本片只值一星,这是当下国内电影工业水平的体现,充满了煽情和政治正确,还有熟悉的强行感情戏,战斗连械斗都算不上,战场地形也没有还原。不过还是给了四星。一星给题材,少有的近代史,中法战争。一星给历史上的冯子材。一星给导演没有拍成神剧。
当下环境,中法战争是冷门。大多数人对镇南关大捷的印象只有历史课本上的“不败而败”。当时洋务
本片只值一星,这是当下国内电影工业水平的体现,充满了煽情和政治正确,还有熟悉的强行感情戏,战斗连械斗都算不上,战场地形也没有还原。不过还是给了四星。一星给题材,少有的近代史,中法战争。一星给历史上的冯子材。一星给导演没有拍成神剧。
当下环境,中法战争是冷门。大多数人对镇南关大捷的印象只有历史课本上的“不败而败”。当时洋务运动已经进行了二十年,同时也是欧美二次工业革命,军事技术日新月异的年代。中外军事技术的差距反而比鸦片战争时代大了,不仅对二十年前镇压太平天国的淮军是如此,对冯子材部更是如此。法军海军总吨位50万吨,仅仅靠一万多吨的力量就取得了南海的制海权,在马尾海战全歼了福建水师。
技术代差,仗怎么打。这个问题,是近代一百年中国人始终面对的问题。两次鸦片战争,西方军队均没有远离海岸线深入内地。技术优势还没能抵消自然的限制,即使到了今天,在阿富汗同样如此。清军毫不意外的在交通方便的河内平原战败了,可是法军优势的地理极限在哪,谁都没底。事后诸葛亮的看,群山环绕的中越边境地区限制了法军的火炮,浓雾和陌生的环境抵消了法军的侦察优势。此消彼长,冯子材抓住胜机,利用工事把法军拖入近战肉搏。这是近代中国对西方军队第一次胜利。
影片中袭击法军运输队的情节使虚构的,因为黑旗军在云南老街方向。至于火龙更是扯。战争是客观的,胜利来自冯子材应对得当,也来自将士的血战和法国人的失误。法军主力迂回结果因为大雾迷路掉头返回浪费了五个小时,法国将军误判迂回成功,又送掉了正面的法军。
法将生于虎门销烟的那一年,此时45岁,是参加过普法战争的老将。法军两千多人参战,其中约一千人10门炮参与了进攻,一个阿尔及利亚营四百多人,一个法国人的营四百多人,一个外籍军团营,法国人阵亡七十多人,伤亡近三百人。从这个伤亡比例估计法军全军应该损失过半,被击溃。
普法战争后法国有主张殖民扩张的亲德派,和主张复仇的仇德派。本次战败使亲德派内阁下台,清政府也见好就收。不过这并不代表清政府知晓法国国情,仅仅是一味主和歪打正着。总之,阴差阳错下顺利结束了中法战争,洋务派的裱糊又混了十年。
到这里,历史背景就说完了。鸦片战争三个甲子后的今天,改革开放四十年,回首往事,难道中体西用真的错了吗?唐朝吸收龟兹乐也是中体外用。洋务派的“西用”不过是学了些皮毛点缀一下。后面却转向彻底否定中体,否定汉字、音乐、民俗、宗教,一切的一切。人,总是不珍惜所拥有的,也总是喜欢按已有模式解决问题,从而逃避真正的问题。真正的问题我们逃避虽久,最终却还是要面对,那就是真正的西用是什么,或者说,西方靠什么取得并保持技术优势?
