不如第一部惊险刺激,这部虽然也是追逐场面比较多,但盲人大叔的动机却让人生疑,难以共情。因为小女孩并不是他亲生,女孩亲生父母虽然是坏蛋,但是父亲要带走女孩时,盲人去抢女孩的动机不太充分, 不如第一部惊险刺激,这部虽然也是追逐场面比较多,但盲人大叔的动机却让人生疑,难以共情。因为小女孩并不是他亲生,女孩亲生父母虽然是坏蛋,但是父亲要带走女孩时,盲人去抢女孩的动机不太充分,他去抢女孩的时候并不知道原生父母要害女孩。打斗场面出彩,特别是后面盲人装死,利用水波判断敌人的位置,用枪将他们打倒。最后和女孩原生父亲打斗,释放红色烟雾弹,使他失去视界。 看了几页热门影评,大部分的观点都表示赞同,不过想补充一些大部分人没有提及的看法。 我认为该影片几乎没有一句废话,每句话都有它的映射在里面。 男主先出现在48层,和一个年级较大有经验的长辈做室友。其实可以看成是刚出生的小孩和家长的关系。家长指导男主这里的生存规则,男主学家长说话,两人在不 看了几页热门影评,大部分的观点都表示赞同,不过想补充一些大部分人没有提及的看法。 我认为该影片几乎没有一句废话,每句话都有它的映射在里面。 男主先出现在48层,和一个年级较大有经验的长辈做室友。其实可以看成是刚出生的小孩和家长的关系。家长指导男主这里的生存规则,男主学家长说话,两人在不算富裕又可以饱腹的情况下和谐快乐的生存。--可以看作是男主的少年时期 接着掉到了171层,可以看做是男主毕业了,需要自己生存,没有了依靠,所有独立的一开始生活立刻变得一无所有,而他的“家长”在年长之后需要依靠,需要男主来反哺自己,所以才又把他绑起来,虽然打算食用他,又要把男主的肉给男主吃,让男主也尽量活下来。就像是父母对自己的小孩,养儿防老一样。而男主没有资本,如果不吃掉家长 “啃老”,就存活不下去。所以家长在临死前说“为了存活,我给了你尊重,而你却没有给我尊重,屠杀了手无寸铁年老的我”。“我是你的一部分,你也属于我” 就是父母和子女的关系。 而且,孩子成长到一定程度,翅膀变硬了,家长就怕和小孩之间有磨合,也有的家长要捆绑着自己的小孩,不让他去远方拼搏,时刻管着他。 至于杀掉家长的“下行女”,她就是男主心中的“初恋,白莲花”,在48层少年时期相遇,“下行女”有自己的旅程注定要离开时,到49层,要被强行凌辱时,男主愤怒的大叫,却没有勇气跳下去帮忙,因为他的人生“监狱”之旅才开始,一切都是未知。“下行女”只能依靠自己摆脱了困境,继续走上自己的路,两人在年少时期的相遇就此错过了。 而在171层,“初恋”杀掉“家长”,就好像是婆媳之间的争斗,她把刀给男主,让男主自行选择切断了要食用他的“家长”,让他彻底独立了。----男主的未婚独立时期 接着男主成年,吃了家长的遗产和资源,生活得到了稳定和提升,甚至比出生时条件更高了,就到了婚育年龄。来到了33层,衣食无忧了,遇到的女人就是他的妻子,狗就代表了她的小孩。这也是镜头切换到他“妻子”仔细的用表格给他做“相亲评估”,极度详细,包括过敏原,保证他“婚后”一定有他最爱吃的食物,还有“婚后”不许吸烟,等等。男主回答了妻子的问题后问“我通过了吗(你答应和我结婚了吗?)” 。女人似是非是说“还不算”。(因为还要考量其他男人)。妻子大部分时候都抱着狗“孩子”,把自己的食物让给孩子,给他洗澡,亲吻,一起睡觉。男主却总想着事业,从没上心过孩子和妻子。他和妻子的结合也不是因为爱,因为他真爱的是“下行女”。 其实每一层楼代表的是一个家庭,男主和黑人一起向下层行驶时,仔细观察了一下,大部分都是一男一女的搭配。 所以他的妻子反复强调了 在这里的都是16岁以上。(查阅到西班牙的法定结婚年龄是18岁,可是在特殊情况下,可以最低16岁。)妻子是生长于体制内的,她说她在体制内25年,开始往监狱送人是从八年前。可以看成是她今年25岁,八年前也就是她17岁的时候开始挑选男人。所以剧中有男主,女主都表示是自愿来步入婚姻(监狱)的,这样的对话。女主癌症三年并反复说她现在什么也不在乎了,指的就是她三年前受了情伤,绝望中决定嫁人(至于狗是她之前情人的孩子,步入婚姻的条件就是一定要带上狗“小孩”)。她嫁人以前受体制和知识壁垒的蒙蔽,以为结了婚,再怎么说至少有饭吃,能活,所以她选择了带书“有学识”的男人做丈夫。这一点男主也有台词说“很不公平,都是女方有选择权”。毕竟动物界大部分都是雄性求偶,雌性挑选。 监狱可以带一样东西,指的是与生俱来的天赋,男主选择知识,有的人选择音乐“小提琴”,冲浪板,健身器材,刀。等等。女方没步入婚姻“监狱”前,以为食物是充足的,所以选在了有学识的男主做丈夫,等到婚后才发现,现实是食物会不够,需要刀枪这样的武器才能生存的时候,抱怨了男主“你怎么带本破书来,知识在丛林不能当饭吃”。 至于食物,一方面的资源,一方面也是事业,男主最爱的事业是“高端人士所爱的不能饱腹的蜗牛”,而这个事业也是在他不知道未来监狱是什么样,没怎么认真选择的。如果考虑到每个人都能选择一个食物,如果每个人吃的食物都是他们自己选的,也许每个人都能有吃的(也不一定,如果点了同一份餐,可能要分食,能力弱的底层就吃不上)。但是经历现实的残酷,蜗牛之类的高雅不挣钱事业不能满足生活,所以大家纷纷跳槽改行,争抢他们不是最喜欢的大蛋糕,能力强的上层把下层爱的蛋糕抢走了,都去搞金融,IT,疯狂内卷,底层能力不足的 很多人就要失业饿死。 妻子的样子是整容过度常年化妆的毁容脸,就像是大多数女性后期为了吸引异性,付出的代价。妻子特意强调“下行女”是一个人来的,想要当亚洲的玛丽莲梦露,说明这个女人不组建家庭 而是选择在各个家庭游走,破坏别人的家庭和婚姻,想要像玛丽莲梦露一样致命的吸引所有人。妻子开头对“下行女”是鄙视的。“下行女”也确实破坏了他们的家庭,就如所有“初恋情人”在男人婚后,以自己受伤的出现,介入了男方的家庭。在妻子和小三的周旋中,孩子“狗”的管教就被忽略了,以至于孩子犯下了大错“不懂事的叼走食物”,差点让全家人都付出沉痛的代价。