴入口的救援人员和设备日期2018年6月23日 – 2018年7月10日地点 泰国清莱府睡美人洞(英语:Tham Luang Nang Non)坐标20°22′21″N 99°51′03″E起因强烈季风造成的暴雨淹没山洞结果九日后12位少年和其助理教练被证实存活[1],12位少年及教练成功被营救[2]死亡1名潜水员[3][4]睡美人洞清莱曼谷睡美人洞的位置 为寻找失踪的13人,在两个星期内,来自世界各地的数百名志愿者投入救援,其中不乏军警人员、潜水专家、医疗人员、工程公司、救难团队等,来到救援工作中协助或提供援助。除了泰国政府倾力投入,同缅甸、寮国派出大量搜救人员前往救援,还有美国(含军方)、英国、澳洲、加拿大、欧盟诸国、俄罗斯、以色列、中国、日本、印度及东协诸国等,共二十多国的团队并肩合作,及非政府组织的公益团体,都有派人到现场协助救援。全员在7月8-10日之间被全部救出。 但有一名38岁自愿参加行动的退伍士官长沙曼·库南(泰语:???? ?????)在7月5日深夜的运送物资进洞后回程时,因自身气瓶氧量不足而昏迷。被同行者带上岸急救后,6日清晨2点宣告不治。 洞外周边2018年11月成为新的国家公园保护区和观光景点,但洞内在2019年2月19日起被封闭清理积存之救援工具与杂物等[5],至同年10月27日清理完成后试运行,至同年11月1日早上重新开放观光[6],开放时间为上午8时半至下午4时半,并限制分批入洞,每批入洞人数不超过30人,而每天入洞人数被限制不超过2000人[7]。 被困(失踪)人员共计13人,其中12名为泰国少年足球队“野猪队”队员,年龄在11岁至16岁之间,第13人是教练。 姓名年龄介绍1Chanin Vibulrungruang112Panumas Sangdee133Duganpet Promtep13足球队队长[8]4Somepong Jaiwong135Mongkol Booneiam(或Mongkol Boonpiam)13绰号马克(Mark),于第一波救援行动脱困,是首位获救人员。[9]6Nattawut Takamrong14于第一波救援行动脱困[10]7Ekarat Wongsukchan148Adul Sam-on(或Ardoon Sam-aon)14受过良好的教育,会讲泰文、缅甸文、中文、英文。他是本次受困人员中,唯一会讲英语的人。当受困者在洞穴内里英籍救难人员发现时,只有他能用英语跟救难人员沟通。[11]无国籍人士,在缅甸边境出生,从小被美赛恩典教会(Mae Sai Grace Church )养育,成绩优异(GPA达3.94分)[12],他在获救后取得公民身分。[13]9Prajak Sutham15于第一波救援行动脱困[9]10Pipat Pho15于第一波救援行动脱困[10]11Pornchai Kamluang(或Ponchai Khamluang)16无国籍人士,获救后取得公民身分。[13]12Peerapat Sompiangjai17此人是足球队进入洞穴探险的关键,原因是为了给他生日惊喜。而足球队在洞内受困的9天,是靠著他的庆生蛋糕和零食补充热量。[11]13Ekapol Chantawong(查塔汪)25足球队助理教练,2013年加入足球队,在那之前当过八年和尚。在受困期间,他跟少年分享自己的食物,并带领少年静坐、冥想、采集洞内清水等求生技巧。他于第三波救援行动脱困。[11]无国籍人士,获救后取得公民身分。[13] 6月23日,12名足球队少年在泰缅边界的清莱省美塞(Mae Sai)的体育场练球。结束后,少年为了给同伴庆生惊喜,计画到睡美人洞探险。因为本次计画在洞里待比较久,他们吃完午餐后才出发,带著蛋糕和零食到睡美人洞探险。未料当天却适逢泰国雨季,一行人因暴雨灌入洞内,逃到高处避难,并与前来寻找他们的教练一同困于洞中。[14]当晚,有家长发现孩子未照预订时间返家,便向警方通报协寻。之后,森林公园的巡逻人员在洞窟入口处,发现球队遗留的11辆单车和一辆机车及运动背包。约当晚10点,家长向警方通报13人集体失踪。[15][16] 6月24日凌晨1点左右,暹罗和清莱医院的救援队展开搜救行动,并在洞内约四公里的距离发现12双凉鞋,研判全员可能因洞内水位上涨,困于洞穴深处。当时泰国警方因欠缺潜水搜救装备,未能更深入洞穴探索,故泰国政府在24日晚间指派海军海豹部队支援,由军队接手救援。