思考是今天的奢侈品。政治立场入脑,即使立场相反的双方,得出的结论都是同样愚蠢。鼓吹西方文明开化、主和派理所当然的,和相信应该为失败背锅的仅仅是清政府主和派的,在网络舆论上都为数不少。即使如此,虽然不敢说冯将军能流芳百世,但是只要中国独立存在,冯将军在镇南关的功绩就不会被忘记。
从4月4日到现在,快两个月啦,刷了16遍剧,还有抖音、微博、B站集美们的无数剪辑和二创,好快乐、好幸福的两个月!WBL系列真的是从制作到表演都非常用心的作品,让我看到了台湾偶像剧的真正高水准。【故事】主线虽然不是什么新奇特故事,但剧本和导演真的优秀。一是故事逻辑顺畅。人物关系推进和故事走向是合情合理、且细节处理到位的,没有为了刻意达到某个情节点、某种目的而急转弯,或者粗糙处理的情况。这个问题
从4月4日到现在,快两个月啦,刷了16遍剧,还有抖音、微博、B站集美们的无数剪辑和二创,好快乐、好幸福的两个月!WBL系列真的是从制作到表演都非常用心的作品,让我看到了台湾偶像剧的真正高水准。【故事】主线虽然不是什么新奇特故事,但剧本和导演真的优秀。一是故事逻辑顺畅。人物关系推进和故事走向是合情合理、且细节处理到位的,没有为了刻意达到某个情节点、某种目的而急转弯,或者粗糙处理的情况。这个问题在大部分剧中很常见,总让人很出戏,破坏观感,所以我会把它当成衡量剧本和导演水平的一个重要的个人标准。二是全员台词没有一句废话,经典台词梗更是一抓一大把,整得粉丝个个把台词背得比主演还熟。三是得意之间的情感有一定的深度。对于那个五年,当书逸再一次勇敢问出:“你说的那个幸运,还是我的吗?”他嘴角抽搐的那一下,即使在看第16遍的时候,还是让我心疼得瞬间落泪。但正是这五年,让他们之间的爱情有了层次上的提升。我们每个人都可能因为一时的情绪和氛围去爱上什么人,也很难在青春年少的第一次爱恋中就遇到终生的归属。如果高仕德没有照顾母亲和弟弟的孝顺和担当,没有挑战岳父的勇气和隐忍,那他也不值得书逸的爱了。同样,从傲娇少年到霸气副总,书逸更需要自我成长和自我审视。五年的思念,让这份感情更加厚重更加稳固,是得意未来幸福相伴的积累,也让我们在得意和好时,感受到雨过天晴后格外清新的空气和格外芬芳的花香。【制作】一是每一个道具、每一帧画面都在讲述着无声的镜头语言,没有一个是多余的,甚至随处可见前后呼应的伏笔,比如医务室和酒吧里的骷髅模型。再与经典配乐结合起来,即使从头到尾没有人物出现,也能够连贯整部剧的情感基调。设置的伏笔都非常自然地融入在剧情中,没有刻意强调的突兀,而是需要观众细心去观察、用心去感受。比如几次高仕德为周书逸做的饭后面都有被吃掉和洗干净餐具,比如小得意与长大后得意的衣服同款,但后知后觉的我居然是看集美的点评才发现这些细节的。二是每一个画面都呈现出完美的角度、色调和布景。这里就真的要夸一夸摄影了。人物方面,不管侧脸还是正脸、远景近景还是特写,哪怕是哭的、生气的,只要入镜的全部都是完美角度,天菜颜值一点儿没浪费。而且充分利用适当的留白、物体的遮挡来增加镜头的层次感和营造情感氛围,比如在高仕德在自习室等待周书逸时书桌把人脸跟手“切割”,表现人物的焦虑情绪;二人办公室重逢时的磨砂门人影,表现人物的心理距离;周书逸裹进被子里的面部遮挡表现人物的痛苦情绪等。运镜技巧也非常高超,比如天台告白吻戏没有固定拍摄镜头,而是处理成些微的物理晃动,与天桥下的车水马龙和主角激荡的内心情绪相得益彰。三是必须狂赞服化道。不论主角配角的造型都好贴合人物的性格和身份,既有时尚感,又简约大方,不会刻意夸张。