而孩子为什么被杀死?因为在丛林法则中,有雄性为了让雌性尽快进入交配期,而杀死她的幼崽;也有继母继父虐待继子的事。因为情伤“癌症”选择和一个不爱的男子结婚的妻子 把孩子“狗”作为惟一的寄托。“初恋”杀死了她的寄托。 而这个妻子有如大部分刚结婚的女人,还未知底层极度的险恶,选择了条件还不错“33层有学识的善良男主”,她也善良,用渺小的力量施行不切实际的理想主义(游说劝善,做义工“给下层摆好餐饭”)。虽然男主很明确的知道给“下层摆好饭”是绝对徒劳无功的,但在妻子失去孩子崩溃的时候,为他的妻子做了给下层摆饭这样的事,表示宽慰,接纳和习惯了妻子。 家庭的变故,来到了202层。然而妻子的精神底线是200层,失去孩子这个精神寄托,202层是她完全没想到婚后生活能如此糟糕,更何况她并不爱她丈夫,所以自杀了。但是她留下尸体,这一方面代表她的遗产,一方面又可以看做像大多数女性一样为家庭付出了牺牲(哪怕现实社会中大多数女性没有死,但也只能成为丈夫的养料,让丈夫出去一展宏图)但是女主身为男主的妻子,和他的家长一样,也成为男主精神成长的一部分了。----男主的婚姻时期 当男主通过成长打拼,事业有了成就,来到了第6层。第一个梦里相见的就是他最渴望的少年时期错过的爱情,现在他终于有能力和爱慕的人在一起了,可是梦里“初恋”刺向他,也许是这么多年,男主对没能保护她的愧疚,觉得“初恋”会憎恨他的当年无能的诠释。男主醒来遇到了事业搭档“黑人”。“搭档”一直想往上爬,5层的女白人羞辱了他(有色人种想贴白人结婚,信他们的宗教,提升自己阶层,却只能被羞辱),陷害他,被男主救回来了。两人志同道合一起下行,经过了大多数男女搭档的家庭层。遇到智者。智者说“管理层是没有良心的”,因为管理层就是上帝神明,他不会因为任何原因所动摇。但是“0层可能有希望”,0层才是真正的人类君主管理层。(关于奶冻信息之类的诠释,我就不再阐述了,大部分影评都提及了)。 男主和搭档在一层遇见一个老人和唐氏男孩,诠释一方面就是这种带疾病小孩的家庭,或者一辈子住在父母家啃老的子女。要狠狠吃干净他的家长,就算男主把资源“食物”给了他的家长,他一会儿也要把他家长的资源剖出来全吃干净。 男主初恋“下行女”,在男女家庭层,基本都把他们杀死了,遇上了基佬层,玛丽莲梦露功能失效,被极度仇恨的杀死了(大家都渴望的红颜祸水小三结局)。男主内心很崩塌,他好不容易有了6层的资源,却还是没能救下他的爱情。 男主遇到守着一大堆钱的男人,在他们下去的时候,钱洒下来,钱不是万能的。 男主和搭档最后,到达底端,他们所有的财产和精力,全部都耗尽了。他的一生也走完了。只留下了奶冻,但是他又像是多少勤勤恳恳一生,所留下作品和思想的人一样,他们留下的作品像是一千个哈姆雷特一千个读者一样的被解读,通常的猜测都是错误的,但唯一那个他们想表达的解读,只能深深的埋在时间的洪潮里,不得而知了。----男主的事业到生命的结束 也许有千千万万个像男主一样的人,把他们作品呈现到上层,如果碰巧被解读懂了,那就是希望。毕竟0层其实是非常非常想努力的照顾好所有人,所以才事无巨细的问他们最爱的是什么,想带什么来都可以,关心他们什么食物会过敏,在以为他们因为食物有头发才退回来的时候,大发雷霆。其实0层是很想把所有的事情做到极致的完美,满足所有人。如何将信息(方案,诉求,智慧,现状,思想)有效的传达上去,才是破局的方式。也许0层的人以为一共只有200层,他们也不知道那些贫民窟其实还隐藏了133层苟且的人。毕竟有些层人死了,梯子就直接忽略不停了。整个人类的发展就是建立在送上来的奶冻和解读奶冻的人上。 还有为什么是监狱呢。也可以解读为,每个人向往的监狱外,是天堂,大部分人只有做错了事,遭受了惩罚,才贬入凡间受苦。监狱又像是十八层地狱,越是在底下的,越痛苦吧。 以小辉想辞掉警察换个舒适的工作这条感情线为主线,以三件小案件,马强的义举,曹大爷的事迹,足球队的战况等为辅助,情感层层推进,一波接一波,故事简单而单纯,表演细腻而不做作,情感真实,人物贴切,手法自然,是小人物,确实真动人!不浮夸,平平淡淡中透漏着自信和大气,最后在听到足球队赢了,脸上露出淡淡地欣慰的一笑,拿出根烟,点着,结局也就不言而喻了。像定进去的钉子,稳稳当当的!喜欢!在这个浮夸的时代里 以小辉想辞掉警察换个舒适的工作这条感情线为主线,以三件小案件,马强的义举,曹大爷的事迹,足球队的战况等为辅助,情感层层推进,一波接一波,故事简单而单纯,表演细腻而不做作,情感真实,人物贴切,手法自然,是小人物,确实真动人!不浮夸,平平淡淡中透漏着自信和大气,最后在听到足球队赢了,脸上露出淡淡地欣慰的一笑,拿出根烟,点着,结局也就不言而喻了。像定进去的钉子,稳稳当当的!喜欢!在这个浮夸的时代里,能看到这样的老电影简直不可谓不是一股清流了!喜欢!好的作品不是说评分有多高,票房有多高,有多少人喜欢,表达的主题和思想有多么牛逼,真正能打动了我的我就喜欢,我就给它高分。 女主角因为一次毕业旅行就爱上了纽约这个城市,刚好自己第一选择的斯坦福没录取他,纽约大学录取了 女主角因为一次毕业旅行就爱上了纽约这个城市,刚好自己第一选择的斯坦福没录取他,纽约大学录取了她。但是她高中的男票要去斯坦福,她因此纠结在加大伯克利分校和纽大之间,一个离男朋友只有1小时车程,另外一个是横跨整个美国的2天路程。纠结了一整部电影的时间之后,她选择了自己心之所向的纽约大学。并和男票在最后产生了和解。 完全可以理解男主最后舞会晚上的崩溃。从小就是那个没被父亲选择的那个,在青春的年纪又被女朋友选择了四千公里之外的纽约大学,让他们要度过四年的异地生活,明眼可见的高风险和多障碍。 亚裔女主正脸还不错,侧脸非常扁的脸略显喜感,女导演拍的电影还是有些内容的,我闺女要一定给她看的电影。 我在雅虎日语网上看过原始的帖子,最大的疑惑在于,男人竟然能这么的不了解女人。 近些年越发理解的,互相的理解是困难的。我们常说代沟,却忽视了性别沟壑。