刚刚看完《异度空间》，一部早就听说、早就想看却一直没机会看的片子。作为国荣的遗作，更增添了一丝神秘气氛。

从一开始YAN住进公寓，全片出场人物并不算多，但是就是这些不多的出场人物串成了连贯紧凑的故事情节。公寓房主，男住客，YAN,JIM，YAN的表姐表姐夫，YAN的父母。情节并不复杂，人物关系也不复杂，但是却在环环相扣的叙事中传递出了一丝主旨，姑且让我这么叫吧，我只是这么理解的，或许影片本身并不想表达什么。心魔，在每个人心头挥之不去，长久影响刺激着每一个人，或是显性的，或是隐性的，在我们未曾注意、未曾察觉的某个时刻，心里面被刻意回避的记忆却在悄悄地啃噬着我们的灵魂。

这世上有“鬼”吗？没有，如果有的话我叫它心魔。是我们自己在现实生活中不敢面对的，甚至不愿承认的事实。也许自己觉得很悲伤、很丑陋、很羞愧，我们把自己伪装起来，强迫的告诉自己我把什么都忘记了，甚至自欺欺人的说这一切都没发生过。因为什么？人活在世上有太多的牵绊了，家庭、爱情、友情、名誉、地位等等让我们无所适从，甚至有时不得不把自己伪装起来。但我们知道我们是在善良的伪装，不想把自己的不快乐带给别人。总是想把开心乐观的一面展现给别人，但是这种善良太累了、压力也太大了。只会导致心中的压力与苦闷重重累积，它会通过另一种方式即是我们所说的心魔表现出来。别人看不出来，包括自己的亲人、朋友，因为谁也不可能时时和你在一起，时时和你在一起的只有自己的思想和心灵。在一定的时候，心魔会扭曲变形，人也随之失控一反常态，但是这种折磨只有自己能体会，甚至不能体会发觉，任其泛滥，自己反以为自己很正常，只是工作生活的压力太大了。人最难了解的就是自己，最难看清的也是自己，旁观者清，当局者迷即是如此。承认是需要勇气的，承认自己心魔的存在更是需要极大的勇气。

房东一直不能面对自己的心魔，在妻儿去世后仍在客厅摆放着他们的鞋子，写信烧给他们。其实房东自己知道妻儿去世的事实，但是这个打击太沉重了，他不是不敢承认而是不想承认。家庭的幸福给他的每一寸温馨他都想留在每天的等待里，他怕因失去妻儿而受到伤害，他为自己构筑了一个精神的完美家庭。说实话，这样的男子很难得，可以想见在妻儿去世前他有多么爱他们多么爱自己的家庭。但是生活总是充满变数的，当灾难到来，极大的悲痛之后需要我们极强的控制力，痛就痛了，伤就伤了，生活总是要继续的。承认现实，接受现实，把自己的苦楚诉说出来，让心魔随着自己的勇敢接受而烟消云散。在天堂的妻儿在一直期待他能够一个人时过得幸福开心，不要因此封闭自己，命运之门还在敞开，生命之泉还在流淌，房东需要找一个能够倾诉的知己，能够敞开自己的心扉在天堂的妻儿在看着他幸福的将他们的温馨延续。

YAN失恋后就想到自杀，就会看到幻觉，之所以她不认为那是幻觉是因为她不肯承认自己的精神有问题，让心魔久久的折磨她，压迫她。但她这么做不会换来她以前恋人的感动，爱情应该是轻松、有自由空间的，而不是给对方负担，让对方感到有压力。虽然解脱需要一段时间，但是只要大胆的承认现实、接受现实，心魔注定会被摧毁。没有谁值得让你为他折磨自己一辈子，他也会难受的，既然如此何不让双方都在生活上轻松都轻松一些。没有过分的要求的，也没有乞求的各自开始新的生活。去面对他吧，打个招呼告诉她自己现在很好，以前给你添麻烦了，很抱歉。就像YAN那样，大胆的走过去告诉他，即使他被吓走了但是我做过了，我心里踏实了一切都如释重负。YAN的父母离异给她带来的伤害是她永远觉得是因为自己做的不够好才导致了父母的离异，当十几年后一家人站在一起时，YAN终于能够说出自己继续很久的话，我不想见到你们、我恨你们，说出去了也许心就不那么痛了，感觉其实许多年过去也没有恨了，以前一直是自己在骗自己，现在勇敢的面对了自己的童年，面对了那个脆弱的自己。新的生活开始了，心魔此刻早已被排斥在体外，那藏子心底的秘密，那折磨自己的压力都随着风飘散了。

JIM可以是一个好医生，却不是一个好病人，他一直不能承认少年的那段恋情，那段伤心往事。在精神状态出问题后也不肯承认自己的病情。梦游、做重复的事情、回忆、寻找、思索、痛苦、折磨，他每晚在重复着自己的噩梦，每晚在重演着少年的悲伤。运动真的可以让人冷静下来吗？JIM曾一度这么以为，但是不是的这同样是在逃避心魔、逃避现实，只不过是另一种方式而已。压力不仅仅来自于过往，也来自于我们的生活、工作。不要让自己活的太累吧，那不是充实，那是人生的自虐，应该以一种闲适、轻松的态度来生活的，生活应该让我们感觉到兴奋和充满期待，体会生活的美妙之处。切莫因为不能战胜心魔而折磨自己，这样既不能博得同情也不能拯救生命，只会陷入无限的噩梦循环。该承认、该接受的就去面对吧，我们奇迹般的来到这个世界上难道只为了一个目的吗？不会的，生命赋予我们的意义远不仅如此，不是没人在乎你，也不是没人欣赏你，或许你没遇到，或许你没发觉。但是这已足够我们期待的了，不是吗？想象着某天出现的某一个人让你心灵安宁，让你快乐生活。想象着某天遇到的某件事让我们感动不已，让我们感激生活。心魔此刻也不会再折磨我们，我们可以平凡、可以单纯、可以不成熟但是不能不快乐。快乐是生命赋予我们的权利当然更是义务，你是在为什么而活着，你是在为什么而生存，且不去想深奥晦涩的问题，起码我们敢于面对现实，敢于正视生活。我们对生活充满期待，我们对人们坦诚相见，在自由的空间里即使异度又何妨，那只是我们的精神小世界，但它是健康的充满希望的、没有心魔的小世界，即使它不完美，但是它存在于真实的自我当中，足矣。

