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剧情东一下,西一下,我就是为了看姑娘,胸真白!僵尸片里,徒弟总是感觉很傻,是为了突出师傅,去给观众讲解道术,但是看的多了,徒弟学了几年什么好像都不会,就能打杂,划水,师傅,师傅的喊着,僵尸片的没落,或许很多原因,套路僵化,也是一个原因,观众开始好奇,一个鬼怪的世界。但电影总是要讲好故事!
剧情东一下,西一下,我就是为了看姑娘,胸真白!僵尸片里,徒弟总是感觉很傻,是为了突出师傅,去给观众讲解道术,但是看的多了,徒弟学了几年什么好像都不会,就能打杂,划水,师傅,师傅的喊着,僵尸片的没落,或许很多原因,套路僵化,也是一个原因,观众开始好奇,一个鬼怪的世界。但电影总是要讲好故事!
尽管疫情尚未结束,但今天每个城市的从容与宁静,与举国医生的冒死奉献绝对不可分割,《战疫2020之我是医生》将视角回溯到疫情爆发之初,用职业操守与情感守望,再次见证了磨难中闪光的温暖与希望。
尽管疫情尚未结束,但今天每个城市的从容与宁静,与举国医生的冒死奉献绝对不可分割,《战疫2020之我是医生》将视角回溯到疫情爆发之初,用职业操守与情感守望,再次见证了磨难中闪光的温暖与希望。
「好きな人を色で例えると?」
「青羽。青羽さんの青です 青。」
終於看完大結局,持本和青羽的感情線是神作,全劇最佳,真的榨乾我的眼淚,又絕望又治癒。小林聰美好治癒,平時和阿部鬥嘴的時候搞笑,生命最後的陪伴又過分溫柔。明明都是值得被愛的人,生活卻從來不會停止散播痛苦。有幾集看的時候真的覺得好喪啊,或者說,喪才是常態,喪中萌生的溫暖更加戳心。
田中裕子太出彩了
「好きな人を色で例えると?」
「青羽。青羽さんの青です 青。」
終於看完大結局,持本和青羽的感情線是神作,全劇最佳,真的榨乾我的眼淚,又絕望又治癒。小林聰美好治癒,平時和阿部鬥嘴的時候搞笑,生命最後的陪伴又過分溫柔。明明都是值得被愛的人,生活卻從來不會停止散播痛苦。有幾集看的時候真的覺得好喪啊,或者說,喪才是常態,喪中萌生的溫暖更加戳心。
田中裕子太出彩了,非常非常非常,對我要說三遍,可愛的阿姨,特別喜歡她的笑眼。和花房律師的互動也真的好甜啊。雖然律師不能接受她參與了印刷假鈔這件事,但最後一定要幫她打官司的舉措也是很動人了。
瑛太的線有點草率了。廣瀨絲絲還可以,但和其他卡司相對比略為遜色。不太能get到青梅竹馬那條線,不過大結局還是為兩個小孩流淚了。純粹的愛意。是只希望另一個人身體健康,未來光明,至於自己在不在對方的藍圖裡,無所謂。雖然真的很討厭香澄這個人的存在,但是看到結局也就釋然了。
生活和生命不就是如此麼,永遠充滿意外。兩小無猜是故事裡的,錯過才是常態。事實是不會改變的,錯愕也好掙扎也罷最後都變成接受。那些自以為是的選擇,陰差陽錯間就違背了最開始的願望。青梅竹馬雙手觸碰到一起的時候,所有的過往回憶,都變成了碎裂的肥皂泡吧。
「謝謝你曾經出席過我的生命」的感覺。
美好的回憶,單純的喜歡都是救不了命的。活著,就要金錢來支撐。
真殘酷啊。
全劇感動我的,還有所有人都為了重要的人而無條件地承受一切。那些決定或自私,或完全把自己拋諸腦後,相通的是都是為了保護重要的人。人生與世,能有一個人把你當成彌足珍貴的寶物,也就夠了吧。
一個大結局把本來想早睡的期許完全打破。叨叨完該睡了。
-你怎么知道我没死?
-因为你给我写了封信。
这大概是整个第六季最好看的几秒钟了。
要不看完第四季就别看了吧,不够生气的都。
我是真想失忆啊,这什么鬼结局,说好的大爽
-你怎么知道我没死?
-因为你给我写了封信。
这大概是整个第六季最好看的几秒钟了。
要不看完第四季就别看了吧,不够生气的都。
我是真想失忆啊,这什么鬼结局,说好的大爽文呢?怎么让Mosley这个狗逼晃荡了两季还tm还没死啊?Uncle Jack为什么不死啊?Gina为什么不死啊?这些狗逼怎么都不死啊?我管什么历史不历史,你干不掉他就别写了吧!我想看的是浴血黑帮,不是逆来顺受娘道黑帮,这到底是peaky fucking blinders还是fucked blinders啊?
第五季结尾吃了那么大一个瘪,第六季最终季就这么move on了啥也没发生,这河里吗?是我看漏了吗Jimmy boys哪去了?Aberama Gold白死了吗?第五季的仇为什么就都不报了?最后要不是Swing傻了吧唧的自己跑来杀Arthur,差点连Polly的仇都报不了,而这居然是最终季这河里吗?我不就是贪图基莲美貌吗,没造什么大孽吧,至于让我看到这受这份气吗?