原来我们之间的差异竟然这么的惊人,那么爱是竟然要经历这么曲折的折射吗?那么到底如何能倾述的出内心的声音呢?起码对于平凡的自己来说,这是个无解的谜题。纵使你懂的7-8国语言也有无法转达自己心声的时候吧。 常说要找个三观适合的人,枉费我们学习多年,却 我在雅虎日语网上看过原始的帖子,最大的疑惑在于,男人竟然能这么的不了解女人。 近些年越发理解的,互相的理解是困难的。我们常说代沟,却忽视了性别沟壑。原来我们之间的差异竟然这么的惊人,那么爱是竟然要经历这么曲折的折射吗?那么到底如何能倾述的出内心的声音呢?起码对于平凡的自己来说,这是个无解的谜题。纵使你懂的7-8国语言也有无法转达自己心声的时候吧。 常说要找个三观适合的人,枉费我们学习多年,却忽略了这最基础的。 几日前看完电影之后,一颗刺便在心底扎到现在。首先我们当然承认它是一部杰作,在诗意的高台重造一座属乎地景,而不属于功能和场所的城市。但问题恰恰出现在这里,即便瞥见那一只隧道中的黑鸟,仇晟也不能掩饰电影的悲观主义。这种悲观是如此的肯定,以至于他从一开始就对世界作为整体丧失了信心,只能将它拆分为物和物的结合,接着通过一系列换喻,来营造一场恋物癖隐秘的高潮。电影从世界,从 几日前看完电影之后,一颗刺便在心底扎到现在。首先我们当然承认它是一部杰作,在诗意的高台重造一座属乎地景,而不属于功能和场所的城市。但问题恰恰出现在这里,即便瞥见那一只隧道中的黑鸟,仇晟也不能掩饰电影的悲观主义。这种悲观是如此的肯定,以至于他从一开始就对世界作为整体丧失了信心,只能将它拆分为物和物的结合,接着通过一系列换喻,来营造一场恋物癖隐秘的高潮。电影从世界,从人和物的摩擦中退出了,它满足于物的换喻,这一换喻不自发于世界,只是一封对意淫的邀请信。对于这一类电影,人必须成为某种人以外的存在,故事才得以开始,不然电影就完全丢失了赖以生存的语法。 在《郊区的鸟》中,“人成为了一种时间载体”(TWY),信号塔成为某种代替“树木”的可攀爬物,隧道代替了“洞穴”,地铁代替了“渊薮”,墙壁代替了“迷宫间的屏障”,作为“壁画”的黑鸟代替了“蓝鸟”,郊区代替了“森林”。一旦我们停止接受一系列换喻,停止满足于对赝品的想象,电影的魅力便不再存在。可是,换喻的动力是什么呢?不正是对物象在现实中的失望吗?电影对人和物提前下了一劳永逸的死刑判决,便飞进了自身轻盈的,逃匿的幻想中,没有挣扎,没有反击的尝试,更没有搏斗留于身心的愤怒和伤痕。 《郊区的鸟》之所以可以如梦似幻的轻盈,是因为它一开始就放弃反抗,无声地承认了溃败,就像夏昊悄声无息地长成一个干枯的大人。它拿走了“人”及其作为主体在世间复杂的官能性,却没有偿还给我们重量相当的东西。它屈从于后现代主义在幻觉中重塑旧日所恋的虚无教条,背后暗藏则是一种致命的犬儒主义:它公开承认,自己对世界的本来面目已经不抱有希望,而且行动是徒劳的。 相对于此,我们在《神圣车行》中见证一种近乎疯狂的自反性:德尼拉旺在用力地展示后现代碎片的同时,用行动向我们揭示这一切是多么荒谬;而Agent Cooper在《双峰第三季》的大团圆结局之后,和Diane独自踏上高速公路的旅程时,我们清晰地看到林奇是以怎样自发的专注、挣扎、和荒谬感在面对着虚无。即便我们走进阿彼察邦或者黑泽清的电影,“不可知”的存在也是原生且炙热的,而不是某种二元论下的逃逸,或者失不可得的远望。但《郊区的鸟》从一开始便远离了这一切,躲进了一个上帝视角的棉球里,以冷冷的距离感审视着世界,满足于和它的幽灵嬉戏,却忘记了“神秘”不藏在假想和现实若隐若现的重合里,而就在自然之中。 在大聪青少年时代,没读过一两本村上春树的书,诸如《挪威的森林》,《且听风吟》。都不好意思说自己是文青。 在大聪青少年时代,没读过一两本村上春树的书,诸如《挪威的森林》,《且听风吟》。都不好意思说自己是文青。 都2022年了还有中国人信这种反智谣言的?我看到居然还有人说她堕胎13次的?知道流产十几次是什么概念吗,当她是超人???我生物学的不好,打胎13次那子宫还能存在吗?频繁打胎很伤身体的,难不成梦露是终结者再世?梦露去世的时候才36,她16岁结婚,如果从16算起20年打胎13次,她应该拍不了电影,得长期卧床养病,多次打胎子宫损伤极大,五六次就不能再怀孕了,损伤的子宫内膜已经没有受精卵着床的条件了 都2022年了还有中国人信这种反智谣言的?我看到居然还有人说她堕胎13次的?知道流产十几次是什么概念吗,当她是超人???我生物学的不好,打胎13次那子宫还能存在吗?频繁打胎很伤身体的,难不成梦露是终结者再世?梦露去世的时候才36,她16岁结婚,如果从16算起20年打胎13次,她应该拍不了电影,得长期卧床养病,多次打胎子宫损伤极大,五六次就不能再怀孕了,损伤的子宫内膜已经没有受精卵着床的条件了,打胎13次还能怀孕这是医学奇迹吧。我专门查阅了梦露的尸检报告和官方网站以及权威传记,尽力为大家还原一个真相吧。事实梦露从没有堕过胎,她和丈夫米勒有过孩子,是意外流产。还有一次是宫外孕,不摘除输卵管里的受精卵,会越长越大,威胁女性生命。有真实记录的只有这两次。梦露一直都想要个孩子,嫁给阿瑟米勒后这两次意外流产让她痛不欲生,甚至患上了抑郁症。