在细节方面也基本没有瑕疵,比如其他剧常犯的演员皮肤上痘痘很明显啦、背景脏乱差啦等影响美感的问题都没有在这部剧中出现。不得不让人感叹这种品位和精致度的才称得上偶像剧啊!【表演】林子闳的专业很过硬,他演绎的高仕德,纯情深情但不恋爱脑、十足少年感但不卖萌、智慧但不浮夸、稳重但不死板、城府但不招人烦。表演的尺度拿捏准确,使人物性格丰满、魅力十足。我想,这么出色的呈现,也应该得益于他之前多年表演经验的积累吧。真的一切都刚刚好。杨宇腾,不论你以后再出演多么厉害的角色,我永远都会把周书逸视为你的代表角色,因为你的模样、你的声音、你的动作你的气质就是周书逸本逸,你演的是什么样子,周书逸就该是什么样子。【友谊】如果要用两个字来评价得意……子闳是率真。宇腾是纯真。两个月平均每天3-4个小时刷samyu视频,让我相信眼见为实,子闳是那种不爱计较、不爱啰嗦、不爱虚伪敷衍,有个性主见担当但心思比较重,当然也很重感情,比较man的男孩子。无疑他在拍摄过程中给了宇腾很多的鼓励和帮助。而宇腾的努力简单温暖真诚也让两个男孩子的感情越来越好。他们彼此之间的那份接纳和默契是演不出来的,只有真的东西,才会如此打动人心。【最后】感谢用心制作和演绎WBL的所有人,感谢它带给我的所有美好。祝福,我的两位男孩儿事业、情感一路顺遂。期待,WBL的故事一直继续……澌澌2021年5月29日
被推荐就开始看了,这剧剧简直上瘾,第一眼,粗糙网络剧。第二眼,我怎么眼瞎了来看这个。第三眼,好像还不错嘛。第四眼,哈哈,真的好下饭啊。演员演技很棒,做饭的镜头也很棒,食材各种镜头看着就很有食欲啊。此处应该艾特美人私房菜剧组。女主护夫狂魔,把男主从小恶霸调教的服服帖帖,国产剧的清流!!!
被推荐就开始看了,这剧剧简直上瘾,第一眼,粗糙网络剧。第二眼,我怎么眼瞎了来看这个。第三眼,好像还不错嘛。第四眼,哈哈,真的好下饭啊。演员演技很棒,做饭的镜头也很棒,食材各种镜头看着就很有食欲啊。此处应该艾特美人私房菜剧组。女主护夫狂魔,把男主从小恶霸调教的服服帖帖,国产剧的清流!!!
垃圾中的垃圾片子,特效太差了,覆海大圣竟然被龙太子吊打,不可思议,这怎么当上齐天大圣孙悟空他结拜二哥的,??????真是好恶心的电影。恶心到家了。哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈逗死我了,哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈
垃圾中的垃圾片子,特效太差了,覆海大圣竟然被龙太子吊打,不可思议,这怎么当上齐天大圣孙悟空他结拜二哥的,??????真是好恶心的电影。恶心到家了。哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈逗死我了,哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈
通过一个车子进入隧道出不去的片段小视频,进来看了全片。简单地说,这是一个凶手童年遭遇家庭不幸,分裂出多种人格。凶手最后抓了心理师的老婆,并且囚禁起来溺死,结果凶手出车祸昏迷。心理师通过最新的科技——脑机接口。进入凶手意识中,寻找作案的主人格,来确定妻子被囚禁的地方,解救妻子。凶手原本是个隧道工程师,所以意识里建构了一个接连的隧道,人格们聚集在一辆小巴车里进入隧道,除了中途上车的心理师都是凶手