不仅狗逼们都没死,家里人居然还一个个都变成了狗逼。Michael脑回路绝了,IRA杀了你妈,你在你妈坟前咬牙发誓你要找Tommy复仇,你真是个这个????。
Finn,你不是和Isiah一起长大的竹马竹马吗,怎么就为了个一见到Arthur就吓尿了的人对着Isiah拔枪了呢?顺便吐槽一句这个Billy,真可怜,可能是这季里唯一一个还在害怕Arthur的人了(连人家区域分公司的打工仔都不怕Arthur了),怪不得人见人欺负。
Ada那个纳粹儿子呢?喷了两句自己后爸然后就消失了,和Tommy白捡的大儿子一样啥也没干,是带资进组刷个脸吗?
本来看完前四季我对第五季第六季都没啥要求,只想看看基莲抽烟喝酒打打人,这么朴素的要求都不能满足。别人都是欲扬先抑,你倒好,先扬后抑,就差片尾加个字幕“影片中提及的黑帮团伙成员已于xx年被抓获”了。
写到这本来我想写个结尾,后来一想剧都没有结尾,影评还要什么结尾,不写了。
(以下内容,严重剧透,尚未看过影片的朋友请务必绕行)
第五个故事叫做“不安的女孩”,第一幕画面里出现的却是一只小狗。小狗和女孩在这个故事中构成了完美的互文,直白地讲“皮尔斯总统”就是“艾莉丝”内在人格的外化。它是一只容易紧张的小狗,遇到比自己强势的动物就会乱叫,艾莉丝补充道“几乎所有的动物都比皮尔斯大。”这也是艾莉丝总是处于不安的原因。她自小跟随着强势的哥哥求生,从
(以下内容,严重剧透,尚未看过影片的朋友请务必绕行)
第五个故事叫做“不安的女孩”,第一幕画面里出现的却是一只小狗。小狗和女孩在这个故事中构成了完美的互文,直白地讲“皮尔斯总统”就是“艾莉丝”内在人格的外化。它是一只容易紧张的小狗,遇到比自己强势的动物就会乱叫,艾莉丝补充道“几乎所有的动物都比皮尔斯大。”这也是艾莉丝总是处于不安的原因。她自小跟随着强势的哥哥求生,从来没有学会掌握自己的命运,优柔寡断又多愁善感,对未知的恐惧俨然把她囚禁在了一堵束手束脚的篱笆墙内。
你以为她喜欢这样吗?不,她厌恶这样的自己。每当有人向她抱怨皮尔斯总统,她的反应总是烦躁:“这不是我的狗,这是我哥哥的狗。”一边拒绝承认自己的懦弱一边又把造成这一性格的原因归于哥哥——多么矛盾的逃避心理。
“皮尔斯总统”在艾莉丝遇见比利奈普先生之后就消失了,我们一度以为英勇的牛仔为不安的女孩消除了恐惧,也许在未来的某处他们会安稳地度过余生。遗憾的是牛仔没能杀死“皮尔斯总统”,他只是为女孩暂时驱走了它,而当女孩重拾小狗的时候,就是她的恐惧再次回魂的时刻。于是我们看到了令人扼腕的一幕……原来牛仔也并不是什么英雄,反而是女孩的同类。目睹了同伴的日益年迈,比利奈普也开始对人生长路上的未知前途充满担忧。两颗不安的心在彼此身上获取了一丝希望,一面互相劝慰道:“不确定性才是世间唯一正道。”一面又约定好在前方的某处过上安定的生活——你看,连自相矛盾的心理都如出一辙。然而这出悲剧再一次“俄狄浦斯”般得应验了,他们对未来的恐惧最终将自己引入了恐怖的未来。
女孩死于小狗,死于忧虑,更死于对命运的确认。比利奈普说:“我们还在急于确定新的事物,想要从中寻找慰藉,确认一切……”这是比利奈普和艾莉丝口口声声否认的,却是他们一步一步力行的。如果亚瑟先生没有告诉艾莉丝被印第安人俘虏后会发生什么,艾莉丝断没有扣下扳机的勇气。内心的怯懦和对怯懦的逃避共同把惧怕死亡的女孩导向了死亡。可悲的是女孩并不是唯一受害者,当亚瑟先生朝着车队缓缓归去,我们还看到了一位期盼着家庭的牛仔,失去了爱人。
在这场“一只小狗引发的血案”中,担忧未来的人失去了他们的未来,只有那个向来孑然的亚瑟,拖着老旧的身躯勇敢地回到了原来的轨道。面对车队的道路也好,对面印第安人的进攻也好,对面渐渐衰老的身躯也好,他的未来同样充满未知,不同的是亚瑟从不畏惧。屈服于恐惧的人,在他确认命运的一瞬间就已经死了。拓荒的“文明人”总致力于明晰眼前的事物,因为他们害怕未知,他们训斥不看前路的孩子,自己的路却又需要别人来保驾护航。而真正敢于走出篱笆在荒原中一决生死的生命只属于老亚瑟、属于“野蛮”的原住民、属于那些明知前方布满鼠洞依然拍马狂奔的战士。
两个彩蛋:
1. 小狗的名字源自“富兰克林·皮尔斯”,他于1850年就任美国总统,后世有人诟病他对南方抱有过分同情从而为南北分裂埋下了隐患。暗合比利奈普评价艾莉丝“能站在他的立场考虑真是宽宏大量”,也预示了艾莉丝会因自己的优柔寡断付出沉重代价。
2. 开场吃饭的戏中有一幕是艾莉丝的哥哥拿食物喂桌下的小狗,而下一秒剪辑的则是艾莉丝咀嚼食物的画面。暗示哥哥既是艾莉丝的经济来源,也是她悲剧性格的养成者。