YAN是幸运的，因为她遇到了JIM；JIM也是幸运的，因为他遇到了YAN。两个同样曾经不敢面对自己心魔的人，两颗同样受过伤的心。也许没有激情的碰撞，也没有多少浪漫的瞬间，但是他们能够彼此抚慰，彼此呼应，远非关心这个词所能概括的。那或许是注定的吧，二人的相遇也是生活的惊喜，但他们都不言明，心里知道，眼神中能够看出一线希望。YAN战胜心魔了，可JIM又被心魔缠绕了，心魔可能一刻未远离我们，但是只要我们勇敢面对，它就永远无法接近我们。幸运的是JIM旁边有YAN在，一个走进他生活接近他灵魂最深处的人。是她让JIM从新燃起了生活的希望，也是她让JIM勇敢的对过去说再见。过去的就过去了，有过幸福、有过快乐、有过感动也有过悲伤，他们都是记忆中的了，为什么要刻意回避呢？大胆的面对过往，也许是一声叹息、也许是泪流忧郁，但是那都是过去的事了，时间从不曾为谁而停留，呻吟并非伟大的歌唱，它也不会铸就永恒。从一个绝望的世界到一个充满希望的世界，只因为有你在，YAN，JIM当然会幸福，但他们也会面临很多困难，他们会一起战胜磨难，将幸福延续。但这不是我们该想的。每个人的生活都充满不同的遭遇，但是心魔从不曾在懂得生活与感恩的人面前显得可怕，或许某一天，我们会感激的说道，幸好还有你在，手会颤抖吗？泪会横流吗？由它去吧，我们在生活，这才是生活。

 

这句话，很有意思，安在天给数学家黄依依出了方程式：我要把妻子埋葬后再跟你谈恋爱，要我把葬妻的条件就是你帮我破了密码。听了这句话，我看到了一个“李甲”式的小白脸，以情为条件要挟黄依依，看到这里，我终于明白了，观众所欣赏的，其实不过是杜十娘怒沉百宝箱的前戏，真正进行的，是一次感情的讹诈，黄依依杜十娘的命运，己经是注定的了。

正常的人，听到这句话后，都会冷静地揣摩一下，可惜的是，黄依依听到这样的暗示后，反而更加沉不住气，更想生米煮成熟饭。这确实是黄依依的性格缺陷，浮燥、不冷静，被爱情冲昏头脑。这天深夜，她竟然闯进安在天的宿舍摊牌，逼安在天表态——你不爱我，我就不走。骗局到这个份上，要么安在天答应，要么拒绝，己经到了彻底撕破面纱的时候了，安在天没有退路，只好承认，我并不爱你，要么你走，要么我走。

黄依依在那一刻，感到了幻灭。观众在那一刻，感觉到了悲愤，为什么是这样的结果？我们自己都不相信自己的眼睛，不是男才女貌吗？不是金童玉女吗？为什么安在天不爱黄依依？无论是情欲，还是肉欲，黄依依不都是所有男人梦想中的女人吗？为什么会是这样？

就是这样，一场彻头彻底的骗局，一场以情感为猎叉，以美男为诱饵的大狩猎，这里面没有任何的温情脉脉，只有冷酷的国家机器和阴谋家，一场以国家利益的名义对善良与天真的谋杀。

这种谋杀其实从一开始就密谋好的，一步步推进实施。在其后的剧情之中，我们看到，当温情脉脉的面纱撕开之后，对善良的谋杀就大白于天下。利用黄依依对于汪林的歉疚之情，安在天胁迫黄依依必须尽快破解光密，在发现黄依依利用星期天的时间探视汪林时，更断绝汪与黄的来往，再次进行感情讹诈，引诱黄依依破密。黄依依在701里，完全不是一个有血有肉的女人，而是一台庞大机器上的一个螺丝，为了这颗螺丝，完全不顾人类美好的人性，反而将之倾轧得一干二净。

黄依依在寻汪林未遂，伤心欲绝倒在山谷中时，己对安在天彻底绝望：“你骗我！”安在天把她救回来，在病床边假惺惺地说：“背着你，我感觉象背着我自己的女儿”。这是我认为安在天最蹩脚的一句台词，莫名其妙、没有来由，一个散发着熟女味道的30岁美女，跟自己读幼儿园的女儿，有什么可比性？安在天此时己想不出更好的办法来解释，只好再施“动之以情”的手段，来作掩饰。

黄依依这时己经觉悟了：“我现在最想做的，就是破了光密，离开这该死的地方。”看到这句话，我不知道是该喜还是该悲，喜是这个善良的女子终于明白了世道的险恶与男人的卑鄙，悲的是她己经付出了全部身心的代价，心己死、情己灭，那个眼着带着淡淡的妖媚、嘴角有着浅浅笑意的女子，己经彻底死掉了。
安在天：制造悲剧的悲剧者

