有这样一部国产原创动画,
自2017年播出至今,仅更新了6集,
却收获了3545.3万播放量。
有这样一部国产原创动画,
自2017年播出至今,仅更新了6集,
却收获了3545.3万播放量。
很多剧都是前面演的不错 基本上算过关 但是最后的剧情真迷惑 也是瑕疵的地方。
主要是剧情 我就??? 迷惑行为大赏
一波三折 反反复复 不吐等啥
主要就是看小白和嘉月 那男女主的爱情就算了 娜娜一直很通透 那个P图5毛特效都没有 只怕别人看不出来
没有绝对感同身受 也不是什么都可以原谅
让我想起小时代 那就是吵着玩呗 怎么都能原谅
很多剧都是前面演的不错 基本上算过关 但是最后的剧情真迷惑 也是瑕疵的地方。
主要是剧情 我就??? 迷惑行为大赏
一波三折 反反复复 不吐等啥
主要就是看小白和嘉月 那男女主的爱情就算了 娜娜一直很通透 那个P图5毛特效都没有 只怕别人看不出来
没有绝对感同身受 也不是什么都可以原谅
让我想起小时代 那就是吵着玩呗 怎么都能原谅 都挺好也是 都能原谅 还要警察干嘛!
杨岚航太好了,我要说一万次。
他的好不是人设,不是从天而降,是你可以清楚看到他是在一个怎样的家庭里成长起来,怎样一步步变成现在的样子。他有一个热爱科研被母亲抱怨永远不着家的父亲,还有一个说着“我赚这么多钱,能参与这样的项目,那多爽啊!”的母亲,在他天真无知的童年,曾无意中撒下一个善意的谎,从来心疼他身体不好对
杨岚航太好了,我要说一万次。
他的好不是人设,不是从天而降,是你可以清楚看到他是在一个怎样的家庭里成长起来,怎样一步步变成现在的样子。他有一个热爱科研被母亲抱怨永远不着家的父亲,还有一个说着“我赚这么多钱,能参与这样的项目,那多爽啊!”的母亲,在他天真无知的童年,曾无意中撒下一个善意的谎,从来心疼他身体不好对他含着怕化了捧着怕摔了的母亲却狠狠“骂了他一顿”,责备他不该给一个绝望的人虚假的希望。
他的好既有骨子里的善良,也得益于良好的家教。
他对白凌凌,最初是因愧疚而萌生的守护,他原本只是想默默地看着她好好长大,不要因为自己的那句话而变成一个灰暗消极不相信希望的人,但他忘了,在守护别人的时候,他自己也只是个孩子啊——能看得出,杨岚航的个性其实是有一点严肃刻板的,尤其在对待科研上他的状态始终都很紧绷,甚至有一点强迫症。这样的人,优点大概是特别能专注于某项事务的钻研,缺点则是很容易钻牛角尖,让自己出不来。当他遇到问题的时候,白凌凌大而化之的个性刚好可以很好地缓解他的这种紧绷。所以他会被她吸引,会日久生情,这么看,两个人的性格适配度还是很高的。
当确定爱上白凌凌之后,他的爱也从来没有居高临下,更没有打着“为你好”的旗号进行控制和绑架,他小心翼翼地帮助她寻找那一点点被生活挤压的梦想,给她希望,告诉她你很好,鼓励她你可以,种一棵树最好的时间是十年前,其次是现在,只要你想做的,我都支持。白凌凌的成长过程中,父母是缺席的,所幸有杨岚航扮演了良师益友的角色。
回想了一下,真的太多细节了,太多了,杨岚航真的好好。
对爱人充分理解,尊重,全力争取时又有一点小“绿茶”的杨岚航真的太可爱了。
之前虽然觉得女主是成长型,也刻画得很真实,但到底为什么能让男主爱上…到了这里全懂了,所有看似巧合的情节都是精心埋下的伏笔。
愿每个人的童年都能被治愈,愿每个人都能遇到那个治愈自己的人。
附上这封杨岚航写给白凌凌的信,就是看这个给我整破防了??
胡歌领衔的电视剧《县委大院》,开播首日,酷云收视就破2了!不愧是孔笙导演,胡歌主演的电视剧!
露珠坐在电视机前,认认真真、开开心心地追完两集, 胡歌领衔的电视剧《县委大院》,开播首日,酷云收视就破2了!不愧是孔笙导演,胡歌主演的电视剧! 露珠坐在电视机前,认认真真、开开心心地追完两集,初步感觉到该剧有“3牛”! 这部电影可以说是烂到了极致,无法用语言形容的烂,只能给1分,多一分都怕导演和编剧骄傲!不会在关注赵家班的电影了!乡村爱情故事13磨磨唧唧,絮絮叨叨,不要在拍了,还占个优酷的封面,真的是够够的了,不要在挥霍赵家班积攒的人气,这样下去早晚要完。以前非常喜欢赵家班的作品,近几年的作品一年不如一年品味直线下降,拍戏就好像是为了完成任务一样,像小孩要完成作业一样的应 这部电影可以说是烂到了极致,无法用语言形容的烂,只能给1分,多一分都怕导演和编剧骄傲!不会在关注赵家班的电影了!乡村爱情故事13磨磨唧唧,絮絮叨叨,不要在拍了,还占个优酷的封面,真的是够够的了,不要在挥霍赵家班积攒的人气,这样下去早晚要完。以前非常喜欢赵家班的作品,近几年的作品一年不如一年品味直线下降,拍戏就好像是为了完成任务一样,像小孩要完成作业一样的应付! 首先我要声明 我注册豆瓣就是为了骂这部电影 看了这部电影首先我更讨厌熊孩子 第二我开始讨厌死核摇滚 ! 电影的反派就貌似 随便一个 欧洲重金属 死亡金属 或者什么死核 摇滚乐队的主唱 傻B一样的剧情 傻B 一样的编剧导演 真的除非你想找个理由然后去揍随便一个看着不顺眼的熊孩子 不然 你没必要看这种烂片 烂到家! 整部片子和疗养院没有一 首先我要声明 我注册豆瓣就是为了骂这部电影 看了这部电影首先我更讨厌熊孩子 第二我开始讨厌死核摇滚 ! 电影的反派就貌似 随便一个 欧洲重金属 死亡金属 或者什么死核 摇滚乐队的主唱 傻B一样的剧情 傻B 一样的编剧导演 真的除非你想找个理由然后去揍随便一个看着不顺眼的熊孩子 不然 你没必要看这种烂片 烂到家! 整部片子和疗养院没有一分钱关系 我也不知道 原名有疗养院 还是翻译的原因 我也没必要去查 到结尾很傻B的吓唬你一下 只有烂片恐怖片才会有的套路 垃圾中的垃圾 这部片子 比国产的鬼片 还要 垃圾 《铁齿铜牙纪晓岚3》由“好女争锋”、“假作真来真亦假”、“江湖江湖”、“辨奸计”和“胭脂红”五个单元故事组成。该剧原则上说就是一部清代背景下的戏说型轻喜剧。它要是真开始“之乎者也”了,估计观众也就乐不出来了!但《铁齿铜牙纪晓岚3》的故事较平淡,就看见三个人不停的说话,电视剧都快变相声了。演员表演没有问题,就是剧情不行。本想要寻求突破,结果没“突”好,把皇上的“亲民”搞成装傻了。所谓“ 《铁齿铜牙纪晓岚3》由“好女争锋”、“假作真来真亦假”、“江湖江湖”、“辨奸计”和“胭脂红”五个单元故事组成。