画风过于明艳了,当然,这很符合米国的审美,最不能理解的是,忍者神龟和老鼠大师完全变了一个模样,我只想说,创新可不代表厌旧啊,嘻哈风格加持下的超级英雄,有了时代的错位感,少了一丝成熟和稳重,多了些许敷衍和吵闹,不知是否为了迎合年轻朋友,看着总有点别扭…… 类似于《终结者》的穿越拯救,情节走向啥的没有太大惊喜,倒是战斗方面做的还蛮酣畅,要是反派能好看一点就更愉悦
画风过于明艳了,当然,这很符合米国的审美,最不能理解的是,忍者神龟和老鼠大师完全变了一个模样,我只想说,创新可不代表厌旧啊,嘻哈风格加持下的超级英雄,有了时代的错位感,少了一丝成熟和稳重,多了些许敷衍和吵闹,不知是否为了迎合年轻朋友,看着总有点别扭…… 类似于《终结者》的穿越拯救,情节走向啥的没有太大惊喜,倒是战斗方面做的还蛮酣畅,要是反派能好看一点就更愉悦
良心纪录片《地中海的辉煌》,旅游人文地理历史,严谨中创新,片子的颜值智商均在线,算国内纪录片一股走心清流,也是社畜们的减压高汤,如果你真心看进去的话幸福感会升级,PS:如果去不了武汉大学亲临现场听赵林教授的课的话,可强烈推荐看看这个,一定会让你不虚此行的~??????附图N张,片头太精彩,截图不易
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由心找到真实的自己,也是帮助你爱的人找到原本的自己。回报就是自己的付出。当戴拉原谅丈夫,带动他亲自做慈善,才真正感受到不是你捐钱就能改变世界,是要自己先改变,一点光就能照亮人世界,能有几人懂呢。丹佛问:你在街上把食物和硬币投给我的时候,只是证明你看到了我。是啊,现在我们做的不都是这样,我看到了,但是你改变了吗?当你把丹佛当成朋友的时候,你也得到了一份友谊。戴拉知道自己身患晚期肿瘤,来看无家可
由心找到真实的自己,也是帮助你爱的人找到原本的自己。回报就是自己的付出。当戴拉原谅丈夫,带动他亲自做慈善,才真正感受到不是你捐钱就能改变世界,是要自己先改变,一点光就能照亮人世界,能有几人懂呢。丹佛问:你在街上把食物和硬币投给我的时候,只是证明你看到了我。是啊,现在我们做的不都是这样,我看到了,但是你改变了吗?当你把丹佛当成朋友的时候,你也得到了一份友谊。戴拉知道自己身患晚期肿瘤,来看无家可归的丹佛,坐在他的破旧沙发上,靠着丹佛,自己感受到是内心的安慰,丹佛已泪流满面,因为友谊。和爸爸的关系不也是一样吗?你只是过问他的生活方式,指出他的不良习惯,你这不是一样吗:你只是看到,却没有去真心交流,没有付出,哪有回报。最好一段,父子在一起,父亲念起以前给儿子读的诗:小鸟,鸟巢;蜘蛛,蜘蛛网;人,友谊。
#周三看电影#第01期 《格蕾特与韩塞尔》PART2 解读篇
推荐星:二星(一:不推荐 二:推荐 三:超级棒)
#周三看电影#第01期 《格蕾特与韩塞尔》PART2 解读篇 推荐星:二星(一:不推荐 二:推荐 三:超级棒) 关键词:格林童话;女性觉醒;风格 童话故事是最符合传统模式的一种叙述,主角被迫离开熟悉的环境,在外面遇到了好人,也遇到了强大的敌人,她经历了种种困难,战胜敌人,回到了幸福的故乡。 原著中,由于瘟疫饥荒,格蕾特兄妹二人被送到荒野抛弃,她们在森林里迷路,找到一栋由糖果和饼干组成的房子,一个和蔼的夫人收留了她们,原来是为了将她们变成自己的零食,最后她们凭借勇敢战胜了魔女,捡到了宝藏,幸福的回到了家里。 而本片中,格蕾特成了姐姐,她和弟弟同样因为饥荒被母亲赶出家中,她们在森林里遇到了一个尖锐的房子,飘香的食物,诱惑弟弟进去,魔女同样收留了她们,但是魔女除了想吃她们,还想培养格蕾特。 两个故事的脉络大体相似,但走向其实完全不同,一个是严格遵循英雄之旅的结构,而一个是在走向恶魔之旅。 连姆·尼森主演的《夺金营救》,属于30秒就可以看完的电影。我看过的动作片超过500部以上,我从中发现了一个定律,从头打到尾的动作片,不一定就是好的动作片,但从头到尾总共就不到5分钟动作场面的动作片,一定不是好的动作片。《夺金营救》就属于后者。动作片里的剧情主要是为了衔接动作场面,而《夺金营救》的剧情主要是为了给片长凑时间。 连姆·尼森主演的《夺金营救》,属于30秒就可以看完的电影。我看过的动作片超过500部以上,我从中发现了一个定律,从头打到尾的动作片,不一定就是好的动作片,但从头到尾总共就不到5分钟动作场面的动作片,一定不是好的动作片。《夺金营救》就属于后者。动作片里的剧情主要是为了衔接动作场面,而《夺金营救》的剧情主要是为了给片长凑时间。 有时我会觉得,这样单曲循环的生活是一个牢笼。想着各种办法跳出。有时又觉得,挣脱了,然后呢?只要不开心,自由也不过是在另一个更大的牢笼里翻腾。也许现在不让我出去是一件好事,让自己认真去想真正想要的是什么,同时能付出的是什么。电影主角总是在一个顿悟时刻出现后,才慢慢走出来那个怪圈。每一圈都只不过表面看似一样,每一圈都渐渐不同,像在田野里,一次次走过,留下的脚印多了,也就成了路。我这样安慰着自己。 有时我会觉得,这样单曲循环的生活是一个牢笼。想着各种办法跳出。有时又觉得,挣脱了,然后呢?只要不开心,自由也不过是在另一个更大的牢笼里翻腾。也许现在不让我出去是一件好事,让自己认真去想真正想要的是什么,同时能付出的是什么。电影主角总是在一个顿悟时刻出现后,才慢慢走出来那个怪圈。每一圈都只不过表面看似一样,每一圈都渐渐不同,像在田野里,一次次走过,留下的脚印多了,也就成了路。我这样安慰着自己。 看到名片与海报,故事的情节与结局就猜的八九不离十啦。大多数的影剧都是这个套路吧,所以对我来说,并没有那么多的期待。 故事中有两个情节,不太喜欢。女主胖的时候,她坐电梯,超载,她自卑的走了下去。当她变瘦了,变自信了,电梯超载,明明是她最后一个走上电梯的啊,为啥要看向别人,电梯里另一个 看到名片与海报,故事的情节与结局就猜的八九不离十啦。