终于，光密破了，国家机器取得了伟大的胜利，国家利益得到保障，立功了、受奖了，胜利掩盖了一切，掩盖了在胜利面貌下的残忍与真实。

这里面，有一点大家很不明白的是，安在天莫非是神，对于黄依依这样的女子竟然心静如水？我并不认为如此，安在天正如自己所讲，并非神，也不是和尚，对黄依依有感情，起码最后，他在良心上发现了伤害了那个最爱他的女人，为此感到了愧疚与折磨，并以照顾植物人黄依依的方式，进行道德的自我救赎。

安在天在黄依依面前表现的冷漠，不是出于人性，而是出于其他属性。这项属性高于其他，因为他是特殊材料做成的，是针刺不透，水泼不尽的。他去找黄依依时，就是完成一项政治任务，在他的眼里，光密就是国家任务，代表国家利益，而黄依依只不过是完成这项任务的特殊工工具而己。

在剧中，我曾经不明白一句话，安在天拒绝黄依依后，有一句旁白，是安在天老年时的感叹：“是光密让他们相识，又让他们彼此而去”。等到看完后，我终于理解了这句话的深刻：当黄依依只是破解光密的工具时，他们才有可能相识，但正因为黄依依是工具，因此阻碍了两个有血有肉的男女结合到一起，白头偕老，你见过一个木匠会与他的刨子恋爱并共渡此生吗？

对于安在天，我的感情，是又痛又恨。痛心的是，一个正常的、优秀的男人，在环境与教育的塑造下，变成了一台冷酷无情的机器。安在天早年的教育背景，使其封闭起自己的感情，救下女学生、后来的妻子小雪都要遭到纪律处分，养成了他的冷漠与机械。他不得不为国家利益放弃妻子，放下儿女，他本身就是一个巨大的悲剧。

对于安在天这个悲剧人剧，我们无法苛责他本人，只能苛责那个时代所打造出来的所谓“特殊材料”，其实不过是丧失人性的代称，那个“光密”，其实是一架庞大国家机器的化身。然而，可恨的是，这台小机器为巨机器服务时，非但不能复活人性，反而在巨机器的指导下继续作恶、制造新的悲剧，这不能就不让人憎恨莫名了。

在《暗算》之中，听风、看风、捕风是三部曲，有人说捕风最好看，事实上，捕风仅仅就是一个构思精巧的间谍故事而己，而看风，则意义深刻得多，它是包在爱情糖衣下的一粒涩果，从其中看到是国家与个体，政治与爱情、个性与集体的剧烈矛盾与冲突，在极端的冲突下，展示的一个彻头彻底的悲剧，在看完《看风》后的一瞬间，我忽然想到了《日瓦戈医生》，想起了索尔仁尼琴，想起那个荒唐时代的皇帝新装会......(待续）
黄依依：必死与如何去死

导演柳云龙说，本来剧本是要写一个大团圆的结局，让安在天与黄依依有情人终成眷属，但柳云龙认为，这是一个悲剧，不应该如此完美。柳云龙还在接受采访时提到一个细节，就是他在导演时，很难处理的一个问题，就是如果让观众感觉到安在天不是在利用黄依依。

我相信柳云龙跟我一样感觉到，如果不以阴谋来解释安在天与黄依依的关系，就实在无法解释上述的一切。柳云龙确实对于人物的心理作出了深入的揣摸分析，因此才会有最终的悲剧结局，如果是一种大团圆的结局，那么我们无法面对以下的这些悖论：

一台国家机器残忍地削磨了一个人所有的天性，使人孤独、郁闷而丧失了活泼与坦率，这个女人应该与这台国家机器和谐共存吗？

一个男人以欺骗感情的手法，诱使一个女人去完成一项她极不愿意完成的政治任务，最终却让这个女人最终与这个男人白头偕老，这难道就吻合天理吗？

一个充满灵性的人，能与一个程式化的社会方式和谐共存吗，我们能接受黄依依成为一个破密机器吗？

一种丰富的人性，能与那个阉割人性的时代和谐共存？

一场充满阴谋诡计惨无人道的暗算，难道人人都可以赢家，付出牺牲的能与这道暗算相调和吗？

回答只能是——不能。

因此，黄依依必须死，而且她的死，不能是为国家机器而死，不能为安在天而死，否则这种刻意的调和，不仅太荒诞、太不吻合常理，也是对不起美丽、天真、可爱、调皮的黄依依。

黄依依曾经有三次死的机会，但却都被安在天救了回来，这里面有着很深的寓意。安在天代表着国家机器，代表着一股强大的团体力量，即便黄依依想死，也找不到机会，求死而不能，因此，柳云龙选择了泼妇刘丽华，来终结了黄依依的思想。

刘丽华是一个庸俗的女人，泼辣、真性情，在这一点上，她与黄依依类似，都是俗世中人。刘丽华在剧情中的形象，701所有的人太不一样。701里有党性而无人性，男人不象男人，女人不象女人，而刘丽华则以世俗泼妇的形象，给故事带来一些尘世的色彩。她代表着世俗和一种真的女人，由她而非安在天或者来结束黄依依，真是太好不过了。