该剧原则上说就是一部清代背景下的戏说型轻喜剧。它要是真开始“之乎者也”了,估计观众也就乐不出来了!但《铁齿铜牙纪晓岚3》的故事较平淡,就看见三个人不停的说话,电视剧都快变相声了。演员表演没有问题,就是剧情不行。本想要寻求突破,结果没“突”好,把皇上的“亲民”搞成装傻了。所谓“过犹不及”。 类型剧中,职场剧成功概率最低。 《理想之城》上线时,看好它的观众不多。没想到,与《扫黑风暴》的高开低走相反,《理想之城》的豆瓣评分竟呈罕见的低开高走。虽有泥石流般的结尾,评分(7.7分)还是高于《扫黑风暴》(7.5分)。 《理想之城》为何能逆袭? 类型剧中,职场剧成功概率最低。 《理想之城》上线时,看好它的观众不多。没想到,与《扫黑风暴》的高开低走相反,《理想之城》的豆瓣评分竟呈罕见的低开高走。虽有泥石流般的结尾,评分(7.7分)还是高于《扫黑风暴》(7.5分)。 《理想之城》为何能逆袭? 从《看懂〈理想之城〉的潜台词,才明白职场的险恶》《为什么认真拍职场都没人看呢》《世界纷繁复杂,愿理想之心永存》《内娱职场剧,终于支棱起来了》等网评标题可知,观众认可的是它的“真实”。有趣的是,批评者们又恰恰指责该剧“不真实”。 传媒学者李普曼在《舆论》中指出,现代人说起真实(书中措辞为“现实”),其实分三种:一是客观现实,二是媒体提供的“象征性现实”,三是人们需要的“主观现实”。 分清不同层面的“真实”,才能深入探讨。 在呈现第一真实上,确有亮点 与大多数职场剧相同,《理想之城》也选择了“灰姑娘+偶像剧”的框架,它输出的三层“真实”是: 第三真实:快意恩仇、不因生活放弃理想。 第二真实:“每张造价表都是干净的,造价表干净,就是工程的干净”,这其实是资本对员工的期待,并通过传媒、教育等手段,内化为职场人的个体自觉。 第一真实:“造价表就是关系表”,“成年人不谈对错,只谈利益”。其背后是007工作制(从0点到0点,一周7天)、上司甩锅、同事推诿、人事斗争、高管贪墨、职位争夺、老员工利用程序剥削新员工等。 在第一真实层面,《理想之城》确有较多揭露。 除汪炀(陈明昊饰)、赵显坤(于和伟饰)外,剧中几乎所有管理者均行为猥琐、私心甚重。即使是冒充大家长的赵显坤,身居集团董事长高位,依然沉浸在耍手腕、利用人等“技巧”中,对于亲信许峰(张天阳饰),用完即弃,将汪炀的告状邮件交给主角苏筱(孙俪饰),美名为“教育”,一句“不能背黑锅的员工,对我没价值”,揭出他真实的内心世界。汪炀作为原老板,对苏筱虽有知遇之恩,但在清理多年好友陈主任、会计时,又心狠手辣、戏精附体,流露出粗豪外表下,对自身利益的精确算计。 《理想之城》还原出这样的职场:曾以为爬得越高,自由越多。现实却是,不论职位多高,人性的基本面未变。困境只是换了一种形式而已,自由并没增加。随着不断妥协,人会渐渐活成自己当初讨厌的模样,再也无法找回真实的我。 为表达好第一真实,《理想之城》中几乎所有演员的表演都很出色,体现出沪派剧“细节真实,结构传奇”之长。观众将《理想之城》称为“成年人的教科书”“职场教科书”,说明该剧在第一真实的呈现上,确有亮点。 为资本代言的积极性可圈可点 在第二真实层面,《理想之城》也算尽力。 比如两名主角靓丽的外表与浪漫爱情;苏筱自觉接受007;从工位靠近厕所,到集团副总经济师;友谊、爱情、收入、名声、职位、事业全丰收,而完成这一切功业,女主角仍年轻到能担纲偶像剧……凡此种种,都足以让观众垂涎。 这其实是资本渴望传达的真实。 其一,所有女性的身体都是消费对象。在新职人阶段,苏筱衣着臃肿、不事装扮,靠干练、才华赢人;进入中层后,衣品陡升;成为高管后,满身名牌、身材凹凸有致……视觉元素标出成功尺度。苏筱的闺蜜吴红玫(高叶饰)被黑化后,立刻从唯唯诺诺的“受气包”形象,升格为能让董事长心动的美女。至于剧中杜鹃(杨超越饰),必须套上中性的休闲装,作为没有上进心的前台,美貌就是僭越。 其二,为人忠诚,自觉加班,把100%的才华奉献给老板。《理想之城》反复暗示,苏筱就是这么成功的,所以在结尾处,苏副总经济师看到正义战胜邪恶(董事长战胜了副董事长夺权行为)后,加上一句“神来之笔”式的台词:“董事长是集团的舵手,他的眼睛只看正确的方向,作为下属,我需要做的就是紧跟他的步伐。”背后表忠心是一门艺术,既让对方得到最多兴奋,且将尴尬降为零。苏筱操作得这么好,体现出创作团队的基本功扎实。《理想之城》投资商看到此,该高兴得当晚失眠吧。 其三,一切都是娱乐。坏人必须被干掉,他们不仅嫉妒,而且贪污(如剧中的陈主任、汪副董事长);中间派必投诚(如玛丽亚、徐总经济师)。结果不仅好,还要好得曲折、离奇,这就必然进入“王子与公主结婚后怎么办”的困境。于是,全剧只好让男主夏明(赵又廷饰)、苏筱两名高管在旧楼天台上凭栏远眺,用一脸享受的表情,暗示此后永远幸福…… 两个真实在打架 然而,《理想之城》营造的第二真实,出卖了第一真实。 在真正的职场中,绝大多数白领要忍受更漫长的奋斗历程,太多奋斗会以“接受现实、甘心平庸”结局,当苏筱从“被资本剥削的人”终于混成“资本代言人”时,她真的公平吗? 在《理想之城》中,好友杜鹃上班玩游戏,苏筱只是提醒一下;当上“集团改革小组办公室”主任后,第一时间任用私党(如吴红玫、许峰);分公司合并,她预定前男友当总经理……苏筱只提拔“认识的人”,逼得编剧们不得不努力给这些人的头上添加理想主义光环。 吴红玫、许峰、夏明们真是理想主义者吗?这里面暗藏着一个典型的误会:有理想,就是理想主义者,则阿Q向往“白盔白甲”“和吴妈困觉”,也成了纯粹的理想主义者。 现代世界是世俗化的世界,曾经在熟人社会中通用的规则已不再适用,比如义气、豪迈、舍生取义、快意恩仇、用私忠代公义等。当周边都是陌生人时,现代人只能依靠法律理性和经济理性。这注定是一个痛苦的剥离过程,几乎每个传统社会都会发出同样的悲声:我们坚守几千年的价值,真的要断根吗?如果放弃这些原则,我们究竟是谁?在传统与历史面前,我们是不是一批不肖子孙? 这种痛苦将转化为“逃避自由”的冲动——在现实中创造一个圣物,把自己寄托给它,以享受自失(表面看,是自我扩大了)的快感。 有了这种心理需求,很难不向往理想,可在今天,理想往往被资本劫持:把过去虚拟为“单纯而美好”,所谓美好的明天,就是有更多的钱、买更多的商品。