缠绵悱恻的桥段，林青霞与秦汉的经典组合，左宏元的谱曲配乐，凤飞飞柔艳欲滴的浅唱， 共同织就摇逸在夜光杯里的琼瑶岁月。声色俱全，经久不衰。她是初蕾，新嫩未染的芬芳。晴朗郊外，她一身红裳，静如娇花，动如脱兔。他是志文，光华内敛的卷章。碧树荫下，他挺挺红衫，如切如磋，如琢如磨。他们融成一颗相思子，那日被他们相继拾起的红豆。历经几斗煎熬，几斗挣扎，几斗疯狂，几斗酸痛，才得以恍悟，才得以留驻。儿时看琼瑶剧，不深入，不透彻，只是看俊美的男女主角，等看一个落定的结局。长辈常说琼瑶戏都是哭啊喊啊一把鼻涕一把泪的，说得倒是贴切。其实现实生活里，当一段感情铺开，又有哪一段能免去哭喊涕泪呢？琼瑶只是把感情放大再放大罢了，她用诗意的笔法把人人都有却非人人都敢承认的一面淋漓尽致挥洒出来。强烈，不失真实。倘若可以透过显微镜看一根感情神经，那看到的将是一群沸腾的微生物。感情若一味地温和平静，未免太虚假。雨婷一定不是志中想象的永远温柔，她是生病，病态的苍白与柔弱。她陷入感情的时候不也活泼跳跃吗。面对初蕾的到来，她若是一个正常人，岂能不回嘴不怒不闹？她是病人，所以她晕过去了。雨婷这个角色，被刻画得不错，怯生生地躲到男人背后，无力地倒下，都鲜明衬托出初蕾不示弱的个性，这恰恰是每个对感情执着热烈的女子都具有的性格。而面对倒在地上的雨婷，初蕾含泪酸酸地说，多么娇嫩多么柔弱呵。这就是真女人真性情。初蕾绝对不是没有怜悯之心的，只是她当时也被情所伤，连她最崇拜的爸爸，都是有外遇的。受伤的女人，不能示弱，她只是在保护自己，为了她的尊严与信念。杜太太无疑是楚楚动人的。她怎么不温柔，怎么不低声细语，她根本没有资格理直气壮。爱上别人的丈夫，就算情不自禁，也该止于礼罢。难道初蕾的母亲不温柔？只是他忘记了当初的温柔罢。他说那种温柔是每个男人的梦。可是他又怎么知道多少女人的多少温柔是被男人粉碎的。难道初蕾不温柔？她的娇羞，她举手投足间何处不温柔。温柔是要在静处观看和欣赏的。初蕾的不幸只是在于她一开始选择了志中。而幸运的是，这种不幸很快就过去了。志文一直在她身后。那个和她谈杜甫与徐志摩的志文，懂得她鲸鱼和沙漠的志文，会用绊倒她的木头雕刻出她的样子的志文。他才华横溢又气血方刚。他是会为她打架的。我个人不喜的只是他一开始没有坚持追初蕾，或许因为道德观伦理观，他在初蕾选择了自己的弟弟之后，无奈地对着红豆相思，却也默默伴她左右，他看她，用熟悉了千年的目光，满有温柔怜惜与疼爱。从前看琼瑶戏，身边的亲友总嫌对白多，总说现实里哪有这么讲话的。这些酸溜溜的台词，这无数肉麻的言语，不正是女人所喜悦的吗。既然现实诸多顾虑与压抑，就让戏子去陈述这许许多多几乎人人都想讲却讲不出的话吧。放眼天下小女子，能有几个书写爱情时不酸不痒呢？所以当志中说“我要找回失去的你”“为你而留为你而走”等等温情脉脉深情款款的话时，一定是震撼和暖人心的。琼瑶戏，就是千言万语的。影片中有两个片段特别精巧。一是志文转动小红豆，转出各种与初蕾一起嬉笑温馨的镜头，真是手持红豆几摩挲，暗思千回不厌痴。二是那架让志文受伤的机器，之前有平静地出现过，似乎有些平静背后总潜藏危机的意味，这个预兆的镜头用得很好。最初的相思，最后的相守，唯一的红豆。一点相思，一颗红豆，单单为你，只是为你，不为他，没有她。种种曲折，幸而有一个美满的结局在守候。片尾的色调是祥和的，初蕾是惊艳的。那颗红豆，她颈前，是他亲手为她轻绕，一个永不退色的红红如火的句点。