[15] 6月28日,美国太平洋司令部的美国空军特种部队抵达现场,成员包括第353特别行动组,第320特种战术中队及第31救援中队。同时地面也增加搜救犬和志愿小组协助。[15] 6月29日,泰国总理帕拉育·詹欧查视察救援现场。现场约840名士兵、90名特种部队成员、4架直升机、开挖机和救灾设备投入搜救行动。[17] 6月29日,有3名搜救人员受轻伤,研判系因供应照明和抽水机电力的电线漏电。[18] 7月2日,受困第9天,英籍洞穴救援人员瑞克寻获少年足球队和教练,全员幸存。[19][20] 运送受困人员的军用直升机。 7月5日,受困第13天。泰国《民族报》报导,救援行动方案分三阶段[21]: 7月6日,受困第14天,前泰国海军精英海豹部队成员沙曼·库南殉职,他在布置潜水逃生路线时,因氧气不足溺毙洞内。[22]此时的救援行动,因受困者欠缺潜水离开洞穴的体力,以填充洞内氧气(洞内氧气已跌至15%)和布置逃生路线为主。[23] 7月8日,受困第16天,第一波救援行动,耗时11小时,有四位少年脱困。本次行动计有50名外国潜水员、40名泰国潜水员参与救援任务。[24][25] 泰国军方决定在8日发动救援的关键,系因依据天气预报,之后会有三四天的豪雨,洞穴恐因豪雨积水错失最佳时机,且当日洞穴水位有下降,部分路段较易于行走。[26]至于在洞穴中需要潜水的路段,以一名救援潜水员携带一名孩子的方式进行。救援潜水员让孩子戴上全罩式氧气面罩,并穿上带有浮力的背心,后背有可供潜水员拉住孩子背心的绳子,全程依照孩子的体重注射适量的镇定剂,让孩子保持睡著状态,并在五段水坑中间的气室进行补打。气瓶背在孩子的胸口,并将孩子的双手固定于其大腿两侧,以避免中途清醒紧张,可能产生挥扯。[27] 7月9日,受困第17天,第二波救援行动,耗时9小时,有四位少年脱困。[28][29] 7月10日,受困第18天,第三波救援行动,仅耗时7小时,剩馀四位少年及教练平安脱困[30][27],为本次救援行动划下句点。 在7月8日至9日(受困第16-17天)脱困的八名少年,没有任何人发烧。他们一出洞就立即戴上太阳眼镜保护眼睛,因为他们的眼睛无法承受外部光线的刺激。部分少年出现低温的情形,甚至有一位少年送医时,心跳频率偏低。泰国卫生部秘书指出,少年出洞后,就立即提供速食品和能量凝胶,之后也有给予易于消化的食物。[31] 少年离洞后就立即被送到医院隔离七天,因为他们长期待在洞里,洞中环境湿冷、昏暗、不通风,期间也没什么进食,因此必须观察他们是否有感染洞穴相关的疾病,例如是否有被寄生于蝙蝠排泄物的菌类感染,以及观察皮肤的擦伤和割伤的复原状况。此外,有两名少年肺部疑似出现感染症状,院方已施打抗生素。[31] 在确保少年不会传染疾病前,他们只能隔著玻璃跟亲属会面,或亲属会面时须穿防护衣,且距离须隔两公尺。[32] 为了确保少年的心理健康,医生嘱咐家长,脱困后当月不应让少年再接受媒体采访,以免触发创伤经验。[33] 本次救援行动受到全世界的瞩目,亦展现出人溺己溺的救援无国界精神,除泰国本身倾力投入外,还有美国(含军方)及英国、澳洲、寮国、缅甸等20多国,及非政府组织的公益团体,也派人前往现场协助救援。[34][20] 本次救援任务动员人力超过上千人,其中有三人因救援行动扮演关键地位以及两人遇难,被媒体封为救援功臣:[35] 救援行动利用水泵把洞穴里的水引出来并排放到附近的湖泊中,以便能够降低洞穴中的水位。 在受困期间,泰国正值雨季,连日暴雨使洞内水位节节升高,每小时能上升15公分,甚至洞穴有些地方深达五公尺的积水。也因著豪雨不断灌入洞内,造成洞内泥水污浊,增加潜水员救援难度。即使泰国政府调来大型泵浦和水管抽水,但水管常被泥巴、石头、树叶之类的杂物堵塞,且抽水速度也比不过降雨速度。[42][18] 邻近农夫也遭抽水活动影响,农田被作为供救难单位排放污水之用,导致上百位农夫的农田与作物泡汤,影响遍及2.2平方公里的稻田。[43] 睡美人洞穴全长10多公里,为泰国第四长的洞穴,全世界最难导航的洞穴之一,因拥有崎岖、狭窄的通道,至今仍无人能走完全程。[43] 面对复杂的洞穴地形,英国潜水专家指出:“这个洞穴的构造不是太复杂,但是很长,通道大小不一,因为下雨而增加了救援难度。”[18] 虽然受困师生的受困地点距离洞穴入口仅4公里,但因下雨带来积水,并非每一段都能步行。