摘自妊娠和婴儿流产纪念日官方网站:https://www.immortalmarilyn.com/the-secret-pain-that-marilyn-monroe-shared-with-so-many-women/Sadly for Marilyn, her struggles to conceive and miscarriages played out in the public eye; unlike so many other women who went through the same struggle Marilyn wasn’t given the choice of keeping her losses to herself. But in true Marilyn fashion, she faced the press and shared the truth with dignity.Marilyn wanted a baby more than anything in the world, but that joy was denied her. Suffering her entire adult life from endometriosis that caused severe menstrual pain, Marilyn also struggled to conceive. Her attempts to have a baby with third husband Arthur Miller ended sadly in miscarriages, with an early one reported during filming of The Prince and The Showgirl in England during the summer of 1956.令玛丽莲难过的是,她怀孕和流产的挣扎在公众的视线中展开;与许多经历过同样挣扎的女性不同,玛丽莲没有选择自己承担损失。但在真正的玛丽莲时尚中,她面对媒体,有尊严地分享真相。玛丽莲最想要的是一个孩子,但这种快乐却被病魔剥夺了。玛丽莲整个成年期都患有子宫内膜异位症,导致严重的月经疼痛,她也很难怀孕。她试图与第三任丈夫阿瑟·米勒(Arthur Miller)生孩子,不幸以流产告终。1956年夏天,在英国拍摄《游龙戏凤》(The Prince and The Showgirl)时,曾有过一次流产的报道。In 1957 she suffered an ectopic pregnancy requiring emergency surgery. She was hounded by the press throughout. Rushed into the city from her summer home in Amagansett, she was wheeled into the hospital for the ectopic surgery with a blanket over her head to protect her from the press, but could not avoid being forced to smile for them as she left.1957年,她因宫外孕需要紧急手术。她始终受到新闻界的追捧。她从阿马甘塞特(Amagansett)的避暑别墅匆忙赶到城里,被推到医院进行异位手术,头上盖了一条毯子,以保护自己免受媒体的报道,但在离开时,她不得不为他们微笑。 刚看过BBC纪录片《庞贝古城:最后的一天》后,再接着看了的这部电影,两部结合收获更多。纪录片主要讲述了火山爆发的经过,不同时辰以什么样的状态,如何一步一步造成了毁灭,以几个挖掘出的人形还原的故事主线呈现景象。这部电影,以一条爱情为主线,类似“珍珠港”的拍摄手法,虽然有灾难片中常见的英雄救美不太切实际片段,但反之想想,更为唯美浪漫不是?更何况还有我们熟悉的“权游”帅气大男主助阵。这部电 刚看过BBC纪录片《庞贝古城:最后的一天》后,再接着看了的这部电影,两部结合收获更多。纪录片主要讲述了火山爆发的经过,不同时辰以什么样的状态,如何一步一步造成了毁灭,以几个挖掘出的人形还原的故事主线呈现景象。这部电影,以一条爱情为主线,类似“珍珠港”的拍摄手法,虽然有灾难片中常见的英雄救美不太切实际片段,但反之想想,更为唯美浪漫不是?更何况还有我们熟悉的“权游”帅气大男主助阵。这部电影相比纪录片,两个最佳收获:其一,更生动地体现了那时庞贝作为大都市的繁华。这种感受,类似看完《白鹿原》这本书后,再看其电影,最直接地就是饱了眼福和耳福,乡土风情图和民歌。这部电影,人潮川流不息,生活气儿足,特别是斗兽场和航拍的人流和夜晚的明亮。群众演员多了,画面感还原古城就更真实,不过究其火山的喷发过程,还是得参照纪录片。其二,时间更长,所以背景演绎更充分,对比同时代英国首都的居住状况,不难看出,如果罗马在其所在国是今天的北京,那么庞贝的位置,应该类似上海深圳。 电影片头的叙事,有点像我许多年前看的的一部片子《喜丧》,都是非专业演员出演,要比喜丧那部片子,更加艺术化,叙事结构上略微有些异同。因为整部片子的时间线交叠比较复杂,但用演员的衣着、特定的静物来表示大概的发生时间,可以看到八九十年代特定的水兵条纹衫、军绿的裤子;正房的祠堂上照片,时而有桂香,时而只有他母亲一人均是在无形中表明了 电影片头的叙事,有点像我许多年前看的的一部片子《喜丧》,都是非专业演员出演,要比喜丧那部片子,更加艺术化,叙事结构上略微有些异同。因为整部片子的时间线交叠比较复杂,但用演员的衣着、特定的静物来表示大概的发生时间,可以看到八九十年代特定的水兵条纹衫、军绿的裤子;正房的祠堂上照片,时而有桂香,时而只有他母亲一人均是在无形中表明了时间的状态。 电影中塑造了许多位母亲的形象,母亲的角色作为家庭的纽带,在娶亲的环节,母亲把儿子送完人生的重要一程,是作为高堂的地位;桂香是一个刚强的女性,在新婚当天,新郎收到小伙伴的欺负,当时就奋不顾身的冲了上去;走在村子之中,看到“别人家”的孩子,拿着照片冲出来,表明自家的孩子也不差,这种心理也为她最终心理走向病态埋下了伏笔;大儿媳妇彩云,一个略带犀利的母亲;影片主要围绕着桂香去描绘,桂香在片中实际上是一位凄惨的形象,对于孙辈的宠爱,并没有得到儿子辈的理解与认同,这就是代际之间造成的隔阂,时代的车轮总在向前,前辈与后代无法再相遇,只有双方奔着相同的信念,尽可能接近,才有可能缩小这个差距;她在离开城市之前,深刻的反问了一句“能过去的么”,老人们在行为上的失误,稍有不慎就会变成家人永久的不悦,永远的相互留存在当事人的心中。