一个装嫩的演员 实习三个月被调到专案组 姑且认为她是天才 但是以下几点我真是不能理解

哥特不等于变态和神经病

我认为浓妆会影响对现场各个方面的判断 是个常识

那么长的指甲真的不会影响操刀和掌握器材？

活人真无聊 活人事儿真多 活人就是矫情 那你怎么不去死呢？

验尸房吃鸭肠 不是重口味 是神经病 法医也是人 而且是正常人 更不同于医生的是 是为死人说话的人 是为了伸张正义的人

反复跟尸体拍照 然后朋友圈 你想过死者家属没有 你征得同意没有 严重很可能会受到处分并涉及刑事犯罪 何况还是一法医 那你是法盲吗？

如果你心理变态嗜血 你有跟dextor一样的勇气杀人不 你能有理智果敢冷静的判断不

这个剧因为这个法医的角色 我降成两星

这部改版自《灰姑娘》的动画电影变成了彻头彻尾的黑暗童话，背景是未来世界破败不堪的那不勒斯，和《灰姑娘》一样，猫姑娘有美好的童年和伟大的科学家父亲，不过这些都终止在恶毒后母登场的这一刻。失去父亲后的日子，她在后母的剥盘和精神虐待下长大，后来还被后母的情人觊觎。虽然最终这还是一个【恶有恶报】的故事，在这个童话里我们看不见王子的身影。给猫姑娘穿上水晶鞋的，是后母的情人毒枭。 如果说《灰姑娘》是悲惨的少女被爱情拯救，那么《猫姑娘》则彻底否定了爱情的力量。最终久了猫姑娘的，是她手里的枪，是她的反抗。 一个与爱情无关的童话故事，多酷。

张彻难得拍文艺片，比他后来拍的一众番茄酱盘肠大战要有意思多了，可能是因为编剧不是倪匡而是邱刚健。

故事的主人公一股新浪潮的味道，保守一点的或许觉得这不是“正经人”，但这种生活态度好像又有点潇洒有点酷。而且他又不杀人越货，无非是感情上放浪一点、私生活上随便一点。我时常觉得这种电影的主角不是要讨观众的喜欢，而是一种生活方式的载体。电影半是悲悯半是嘲弄地把这种状态呈现给大家看。而在今天，这样的主角可能更难以引起共鸣，毕竟大多数当代青年的困扰已经大不相同。

张纯是有放浪的资本的。家里不缺钱，老爷车虽然有时发动不了，带人出去兜兜风还是没问题的，他也算个有车一族。母亲宽容到溺爱，不仅不介意儿子不出去工作，就是被拘留了也没有半句重话。所以张纯大可以挥霍自己的青春，反正他没有什么特别的责任，反正他也不知道想要做什么。因为迷茫所以无聊。工作随便做做就好，反正不做也没有关系。女孩子随便玩玩就好，反正大家你情我愿图个刺激。朋友也有了，红颜也有了，他好像什么都不缺。本来生活可以就这么稀里糊涂地继续下去。这个时候，温柔出现了。

这次相遇对两个人来说都是一种新鲜的刺激。张纯结识了好多底层的女孩子，所以开豪车的大小姐给了他新鲜感；温柔一直在父兄的保护下，大概过去也从没结识过张纯这种口无遮拦的叛逆青年。张纯所在的世界对她来说是一种未知的刺激，也正是为了寻求这种刺激才有了惹祸上身的咖啡店之行。

张纯最初的油嘴滑舌证明了他开始对温柔并没有产生什么爱情。这一点我非常同意一些评论的见解。然而，这个时候，阻力出现了。张纯过去为所欲为惯了。之前，偷渡来的女孩子要被遣返，他一点也不受影响。总之，从来都只有他去祸害别人，哪有别人阻拦他的。于是他开始一根筋地追求温柔，别人不让做的我偏要做。这算不算真正的爱情且不论，但温柔的分量从此不一样了，毕竟得不到的是最好的。

关于张纯的困境，他的老板在冠冕堂皇的说教之余给了很明显的暗示。“好好干，有一天你也会坐这种椅子。”言下之意：服从，然后凭借努力打破阶级的鸿沟。这当然是骗人的鬼话，如果他运气够好，说不定能成为又一个盖茨比。无论是因为看穿了，还是不在乎，张纯选择了另一种方法：暴力。当一个人拥有了力量（枪）是不是就更有发言权了呢？影片中已经给出了答案。张纯在打死自己认为的“阻力”之后，也只是仓皇地逃之夭夭。甚至在见温柔的最后一面两人还是隔着铁丝网。所以张纯所面对的必定是一个dead end。