（本文首发于公众号 K社 欢迎联系授权转载）

我搓手手期待很久的《加油吧威基基2》终于播了！！！

怎么都没想到，去年《加油吧威基基1》虽然没有太爆红的卡司，却以无厘头爆笑在众悬疑、言情、刑侦剧中脱颖而出。

由于受欢迎其篇幅也从16集增到了20集。

在豆瓣拿下8.6分，被K社编辑部列进年度必看清单。

【详细】

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看了电影以后再看了看评分，于是很少写影评(当然是不会写)的Leo有了为这部电影写一篇影评打call的强烈愿望。以下内容，随想随写，所以中心会不集中，有剧透，介意者慎点。

首先说一说为什么会看到这部电影，我是类型电影的短期狂热者，不会也懒得特别关注某位导演或演员的作品，这段时间恰好中了恐怖片的毒，于是机缘巧合之下找到了这部电影，实际上它并没有引起我多大的关注(这点可以从它在我的网盘里吃灰一星期得到证明)，但是观影的体验却引起了我很大的触动。

1.这是一部反大男子主义的电影

1922，男女平等尚且不那么明朗，“女人就像是男人的附属品，如果有一天她消失了，那她就是消失了”；一战协约国之一的美国非但没有受损，反而大发了一笔战争财，这是外部资本注入的前提条件。如果这还不足以说明男性在当时的地位的话，那么五年后的一件事足以说明问题:查尔斯·林德伯格驾飞机33小时环大西洋，他成了美国梦的代表。现在把眼光放在本片中的两位“大男子主义者”，wilfred和harlan，harlan有一辆蓝色的油光铮亮的凯迪拉克，新刷的红色谷仓，和一个唯唯诺诺，只会“well,its ok”的妻子(女儿的线先按下不表)。wilfred有一三千多亩的地加上他妻子继承的四千多亩地。他们是好朋友。他们唯一的共同点是妻子都离开了他们(暂且用离开这个词)，他们的子女都死了。他们唯一的不同点是，就像harlan自己说的“我最起码还有一双健全的手，这还是有点用的”(wilfred的一只手因为被老鼠咬戒指)。而造成这样境况的原因是因为大男子主义。

2.这是一部宗教片

片中没有明显的宗教说教意味，却从另一个方面说明了上帝和撒旦的存在。如果把wilfred假意答应妻子跟她去城镇的那个时候当成是天堂的话那么他杀了自己妻子之后的时间无疑是地狱了。而如果他在假意答应妻子之后被当时天堂的气氛感染而放弃之前的谋杀，那么他也不会一直住在地狱里了。一念天堂，一年地狱。上帝在我们身上，撒旦也在我们身上。

3.这是一部文艺片

女人是生活的本身。我看到的片子里的男人都是很精明能干的，主角wilfred就不用说了，从他应付警察就可以看出来，他知道不能把衣服全都收起来，也会找一个很好的借口把牧井封住而不引起警长的怀疑(果然警长想都没往那处儿去想，甚至看都不愿意去看，最后始终没有人怀疑是他杀了自己的妻子)。只是那个律师就把这份精明演了个透，三言两语就断定这件事没那么简单，立马去找警长了。但是呢，他们离开女人之后就什么都不是了，wilfred父子一直在干活儿，妻子则一直是跟阳光，花这样的形象在一起，而很明显，wilfred的妻子可以说是这个家庭的定海神针。harlan的妻子则是露了一面，当时是在煎牛排。显然导演有意把他们放在一个白开水的位置，饶你精明似鬼，离开水了你试试。而harlan在妻子离开之后晚景凄凉，wilfred更是被自己逼到自杀的边缘。这一切的一切，是因为wilfred在杀死了生活(女人)之后也必然杀了自己。