黄依依最终死于女人间的争风吃醋，死于女人之间常见的风波。她不是累死在工作台上，成为蒋筑英式的政治标本，她也不是为狭义的爱而死，而是为伟大的博爱而死。她的死法，是先灭掉思想，再灭掉肉体。灭掉思想，是她对国家机器的反抗，从此再也不为为束缚她、剥夺她、痛苦她的国家机器所用，她在精神上解脱。再灭掉肉体，是想让曾经欺骗他、伤害他的男人感到内疚，感到痛苦的折磨。这样的死法，总算是个回归，黄依依安息。

漂亮男人两集之后看了不少粉丝或者路人的评价,发现问题集中于以下几个方面:
1、 独孤马代一直在耍帅
马代从小和母亲相依为命，家里的财产也就是一间破屋子，自身唯一具有的除了那一张脸别无他物，而他显然也很清楚自己的这点优势。
上公交的时候会倾倒一片，上课的时候也会惹得老师舍不得离开，而他只需要一个眼神，一句话，一个手势便能轻易得到自己想要的，他也真是没浪费自己的这点优势。
做为鳗鱼看他勾引房地产大亨在熙的时候怎么就都是不得劲，一句话：装的太逼真。看过无数张根硕的综艺和影视类的作品，这个世界上张根硕最拿手的就是：帅。他的帅是根本不需要装的，与生俱来的。而独孤马代的帅却是实打实的装出来的，独孤马代的本质在哪儿？在于明说自己是素食主义者，却拿起排骨狼吞虎咽、不顾形象，在于骗到车时得意洋洋又带点穷酸相。这个在耍帅的马代就只是马代，而不是张根硕。
2、金普通太花痴
我真的不觉得这个演得哪里不好，因为我真的觉得完全道出了粉丝的心声啊！之所以有些人不能理解，而我们鳗鱼深有体会，是因为普通花痴的是我们的偶吧而非其他看此剧的人。老实说，有些粉丝甚至比金普通有过之而无不及，即使随便翻翻微博、贴吧也能发现鳗鱼们对IU一片赞誉，只是因为我们感同身受。
3、张根硕的头型接受无能
老实说吧，我真的也很想拿把剪子把张根硕那一头乱毛给咔嚓掉，真的是太影响美观了！只是在剧中，他是独孤马代，是一个不折不扣的屌丝美男。其实现在这个角色可以说是张根硕有史以来最难的一个角色了：马代的前期在耍帅，而后期经过训练却要成为一个真正具有魅力的男人，而张根硕必须很好体现这前后的差别；马代通过向10个女人学习，掌握各种各样的本领来壮大自身的能力，这其实有个递进的过程，这之间的递进关系张根硕也要完美体现，让他自然过渡；那10个女人都是上流社会的精英，而这10个女人见多了帅哥，是不会轻易被征服的，10个女人有各自不同的性格特点和不同的弱点，如何变换形象来达到目的也是很难演绎的。
4、你们不觉得一二集的马代很没有品位吗？
虽然很少有人提到，可是我从一开始就这么觉得了。张根硕演过无数美男了，穿什么都觉得很有范，随便往哪一站都很有型，可是《漂亮男人》除了学生时代的校服就没有衣服很帅很有型的时候了。怎么说呢？马代这样一个贫苦出生的人怎么接触那些高档的服装、怎样去穿衣搭配呢？即使如今靠着在熙也可以穿得起名牌，住得了豪宅，开得起路易，可是仍掩饰不了浓浓的土气。张根硕这样一个时尚恐怖分子，穿衣搭配何时有过这么土的时候？看看《原来是美男》里的黄泰京、《玛丽外宿中》里的姜武缺、《爱情雨》里70年代的徐仁河都比他时髦，更何况大胆奔放的徐俊？！而这唯一的原因就在于：目前的马代就只是马代，是一个土鳖美男，即使华服加身，他也不是张根硕。
很显然，到目前为止，大家都被张根硕的演绎成功骗过，我也就可以继续期待他的华丽变身了。

    首先要说明，由高晓松监制、李治廷、黄龄主演的爱情电影《北回归线》并非改编自亨利米勒的半自传体小说。这是一部充斥着喜剧、爱情、异域风情以及卖萌指数爆表的电影，一个观众从未见过的“萌主”李治廷跟观众从未见过的“女汉子”黄龄共同开启一段跌宕起伏又妙趣横生的寻爱之旅。
    说到“寻爱”，起初阿细族女孩阿隆（黄龄饰）不过是 “寻花高手”李明（李治廷饰）爱情路上的一颗棋子。李明为了救自己的女友，使出浑身解数准备让阿隆在三百六十个小时之内爱上自己。于是一场都市跟村寨，时尚跟原生态之间的碰撞激情上演。在追女孩方面一向工于心计所向披靡的李明却不料被阿隆玩弄于股掌之间，而阿隆凭借的却是淳朴的本性及纯洁的内心。
    终日纸醉金迷，混迹于灯红酒绿的李明置身于云南红河州，一股清新自然之风迎面而来，返璞归真拥有最高级的魔法。结局观众大抵都猜到了，李明最终真的爱上了阿隆，在我看来，李明爱上阿隆有着超越这段爱情的深刻意义。人类文明发展迅速，是好事也存在隐疾，就像一个只顾低头赶路的人时常忘记了回头看看，最美好的东西不一定都在前方，很多时候往往是最原始而淳朴的东西才最打动人心。
    “满坡的山花，看起来那么美”……这是监制高晓松为该片作词作曲的主题曲《九月鹰飞》中的歌词。都市阴霾，让人更向往心旷神怡的大自然；疲于奔命，让人更渴望自由自在的畅想；诸事烦恼，《北回归线》让人回归自然，开怀畅笑，也让人激情萌动，为爱动容。