我很想支持下范伟,但实在挡不住这是一部乱片的事实,满屏尬笑,竟然还有任达华,里面插科打诨的都是什么啊,我就不明白把范小兵在大街上绑成那样愣是没人报警?是故意找那么几个丑角吧,感觉就是在丑化东北人,虽说这表达了社会上的一种暗黑现象,但这种手法实在接受忘不了,演员倒是都很卖力,多一星给演员吧,毕竟谁都想好
我很想支持下范伟,但实在挡不住这是一部乱片的事实,满屏尬笑,竟然还有任达华,里面插科打诨的都是什么啊,我就不明白把范小兵在大街上绑成那样愣是没人报警?是故意找那么几个丑角吧,感觉就是在丑化东北人,虽说这表达了社会上的一种暗黑现象,但这种手法实在接受忘不了,演员倒是都很卖力,多一星给演员吧,毕竟谁都想好
萧政勋长着一张大叔的很沧桑的脸,她会对女主角述说自己喜欢一个人但是很害怕失去她就会想办法让她离开自己,他会说不愿意举报院长,他会说自己就是那百分之五不然还会是怎么样呢,他会折磨自己十几年就因为国中的犯错。他会,是因为他很善良。所以,那个很漂亮的女主角才会喜欢他,因为他是萧政勋啊。他会背出作为医生的准则,他会说我只是想做个医生,他会说巴哈哪里会这么浪漫呀。
萧政勋长着一张大叔的很沧桑的脸,她会对女主角述说自己喜欢一个人但是很害怕失去她就会想办法让她离开自己,他会说不愿意举报院长,他会说自己就是那百分之五不然还会是怎么样呢,他会折磨自己十几年就因为国中的犯错。他会,是因为他很善良。所以,那个很漂亮的女主角才会喜欢他,因为他是萧政勋啊。他会背出作为医生的准则,他会说我只是想做个医生,他会说巴哈哪里会这么浪漫呀。
“伟大的灵魂都是雌雄同体”—弗吉尼亚·伍尔夫
人生如痴人说梦,充满了喧哗与骚动,却没有任何意义—《麦克白》
两个灵魂寄居于一具躯体
她敏感 他果断 她脆弱 他威严
她
“伟大的灵魂都是雌雄同体”—弗吉尼亚·伍尔夫
人生如痴人说梦,充满了喧哗与骚动,却没有任何意义—《麦克白》
两个灵魂寄居于一具躯体
她敏感 他果断 她脆弱 他威严
她多愁善感 善于观察 追求纯粹的快乐
他野心勃勃 干练勇敢 想要极致的权力
他们寄居于一具躯体
他们对唱着情歌 该出场则出场 互不相扰
他底气满满 演唱洪厚的低音
她嗓音纤细 处理嘹亮的高音
可是 难免有合唱的时候 难免彼此察觉
他们彼此相识 互相爱恋
他音调太低 她飙高音
她低音不够 他来弥补
他们互帮互助 互相爱恋
可是他的雄心比天更高 他想要月亮 星辰 地位
他鄙视她的卑微 唾弃她活得压抑
她羡慕他的威严 仰慕他高大无比
你要让他们记住你 无论如何 他说
于是 威胁 嘲弄 张狂 他负责
诱惑 卖弄 病娇 她负责
他们平步青云 风生水起 所向披靡
为了他的目标 她抛弃了善良 诚实 纯洁
她抛弃了原先所向往的爱
他对你的爱是如此虚伪 如此令人作呕 他说
世上不存在爱 只有权力和地位 他怂恿
她假装附和 自欺欺人 假作快乐
但她愧疚 她对他的伤害
她无法接受 心不甘情不愿
于是 他们纠缠 争吵 打斗
他扼住她的喉咙 毫不犹豫
她大受震惊 泪如雨下
争吵平息了 他不后悔 现在只有他
当歌曲进行到高潮 她不再高歌
他强装镇定 替她演唱 唱得不伦不类 如芒在背
歌曲在责骂与不满中落幕
他们的过往 他们的成就 烟消云散
他悲伤 他痛苦 他生不如死
终于 他选择放弃 放弃一切 放弃生命
现在 只有她寄居于那个躯体
失去了野心 没有了低音
她选择卑微地活着 就像从前那般
最后 所有人都以为那个躯体由他主导
可事实是 只有她 苟延残喘
他对她的态度就像那根烟,已经说的很清楚,从最开始的见到她就扔掉烟,演变成当着她也随意抽。因为烟就是他,戒不掉,只有跟他熟悉的黑社会在一起的时候,他才能想抽多少抽多少。或许,她没有给他更多的时间,也许他真的能慢慢改变,但是谁也给不了这个时间,不过更可能的是,这就是他的性格本身,不论给他多少次机会,他也只能是当时买张票,过几天又抽起了烟。直到死后,也还是要给她戴上戒指,他一直以为她依然爱他,可是
他对她的态度就像那根烟,已经说的很清楚,从最开始的见到她就扔掉烟,演变成当着她也随意抽。因为烟就是他,戒不掉,只有跟他熟悉的黑社会在一起的时候,他才能想抽多少抽多少。或许,她没有给他更多的时间,也许他真的能慢慢改变,但是谁也给不了这个时间,不过更可能的是,这就是他的性格本身,不论给他多少次机会,他也只能是当时买张票,过几天又抽起了烟。直到死后,也还是要给她戴上戒指,他一直以为她依然爱他,可是如果真的还爱,怎么舍得离开。在那么晚遇到,人的性格已经改不了了,只能看这样的人你能不能接受。没有那么多真爱,都更爱自己。
如果《情圣》中的周星驰等同道中人 没有骗偷不分 而是诓窃相争
https://www.douban.com/people/1180239/reviews
如果《情圣》中的周星驰等同道中人 没有骗偷不分 而是诓窃相争