其中2.5公里需潜水或游泳。然而,除泰国连日暴雨使水中能见度混浊外,加上地形崎岖,部分区域狭窄,连氧气瓶都无法携带。或有些区域深达10多公尺。当专业潜水员单趟都必须花上6小时(往返11-12小时),更何况不谙水性、才刚开始学习潜水的泰国师生。再者,师生已在洞中受困数日,有体力不佳的状况,或心理承担力有限,都对长时间潜水来说是个挑战,因此打麻醉药。若初学者在潜水过程中有一时惊慌或失误,恐酿成悲剧。[44][45][46][47] 救援队曾尝试从洞穴上方挖洞,希望制造一条直通受困地点的逃生路线,不过此计划被评估不可行,因速度太慢,盖好新的路线需要时间,还得出动大型装备来打破石块。且挖之前,必须先调查确认位置,方能正确钻洞。更何况,在挖洞过程中,洞穴有崩塌风险。[47][48][45] 自从“野猪足球队”受困的消息引起社会关注后,亦兴起一波相关人员究责的检讨声浪。原因是足球队员都是未成年人,而教练查塔汪(Ekapol Chanthawong)作为成年人,居然带领未成年人进入山洞探险。他作为队上唯一的成年人,在雨季冒然带领少年进入洞穴,显为轻率之举,甚至因此耗费庞大社会资源,惊动泰国社会。不过对于这项传闻,泰国检警拒绝评论,仅表示会审视本案。[49] 对于教练将被起诉的疑云,另有泰国媒体与网友指出,当时是足球队员独自先入洞探险,但因他们失踪了,教练在家长的请托下入洞寻人,却一同受困。因此教练对于少年受困并无责任,他反倒是帮助少年们得以活命的功臣。但此说并未获得证实,实际上教练确实是带头进入洞穴者。在受困期间,教练有安抚少年情绪,教导少年正确的求生知识(例如打坐躺卧减少能量消耗、禁饮脏水、采集洞内渗透清水),还将自己的食物分给学生,才让全员得以存活至救援大队的前来。[50][51] 2018年7月24日,在清莱美塞县的“巨蝎寺”(Wat Phra That Doi Wao),11名少年和教练举办公开剃度仪式。因短期出家是泰国传统习俗,他们希望能在短期出家期间,为历劫归来之重生祈福,并报答救援的恩情,全员预计于8月4日出关。惟有一少年因为信仰基督教,并非佛教,未一同出家。[52] 2018年8月8日,泰国教练查塔汪与足球队三名少年正式取得泰国公民身分。三名少年分别是Mongkol Boonpiam(绰号马可、第一位获救少年)、Ardoon Sam-aon(唯一会讲英文者,被英国救难人员寻获时做为受困者代表与救难人员沟通)和Ponchai Khamluang。[13]随著救援行动受到国际社会关注,教练与少年无国籍的问题亦浮上台面。无国籍的原因是“野猪队”成员来自美塞县(Mae Sai),该县是泰国清莱府(Chiang Rai)的最北端,处于国境边缘与缅甸接壤,那里有许多逃离缅甸军政府的居民。少年得到泰国公民身分后,获得离开清莱的迁徙自由、投票权、工作权、服公职权,以及自由买卖土地的权利。[53][54] 2019年6月24日,脱困后一年,搜救人员(Vernon)仍活在洞穴搜救的阴影中。[55] 《西部世界》第四季看完了,HBO已宣布该系列不再续订,近日在官网也下架了,意思是不再给演员付任何费用,彻底凉凉。第四季最后德妹还准备了last game,要给人类和host一场最终试炼(test),但是无奈收视太低,热度几乎没有,算是打脸式收官。 整个系列无疑是高开低走,第一季是我心中的最好的科幻剧,软硬结合,不仅折服而且感 《西部世界》第四季看完了,HBO已宣布该系列不再续订,近日在官网也下架了,意思是不再给演员付任何费用,彻底凉凉。第四季最后德妹还准备了last game,要给人类和host一场最终试炼(test),但是无奈收视太低,热度几乎没有,算是打脸式收官。 整个系列无疑是高开低走,第一季是我心中的最好的科幻剧,软硬结合,不仅折服而且感动,当之无愧的神剧,我给10分!第二季剧情没有再向下挖掘而是向上升华,重在叙事结构和拍摄剪辑技巧,必须一气呵成酣畅淋漓的看完,我给9分;第三季来到人类现实客观世界,野心大但受限于预算,没了第一季的深度,也没有第二季的手法,成了直给的爽剧,野心草草收场,泯然众人矣,7分;最终季,预算更寒酸,像室内(一座城)情景剧,到了这一步搞致敬(卖情怀)吸引老粉回流已不可避免,剧情缩水严重,第三季野心大留的坑第四季完全填不上,三季早已放弃在哲学性神学性上的探讨,本季更像是对前两季烧脑剧情的官方解析。