通过一个车子进入隧道出不去的片段小视频,进来看了全片。简单地说,这是一个凶手童年遭遇家庭不幸,分裂出多种人格。凶手最后抓了心理师的老婆,并且囚禁起来溺死,结果凶手出车祸昏迷。心理师通过最新的科技——脑机接口。进入凶手意识中,寻找作案的主人格,来确定妻子被囚禁的地方,解救妻子。凶手原本是个隧道工程师,所以意识里建构了一个接连的隧道,人格们聚集在一辆小巴车里进入隧道,除了中途上车的心理师都是凶手人格,隧道是个死循环,时间也过得快,众人格面临食物紧缺,找不到出口,开始不断有人接连死去,。影片和美国的经典电影致命id,非常像,同样是凶手多重人格,在一个特定地方进行相遇和逃离,最后找到犯罪的主人格,讨论更多的是定罪和心理现象和属于严格惊悚片。这样的珠玉在前题材,我认为国产片做得很好。主要是2点,一是对于心中恶念的讨论进行了扩大和普遍性。致命id主要是凶手人格的揭露和最后的惊悚反转。片中尼采的书,善恶彼岸的名句,与恶龙缠斗过久,自身亦成为恶龙;凝视深渊过久,深渊将回以凝视。就是这个电影主题。心理师在窥探凶手的内心时候,为了找出妻子被困定位,同样也被释放了自己的恶念,最终和恶念同归于尽。二是结局处理上更具有中国特色,明媚的阳光,妻子获救,虽然结尾有进一步的心理师死循环。我想一方面为了过审,二是给予希望。参考作品我觉得结尾反转就是为了恐怖效果,并不好。有句话,所有传世的文学作品,无论呈现的现实多严酷,都有一股借着肯定生命来对抗生命无常的基本反抗精神。我觉得,这个结局和最后主人格分化,瓦解的觉醒,是这个积极的意义。最后心理师的意识自杀,我倒觉得如海明威名言,一个人可以被毁灭,但不能被打败。可以理解。
第二集比第一集更简单些,趁着尸群“围困救世堂”的功夫,亚历山大社区·神之国·山顶寨联军兵分三路,分别攻击救世军的三个据点,尽管看上去他们主动出击占尽了优势,但实际上,双方的实力差距摆在那,加上联军自身的问题,这三路奇兵没有一路获得完全胜利……
本集可讲的内容不多,倒是 第二集比第一集更简单些,趁着尸群“围困救世堂”的功夫,亚历山大社区·神之国·山顶寨联军兵分三路,分别攻击救世军的三个据点,尽管看上去他们主动出击占尽了优势,但实际上,双方的实力差距摆在那,加上联军自身的问题,这三路奇兵没有一路获得完全胜利…… 本集可讲的内容不多,倒是第一季的老熟人莫拉莱斯再次出场还有点意思,可以稍微回顾一下——但《行尸走肉》接下去的路究竟怎么走,真的要敲警钟了,第八季已出的两集节奏是快了许多,但剧情爆点普遍不太讨喜。 第一个目标是救世军的武器库,证据除了德怀特给的情报信外,还有开头对方女头目的言行:她撤掉了托德维修站的工作,改让他回大楼里去打包。 一直以来,都觉得浙江卫视像一个土豪,挥金如土地请着大牌明星,却并没有达到该达到的效果。且不说《王牌对王牌》大牌云集,每期的卡斯阵容都让人瞠目结舌。近来的《演员的诞生》更是直接让人气明星、老牌戏骨成了被选来选去的选手。手笔之大,令人敬佩。但大牌云集的节目,却并没有获得观众的一致认可,甚至还颇有争议。因此,整个蓝台便给我留下了财大气粗,过于浮躁的印象。直到,看到了《铁甲雄心》这档节目。【作为机器 一直以来,都觉得浙江卫视像一个土豪,挥金如土地请着大牌明星,却并没有达到该达到的效果。且不说《王牌对王牌》大牌云集,每期的卡斯阵容都让人瞠目结舌。近来的《演员的诞生》更是直接让人气明星、老牌戏骨成了被选来选去的选手。手笔之大,令人敬佩。但大牌云集的节目,却并没有获得观众的一致认可,甚至还颇有争议。因此,整个蓝台便给我留下了财大气粗,过于浮躁的印象。直到,看到了《铁甲雄心》这档节目。【作为机器人格斗领域的领头羊,有胆量也有质量】《铁甲雄心》作为一档机器人格斗类的节目,刚听说的时候是有些意外的。之前有看过美国的原版节目,虽然不排斥,但也说不上喜欢。