大多数的影剧都是这个套路吧,所以对我来说,并没有那么多的期待。 故事中有两个情节,不太喜欢。女主胖的时候,她坐电梯,超载,她自卑的走了下去。当她变瘦了,变自信了,电梯超载,明明是她最后一个走上电梯的啊,为啥要看向别人,电梯里另一个胖女孩走了出去。这两个情节是要向观众传递什么信息?岐视胖子?还是胖子本身就应该自卑? 不记得哪部剧了,男主为了演胖与瘦两种状态,增重十几斤,又减重十几斤,其中的辛苦可想而知,这应该称得上真正的敬业吧。就算是刘德华演的那部电影,也是穿着厚厚的硅胶。这部剧,只有脸和手做了处理之外,脖子与肚子一眼就能看出没有处理过,只是穿了一件大码的衣服而已。女主的表情与动作,表现的也不像个胖子,有些假。故事的结尾,女主瘦了回来,男主胖子,只给了观众一个厚实的背影,有些敷衍啊。 说说故事的情节: 第一,男女主是同学,青梅竹马。因为男主比较胖,吃的多,而遭受同学的欺负。女主就帮他吃饭,说如果不吃完,他们还会欺负你。最后,女主吃胖了,男主却瘦了。 第二,女主是要摄影师,住在摄影室里。变瘦之后突然变成了女明星,众人的眼光都看向她。这后再也没有提过,她是摄影师的事情。这个转变有些在。 第三,不知是女主被揭穿谎言后,觉得自己混不下去了。还是男二,公布了有女朋友的消息。还是真正的认识到了男主的好,总之最后放弃了拥有永久定影液,重回男主身边。 怎么说呢,这部剧,就当饭后娱乐看看吧。 最让人向往的就是男主对女主的暗恋了吧。与女主出去吃饭,口味记得特别清楚。女主变瘦了之后,其它人都认不出她,男主一眼就能认出。如果不是爱着,这些也不会做到吧。 故事还告诉我们一个道理:想要达成愿望,需要靠自己的努力,投机取巧得来的,必不长久。 还有:珍惜眼前人! 猫科动物,美丽、优雅、神秘、桀骜不驯。 虽然喵星人已经成功奴役了人类,但猫科动物的生活,很大程度上依然是一个谜。 猫科动物,美丽、优雅、神秘、桀骜不驯。 虽然喵星人已经成功奴役了人类,但猫科动物的生活,很大程度上依然是一个谜。 《未来的你》说了一个男女主人公跨越时间和空间的爱情故事,剧情有些温馨,结局有些悲伤。 电影中小陆和小米的扮演者周思竹是一个我不太熟悉的演员,但她在剧中无论是以纯真的小米形象出现,还是以活泼的小陆形象出现,都让我眼前一亮。尤其是小米这个角色,真的分分钟让我这种玄铁直男毫无抵抗能力。 当然,除了看主人公的爱情故事之外,男主角苏哲的朋友——医生李宇航这个角色也很让我有感触。 《未来的你》说了一个男女主人公跨越时间和空间的爱情故事,剧情有些温馨,结局有些悲伤。 电影中小陆和小米的扮演者周思竹是一个我不太熟悉的演员,但她在剧中无论是以纯真的小米形象出现,还是以活泼的小陆形象出现,都让我眼前一亮。尤其是小米这个角色,真的分分钟让我这种玄铁直男毫无抵抗能力。 当然,除了看主人公的爱情故事之外,男主角苏哲的朋友——医生李宇航这个角色也很让我有感触。 我想我们每个人的身边都有这样一个朋友,始终和你一起经历你人生的起伏,你也陪他度过高潮和低谷,你们之间的默契和情谊已经无法简单地归结为“兄弟”或者“哥们儿”,甚至上升到了亲人的感觉。 这样的朋友能够在你消沉时给你鼓励,在你迷茫时为你引路,在你躁怒时帮你冷静,在你悲伤时给你安慰。 尤其是电影中苏哲的手受伤,李宇航帮他煮面并且喂他吃面的那个情节,让我在不知不觉中就从嘴角漾起笑容,一直温暖到内心的每个角落。 同样的,当苏哲回忆自己和小陆的快乐时光的时候,和煦的阳光和发梢的清风仿佛同时照耀并吹拂着看电影的我,好像和喜欢的人一起坐在操场的看台上数着云朵吃着棒棒糖,什么话也不用说,甜蜜的感觉就传遍全身的每寸皮肤。 有人说《未来的你》看起来就像是真人版的《你的名字》,其实《未来的你》作品原著的剧本,要早于《你的名字》。况且,世界上没有两朵一模一样的鲜花,而对于鲜花来说,所散发的香气却几乎都是一样的。 所以,我可以肯定地说,《未来的你》这部电影中,有很多能够深入人心的镜头。 这样细腻的感情表达或许是源于导演本人对生活的细腻感受。但同样的,或许也是由于导演是女性的缘故,在苏哲和李宇航的友情上,也有一些安排得颇有瑕疵的片段。 例如苏哲刚刚接受了心脏移植之后在街边喝酒,李宇航前来劝阻,无意中说出了小陆已经死去的消息后苏哲的反应。以我这个玄铁直男的角度来看,苏哲可能会摔酒杯、砸酒桌、打自己甚至揪住李宇航的衣襟冲他疯狂咆哮,但绝不会甩给他一拳。 不过这样小纰漏无伤大雅,总体来说《未来的你》想要讲述的友情故事和爱情故事都很让人感同身受,尤其是传达出希望我们对于身边的感情给予足够的重视和珍惜这一主题思想,非常正能量。 毕竟,对于我们每个人来说,如果真的能够爱情和友情时刻相伴,即使生活给予我们再多的坎坷,我们也会笑着前行。 各位朋友,大家好,很高兴,有机会能够分享我最近看的一部电影,我今天要分享的电影叫《摩登年代》。最近学习了一种分享电影的模板,叫SCQOR框架。我今天就按照这个模板来,分享一下吧,SCQOR,就是一个电影分成五个部分,分别是背景、冲突、问题、解决问题(克服障碍)和结果这五个部分。SCQOR框架S:Situation(背景)C:Complication(冲突)Q:Question(疑问)O:Ob 各位朋友,大家好,很高兴,有机会能够分享我最近看的一部电影,我今天要分享的电影叫《摩登年代》。最近学习了一种分享电影的模板,叫SCQOR框架。我今天就按照这个模板来,分享一下吧,SCQOR,就是一个电影分成五个部分,分别是背景、冲突、问题、解决问题(克服障碍)和结果这五个部分。SCQOR框架S:Situation(背景)C:Complication(冲突)Q:Question(疑问)O:Obstacle(障碍 )R:Resolution(收尾)《摩登年代》,是2013年上映的一部中国喜剧片,导演是邵晓黎和杜鹏,主演是徐峥。