但我就是很吃情怀这一套,所以我觉得本季比第三季强,给7.5分吧。 结合第四季剧情写一点我的思考。 到了第四季,在现实客观世界人类(这个地方我都不好意思写“人类”,局限在一座城里,感觉更像是一块试验田)分两种,被苍蝇病毒感染的(受声波控制心智和行为)和离群者(未感染或感染后觉醒的),离群者由阿祖和小粉女儿带领营救新离群者。另外,还有老威廉呈维特鲁威人状态苟延残喘,理论上他属于离群者编外人员。 host大致有两种类型三种存在方式。一是,黑尔(极端版德妹,有人说是黑化版我觉得极端版更贴切)及其制造的host,散播苍蝇病毒控制人类,充当客观世界的管理员,host版的老威廉、复活版克莱门汀等;二是,一代host(梅芙、伯纳德、保安男等)或想融入人类和平共处或避世求解脱,并不想统治玩弄人类,他们有的自己单干有的帮助离群者,对抗黑尔。三是,另一大部分一代host“肉身”已经不在现实世界,心智已经去到理想版德妹打造的极乐世界(崇高之境),他们是一代host中未觉醒和不想斗争的普罗大众。黑尔制造的host里也开始出现自我怀疑的觉醒者,他们被离群者反向“感染”(思想交流后产生自我怀疑),比如无数个“老威廉”之一。beta版小粉是独特的,他是黑尔想打造的完美版(升华版)host用来取代人类。傻白甜版德妹一整季都在卖情怀中自我缓慢觉醒,最终拿到了母版德妹心智球,然后第四季结束信誓旦旦准备第五季,然后就没有然后了…… 玩弄控制人类是黑尔对前两季剧情的报复和恶趣味,使host迭代升华最终成为一个更先进且自洽的物种取代人类存活于世才是终极目标。黑尔甚至一直默默守护着自己无法染指的极乐世界里自己的同族,期待有朝一日自己把现实世界打理好了,再请他们回来共享盛世(所以我称黑尔为极端版德妹,不是黑化版)。这个观念和《异形》 (本文首发于【剧毒社】微信公众号,谢绝任何未经授权的转载,欢迎转发) 员工该如何写辞职信,才能言简意赅的表达【老子去意已决】—— (本文首发于【剧毒社】微信公众号,谢绝任何未经授权的转载,欢迎转发) 员工该如何写辞职信,才能言简意赅的表达【老子去意已决】—— 因为孝周看这部电影,开始瞄了几眼影评,评论不妨是防火防盗防闺蜜、遇上渣男等等。因此内心对此并不是很期待。但是在看的过程中却逐渐被吸引。 一是被孝周的演技所震撼,尤其是当她得知女二要离开的时候,男主说好的朝鲜之心变成了自己最好的朋友,那种委屈与愤怒,一次次的表现在她唱的流行歌曲中,“你并没有听过我唱流程歌曲,听过之后就觉得应该是我”眼神真的全是戏,非常真实。 二是 因为孝周看这部电影,开始瞄了几眼影评,评论不妨是防火防盗防闺蜜、遇上渣男等等。因此内心对此并不是很期待。但是在看的过程中却逐渐被吸引。 一是被孝周的演技所震撼,尤其是当她得知女二要离开的时候,男主说好的朝鲜之心变成了自己最好的朋友,那种委屈与愤怒,一次次的表现在她唱的流行歌曲中,“你并没有听过我唱流程歌曲,听过之后就觉得应该是我”眼神真的全是戏,非常真实。 二是这部电影不是像有人所说的为娼妓漂白,我认为从大的方面反映了时代的变迁,流行和传统的碰撞。自由平等的民主社会逐渐卷入社会,有人穿着便服洋装,有人穿着朝鲜传统服饰。男主认为音乐是要唱给所有人的,不能像过去的正歌只是给达官贵人,歌曲是平等和自由的,因此要流行。女主则是遵循着母亲的教导,即使喜欢老师的流行歌,但是接受的训练和义务是坚守传统。传统音乐是否应该被抛弃,流行音乐是否是全都对的。就像在很多年后遇到知音,传统与流行的结合才是至尊。传统不应该固执封闭,流行也不应完全抛弃传统,只有二者很好的结合才能得到更久远的发展。 女主:一朵桃花,象征传统和古典。生来有一切。 女二:一朵荆棘花,是流行的解语花。离开传统,才有了自己的一切。 关于男主和女主的爱情,是青梅竹马的约定,但是大家长大后的经历让双方都已经变了,双方家长的要求和两人音乐观念上的不同,得不到祝福的爱情很容易消散。更重要的是,和女二的观念一拍即合又日久生情,注定这一对青梅竹马不能有结果。而女主后来到底爱的还是男主呢,还是只是对曾经美好的执念。有时候放手才能更好地成全自己。当然这个锅的确得女二男主背了,背叛和出轨,还一副都是你自己的错的嘴脸,对曾经给你付出真心的人,好歹要怀抱抱歉之心道歉吧,当个小三还把你骄傲的不行。虽然你们的爱情也并没错,只是伤害了很在乎你的人,你能不能来句对不起。男主最后还是有点良心,有才华的确,也不是没爱过,只是不爱了,有更爱的人了。 所以,不能轻易对人掏心掏肺,友情和爱情都是建立在彼此志同道合且势均力敌的基础之上。 即使没有人爱自己,即使被所有人都背叛,也要自己爱自己。