实际上对这部电影，如果没有看过第二遍，是不宜评论的，因为情节和人物较复杂，主题也确实比较深刻，要剖析完全，显然需要和教育有关的理论基础。但因为想到了这个标题，尽管我是教育理论的门外汉，也只看了一遍电影，还是决定简单写几句。

教育究竟给人带来的是什么，其实人一旦受到教育，首先产生的是我执，这个东西在很短的时间内，实际滋生的是恶。所有的自大自卑自傲自贱贪婪愚妄，俱与此有关。而教育之能，从无到有，最初在纸面上落下不成形的笔划，如果不再进一步，这些笔划就只是污迹，将这些笔划初步完成，污迹转换为文字，才可成就教育之功。这就是许多电影和文学表现过，也确实是事实的，读过一点书的人，往往比文盲更坏，这是因为他们不再相信朴素客观的道理，而转向肆意蔓延的我执。

裴魁山是观众最先产生同情，但也最先会厌恶的角色，铜匠则是第二个，铁男是第三个，过程都是先同情，再厌恶。老裴滑向我执的恶，初生于性方面的自卑，试图扬长避短，以假托婚姻的爱情去占有女人，可以视为一种自救。铜匠既然化名驴得水，胯下的家伙能让一曼见猎心喜，估计也有驴之能，老裴听了一晚墙根，成为了他再也无法抹去的心魔，走入了必须摧毁一曼才能自救的歧途。

铜匠原本是一张白纸，被利用被侮辱却并无自觉，随读书初生的我执，正是他反复强调的“不想再过以前的生活”，铜匠想要的是跳离自己所属的社会阶层，所以他要留在学校，这也是他听到可以去美国不惜在葬礼上还魂的原因。他最初只是穿了老裴的中山装，却依然是那个铜匠，以老裴的黑化为导火索，铜匠穿上老裴买的兽皮（象征着我执之恶），成了他变为驴得水的标志。实际上，这部电影中每个人的转变都比较戏剧性，带有强烈的寓言色彩，因此无需从人性上过度考量，所以我并不想分析他或裴魁山对一曼的感情。值得一提的是铜匠的悍妻太过有神采，尽管扮丑，却不够蒙昧不够蛮横，这让观众对他原属的生活况味少了几分体会。

铁男最初是有几分透气的角色，但他实际头脑简单，缺乏原则，比如最初无条件顺校长的意上缴工资，钱多了以后发生纠纷时，却又说出老裴不垫钱他也不垫，可见并非性情中人。他的我执在于：沉醉于自己的偏激和仗义，缺乏自省的功课（以至于对困境毫无准备），迷信暴力，他信仰的并非公正而是力量，只是单纯认为自己身体强壮可以肆意妄为，最初体现为天真的向善，却在更强大的暴力面前惊慌失措，溃不成军，最终成为对一曼被强奸不施加援手，甚至成为冷漠帮闲，令观众产生厌恶感的角色。片尾，他惆怅于校门前，在写着“学做人”三个字的墙后，萧瑟转身的一幕，令人印象深刻。而他分到钱后给佳佳买了那么多彩色弹球，如此头脑简单的取悦，体现了这个人物的单纯，无力于自拔的本质。

除了他们三人，校长和一曼是观众较难察觉到的病者，尤其后者光彩照人，随便看了几个标题都是把她当做象征着自由解放的荡妇标签去追捧，其实不然。先从校长说起，这个角色并不软弱，实际上他的信念力十分强大，几乎做到了富贵不能淫威武不能屈，心心念念的，真是自己的乡村教育事业，在每个关头他都果敢异常，永不放弃。然而他的我执之愚妄，又是五人之最，他所奉行的教育，居然要用贪污来支持，要用钱来诱惑人读书，简单来说，校长理解的教育，是将利刀交给儿童，却以善良公益自居。乡村小学只是美好假象，其教育成果无非四种，开始就有贪污问题的老裴，迷信暴力头脑简单的铁男，最终吞枪自尽的一曼，以及通过女儿佳佳实现的、读了几本书就变坏的驴得水。

最后说一曼，无疑她十分美好，以至于人们会忽略她身上存在的问题，然而，她的自由和解放，确实是以忽略他人的任性为基础的，是一种假托于自由的自私，她的我执也在于此。她与老裴的相处中，并无对老裴的体谅，她俏皮可爱，却拒绝认真严肃的看待他人，而只是沉迷于勾引和暧昧，玩一些对视的游戏，虽然游戏人生是个人的自由，但真正的自由并不会伤害他人，而是要建立在对等和尊重的基础上。一曼和铜匠的相处，其实未免始乱终弃，在深情的每一环都到位了，割发送人虽然是兴之所至，但她从未考虑过这一行为对他人的意义，这局游戏只有她一个人有玩家自觉，对铜匠其实是不公平的。当铜匠夫妻前来闹事，铜匠舍身维护她的一刻，其实处于一念善恶的关键之处，然而她的处理方式却是自以为善良的落井下石。