完全没有想到,中国竟然也会有一档这样的节目。如果没有意外的话,浙江卫视的这档节目应该是此类节目的首创了吧。一直对湖南卫视有一种好感,因为它总是敢于引领节目的风潮,做一类节目的开创者。比如,旅行类综艺;比如,生活类慢综艺。这一次,浙江卫视终于也做了一次领头羊,科技类的机器人格斗综艺。已经听说优酷和爱奇艺也分别会有机器人格斗类综艺上线,浙江卫视这回绝对是开了一个好头。【虽然没有请明星,但绝对没有少花钱!】与韩国更加娱乐化的综艺模式相比,欧美这种更具有科技感的节目显然会对硬件有更高的要求。比赛场地据说是耗资5000万搭建而成,外围的防弹玻璃幕墙,场内的各种机关确实十分炫酷。而更令人震惊的是,据说所有参赛机器人的制作费用均是由节目组承担的。110公斤的机器人啊!48个战队啊!可以说浙江台依旧在任性地做着土豪,不过这一次,他请来的不是明星,而是一群价值不菲的“机器人”。如果说这个节目还有明星的话,那可能就是李连杰了。不过作为大赛发起人,不得不说他的镜头少的可怜。已经看完四期节目了,李连杰好像也就出现了两次。因此,这档千万级的节目,几乎将所有的钱都投给了硬件设施,而它们所产出的品质,自然可想而知。每一场比赛,战斗舱内的火花四溅,似乎都在燃烧着熊熊资金。看到有的机器人直接被打得散架、解体,甚至零件满天飞的时候,都隐隐地有些心痛。毕竟那都是人民币换来的啊……不过,不得不说,这样的投入确实让比赛看得很爽很激烈,也很安全。不止一次看到机器人被弹飞,直接撞向裁判和解说员。如果不是结实的玻璃幕墙,估计黄健翔和吴大维也不敢接这活儿了。 据说我们离胜利越来越近了。好,那今天来开心一下。 我们要是一直包裹在负面消息里,也不好,甚至可能产生心理问题。 所以呢,这种时刻,来一部沙雕喜剧轻松一下、转换心情。 请看《秘密动物园》。 据说我们离胜利越来越近了。好,那今天来开心一下。 我们要是一直包裹在负面消息里,也不好,甚至可能产生心理问题。 所以呢,这种时刻,来一部沙雕喜剧轻松一下、转换心情。 请看《秘密动物园》。 生命易逝唯有爱永恒 时间能抹去生命 抹不掉的却是那份最真挚的爱 作品中的“别离一族”其实是一种象征他们拥有小孩的模样 永恒的生命 前者是导演对小孩的纯真的向往 后者则是将“爱”这一抽象的事物具现化的表达 生命的尽头及是一段新的开始 “爱”充当一种媒介延续着每一段生命 它是最平凡的 但它却是最美好的存在 渗透在我们生活的每一个角落 等待着人们去寻找 去发现 去领悟它 生命易逝唯有爱永恒 时间能抹去生命 抹不掉的却是那份最真挚的爱 作品中的“别离一族”其实是一种象征他们拥有小孩的模样 永恒的生命 前者是导演对小孩的纯真的向往 后者则是将“爱”这一抽象的事物具现化的表达 生命的尽头及是一段新的开始 “爱”充当一种媒介延续着每一段生命 它是最平凡的 但它却是最美好的存在 渗透在我们生活的每一个角落 等待着人们去寻找 去发现 去领悟它存在的意义 刚开始看的时候案情感觉还行,但是剧情太生硬,演员也比较硬,很做做,特别是两个男主角,感觉就是在耍酷。一个弱的不行,一个感觉就是神仙,而且可能由于太追求快节奏,很多细节都被略过,少了一些过程,没有什么追剧的想法。 也不知道怎么就看下去了,最后实在是不想看,只要出现的人物,大概就能知道结果,要说喜剧,这根本没有任何搞笑的成分,太多语言当时好像也没有,太穿越。对中国的网剧和演员真是没信 刚开始看的时候案情感觉还行,但是剧情太生硬,演员也比较硬,很做做,特别是两个男主角,感觉就是在耍酷。