于是,甘心以更多的免费劳动换取职场成功,期待与老板共赢。 苏筱的理想主义真的只是“造价表的干净”吗?她真正的理想是得到尊重、有足够多的钱、想做什么就做什么……她对低层的关爱止于她看到的,把希望寄托在“遇到好领导”上。 这种含混的“理想”正是费孝通先生在《乡土中国》中指出来的那样,是个人感受、空洞原则、传统的大杂烩,常把感觉误会成成“从来如此”“做人底线”。 部分观众批评《理想之城》不“真实”时,正是因为他们看到,剧中营造的第一真实和第二真实之间有脱榫。 真实卖不动了,只好靠反智兜底 第一真实与第二真实打架,第三真实必然凌乱。 中国在高速发展中,积累下各种冲突,两个真实尚未实现彻底的调和,则第三真实(人们需要的真实)高度多元化,短时期内,很难达成“共同意识”。 比如剧中的阴谋者汪明宇(李洪涛饰)、自私者黄礼林(李传缨饰)不断诋毁集团的董事长赵显坤,这样才能为自己的自私行为找到道德依据。多年积怨,该怎么嵌入共同的价值观中? 没有解决方案,《理想之城》便发挥想象力,编出一个方案:全员持股。因它满足了直觉上的公平,创作者们逼迫几位大股东用嘹亮的掌声,表达出集体反智主义。 全员持股是股权激励的诸多方法之一,因太激进,不适合大多数企业,尤其不适合剧中的瀛海集团:一方面,股权激励会影响人员流动,建筑行业是劳动密集型产业,应保持一定的流动率。另一方面,即使员工拥有股权,也无表决权,否则决策成本太高,如决策失误,员工依然要下岗。 全员持股须财务公开,可能带来竞争劣势,还可能影响现金流。瀛海集团即将上市,上市对股东数量有限制,全员所持只是虚拟股,意义不大。 职场剧最大的困境在“只看到人,看不到职场”,为了卖苏筱,把她包装成圣人,不惜用道德解决方案来冒充商业解决方案。这就忽略了,商业固然自私,但商业繁荣推动了人类道德的进步、自我的觉醒,而不是相反。倒是从古至今,所有道德解决方案均留下巨大困境,不是引发人性堕落,就是造成集体灾难。 瀛海集团老员工生活困难,说明要进一步完善社会保障制度,靠企业主动降低效率、四处圈地解决,而不是靠经营好、多交税来解决,怎能成功? “仓廪实而知礼节”,古人尚知此理,《理想之城》的创作者们为何不知?因为他们没能解决好两个真实之间的冲突,把自己逼入绝境,只好向壁虚构,最终乞灵于反智。 随着第三真实的塌陷,使《理想之城》表面上想贩卖理想,结果却成了贩卖灰色人生经验,靠职场“黑兵法”取胜。看到无数油腻大叔在影评中谆谆教导:“别太幼稚了,真实的职场就是这样。”不能不说:《理想之城》还是没能超出“肥皂剧”的窠臼。 在十月末的武汉,微风拂面,空气中已经带有些许的凉气;疫情之后的武汉多了一种肃穆感,这大概就是经历过劫难之后所染上的色彩。 适逢第十五届华语青年电影周开幕,影展秉持着“电影工业从青年开始”的理念,给青年导演们提供了一个展示的平台,为电影行业的下一波 在十月末的武汉,微风拂面,空气中已经带有些许的凉气;疫情之后的武汉多了一种肃穆感,这大概就是经历过劫难之后所染上的色彩。 适逢第十五届华语青年电影周开幕,影展秉持着“电影工业从青年开始”的理念,给青年导演们提供了一个展示的平台,为电影行业的下一波浪潮推波助澜,编辑部有幸参加了展映。 有一种中国媒体的孜孜追求的态度,同时也很好平衡了各种难以捉摸的资本利益关系,在这个人云亦云的自媒体时代,需要更多的媒体人出来,而不是为了自媒体吃瓜引流,为自己制造流量而不惜文字杀人…更应该珍惜媒体人的羽毛。题材新颖,新人演员演技也值得肯定,片值6分,鼓励分2分。 顺便说一嘴,豆瓣很多人顶着大V身份无情扼杀N多 有一种中国媒体的孜孜追求的态度,同时也很好平衡了各种难以捉摸的资本利益关系,在这个人云亦云的自媒体时代,需要更多的媒体人出来,而不是为了自媒体吃瓜引流,为自己制造流量而不惜文字杀人…更应该珍惜媒体人的羽毛。题材新颖,新人演员演技也值得肯定,片值6分,鼓励分2分。 顺便说一嘴,豆瓣很多人顶着大V身份无情扼杀N多青年导演的梦想,比如某德、某桃(入籍马来西亚,纳尼?嗯,不给中国人丢脸,挺好),自持豆瓣粉丝若干,随意吐槽和恶评,无非就是看有没有红包合作费来评判商业影片的质量,对于文艺片假惺惺好评,貌似惜才爱才,其实不过给自己的贪婪自私笼罩一层伪装的外衣…… 商业题材的片子好不好,首先不是这些所谓的影评人利用平台发布一些没有评论含金量的文字,比如某马来西亚的桃子“哈哈哈哈哈”然后一星,呵呵,这位抛弃自己国籍跑去马来西亚申请入籍的人士,您如没有看过片,麻烦您老人家还是高抬贵手,没必要打击我们中华人民共和国的青年导演奋斗志气,毕竟你这外籍影评人也没少赚中国片方的人民币,拿着中国电影人的钱,入籍个马来西亚,呵呵,您咋越活越下三滥了,合着您这么有本事,怎么不能作为烂番茄专业影评技术人才移民漂亮国?去赚点美帝国主义的美元才叫本事… 还有某德,如果不和您的“Dao梦观影团”合作,来一句“电影院看不下去”,请问您真的去电影院看了吗,没必要因为没有费用和您合作如此记仇,服务行业,和为贵,毕竟影视圈子很小…电影人没必要为了三瓜俩枣的费用丢人现眼,又不是穷的买不起内裤了,大老爷们,局气点… 满满的政治暗示啊! 曾志伟应该是指日本的天皇,想占据村子就是台湾,指示七武士来攻打台湾(但是等七武士来了,却是一场大屠杀,证明日本人要的只是想要台湾的地,至于台湾人一个都不要!)。 原本的村长是指大清的统治,自私又贪婪。对待村民的态度很差,对自己的儿子却很好。不允许舒淇嫁给他儿子。(对汉人不好,对满人好。禁止满汉通婚。)但是儿子对村名以及舒淇的态度却很好,还被送出去读 满满的政治暗示啊! 曾志伟应该是指日本的天皇,想占据村子就是台湾,指示七武士来攻打台湾(但是等七武士来了,却是一场大屠杀,证明日本人要的只是想要台湾的地,至于台湾人一个都不要!)。 原本的村长是指大清的统治,自私又贪婪。对待村民的态度很差,对自己的儿子却很好。不允许舒淇嫁给他儿子。(对汉人不好,对满人好。禁止满汉通婚。)但是儿子对村名以及舒淇的态度却很好,还被送出去读书却被迫加入了七武士。(这个儿子应该是指满人中的维新派,去日本留学过,却被日本人洗脑,盲目的推崇日本意志) 片中要通火车,应该是指新事物对久文明的冲击。村长要筹钱却不见得真的要修路,(明治维新)而钱还是从底层的村名们手上要来的。 