https://www.douban.com/people/1180239/reviews 之前六个月的评述链接
91年的《情圣》,由新艺城和万能共同制作,也就是说,当时周星驰应该还是李修贤旗下的艺人,片名也算是跟风了《赌圣》。虽然这片里既没有吴孟达,也没有日后那些“黄金”配角,而且戏份也不是集中在周一个人的身上,反倒更像是他日后自己导演的片子那样,戏份比较分摊,见者有份的感觉。但不得不承认,里面的其他角色,不管是毛毛,午马,恬妞,元华,张耀扬,甚至包括叶子媚都发挥得非常出色。特别是毛舜筠,虽然她日后回忆起这片来,几乎都是负面的,比如不尊重女性,下三路笑话之类的,就差直接说受到了性骚扰,但不得不说,她和周星驰搭戏,某些时候甚至是有过之而无不及的,能够做到这一点的,日后可能也只有刘嘉玲,袁咏仪极少数女演员。
之前提过,之所以评述周星驰时的第一部选《少林足球》,是因为以创意,还有整体故事元素的“凝聚力”而言,在周氏喜剧中,《少》在这方面应该是做得最突出一些的,而《情圣》则是在故事结构的丰富与完整性上,因为无厘头喜剧一般就是说到哪是哪,包括道具与角色也是如此,招之即来,挥之即去,所以有时候比小说文字还要来得随心所欲,说不好听点,就是讲故事讲得特别随便,零碎。但《情圣》可能就像是成龙电影里的《奇迹》,后者似乎是根据西片改的,不管是《锦囊妙计》,还是《一日贵妇》,因为一般的成龙片真的只需要一页纸大纲就成,所以《奇迹》就显得比较突出,毕竟它的故事一页纸,是无论如何也写不完的,《情圣》也是如此。
如果用所谓的一句话故事来形容,那《情圣》就是在讲两帮骗子在同一个大佬的威逼下去行骗,却是大水冲了龙王庙,同行互骗,最后反过来,联合在一起骗大佬。单看这一句话,好象也没多少特别,我之前也提过,周氏喜剧,和王晶(没有周)电影,如果以大纲来看,其实没多少区别,关键还是在于细节本身。
不过单以骗术骗局本身而言,《情圣》更多的是想突出效果,而不太在意骗术本身的高明或合理性,也就是喜剧夸张大于逻辑合理性。除了开头那一段充气塑料袋游泳的骗局(当然它也很快就被“拆穿”),后面竟然有两段,都是围绕着抢出租车,一是小孩拿易拉罐可乐,假意让周打开,然后可乐喷周一脸,趁这空档,小孩叫妈一起来上出租车。二是周自己扮瞎子,想博取同情,但边上的男女老幼根本不吃这一套,于是又争打起来,最后让人渔翁得利……而这一段装瞎子争上出租车的情节,也是为了让毛毛的角色登场,而作铺垫。
但也不难发现,这一对易拉罐与装瞎子的行为,与其说是骗局,还不如说更是为了讽刺或调侃当时乘出租车难的社会现象罢了。而接下来毛毛把瞎着的周星驰“骗”上车,动机也有点费解,因为她第一个非份之想,竟然是想摸周的口袋,心想他是瞎子,所以看不见,但一方面别提瞎子对于触觉更敏锐,另一方面这也根本不算是骗,而是偷,总不能“也”说,因为刚开始是把周骗上了车,再偷,就不是纯粹的偷,而是骗的技术含量比例更高一些。
当然接下来毛毛自编自导自演了一出撞人,司机与被撞者,还有警察……林林总总的角色都是她一人来同时演……这当然算是骗,不管是骗真瞎子还是周星驰,不过总体来说,也还是更注重于考验演技,特别是喜剧表现力,更甚于骗术本身。而这一招,在早年许氏兄弟的《摩登保镖》里,其实也有用过,不过另一帮人不是扮瞎子,而是隔着扇日式的门,像看皮影戏一样,看许氏兄弟二人在门对面装大批警察,还有警犬。
于是周星星与毛毛的角色,就这么遇上了,不骗不相识,尽管两人本质上的骗术都不怎么样,极容易被拆穿,江湖地位也低,没几个人认识,但过程中可以说是教学相长的,毕竟成长和提高的空间都非常大。接下来很快再引出黑帮,先出来的是由元华扮演的智商颇低的大哥,向毛毛追债,但这时候周星驰的角色突然良心大发现,这其实是有点突兀的,但因为喜剧感足,而且是在模仿盲侠,所以观众不会,或者也来不及计较这些。于是本来不关周的事,他却被拖进了毛毛欠黑社会的债务之中,等于是有了连带责任,成了担保人一类的倒霉蛋。
说心里话,这一连串又谜又骚的操作,对于一个骗术工作者来说,实在是奇耻大辱。但凡周星驰扮演的角色,要是有一丁点职业荣誉感的话,就应该和张耀扬扮演的社团里真正的大佬一样,一时冲动或者一不小心,剖腹自杀,以谢国人,才对。
但他为了电影能顺利演下去,没有这么做。于是接下来更“无厘头”的骗术又开始了,周星驰说看在毛毛鼻子这么挺的份上,再教她一招,而且还说接下来所做的,事先是有完整计划的。那就是冒充修瓦斯的,进入别人家里拿东西,这跟通常的偷是有区别的,因为是屋主自己被骗,请他进去的。当然接下来的问题,或者说是喜剧感,几乎都是因为住在屋子里的老公和老婆,本身都是个奇葩,如果不是的话,周星星与毛毛二人如何进屋,如何拿东西,他之前声称的计划,到底又是什么?恐怕是业界永远的谜团……