一曼提示的实际是铜匠的阶级自觉，她以为对对方最好的安置就是，别做梦了，回到属于你的本分生活里去吧，这和她觉得驴子没窝也行的思路是一样的，其实并没有同情和体谅。而吃空饷，她也视若游戏，并没有公平之心，从未意识到己方四个人这样利用铜匠诈钱，对铜匠是不公道的。因此，到游戏变得不好玩了以后，她遭到了理所当然的反噬。当她的头发被剃掉，她迎来老裴的仓皇目光时，立刻冲到镜子前，崩溃，这说明她并无真正的底气，她和铁男一样，其实只是肆意妄为，摘掉伪装之后并无真实的信念来支撑自己，一个仗着自己的力量，一个仗着自己的性魅力。当男人看向她的目光改变，她不知所措不习惯，当她看到镜子里自己失去象征着雌性魅力的头发时，就此崩溃了，这时看似始终处变不惊的人物才显出幼稚仓皇的本色。

这些对一曼的评价，并不是否定，实际上她确实是这部电影中最为光彩照人的角色，我只是想说，加入了对她迫害的人群中有她自己，她是一个尽管美好，却徒具其形的假自由使者。

或许会被视为恶之源头的特派专员，在电影中倒相当抽象，并不具体可恶，贪污是制度之贪，虚有其表是威权之伪，而他提议以回骂来代替开除，其实倒是公平的游戏，因为并未想过会有老裴那种缠绵的私恨，伤人彻骨，也并未想过会有铁男那样玩文字游戏，明骂一曼，实则充满轻蔑和恶毒的侮辱铜匠，进一步激发对方的愤恨，自己却无法收拾局面，后果由一曼来承担。而亲手送一曼赴死的伪善者，则是校长。

最后我想提一下本片中十分罕有的正直和良知，除了一份颁给了最终投奔延安的佳佳，并不十分自然，不似电影刻意塑造的，而更像一个推动剧情彰显人物的道具角色，另一份虽然微薄，却更自然的塑造，居然颁给了一个完全不重要的专员秘书，这位秘书看着校长剪一曼的头发，居然目光闪烁，不忍心的转过了头，也是他阻止了副官对一曼的强奸。我不知道这意味着什么，但必须承认，他不忍相视的一丝怜悯，其中蕴含的人性光辉，超过了在场全部五位陷入我执深渊的乡村教师。

念兹寓心第一次：《蓝色生死恋系列 冬季恋歌 第二集》
—— 关于“一辈只打一口井”：《冬季恋歌 第二集》


导演：尹锡镐
主演：崔智友 裴勇俊 朴龙河 朴素美


并不仅仅《冬季恋歌 第二集》中提出来了“第一次”的说法。这“第一次”是贯满二十集《冬季恋歌》始终的。以为这个“第一次”属于“始乱终不弃”的投情用心类型。几次注意到，崔智友裴勇俊上演的她们的“第一次”并不突兀，自自然然启始在《冬季恋歌》的一开篇时刻。第二集钢琴课的“第一次”只是剧中男女主人公们投入感情，心火升温的一处支点。比起钢琴课中的“第一次”来，更加孤赏与玩味崔智友裴勇俊他们湖畔“逃学”之后不久的那一场戏，那是一次依依不舍，离了又聚，缠绵有致的惟珍“第一次”给俊尚做饭的戏。荧屏上，那是一式非常典型又朴实的韩国百姓的家常“砂锅豆腐”。烧这一锅菜的时候，少年郑惟珍此时此刻只有十七岁。烧这一锅菜的时候，我反复察颜观色了惟珍贤熟又用心的厨艺。这应当是她“第一次”为心上的人姜俊尚“第一次”做了这一个饭。此刻我自已的心头诚信，惟珍的这一个“第一次”烧饭在当时，属干绝无任何利益成份，也无其它用心的。

可以看出，这时候的惟珍太纯，估计她的心里犹如最后整齐下锅的白豆腐？惟珍应当根本不懂社会上的大婶大妈中间兜售的什么所谓“要收男人心，先喂男人嘴”之类之类俗世腔调。郑惟珍的心是纯净无邪的。是自觉由心而发的“第一次”给俊尚做饭吃。另又专门想到，同样是吃，惟珍做的饭，当然肯定不同于下馆子豪华吃。惟珍做的饭太普通又太平凡了，那仅仅只是一小锅家常的砂锅豆腐，喜盈盈热喷喷的端上来。只可惜姜俊尚没有能够欣慰到这一个“第一次”。电视长片系列剧《冬季恋歌 第二集》的主旨核心是强调男女主人公郑惟珍姜俊尚从相逢，到相识，到了解，又进入了相知相爱的许许多多“第一次”内心融通。电视片《冬季恋歌 第二集》是破格的，将小说原著的两个跃式文字章节《不论何时总在那里》和《冬日恋歌》联袂打通汇成了一幅完整的煽情文戏。对呀对呀，所谓情的戏自古便有文武之分的。

据说，这部电视长片《冬季恋歌 第二集》的原始创意叫做“落叶燃在有情时”。嗯，这里的所谓“燃烧落叶”的情节，是这部具有显著韩国民风特质的电视长片《冬季恋歌 第二集》当中一幕。“燃烧落叶”其实并不是浮草与敷衍般的乏昧燃烧，而是有它摇曳意境的。高中时代的男女主人公郑惟珍姜俊尚因私逃学自习课之后，校方“督察”朴老师对于学生所为的一种体罚状态。对“小小年纪就谈情说爱”的中学生严格一点，恐怕是必要也是应该的。谈情说爱也要从娃娃时代抓起。老师不错。但叫人疑虑的问题是，电视片《冬季恋歌》当中，老师严教与家长的放纵成为了一种显在矛盾。你看不是么，郑惟珍飞速暗恋或者喜欢上了同班同学转校生俊尚之后，惟珍母亲还专意鼓励女儿，诚心花钱给女儿买了葱绿衬衣外配白色连衣裙，愿意女儿约见心上人。按照电视剧《冬季恋歌》的实际情节来看，初恋的高二惟珍顶多不过十七八岁吧？