王千源应该就是国民党,阴差阳错的推倒了大清的统治,又打跑了侵略者。但在打日本人时,王千源几乎没有出力,只是指使村民们去反抗,自己只顾着带钱逃跑,可见他并不是真的为台湾好。 他给村民洗脑,让他们忘记自己名字(这里应该是暗示台湾本土人被夺走了基本人权)忘记所有事情。这些可怜的村民们,此时几乎已经不像是正常人了,一个个装疯卖傻。(暗指蒋介石统治下的白色恐怖) 王千源根本不在乎这个小村子,只是想利用村名找到回魂。(也就是反攻大陆)可惜被舒淇代表的民近党夺走了忘忧。(看忘忧对村民的洗脑行为,分明就是指利用权利和媒体的操控,对民众进行洗脑) 最后在忘忧的帮助下,舒淇成功的当上了村长。建立她自己的梦想村,其实方式与王千源大同小异。(并且还收留了日本人,可见她对日本人是没什么恨意的,啧啧)最后她还有一个小小的私心,就是她谋杀亲夫的事被成功洗白了。奇怪了,蔡英文有谋杀亲夫吗? (以上都是我都瞎扯的) 有人和我一样下饭的时候必须要看点有趣的节目吗?一直以来习惯性在午饭时间打开B站搜纪录片看,最近排行榜排名TOP1的是Discovery探索频道的《追踪海洋巨兽》,无意间打开看了一会儿,结果第一集就被美到了!视觉享受的同时又能观察到很多巨兽们的真实生活习性,确实是一部宝藏纪录片! 有人和我一样下饭的时候必须要看点有趣的节目吗?一直以来习惯性在午饭时间打开B站搜纪录片看,最近排行榜排名TOP1的是Discovery探索频道的《追踪海洋巨兽》,无意间打开看了一会儿,结果第一集就被美到了!视觉享受的同时又能观察到很多巨兽们的真实生活习性,确实是一部宝藏纪录片! 我为啥不去看0几年的古早言情剧,不比这好看? 看了赵露思几部剧,发现统一套路就是挑一边眉毛,挤眼睛,以奇怪的口音为自豪,粉丝还吹?话都说不清楚,作为演员有什么可吹的? 查了一下赵露思的背景,非科班,台湾野鸡大学服装设计专业……求求妹妹好好搞设计吧,小红书分享穿搭 我为啥不去看0几年的古早言情剧,不比这好看? 看了赵露思几部剧,发现统一套路就是挑一边眉毛,挤眼睛,以奇怪的口音为自豪,粉丝还吹?话都说不清楚,作为演员有什么可吹的? 查了一下赵露思的背景,非科班,台湾野鸡大学服装设计专业……求求妹妹好好搞设计吧,小红书分享穿搭吧……放过内娱…… 5.24补充 听说女主是轧戏拍的??专业演员都不敢这么搞吧,完全没好感了…… 5.29补充 有粉丝来我评论区喷我捐脑子,那我就想唠唠轧戏的事了。首先,我说的是“听说”,我也没说我亲眼所见。但是轧戏在我这里确实是黑点。至于轧没轧戏大家可以看看这个帖子。我再说说我的看法,已知长歌行原定是2月中下旬开机,我们就算2月20吧,因为疫情推到了3月底,迟了一个月零10天。已知长歌行实际7月27杀青,如果往前推一个月零10天,如果没有疫情应该是6月17杀青。已知 一不小心捡到爱 是5月23开机,我们不妨对露思妹妹友好一点,假设这部剧没有因为疫情延迟开机,那不按照原本的时间线还是轧一个月的戏?? 原贴如下: 看了十几集后我觉得,角色这部动画的知识可杂,教育孩子待人处事,还有各种各样的日常生活常识,差不多五分钟的长度,每集都是一个独立的故事。看着不会累,感觉还挺有趣的有些常识是我知道的,有些常识我还真不知道,就像被蜜蜂蛰了后用肥皂水的小妙招,我就没接触过。也可能是我只生活在城市里遇到最多的昆虫是蟑螂和蚊子有关。通过和孩子一起看这部动画,我就是和孩子一起开启了一个新的话题之门。他会问,熊爸爸的力气有 看了十几集后我觉得,角色这部动画的知识可杂,教育孩子待人处事,还有各种各样的日常生活常识,差不多五分钟的长度,每集都是一个独立的故事。看着不会累,感觉还挺有趣的有些常识是我知道的,有些常识我还真不知道,就像被蜜蜂蛰了后用肥皂水的小妙招,我就没接触过。也可能是我只生活在城市里遇到最多的昆虫是蟑螂和蚊子有关。通过和孩子一起看这部动画,我就是和孩子一起开启了一个新的话题之门。他会问,熊爸爸的力气有多大?贝贝的兔耳朵有多长?是不是她的听力非常好,蚊子会不会钻进她的大耳朵里?等等剧情之外的奇怪问题。之所以会引起孩子这么大的兴趣,我觉得和有趣的角色设计有关系,可能也因为是非人类角色,孩子都喜欢小动物,所以更爱亲近,更喜欢看。剧情设计简单不啰嗦,孩子一看就能懂。还带着点搞笑,记忆最深的大甜甜圈那集,贝贝、淘淘、仓鼠叔叔追大甜甜圈,虽然甜甜圈顺利追到了,但拉甜甜圈的开车却陷在泥土里。最终,还是贝贝、淘淘叫来了得力助手大象徒弟才将车从泥里拉出来。完全脱离现实,但是看着却很开心。还有捡鸭子那集,贝贝和淘淘学着鸭妈妈的样子走来走去,孩子也跟着一起学着鸭子走路的姿势来回走动,孩子看着快乐的同时也有很强的互动感,看着可怜的小鸭子谁都想收养吧,小孩的想法也都是一样的。孩子能从贝贝和淘淘身上看到自己的影子,自然也就爱看了。动画片里面的营造出的自然氛围也是吸引孩子看的原因,现在的孩子对电子产品的了解要比自然原始的景物多很多。贝贝和淘淘所在的村子里有山、水、树木、茉莉花、草地等等自然的一切元素,这让不常接触这些景观的孩子对此产生浓厚的兴趣,也激发了他对自然的探索和想象,不知道后面还有有什么有意思的情节,还会继续追看下去的。 本以為是純粹穿越劇,但主要還是比較偏向科幻一點點的吧!? 但很多邏輯不通跟不明的地方很可惜這個題材??。 對了,本來是衝著黃河哥哥來看這部劇的,沒想到戲份這麼少(哭) 好難過這種陰錯陽差的所產生的誤會,整劇最虐最痛 本以為是純粹穿越劇,但主要還是比較偏向科幻一點點的吧!? 但很多邏輯不通跟不明的地方很可惜這個題材??。 對了,本來是衝著黃河哥哥來看這部劇的,沒想到戲份這麼少(哭) 好難過這種陰錯陽差的所產生的誤會,整劇最虐最痛的地方是詠俐真心愛著向達。畢竟剽竊向達的作品跟愛著向達是兩件事。若她不愛向達的話也不會在剽竊的罪惡感跟倆人精神層面契合的愛中如此掙扎跟不知所措。她其實也在等著向達有朝一日可以跟自己一樣成為被世人所理解的暢銷作家,因為她百分百相信向達是有才華的男人。但無論如何,詠俐終歸要替自己剽竊的事實付出慘痛的代價就是了??可惜了這對神仙眷侶跟無辜的孩子。 我很喜歡小杰的故事線,覺得是這部劇中三個單元相較之下最完整的劇情。 也完整的交代了小傑跟父母之間牽扯的來龍去脈和最終的結果,即使還是很多不合邏輯的地方,例如為何詐騙犯跟長大後的小傑長得一樣?難道這單元算是鬼故事嗎所以是小傑顯靈讓媽媽買了眼藥水後看了太多畫面再故意讓自己長大後跟詐騙犯長得一樣然後讓媽媽當天在偵訊室可以也跟爸爸同樣和小傑面對面真正的釋懷過嗎? 對了,畢竟是懸疑的劇所以我不太能接受開放式的結局,比較希望最後是句點而非問號。 最後我必須吐槽一下綁架時兇手戴的嬰兒哭臉面具也太煩了吧哈哈哈哈 因為這面具在台灣綜藝節目中太常出現了好令人出戲,一直分心想到很多綜藝節目的片段哈哈哈有夠打擾人的,超扣分XDDDD