当然以上这些,都可以被认为是《情圣》在主体内容之前的铺垫。因为接下来又是一个大巧合,那就是周准备偷,不,是用叶倩文演唱会免费票骗的那家人,和张耀扬让午马骗,不,是先偷后骗的那户,又恰巧是同一户去度假的人家。午马毕竟是老江湖,排场也大,于是接下来的情节,绕开周,来到他这边,是招兵买马,幸亏只是组个三口之家,要是三四代同堂的话,那这部《情圣》没准就成了《七武士》的骗子版本了……
不过当大家在欣赏午马招兵买马,特别是叶子楣这样的头马,然后再跟周星驰“会师”,骗子骗骗子的时候,很容易沉溺于其中,而忘了这两帮骗子,事先总应该有个计划才是,最起码知道怎么要骗到手的是什么?……但只要看下去,就会发现,双方竟然都盯上了叶子楣,然后利用角度刁钻到看不见对方的不雅照,来威胁对方交钱,也就是说叶子楣是午马的武器,同时也是软肋,而这两帮专业骗子,他们的骗术总结一下,那就是把叶小姐当饵,来色诱男人或自己……
这真的能被称为是骗术吗?那叶子楣是不是应该再套拍一部《骗术圣母》或者《骗后之后》?
当然我没有否定这片的意思,因为在这一系列的“骗局”下,很多细节都非常有趣,单独拿出来都是脑洞大开,比如恬妞也是第一次来这大屋,却要给周带路上卫生间,一打开门是间卧房,午马就进来圆谎,说这张床表面看起来是张床,但实际上是最新式的抽水马桶,两人还真的当场体验了一回……不仅如此,这个桥段,竟然在电影结束时,还被前后呼应了一番,依然是个笑点,而且跟情节与对话还能无缝衔接,你说这惊不惊喜,意不意外?
当然与别的演员相比,周生的表演还是很特别的,尤其是他好象看到叶子楣在游泳,于是急哄哄的下楼想去鸳鸯浴,在楼梯上摔倒,但在翻落下楼,那人工模仿高速镜头的过程中,还在继续刷牙和刮胡,而最后跳入泳池,在水里梳头,出水后发型像刚吹了风一般,虽然后面的几个笑点,在后来的《百变星君》里也有出现过,而他在刷牙,刮胡,洗澡等方面的嗜好,其实早在《他来自江湖》中就有表现出来过,那就是初到关海山扮演的大佬家里,见他家的卫生间很大,于是来都来了,刷牙洗头洗澡,不一条龙体验一下,岂不可惜?对了,这剧里也同样有毛毛和恬妞。
再来小结一下,以情节而论,《情圣》还是非常完整,流畅,也不太过旁生枝节,而且有不少的反转,尽管有些反转经不起多少推敲,当然也因为它是喜剧,而且是初级阶段的无厘头喜剧,似乎就更不需要推敲,不用太当真。比如像最后双方联手骗张耀扬,最有骗感的,当然还是由客串的麦嘉来假扮校长,但张耀扬真拿一百万出来,就有点太那个了,更不用说他实际上是输在了元华的手上,那个看到猪头面具,就不管三七二十一,先“废他武功,毁他声线”再说的“武痴”……于是骗术的最终胜利,靠的远远不是智商,而是武力,特别是对方猪队友的武力。
而对于《情圣》,我的设想是这样,其中有一个关键的点是上文提到的,那就是这片里虽然看起来讲的是骗术,但实际上就是去屋里偷,或者直接在人身上偷,就好比毛毛初遇周星驰时,也就是骗偷不分。主创应该也早就意识到了这一点,于是在午马和张耀扬,以及周星驰和毛毛间的对话中,为了偷,还是骗,进行了所谓的辩驳与自辩,甚至有一点哲学的自觉……
但这有点大可不必,更不用假冒哲学家,而是可以干脆把骗与偷分开来,毕竟这片的片名虽然明显是跟风《赌圣》,但到底没有取名叫《骗圣》……如果是在这前提之下,那就不用是两伙骗子,而是周是骗子一伙或一对,而午马那边是以偷为代表性手艺,可以还是两帮人都是被张耀扬给逼的,盯上了同一间“豪宅”。但周和午二人是知道彼此的,而且互相瞧不上眼,骗的认为偷没有技术含量,而偷觉得骗是假模假式,当然午马这一伙也可以是叶子楣带头当大姐,甚至是毛毛是偷组的主脑,后者的话,就让周星驰和叶子楣凑一对来负责骗,也无不可。
那接下来的主体戏份,就不是两帮骗子都以叶子楣为饵,来互相欺骗,而是变成看两组人马,一骗一偷,谁能用自己的手法先完成目标,比如一件锁着的古董。骗与偷两组,用不同的方法,先是各施其法,然后在自己先失利的情况下,再去破坏另一组的计划……当然这样子的话,屋子的主人就不能去度假了,而是得在这边“见证”被骗被偷,而未遂。当然结局可能还是联合起来对付大佬,是因为后来在双方都没得手的情况下,大佬自己坐收渔翁之利,而且手段狠毒,一点也不讲江湖道义,于是这一偷一骗俩团伙幡然醒悟,甚至良心发现,联合起来对付大佬,甚至最后还把最初也想偷骗得手的古董,物归原主了,这样的话,也就不需要结果另加字幕了。
每个人的喜好不同,我更喜欢看些“小众”影片。
今天下午,就看了一部《我的妈呀》,一部慢悠悠、细腻情深的母子大戏,赚足了在场的所有人的眼泪。我似乎不擅长讲结构与逻辑理论,观影后只愿谈些感受。
一部小成本电影的情感力量如此之深厚,看得到李昌勇导演幕后的用心与功力。
