我的微信签名就是这句诗，感觉很适合作为标题。

吃饭是最简单不过的事情，可惜，很多时候，我们连饭都忘了该怎么吃。

作为一个成年人，生离死别都是难免的事情。我没有经历过好友离世，但经历过好友离开，那种永远再见不到一个人，再也无法和她正常地说话，一起生活的感受，在第一集刘亦菲几个吃饭的镜头中，我深切地又感受到了这种痛苦。

拿起筷子又放下的手，含着眼泪使劲吃饭的时刻，在众人中假装正常地吃饭但却失神的目光，还有那不开灯的小房间，桌子上凌乱的杂物。就是这些日常生活中的小事情，作为一个局外人去看，正是这些伤痛的外化之物，这种与正常生活的对比，才更显得悲伤，远比人本身情绪的大崩溃更让人有切身之痛。每个人在经历这些的时候，都觉得一切不会好了，才会连人的基本能力都忘掉。

然而，大部分的伤痛最终都会被化解，像《海边的曼彻斯特》那样的毕竟是极少数。要么有人来帮助，要么主动去寻找。后面的故事，适合慢慢去看。

好好吃饭，一切就都会过去。

【详细】

148630

《葉問4：完結篇》：4分推薦人群：系列粉絲，愛國主義者

由於不是這個系列的粉絲，因此哪怕看到最後那段賣情懷的戲，依然沒怎麼打動我。這部電影在我這邊就是一部喜劇。

這邊電影的架構基本上就第二部的復刻版，吳樾對應洪金寶，巴頓將軍對應龍捲風，連圓桌大戰都跟第二部非常像，所以故事上確實是沒有什麼新意。

看來導演葉偉信拍完《葉問3》是看到吳京的《戰狼2》票房大賣，突然一拍腦袋，玩煽動民族主義，自己的《葉問1》也算是祖師爺，最後一部無論如何也要在這日增月益的愛國熱潮狠狠地賺一筆。

這幾年中美關係不是一直很惡劣嗎，就把反派設為萬惡的美帝。美國開始流行政治正確，這部電影也要與時並進，就設定裡面的美國人大多數都是種族主義，恨不得把「壞」字刻在每個美國人的頭上。當然要煽動愛國小將的追捧，所以裡面所有中國人角色都必須是好人，必須愛國。

這部電影最諷刺的是，導演設定了反派是美國軍官，他們練習空手道，覺得空手道是最強的武術，但同時歧視黃皮膚，說有人黃種人都是垃圾。空手道好像是日本人發明的吧?空手道最初的參考對象好像還是中國武術吧?

既然是動作片，那就看看這部電影的動作設計如何。四個字，乏味可陳。甄子丹還是老了，哪怕大多數動作都是替身完成，也能明顯感覺到甄子丹在電影裡的力不從心。唯一值得一看的，反而是李小龍的後巷大戰，這裡是致敬了《猛龍過江》，李小龍與幾個反派的交戰，可以看作是李小龍後來動作風格的形成，尤其是雙截棍那一段，我們甚至可以開腦洞，李小龍是在這裡才發現雙截棍的好用，奠定了以後雙截棍的形象。

最後說一說葉問這個系列和導演葉偉信。《葉問1》可以看得出葉偉信想複製徐老怪的黃飛鴻系列，因此在電影裡加入了大格局，複杂的時代背景，還有像林家棟這樣的灰色人物。沒想到一下成功，讓葉偉信一下嘗到甜頭，發現原來民族主義這麼有用，馬上放棄了向黃飛鴻系列的靠攏，第二部立即變成簡單粗暴的弘揚中國武術為主題。一出果然大手好評，證明觀眾就愛看這套。第三部開始想探討武術家精神，還出了一個搶眼的反派張天志，結果口碑平平，觀眾對武術家的反思根本不感興趣，於是有了如今這部。所以一句話總結就是，第一部是三流故事+一流動作，發展到現在三流故事+三流動作。所幸終於完結了。

最後說說葉偉信這個導演，其實葉偉信拍警匪片出身的，最擅長的應該B級片，殺破狼系列充分發揮他所長。一旦涉及到歷史，需要一定文化底蘊的故事，以他那點文化水平極限也只能如此，這輩子也別妄想跟徐老怪相提並論了。唔止葉偉信，陳木勝和鄭保瑞，劉偉強這些導演通通如此，就拍時裝警匪片，別再碰什麼古裝題材了。