至于大卫，他的分量没有一些影迷感觉的那么重。这个角色的戏份并没有太多发挥的余地，因为笔墨不够又显得一些行为有些突兀。还是玛丽和温柔各有各的特色，尤其像玛丽那样细腻立体的女性角色在张彻的电影里非常稀有。可惜最后一段温柔的塑造还是差了一口气。她挣脱了警察，却不直接去找张纯而是去捡地上的空弹夹。知道张纯没有子弹，她不第一时间说出来，也不挡警察的枪口。该说是大小姐终究不是Bonnie还是张彻终究是张彻呢？总之，对张老师电影里的女性是不能有太大期待的（张老师：女人怎么可以陪男人一起赴死？不行，不行！男人就要和男人一起壮烈嘛，附搭一个女人倒不是不可以）。

感觉张导在最后还是忍不住了，终于把脱衣裹伤的桥段硬塞了进去，这使得最后一段戏变得无比冗长。我实在不能理解张纯一个第一次握枪的社会青年都知道要打头，警察们却默契地一起向目标的腹部开火。还有啊，如果一定想把脖子拍进去，好歹定格一下吧？这又没什么遮挡的，“死人”的颈动脉肉眼可见地跳动着，实在有点出戏。另外我可能是少有的不太喜欢主题曲的人。

难得张老师认真地文艺了一下，观众们却不太买账。于是张彻终于意识到大家根本不想理会什么青春伤痛，帅哥撒番茄酱盘肠大战才刺激嘛。文艺片就此画上句号。张彻没有抛弃少年之死的母题，但重新回归男儿热血路线。而那个叛逆的少年其实也悄悄地变了，当然，那是后话。

ps：附电影中最喜欢的两个镜头，张纯看温柔，不是隔着栅栏就是铁丝网，这道屏障他无法逾越。

【详细】

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40几分钟了，酒吧，夜总会的戏码来回折腾。编剧，导演是不是没去过夜总会？也特么一点也不心酸史，太享受了吧？发传单演讲告诉城管你的互联网梦想是想改变世界。看别人蒸个桑拿就能有一千万？??我想去女宾部。

还有，网站怎么突然就已经开始电子商务了？

到了2006，喝茅台，德云社听相声。嗯，爽……

喜欢这种轻松还带一点哲理还有一点小紧张，下饭局！而且局限性超级小，出20季吧！哈哈哈哈哈～最喜欢艾萨克，实在是太可爱了，还有柏图斯！！！哈哈哈哈哈哈！！绝了！！喜欢喜欢喜欢，全都喜欢！！啦啦啦啦啦啦啦～在加班，不能写太多啦，嘿嘿嘿嘿嘿，140字这么多吗……第一次知道....好好好好好～棒棒棒

这部电影由网飞出品，讲述的是《雌雄大盗》中不同视角下警察追捕传奇悍匪邦妮和克莱德的故事。和1967年的浪漫公路大盗题材片不同，《劫匪》中邦妮和克莱德都是侧面描写，占据主导地位的是两个重新出山的退休骑警Frank和Maney，故事也完全是他们俩的视角。影片一开场就颇有致敬西部的味道，公路、车子、女人漂亮的鞋子、骑在马上的狱警手里的步枪，随后静谧的氛围马上被打破，荷枪实弹的劫狱节奏紧凑，暴力气息张扬狂野。由这场劫狱开始故事拉开帷幕，然后还算干脆利落的交代了整个故事的背景：雌雄大盗嚣张活跃，现代警察束手无策，已经退休的德州骑警被拉回舞台委以重任一路追捕邦妮和克莱德所组成的巴罗帮一伙。之后的故事讲述得略有沉闷，但是比较稳重且耐人寻味。和两个退休骑警对立的不仅仅是狡猾又嚣张的悍匪，同时还有支持匪帮的民众，以及具备着弹道分析、窃听、侦察机能高科技因此瞧不起他们的FBI。但是凭着猎手的直觉和经验，还原邦妮和克莱德的成长环境，探索草丛、脚印、烟盒、酒瓶，和狱友、线人、家人周旋，最终掌握了巴罗帮的行踪，后来的故事和真实事件以及《雌雄大盗》里讲述的一样，Frank和Maney及其他四个警察包围了邦妮和克莱德，后者双双死在130发子弹之下。