我们对电影的消费,其实本来就是一种虚幻的形象消费。你购买一张电影票其实没有交换到任何实际的物的“商品”。
现在好莱坞大片的收入比例里面,真正的票房收入其实占了大概只有30%的比例。更多的收入是来自于DVD销售、电视网络的播映版权出售、周边商品的开发等等。
而所有后续收入能不能达到预期,又跟电影本身是否成功息息相关的。
我们对电影的消费,其实本来就是一种虚幻的形象消费。你购买一张电影票其实没有交换到任何实际的物的“商品”。
现在好莱坞大片的收入比例里面,真正的票房收入其实占了大概只有30%的比例。更多的收入是来自于DVD销售、电视网络的播映版权出售、周边商品的开发等等。
而所有后续收入能不能达到预期,又跟电影本身是否成功息息相关的。这也是为什么好莱坞大片的发行营销成本如此之高的原因之一。
用一部电影塑造出一个可供持续开发、消费的“视觉形象”,然后以此获得利润。这是现在好莱坞高概念影片的策略。
如此,我们就可以理解为什么漫画、电视剧改编电影会成为一种风潮了。
因为漫画和电视剧提供的也是可供消费的视觉形象。如果这个形象已经成功了,那么被电影公司拿来用简直是最佳策略了。
同样一个超级英雄电影,做一个原创人物和改编漫画相比较,成本可能更高、风险也更加不可控制。这是《环太平洋》在北美票房不佳的原因之一。作为一种视觉形象,它刺激消费的能力相对在北美市场偏弱。
《中国好声音》的电影改编我是不太看好。因为这个节目的红不是因为任何“视觉形象”。除了节目模式本身造成的高收视率以外,它没有被电影化的“点”存在。
这个节目在电视阶段,就是一切为模式服务的。它并不刻意打造某个人,重点是在“转身”这个动作。
稍作对比就会发现,同时段的快乐男声则完全相反。快乐男声更加靠近真人秀一点。快男甚至有“偶像学院”里私生活的24小时网络直播。在节目里也是在不断地挖掘、塑造选手的个人生活和形象。快男在做的是“造星”。并且成功了。无论是CP配对还是兄弟情谊,有了对某个“形象”的塑造、有了针对某个“形象”的粉丝基础,快男的电影化相对合理得多。
《爸爸去哪儿》也是一样。节目本身生产出了一个可以刺激消费的“形象”群体。那么,电影化的改编也顺理成章。只要受众依然对这个“形象”有期待,就可以预见电影的成功。甚至我觉得《爸爸去哪儿》所生产出来的视觉形象是有开发周边产品的潜力的。而这一点就更加说明,这个“视觉形象”资产是完全成功的。
但是,当然,电影和电视的制作还是有差别。而中国的团队又同时很容易有两个毛病:不专业的同时很自大。
《爸爸去哪儿》作为电视团队我觉得是非常非常专业而且敬业的。但是如果他们因此觉得制作电影也就可以完全地“原班人马”的话,那很可能电影本身的质量会不怎么样。这会对本身已经形成的“视觉形象资产”造成一定的伤害。
甚至甚至,像这种比较特殊的电影项目,一般的电影制作团队都未必能够很优秀地完成。因为除了电影制作的基本规律以外,更加需要深入挖掘的是观众对这个“视觉形象”所产生的观影期待究竟是什么。
《天水围的日与夜》有亲情有感情有温情有人情没有爱情,讲述的尽是平凡之事。两代之间,邻里之间,俱是些琐碎小事。片中有不少细节来描写这些情感,而我看电影也喜欢琢磨细节,而在这片里却不再琢磨,因为都是生活,生活中不缺少细节,只缺乏发现。许鞍华难得的是把电影能拍的如此的生活化,一言一语、一举一动,偏偏不像戏,皆是生活。当然其中也有演员的功劳,故《天水围的日与夜》成为第十五届“香港电影评论
《天水围的日与夜》有亲情有感情有温情有人情没有爱情,讲述的尽是平凡之事。两代之间,邻里之间,俱是些琐碎小事。片中有不少细节来描写这些情感,而我看电影也喜欢琢磨细节,而在这片里却不再琢磨,因为都是生活,生活中不缺少细节,只缺乏发现。许鞍华难得的是把电影能拍的如此的生活化,一言一语、一举一动,偏偏不像戏,皆是生活。当然其中也有演员的功劳,故《天水围的日与夜》成为第十五届“香港电影评论学会大奖”的大赢家,一共夺得最佳女演员、最佳导演、最佳电影殊荣三项大奖也就不奇怪了。
二、围
提到这电影则不得不提天水围的背景,生活也因环境而不同的。
天水围是一个人口居住密度大的社区,由原来的村落发展而成,离市区中心远,且主要住户为大陆来港的新移民,这导致社区居民和外界难以交流。社区的设施并不足够,这也导致了居民生活不便。
说到这就不得不提林夕谱词、Edmond tsang作曲、李克勤演唱的《天水.围城》。
刚下载完这首歌的时候,我正进电梯,里面只有我一人,于是播放了。我手机单喇叭,音响效果并不好,然而在电梯这样狭小的空间,开始李克勤的连续唱出一串“围”字便把我给震撼了。而竖琴,钢琴,鼓,管弦的伴奏也非常丰满大气,尤其是曲中的竖琴和钢琴合奏那段居然有二胡的哀伤感。但后面我换音响效果更好的耳机和音箱都达不到那种震撼,也许,这歌就得在狭小的空间才能体现出“围”的感觉吧。
一首好歌,离不开曲、词作者与演唱者。《天水.围城》作曲的Edmond Tsang是学古典音乐的,写出来的流行作品自然带有浓厚的古典乐影子。林夕作词在这首歌里面投入很多,代入一个新移民,从他的视角描述状况。“围”“无车票又怎去觅去路”充分表现了天水围的问题。而李克勤的演唱情绪投入恰到好处,唱出了天水围的困境。此歌获得2006年的十大金曲也理所当然。
这歌与周蓬云的《中国孩子》不同,《中国孩子》里面更多是无奈的悲呼,目的是揭露黑暗面,歌曲透露出的残酷使我听三遍就不忍再听。《天水.围城》中更多是呐喊,目的是呼吁政府注意这种状况,虽不平有困惑但仍有希望。
三、那些人,那些生活
看完《天水围的日与夜》就自然想到了《盲井》,同样是外来人员为主的环境,同样生活设施缺乏。当然在《盲井》中,环境更为恶劣,显得更为黑暗,影片也揭露了一些社会的黑暗面和人的麻木。但是,社会不仅仅只有一面。《盲井》说的故事在矿区存在,可并不是普遍现象。当然我们相信社会有更黑暗的地方,但那不是常态。