P.S.葉問系列拍得最好的，是《一代宗師》，這個无須質疑。其次我更推薦的是邱禮濤的《葉問：終極一戰》，沒有什麼民族大義，沒有什麼愛國情懷，通過一件又一件的小事，構建出一部香港移民史。

剧情简单明快，一个字“爽”，又不是院线电影，作为网络大电影足够合格，像个人物小传，看结尾还有下一部，有点《陆小凤传奇》的味道有人说模仿《座头市》，好家伙，瞎子剑客只能一家是吧，还有傩舞和族徽唐代本来就有，觉得整部片场景太像日本的，日本学习的本来就是盛唐配乐不错，服化道，画面美术也可以谢苗演技可圈可点，找到自己戏路了，反派和群演演技也不出戏主角动机可以再完整一点，作为一个上过战场，当过多年捉刀人的，不会那么冲动，为了一次酒，搭上搭档和自己的人生，比如有个妹妹，声音和女主很像之类的女主没有剪辑里有灵气，被强奸衣服也太完整了耳朵好使，前面杀人，你在马厩睡觉

其实捕快头子人还行，乡里乡亲的也有口碑，但是还是怕宇文家啊

小孩子收了喜糖，帮女主求情

谁他妈杀人还留带名字的箭，反派就是个智障

将军的女儿会和地方帮派的次子结婚？这个将军混得也太差了

最后男主和反派在狭窄的通道，天上落雪，四周都是深不可测的黑暗，那画面绝绝子好家伙，救一个人换一个搭档是吧，瞎子你是不是记恨琴娘骗你眼睛能治

这样煎熬四个月太可怕了 编剧太狠心了 大家不要有事 还有要让casey和Sylvie好好发展啊 不要给我刀子啊 糖还没吃呢 不过我觉得按照编剧的一贯 我实在不相信 Sylvie会离开 答应求婚一定就是套路 我不相信啊 不可以离开啊 不要say yes啊 以后季终我都不看了 要等四个月太可怕了啊 编剧不能好好给我一个好点的嘛 这样看 大家安全也不敢肯定 我站的cp也不知道如何

“你知道吗？事情太真实，就无法流传世间”梦露当年的录音这样说。

1982年重审此案。 Summers花了三年时间采访上千人，录音650人。一开始却是个死胡同，逼着他回到了事情的起点，1946年的好莱坞，选秀当中必须交易的砝码，你懂的。我们看到就像后宫选秀一样，给她们量三围。 The mecca for agents, the melonge of people。这里她遇到了她的金钱爹地，海德。介绍给了休斯顿，对她的演技印象深刻。性感女星拉塞尔也对她很多好评，但说她会从一个圈子跳到另一个圈子，把它当成保护壳。

心理医生格林森是他撬开的一个重要的法宝，玛丽莲一直找他看病，直到去世。说她的疑似妄想症更像是受虐狂masocistic，认为自己被抛弃，孤儿经历而发作的习惯（orphan rejections）。这waif（面黄肌瘦的小孩）被寄养过10个家庭，在孤儿院待了两年，又被送去寄养家庭，和监护人生活了4年。格林森是鼓励梦露买个人房产的第1个人，让她安定下来。格林森也是梦露死亡的发现者。

1954年第一任丈夫棒球英雄迪马乔，好像是代表男人娶了梦露。她去了一趟韩国军营。拍摄七年之痒的王尔德回忆莲花裙的典故 ，片场从5人集群了5万人。而乔感觉自己的妻子在出丑，他非常非常有占有欲。所以就家暴了，维持了9个月的婚姻，宣告结束。这是她呈现出很多高度压抑的心理状态。自恋和自卑永远是双刃剑。一旦不能满足头脑的自恋，你就会自卑。女友谈到她小时候被性骚扰的经历，她还说自己也很好奇。

服装制造商亨利说她非常渴望了解自己的父亲。在一场舞会上，她说她想戴上假发去接她的父亲，迫使他跟她上@床，然后质问他。这是目前为止本片最重要的一句话。开发商詹姆斯说，觉得对自己影响最大的是阿瑟米勒。结婚后他写下一个纸条说她有残缺，而且是个妓。

王尔德大师继续说，在片场不是我跟她过不去，而是梦露自己和梦露过不去。还有她和好莱坞的人一样喜欢用药物，安非他命，镇定剂，巴比托等药物，特别是最致命的安眠药。休斯顿说当时她那种服用药物的状态，两三年后一定会没命。