3.1恐惧的来源

她们当时总是拥有美好的身体，光滑红润的皮肤，桃之夭夭一般的景象。但是时间和琐事把她们变得臃肿，干瘪，曾经的红酒变成了白开水。当有朝一日，白开水里有了一点子渣子时，再没有一点爱了，憎恨油然而生。

于是乎弃之如敝履，你让他随便拿到去杀一个人他敢吗？他也许敢，但是会发抖，而且没有那么理直气壮，甚至于在当时或者事后都会油然而生地感到恐惧。可是你让他拿刀去杀自己的妻子，他敢吗？毫无疑问他是敢的，而且还十分兴奋，至于wilfred的儿子挪噎他的那句“你当时杀妈妈都弄得一团糟”窃以为是wilfred 过于兴奋所致，而不是恐惧。

那么wilfred的恐惧来自哪里呢？来自熟悉。在亲手把白开水倒掉之后wilfred赫然发现，他似乎干了一件最恶心透顶的事情，这一点从他不敢揭开井盖看，和揭开井盖之后看到了恐怖的景象特别是耗子从妻子嘴里钻出来的那一刻的一句“离她远一点”就奠定了他自杀的悲剧。

4.最后的最后

如果wilfed听了妻子的话把地卖了去城镇生活(从后面的发展我们可以看出这是一个极付远见的决定)，如果wilfed没有杀了自己的妻子，那么他们的儿子也许会听妈妈的话不会和那个女孩擦枪走火，也就不会怀孕，也就不会被送到修女院，wilfred的儿子也就不会跟那个女孩私奔，那么他们就不会当强盗(鸳鸯大盗驰名江湖)，那么他们就不会死，那么harlan的妻子就不会离开他们，他们团结一致不至于被逼着廉价卖地，背景离乡。退一万步，就算是wilfrd的儿子没有听妈妈的话跟那个女孩擦枪走火了，那wilfred的妻子也能轻易摆平这件事，最起码不会是最后的走向。

就像电影说的，总是有另一个选择的，你大可不必如此。

这句话送给爱头脑发热爱走向极端者一观，鉴之。

还有很多内容没有讲出来，上述不足原片主题之万一，想了解更多可以看原片。

结语:以上内容是个人见解，非主流意义上的影评，望观者勿以标准而论，不然，是责明于诟鉴矣。

陈思诚过去几年建立了一个行业身份——IP操盘手。

所以咱别从剧本、创作出发聊《外太空的莫扎特》，陈思成的项目聊不到那个，不是那么回事。就从资源配置、商业元素、类型需求和宣传策略来看。

你想赚谁的钱？为什么没赚着？

1. 年龄不对，所以角色不对、故事不对。

这个电影想给什么年龄的观众看？

想要全年龄段受众，不是错。错的是以为角色全年龄了，就能吸引全年龄观众。

范伟爷爷辈，黄渤爸爸辈，孩子辈分青少年和儿童。

其中，核心主角任小天设定为初中生，是一大败笔。一方面拉高了观众对故事成熟度的期待，一方面暴露了剧本短板。

选荣梓杉，是错上加错（不是荣梓杉的错）。

2020年开机，荣梓杉14岁，但已经长到了一米八多，比黄渤高一头，当时恰巧还在变声期。不说电影，荣梓杉作为演员本身就进入了尴尬期。太高，但脸青涩、岁数小，大人孩子都有点演不了。

陈思诚逼着他往夸张方向演，只会让观众更出戏。

实际上，有关家庭、教育的作品，且想用“奇幻喜剧”做包装的话，用儿童演员，会极大拓宽受众，而且孩子能天然地使许多剧情合理化。

徐娇演《长江7号》时只有9岁，且又黑又瘦又矮，显得更小。如果她是初中生，故事就不成立。

陈思诚选荣梓杉，不如选韩昊霖（《我和我的祖国》里扶电视天线的小孩），个子小小、脸圆圆，跟黄渤应该更有父子感，或者直接让片中同父异母的小学生弟弟那个年龄的做主角，一些戏会突然间变合理。