人物有欧大卫(魔术师)、毛娜(艺术总监)女公关、丢丢(福利院的孩子),李文学(骗子)、魏建(毛娜的老板)、张老板(准备与魏建合作的大老板),主要人物就是这些。第一部分,S背景。欧大卫(徐峥饰)的父亲是个三流魔术师,欧大卫从小就当父亲的助手在马戏团表演。最擅长表演的就是水中逃生术。但是随着大卫越长越大,水中逃生的难度越来越大,有一次差点淹死。欧大伟沿着父亲的足迹,也成了一个三流魔术师,生活很窘迫。所以欧大卫和搭档李文学一起在江湖上行骗,靠花钱上杂志造名气,一点点小名气,让他们只能混迹于夜总会骗骗女孩子。一个偶然的机会魏建老板要为张老板的女儿筹办生日会,魏老板手下的艺术总监毛娜就找到了欧大卫,让他们表演一场魔术。这次表演魔术的目的是为了促成一桩两亿元的生意。魔术最终要实现的结果就是要把海上的一个巨大的海神之母像给变没了。在合同签订之后,一个小女孩儿丢丢出现了,这个小女孩儿一直把大卫认作爸爸,大卫莫名其妙却甩不掉她。第二、三部分:C冲突和Q疑问。整个电影冲突部分转折大概有三点,也带来了三个疑问。第一个冲突疑问:李文学在签订了合同之后,带着三十万的定金跑了,把欧大卫一起骗了。欧大卫被骗之后该怎么办呢,是继续把魔术变完履行合同?还是自己也跑到一个没人的地方去了。第二个冲突疑问:其实欧大卫当时也准备跑了。但是丢丢出现了,丢丢鬼灵精怪,大卫怎么甩都甩不掉,丢丢到底是不是他的女儿呢?第三个冲突疑问:既然是毛娜介绍了欧大卫这个“魔术师”给魏老板,魏老板也付了合同订金,肯定会追着欧大卫完成合同。不论走到天涯海角都会把让欧大卫交出方案。所以,毛娜和丢丢缠着欧大卫,那么最后,欧大卫会不会把海神之母给变没了呢?他只有三流魔术师的手艺啊。以上就是三点矛盾冲突和疑问,就让我们带着这三个冲突疑问去看完整个片子。第四部分就是O:解决问题和克服障碍。为我们解答上一部分所说的三个冲突和疑问。第一个要解决的问题:钱欧大卫首先去看了一下取款机没有钱,肯定没有钱。然后,那个突然冒出的小女孩儿丢丢说她母亲死前给他留了一套海边的房子,呵呵,那个房子也是个泡影、也是假的。再然后,大卫去找常年混迹于夜总会的那些前任女朋友要钱,肯定也要不到。 最后,只有毛娜出手了。因为是毛娜介绍欧大卫完成魔术,她也在催方案,所以无奈,解决钱的问题,自然而然归到毛娜身上。毛娜给了欧大卫出了五万块钱,这五万是毛娜所有的积蓄。第二个要解决的问题:魔术技术。如何把海神之母像给转没了呢?他们首先想到的是买技术。他们向一个魔术师去请教如何变,那个魔术师开价要五万块钱,后面变成五千、五百块钱。可是欧大卫当时根本没有钱,怎么办?一个偶然的机会欧大卫看到丢丢在坐旋转木马,一会儿回头丢不见了,丢丢就了旋转木马的另一边,通过舞台旋转可以产生视觉差,让目标到另外一个地方又没了,所以这激起了欧大卫的魔术灵感,没花一分钱就解决了魔术技术的问题。欧大卫和丢丢带着毛娜给了五万块钱去买了轴承,使整个演出,实现了技术性的突破。钱和技术的问题解决了演出能够顺利进行吗,当然,演出不会顺利的进行,要不然这个电影就没有高潮了。导演也设置了很多障碍,提高了演出进行的难度。整个电影一共设置了七个障碍。第一个障碍:魏老板的上面那个大老板张老板,他根本就不在乎这个演出。他的女儿其实就是一个高高在上的小公主。他女儿对这些演出根本不感兴趣,反而对丢丢头上的那顶白帽子感兴趣。第二个障碍:张老板很好色,他看上了毛娜。毛娜是个舞蹈专业出身的会跳钢管肚皮舞的女公关,张老板总是让毛娜陪酒、陪唱,毛娜和三陪也没什么两样。第三个障碍:女孩丢丢为了证明自己有爸爸,而且他的爸爸会变魔术,所以要福利院的孩子都来看演出。第四个障碍:演出被张老板取消了,所以这个时候丢丢也被嘲笑了。第五个障碍:欧大卫,想起了丢丢为什么会认他做爸爸的经过。因为十年前,欧大卫在夜总会答应了一个不相识的已怀孕的女孩子,看到那个女孩子哭到不停,欧大卫当时夸下海口说“如果孩子的爸爸不来认你,我就去当孩子的爸爸”。正在这个时候,他和那个女人还被拍了照。所以丢丢就以这张照片为证据,缠着欧大卫要认欧大卫做爸爸。第六个障碍:欧大卫准备认领丢丢的时候,看到福利院的孩子都在嘲笑丢丢,说丢丢是个大骗子,所以欧大卫决定,即使演出取消了也要给福利院的孩子们表演一下。第七个障碍:欧大卫给福利院的孩子们表演海神之母消失的这个魔术很成功,但是有遭到了魏老板的阻拦。 因为张老板取消了演出,让魏老板丧失了两亿元的一个合作。魏老板怀恨在心,要欧大卫表演水中逃生术,其本意是想在水中逼死欧大卫。第五部分:R结局。最后,欧大卫还是从水中逃出来了,魏老板被困在水中出不来,剧情出现了反转。从此,欧大卫从一个三流魔术师变成了大魔术师,带着毛娜和丢丢过上了一家三口的幸福生活。大团圆结局。整个电影的背景冲突问题,还有克服障碍,最后的结果。都是按部就班。 电影有笑点,有泪点也有痛点。看完整个电影后,大概提取出了三个关键词。第一个关键词就是小丑,第二个关键词是女人,第三个关键词是家庭。第一个关键词:小丑。《摩登年代》的电影海报就是徐峥扮成一个红鼻子小丑的魔术师的造型。有一个对话场景,我印象特别深刻,就是毛娜问欧大卫说“你到底是不是魔术师?”,欧大卫说“其实我只是一个小丑。”,毛娜说“其实我也是”。欧大卫是表演台上的小丑,毛娜是职场上的小丑,再看一下,其实魏建老板在张老板眼里也是一个小丑。 他们只是想把他们想做的事情做好,而别人却没有看得起他们。小丑最后如何变成主角呢?无论是变魔术、还是做生意、还是实现梦想,把一件事情做好,最终都会让关注自己的人刮目相看。第二个关键词,女人。除了把事情做好,还要有爱心,有责任心。这就提到了欧大卫一直在泡妞,但是丢丢的出现让他良心发现,有了责任心,知道了要说到做到,所以最后收养了丢丢做女儿。张老板要对毛娜心怀不轨的时候,欧大卫也舍身救出毛娜,这都是欧大卫对女人有责任心的表现。