正常而言，我们大陆许多地方的父母德行还是比较守旧的，是不情愿叫自已正读中学的子女们去谈情说爱的。实话实说，现在中学生的那一个恋情看好，又有成了美艳眷属的呢？当然当然，或许也有海枯石烂的。“燃烧落叶”的情节是别致的，这肯定是两个中学生平生“第一次”打扫和燃烧落叶。在燃烧落叶的时候，同学双双谈到了他们故去的父爱，谈到了韩国文坛诗人李孝石的诗，谈到了将要来临的第一场雪。她们再次约会相逢冬季的皑皑白雪。秋天过了，初雪还远么？初雪虽然不远，姜俊尚仍然心仪惟珍的雪景。高高扬飘起来枯往的杉树叶子，全当秋天里的落雪。真正的，一个秋天里的童话。荧屏上暧暧的乐起漂逸，每当轮至此一情景时刻，我都情不由衷地会诚心祝福郑惟珍姜俊尚的情。燕子辞不归，榴裙约君回。用心仰视惟珍“一辈只打一口井”深情个爱的同时，是不是也可以真的看到，韩国电视长片《冬季恋歌》里面，对于有情人们的缠绵前景，确实看得并不那么一般化和大众化。至少也是一种比较高级与干净的恋情。

所以，是不是也可以讲，这部长达二十集的《冬季恋歌》，实在属于有情人当中的一出稀罕的个案？《冬季恋歌 第二集》一开局，温晰之中简易回叙了上一集末尾的祭祀惟珍父亲故日的怀旧场景。荧屏显得，画影融面，灯黄栅远，怀旧忆古的人情味道不由扑面而来。有一些喜欢少年惟珍安祥当中给过世爸爸的磕头动作，她微闭两目，双掌合十，认真祷告。这个翩翩跹跹的灵秀女儿白天在春田郊野的湖边跟同学俊尚漂泊了一整天，晚上回到家来陪着亲妈求天点香，母女念亲，一招一式，牵挂良宵，真是表显得那么孝顺与善行，那么的金屋清芳。难怪青年时的俊尚和相奕就一齐心里景慕惟珍，都愿意心里自觉有她？不过想到郑惟珍“一辈只打一口井”，心里只有一个男人？这个苦恋，对于今天二十一世纪的不少女权者来说，这个独井想法里面，可能实在拥有太多太难太深的疑障了。还好，我心底里情愿坚信惟珍的这一份情，一直久长。并且挚真。

尤为喜欢《冬季恋歌 第二集》里面郑惟珍姜俊尚又约初雪湖畔的文戏。这是郑惟珍姜俊尚第二次相约湖畔的情镜。心随天角，红男绿女，云雨人间都是情。可能是吧，电视片有意识地忽略了一出微妙细节？这也是贯穿全片的“第一次”。姜俊尚在金银熙尹恩庆的小说原著当中第八章《冬季恋歌》一出场，去了一次邮电局，给惟珍寄了一份圣诞新年礼物，那是他自己弹奏的“第一次”钢琴曲盒带。寄完“第一次”之后一出邮局门，哇，天空飘下来了悠柔初雪。踩毕湖畔初雪，郑惟珍姜俊尚街头买了辣年糕，一边走一边有了下面的情趣时话。惟珍问俊尚：你最喜欢颜色？俊尚回答白色。又问你最喜欢的季节？俊尚回答冬季。你最喜欢的食物？你最爱吃的水果？你最喜欢的动物？…… 问题太多太密又太紧了，于是两人个再次约定了下面的“第一次”：小说文字表明是1992年的12月31号相见。到那时候，郑惟珍姜俊尚再互相告知对方喜欢什么爱什么吧。只可惜，这是姜俊尚简朴聪慧的学生形象在《冬季恋歌 第二集》里面的最后一次出场。

学生形象之后，姜俊尚再遍死里逃生的复出样子，全然仪容，蓬柔黄发，奶油面相，文质弱节，真的有一些电视剧评论指出，韩剧以及日剧当中的男性角色常常显得女性化了一些。韩国艺坛则属裴勇俊为先。实在的说，如果一切为了剧情真实，这《冬季恋歌》电视系列片种当中，所谓男性人物女性化再略严重一点，估计也没有什么不可以的吧？古语讲得中肯：“风花雪月唯阴美，挑叶春江春如水”。其实仅仅在这一点上，《冬季恋歌》的男主人公艺术造型，确也形成了一个相当妥贴的热卖点。不过还是不怎么十分情愿，那一些酷慕裴勇俊的影迷们把他们的偶像称做什么“师奶杀手”。刚刚己经提到了，这一部长剧系列《冬季恋歌》，无论从艺术样式或从人物角色上观看，均属文戏一型。至于武的情戏，韩国影坛前不久举世推出的一部名为《亲切的锦子》便是典型一例。现在视屏上的爱情文戏，韩国应当属于一个比较特出类型，再直观一些讲就是，韩国的爱情文戏中间男性女性角色们都过渡为中性化。