这其中大儿子的处理方式也欠妥当,大多数时候选择了沉默,最终在饭桌上被二儿子挤兑,全家福变成了他一人代表全家的独唱团,留下了他孤寂的身影。 家中吃饭的场景,不管是在老宅还是新房,这个家中必不可少的环节,应该是最为温情的片段,吃饭也是最能彰显规矩的时候,当年轻的桂香端上最后一道菜,或者说是主食,首先给男主盛了一碗,体现了家中的地位;过年吃饺子、小时候与当下的团圆饭、在大儿子新家的中秋节,在喂饭的环节,前有桂香喂大孙子吃饭,后有大儿子喂老父亲吃饭,年代换了角色进行了对调;在年久的石桌石凳上摔开一个西瓜粗犷的吃起来,和在城市中吃饭却变得小心翼翼,前后进行了呼应;老父亲暗自躲在角落一个人吃掉盘中的剩菜,桂香年轻时吃掉孩子们碗中尚未吃完的米饭,都体验了老一辈人勤俭持家的优秀品质。 还有一个手法是利用带入照片进行镜头和故事主线之间的跳转,作为接续故事的开头,导演对于摄影的构图还是比较不错的,在镜头取景的运用上,酒后找到老父亲,虽然只是,但内心早已互相远去,还可以看到导演自己身体力行的出演,在大儿子在家宴请合作伙伴的那个片段,需要观众较为仔细的观看。 取景地在福建西部的一个古村落之中,一座独立的院落,门楼是新修建的,比起村落里其他的土坯房要耀眼不少,砖砌的房屋,带有着福建地域特色的结构,木质结构建筑,两侧的厢房;再来说说门楼,楼房社会中的门楼已经无法再见到,但影片中的老母亲一个人蹲在门楼前,四座房门,构图上呈中轴对称,两门对开,两门正对镜头;而老宅的门楼一座门楼正对镜头;但两个完全不一样,前者留下了老母亲一人的哭诉,后者则是拍摄全家福洋溢的欢乐。 不推荐这部影片,因为导演略显残忍。僵硬泛青的尸体,撕开了观众的心。眼见着灵动美丽的爱人被一步步剥夺生命,而观众和女主一样无能为力,这么沉痛的死亡、压抑的愧疚、深深的无力,导演竟全然不给一点释放的空间,明明在爱人骤然离开生死未卜的时候,导演都可以肆意的让女主沉浸在痛哭、哀嚎和歇斯底里中。而真正死亡揭幕时,导演一步步的制造了一个沉重的拉人入绝望体会的能量团,最 不推荐这部影片,因为导演略显残忍。僵硬泛青的尸体,撕开了观众的心。眼见着灵动美丽的爱人被一步步剥夺生命,而观众和女主一样无能为力,这么沉痛的死亡、压抑的愧疚、深深的无力,导演竟全然不给一点释放的空间,明明在爱人骤然离开生死未卜的时候,导演都可以肆意的让女主沉浸在痛哭、哀嚎和歇斯底里中。而真正死亡揭幕时,导演一步步的制造了一个沉重的拉人入绝望体会的能量团,最后用激情肉体不断闪回,和冰冷尸体的强烈对比,搅拌这团漩涡,一股脑砸进观众内心,然后戛然而止全不理会。看完以后不可能不堵心,因为这团有意为之的漩涡没得到释放,只能凌迟着观众同为人类最基本的慈心和同情心,这种感受很像一次小小的心理创伤。 很多电影让人印象深刻,它们拨动人类共性的情愫,调动观众的共情,让相似的情感得以宣泄,正是在别人的故事里留下自己的眼泪,或者重新植入新的理念给有同样伤口的人,这是电影治愈的力量。有些电影全程阴郁的很,作为一种叙事的色调,也无可厚非。而有些电影,导演特别设计的影像,就是为了精准的你心里割上一小刀,不管故事、内涵、电影语言多么优秀,这种难忘的一幕还是不够善意,显得阴险。 典型的白大褂日剧 一条主线穿插每集独立的故事 第一集便可预知结局 卖点是主角的自闭设定和鲜见的儿外科题材 情感刻画与气氛渲染到位 对于病患家属的描写亦不吝笔墨 让人深感孩子对于家庭乃至社会的重要 从而进一步凸显儿外资源的稀缺 演员表演投入 感情充沛 一众小演员尤其令人赞叹 山崎贤人让人眼前一亮 明眸纤体将无垢阿斯表现得活灵活现 树里演技自不必说 一路颜值回升让粉丝颇感欣慰 缺陷当然也有 一些 典型的白大褂日剧 一条主线穿插每集独立的故事 第一集便可预知结局 卖点是主角的自闭设定和鲜见的儿外科题材 情感刻画与气氛渲染到位 对于病患家属的描写亦不吝笔墨 让人深感孩子对于家庭乃至社会的重要 从而进一步凸显儿外资源的稀缺 演员表演投入 感情充沛 一众小演员尤其令人赞叹 山崎贤人让人眼前一亮 明眸纤体将无垢阿斯表现得活灵活现 树里演技自不必说 一路颜值回升让粉丝颇感欣慰 缺陷当然也有 一些日剧通病比如套路模板 理想主义依旧 主角的自闭设定量子化 到后期更是反向成长 化身谈判大师 说得值爆表 没有做不通的思想工作 如果这是自闭 那我真要自闭了 看电影《陪你很久很久》有感: 昨天晚上看了一部李淳、邵雨薇主演的电影《陪你很久很久》,电影里有一些喜剧演员客串,电影的剧情还停留在上个世纪的纯真年代,如此纯真的表现也只有对岸这最后一块净土了。我喜欢听他们的国语发音,不是说他们说的普通话比我们说的好听, 看电影《陪你很久很久》有感: 昨天晚上看了一部李淳、邵雨薇主演的电影《陪你很久很久》,电影里有一些喜剧演员客串,电影的剧情还停留在上个世纪的纯真年代,如此纯真的表现也只有对岸这最后一块净土了。我喜欢听他们的国语发音,不是说他们说的普通话比我们说的好听,而是他们的汉字表达的很规范,和我年青时期大家的说话差不多,所以听他们的台词说话就有种很熟悉,很亲切的感觉。现在国内的影视说话偏向于北方,这样的语句已经异化了各地,满大街都是那种蹩脚的说话语句,北人觉得正常,南人也不以为然,被异化后也觉得正常了,反正大家都这么奇怪的说话。 很早的时候,大家都是说一双筷子,一把凳子,一瓶啤酒,一个酒杯,一碗面,一辆汽车,一本书,一头猪,一只鸡,一座山,一条马路,一扇窗子等规范的汉字说话。我到福州打工的那个年代,大家的汉字词句表达还很规范,后来我去了帝都,发现京城说话很不一样,什么都喜欢说“个”,如我去面馆或饭店,我觉得规范汉字语句应该是一碗面,或来一份什么,可老板就是问你几个,啤酒也是问几个。开始我觉得老板是没文化,后来发现说“个”很普遍,连看车的大爷都把车的单位用词说成“个”,一个车,不知道这是什么汉字语句,发票我觉得应该说一张,那里说“个”的人很多。