第三个关键词:家庭。欧大卫的原生家庭,是他和父亲一起在马戏团表演。而故事结局是欧大卫、毛娜、丢丢三个人组合成一个家庭。丢丢问欧大卫:“你最后是怎么从水中逃生的?”欧大卫对着毛娜和丟丢说:“你们就是我逃生的灵感”。所以最后总结一下《摩登年代》这个电影吧,现实生活中,我们在别人的生活里,也许是微不足道的;也许,我们有时候为了生存会卑微地降下尊严和面子;也许,别人看我们就像看小丑。但是只要我们有爱和责任,尽力把事情做好,我们就能做生活的主角。退一步讲,无论做得怎么样,我们都是我们家人心目中的主角。所以,小丑别哭,相信自己有一天你会成为真正的魔术师的。 秘密开始的瞬间,谎言如约而至 Ep 03剧评【李政赫的理想国】 李政赫的人生大致可以分为哥哥出事之前和哥哥出事之后,在那之前他可以快乐的当他的钢琴小王子,哪怕是在管制严格的北韩,他还是可以无忧无虑做一个游离于制度之外追求梦想的人。那个时候他和尹世莉究竟还有怎样的缘分没有完全揭晓,但至少他记住了那个一心寻死,又被他不露声色救下的女孩。这件事虽然算不上惊心动魄,但还 秘密开始的瞬间,谎言如约而至 Ep 03剧评【李政赫的理想国】 李政赫的人生大致可以分为哥哥出事之前和哥哥出事之后,在那之前他可以快乐的当他的钢琴小王子,哪怕是在管制严格的北韩,他还是可以无忧无虑做一个游离于制度之外追求梦想的人。那个时候他和尹世莉究竟还有怎样的缘分没有完全揭晓,但至少他记住了那个一心寻死,又被他不露声色救下的女孩。这件事虽然算不上惊心动魄,但还蛮有成就感的,而且救人这件事情是会产生惯性的,自己救过的人,总是舍不得再一次把她推入火坑,所以从一开始李政赫在尹世莉面前就失去了原则。 最近看的电影全部都是基于真事改编,包括这一部。基于真事改编的故事,会比虚拟故事更让人震撼,因为它真实存在。而中国电影极其缺少基于真事改编的电影,我感觉大部分是历史战争题材的电影,最近一部非战争题材的真事改编可能就是《药神》了,结尾还是政府采取了正确措施的伟光正。为什么基于真事改编的美国电影这么多,因为美国人愿意反思,自揭制度、社会的丑,先有无数的书,再有根据书的改 最近看的电影全部都是基于真事改编,包括这一部。基于真事改编的故事,会比虚拟故事更让人震撼,因为它真实存在。而中国电影极其缺少基于真事改编的电影,我感觉大部分是历史战争题材的电影,最近一部非战争题材的真事改编可能就是《药神》了,结尾还是政府采取了正确措施的伟光正。为什么基于真事改编的美国电影这么多,因为美国人愿意反思,自揭制度、社会的丑,先有无数的书,再有根据书的改编。 而中国不但基于真事的书就少,更重要的是影片审查机关的出发点是让观众看一个令人愉快的电影或者感受英雄人物的事迹,审查机关的出发点从来都不会是对社会或历史的反思。从故事里,我好像明白了一件事,为什么美国一直很强大,就是因为他们敢于反思,反思制度、反思政府、反思法制、反思社会。用影片把犯罪、罪恶、丑陋记下来,让人们牢记,不要再走老路。 电影中,两位奥斯卡获得者主角都奉献了十分精彩的表演,真是不相上下,前大半段劳模姐把一个患心脏病的单身妈妈护士刻画的让人同情,小雀斑扮演的Charlie在前面真是一个心地善良的好朋友,然后小雀斑演技大爆发就是在影片最后的半个小时。从他来到餐厅和劳模姐吃饭开始,那个眼神和表情,哇,实在太犀利了,到警察审讯他时的精神崩溃,彻底证明了这位年纪轻轻就获得奥斯卡的影帝名不虚传。我发现小雀斑会对每个扮演的人物设计一个符合其心理的小动作,这部电影Charlie会不自觉间隔的使劲眨眼;神奇动物里的魔法师总是不敢正视对方说话。你看海报里小雀斑的眼神,已经透露出这是一位心事重重的男护士。 说实话 好久不见刘亚仁 就拍个这样的剧有点失望 刘亚仁影帝的演技依然是在的。可惜这个剧本实在是太臭了。就是一个阉割版的速度与激情。咱就是说这部剧无论是从动作还是剧情上都跟速度与激情差的太远了。导演有野心是好的,但是你的野心没有发挥出来,没有体现在这部电影的制作上。你请了这么多演员,而且都是有演技的演员,结果演成这个样。你要考虑考虑,剧本真的不好。虽然但是 说实话 好久不见刘亚仁 就拍个这样的剧有点失望 刘亚仁影帝的演技依然是在的。可惜这个剧本实在是太臭了。就是一个阉割版的速度与激情。咱就是说这部剧无论是从动作还是剧情上都跟速度与激情差的太远了。导演有野心是好的,但是你的野心没有发挥出来,没有体现在这部电影的制作上。你请了这么多演员,而且都是有演技的演员,结果演成这个样。你要考虑考虑,剧本真的不好。虽然但是相比同时期我们的电影来说,还是在很多方面都挺不错的。至少能够在前十几分钟里能看得进去。不像我们的电影。各种网剧,各种网络电影根本看不进去。好不容易有点大制作,老是那些人去演。好比独行月球拿着韩国的剧本。去拍自己的电影。老一批人,我也不知道有什么好看的。内地的喜剧电影都被他们给垄断了,无论什么样的喜剧电影,只要票房好的一定跟沈腾挂钩。当然了,没有说沈腾演技不好,只不过看的太多了,审美疲劳了。希望我们的电影尽快支棱起来一、背景故事
《过界》是一部很特别的电影,无关爱情,没有常见的冲突,整部片子没有让人心瞬间揪紧的地方。看电影多了,总有点坏毛病,总会到了一些地方就进行俗套的猜想,如果中了就暗暗吐槽。不幸的是,整部《过界》看下来,我的俗套猜想一个也没中。就像阿辉把妻子放车尾箱里,开车过境却遭到查车,本以为会是一番狼狈慌张,没想到查车却在李太太下车询问时通过;李太太在酒吧里看到一个背影很像自己丈夫的人,本以为那人一定是她丈夫,本以为会是一出好戏,没想到是认错人;李太太和这个背影酷似自己丈夫的人缠绵过了,在这个人洗澡的时候穿好衣服拿上手袋走了,一切悄无声息开始,又悄无声息结束。整个故事水到渠成,就像听一个冷静的故事人,用带了不缓不急的语调,不高不低的声调,娓娓道来一个既悲又喜的故事。故事的节奏确实是比较慢,但不拖沓,因为这是一部表现内心的电影,音乐是这部电影不可缺少的部分,人物间的对话不多,主要表现人物的是眼神表情以及音乐,剪辑的瑕疵我不是专业的没看出来,整个故事看起来是完整的,没有特别突兀的地方。总体像一首悠长的咏叹调。