前面说这部片子虽然讲述冗长平缓略有沉闷，但是稳重且耐人寻味，即在于它展现了这个著名雌雄大盗的故事的另一面。关于邦妮和克莱德，影片虽然一直用一种符号一般的侧写方式来展现，但是也并不面目模糊。它既没有去美化诗意他们的罪行，也没有刻意进行符号式丑化。通过大萧条经济背景的展现、支持者的话、儿时朋友的描述和克莱德父亲讲述的克莱德的故事，大致还原了他们如何从一个普通人变成了抢劫者；同时也用两次警察被杀的俯视镜头展示如今的他们如何成为亡命之徒。如同Frank对克莱德父亲说的：也许你的孩子不是生来就有黑暗的灵魂，但是他现在是了。如同现实中狱友评价的，从童子军到响尾蛇。有些故事，在一些人眼里是浪漫豪情，在一些人眼里却是狼狈奔逃。真实的故事里，邦妮和克莱德劫富，但也杀无辜；除了银行，他们更是打劫商店、加油站；杀人起源于走火意外，但是在那之后便是肆无忌惮。社会的确破败，命运的确不公，但是“这些故事从来都只有一个结局”。影片里从Maney的口讲述了和Frank一夜枪杀60人强盗团伙的故事，一是为了解释结尾的130发子弹，另一个目的，也是在说，在这个疯狂的岁月，正义的一方，如同罪恶的一方，都不是单纯的一面。同根同源的阴暗，成长出蝙蝠侠和小丑两面。

影片最有意思的是对罪犯偶像化这一现象的刻画。破败的经济打垮了民众，人们心理需要一个支柱。疯狂对疯狂，堕落对堕落，邦妮和克莱德的暴力行为宣泄了底层人民对资本、对混乱的社会制度、对生命之不公的不满和敌意。他们成了众人的英雄，而爱打扮爱摄影爱写诗的时髦的邦妮更加重了其中的浪漫色彩。剧中一再展现出Frank和Maney对于这种疯狂现象的不理解和反感。邦妮和克莱德死后很多人赶来现场观看，他们的粉丝更是疯狂的抢夺他们身上的物件留作纪念，更有人试图割掉克莱德的耳朵。很难让人理解和接受这些疯狂的举动是出于爱。这种疯狂的社会环境下，衍生出疯狂的病态。人们面对生活无力反抗，就寄予在邦妮和克莱德身上，并在他们身上抽象出“反抗”的精神内核。在佩恩的镜头下，很难去抽离开去客观看待这种对于暴力犯罪的迷恋情感，但是稳重而沉闷的《劫匪》可以。

可以说《劫匪》是《雌雄大盗》的B面，是浪漫侠盗创作背后的真实人生，《雌雄大盗》有多么浪们激烈，《劫匪》就有多沉稳沉重。老派的西部公路追凶，正邪对立下的硬汉故事，解构一个癫狂时代下的传奇。