2005年,听朋友说过一件事,某矿区半夜山洪,刷地一下淹没掉半个村落,一下就是十多条人命。第二天政府派人前去处理,挖出一大堆尸体。他跟我讲的相当恶心,当时情况就不具体描述了,只说下那矿区背景及结果。矿区基本处于几个县交界处,类似三不管地段,当然需要一些钱打点打点。那儿居住工作的人基本外来人口,甚至部分是逃犯,所以人口死亡根本算不上啥事。最后结果,山洪造成损失还是上报了,死亡人数为一人,处罚只处分了一个交警队副队长,他在那有干股。
一件小事,你可以想象出后面有多复杂多黑暗。
但是,不得不再说回这个但是,这是极端情况,更多情况是矿区的人麻木的生活着,重复的在一定危险的条件下工作着,一般无大事无特悲惨的事,他们,和天水围的人们相比,缺少的是希望,更多的是风险,这是常态。而矿难,死亡,那是有一定几率的。我们需要的是去想办法改变这种几率,而不是埋怨。
可人就这么奇怪,坏事往往容易被扩大,保留在人们印象中的往往只有负面印象。现在搜索天水围,更多的新闻是天水围的恶性案件。百度百科第一段就说:本区曾发生过几起令大众关注的伦常不幸事件。虽说是事实,可人们的目光一下便被吸引了过去。于是印象中天水围就该是这样,是悲情城镇。
而《天水围的日与夜》就是要把人们世俗的眼光改变。他们虽然生活的不富裕,但还是乐观的过着,这才是常态。
同样以贫穷人居住区为背景的还有最近大热门《贫民窟的百万富翁》,那影片就更不是常态了。孟买的那片贫民窟,安全比矿区好点,生活可能差不多。比起天水围,应该是差远了。类似生活状态的人们,在中国也有,只是没那么集中。而影片的乐观却是过了头。
三影片相对比,一者突出矛盾,一者体现真实生活,一者在于鼓舞人心。相对而言,《日与夜》更正面更积极更生活化,是里面最好的。从某方面说,《盲井》取巧了,表现黑暗面有些过了。而《贫民窟的百万富翁》简直就是做梦了,套句话说,他就是美国好莱坞的主旋律。虽然这个经济危机的大环境需要鼓舞人心,但也不要梦过头了。如果综合打分,《天水围的日与夜》4.5分,展示的是真实生活。《盲井》4.3分,揭露了社会问题。《贫民窟的百万富翁》4分,看在配乐和拍摄手法份上,就情节故事而言只能3+。
人,生活还是积极点的好,但不能脱离现实。
有句话说,生活就像强奸,既然无法反抗,那就好好享受吧。在这些人的生活里,有人幻想着享受(《贫民窟的百万富翁》),有人默默的在希望中反抗(《天水围的日与夜》),有人无望的挣扎着哼哼两声(《盲井》)。而比他们生活状况更好的另一些人,能吃饱能喝足,能安逸生活,能上网打屁,至少不那么象强奸,有那么点通奸的味道了,那么就别抱怨,好好享受吧。人总该向前走,有些事情,既然无法解决,还不如先解决好眼前的问题,一步步的解决实际问题。世界不是靠口号、抱怨和做白日梦来推动发展的。
生活呢,有时候会欺骗了你,不要悲伤、不要心急,忧郁的日子终会过去。
人本就不能放纵自己。如果你贪图一时的舒适感或快感,事后将会偿还更多。自控力是决定一个人生活质量的关键。请提高你的自控力、请提高你的自控力、请提高你的自控
生活呢,有时候会欺骗了你,不要悲伤、不要心急,忧郁的日子终会过去。
人本就不能放纵自己。如果你贪图一时的舒适感或快感,事后将会偿还更多。自控力是决定一个人生活质量的关键。请提高你的自控力、请提高你的自控力、请提高你的自控力(重要的事情一定要重复三遍)
在你们还在叫宋仲基老公的时候,机智的我,已经选定了下一任,朴宝剑!我先睡为敬!
<图片1>
啊喂,看上去很一般啊,五官也就是普通啊。科科,当年的我也是那么目光短浅,BUT,当你看完《请回答1988》,《记得你》之后,绝对的会啪啪啪的打自己的脸(是我……)。
今天先安利你们《记得你》。
郑重的
在你们还在叫宋仲基老公的时候,机智的我,已经选定了下一任,朴宝剑!我先睡为敬!
<图片1>
啊喂,看上去很一般啊,五官也就是普通啊。科科,当年的我也是那么目光短浅,BUT,当你看完《请回答1988》,《记得你》之后,绝对的会啪啪啪的打自己的脸(是我……)。
今天先安利你们《记得你》。
郑重的谢谢《记得你》的导演和编剧大人,是你们让1988和1997的老公们合体了(oops,剧透了)!
<图片2>
摸着良心说,《记得你》比《太阳的后裔》更考究人性和责任。编剧大人在里面埋下的每一个伏笔,在后期交代的时候,都让我忍不住大呼:“卧槽!” 以及“哎呦我去!”(真是由衷的感到自己语言贫乏啊,都说不出更能表达我内心惊喜程度的词了!)
李贤作为哥哥男一号,从小要照顾身为警队心理评估专家的爸爸,因为爸爸虽然智商高,但情商低啊,家庭琐事干啥啥不行的样子。弟弟李敏对哥哥也是非常的依赖,毕竟弟弟只小哥哥2-3岁的样子,外貌基本看不出年龄差,不管,你是哥哥的人设,一定要好好照顾我啊!于是,也不过7、8岁的哥哥,每天的日常就是起来做饭,打扫卫生,提醒爸爸日程,接送弟弟上下学,给家里交水电煤气网络费,一副完全不用读书的样子。
但没有关系啊,因为哥哥大概从生出来开始就是天才了。爸爸的警察同事戏弄他,随便抓起一把火柴问他有几根,李贤只是淡淡扫过一眼,“571根”,警察在核对过数目之后,真是献上了自己的膝盖啊!
就是这样出色的哥哥,引起了大魔王李俊英的注意。大魔王上线的时候,整个人的鸡皮疙瘩全部起来了好么!他智商高(设计杀人天衣无缝),化学物理好(毁尸灭迹不留痕),逻辑缜密(潜伏警局多年都未被发现),体力棒(杀起人来毫不费力),烧的一手好菜(贴心照顾小变态弟弟二十年),还很有钱(做整容,买独栋大别野),只要不杀人的时候,整个人就可以用“温润如玉”来形容啊!编剧大人,这真的不是玛丽苏文男主的人设么!!!太完美了啊!!!!(下图右一)
<图片3>
在某种契机之下大魔王诱拐了小变态弟弟(WULI大宝剑),哥哥意外失去了部分记忆,不得已出国深造,成年后化身成功人士回国,为了找到弟弟的下落,成为警队的顾问。
我的大宝剑弟弟,在大魔王的精心抚养下,终于成为大魔王2.0版本,智商高(成为大律师),逻辑缜密(真的做到了完美犯罪),有钱(有自己的高级公寓),以及颜值高!颜值高!颜值高啊!
小变态弟弟多年的心结就是:“哥哥为什么不来找我呢?”