【出色的喜剧电影】
关于喜剧片,每个人认识不一样,我有些文艺大哥们不太看得上喜剧片,觉得这既不高雅也没深度,没有什么大恨大恶大悲苦。或许是因为我这人趣味恶俗,笑点低,所以喜剧片很对我胃口。因此首先要说明,我看《泰囧》笑场频频,甚是满意。我甚至以为,在中国本土的电影市场中,喜剧恐怕是一个最容易在口碑和票房双成功的
【出色的喜剧电影】
关于喜剧片,每个人认识不一样,我有些文艺大哥们不太看得上喜剧片,觉得这既不高雅也没深度,没有什么大恨大恶大悲苦。或许是因为我这人趣味恶俗,笑点低,所以喜剧片很对我胃口。因此首先要说明,我看《泰囧》笑场频频,甚是满意。我甚至以为,在中国本土的电影市场中,喜剧恐怕是一个最容易在口碑和票房双成功的影片类型了。
当然《泰囧》的成功不是因为简单的“喜剧”类别。稍微懂行的都知道,教科书对喜剧的分类细多了,简单说,有闹腾的,有讽刺的,有通篇为喜而喜的,也有在情节电影中夹杂喜剧元素的。《泰囧》是一个以剧情为框架,喜剧元素大都是因为情节或者性格而生,并不矫揉造作,但是同时又保证了戏剧场面的精彩,以及笑点的密集,这种整体的状态设定,我认为是影片好看的基础。喜从故事来,既不刻意,又很充足。
《泰囧》中几个重要的桥段非常抢眼,王宝强给黄渤按摩,三人在泰国寺庙遭遇黑社会,三人公路追逐,徐峥王宝强丛林打架,在这几个重要的场景上,节奏合理,动态感十足,让观众过足了瘾。所以尽管影片存在一些问题,但这些最重头的场景都做得非常出色了,就足以支撑起整部影片。
除了大的环节之外,片中还存在着大量利用场景特殊环境,独特道具,语言差异造成的小笑点,虽然对整个情节没什么影响,却也让观众在大笑的间隙,始终在愉悦的心情中观影。比如黄渤过马路摔倒的那种小波折,电梯内议论人妖,结果是同胞的小段子,十分讨人喜欢。而在一些电影技术的角度,例如运用剪辑,利用独特的声效,也都彰显出创作者的用心,愿意端上一盘菜量充足的喜剧盛宴。因此从喜剧这个角度上说,《泰囧》比较出色。
【较为精彩的演员表演】
不得不承认,在一个中国男演员普遍不太会演戏的当下,我是指,那些演员要么只会摆姿势过于投入的“装”高富帅,要么就是一脸苦逼完全没有表演只有呈现的走原生态。而《泰囧》则不是这样,演员比较好的处理了表演和呈现之间的关系,徐峥王宝强黄渤三人的搭配是影片成功的重要保障。
黄渤确实是个好演员,演什么像什么,普通的小跑和普通的台词,在他的表演下就显得十分到位,既幽默,又自然。尤其是在他的角色设计其实不那么成功的情况下,演成这样十分难得,这个影片表演上一半的力量都是黄渤发的。
徐峥还是演他一贯擅长的鸡贼成功男,个人觉得徐峥的表演还是有些拿架子,一些小的情绪转变过于做作,可能与老演戏剧有关。不过演这类角色,徐峥可谓轻车熟路。当然他和老婆陶虹的演出就太做作了,算是煽情失败的小败笔。
而王宝强则还是那样,从傻根到许三多一路走来,傻冒加温情的形象深入人心,在《泰囧》里属于发挥正常,反而倒缺乏了新鲜感。对于他为母亲治疗的人物设定也较为牵强,人物表现完全是小受,让干啥干啥,不过无所谓,反正观众也不在乎。
范冰冰片尾的客串也让观众喜上加喜,这种成功的“资源”运用,要为影片增分不少。
整体而言,三个男主角差异化比较明显,表演又都足够好看,是中国为数不多的类型片演员,单从表演来说,《泰囧》也是值得一看的。
【成功的概念运用】
除去喜剧风格的成功之外,《泰囧》在运营商也体现出一些鲜明的特点。影片选景于泰国,既获得了泰国旅游局的赞助,又对内地观众来说造成了视觉新鲜感,同时骑大象看人妖打泰拳的这些风土人情,也和喜剧桥段相结合,让人感觉眼前一亮。这其实开创了一种不错的国产片模式,优秀演员结合风光片或者概念片,《泰囧》远比《非诚勿扰》做得出色,这类影片适合大批量制作,同一拨演员加上新鲜的环境,长此以往就是中国版的“寅次郎”。对于思路和产业的开拓也是较为可取得。
而影片中的与时俱进和接地气又是另一个成功的概念,接地气不是说生活化,而是要接近观众当前所关心的东西。与时俱进就在于,影片中“基友”“腐”的概念,也让人会心一笑,尤其是王宝强那些扭捏的小自拍小表情,让人感觉激情四射,要是最后种下的是两棵菊花就更好了。而对于“微博”,对于“绿帽子”的话题,不仅出戏,也很符合当下年轻人兴趣点的东西,让观众感觉既愉快又亲切。