又比如汉字事的发音正常是“是”音,那的人发音觉得是在说“色”,现在到处也跟着说色声了。那的人习惯说“靠谱”或“不靠谱”,我习惯说“不可靠”或“靠不住”,北方人会说“唠嗑”,我是说“聊天”,唠嗑这意思各地肯定有人不知道,可聊天全世界都知道是什么意思了。北人还习惯说“啥”,我一般是说“什么”,他们说“吃啥”或“说啥”,我都是说什么,即使是现在也是这么说,可现在满大街都是“吃啥”和“说啥”,彻底被北方的俚语同化。 如今的港片也是如此,早期没有,所以我觉得抬湾影视的说话很正常,起码不会用北人俚语,也说出“一个酒”,“一个面”,“一个河”,“一个树”等莫名其妙的话来。现在南方能像我保留规范汉字说话的人真的不多了,在福州估计找不到二十个人,我倒像是个外星人了。福州一直憎恨我评价当地没文化,从汉字表达来看,当地就很没文化,很没水准了,起码我还坚持着汉字的规范,不会说“一个书”,“一个鞋”,“一个衣服”,“一个被子”等,小时候我怎么说话,现在我还是怎么说话,至少我维系了正常的汉字用法,没有随波逐流,是非不分。当然,别人可以说“吃啥”和“吃什么”的意思是一样的,确实是一样,可以前当地都说“吃什么”,现在几乎都是说“吃啥”,算不算是一种本土语句的沦陷,被病句戏弄的不省人事。 一些电影会用当地话,我觉得比说普通话要好听,因为一说普通话都成了北京腔调,都在说俚语,看多了就觉得很阴阳怪气,好像是在欣赏清宫戏里面的太监。在北京的时候,售票员称对方经常说“同志”或“师傅”,同志显得土气,师傅显得用词不当,大家都觉得师傅这个词是和有一技之长的能人有关,不是每个人都有资格被称为师傅,圣人也说三人行必有我师焉,并没有说天下人皆是我师,难道那些赌徒、瘾君子也配做我们的师傅吗。以前南方比较时尚,喜欢叫男的“先生”,女的叫“小姐”或“女士”,这和世界称谓一致,也觉得洋气。可在北京如果这样称呼女性“小姐”,很容易被对方误解,脾气不好的人还会朝你谩骂,现在,我男的叫他们“帅哥”或“大哥”,实在不行就叫“兄台”吧,女的也一般都叫“美女”了。在北京的时候那的人习惯说“咱们”,“哥们”,以前在福州的时候都是说“我们”,“兄弟”,“朋友”。说咱们北人觉得够亲切,可每个人又不是亲戚,即使是亲戚也容易计较的,说我们倒觉得正常了,不算亲近也不算疏远。(2021年12月) 最近忙于《地球脸红了》播出期的宣传,但也禁不住和好友们啃了几块瓜皮,扯了一些八卦,然后,眼角膜就发炎了(是我活该……)。 吃瓜之余,更是一直关注自家项目的舆情,在盗版资源满天飞的微博广场和超话、在豆瓣上、在微信上,大海捞针般收集着观众对于项目的看法。可能是因为月亮星座摩羯,也可能是因为年纪到了看得开,搜到一些比较莫须有的差评,倒也不会生气。 譬如有人看了一集就骂女主汪 最近忙于《地球脸红了》播出期的宣传,但也禁不住和好友们啃了几块瓜皮,扯了一些八卦,然后,眼角膜就发炎了(是我活该……)。 吃瓜之余,更是一直关注自家项目的舆情,在盗版资源满天飞的微博广场和超话、在豆瓣上、在微信上,大海捞针般收集着观众对于项目的看法。可能是因为月亮星座摩羯,也可能是因为年纪到了看得开,搜到一些比较莫须有的差评,倒也不会生气。 譬如有人看了一集就骂女主汪晨是小三,因为她在第一集末尾当着苗宇女友只只的面飞扑苗宇。嗯,大概没明白汪晨此时是苗宇家的金毛狗狗,急着见主人吧…… 有人看了几集开始大骂李只只,也在意料之中。但她罪不至此,别急着送她去女德班或断头台。再说剧集还没更新完,给她一个重新来过的机会好不好…… 有人看到一半,弹幕刷屏骂秦思瑞是“妈宝男”,认为他不配拥有幸福……呃,冲着他的颜值,冲着他的好脾气,咱们还是祝福人家,好吗? 打扰了,打扰了……但我们真的不想给大家看一个非黑即白的世界。 平生最不喜的作为就是拉帮结派,党同伐异,拉踩别家(划掉)…… 理想中的世界,也是小地球里呈现的世界,是这个样子的:世界上的每一个生命,男男女女,猫猫狗狗,花花草草,都值得被温柔以待。 每一个人都有爱每一个人的权利,无论同性或异性,贫穷或富有。 每一个人都有追求幸福、表达自我的自由,哪怕是以骂脏话开黄腔的形式(播出版里已经被咔嚓一些了)。 每一个善良而温柔的孩子都应该嗑到属于ta的那块糖果,得到属于ta的那个happy ending——不仅仅是“在一起”哦,毕竟有些人要先摆脱生命中的桎梏或扫去过往的阴霾,才会重获爱的自由(对,我是在cue秦思瑞和李只只)。 “温柔”的门槛其实很高,特别是在当下这个戾气满满的世界,它来自源于本心的无条件的善良,来自对多样性的包容,来自对其他生命的共情和尊重。它可以是一种禀赋,但更多可通过后天习得。 苗宇是温柔的,在最失意时收养了一条被遗弃的金毛犬“Coffee”,在背叛过他的前女友李只只被公开“处刑”时挺身而出,为她主持公道。 汪晨是温柔的,遭遇职场霸凌后,竟然用全部的遣散费买下了一只在咖啡馆被欺凌的小猫“喵酱”,成为它最贴心的铲屎官。 秦思瑞是温柔的,他那么小心地拿捏着交往的分寸,并且在误会苗宇汪晨的关系后,还能去关心汪晨过得好不好。 毕关和叁叁无疑也是温柔的,一个科学家,一个占星师,竟那么轻松地跨越了傲慢与偏见,追随本心(“我就想和ta生猴子”),风驰电掣般走到了一起。 然而,温柔并不等同于软弱,拥有共情力和同理心,并不是说你要做一个滥好人或圣母。 所以苗宇在面对网络暴力时,宁可放弃一时的利益,也要和网络暴民正面刚,来守护一世的幸福。 所以秦思瑞在面对母亲一而再再而三的情感绑架时,终于选择了与她正面交锋,继而离家出走…… 宇宙浩瀚无疑,人生百转千回。这世界之所以值得流连,是因为生命本身的多姿多彩。 谁说人只能分好坏,事只能论对错呢?既然世界留给你的是一道开放式的答卷,又何必把它做成ABCD的单选题。 不如做一个温柔的人吧,感受这个粉红宇宙的温柔爱意,然后查收它为你订制的、独一份的幸福。 如果非逼着我提炼什么中心思想,那么以上,也许是我个人最想通过这个“小破剧”讲明白的道理吧。 1.