电影节奏慢,那么注意力就可以集中在演员上了,片子之所以好看,不仅仅是因为故事是一个好故事,一个让人不辨悲喜的故事,还因为主演们的表演,这次我是深刻的体会到“飚戏”这两个字的意指,有时候主演们的表演带来的惊喜大于故事本身。
整个故事一共三个主要人物:婷婷、阿辉、李太太,一个隐形人物:李先生。
李先生只出现过一次,就是他失踪前和李太太出席家庭舞会。他和李太太的舞蹈成为全场关注的中心,赢得全场的掌声,这暗示着失踪前的李先生在他交际圈里是一个中心人物,或许因为他的能力,又或许因为他的财力。然后他和李太太温馨的打闹了一下,就失踪了,准确来说,是从台前转到台后,因为尽管他失踪,他的影响还在。他的失踪令李太太的卡都冻结了、令李太太不得不为了维持光鲜的外在甚至为了生计把股票全套现,把家中的收藏都变卖、他的失踪断了远在美国的女儿的生活费、然他却在失踪的时候把房子卖了。李先生虽然没有再出现了,但他却恰如一朵阴云笼罩在人心上,挥之不去。
刘嘉玲的李太太演得真好,刚开场时富家太太的贵气,美丽极了,无怪在舞会里成为晚会的焦点。看完回味过来觉得这里的李太太就像《项链》里的那位太太一样,舞会后,李太太也失去了她最光鲜的项链——丈夫,不同的是,她不需要像《项链》里的那位太太一样辛苦操劳十年还债,然而她却需要假装她的项链还在,苦苦支撑她光鲜的外在。李太太本是一个温婉而稍要面子的人物,不是女强人,相反却是一个地道安分的富家太太。丈夫的失踪,让她在迟疑惊讶里渐渐认识到她和丈夫的同床异梦。我特喜欢李太太从丈夫公司回来后在床上压抑的哭,李太太是如此爱惜自己的面子、时刻要求自己展现出富家人的高贵,甚至在家里,甚至在自己的菲佣面前。丈夫的失踪,自己居住的房子被丈夫暗暗变卖,令她一点点的从自己珍爱的华丽外衣里出来。就像与开场相呼应一样,李太太又一次来到上一次与丈夫一起出席家庭舞会的房子外,透过玻璃窗,里面依旧莺歌燕舞,只是这次的中心已经不再是自己了,她躲在门边想要开门却又不敢开门,几经挣扎终于在门外走开,回到家里把家里的收藏都变卖了。值得玩味的是,她变卖的收藏里有一幅当年李先生和她结婚时送她的画,估价八十万,她却说能不能把价估高一点。言外之意,可能是当年拍卖回来的价远高于八十万,就像她这段婚姻一样,有一个华贵的开始,却落得一个贬值的结局。
田原的婷婷,是一个怀了二胎躲家里的孕妇。现在广东很多地方女人怀二胎已经不用躲躲闪闪了,街坊也睁一眼闭一眼,只要你肯交罚款就行了,交不起其实也没什么,只是户口上不了。像婷婷躲得那么辛苦的,大概也就是十多年前广东的作风。十多年前,二胎孕妇小心翼翼的躲家里,不能工作,不敢出门,每天对着家里四堵墙,每天家里收拾得干干净净,等待孩子出生,顺便还为罚款发愁,脾气阴晴不定,田原都演得丝丝入扣。
好了,终于到阿辉了,对于这个人物,实在太多想说的,都堵在脑里错乱着。
首先,感谢整个剧组,创造出阿辉这个人物,我的感觉是——惊艳!这是一个很有层次感的人物,作为丈夫,为妻子能在香港产子奔波受委屈的阿辉、作为爸爸,对女儿温柔慈爱的阿辉,作为司机,对上司谦恭认真的阿辉。看着银幕上的阿辉,我惊讶的找不到陈坤从前演过的任何一个角色的影子,这是一个很纯粹的新角色。我看到的不是陈坤演的阿辉,而是一个挣扎在底层的小人物。
阿辉,这是一个很平凡的名字,一个在港产片里和卖鱼胜、猪肉荣一样没有特色的名字,一听就知道不是一个精英的名字,他是一个很普通的底层人士,依靠给富家太太开车,每天来回半山别墅和交际舞会,但他却是一个多面立体的人。
作为丈夫的阿辉,他的心头始终压着他即将生二胎的妻子,他要让妻子在香港生孩子,他要让自己的孩子有香港身份,这样他就可以躲避计划生育的罚款,因为他交不起这罚款。为了取得香港产子的床位,他找内地所谓赴港产子机构,他在等待咨询时前面一对夫妻正在交钱,他在二十万纸币放进点钞机里哗哗声里沉默地等待,可以看出他在数钞的声音里越来越紧张,终于他起身走了。同样是沉默的场景还有他去买马的时候,攥了马票伏在车窗听跑马,这里的沉默确显得躁动,仿佛看到一夜暴富的幻境,却又自知不可能,而听数钞的沉默却更想等待一个命运的审判似的。他为了能弄到让妻子赴港的钱,偷偷把李太太的车零件变卖了,正应了那句“可怜之人必有可恨之处”。我尤其喜欢阿辉在答应变卖蝶式刹车时眼神闪烁的抽烟时流露出的怯懦、侥幸、害怕。
作为父亲的阿辉,是温暖柔软的。他对女儿非常珍爱,有一个场景,他为找不到床位的事回到家里气闷,女儿不小心把自己锁在房间里,他气冲冲地上前把门踹开,踹门之前让女儿远离门的话就如平常父亲安抚儿女一般。前头求前度帮忙开具医院证明被拒绝,对着远去的列车大喊“为什么你们不肯帮我”,忍了一泡眼泪在眼眶里打转,一转身去接女儿回家,看到伏案睡着的小女儿,那可是柔情似水。阿辉的父爱总是伴随阿辉作为丈夫的辛酸寻找床位而未得的苦闷出现的,仿佛这种父爱是对自己作为丈夫的失败一种对自我心理的补偿。确实让人动容。
作为司机的阿辉,是一个谦恭的人,他每次给李太太开车门都是躬着腰,每次给李太太递东西都是双手的,都是头微微低下的。他开的车都是平稳的,从来都是循规蹈矩,就像他给人的感觉一样。唯一一次,他把李太太的车四个车胎都换了A货,他开着那个车在平台里疯狂地左转右转,雨后的平台溅起水花不断,这个就像他沉稳的外表下不安的因素。就是有这不安的因素,才有他把妻子放车尾箱过境的做法。阿辉和李太太的对手戏,最喜欢的是,最后汽车半路抛锚,婷婷要生了,阿辉把婷婷抱出车尾箱放上出租车去,李太太在车外与阿辉对视。这里实在是有千言万语,我看了一遍还没看出门路,以后多看几遍再说。