一个弱的不行,一个感觉就是神仙,而且可能由于太追求快节奏,很多细节都被略过,少了一些过程,没有什么追剧的想法。 也不知道怎么就看下去了,最后实在是不想看,只要出现的人物,大概就能知道结果,要说喜剧,这根本没有任何搞笑的成分,太多语言当时好像也没有,太穿越。对中国的网剧和演员真是没信心。浪费了我太多时间。总体还是比较失望吧。 刚刚看完,一也是在电影院看的。两部对比起来觉得京城81号二增加了一些特效和音效,故事结构、人物设定与第一部相似。有几个情节也非常像,比如女主追着红衣小女孩儿跑那里,女主回来复仇、男主放火那里。但是因为是发生在同一个凶宅里的故事的第二部,两个故事结构相似也情有可原,并不觉得有什么太大的问题,而且看的时候也并没有跳戏的感觉。 演员演技都是在线的,整部电影中有些尬的是阿娇演的女二,具体 刚刚看完,一也是在电影院看的。两部对比起来觉得京城81号二增加了一些特效和音效,故事结构、人物设定与第一部相似。有几个情节也非常像,比如女主追着红衣小女孩儿跑那里,女主回来复仇、男主放火那里。但是因为是发生在同一个凶宅里的故事的第二部,两个故事结构相似也情有可原,并不觉得有什么太大的问题,而且看的时候也并没有跳戏的感觉。 演员演技都是在线的,整部电影中有些尬的是阿娇演的女二,具体尬在哪里的话,一应该是嘴型对不上,二就是…演技的问题?(可之前看她演的港片感觉都挺好的啊演技也在线 所以这一点可能…就是我个人的感觉吧)觉得张智霖还是好帅啊,很温柔的那种帅,梅婷也挺适合这个角色的,温婉大方的气质又自带一点忧郁感,古装很美。说到古装,第二部改善的部分还有古装的服饰,变得顺眼多了。还记得第一部的时候林心如古装出场的那一身大粉大绿的衣服加色调…真是想不出戏都不行。 总的来说可以给个及格分,国产惊悚片,加上广电在情节上的限制,能拍成这样已经算是可以了。还有就是真的很不喜欢那些没有两部都看、没有经过纵向比较就说“你还好意思拍二”的人。中国的电影产业这些年来可能的确是存在问题的,这当中,市场发展潮流的变化,演员自身态度的转变都是影响因素。但如果民众本身就已经带上了有色眼镜,那么国产电影或许就真的没什么希望了呢。以上都是个人观点,写的时候色彩也是往浓重了写的,不喜勿喷。(? ̄? ??  ̄??)第一线:武器库
人物:瑞克、达里尔、亚伦、埃里克
在不能忍受这种聒噪的氛围之后,那么我们开门见山,先说说为什么要改。
首先让看过台版韩国观众来告诉你答案,以下文字直接摘选自韩网新闻内容:“……台湾电视剧有着中国特有的情绪,因此对我们而言会有点别扭。且漫画化的表达和稍微荒唐的构成也居多,与国内情绪有
在不能忍受这种聒噪的氛围之后,那么我们开门见山,先说说为什么要改。
首先让看过台版韩国观众来告诉你答案,以下文字直接摘选自韩网新闻内容:“……台湾电视剧有着中国特有的情绪,因此对我们而言会有点别扭。且漫画化的表达和稍微荒唐的构成也居多,与国内情绪有点不符,会形成距离感……” 简单讲,就是因为两国文化和面对爱情or友情态度上以及表达上的差异造成台版作品中的表达方式内容是韩国观众无法理解和接受的,所以要进行符合韩国观众情绪的本土化改编。
其次,买了版权的翻拍主要针对的目标群众不再是中华圈的各位真剧粉or伪剧粉剧粉,而是韩国本土电视观众以及重点包括韩国20-40代女性观众。既然是正轨的版权翻拍,在原著的情节内容和表达不适合翻拍目标人群的情况下为何不能改?翻拍不是照本重拍,而是在原作的基础上根据实际情况进行修改的二次创作,二次创作基于原作但是也有属于自己的独特风格和灵魂,如果的简单的复制粘贴那为何制作单位不选择直接播放韩语配音版台剧,岂不是省时又省力?