关之琳太美了吧,三大美女加持 2.一屋子塞那么多人,笑死;还有辣椒作战,吃那么多然后吐到手里摸敌人的眼睛,看着都流眼泪,编剧也太会想了吧 3.我觉得故事性比第一部强,还有海盗,逻辑性也太强了,恩怨分明,“马如龙有私人恩怨,我们要砍他,但你砍他我们不高兴,所以我们砍你”哈哈哈哈,这可以的。还有最后的 假模假样的在脖子上砍了一下 4.拉马如龙入伙革命党的时 1.关之琳太美了吧,三大美女加持 2.一屋子塞那么多人,笑死;还有辣椒作战,吃那么多然后吐到手里摸敌人的眼睛,看着都流眼泪,编剧也太会想了吧 3.我觉得故事性比第一部强,还有海盗,逻辑性也太强了,恩怨分明,“马如龙有私人恩怨,我们要砍他,但你砍他我们不高兴,所以我们砍你”哈哈哈哈,这可以的。还有最后的 假模假样的在脖子上砍了一下 4.拉马如龙入伙革命党的时候,马说的一席话值得深思,编剧不错 影片《父亲》通过讲述父亲年轻时对女儿的宠爱;女儿年少时,父亲对女儿的严厉管教;父亲年老时,女儿对父亲的关心和女儿步入社会遇到的种种事件。向观众展现了父亲在女儿未成年时对女儿的关爱,父亲年老时的顽固,女儿步入社会所遇到的各种不顺心事,表达了子女在父亲心里重要地位,不同时代人之间沟通 影片《父亲》通过讲述父亲年轻时对女儿的宠爱;女儿年少时,父亲对女儿的严厉管教;父亲年老时,女儿对父亲的关心和女儿步入社会遇到的种种事件。向观众展现了父亲在女儿未成年时对女儿的关爱,父亲年老时的顽固,女儿步入社会所遇到的各种不顺心事,表达了子女在父亲心里重要地位,不同时代人之间沟通的代沟,同时讽刺了当时社会存在的多种潜在规则。 本影片的声音效果运用的非常微妙,多处的声画错位利于影片流利的转场。例如父亲年轻时出行任务前先响起了激昂的音乐,随后出现了父亲追捕匪徒的画面;响起哀乐后出现邓小平去世的画面、响起小虎队《爱》随后出现女儿少年时的模样、先有浪漫的音乐后出现女儿与肖利的桃色场景等,诸如此类的声画错位流利的完成了跨时代,跨时间,跨区域的转场。 影片中多种的插曲也渲染出不同的环境气氛,反应不同的人物形象,如父亲和歹徒搏斗时的插曲渲染了紧张激烈的气氛,有助于形成较快的画面节奏,同时刻画了父亲英勇正义,疾恶如仇的人物形象,为后来年老时的父亲在公交车上看见小偷,上前制止的事件做铺垫;本片中《雪孩子》出现了两次,一处在父亲年轻时为女儿洗衣,缝衣所出现,一处在女儿成年后在大街上淋暴雨的时候,这两处同样渲染了悲伤,凄惨的气氛,描绘出父亲一人带大女儿的不易,和想起过世妻子内心的思念、女儿在职场遭受不公时内心的委屈与难过。 影片中也多次出现了同一种凄凉的音乐,此音乐的每次出现都预示着父女关系的再度恶化,也反映出老人独自在家时的孤独和内心的辛酸,也深化突出当代社会空巢老人的现象、女儿工作上的不易,也为接下来被误会事件做铺垫。在父亲的重病后,女儿照顾重病的父亲时也有另一种萧条的音乐,渲染了凄惨的氛围,抒发了女儿内心难过懊悔的情感,也略带肖利在被未来岳父一直不看好时内心的委屈。 最后在肖利与女主婚礼现场时喜庆的音乐展现了婚礼现场喜悦的环境,同时也抒发肖利内心激动兴奋的内心情感,在父亲出现后与女儿搭手的那一刻响起了本片同名曲《父亲》,画面显示出父女关系复合,音乐突出了本片父爱的主题,也概括了本片父亲一人带大女儿的艰辛,同时也做为了整部影片的亮点所在。 不得不说变5是近年来看的最烂一部大片.超蝙大战是因为挑拨与复仇.钢铁侠与美队是法律与兄弟情间的矛盾.擎天柱与大黄蜂完全为了打而打.被boss轻易迷惑.自称黑暗擎天柱.一番经费燃烧后被大黄蜂一句"兄弟"唤回.然后后悔并决心报仇.简直是动画片的套路.不必要镜头太多.夹杂令人尴尬的冷笑话.看预告片时以为是星球战争.其实只为两队人战斗展现更好特效的背景.而特效似乎也没前几部震撼. 不得不说变5是近年来看的最烂一部大片.超蝙大战是因为挑拨与复仇.钢铁侠与美队是法律与兄弟情间的矛盾.擎天柱与大黄蜂完全为了打而打.被boss轻易迷惑.自称黑暗擎天柱.一番经费燃烧后被大黄蜂一句"兄弟"唤回.然后后悔并决心报仇.简直是动画片的套路.不必要镜头太多.夹杂令人尴尬的冷笑话.看预告片时以为是星球战争.其实只为两队人战斗展现更好特效的背景.而特效似乎也没前几部震撼.最头疼的还是震动镜头与3d的组合.第一排的我简直....总之这部片子用中世纪骑士与梅林强行升档次.全程拖沓.那金属碰撞连睡觉都不让人好好睡.以上为个人主观评价. 侯京健刚开始看到他在剧中的毛泽东感觉有点尴尬。看到最后居然带进去把他看成真的毛泽东。里面有毛泽东当听到被开除党籍里的震惊与落寞,演的很好,我居然也惋惜起来。喜欢里面的朱德,我们的大元帅怎么那么平易近人幽默脑子还特别活泛。像罗荣桓 陈毅 林彪 何长工年轻时感觉好可爱(我的脑回路有点怪),瞿秋白演的也不错,我感觉也特别的可爱。卢德铭才22岁,那么的深沉。张子清在终结篇也特别的感人。感觉中国共产党 侯京健刚开始看到他在剧中的毛泽东感觉有点尴尬。看到最后居然带进去把他看成真的毛泽东。里面有毛泽东当听到被开除党籍里的震惊与落寞,演的很好,我居然也惋惜起来。喜欢里面的朱德,我们的大元帅怎么那么平易近人幽默脑子还特别活泛。像罗荣桓 陈毅 林彪 何长工年轻时感觉好可爱(我的脑回路有点怪),瞿秋白演的也不错,我感觉也特别的可爱。卢德铭才22岁,那么的深沉。张子清在终结篇也特别的感人。感觉中国共产党前期走了不少弯路,好在领导人脑子都是清楚明白的,也纠正了错误,磕磕绊绊的前行。汪精卫说毛泽东这人脑子里就没有失败二字,哈哈,多亏我们太祖坚韧不拔,乐观积极,最最主要追本溯源,看到了事情本质才从来不绝望,不然那有我们今天啊!里面也多多少少能看到汪精卫赤子之心的黑化-权利。扮演恩来的演员发套太厚了,眉毛还有点跳戏,嗨,咱总理毛发就是这么旺盛啊!杨开慧太知书达礼了!长期跟毛泽东东奔西跑,居无定所,时不时还得救济农会的人,又是变卖嫁妆又是卖父亲留下的遗物,真是无条件支持毛泽东啊!贺子珍也不错,演的很精神!