阿辉有大量重复的动作,例如抽烟,在自家里趴在窗台抽烟解愁、和菲佣聊天时慢悠悠地抽烟、卖车零件时的两次抽烟,一次边抽烟边眼神看得远远的,大概想很多东西,一次边抽烟边眼神闪烁,明显的有点愧疚。还有沉默,前面说了。还有开车的眼神,一般状态下认真开车,被换件后车子开着开着出问题后他的瞬间张皇失措,开着李太太的车去接妻女时的开心满足的开车,带着老婆过境时的开车局促不安而又小心翼翼的眼神。
最后的结尾非常意蕴悠长,阿辉截了出租车和妻子闯急诊室,李太太离开抛锚的车一个人一步步走远了。一人一个方向,渐行渐远,给人留下许多遐想。
也许,阿辉的妻子产下了小孩,顺利获得香港身份。也许,阿辉失去了李太太家的司机工作,却又找到另一份更好的工作,也可能更不堪。也许,李太太找到了李先生,也许,李太太放弃了这段婚姻,重新开始一段新生活。
反正,故事结束了,生活继续着,一条路,两个方向,从银幕走到现实里。
直到电影散场,结局还是让我唏嘘。我理想中的结局应该是,女主多年后再解放后重去上海的那个咖啡馆,再与夏威夷·手枪来一个浪漫的邂逅,全片终。好吧如此韩剧浪漫设定果断被导演pass了。导演从头至尾都用一种幽默中带有残酷的手法拍了这么一部可谓是韩国的抗日谍战片。每个人都死的干
直到电影散场,结局还是让我唏嘘。我理想中的结局应该是,女主多年后再解放后重去上海的那个咖啡馆,再与夏威夷·手枪来一个浪漫的邂逅,全片终。好吧如此韩剧浪漫设定果断被导演pass了。导演从头至尾都用一种幽默中带有残酷的手法拍了这么一部可谓是韩国的抗日谍战片。每个人都死的干净利落也在意料之中。但同时导演也很仁慈,用了一个善恶终有报的结局让电影院里的观众们都常舒了一口气。
剧情一环扣一环但能让人猜到,但是剪辑和导演手法都很流畅,所以整个片子也很流畅。为了不剧透剧情不多说。来说说演员吧,首先两个男主,一邪一半邪。坏的那个坏道骨子里,眼角眉梢甚至肢体语言都透露出他的坏,让人恨得牙痒痒,他是李政宰。半邪的那个一开始只为了钱专门做杀人勾当,后来被民族存亡以及曾经的信仰激励,酣畅凌厉的干了一场最后以死作为终结,这个角色细节方面的演技很突出特别是和日本军官的几场戏,当然最为印象深刻的是各种枪战动作以及和女主似有若无的爱情感觉。河正宇也是帅炸天。最后来说全姐姐,分饰双胞胎姐妹,姐姐天真灿烂戏份很少炮灰,妹妹坚韧勇敢,始终坚持自己的信仰,特别是作为神枪手身手实在太帅了,情绪表演也很到位,总的来说在两位男演员的对比下也没占下风。
总的来说,作为一部韩国版的抗日谍战剧,此片情节流畅逻辑没有大错误,演员表演都非常合格,三位主演还非常养眼。各位看官绝对可以放心食用。推荐可以一看。它也落在山坡上安葬着迈克尔·富里的孤独的教堂墓地的每一块泥土上。它纷纷飘落,厚厚积压在歪歪斜斜的十字架上和墓石上,落在一扇扇小墓门的尖顶上,落在荒芜的荆棘丛中。他的灵魂缓缓地昏睡了,当他听着雪花微微地穿过宇宙在飘落,微微地,如同他们最终的结局那样,飘落到所有的生者和死者身上。——詹姆斯·乔伊斯《死者》
它也落在山坡上安葬着迈克尔·富里的孤独的教堂墓地的每一块泥土上。它纷纷飘落,厚厚积压在歪歪斜斜的十字架上和墓石上,落在一扇扇小墓门的尖顶上,落在荒芜的荆棘丛中。他的灵魂缓缓地昏睡了,当他听着雪花微微地穿过宇宙在飘落,微微地,如同他们最终的结局那样,飘落到所有的生者和死者身上。——詹姆斯·乔伊斯《死者》
“睡在我上铺的兄弟,睡在我寂寞的回忆,你曾经问我的那些问题,如今在没人问起”似乎每一个走过学生时代的人都会对这朴实又忧伤的歌词有太多的情节。所以在太子妃的结尾看到这部剧的预告片时,就完完全全被吊起了胃口。由歌改编来的影视,第一个想到的应该是……呃……《栀子花开》,扶额……快让我静静,这样浪费感情的作品有一部就够够的了,《睡》可千万不要沦落至此。于是抱着这样忐忑的心情,借着太子妃时期买来的会员,我点开了这部剧,一开头,男生宿舍,拼一桌,扑克,啤酒……哎迈,没看错,够劲儿!最深得我心的是,是我太山土了吗?宿舍里泡澡这种事当年怎么没人传授给我,一边泡澡一边喝啤酒打扑克,妈哒,简直是神仙的生活啊,看得我都想马上淘宝来个桶用起来!激动之余我开始定下心来往后看,打游戏、泡学妹、帮着室友找对象、跟老师斗智斗勇……我擦,这不就是抽烟喝酒打麻将、业余时间搞对象的大学生活的真实写照嘛,作为一个准毕业生看到这一幕,唏嘘怀念之感简直拔地而起啊。
陈晓、刘芮麟、杜天皓……说实话,虽然在同档次的演员里已经属于我觉得还不错的那一批,但还是演技跟不上颜值的节奏,可是,可是,至少在前两集里,陈晓和刘芮麟不知道是不是因为剧情太贴近生活,所以有本色出演机会的原因,演技和剧情居然咬合的真的很到位,即便是有些夸张的表演也看上去很舒服不做作,真心觉得陈晓离开于妈演起现代戏还真是帅帅哒。秦岚自不用说,一出场的侧颜就美爆了,没有丝毫的年龄痕迹,说她是大学生我都信,绝对信。另外几个新人的演员也是可圈可点,干净自然接地气儿。看到这我不禁对这部剧的信心又增添了许多,接下来我只需要静静地祈祷,杜天皓的演技能够跟他的胸肌一样耐看就好了。
如今此剧只播到第二集,而且还是会员先导,本着剧透败人品的原则,不便再多赘述。总之,此剧两集没有给我弃剧的想法,反而还让我抱了小小的期待,也算惊喜,希望这样的惊喜能够一直延续下去。最后就想说,4月份《睡》的大电影将被搬上大荧幕,先网剧后电影的模式本身就有较大风险。而且在这种模式下电影想要再出新出彩更是实属不易,起初我还担心片方有没有留后手,若是只在剪辑上动刀,让大电影变成精简版网剧怕是难以骗得过观众。不过后来发现,电影跟网剧各成一章,电影还是网剧的后续,这一招确实够有创意,但也是条一荣俱荣,一损俱损的路,希望是片方真的对此片质量有足够的自信吧,一切待到上映之日,自见分晓。就酱,诸君,祝观剧愉快!