比如小天课堂上看着云彩傻笑，第一次见到莫扎特后的尖叫，到密云拯救胖同学，坐乐高船去长城，哭着唱歌救莫扎特……

你可以想想婴儿肥的小男孩去做这些事会多么可爱、勇敢、充满冒险精神和浪漫气息。

一米八大高个干这些事，只剩下傻。

年龄不对，影响方方面面。

比如片中有众女生犯花痴尖叫追逐男生的情节，可笑油腻低级，也不符合后期“献给童心”的宣传策略。

小天撺掇莫扎特摘掉学长的假发等等，也暴露恶俗。

如果小天是儿童，这些情节大概率不会出现，即便有“爱情”和“情敌”，也会相对可爱。

徐峥不好，徐峥给韩昊霖拍的“爱情戏”让普通观众觉得纯真，这就是小孩子天然的好处。

陈思诚写了个10岁小孩的剧本，非得让发育过于成熟的年轻男性来演，这是重大决策失误，进而破坏电影、误导观众、耽误宣传。

什么都不改，只改年龄，让小天从14岁变成10岁，演员从一米八变成一米四，电影都会比现在更成功。

《莫扎特》可以是“献给童心”，可以是儿童片。但现在，似乎是拿“儿童片”当遮羞布，仅从宣传层面扭转观影预期，太晚了，而且儿童片≠幼稚。

2. 阶层不对，所以矛盾不对、情感不对。

这个电影想给什么阶层的观众看？

先看任大望是什么阶层。

他自称住回迁房，但看着像学区房，房子宽敞明亮、装修精致、离学校近。家里买得起钢琴，请得起名师，吃饭有小龙虾，旅游的时候住带大客厅的房。

他自称只是个卖保险的，但实际生活优渥，工作困境没被展现。

儿子上的学校，小学、初中和高中都包含，社团遍地，每年都举办招新，弟弟在的小学部有手工义卖活动，黄觉饰演的富豪也把女儿送到这个学校。

任大望就算不是中产，也是小康。

失败男人在前妻面前冒充富豪是中国男导演历史悠久的独特爱好，但市井穷人冒充，还是小康白领冒充，这俩可有区别。

而被反复提及的《长江7号》，动人的一点在于，一个贫困线以下的民工，希望他的孩子接受最好最昂贵的教育，他认为读书改变命运。

打零工的民工，送儿子上贵族学校，谁信啊？我们都信了，还共情了。这是残忍童话，主角阶层的硬设定，使它的受众是普罗大众。

而《莫扎特》中的钢琴、天文，像中产家长的矫情。父子矛盾是，到底要选哪个昂贵的爱好。此事与“我”无关，与普通大众无关。

中国有千万小镇做题家，宇宙尽头是编制，不是莫扎特。

中国孩子普遍承担的压力，是父母无限制的给予，比如掏空六个钱包买一套学区房。对于孩子来说，带来的是窒息与压力。

假如任大望是市井穷人，俩父子挤十几平的房间住，可能因为小天的一次好奇，或者一次信誓旦旦的表决心，曾经放弃音乐的任大望倾家荡产买了钢琴，家里最大的空间让给了钢琴。

小天背负着枷锁和期望，可能会假装热爱钢琴，连句“不喜欢”都不敢说。

当他一旦流露不满，任大望可能会说是你自己想学的，我为了让你学钢琴怎么怎么样。而实际上，他是在让小天为自己失败的音乐梦想买单，因为心智和地位的不对等，家长的行为常常隐含着对孩子的强迫，对自我的欺骗。

孩子反感父母给自己安排的路，同时也畏惧，这条路上父母投入了那么多自己难以承受的资源。

而阶层改变，会导致钱不是问题，资源投入不是问题，梦想与生存也不再剑拔弩张。电影选的钢琴、天文，也都不明确指向“钱”，普通人怎么会有共鸣？

可能陈思诚已经不知道普通人是怎么生活了。

3. 还有

时长不对。

136分钟，跟《唐探3》时长一致。两小时十六分钟，你说献给孩子？孩子三节课加起来都没这么长。这个时长也影响排映。

宣传滞后。

陈思诚在市场上有字头，所以《莫扎特》第一次亮相备受关注。第一张海报是星球和星系组成的音符，释放了明确的“科幻”“音乐”信号，后续阵容曝光，立刻在观众心中追加了“喜剧”标签。