母子亲情,是个亘古不变、又很宏观的主题,宏观到如空气般萦绕在每一个人的身边,习惯了他的萦绕,变得
每个人的喜好不同,我更喜欢看些“小众”影片。
今天下午,就看了一部《我的妈呀》,一部慢悠悠、细腻情深的母子大戏,赚足了在场的所有人的眼泪。我似乎不擅长讲结构与逻辑理论,观影后只愿谈些感受。
一部小成本电影的情感力量如此之深厚,看得到李昌勇导演幕后的用心与功力。
母子亲情,是个亘古不变、又很宏观的主题,宏观到如空气般萦绕在每一个人的身边,习惯了他的萦绕,变得很少去关注、去审视它。所以很少有电影导演去做这一类选题的影片。可见我看完这部影片的欣喜之感。
试问每个人的内心“爱妈妈吗?”想必得到的都是肯定回答,而这部影片的中心矛盾就在于一对母子,长达半生的误解和遗憾。而这半生,恰恰是母亲只能陪我们一起走过的半生时光,悲剧从一开始就埋下了。
“若有时间,何必挂念”姨母的话点醒了记恨母亲多年的年仔。误解,也就在妈妈被查出子宫癌后,时日无多的岁月中化解。时间的残酷也许如此,又有几人真正做到常栖母亲左右呢?
往往此般影片开始处都是欢快轻松的度假调调,而后才揭晓母亲是将阿年寄留在姨母家,此部分始终以年仔的视角讲诉,在孩子眼中生怕被要强的妈妈抛弃,而无时无刻的粘在妈妈身边,甚至用绳子和妈妈的手捆绑一起。而这些点滴温馨正是后文误解产生的根源——在一个深夜、熟睡后被妈妈抛下。
在影片的前半部,都在以插叙的结构方式讲故事,现实时光与儿时的童年时光巧妙的切换,两代人角色地位也随之互换,老年的母亲变成了依赖年仔的“小朋友”,而年仔变成了能够处置母亲晚年归宿的“大人”。就像小时候年仔对母亲的依赖一样,老年的母亲生怕年仔将她送入老人院,每次趁年仔与老人院的医护交谈时都殴打老人院的老人,而后又佯装精神病说见到鬼来抓她。但每次的戏谑都是为铺垫那个不得已的“抛下”——门缝中一样的摇晃紧锁的大门、一样的惶恐无助的眼神。
高潮总是在不经意间来临,一封体检报告查出母亲已经癌症晚期,知道真相的年仔泛起了原谅而遗憾的泪光。长达半辈子的不解与怨恨似乎在生死面前土崩瓦解,生活的无奈不就如此吗?我们没办法选择一副好牌,只能学着把手中的烂牌打出自己想要的样子。于是,一家三口完成母亲心愿的感人大戏就这么开始了。老辈人很像任性的小朋友,她只愿接受她认为对的事情,比如她封建迷信、喜欢求神拜佛、相信世间有鬼。而我们想要走进她心里,就只有变成她能看的懂得角色、听得懂得话语,比如驱魔道士,观世音大士……这又让我想到自己的母亲,小时候我们时长受到自己母亲的影响,变成她想要我们成为的样子,当我们明辨是非后才知道,她的话也会有愚昧和谎言,成长中的不解也随着时间的推移变成成熟后的理解,半生缘的浓厚亲情正由此得来。
意料之中的结局也会降临。万里长城的飞机怎么也坐不上……我的妈妈其实跟剧中的妈妈很像,一样要强、一样以她的方式给我们最好的、一样支持我们梦想,比如我离家几千公里的异乡漂泊。她也曾给我打过这样的电话,说要出去旅游,要去爬长城,去海边或是来深圳,可是我却总没有时间陪她或她因为种种理由不来我的城市,不用想也知道,她舍不得花钱买机票也舍不得我给她买。而深明种种的我只能以最快的速度努力成长,去实现她的“愿望清单”,代价一样是不能常栖于她的身边。始终不敢想我们之间的悲剧情节点何时会到来,但真的不希望会有那一天。若无所爱,便无所恨。那些细碎的点滴,会融进我们的性格深处;那些要强而果断的背影也将映刻进我们的一生;那些粗糙的话语,多年后会成为我们判断是非、抵挡一切复杂事故的保护伞。而演绎这一切的人正是世间每一对的母亲与孩子,若有时间,何必挂念。
每一个离开母亲的孩子都应该记得那句“若有时间,何必挂念”。
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男主更像后天被过度压迫形成的后天性格缺陷,在尝到杀戮和性之后,彻底沉迷肆无忌惮释放个人欲望的滋味。
女主是他遇到的第一个”特例”,引导和赞同杀猫的举动是第一次试探,谋划猫捉老鼠的强奸游戏是第二次考验,女主走进大楼前已经预感到不对,但还是进去了,与其说她感受到了害怕、恐惧、背叛等情绪,不如说她是放任自己全身心投入这场游戏,第一
男主更像后天被过度压迫形成的后天性格缺陷,在尝到杀戮和性之后,彻底沉迷肆无忌惮释放个人欲望的滋味。
女主是他遇到的第一个”特例”,引导和赞同杀猫的举动是第一次试探,谋划猫捉老鼠的强奸游戏是第二次考验,女主走进大楼前已经预感到不对,但还是进去了,与其说她感受到了害怕、恐惧、背叛等情绪,不如说她是放任自己全身心投入这场游戏,第一刀是自保,第二刀是极度以自我为中心的思考结果。
杀人是真的令她感到兴奋?还是只是理性获得男主和信任的手段?