琼瑶矫情?!不否认,是表达得很满。
大爱本剧的台词。现在的偶像剧就像是没有营养的垃圾食品,而这部剧里的台词对白品尝起来就是营养丰盛的满汉全席。台词文绉绉,辞藻堆砌得很美很舒服。静下心来体悟字字句句的情感是
琼瑶矫情?!不否认,是表达得很满。
大爱本剧的台词。现在的偶像剧就像是没有营养的垃圾食品,而这部剧里的台词对白品尝起来就是营养丰盛的满汉全席。台词文绉绉,辞藻堆砌得很美很舒服。静下心来体悟字字句句的情感是那么的饱满。
大爱剧中的情感,最炫目的是爱情,全剧最大的重心。此外,其中浓浓的亲情,清泉般的友情。都是那么得打动人心哪。
全心全意得将全部感情倾注在一个人身上,一旦认定一个人后的那种执着与生死相随。浓的化不开的爱,在这个貌似物质决定上层情感的时代,浓到让人觉得似乎是海市蜃楼,虚幻。
但是,正如乐梅与起轩之间那种为了携手共度人生可以一起“万劫不复”的信念一样,我们只是摒弃了这个信念。
是你抛弃了爱的信心,然后爱才落在了身后。
他们的故事打动你了吗?如果心动了,那就也让这样的美好照进我们的现实吧。
选择深爱的人,一旦爱了,请深爱。像乐梅一样体贴,热情,温柔地爱着唯一的他。
乐梅太让我震撼了。敢问几人能做到。但是至少从至情至真的她身上学到:
1. 愿得一人心,白首不相离。
2. 人生风雨难料,可是别仅因为失去的而哀叹,珍惜生命中依然拥有的。
3. 在爱里,你爱TA的灵魂了吗? 虽然开始时候相貌是吸引住对方的第一印象,可是让爱持久让婚姻持久美满的是两个灵魂的碰撞和融合。
4. 当一方深陷囹圄人生困境遇到困难的时候,身为人妻要用涓涓细流般的柔情与坚定支持丈夫。阳光总在风雨后。
5. 没有什么比你离开了我的生命更加痛苦的事情。——我的生命是系在你的生命上的,而不是你的脸上,不是你的银行卡,不是那些有的没的物质的表面的。
剧末,笑容绽放。是爱与坚持的信念创造得奇迹。
还是还是要说一句:我爱这剧的细腻和美轮美奂的对白。主观评分:8分
剧情概述
主观评分:8分
剧情概述
评价感受
就电影来说,讲故事的步调还是不错的,“避重就轻”,我认为这是个好事,让整部片子的基调还是乐观向上的,甚至可以说得上是部轻喜剧。除了演技派演员的演技让整部片子有了很大
就电影来说,讲故事的步调还是不错的,“避重就轻”,我认为这是个好事,让整部片子的基调还是乐观向上的,甚至可以说得上是部轻喜剧。除了演技派演员的演技让整部片子有了很大程度的提升,说实话这部片子背景在二战和朝鲜战争结束,整个国家重建的大背景下,布景当然不会华丽,但光看出演表就能保证票房了,现韩国一线演员占了大半。但最出彩的还是演一乐的小演员,当许三观知晓一乐不是自己亲生儿子而对他冷言冷语的时候;当一乐亲生父亲一遍遍把他驱赶走的时候;当一乐被叫道士喊去为唤回亲生父亲姓名时,这位小演员都倍加惹人怜爱,演技爆棚啊,很值得期待以后的表现。
还有一点就是,最后那张心脏移植手术,研究了半天才发现是母亲玉兰把部分心脏移植给儿子。(不要告诉我我弄错了。。。一开始真的看不懂怎么会有张心脏移植手术同意书)。最后那段真的处理的有点唐突,还有最后一起吃鱼吃包子又是怎么回事,觉得有点生硬啊。
若晴的心理想必很多女人也有过,甚至很多男人也有过。这部电影说穿了也就是讲述一个女人如何走出失恋的阴霾,这法子人皆可试,只是破冰的时间不同而已。有的人在失恋后一段时间就能重觅真爱,有的人迟
若晴的心理想必很多女人也有过,甚至很多男人也有过。这部电影说穿了也就是讲述一个女人如何走出失恋的阴霾,这法子人皆可试,只是破冰的时间不同而已。有的人在失恋后一段时间就能重觅真爱,有的人迟迟遇不到合适人选从而始终泥足深陷,这个说穿了得看各人的造化,因为爱这东西说玄乎也玄乎,说好掌控也好掌控,不过唯有一点可以肯定“不管怎样,爱都是折磨人的东西。
这个故事虽然是圆满结尾,但现实中以悲惨戏划下句点的也数不胜数,还好这部戏看了之后可以对我们的某些爱情观产生点影响,例如有爱就要说出口,例如不要太逞强等等,或许这些体悟能在之后的情感生活中帮到我们。
另外,陈柏霖跟林依晨的搭档杀伤力真是太大了。男才女貌演技还都很棒,所以我十分喜欢这部电影。
但是,不得不说,太失望了。不能想象
但是,不得不说,太失望了。不能想象用《北逃》让我沉思了半天的金泰均做出了这么个东西,毫不夸张地说,这是今年我看的电影里面,除了小时代最差:一群无厘头的人视结婚跟小朋友们过家家一样,然后还有更无厘头的姐姐和老妈。韩国大叔虽然看上去一本正经,却到底还是个萝莉控,狗血!狗血!还是狗血!(不过,话说回来,目标观众应该还是很喜欢)。而且,他们还没玩够星星的梗。
前半段剪辑极差,故事飞速展开却铺陈极为不足。大概导演也不会中文,主演对白严重出戏的时候也不会喊cut。某男演员到底是啥背景,真无力吐槽。更要命的事,作为zuobi女神的角色也只有zuobi地普及初中地理的份。
可是我给了两星,因为,除了一个硕大的瑞士军刀商标以外,几乎没有给任何产品商标特写。这种虽然贵为烂片却不接纳恶俗植入广告的高风亮节值得鼓励。
只代表我个人观点,中韩友谊万岁思密达。