电影品质、风格摆在那，不配叫科幻，也很难让人笑出来，宣传唯一能发挥的就是“奇幻”，目标观众应该是家长和孩子。可惜初始印象难以更改，映前宣传热度不行，标签不明确。

可能也担心“儿童片”影响受众，那就只能承受期待落空带来的反噬。

暑期档又是个长线档期，前面有俩强口碑对手，你走不了长线。市场整体热度又一般，不可能在首周末大赚三天。

如果映前做大规模免费亲子场，“子”的年龄卡在10岁及以下，重点突出奇幻和童心，弱化外星、太空等科幻元素，不搞什么代际关系的严肃探讨和引导，可能会好些，毕竟暑期档家长孩子有观影需求。

而且后面两周无同类重磅新片，市场空间是很足的，烂牌也能打两把。

我不觉得陈思诚是好导演，一直把他当商人看，会码盘子，懂市场和类型，明目张胆借鉴前辈的经典。

但《外太空的莫扎特》，连盘子都码不好了，那中国电影市场要你何用？

4. 我喜欢的点

科学不会是解决人类终极困惑的答案。

艺术是能量来源。

小天靠音乐得到一切，但依然选择星空。

“你别担心，妈在那边过得挺好的。”（马元这孩子要是10岁以下儿童，这段都能成哭点。）

真实故事改编。温情催泪，没有血缘的亲情也可以无限伟大。故事里的老大表面坚强实则脆弱，她有个矛盾体，照顾弟妹时展现出超越年龄的成熟稳重，但凡是涉及到生母，她就展示出自私不可理喻的一面，那是因为她更渴望生母的爱，不想承认一次次被生母抛弃的现实。故事里最伟大的是养父母，一下子收养三个兄弟姐妹，已是苦难重重，姐姐还是个已经青春期，有独立思考能力的叛逆人。看似不可能完成的事情，这对养父母做到了。他们想过放弃，想过妥协，但他们没有，为了给孩子们最好的未来，他们努力拼到最后，即使被伤害也选择原谅，选择重新接纳，让孩子们有了一个真正意义上的家。

第一次看到白莲花男主角，又套路又腹黑，自恋傲娇又心机，又会又撩，官鸿的表情管理（尤其是职业假笑）很到位！副西皮也蛮好磕，舅舅好沙雕 威廉也好憨憨 感情进度有、慢?情话:我明天不想见你从今以后我每天睁开眼都想和你一起看到早晨的太阳这个世界上有90%的人都不知道自己真正喜欢什么但我相信你能早点儿成为10%的一个?鸡汤:输给别人不可怕 输给自己才可怕不要去想别人的缺点 要想自己的优点?角色不足:作弊? 训练偷懒? 虚假入学? 突然看懂英文? 自暴自弃之后不履行班长职责?娜娜摔了四次，三个人扶（有点俗套）两个设定:脸盲症?女扮男装感受:男女主还蛮可爱的，也挺搭，西皮感??字幕组很认真，外语都翻译了?21 为了虐而虐 妈妈突然恶毒起来 落入俗套22 男主护妻好评 舅舅好man 看透一切的威廉 渺渺也不错 （张予曦也蛮好看，角色不仅推动情节发展而且还有自己感情线！）23 车祸有点狗血

24大结局 happy ending 西皮X5?

剧中出现的歌曲也都蛮好听！和剧情很搭配！

剧情改的还算不错了，二郎神下凡大闹新婚夜直到变猪前有感人的点，只是变猪那一瞬间有点拉胯。我觉得剧情这样小改我更合我的口味。

1.宝儿用姻缘线换到五指山的位置，而丢失姻缘线的代价，来生来世只能与猪马牛这些畜类结缘。

2.天篷归位小闹天宫的时候，还是用那张帅脸，最后如来劝阻之后将他打下凡间，将他转世为半人半猪的妖怪。

3.这猪妖从土地那听说宝儿最后转生仍在高家庄名为翠兰，当然已经忘记了前世的羁绊。这猪妖就很想再见到宝儿，连连骚扰高家庄，直到取经队伍来时将其收服。

4.当然变成猪妖后，演员的演技也要有所转变，憨厚油腻但又透露着之前的痴情，容易让观众与之前印象里的八戒产生共鸣。

5.最后蒙太奇的手法可以让帅天篷抱宝儿（翠兰）的场景一直在那，而八戒也转身在那看着（致敬大话西游），直到悟空淡淡一声“呆子，上路”，八戒与他会心一笑，憨憨跟上，最后镜头在摇晃的钉耙和拥抱的二人中慢慢落幕。