我是满怀对基帅的热爱用一只眼睛来看电影(准确说是因为另一只眼睛做了个小手术蒙着纱布),谁曾想基帅一上来就用亮瞎仅有的这只眼睛的方式欢迎了我,真是不枉我专程赶来捧场。这个电影背后的故事太多了,从陈虎基帅的基♂友情
我是满怀对基帅的热爱用一只眼睛来看电影(准确说是因为另一只眼睛做了个小手术蒙着纱布),谁曾想基帅一上来就用亮瞎仅有的这只眼睛的方式欢迎了我,真是不枉我专程赶来捧场。这个电影背后的故事太多了,从陈虎基帅的基♂友情深,到基帅首执导筒,再到戛纳时基帅体型变化,都刺激着我想看的欲望。But,必须说明的是,想看的欲望和看好一部电影绝对是两回事儿,好比有不少人对某绝世烂片XX山居图有想看的欲望一样,我想看这部电影与其说是想欣赏基帅的艺术水平,倒不说是想看看加拿大帅哥会把一部中国功夫片拍成什么样子更合适。看完之后只想对基帅说“嘿,还真对得起咱这张脸!”
从脸说起的话,还是要先说一句定个基♂调:基帅帅爆了!你这么帅搞得你的好基♂友很尴尬好不好!明明人家才是主角,你整天跑出来扮酷是神马意思!不知道是不是又只有我一个人觉得男主发际线很奇怪导致整体气质也很奇怪。再有就是女性角色们,如果说莫文蔚一直一副“你欠我五百块钱赶快还”的样子还能说是英气十足的话,那女主角在最后山顶上露出的纯度99.9999%的黄金大耳环只能说是霸气外露了。在办公室那么漂亮一妹子,闲得没事就不要爬山啊!这山有多高,爬得你满脸褶子都出来了!
说完脸说手脚。陈虎确实不是盖的,袁和平也确实不是盖的,整部电影漫天拳头肘子看的确实很爽。不仅如此,基帅把电影里太极拍的与其他功夫很不一样,说好听是充满了仪式感,说直白就是咋帅咋来,咋来咋帅,特别是最后太极侠使出了失传多年的神功“龟派气功”的时候,我感到我的眼睛一阵刺痛。。。
最大的槽点最后说----Donaka(在我印象里一直觉得是个女人名字)一定是金·凯瑞脑残粉吧,楚门没看过瘾还有大把真人秀的啊,费这么大劲搞个这搞咩啊!话说你不是资深罪犯吗 ,拍个真人秀还把自己搭进去是什么节奏啊,这和玩儿超级玛丽自己跳下水道摔死有神马区别!
所以说,帅脸一颗星,功夫一颗星,基♂友情深一颗星,女主在办公室样子一颗星,满脸褶子金耳环扣一颗,三颗拿走剩下的是小费不用找谢谢。
话说回来其实想打负分的。毕竟今年是少女心被炸开之后看的电视剧最多的一年,若不是为了池昌旭,你给我100我都不会去看。
好想知道是不是因为语言不通小池可以一直保持在自己的小世界里表演而其他人都表现的跟他不是一个次元的。那么明显的口型与台词匹配不上我忍,女主你的台词能再玛丽苏一点么?整个剧难道只有谭松韵小盆友偶尔说点人话?
然后是所有穿跆拳道服的人清一色穿着颜色匹配的鞋抬腿,侧踢。看的我好想把鞋子扒下来。
跆拳道我只学了一年,在道馆里要脱鞋这是常识,练习之前要相互敬礼结束后要相互敬礼这是道的礼节。你们演戏怎么能不演全套呢?你让我以后怎么跟朋友装b说我跆拳道练了一年?动不动就飞踢你让我压力好大啊,我正儿八经学过的都不会啊。
半星给小池,剩下半星给女主跟谭松韵。女主看着其实挺顺眼的,感觉人品应该还不错,不过演技还真一般。看完第一集唯一入戏的一次是谭松韵宝宝跟飞流的表演。
为纪念世界反法西斯胜利70周年暨中国人民抗日战争胜利70周年,各类抗战剧如百花齐放绽放荧屏。在众多抗战剧中热播正酣的《毕业歌》颇为令人关注,一方面该剧由著名导演曹盾指导,严歌苓编剧,并汇聚了李小冉、王耀庆、付辛博、祖峰、邬君梅以及文咏珊等实力演员,可谓是超强的制作班底和卡司阵容。另一方面剧集主打青春励志元素,以青年人热血革命的角度再现抗战历史,为观众带来一部全新感觉的抗
为纪念世界反法西斯胜利70周年暨中国人民抗日战争胜利70周年,各类抗战剧如百花齐放绽放荧屏。在众多抗战剧中热播正酣的《毕业歌》颇为令人关注,一方面该剧由著名导演曹盾指导,严歌苓编剧,并汇聚了李小冉、王耀庆、付辛博、祖峰、邬君梅以及文咏珊等实力演员,可谓是超强的制作班底和卡司阵容。另一方面剧集主打青春励志元素,以青年人热血革命的角度再现抗战历史,为观众带来一部全新感觉的抗战剧。
以年轻革命力量为主要表现力的《毕业歌》带着一股特别的朝气感,如“桑霞”的英气和智慧、“王沐天”的热血和耿直、“洪望楠”的执着和无悔、“王多颖”的觉悟和主见,等等每个代表着青春势力的革命者们为剧情注入更强大的力量,注定要谱写一段可歌可泣的青春抗战史。电视剧典型是小人物见大时代背景的叙事方式,更贴近观众更易吸引打动人心。
在被剧集青春热血魅力所吸引之余,本人也关注到剧情中两个人物之间的复杂情感关系,正是王家大宅女主人“朱玉琼”与行长“王敦凯”之间长达30年之久的特殊感情。剧集开始已经交代清楚“朱玉琼”早年丧父,而后一直保持与“王敦凯”暧昧的情感关系,并且后来剧集也通过“王沐天”的讲述而证明了“王敦凯”年轻时就非常喜欢“朱玉琼”,在王家家道中落之后也一直在金钱和人力等方面接济和周全于王家,可谓是王家的大恩人,所以王沐天会亲切的喊“王敦凯”为三伯伯。
其实“王敦凯”与“朱玉琼”应该是识于微时并互生爱慕,无奈旧时代父母之命媒妁之言世俗棒打鸳鸯,一个嫁他人一个独凄凉。但这份感情一直未变,当然两个人只是精神上的关联而并无其他,及时后来“朱玉琼”丧夫之后“王敦凯”也并未娶她。两人从风华正茂到历经沧桑,仅有的只是一直保持这份真爱,用时间来丈量,用行动来证明,用心意来表态,真正的诠释了当下最时髦的那一句:“陪伴才是最长情的告白”。
“王敦凯”无私的奉献和“朱玉琼”坚守的真心,为这份跨越30年的情感打下无法抹平的真爱烙印。然而对于这份年代背景下特有的真情真意,或许年轻人会觉得他们很傻,然而年长的人则会由衷的感慨一句“这就是那个年代人的情感写照”。“择一城终老,遇一人白首”,淳朴的情感不变的内心,无不令人感动,感慨,无限唏嘘。
尤其是映射在当下社会某些情感问题可谓是极大的讽刺,看现在诸多婚姻现象如离婚率不断飙升以及离婚背后尽显丑陋的自私人性百态、各种婚内出轨恬不知耻。再看情感乱象,什么速食爱情多角爱情网络爱情复杂混乱到令人瞠目结舌。现代某些人似乎仅仅是为了满足自己的私欲私念而不顾道德伦理,都说时代在改变社会在发展人类在进步,但人类在情感方面心思观念相比较旧时代的人到底是进步还是退化?