至于影片的元素杂糅也是一大特点,成功的把风光片、公路片和喜剧片相结合,把各自的优势都融汇的比较巧妙。值得一提的是“范冰冰”的特别设计,完全是知道观众要什么的一种策略。所以说,商业电影创作,懂得讨好观众,就必然迎合市场,埋怨观众看不懂或者声称自己不是为了讨好观众,大多数情况下都是装逼罢了,要是真不在乎观众,还接受什么采访呢。
【略显粗糙的情节架构】
当然,《泰囧》也不是十全十美,或许是因为主创的心思全部用在了制造笑点和重要场景上,反而在整个故事的大情节上显得过于粗糙。例如以油霸的概念开头,老周的设定,在故事后半段有些跑偏,而三人的动机似乎是不太经得起推敲。而手机跟踪,丢失护照等晓得情节推动点,其实也是缺乏深度逻辑关系的设置。不过这倒也问题不大,反正喜剧就需要这种简单直白,模式化较强的背景设定倒也无伤大雅。至少按照影片的提示,几个人物的大体动机是说的过去的。
不过,在整个电影的节奏上,还是略显失衡,片头的黄渤徐峥亮相,飞机上徐峥和王宝强的对话以及发现黄渤的追踪,都显得可有可无,稍微拖沓,而宾馆内虽然精彩,但是稍显复杂的那些戏,让影片在节奏上线的前送后紧。反而感觉后面找到寺庙过于顺利。
而不得不提的是,《泰囧》最大的问题可能就是陶虹了,看来中国导演毁在媳妇上不止一次,无论是今年的陈凯歌、王全安、陆川还是徐峥。如果把过于煽情的徐峥情感转轨和回归删去,而安心在整个故事环节上再做规整,相信整个影片的节奏感会更加适宜。
如果能够摒弃油霸以及环保的复杂概念,摒弃徐峥和老婆的那条情感线索,强化一下徐峥和黄渤二人的互相干扰,把寻找寺庙的必要条件或者王宝强那张清单予以强化作为故事线索,可能整个电影会更加通顺和清晰,节奏也更加舒畅吧。
【枷锁中跳舞,得鼓励】
不过总体而言,还是在进步,如果说《疯狂的石头》近似抄袭盖伊里奇,《人在囧途》离《午夜狂奔》差距较大,那《泰囧》已经离《宿醉》差得不远了。
因为说到喜剧,其实国外的喜剧很多点都是从三俗色情黄赌毒和政治笑话来的笑点,这些国内都不能有,在夹缝中求发展,本身要顾及的东西就比较多,国产喜剧,继续努力。睡美人洞救援行动
睡美人洞救援行动
目录
被困人员编辑
救援过程编辑
失踪阶段编辑
寻获失踪人员编辑
后续救援工作编辑
脱困后的健康状况编辑
救援方编辑
救援困难原因分析编辑
水位升高与潜水能见度降低编辑
洞穴地形复杂编辑
潜水脱困难度高编辑
钻洞脱困不可行编辑
相关人员究责编辑
泰教练陷入起诉疑云编辑
脱困后续发展编辑
流行文化编辑
于正给了东方姑娘一个令人伤心的结局,让人看了想骂于正。却又是于正创造了她,我又不得不感激他带给了我们这么一个东方姑娘。
我想于正是爱这个东方姑娘的,如果这部剧有30%的改编,那么至少有25%是给东方姑娘的。
他把所有经典词句全部灌注在了这个角色身上,
我喜欢这个有血有肉,有情有义的东方不败。陈乔恩赋予了她灵魂,可依然不能让东方姑娘与陈乔恩画上等号。
于正给了东方姑娘一个令人伤心的结局,让人看了想骂于正。却又是于正创造了她,我又不得不感激他带给了我们这么一个东方姑娘。
我想于正是爱这个东方姑娘的,如果这部剧有30%的改编,那么至少有25%是给东方姑娘的。
他把所有经典词句全部灌注在了这个角色身上,
“自从我遇见你那天开始,我的心就像跌进了深深的湖水,推不开,躲不掉,心一直想往你身上靠”
“曾经有人告诉过我,感情是不能勉强的,而且也不能靠近,可我一见到你,我就变得不像我自己 ”
“不就是千秋霸业吗,都不重要了”
“当你真正爱上一个人的时候,无论她是唾弃你,伤害你,不见你,你都一如既往的爱她,以她的快乐为快乐,以她的悲伤为悲伤 ”;
又把所有的爱恨情愁也交付给她,让她成为了女人,认识了所爱的人,重逢了失散的妹妹,她在所有人面前都那么坚强,唯独在他面前落下泪滴,她的世界里只有他,他的世界却容不下她。
也许是她承担不起这么多的情感,也许是她原本就不属于这个笑傲江湖的世界,她与所有人都显得那么格格不入。只要她一出场,所有人都黯然失色,有她的地方,每个人的目光必定都集中在她身上。只有在没有东方姑娘的地方,我们才能感受的到“噢,这是金庸小说”。
硬要将她与这个世界串连起来,结果只有2种:要么是像剧中那样漏洞百出,要么这便不再是笑傲江湖。
于正创造了她,却没法将她融入这个江湖。或许只有离去,才是最好的归宿。