《真探1》的真探,不仅指代“真实”
《真探1》的真探,不仅指代“真实”的侦探,也指代“真实”的探案过程。剧情一边在Marty和Rust之间迥然相异的性格张力中展开,探案的进度也随之逐步推进。但《真探2》却不是如此,在这一季中,案件的真相被大大弱化了,案件疑点本身不仅不是剧中主角们主动追寻的目的(他们都各自怀揣着独立的动机),甚至不再是吸引观众继续观看的重要推力。因此这一季的探案历程——后几集过快的节奏,Velcoro在最后开挂忽然串联起一切的脑洞——都遭到了很多剧迷的质疑。甚至四名主角出乎意料相同的性格模式都让人惊讶:他们都有着悲惨的回忆,都努力想支撑起现在看似平静的生活,但都抵挡不住向自己溃退而来的世界。
而我认为这才是最重要的:四名主角,不再是第一季般神秘的Rust和平凡的Marty之间的对比。而是四张苦大仇深的脸,通过不断的交叉叙事,不断地重复相同的心情、经历、悲剧,向观众展现内心的痛哭和哀嚎。这是一部重点全在人物的侦探剧。
Velcoro是一名坏警察,他杀死了强奸自己妻子的犯人,粗暴又谄媚地对待不知是否有血缘关系的儿子,终日在酒精里麻痹自己;Woodrugh是一名骑警,似乎曾在当兵时犯下过不为人知的罪行,不愿承认自己是GAY;Bezzerides是一位严厉的女警,在自己14岁的那年,她被一个陌生的大叔带入森林整整四天。从此她憎恨着男人,随时在靴子里放一把小刀; Semyon从被父亲关在地下室整整四天的小男孩逐步成长为一个小混混、一名成功的黑帮老大、一位即将洗白要投资于房地产的成功商人,但他的人生从来没有过安全感。
这就是四名主角,他们有不同的性别、身份、经历,但似乎都有类似的痛苦。一桩死亡案件将他们紧紧绑在了一起,一同跟着这个崩坏的世界天旋地转。他们都有心中的执念和弱点,他们根据这些执念和弱点做出选择,并得到相应的代价。Velcoro放不下对强奸犯的憎恨,他自愿选择了报复的道路并从此沉溺于痛苦中。Bezzerides放不下童年时的黑暗回忆,她自愿选择对每一个男性提防戒备,哪怕是她熟悉的老搭档。Woodrugh无法接受自己是同性恋的事实,所以他用服用药物的方法来和女孩儿在一起。Semyon始终要维护自己的尊严,所以他永远穿着自己的那一身西装,站的笔挺。
在一个理想的世界中,似乎应该善恶有报,天道轮回。但在一个荒唐又现实的世界里,善恶也都是有报的,可惜都是恶报。但并不能说他们的行为没有意义,悲凉的结局或许才是对他们最动人的回馈。
在第一集结尾前,民谣歌手Lera Lynn在酒吧唱” This is my least favorite life”,三个警察对生活的庸常和无奈似乎已忍耐到极致,接下来尸体被发现,大幕拉开。在第八集中段,Lera Lynn在即将关门大吉的酒吧里演唱”Lately I'm not feeling like myself,Lately words are missing from now on”,此时Woodrugh已死,其他三人已经远远驶离了原本生活的轨道,他们,特别是Velcoro,变得不像是以前的“自己”,他们摆脱了生活的庸俗,他们做出了选择,但仍避免不了悲剧,另一种悲剧。
有人说,悲剧是导演刻意造成的。正常的黑帮大佬不会为了一件西装去死,即使西装里有一枚钻石;正常的逃难者不会再最紧要的关头还回去看一眼儿子,因为他知道看这一眼就是有去无回。但是,谁知道呢?因为他们并不是正确的还帮大佬,不是正常的父亲,甚至不是正常的人。人总是要做出选择,Velcoro选择继续跟进这个案子的原因就在于儿子的抚养权,Semyon毁灭自己自己精心培养的一切产业只是为了自己的尊严。
剧中人都跌倒于自己的心魔面前,Woodrugh因为隐瞒自己的性向而死,Semyon为了自己的尊严而死,Bezzerides因为不信任自己的老搭档而导致被陷害无法脱身, 但被折磨的最彻底的仍是Velcoro,他的人生似乎早已没有了其他目的,只想从那件可怕的回忆中抽身。前妻的痛苦、儿子的抚养权、强奸犯的真实身份反复地冲击着他。在得知自己当年所杀的并不是真正的强奸犯时,愤怒的他找上了提供错误情报的Semyon,但Semyon只冷静地说:“你以为没有这件事,一切就会有所不同吗?你以为自己原本可以是一个好人?不是这样的,你原本就应该是这样子,你迟早会变成现在这幅模样。”
这太悲哀,仿佛Velcoro早就没有选择,所以他不用为自己任何的选择担负责任,他注定要成为在房间里大口吸着海洛因,疯狂醉酒的癫狂者。这样的悲伤故事要一直延续到他冲进小树林,被乱枪射死,一直到手机上显示出给儿子的最后一句遗言也发送失败。
但就算命运早已决定,他的选择也仍有意义,因为正是选择,主动的选择,将一件原本从天而降的无意义的悲剧,转化成了自己对道德与爱的追寻。也正是选择,让他能爱上Bezzerides,让他在死前的一天(部分地)逃脱命运的拷问。
第一集结尾处,喝醉的了Velcoro静静地坐在酒吧的椅子上睡着了,老板娘示意其他人不要打扰他。也许是因为她明白,那一刻,是她所能见到的Velcoro最安详、最能忘却痛苦的一刻吧。
本就无界,却极度想过界。真去致力于过界了,又白茫茫一片,看不着界。
在看不着中瞎开着,就真过了。
哪都有天籁,哪都是伊犁。
本就无界,却极度想过界。真去致力于过界了,又白茫茫一片,看不着界。
在看不着中瞎开着,就真过了。
哪都有天籁,哪都是伊犁。
一开始,我们都喜欢着无所不能的教授,完全就是伽利略+福尔摩斯的合体嘛,而且长的又帅,球又得打好,还会做中华料理,简直就是神一般的存在。薰,就是个小配角
一开始,我们都喜欢着无所不能的教授,完全就是伽利略+福尔摩斯的合体嘛,而且长的又帅,球又得打好,还会做中华料理,简直就是神一般的存在。薰,就是个小配角,唯一记住的就是她那句“警察的直觉”。可是到后来,却越来越喜欢这个笨笨的,有点固执却又果敢正义的小女警。她就像是我们身边的普通人,在单位(警局)会被前辈藐视,遇到棘手的案子不知道如何处理,只能舔着脸,想尽噱头让教授有兴趣,再出手帮忙,那时的她,美丽都隐藏在了汤川的光芒下。 实话来说,第一季里,薰只是串联教授和案件的一个角色,教授的耍帅、推理、才是正紧剧情。当然,延续了日语一向的暧昧情愫,汤川和薰的感情线路也有那么点点铺垫,但就是点到为止。我想就算是作为资深粉丝,恐怕也解答不了他们是到底是爱情还是友情,再或者就是日剧惯例的“友達之上,戀人未滿”。每每看到一些粉丝细数着他们的办案过程中暧昧的点滴时,我心里都阵阵窃喜,忍不住的感叹,他们是有情愫的吧?
后来的《嫌疑犯X的献身》,薰依旧没有在案件中占据主导地位,破案的还是教授,但让大家不能忘怀的还是天才的石神对静子不求任何回报的爱吧!对于薰,我只记得,在片尾,汤川因为石神的入狱,在教学楼前的长凳上黯然神伤,不能释怀,石凳四周落满了梧桐树叶,薰走了过来,以朋友的的名义来听他的心事。
然而,终究多年过去,即使偶尔无事也会重新看看这部经典的推理剧,但是对他们的关注终究随着我的大学生活一去不复返了。直到今年第二季的消息出来,看到微博上的老粉们个个像打了鸡血一样,奔走相告,我也忍不住期待了一番,期待,在这一季里,薰和教授应该能修成正果了吧,就算不能修成正果,也该有个交代了。然而,第一集就一棍子给我打蒙了,薰要走了,去美国。虽然,最后在第一集的结束时,教授送了薰“锗”作为临别的礼物(“锗”号称是钻石的结构差不多的一种金属,那为啥不直接送个钻戒?! 套用网友的话说:富士专拆CP30年,一生黑!)