大结局了，剧中当前时间线为18年，暂且捋一下时间线：

16年前，伊然重病，刘局被木匠以及更上层的朱副市长拉入局

10年前，六六枪案，刀疤枪杀刘震在刘局等人运作下成功脱罪；毛毛远走外地；老七将枪交予刘局被私扣，成为刀疤手下潜伏码头

4年前，王进康调查搬运村发现稀土资源；海盗应木匠要求撞伤王进康，后者被木匠下死手；光头得到王进康笔记本；林殊决意为王进康复仇

3年前，张珍应木匠要求做局杨副市长QJ案，杨副市长自杀；刘局经手张珍改名申请；张珍意外去世被木匠抛尸

2年前，老周被木匠拉入局

1年半前，张珍尸体被发现；刘局前往张珍住处拿走张珍与海盗合照

现在，

1. 刘局与林殊合谋意欲将刀疤木匠绳之以法

2. 朱副市长木匠看中搬运村稀土资源做局孙磊枪击朱副市长，意欲强拆搬运村由辉发集团开发；孙磊妻子小惠被木匠带走扣为人质

3. 小瑞士枪击案，林殊拉闸停电；刘局用六六枪案枪杀死光头意欲嫁祸刀疤；老七毛毛意欲刺杀刀疤未果

4. 武剑将小惠纳入证人保护计划说服孙磊坦白；刀疤指使手下袭击武剑，老七暗中出手相救

5. 李泽被木匠拉入局

6. 老周因孙磊提到土龙害怕被查暗示小惠危险逼孙磊演戏进医院；李泽应木匠要求将孙磊带下医院停车场，孙磊被老周杀害；李泽遭老周陷害，木匠告知李泽老周身份

7. 木匠做局引李泽杀害老周被反杀；老周事败进橘子

8. 光头儿子意欲用王进康笔记本副本骗取木匠500W，被刀疤带人劫走

9. 毛毛意欲再次刺杀刀疤被武剑阻止；毛毛老七进橘子

10. 木匠做局吞下土星科技意欲打造稀土产业链

11. 海盗被铁头等人说服找刀疤为张珍报仇，失败，进橘子；刘局将海盗带出公安局

12. 木匠拍下刘局林殊接头场景；木匠拍下刘局海盗接头场景

13. 刘局林殊海盗做局将六六枪案用枪送回刀疤手中，事败刀疤被放；林殊被木匠怀疑险些暴露

14. 张珍案调查重启，木匠打亲情牌诱导刀疤顶罪张珍案

15. 海盗进橘子；林殊掩护刀疤逃走；刘局进橘子

16. 刀疤自首替木匠顶罪张珍案；林殊得到刘局藏起的王进康案物证、自首

17. 文队王组长省纪委联手做局诈朱副市长与木匠决裂，朱副市长、木匠被捕

这剧还是犯了扫黑剧的传统弊病，编剧不敢写导演不敢拍审核通不过，最后两集仓促得令人不忍直视，整一个就是虎头蛇尾看着没劲...

俞的“妈妈”贯穿全片但从未露面，从俞家门口横幅“打倒学术权威”推测，她是一位知识分子，但因为十年浩劫身染重病，不愿出门示人。

没有展现出实体的“妈妈”与《大红灯笼高高挂》中的老爷相似，都是抽象的代表物，我推测“妈妈”代表的意象如下:

一、时代。从中国历史来说，1966-1976的十年，是集体狂欢的荒谬年代，黑与白是视出身、对革命的忠诚度等而定，有知识成了罪恶。这十年是染了病的中国，是不可救治的时代

二、国家。火车中，三个人都说自己在去看妈妈，有一句台词是:谁能不爱自己的妈妈呢？的确，谁能不爱自己的国家呢？尽管，在这十年里发生的事情，不是从前所能设想的美好，非常多的人落难受罪死去，所有人陷入了一种莫名的革命狂潮，像片中说的“先改修正主义，再管人道主义”，这十年里的中国就是身患肺癌的“妈妈”，国家也会犯错也会生病，患病母亲对于俞的影响、俞对母亲的深厚情感，正是所有人与国家之间的关系映衬

三、传统文化。我们常说，中国是一个有数千年灿烂辉煌的文化的国家。不管是民族心理的集体潜意识还是数千年的文化经验的积累，在这片土地上长大的人绝不会不受到传统文化的影响，其实母亲对于孩子的影响也是如此潜移默化与深刻地，比如在地里挖东西时，俞因为妈妈教导的做人原则，提出了以钱换物的建议

关于导演的态度:

第四代导演具有强烈的社会责任感和历史使命感。关于这一点，正如谢飞导演强调指出的那样：“我们与祖国同成长、同悲欢、同命运。强烈的社会责任感与民族忧患意识，是我们这一代艺术家共有的特征。”这部《小街》可以看做是对过往青春的追忆，对十年浩劫的批判反思，对在时代中个人命运不受自我控制的哀叹……从这部电影中来看，导演是一个很乐观的人，他对十年的态度就是俞的妈妈常说的、被俞与夏反复提及的那句话:过去的事情让它过去就算了，对于经受了十年的人的建议是:珍惜当下，“春天已经到了，还会找不到阳光么？”“不是结尾，而是起点。”

导演在表达自己的态度的同时，在电影中的另一个态度是:对于这“十年”，还是让后人自己去说吧(导演在这里玩弄了一把电影技巧，真是妙)