梦露认识了皮特，肯尼迪兄弟的皮条客。 Jack is a grabber.这就是他们家的家风，他们俩的父亲乔更是个中好手，他们的朋友回忆，经常在门外尴尬的等着。

这时也正好是罗伯特与霍法争权的时候，听证会开始。梦露买了房子了。霍法监听他与总统make love的声音。文件显示，自从她嫁给亲c的米勒以来，她在1956年就受到监视了。官方认为，一个天天无聊到看心理医生，给每个人打电话的人，是绝对不能和美国总统有什么关系的。说梦露到处会散播他们对于核武的谈话（内华达州的核试验）。詹姆斯谈到了和总统兄弟的八卦史，说Bob打电话来说，我们关系停止吧。詹姆斯说那就是她灭亡的开始，酗酒，吃安眠药。

她的引诱—报复模式，结束了。

如此大费周章，还是没有得到这本书许诺的答案。

（写于2017.11）

上个月我去高雄电影节看了加菲主演的NTlive版《天使在美国》。

去看aia完全是机缘巧合。我是加菲的屏幕粉，与其说视他为偶像去追求，更像视他为优秀的艺术家去欣赏。不追他行程，所以完全不知道aia会在台湾放。我留意高雄电影节是因为张震，他的作品在期间放映，他本人也会去现场站台，然而等到我上官网看排片时，人家已经全部播完了！造化弄人啊！抱着聊胜于无的心态看接下来的排片，就在茫茫片海中看到了aia。像做梦一样。我知道这场戏在美国一票难求，别说现场了，即使是NTlive版要在中国看到也很难。作为一个生活在厦门的贫民窟女孩，如果不是因为高雄电影节，我可能一辈子都无缘看这场戏。我浑身过电，泪盈于睫，当下只有一个念头：来不及了快买票……多亏了台湾线上付款程序之繁琐，等我弄完七七八八的信息时，头脑已经冷静下来。上FB随手一搜，就捡到了今年最大的便宜——有人在二手主页出票，两天上下场，原价一张800NT，现在两张900，我当场尖叫！一波三折，就是这么搞定了我的高雄一天两夜豪华云恋爱之旅。

我之前不了解任何《天使在美国》的内容，只知道加菲演一个艾滋病患者，联想片名，起初以为是一部抗艾励志片，因为从国内社交平台流出的各种资源看，画面里的加菲总是穿着一身病服，眼睛有光，活灵活现，笑容温暖治愈，乍看还真是天使。然而等我迷迷瞪瞪地过完这两晚，至今已过一个月，看了各路老师的评论，仍然不知道如何描述这部戏。它足以载入史册。

故事从一个美国犹太人的葬礼讲起，有着女巫一样的弯勾鼻的牧师（我不知道犹太传统里给死者祝祷的人物叫啥）念了一串希伯来风味英语，关于宗教传统、移民历史等等，对于亚伯拉罕一神教一知半解且互相混淆的我，ok，宗教，这是第一道坎。

舞台场景一转，第二道坎接踵而来。James McArdle饰演的路易（我认为全剧最幸福的人，先睡加菲后睡小狼），就是死者的孙子，和同性爱人普莱尔坐在长椅上聊人生。这个人神经兮兮的，可能是个搞哲学的，大谈里根治下的美国与理想国的辩证关系——我听不懂。

第三个场景发生在臭名昭著的律师罗伊的办公室，听他骂完一串荡气回肠的脏话，一旁小狼演的摩门教徒乔忍不住了：朋友，你能不能不要在god后面跟fuck。两人谈话时，罗伊老是在乔背上画圈抚摸（太gay了！）这个马基雅维利主义的社会上层律师是同性恋，并且垂涎着年轻可口的乔皮特。这一幕的信息量同样让我头大，什么保守党，什么社会科层制，什么摩门教，我都不知道啊！！！

第四幕是乔家里，妄想症的妻子哈珀老是怀疑夫妻的床下有人，歇斯底里地发疯，渴望有小精灵带她去南极看臭氧层漏洞。然后墙上真的出现了以时空旅行为业务的人。我当时真的觉得我是场下智商最低的人，这段哈珀的独白里牵扯到社会学、哲学、还有地理，我统统懵逼。