其实,在第二季的开篇里,我们就已经发现,薰早已不在是六年前的那个青涩,偶尔还卖卖萌的小女警了,看到新来的谷岸美纱,作为前辈的薰大概也是会感叹青春逝去吧?卖萌这种事,一向不都是由年轻貌美的学妹负责么?并不是我不喜欢谷岸,只是,我们已经先有了最爱的内海薰。第二季一集一集的播出,直到结尾,我们都没有期待回来我们挚爱的薰。大概是日本本土的影迷也被富士惹毛了吧,所以,最后急急请回了柴崎幸,出演了一集SP,我们盼望了许久的薰算是终于回来和大家见面了。
SP说的是薰在去美国前处理的一单case。这个时候的薰,处在了不大不小的尴尬阶段,事业上,虽然在教授的帮助下屡破奇案,但是仍旧没有得到警视厅里长官、前辈、同仁的认可。她开始质疑自己的选择,到底是不是还该继续做一名小警察呢?其实,我们不禁也会想,薰这时候的徘徊和不知道如何前行,和教授依旧不明朗的感情发展也有关呢?30,对女人来讲,或许真的是一个坎儿吧,坚强如内海熏也没能免俗。6年的光阴,让薰在教授的实验室里,对教授的物理实验、理论都开始如数家珍,可是他们的关系始终未曾改变。薰大概也是第一次开始质疑自己当警察的意义吧,所以,来问教授,自己应不应该继续当警察呢?可是教授依旧是教授,不会正面去替薰做决定,只是说了一番听似很有道理的话,让本已经不知如何选择的薰更多了点彷徨。我们感谢那个在广场上被同伴丢下却仍旧奋起直追的小女孩,在那一刻,她带给薰的鼓励和启发比起汤川教授的那一大套废话有用的多。
被上司劝诫去进修,格斗训练时被男同事毫不留情地摔在地上哪怕拼尽全力也无法反击,运送犯人出差池被指责,排挤不让参与案件调查,被企图隐瞒真相的上司愚弄、算计,被犯人屡次翻供,暴打,可是又怎样?薰还是一个人顶着所有的压力,在没有教授的协助下,一个人查明了真相,逼出了凶手。最后,被犯人打的鼻青脸肿,伤痕累累的薰,一个人在洗手间,开着水龙头,对着镜子哭到疲软。她终于重新找回了自己的意义,终于在没有教授的光环下绽放了属于自己的美丽。此刻,薰终于也解脱了,因此就算是上司极力的挽留,薰也决定去美国进修了。
我们好多谢汤川教授,多谢教授曾经那样多的帮助过薰,多谢他这六年陪着薰一起成长,对于汤川来说,没有什么比科学更重要,而薰也找到了自己的意义。多年以后,当他们垂垂老矣,白发苍苍,亦仍会感谢对方曾经相伴走过一段最美的旅程。是友情还是爱情,还重要吗?最后套用张嘉佳的那句微博签名来结尾:花开两朵,天各一方。
那个娟儿,就是天涯里各种婆媳帖子里的包子LZ..
为了一个男人,把父母扔到九宵云外了。
少根筋还是真二啊。
为了一个男人,至于嘛。
我不信私奔这回事。
十九岁时,我认识一很美好的姑娘,笑起来眼睛弯弯,两甜酒窝,能甜到心里去。
我们一起说过好多悄悄话。
知道她的恋爱的每个细节。他对她有多好。
于是,当她哥阻
那个娟儿,就是天涯里各种婆媳帖子里的包子LZ..
为了一个男人,把父母扔到九宵云外了。
少根筋还是真二啊。
为了一个男人,至于嘛。
我不信私奔这回事。
十九岁时,我认识一很美好的姑娘,笑起来眼睛弯弯,两甜酒窝,能甜到心里去。
我们一起说过好多悄悄话。
知道她的恋爱的每个细节。他对她有多好。
于是,当她哥阻止那场恋爱并带她回去时,我还傻忽忽的给她回信息,要相信爱什么的。
我还记得,短信还是她哥回的,短信里语重心长,说我太年轻,世界没有想的那么美好。而领悟,要靠时间。
可是,那个美好的姑娘,在半路上,和一直追随着的那个男人,私奔了。
那时候,我多羡慕,有一个千里追随的男子,一起私奔,多美好。
三年以后,我21岁,谈第一场恋爱。
然后联系到她,她有了一个可爱的孩子。
再半年后,她孤身一人,在东莞打拼着。孩子由她哥和父母带着。
而那个男人,和她分手了。
那个男人在QQ签名上感慨,初恋是什么滋味,我还没有品尝过。下面一堆小姑娘回应。
嘿,他还可以装纯男,他才23岁。
而我记忆中那个笑得眼睛弯弯的小姑娘,却已经老去了。
——
所以,看到某个姑娘为某个穷小子和父母断绝关系私奔什么的,我一直认为那姑娘欠揍。
要狠狠揍。丫的。
“眼见天色泛白破晓临近是件恐慌的事情,如果你已不再年轻。”
昨晚刚看过一部人之将死又枯木逢春的电影。
“这会儿听的什么?”
“眼见天色泛白破晓临近是件恐慌的事情,如果你已不再年轻。”
昨晚刚看过一部人之将死又枯木逢春的电影。
“这会儿听的什么?”
范逸臣的《野玫瑰》。
“吖?”
《海角七号》中的插曲。
“看过这部片子了?”
没。只是喜欢这首歌。
“那说说看昨晚的片子。”
没啥可说的。纪录片,讲一个上了年纪的孤老婆子和她保姆相依为命的故事。老阿婆年轻时出身望族,是名动一时的“体育皇后”,后来跟大学里同为“体育皇帝”的先生私奔,从此与家庭决裂。可惜遇人不淑半生辜负,先生屡次不忠又先她而去,她自杀了几次只落得一个无儿无女与保姆为伴的晚年。对了,她还有钱,一辈子攒的,这成了她一生最后的秘密,因为活着的人只对这个关心……片子从这儿开始,就是她冗长平淡日复一日生活的流水纪录,时间这个不义的在场者,总是试图为我们还原些什么,可惜现世的人早已不耐烦了,只会在一旁冷静的围观。
“这种名门闺秀私奔叛逃的事情也无甚新奇,何况她的家族也未显赫到人尽皆知,这样的故事我能编出一箩筐来,全都有模有样又查无实据。”
重点不在背景,话还不是人说的?!导演着迷的是这两个老人身上所体现的人性与人情。
“不要被那保姆忠心不二服侍她主子13年的假象所欺骗,剪了多少你知道?不是说她从头到尾矢志不渝都在惦记那2万块。”
对,可她得10万也应该。
“这么轻易又给感动了?”
恰恰相反。只想快点结束从放映厅出来。
“害怕近视死亡?”
什么时候怕过?!既见过死,也见过挣扎着不愿死去的难堪。不过不想死得那么难看。
“依你怎么着?”
速朽!大幕拉起,放映结束,对一切行将入木的东西就要这个态度。
“不是一向最不怕闷的,现在不是了?!”
老人跌倒后躺在床上昏暗的长镜头太多,那样不动声色的记录是对观影者生命力的折磨。
“老了有天都那样,难保不会晚景凄凉。”
也去寻一个有情有义的保姆么?
“暗夜里有豆点的光亮已属难得,你从前不是这样说?!
现在宁愿去看一部美好到虚假的偶像剧或卡通片的。
“现在不会冲着那些嗑瓜子聊得起劲儿的人发飙了?”
好几次转过头想让他们歇会儿,忍住了。
“让他们触动的是什么?”
老境如此颓唐。还有,当年也曾有那样的风光。
“大部分时间我们都在冷眼旁观,就不必在合适的机会寻找充当在场者的证据了。”
也不随便企图介入别人的生活。
“那还有什么可说的呢?”
你没看到一个清晨就要来临了么?
“是的,一个清晨又要来临了。找人陪你去看《海角七号》吧!”