纵观《冬季恋歌》全剧，当中的主要人物尤其是年轻这一拨角色们则更是如此。姜俊尚的扮者裴勇俊，金相奕的饰者朴龙河，郑惟珍的代言崔智友等等，全都显得那么的柔情蜜意，叹心渴凄，那么的玉身浮香，心病缠绵。光是服装具，裴勇俊这一个人物就换了上百件套。至于裴勇俊的招牌发型，身份眼镜，围巾外套，还有身边左右的各样配饰更是无计其数。这些外在的东西，显然没有《冬日恋歌》的编导演纳入情戏的“第一次”。《冬日恋歌》中郑惟珍姜俊尚的“第一次”属于心间的童话寓言。这一个“第一次”是象征了永恒的。年少心重，绿意红情。据韩国艺术刊章披导，韩国民众不是一般的呵护与心爱他们胸中的影星偶像。比方“银幕情圣”崔智友因为拍了这一部《冬日恋歌》之后，便在广众影视迷们的心里落了户。老百姓还在多拍镜画的春田高山滑雪场建立“崔智友个人主题公园”。等等。

严格地看，崔智友在《冬日恋歌》全剧二十集中的表现，跟裴勇俊搭挡，可谓葱绿挑红，当然是双叶出众的上乘表达。尤见崔智友的是她的独角戏。当同学恋情失去后，崔智友独坐孤灯面前，引首年少往昔，凭抚次次第一，不由潸然泪下 …… 或许，可以确切地讲，电视长剧《冬季恋歌》的前半程，至少前十集以前的情戏，都是拥给崔智友扮饰的女主人公惟珍的？裴勇俊饰演的男主人公姜俊尚只是在惟珍的不断调教和滋养之下，挣扎摆脱了李民亨，重新站回到了姜俊尚形象之后，全剧这才再以男性偏重了？忆往昔，岁月流光，恰同学少年。

落叶燃在有情时。念兹寓心第一次。

我公正客观的评价一下这部片子吧！抛弃现在的一些政治问题，还有历史遗留问题，还有物理问题，咱们只谈艺术，这部片子的手法很好，可以说是让我们重新审视了生与死，第二步，他这个画风也很好，配音配的也不错，而且引出了一个前提，就是你相信有守护神吗？在若干年前，我是不...  (展开)

张译——道歉公司1号业务员郝男儿，一位来自农村的普通打工仔，在城市立足，从事情感护理师这样一份神奇新兴职业，泛出温情而执着的感动，憨厚而懵懂的朴实，脑洞大开的想象力。会笑的认真的人，运气总不会差。


总结一下干好情感护理师起码需要的几个条件，第一条是大智若愚、第二条是雷锋精神、第三条是执着！智慧是灵魂的指南针，郝男儿为人大智若愚，外表看他萌呆傻，甚至有点小土鳖，没见过世面，性情直接，从不拐弯，号称一根筋先生，在普通人眼里绝对不属于聪明伶俐油嘴滑舌的行列。正因为他厚道不懂变通，太正义凌然，得罪了一部分客户，差点被大老板开除，面临失业的窘境。在道歉之路上，他走的不顺畅，受尽雇主们的刁难，被道歉人时常给他吃闭门羹，大多数人都接受不了这个职业，视他为无聊的儿戏，不理解不理睬，更不接受得罪自己的人的委托道歉。放在一般人身上，玻璃心早就破碎了一地，灵魂都飞到九霄云外去了。可是我们的男主角没有，他开动脑筋，像一休哥那样努力而专注，总能把专业术语“您说不了的话我们替您说，您办不了的事我们替您办。您要挨骂我们替您挨，您要挨打我们替您扛”几句话使用的杠杠的，降压药、笔记本、录音笔，工作三件套耍的虎虎生风，令人望而生叹，脑袋里的小算盘一大堆，穿墙越壁也要达到道歉的目的，让困难迎刃而解。

        郝男儿之所以担任起情感护理的职责，有本事闯荡天涯当好业务员，就是他身上凝聚了雷锋的影子，消灭麻木不仁，消灭冷漠无情，从一开篇就已发挥出真善美的力量，不怕被人说成管闲事，不惧囧态百出。公交车上遇“孕妇”，主动号召旁边坐着的年轻人给“孕妇“让座，虽然这只是一场误会；为了高富帅郝有旺挨揍，他专门上门 “教育”和引导，让郝有旺管好欠债不还的外甥，高风亮节简直感动富少。他用心地善良的穷二代身份，让有钱人也得对自己甘拜下风，证明精神富足远比钱包富足更弥足珍贵。朴实是一种难得的品质，雷锋精神的散发，使郝男儿像神一样的存在，负责雷锋精神的传递，唤回社会缺失的爱心，对不公平事件鼓起监督的勇气，扶起摔倒的老人，举手之劳，却温暖到脑洞大开。

      执着是郝男儿的本色，本着执着到底的大气场，他面对万般刁难，死胡同般的考验，明明已经进展不下去了，却曲折迂回，柳暗花明，纵使爬墙上树挨打受骂，依然用语不惊人死不休的态度，温润一位又一位心情处在低谷的绝望的人们。女主角移情别恋，对他心生爱意，取决于郝男儿的综合品质：无视金钱，人穷志不短，执着坚定，令她瞬间心软。两个人假戏真做，渐渐戏假情真，乃至他能与高富帅抗衡，让美女对穷小子刮目相看，绝对不是运气。执着，无论用在职场还是情场，都堪称杀手锏级别。他对每位客户，无论李晨扮演的老板，还是吴超扮演的富豪，大家对他从不理解到委以重任，都发生在很短的时间内，他非常有说服力，痴呆傻背后隐藏的是赤子之心，反映出为人处世的真诚与信用，如同金子，写在眼睛里，早晚会发光。
看完这部剧，可能替人道歉这份工作真的会盛行起来，它拉近了人与人之间的距离，链接了彼此之间的信任。