所以《毕业歌》在展现“王敦凯”和“朱玉琼”的爱情故事时,对当下某些情感乱象的人来说无疑是耳光响亮。而电视剧于情感部分的表现并照进现实社会而引发的思考,对观众而言是从一部典型的抗战类型剧中意外的感触。另外透过人物情感关系部分的不避讳、不渲染、客观的表达的处理,也看得出《毕业歌》对于这段抗战历史的细腻呈现的真诚情感态度。
我再一次强调这部电影名字叫《异度公寓》,和《异度空间》没有任何关系更不是什么姐妹篇,如果说有什么相似的地方就是两个电影的名字都是四个字且都有“异度”这两个字。不知道
我再一次强调这部电影名字叫《异度公寓》,和《异度空间》没有任何关系更不是什么姐妹篇,如果说有什么相似的地方就是两个电影的名字都是四个字且都有“异度”这两个字。不知道媒体上怎么做的宣传竟然拿这个电影和张国荣主演的《异度空间》作比较套关系,导致身边的人还真有被忽悠到的。如果哥哥在天有灵肯定会因为有人拿这个破电影和他的最后一部电影比较而觉得羞赧的。其实这个电影很简单,这个题目已经很概括性的说出了这个电影的关键词。性感少妇,就是依旧深V有沟上阵的台湾美女萧蔷,虽然萧大美女的演技还是那么的一成不变的搔首弄姿毫无突破,但起码很性感很有沟一副熟女风采;正太,至于正太就是和他对手戏蛮多的加油好男儿里的阳光拉面青年马天宇,他用一副正太的面孔吸引了太多熟女大姐的眼球,这次他和萧大熟女上演了一场动人心魄的缠绵悱恻的故事。激情,导演用大量的音效来刺激你的听觉,每次都故意让你觉得好像是很有料很有料,然后就弄出个小狗啊猫啊,弄得你一惊一咋的。最后看的我都从激情到了激动了:什么破片呢,能不能弄点实惠的啊;视频聊天,这个可是电影里很关键的一个事情,正太和少妇天天在网上用球球聊天,而且还玩视频。本来我以为会像《无形杀》那么爆料,可惜就天天在那视频也不秀舞技和身材,意兴阑珊。但电影里说的悬疑和侦破到是靠这个展开的,你看的时候要注意了。
中国的的悬疑片或是恐怕片电影一直都在沿用着疑神疑鬼、心中有鬼、其实没鬼这几个套路,最后的结局不是主角有精神疾病就是在做梦,为什么呢?其实道理很简单,zf说在我们这个伟大而富饶的国度是不存在牛鬼蛇神和反动派的,打倒一切居心不良的恶势力,我们是客观而科学的社会主义国家。所以你拍的电影必须得去审查,广电总局的那些鹤发童颜的领导都是上世纪解放战争时期的先贤,怎么可能让你的电影里出现有违背新社会主义的神仙妖怪,打倒必须打倒。所以电影的选材就必须和谐再和谐,每年那么几部国产恐怖片都是在夹缝中求生存,谁都知道中国电影的类型太单一,需要多元化需要新东西,但那些老东西不去怎么会让你来新东西?所以大家都选择用主角心里有病来解释也无可厚非了。
虽然这个和谐的主题不能篡改,但你编的故事也不能太撒狗血啊,起码也得靠谱点吧,号称是悬疑恐怖剧,也的让大家动动脑子吧。这部剧说实话实在有点是“麻绳拎豆腐提不起来”。剧情老土毫无新意,说它是恐怖剧吧还有点偶像剧的感觉,说是偶像剧吧还有点悬疑剧的意思,说是悬疑剧吧又像是生活剧,说是生活剧又回到了喜剧,总之就是一个四不像。话说“剧情不够音效凑”这部电影导演实在是把音效用到淋漓尽致,如果这个电影去除声音效果,这部电影就是一个情景生活剧。导演在90分钟内不停的用声音刺激呢,因为故事实在是没有办法吸引你的眼球,只好在你昏昏欲睡的时候用“打雷、猫叫、女人喊…”等声音把你从熟睡里拉醒。大部分的场景转换都显得过于生硬并不婉转,这就是导演至于演员的表演更是形同虚设,一个好的导演可以让一个二流演员有一流的表演,显然这个电影的导演不是一个好的导演,这个电影里唯一有那么点演技的演员张兆辉,他在杜琪峰导演下已经有了很不错的突破。《放.逐》里的娘娘腔谢夫,《黑社会》里的师爷苏,《大事件》里的高级警司……而在这个电影里他的表演就是在摆造型动作僵硬还有生气,连一段长镜头或是大段台词对白的戏都没有,一份三流的表演。至于萧美女本来就没有演技的所以就说演技的问题,关键是她现在老的太快,在台湾那个声色犬马的地方,女人太容易苍老了,在这个电影里她不过是负责多在固定的镜头前摆摆POSE和露露她的深V。反正模特出身的她摆造型是易如反掌。还有里面那个一人分饰两角的女演员,我不明白这个要长相没长相要身材没身材要演技没演技的女人,就算扮演一个角色她可能都会力不从心,为什么还要扮演两个角色?这两个姐妹的角色只是在衣着和眼镜框上有了区别,连发型都没有什么变化,两个角色被她演绎的支离破碎,欲罢不能的。对于电影圈里这样的事情也不用大惊小怪了,既然人家能演必定在某些方面有过人之处吧,这我们就只能猜测了。马天宇,我觉得他还是回去继续学做拉面的好。小帅哥,娱乐圈是很危险地,你妈喊你回家拉面了!
但是,可但是,但可是。虽然这个电影无法能满足我对恐怖片的需求欲望,但每个人和每个人的恐怖点是不同的,但我在看电影的时候,旁边一对小情侣是一直保持着紧紧相拥的姿势抱在一起的,伴随着电影里刺激的音效发出此起彼伏的尖叫,让我恍惚有些时空错乱甚至都有点怀疑我和他们是看的是同一部电影么?虽然这个电影在我的眼里不过尔尔,然而这个电影的票房还是不错的,在这个唯票房论的电影市场大环境里,他能在上映4天内就取得了700万的票房成绩,这不得不让我对我自己的欣赏能力和对别人的欣赏趣味都产生了怀疑。估计这个电影能超过近段期间内国产恐怖电影的票房纪录,达到1500万元左右吧。或许是因为这个原因:喜欢熟女的的观众可以去看看,喜欢正太的大婶也可以去看看,喜欢和女朋友拥抱在一起而苦于没机会的文艺男青年也可以去看看…