关于两人的姓氏

直到结尾，我们才知道两个人的姓氏，还不是姓名，片子里面的所有人都只有姓没有名:钟、俞、夏(这一点没想出理由，为什么只有姓而没有名)。我理解的这种安排是:十年浩劫中，个体都在集体式的狂欢中迷失了自我与本真，在荒谬的年代结束后，大家重新找回了原来的真实的自我，而不是被自上而下发动包装起来的“红色的我”“被剪短头发以男装示人的俞”“不能开心的笑的夏”，这是导演对于时代的批判反思和对命运不由己定的无声反抗，更是在强调真实的自我个体的独特与可贵。但还有一层是，为每个在“十年”中犯下错误的人遮羞:疯狂的时代，因为自我不是自我，自己看不清自己与周围，所以是时代的错。

可解读的东西太多了，对于电影语言的探索也很厉害，真的好看呀！奈何我学识有限语言匮乏无法将喜爱之情言之于表╯﹏╰

对了，最近看电影是会把一部分关注点放在男性与女性的角色安排及代表的意义上，《小街》这部电影中对女性的刻画真是格外温柔与细腻，第四代真的是宝藏的一代导演

本来觉得大家是不是对历史剧太严厉了一些，毕竟这个剧的景和道具还是很静心的，看到三十多集，只能说演技还是硬伤，剧本逻辑马天宇全程都没有让我get到皇帝的点，当然剧本人设也不讨喜。马伯庸本人微博都在吐槽……

皇帝视角

我最善良，我仁义之上，我就是不忍心

讲真全程没有看见皇帝的利用价值在哪里，官渡之战硬给皇帝贴金，受不了，剧本写的真心差，我要是曹操，早就搞死他了……留着是真的没有用

前几集对马天宇演技还有所期待，然而三十多集过去，完全没有内心变化 角色成长完全没有体现，和进宫之前完全一样……参见万茜小姐姐的变化，马天宇还是比较适合单纯的角色，内心活动实在演不出来

司马懿视角

很喜欢韩东君，但是演技还是练练吧，哪里来的霸道总裁自信，你不过就是个未出士的世家公子，还不是嫡长子，能一天天那么牛逼，私下牛逼也就算了，在郭祭酒和曹操面前还敢装……剧本能符合点史实吗

和董洁谈恋爱这段就更不想吐槽了，首先演员相差整整一轮，古代的思想司马家能接受王妃身份! 长点脑子好吧，每次一看见她俩谈恋爱就快进

和皇帝强行卖腐真是醉了，编剧这个傻瓜，导演也是眼瞎，清楚一下自己剧的路线好吗，搞得四不像，各有各的CP又惦记着别的

再次强调挺喜欢韩东君，但是和董洁霸道总裁式小奶狗谈恋爱方式实在太恶心了，两个人磨磨唧唧，和我心中司马懿相差太远

曹丕也太怂了，喜欢完伏寿又喜欢甄宓，立场也很傻逼……

当然比上面两位还算好的

董洁80年，韩东君92年，真心不配，虽然没有母子那么夸张，但是真心不讨喜，此角色也真是醉了，凭啥男的都爱她，一个寡妇哪里来的这个大戏份

喜欢郭祭酒，虽然神化了他的机智，单真心棒棒

满宠，郭祭酒的小迷弟，前期演技挺好，尤其是欺负皇帝的时候

曹操，出场晚，目前挺喜欢

杨修，呵呵

伏寿，万茜小姐姐的演技挽救了这部剧，只是剧本有bug

曹节，目前挺喜欢，期待后期

貂蝉，一般及格分

没有精神收获……对，不值得观赏

弃剧

霍莉并不是一个绝望的人。她在早上匆忙收拾餐具的时候，不忘对儿子说honey，丈夫拒绝了花钱除老鼠，她也可以想别的法子。她平凡至极，是芸芸众生的一份子，如果换个环境，她亦会幸福。逼疯一个人的理由很简单，枯燥繁重的家族，一个人的白眼……她很熟练的一个人准备早饭，做家务，她说：“honey”却没有人对她说辛苦了，好像她自己也习惯了，她也习惯回娘家时做个佣人。她不漂亮，至少在西方审美中。导演的选角是相当用心的……粗糙的皮肤，深深的法令纹，无神的眼睛，枯燥的头发，干瘪的躯体，以及略微的驼背。你不必看电影内容，你也会说：“哦，一个被生活折磨的女人。”没人爱她，她没有根，她一直都在流浪。时间真的是一个很奇妙的东西，若是她早一点遇见保罗呢……保罗说：“他根本就配不上。”“他们都没有发现你的美。”可是有一点晚了……有一个细节，不知道你们有没有到。在那只讨厌的老鼠死的清晨，阳光透过门缝，照在了老鼠身上。就是那一束光！整个过程中唯一的一束光。释怀了的霍莉看到了一束光。她在那个明媚的早晨埋掉了老鼠，也埋掉了她自己，丈夫提出离婚后，她无力的摇了摇手，在这一天，她决定结束这一切。之所以给五星，电影从选角的贴合度，到场景的设置，都很很贴合一个家庭妇女的形象，极具感染力，值得一看