看女主对人工智能someone的态度,她从始至终只把AI当成同类,男主更像人形按摩棒。男主毁掉someone的时候,女主开始有了摔碎这个人类玩具的想法。
男主单方面认为彼此是最能理解彼此的人,在表白之后拒绝了女主的sex邀请,因为他认为性爱是下等的欲望结合,杀戮前烘托氛围的奏乐,而他们已经相爱,会在灵魂上达到另一个层级的融合。
女主赴约前贴在窗户上的代码梳理图,完全证明了她一直把这场恋爱看作有严格逻辑的数据和指令。死亡是她设定给男主的结局。故事结尾给了女主两分多钟的表情特写,我觉得并不是表示她通过这场爱情学会了融入人群,更没有明白什么是恐惧,什么是人类情绪,一切对她来说是一场可以通关的游戏,男主是游戏的最终boss,她打通了而已。
总的来说,是一个童年不幸心理扭曲的变态杀人犯,单恋一个高智商缺乏情感想要尝试爱情的天才,被无情薄纱的故事。当然,这是我主观性的理解,女主在恋爱过程中到底有没有产生爱情还是很值得探讨的,我更偏向于她把男主当成合心意达的玩具。
【一些碎碎念】
很多人说女警察是一个很失败的角色,我倒是认为这个角色也是一个精神不太正常的人,表现在极度缺爱,即使被多次伤害,也因为男主是唯一不看轻她残疾的人,而始终残存感情,并且保存着男主给她的糖。
导演的叙事角度很有想法,很大程度体现了”留白的美”,用情绪的延展来补全故事的不完整,比如男主的童年到底遭遇了什么,他的母亲到底是什么样的人,观众可以依靠想象,自由合理地解读。这是很高明的方式,多走一步俗套,少走一步前后因果不通。
全剧多用人物表情特写来展现情感,推动情节,在演员细腻强大的演技里得到了几乎完美的诠释。
不可多得的一部佳作,淋漓展现了导演的优秀审美,也令我感叹韩国的文化创作限制如此之宽松自由,实在令人羡慕。
用心制作的网大,导演手法和配乐都具院线水淮,糖妹和张慧仪表现突出,歌曲全是糖妹作曲,最喜爱《甜品小姐》,苦中作乐的感觉很适合开解光棍节的宅男们,导演是那将上映的院线片《恋爱之瘾》的蔡洁玲,女导演把爱情是什么的主题演绎得别有新意。男主角张松枝是前TvB二线小生,近来以演出电影为主,在《无间道》网剧,《反贪风暴》里有亮眼表现,在明上年上映的大片《无双》中与周润发郭富城比戏,此处潢绎有故事的调酒师
用心制作的网大,导演手法和配乐都具院线水淮,糖妹和张慧仪表现突出,歌曲全是糖妹作曲,最喜爱《甜品小姐》,苦中作乐的感觉很适合开解光棍节的宅男们,导演是那将上映的院线片《恋爱之瘾》的蔡洁玲,女导演把爱情是什么的主题演绎得别有新意。男主角张松枝是前TvB二线小生,近来以演出电影为主,在《无间道》网剧,《反贪风暴》里有亮眼表现,在明上年上映的大片《无双》中与周润发郭富城比戏,此处潢绎有故事的调酒师,非常恰如其份。
《我们的蓝调》里最让人耿耿于怀的大概就是玉冬东昔两母子的爱恨纠葛了。金惠子饰演的姜玉冬奶奶,有着小鹿般惊慌的眼神,对周围无差别释放善意:与比邻而居的海女春禧奶奶互相扶持,对年轻后辈宽容理解,每日喂养小动物和小狗温柔地对话将弱小的猫捧在手里喂食,就是一朵开在野外的孤花,也能收获她天真惊喜的注目赞美。这么善解人意的老人,在儿子东昔的记忆里,却是一个冷漠无比的母亲,在东昔爸爸和姐姐相继去世后,带着
《我们的蓝调》里最让人耿耿于怀的大概就是玉冬东昔两母子的爱恨纠葛了。金惠子饰演的姜玉冬奶奶,有着小鹿般惊慌的眼神,对周围无差别释放善意:与比邻而居的海女春禧奶奶互相扶持,对年轻后辈宽容理解,每日喂养小动物和小狗温柔地对话将弱小的猫捧在手里喂食,就是一朵开在野外的孤花,也能收获她天真惊喜的注目赞美。这么善解人意的老人,在儿子东昔的记忆里,却是一个冷漠无比的母亲,在东昔爸爸和姐姐相继去世后,带着少年东昔嫁给老婆瘫痪的男人当了小妾,让东昔喊养父的大婆为妈妈改叫她阿姨,当时执拗不从的东昔遭她打了十几二十个耳光,往后的日子里对东昔被养父的两个儿子日常毒打袖手旁观漠然以对……,就像东昔控诉的:“你能深情地看着那只狗,却对自己的儿子这么冷漠”。