总之，开头二十分钟，我气还没喘匀的时候，连甩到我脸上的四个包袱，足够奠定了我对全剧的看法：厉害死你。

主要角色陆续出场后，线索开始分明，我自己理出三条，不一定对，我并没有看明白这部戏，而且已经过了一个月，记忆难免有偏差。

一是围绕着两个同性艾滋病患普莱尔和罗伊，他们身边的路易、乔、黑人变装皇后护士和乔的妈妈汉娜和鬼魂。

二是普莱尔得病后出现的各种幻觉：Prior Walter是个古老的名字，可以追溯到英国中世纪时期，被病痛折磨时，他开始幻想其他普莱尔来找他，有拿着镰刀的死神，提着灯的老人。还有天使，经过一次一次的拷问和告解，最后从天使那里得到解救。应了片名，天使在美国。

三是哈珀与普莱尔两个神经病的脑电波交流。哈珀的第一次妄想里就出现了变装花冠女王的普莱尔。这两人从没有在现实里会过面，但人不可能凭空想象出一个全新的人，一切都是现实的映射。忘了戏中的谁说，大致意思是自己以为从无聊现实中制造了一个有趣的幻境，其实幻境何尝不是源自无聊的现实。两个被恋人背叛的可怜人，一个得病后被恋人抛弃，一个得知丈夫是同性恋，巨大的煎熬让他们在妄想的场域里互相开解。最后也是他们俩上了天堂到此一游，普莱尔得到救赎，回到人间，迎接千禧，而哈珀就不得而知了。

信息量之丰富、复杂和深刻让本咸鱼目瞪口呆，宏大叙事、魔幻现实以及社会批判，每个词都足够一个资质平平如我的人钻研一生，而我竟然如此幸运，在这么少不经事的年纪里看到一部融合了这一切的文艺作品，我不知道别人在看这部戏的时候是什么心情，但是我，在很多时候的某一秒，有如神谕降临。

论体力消耗，加菲绝对是全卡司里排名第一的一个。我在台下看他充满女性特质的小动作、看他歇斯底里的发疯、声嘶力竭的求饶，额上的青筋和哭太用力冒出的鼻涕泡都清晰分明，心里既为他鼓掌，也为他担忧。我能喜欢上这样一个优秀的青年演员是多么骄傲的事，而又担心这种浸入式演法让他被困在角色里出不来。普莱尔这个角色太费心神了，虽然结局雨霁天青，但过程中的生理疼痛、情感煎熬和精神折磨并不是好消受的，就像林黛玉之于陈晓旭，未免让人唏嘘。

第一晚看完从影院出来已经是凌晨十二点半，沿海的公路灯火通明，尽管沿街商铺都打烊了，但车来车往，依然没有午夜的感觉。我大着胆子一个人走在路边，前面两个女士，三十出头，讨论着刚刚结束的片子。我记得很清楚，其中一个女士说，电影中出现的grace其实是恩典，字幕翻译成高贵，可见译者应该是没有这方面的宗教背景的。她的声音也好听，低柔，文静，娓娓道来。我当时想，等我三十岁的时候，是不是也可以像她一样，那么优雅地和朋友欣赏和讨论一场自己喜欢的艺术家的表演。

第二场那天是周日，台北在举行彩虹游行，而高雄上班族在当晚举行万圣节趴。凌晨地铁已经停运，我徒步回美丽岛。这条路有4公里，我怀着满肚子感慨走在公路上，说不清是巧合还是命中注定，狂欢告一段落的男男女女们在酒吧门口说笑，穿成变装女王的老外、浓妆艳抹的男护士、打扮成恶魔的少女，就像他们从刚刚散场的电影里走出来一样，从上世纪80年代的里根美国走到21世纪的台湾，与此同时，我的朋友圈全是结束了一天游行的朋友们的感触。我不知道这种情况算不算伪道德主义，毕竟我是认同“当一个人说我不歧视LGBT的时候，他已经在歧视了”的，不过至少我能说，那一刻，我们是同样的自由的灵魂。

我喜欢加菲的时间不长，今年六月考试周太无聊，找了《超凡蜘蛛侠2》出来看，和记不清情节的第一部截然不同，高中时我还觉得这个蜘蛛太丑了，脸太长，五官奇奇怪怪的，而两年后，几乎是一瞬间，这张脸给我“生命之光、欲望之火”的冲动，只凭着这张脸，我就可以想象和他恋爱、上床。这对我来说几乎是不可能发生的，所以他是特别的。