因此,一味的要求翻拍作品与原作保持高度一致是盲目的。
接下来我们说说,到底怎么改的以及为什么要这么改。
从剧情风格定位上看,原作是文艺风格偶像剧,然而韩版的定位是浪漫喜剧。从剧情风格上两者已经有本质上的差别,由剧情风格导致的表演风格上的差别则是必然结果,和为什么要改的原因一样,对于韩国观众来讲带不来高收视,韩国观众对清新明快的浪漫喜剧接受度要远远高出沉闷的文艺风,从目前播毕两集之后的韩国媒体观众的各方好评看,有关剧情风格的修改是正确的选择。
从角色定位上看,韩版的人设更是早已经与原作有所大不同,人设上定位为34岁的30代中段年龄,人物性格的定位为了迎合剧本整体的浪漫喜剧风格也进行了不小的变动,人物性格也更具有韩剧特点以及符合韩国观众的审美,具有韩国人本身特有或者偏爱的性格特征。
因此,在剧本风格和人设已经更改的情况下,用所谓原作或者你眼中的经典去要求为了迎合韩国观众口味而进行的改编作品是偏执的。
陈述完上述为什么要改,怎么改以及为什么要这么改的原因观点过后,进入正题我们来抽丝剥茧的看看韩版的二次创作的细节。
因为目前只出了两集,所以就着重说说这两集的各种细节和特点。
从整体宏观的角度看,《爱你的时间》整体风格与其开播前所定位的浪漫喜剧风格完全一致,在表现吴荷娜和崔元之间的17年打打闹闹过来的友谊,以及吴荷娜和年下小鲜肉之间暧昧的情愫时,特别是在第二集,在多处都体现出了韩剧特有的细节至上以及强大的暧昧浪漫氛围塑造能力,而在喜剧部分通过演员的表演风格,适当出现的各种背景音乐和音效(如跳马时的音效和出镜率较高的枪声音效)都很好的烘托了喜剧氛围,浪漫轻快的纯音乐ost和整体明亮不苦闷不压抑的剧情风格相得益彰,像一杯热情奔放的龙舌兰,让人跟随着明快的剧情基调饶有兴致的看下去、看进去。这一点与略显沉闷的原作相比,是更适应大众的本土化改编,作为电视剧的趣味性在于放松身心,当浪漫与戏剧相结合,是一番享受。
从细节角度看,《爱你的时间》在细节的处理进行了大量的工作,举例子如第二集最末是韩剧最常见的回忆杀,仅仅几十秒的三个细节回忆就迅速抓住了观众的眼球并且让观众心动,这些细节上的强调和某种程度上的升华都是韩版所特有所独有的亮点,爱情剧能够做到让人心动,那便是成功的。而吴荷娜和崔元的日常相处模式也更像一对认识十几年的朋友,在家里吃吃拌饭,屋顶吃吃辣鸡爪喝喝啤酒,互相小打小闹,如朋友一般的通话,以及时不时会爆发一点点的醋意都会让人觉得亲切又可爱。
而对于吴荷娜和年下小鲜肉之间的情感处理,更是完全结合了韩剧中对待罗曼蒂克部分处理特有的细腻。演员的表演以及演员之间的火花不会让人看得尴尬,而是让人放下演员的现实身份跟随他们走进剧中一同体验心跳的感觉。
细节处理的另一个亮点则是吴荷娜和崔元大学时间的联谊桥段,这是一段韩式风味特浓的改编,该桥段不仅是怀旧复古梗的运用让观众仿佛时光倒流回到从前,更是因为镜头运用,背景音乐运用和演员表演成为了颇具幽默感的桥段,也同时为第二集最后的回忆杀埋下伏笔,一举三得,妙哉妙哉。
而在其他方面,画面和背景音乐都是亮点。具有赵秀沅导演个人风格的韩式镜头运用让每一个画面看起来都十分精美,对于观众而言不仅可以在明快的剧情中有所感受,更是可以通过直观的画面得到美的享受;在配乐方面也是如此,和明快剧情相匹配的轻快音乐,亦或是和隐藏的深情因素相配合的抒情ost,还有各种配合喜剧效果出现的声音特效,都出现的考究而且恰到好处,为剧情增色。