我在看剧的时候也不停在想,这怎么能?这怎么会?不可能这么割裂,明明这么善良周全的人,却单单把儿子摒弃出她善的发散圈,母亲是有什么隐情吗?母子间是不是有什么误会?然而看到最后,没有隐情,没有误会,她确实是一个糟糕的母亲,东昔的记忆是真实的。玉冬是一个糟糕的母亲,因为她在与世人为善的同时,没有余力也没有能力对儿子善良。在玉冬对东昔的讲述中,我们可以理出玉冬的孤苦一生:父母早逝,哥哥在她少年时也去世了,她浮萍一般地活着,在十四五岁就开始工作,后来遇到东昔的父亲结了婚,生了东伊东昔两个孩子,她说东昔的父亲对她很好,理由只是“偶尔会买炸酱面给她吃”,但这样的生活也没能保住,丈夫短命,女儿东伊当海女却命丧大海,她自己没有谋生的能力,只能拖着未成年的东昔寄生于愿意接盘他们的男人,既当小妾又当佣人,靠出卖身体劳力为自己和儿子挣得一份遮蔽,让东昔有衣穿有饭吃有学上,剩下的她既没心力也没能力去顾,东昔被大婆的两个儿子打,她无能为力干脆就转过脸去漠然以对……。
这部剧了不起的处理在于,它没有让老年的玉冬忏悔求得谅解,玉冬自始至终没有道歉,大概因为道歉这东西有时除了将自己心头的重石转移到了别人心上之外并无作用;也没有清晰的和解,东昔最后和死去的妈妈相拥更像是算了,不是原谅而是算了,因为憎恨的那个人在死亡来临前就已经不在了,东昔记忆里那个冷漠的母亲,早已经被时光杀死,剩下的是现在这个骨瘦如柴的衰老母亲,怜悯的一刹那,憎恨就被抹平了。
一部好的题材,硬生生的拍成了垃圾片。所有的人物过于肤浅,套上一个我们必须尊重和铭记的事件,情节就可以不重要?整部影片不是因为朝战人民志愿军的巨大牺牲,我们早已铭记于心,这个影片一个星都不能给。但是,这个历史事件,让我又不得不给星。这两星纯粹给导演拍的是抗美援朝的事,但是不能给多纯粹是情节太差了。违背战争事实,把志愿军都描写成空有一个爱国心,没有一点点战争经
一部好的题材,硬生生的拍成了垃圾片。所有的人物过于肤浅,套上一个我们必须尊重和铭记的事件,情节就可以不重要?整部影片不是因为朝战人民志愿军的巨大牺牲,我们早已铭记于心,这个影片一个星都不能给。但是,这个历史事件,让我又不得不给星。这两星纯粹给导演拍的是抗美援朝的事,但是不能给多纯粹是情节太差了。违背战争事实,把志愿军都描写成空有一个爱国心,没有一点点战争经验的傻子。同时又把中国狙击手当成了神!美军狙击手就是个傻子。狙击手在战场上成了冲峰的冲锋枪手。我们志愿军指挥官都是傻子,指导员去接电话线,电话线没接上好像也没什么。那个女卫生员在影片中起什么作用?纯粹告诉观众,导演演员都选好了,原也可以像外国这种题材的如《兵临城下》来段爱情桥段,只是志愿军军规不许?!根本没有如连长第一笔见到新兵是的紧张气愤。重要的战友牺牲了,自己还留意到女卫生员,都把那时候的志愿军当成什么了。问问当年去参加那场战斗的人!
请导演们尊重我们的英雄题材,尊重我们的历史事实。不要因为自己的能力水平不够。就乱用一些重要的历史事件作为故事的背景,来误导大众, 来绑架我们的观众,让我们不得不为这种体裁打高分好像不给这种题材高分,就像你不爱国一样。抗美援朝战争。是中国人民解放军历史上最为惨烈的一场战争。战争牺牲人数之多。是我们每一个中国人都应该铭记于心的。特别是我们人民志愿军武器装备落后于美军装备所带来的巨大被动。这也是我们必须面对的历史事实。一个狙击手连枪都没有,怎么可能和世界上有一流水准的美军狙击手相抗衡?还在战场上乱跳?
打水的时候发现狙击手,我们的战士傻傻的抱着。给狙击手击毙自己的机会。这不又是雷剧的吗?
指导员去接线。电线还没有连接起来,电话筒里面竟然有了通话的声音,这不是开玩笑吗?编剧难道就没有好的故事线吗?尽编写没有一点常识的情节,不知道是认为我们观众很傻呢,还是认为他自己很聪明。
总之导演请你尊重历史题材。不要冠以爱国的名义拍出垃圾的影片。然后绑架观众,给予好评。