荷兰弟版小蜘蛛出来后，我看过有人批评《超凡》里感情线太突兀，恋爱、分手、复合都像嚼快餐。我不认同。让这样的一个彼得帕克用湿漉漉的眼睛凝视你，细细软软的嗓音念你的名字，任谁是格温斯黛茜都受不了吧。暑假在家补了《血战钢锯岭》和《社交网络》，越来越觉得这个男人耐看。我会一直记得，穿着吊带西装裤的少年，在提琴协奏的背景乐里被镜头拉到我眼前，那是我已有认知里所能想象到，30年代美国少年最好看的样子。

抽空看了，联想我最近了解到的社会现状，心里一万个mgb……前人打桩后人拔，黄鼠狼下耗子一窝不如一窝。

靳、佩恩、浩明、克拉克形象是活的。

张国荣在剧中扮演的靳略沉闷，与哥哥一贯的帅气风格不同。这是一个大浪潮中革命者，不失方向却又时而迷茫；给人一种抑郁感，是一种理想与现实间距离的抑郁。

文/满囤儿

这几年国家又是重拳出击打贪腐老虎，又是雷霆行动扫黑除恶，对维护社会稳定起到了非常积极的作用。不过也正是因为频繁曝光大案，让老百姓惊觉原来社会上存在着如此之多的大老虎和黑恶势力。这些人不一定天生就恶贯满盈吧，那他们是怎么一步步堕落至不除不快呢？8月6日全国上映的犯罪悬疑题材电影《危险记忆》，通过影视艺术的特有技法，深入地挖掘了贪腐堕落的过程。

【详细】

13695431

在大海里，有一只叫做Alice的鲸鱼，它发出的频率比正常鲸鱼高一倍，所以没有其他鲸鱼能听到它的声音，唱歌时没人听见，难过时没人理睬。

这个世界上，有很多人都是Alice。我们都会寂寞孤独渴望陪伴，但愿这些时刻我们可以给彼此一个拥抱，相互温暖。电影里的安东尼不算太帅，善良、单纯、感性、爱做梦、小忧郁、喜欢在海边跑步，也喜欢看下落的樱花，笑起来嘴角有浅浅的酒窝，我看到他笑的时候就在心里想：“嗯，这就是我想象中的安东尼的样子。”

辗转多个城市到国外求学，陌生的环境，陌生的面孔，陌生的语言，连空气似乎都很陌生，安东尼是寂寞而孤独的，他和他的小兔子不二一起生活在这个陌生的城市，一起度过这些漫长的岁月。

可是啊，岁月总是眷顾那些善良的人们的，所以他遇到了小萱，那个同样也爱笑的女孩儿，笑起来也有同样的酒窝。即使和他一样身在他乡，却能把自己的生活过的那么生动、那么多彩，她能在车站追着为了一个苹果穿梭人群的追逐，这样明媚阳光的生活，即使她没有和安东尼在一起，但我依然相信，她还是能将生活过的美味，不是吗？

小樱和安东尼，很遗憾，但是并不后悔，他们一起看了下落的樱花，一起看了美丽的烟火，“这个手势代表了，一辈子的朋友”。他们终究不能在一起，一首歌道尽了无数人的心酸无奈。

视频里面有一段特别感动，不远万里的父母，不熟练的操作着通讯软件，只为了见一见儿子的面，父母的小心翼翼，父母都千里思念，通过冷冰冰的电脑屏幕展现出来。妈妈忍不住的絮叨叮嘱，爸爸却和平时一样吐槽妈妈啰嗦，最后的最后，三个人都红了眼眶，年迈的父母牵挂着儿子，漂泊的学子思念着父母，真实，细腻。

这个安东尼啊，他有着近乎执拗的小习惯和一点小强迫症，他喜欢用“嗯”来表达自己的态度，轻轻地、郑重地，让人觉得很安心；他最喜欢坐公交车，坐最后一排左边的位置，然后一次次因为睡着坐过站；他在墨尔本吃世界连锁的麦当劳，想起了与高中朋友吃散伙饭的情景，以后到任何一个国家、任何一个地方的任何一处麦当劳，他都能吃到相同的口味，然后想到相同的那群人。父母、小樱、高中同学、国外舍友、小萱、不二兔子、鲸鱼Alice……每一个在安东尼生命中出现的人，都影响了他现在的样子。

现在这个，善良，真诚，成熟的样子。

陪你把沿路感想活出了答案，陪你把独自孤单变成了勇敢，一次次失去、又重来，我没离开，陪伴是最长情的告白；陪你把想念的酸拥抱成温暖，陪你把彷徨写出情节来，未来多漫长、再漫长，还有期待，陪伴你一直到这故事说完。