诚然,正如月有阴晴圆缺,任何事物都不可能完美,在第一集中我们看到了足够的剧情上的铺垫还有表达,但是我们也看到了剪辑上的跳跃性有些影响观感;而至于被吐槽的男女主高中造型,这个也是要出于一部分商业角度和收视率角度出发,童演很少能带来较为可观的收视率因此在收视率争夺战的关键时期,对于一部只有16集的迷你剧而言是可以理解的,而且不用童演的话其实带入性会更强,试想如果高中大学部分由童演来,那么第二集末的回忆杀桥段的代入感和杀伤力可能会大打折扣,因此这部分无论从收视率角度还是剧情带入感的角度来讲都是成人演员亲自上更有必要。
无论从明快的剧情风格角度,还是从演员的角度看,《爱你的时间》都是一次韩剧翻拍进行本土化改编的一次有代表性的尝试。作为一个二次创作的作品,不一味的照搬原作而是结合针对目标受众人群的口味,进行的一次有灵魂和有特色的全新改编。
馬新春不喜歡火化,害怕隨煙而逝,所以見著煙囪就要堵,所以要處心積慮地尋找自己的死亡之路。仙鶴不僅是他一生的縮寫,更是他期望的歸宿。
孫子的純良,正好是執行者的最佳
馬新春不喜歡火化,害怕隨煙而逝,所以見著煙囪就要堵,所以要處心積慮地尋找自己的死亡之路。仙鶴不僅是他一生的縮寫,更是他期望的歸宿。
孫子的純良,正好是執行者的最佳人選。拋開女兒、兒子這些成年人,馬新春在天真的兒童那裡找到寄託。回應沙地上意外的“埋”,孫兒完成了爺爺的託付。
節奏穩當,色彩飽滿,音樂恰當、不擾、隱忍。演員群體加分,導演值得期待。
其实从构思巧妙的片名《我爸比我小四岁》就可以看出来陈晓曦导演所要表达这部影片的中心思想,“爸爸”,“我”,“小四岁”,这是一部针对现代家庭普遍存在的儿童教育问题而拍摄的故事。但是很显然,如果仅仅只是一部教育题材的影片,可能很难让观众在长达一个半小时的观看
其实从构思巧妙的片名《我爸比我小四岁》就可以看出来陈晓曦导演所要表达这部影片的中心思想,“爸爸”,“我”,“小四岁”,这是一部针对现代家庭普遍存在的儿童教育问题而拍摄的故事。但是很显然,如果仅仅只是一部教育题材的影片,可能很难让观众在长达一个半小时的观看过程中不产生视觉疲劳,所以制片组非常适宜的加入了“小四岁”的这个情节,即白凯南饰演的企业家陈亦舟因为意外事故,智商降到了只有相当于五岁小孩的水平。
这样一来,原本可以说是偏入俗套的剧情,顿时来了个惊天逆转,变成了全家欢的爆笑轻喜剧,剧中的萌爸和傲娇独生女陈希(刘宸希 饰演)不断上演着让人啼笑皆非的喜剧。而在喜剧之中,变成了“五岁”的爸爸显然已经无法再负担起一个父亲的角色,而原本叛逆、骄傲、任性的九岁小公主却不得不在家庭变故中让自己变得坚强和勇敢起来。角色之间的互换,内心之间的矛盾和独白,这些都给了身为家长的人最深刻的思考。
作为一部父母带着孩子一起观看的影片,教科书般的教条说教或者带有惩罚目的的教育,对于一个青春叛逆期的孩子来说可能都没有什么用。很多父母因为社会工作压力大而忽略对子女的关心和教育,一味在物质条件上满足和顺从,结果却发现和孩子的隔阂越来越深。而对于小孩子来说,观看这样的影片,能够看的开开心心就好,似懂非懂的他们还达不到理解影片最深处内涵的年龄,但是作为一个大人,在影片中所得到的,所要思考的,肯定不仅仅是那一场场让你捧腹大笑的剧情吧。让父母去换位的思想,理解自己孩子内心的独白,很多时候父母都情愿把孩子当做孩子,殊不知,当父母不能在扮演父母的角色的时候,身边这个一直以来任性满满的小孩,能负担起来的,也许远远比作父母的人自己能想象的多。
影片没有过多的去讲诉一些对阿错阿的东西,但是通过轻松的剧情,导演尽可能的想要做到让父母去肯定自己的孩子,让孩子们理解父母的不易,一部带着教育意义的家庭喜剧,从中得到的也许比陈晓曦导演能想象的还多。