哈哈，姑妄说之，姑妄听之。

这就是中国版的《伸冤人》哇！

如果有谁没看过《伸冤人》的，可以去看一看！

这部电影拍的虽然好，但也始终摆脱不了中国人仿照外国人电影的事实。

这部电影拍的虽然好，但也始终摆脱不了中国人仿照外国人电影的事实。

这部电影拍的虽然好，但也始终摆脱不了中国人仿照外国人电影的事实。

这部电影拍的虽然好，但也始终摆脱不了中国人仿照外国人电影的事实。

All these experiments happened to babies within 2-year-olds.

1.有些生来自带的气质大多是基因遗传( 如激动/谨慎/淡定/有活力/更积极etc) 以及与父母的早期互动.

2. 婴幼儿时期的言语的发展对他们后期词汇的表达理解影响很大.

3. 玩电子产品可以锻炼精细动作.

4. 挖掘潜力/培养能力, 需要从小开始.

5. 兴趣爱好会影响大脑发育及未来生活的探索.

6. 个人选择和偏好来自: 自己所熟悉的.

7. self-control: 出生时的差异, 但练习和环境也很重要. 提供探索空间让其自己学习, 太多指导和示范并无卵用.

8. gender: 分别妈妈/爸爸性别的玩偶. 爸妈在生活中担任的角色应该一 致,如平分家务etc.

9. social connection is super important: 如可跟小朋友一起玩耍, 与大人互动etc.

10. 小孩能分辨好坏,甚至7个月大的宝宝.

11. 如何与他人建立联系/早期的互动交流如何影响大脑/如何以及何时学会解读他人意图.

12. 说话互动, 孩子很早就会 (即使不会讲话, 也会比如拍桌子/咿咿呀呀etc.), 说话练习的机会越多，就说得越好.

13. 孩子们很会观察.

14. 自我意识: 能从镜子里分别自己开始. (大概1岁半到2岁)

15. 能够理他人想法. (约1岁半到2岁)

16. 共情感与他人的情绪. (约2岁)

17. 意识到危险并如何化解.

18. 分散注意力是安抚发脾气的幼儿平静下来最有效策略. (较小孩子)

19. 2岁左右 (22m) 则自己找到方法分散注意力以此管理自己的情绪.

20. co-operation/collaboration在孩子很小的时候就已经习得.

21. 通过与幼儿互动增强其语言能力.

22. 良好的沟通能力可提高孩子自行思考/学习的能力.

23. 话语的大节奏变调 (parentese) 被大脑以极好的方式接收.--->baby speech

24. parentese能使baby更积极地学习语言.

是个正常人都选男二好吧，我不理解，男主到底是哪一点吸引到女主的，一直感觉他对感情挺迟钝的，哦不，他好像对什么都迟钝，女主更过分，一直在吊着男二，不喜欢人家干嘛跟人家走那么近，不是渣是什么。男二的感情又不是一张纸，撕了又拼，拼好了又撕，就凭约会这件事，人家的认真甩男主十条街好嘛，明明是约会不应该做点对方都喜欢的事情，甚至要多考虑女方吗？男主好意思让人家女生一直陪你做自己喜欢的事，你倒好玩的不亦乐乎，没看到女主已经累的路都走不动了，也一点兴趣都没有吗？最后的看星星都能扯到女主她爸，真是一点都不牵强呢。总之，两个主角脑回路都蛮清奇的，祝你俩牢牢锁住，我男二一定会找到更好的。

以上只针对编剧，不攻击剧中演员。