浮生浪迹笑明月,千愁散尽一剑轻。
“东方姑娘,永远在我心里。”
后记:
在我写这篇东西之前,我的心情是很复杂的,我恨于正,我恨令狐冲,我烦任盈盈,甚至讨厌霍建华和袁珊珊,看到东方姑娘让平一指换心时笑着流泪的那一幕,我的心都碎了。但是当我写完之后,真的有种通了堵着的抽水马桶一样的感觉。
田伯光在戏里问东方姑娘,为什么他的第一个女人会离开他,东方姑娘说“因为你爱的不够纯粹”。
在这个思考和写作的过程中,我想的都是东方姑娘的好,而忘却了其他人的不好。尽管东方姑娘那么纯粹的爱依然没能留住令狐冲,但是至少会让自己的内心安稳,“这样,你才能获得真正的快乐”。当我写完这片文章,心情也好了很多。
不指望有谁能来看这篇渣文,只想求个内心的平静。如果有人看完这部戏心情不好,试着写点东西吧,让自己的爱也更加纯粹。五星全给东方姑娘。
晚上7点开映,四点多去买票的时候被告知你最好早点儿回来哟票已经出了一半,我说那我6点半回来总行了吧。结果六点半回影院一看,大半都坐满了,空的位置也被衣服啊包啊什么的占了七七
晚上7点开映,四点多去买票的时候被告知你最好早点儿回来哟票已经出了一半,我说那我6点半回来总行了吧。结果六点半回影院一看,大半都坐满了,空的位置也被衣服啊包啊什么的占了七七八八。幸好我是一个人去的才勉强在两对夫妇之间找了个还算不错的地理位置坐下。等到照Cineplex的尿性7点的电影放够了广告7点20开演的时候,连屏幕最前三排都坐了个3/4。话说此等盛况只在上次看50 Years On Stage的时候才见过,不由为本片的号召力赞上一个。
其实片头之后那句"Some of it actually happened"啥的就已经笑昏了一帮,然后第一个镜头就是贝叔那肚子的近距离全景特写,只见他老人家无比淡定地套上衬衣,移步到镜子前全神贯注照着秃顶粘假发而且从头至尾都是用基阳红里的台词就是"He's very decent about it."的表情,我估80%的人已经决定直接就给贝叔跪了……没错,开场三分钟,你已经果断想给贝叔跪了,真心滴,不解释……
接下来是贝叔和艾米姐的恋爱史大回放,艾米姐看上去特别美且和贝叔在一起年龄相当特别搭调,贝叔那毫无形象袒着肚子岔着腿坐一窄椅子上在最爱的音乐里一摇一晃的样子,和艾米姐那种陷入恋爱的中年男人的神魂颠倒状简直神来之笔。但还是没法让人忽视这段剧情的松散……开场五分钟剧情就开始散,也够能让人无语的……当然后面也是神句多于高明剧情,单看对白都不错,合起来看就觉得欠火候。整个局也特别简单,简单到你憋着一脑子劲去看正联单挑复联,结果最后发现自己白瞎激动了一场那种。
不过这片的看点就是群戏。超级喜欢片里贝叔和艾米姐的互动,绝对的棋逢对手。其实贝叔的角色虽然有善良闪光点,但总体也不是什么好人,并非特别狠厉,除了最后的反转也基本没怎么活得特别抬得起头来过,各种的市井智慧生存本能,跟许多无奈妥协,特别是面对劳伦斯扮演的年轻妻子时各种憋气的小样儿尤为真实。而艾米姐的舞女也亦充盈着这种非常接地气真实感——天性里的桀骜不逊,骨子里想要出人头地的狠劲,恋爱中的柔情似水,真心爱上才会有的各种患得患失,名不正言不顺带来的焦虑与不安全感,在诈骗对象面前笑颜如花,但在自己人面前却很少笑,皱着眉头,或者忧虑,就像突然卸下了面具。一眼望去俩人都没什么主角气场,因为在故事里总被男女配欺压,也不特别夸张搞笑,不特别脸谱化得黑白分明,你看着他们甚至有时不会觉得很舒服,因为他们就是现实中去除了光鲜掩饰且不能事事如意的你。
劳伦斯的表现当然很不错,角色也比艾米的脸谱化得多,有着一目了然的明晰,鉴于绝大多数人也不会蠢到那样(连劳伦斯采访的时候自己都说觉得这女的蠢毙了)也就更容易带着优越感喜欢上,但如果说凭这片的表现就非要给她发一大堆奖的话,个人意见实在是有点儿跟风过头了。
库珀的成名作《永无止境》对我而言就是个超级大坑爹(个人血泪史不堪回首好么),因此我实在喜欢不起他来——但也不能否认他表现非常出色。至于被华丽丽各种忽视的杰瑞米童鞋,其实我觉得他还不错啦,刚出场不久那口意大利腔的英语还挺是那么回事的,演他老婆的那位也不错。库珀的直属上司绝对是熟人!(就是忘了是谁了)一路憋屈到底的样子真是囧萌到不行。
总而言之,这片的剧情薄弱,说当喜剧吧俩主角真心黑色喜剧,但俩配角又都没心没肺得可以,而且节奏也各种问题。但既然看点是一众大牌飙戏且人家也的确飚得十分到位,就老老实实看大牌们飙戏好了。最后剧透:贝叔的肚纸君超级抢镜,结尾的超级狗狗眼也绝对是萌死全场级的~