奇葩的名字我们见得不少，毕竟连“王者荣耀”都已经能上户口了，但如果你妈给你取名叫“希特勒”是种什么体验？什么？很酷？那是因为我们是中国人，但如果你是德国人呢？

那这个问题就很严重了！电影《一次聚会》就讲述了一个这样的故事。

一个名字引发的“血案”

一个德国普通的中产阶级家庭，丈夫是大学文学教授，妻子是高中语文老师，他们正在等待几位至亲好友的到来，在家中举行一次聚会。

最先到的妻子母亲的养子，陪伴妻子长大的义兄，他是一位交响乐团的乐手，随后到来的是妻子的弟弟，一位学识平平但事业成功的房产经纪人。

丈夫与妻子的弟弟颇为不对付，一个轻蔑对方粗鄙不文，另一个嫌弃对方拽文作态，“战火”就在这两人之间爆发了。

【详细】

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（首先声明我看过了，超前点映看的，我是饿了么骑手，还是组织免费看的）

我看的眼睛湿了，也多次感动到。

但太刻意了真的很致命。这就是个新闻剪辑，以至于放到院线的动机都值得品味。我们一直再说有文化自信，有欣赏能力，有品位。但不要太强行了，真的。这样其实反而是露怯，一会这个动画崛起了，一会那个科幻元年了。当初大家自己捧的某狼综合征，上了所谓“世界影史”，现在又觉得这个行了？

在我看来，就好比当年非主流喷杀马特，现在的文艺青年喷精神小伙。看看你们自己五年十年前的照片？相煎何太急啊，朋友们。

不行就是不行，这东西打这么高分...不要让任何东西带着走，自己要有一以贯之的判断力，尤其是某些可能被大家参考的发发声。大家都应该有一定的自觉，这样才能真的更好。我们不原地踏步，电影里那些战士们才没有白白付出。他们虽然实在执行命令，但我们可以让他们更有意义和价值。

首先从不要无脑打份开始。之前我去看新上的电影会来多少参考下豆瓣大家影评，现在看来……

这应该是大哥进入21世纪后最好的作品，在高三的关键时期，居然在影吧里就看了两遍，当然是陪不同的人…对大哥的作品向来如数家珍，但想评价个二三便顿感词穷…影片的节奏正如他的动作场面一样，酣畅淋漓+行云流水+高潮迭起…一个成语完全不够用…悲情的成龙也绝对配的上一座金像奖，可惜未能如愿，不过都拿了奥斯卡终身成就奖的人，这些都不重要了，毕竟只有作品才能说话…巅峰期的成龙作品里，每部都至少有一场能够名垂影史的动作场面，片尾会展中心上面的高潮戏也是，只是这次正如交接棒传递到谢霆锋手上，绳子勒脖到翻白眼的敬业态度确实令人动容。当时很多人都觉得成龙后继有人了，可惜没有如果…吴彦祖的表现也很惊艳，高压下的逆反心理导致的原生家庭悲剧…当然还有我高中时期最爱的女演员蔡卓妍，太可了，很难不爱…

最开始以为会是无聊的主旋律剧，没想到意外的还行。

四颗星里面3颗都是给木村拓哉，太帅了，刀削一样的线条，板正的身型，还一直是禁欲的制服！！！相比而言这几个学员，噫！

木村拓哉和优叔合作过好几次了吧，smap中各个成员都合作了？

还有一颗星给摄影和导演吧，里面很多镜头拍摄方法值得学习，有的构图很到位。

但是剧情吧，毕竟2集的sp，有点太赶了。而且这简直是个犯罪分子老巢呀，一个个的，要报复有违禁品有压抑到变态的。。。

啊，最后想想，印象最深的还是，木村拓哉太帅了。