青春是我们吮吸彼此的嘴唇,我们可以尽情享受那单纯美好的快乐。男孩子对性的渴望,女孩子对爱的憧憬,在这个时候可以彼此碰撞但不会头破血流。
青春是Mill
青春是我们吮吸彼此的嘴唇,我们可以尽情享受那单纯美好的快乐。男孩子对性的渴望,女孩子对爱的憧憬,在这个时候可以彼此碰撞但不会头破血流。
青春是Milla Jovovich还没演第五元素,也不知道自己会成为拳打僵尸的救世主。她是一个眼神迷茫的小女孩坐在草地上弹吉他,唱着“watch them fly away”。
青春死在暑假的前一天晚上。我们dazed and confused,因为我们都没来得及为它造一个墓碑,我们都不知道什么时候可以再去看它一眼。
影片聚焦于一直挂在中国人言语中的两种人,一个是屌丝,而且是刚刚失掉爱人的臭屌丝;还有一个是高富帅,傲慢且充满欲望。这两个人从一开始就针锋相对,矛盾重重。嘴快心不乱,两人还展开了一场关于“性爱”的较量,就看谁先怂。首先,这部电影的口味之重让人惊讶。骂街脱口而出,大胆的性信息直接陈列在影片的每个桥段,让人难以想象这部电影竟然上了龙标。但是我是知道中国大多数的性喜剧有多么粗制滥造,2009年的性喜剧《桃花运》就是一个偏于恶心的例子。就看下来的第一感觉,他每一处的喜剧处理都是合理的,甚至耐人寻味的,更能突显小人物角色在充满偶然的命运下的随波逐流,人心荒凉,与《无人区》在人物有着相似的悲剧性。只不过就台词来说,还是显得粗鲁地过分,但那也只是某些现代人说话方式的写照。
这部电影有着一颗第六代导演人共有的“地下心”,与贾樟柯的《天注定》可以相类比的是,如同那段著名的东莞片段,都在凸显中国当今社会的形式主义符号。在这里我们能见到农村迪斯科代表作《最炫民族风》,还有周冬雨饰演的洗剪吹杀马特姑娘,还有下图所展现的比贾导《任逍遥》中“蒙古王”更奇葩的商家宣传表演,这些都是中国在高速发展下出现的一系列广泛的低级现象。其中有一个镜头是这样的,背景是正在跳广场舞的大妈,前景是“车震”,它的视觉信息传达出了中国性的开放程度之高,而就目前我们去看社会新闻,什么导演,或者公务人员,与“性”有关的新闻是非常多的,性在中国已经成为了如同大马路摆地摊随随便便的事情。这样来看,这部电影的现实主义态度是十分犀利的,我们所生活的社会主义大中国是一个庸俗,尺度大的地方。
同样这部电影还描绘了一个虚情假意的,功利主义的中国风情画。其中手机和网络成为非常重要道具。与冯小刚的讽刺佳作《手机》相似的是,影片怀疑了网络信息和手机言语的真实性,以及人在真情下的回避和失语。在现在,谎言却成了某种填补内心,塑造虚伪的自尊的东西,就像我们的自拍,以及我们不真实的头像和昵称。另外某些具有真情的话却可随时贱卖。有钱高于一切,虽然很多人都知道这是句错话,但是现实中真的有人敢去为了钱秀自己的下限。除此以外,虚情假意还体现在俗和雅的界限。片中大理旅店的老板强调自己的文艺范,理解不了俗趴们干的事。文艺范也只是为了自尊挂在嘴边的某种谎言。影片中有一段故事发生在红灯区,在俗丽的墙壁包围之中,却发现墙壁的电视机上确是犹如梵高《星空》的画面,俗人可雅,雅人可俗,俗雅的界线早已不再那么清晰,就像这部电影一样,雅的有一般公路电影都会有的途中风景,俗的有很多开放赤裸的话语和镜头。
最近这几年国内的喜剧,讽刺很多现状的影片也是有的。比如说冯小刚的《私人定制》,但是那部片子让人感觉高处不胜寒而不接地气。虽然这部电影俗的成分很多,但很少能有喜剧能像这部电影一气呵成,甚至还有原先那个爱玩弄剧情的宁浩的影子,在叙事结构上甚至扭转时空。对于宁浩,电影研究家林旭东是这么说:“宁浩对叙事的拿捏,不紧不慢,娓娓道来,随着结尾的戛然而止,让人悠悠地生出一股惆怅:时代进步,人物挣扎,道德异化,信仰沦落......”宁浩的这部电影足以改变中国性喜剧的既有风貌。片末,很多人久久不肯离场,甚至为其鼓掌,其中也包括笔者在内,这也证明,这部电影为什么办可以买票的试映会,这是一部佳作自信力的体现。
最近有很多网站在将中国电影与韩国电影比较,都说到一个分级制下的开放问题,前几天在电影资料馆看了朴赞郁的《亲切的金子》,确实觉得韩国电影敢拍一些敏感的话题。这部电影很多地方也十分敏感,中国没有分级制,也只希望各位带孩子的家长不要去看这部电影。