看得我一脸懵逼 张晋莫名其妙染了个黄毛 莫名其妙多了个女儿 莫名其妙这个女儿怀孕了 文咏珊莫名其妙的死了不说 还被余文乐拿石头砸烂脸 文咏珊跟余文乐的爱情线 也是莫名其妙 像是有又像是没有 真的是有毛病 余文乐为什么在水下快要憋死了也要把金子拖上去 编剧你倒是给个说法啊 除了贪钱没别的了吗 男二的人设就这么崩了？根本站不住脚啊 我的妈啊 整个电影湿漉漉的让人难受 故事感觉没讲完 完后就没了？什么鬼玩意儿?

我不知道这是个fans片，我只是一条友下大雨的星期五晚上没事儿干，一个人去随便看了个电影。

2b台词，sb剧情，做作的表情，标签式的皮衣铆钉上下眼线，你以为非要红头发擦眼线画眼影我们才能相信你摇的起来么？？！！打鼓小哥快挂了躺在病床时，那华丽丽的烟熏妆，真是死了都要滚啊。

Band 友打完架没有隔夜仇，band友为了band友的女朋友的妈妈过生日能买了祖传的名表凑钱买个机车包。。。band友真是情比金坚坚不可摧啊！结果捉奸在床啊，我说着这一个个龙套演员不是专拍喜爱夜蒲这种垃圾2.9级片的么，我还以为你们洗心革面一下子就青春励志了。老鼠屎一样的床戏啊，万宁哥哥你这么多年拍2.9级片，你怎么还好意思用配音啊。

But, 片尾当年在红馆现场录的live还是带感的很vivid很引人入戏的，一下子反转成好感了。回来油管了一下别的live，魅力暴增啊，我说朋友你一个本地知名乐队，何必这么抹黑自己呢，我倒情愿我进电影院看了一场演唱会live的录像，还能投入点，自high一下，才华横溢激情迸发的男性才无法让人拒绝好么！

我以前，好吧现在有时候也会，发发春梦欢想着自己朋克兮兮的在台上晃话筒唱band一蹦震的舞台砰砰响，哎呀，唉。 唉。

看到现在都不知道所谓奇怪的搭档到底是怎么个奇怪法。感觉跟国内的一些偶像剧差不多的感觉吧，女主的颜我不予评价，可是演技感觉出一些浮夸，我都替她心疼她的头发，黄黄的细细的感觉还得经受着她的一集十几次的揉蔺。每次一到关键的点好象都是这一招啊，看得我很郁闷有没有。剧情到现在为止并没有推展开的样子，一些细节设置有些模糊，本来以为是处处悬疑来着，可惜，并没有。那暂时只能当偶像剧来看吧，追不追的下去，另说吧。

这篇影评可能有剧透 鸡鸡手杀人太多对自己造成的心理压力也很大，一方面承受着开枪必须打中的压力，一方面承受着杀人的压力，所以片子一开始就说到一个巅峰期的鸡鸡手饮弹自杀了。男猪脚被推荐去参加了一次缉毒行动，不过这是个陷阱，反派还多余的派了个鸡鸡手去，被发现后撤退了，反派就不担心这...  (展开)

这是我一直苦苦追寻的作品，最后居然在学校的视频点播上找到了，正应了那句老话:踏破铁鞋无觅处。
渴望这部影片只有一个原因，吴镇宇的演出，他是我最欣赏的演员之一，异常的气质。
这部影片让我想到了欧洲文艺片，《误打误撞》（虽然还没看过），银河的开山之作《字头的诞生》（吴镇宇也出演了，不过和这部影片神似的是刘青云扮演的角色），同样的结构，主角在两个故事中迥异的性格，这就是所谓的性格演员，拼演技，看着着实过瘾。
老大中枪事件前后的医院救治段落加入两端回忆，一段是懵懂少年误入歧途，一段是天生魔煞无恶不作。而嗓子的沙哑是个分界吧，这不能不让人想到《古惑仔人在江湖》中的倩坤，这个角色在那里被吴镇宇发挥到极致，但是人们完全忘了那个羞涩的那个痴情于“茶鸡蛋”又苦于表白的吴镇宇。我们看到的是他在恶的道路上越走越远，虽然也在尝试别的角色，无数的喜剧甚至恐怖片，还有《高度戒备》中饱受内心煎熬最后自残的罪犯，却难以撼动那个不可超越的形象，起点太高气质太甚这是他的幸运也是悲哀吧。直到无间道里的倪先生，他才能完全在人们心中重塑一个形象，无奈又是黑帮又是忠奸人。
喜欢吴镇宇是他的执着对表演的痴迷，这和刘青云黄秋生是一致的（演技三杰），甚至他们的气质都有亦正亦邪的成分，但可以说是充分体会角色对自己性格的发掘吧，我也希望后面可以做一个关于三个人演技的分析。生活中吴镇宇曾苦恋过现在的妻子，不弃不舍，一心一意，这应该才是他本真的性格吧。

《出埃及記》真的令我很激動，因為我不單看到彭浩翔對藝術的堅持，我更看到他對我們整個社會狀態的勾勒和描繪，如此一針見血，我們可以到那裡找一個如此有心又有力的香港導演﹖

已經很久沒寫過影評，這一部不得不記。

香港導演之中，我對彭浩翔的期望其實很高，然而，他上部作品實在讓我有點失望，不是拍得不好，秤起來也算是高質素之作，只是我在《伊莎貝拉》看到太多其他導演的影子，卻無法看到彭導獨有的風格。我只感覺到他在顯本領，好讓我們知道他的多元化，也好拿個什麼獎充充場面，方便日後吸引投資者，我喜歡的還是本來的彭浩翔。然而，看畢《出埃及記》後，我知道我誤會了他。

聽說彭導很勤力，會規定自己每個月讀幾多本書，看他的新作，我知道他的話沒假。我知道有很多很多人在批評這電影，甚至不停有人在Yahoo電影破口大罵，實在非常無奈，我想彭導現在的心情也許就像戲中的任達華一樣吧。看報導知道這片超支的情況嚴重，加上過不到大陸電檢，電影公司很可能會血本無歸，這樣下來，我真的怕他下次不敢、也再沒條件如此盡情去拍一部作品了。

《出埃及記》真的讓我很驚喜。這人跑了一趟澳門回到香港，已經不是本來的彭浩翔了，他再一次蛻變了，技巧比當年更圓熟，視野亦更廣闊，我心裡不禁為他喝采。雖說《伊莎貝拉》讓我頗為失望，但現在回想起來，這電影實在是彭導的一個里程碑，沒有《伊莎貝拉》，也不會有今日的《出埃及記》，我開始明白他為什麼要拍《伊莎貝拉》，為什麼要拍那種風格的電影，為什麼要行那一條路，原來當初的妥協是為了更遠大的藝術理想。

彭導早期的作品《買兇拍人》、《大丈夫》、《AV》和《公主復仇記》，每一部都有一條很正的橋，然而製作方面都很raw。現在回看，那一種raw其實都是因為budget有限，我還記得《AV》的燈光和攝影，印象很深刻，raw得來一點也不苟且，證明他本來就是一個有要求的導演。去年，在《伊莎貝拉》中，我第一次看到彭浩翔的精緻，我實在沒想過他也有能力拍這種電影，我總覺得他是一個故事創作者，多於覺得他是一個善於處理影像的電影導演。然而，在《伊莎貝拉》中，他告訴了我們，他不單能夠處理影像，甚至能靠著電影配樂揚威海外。

來到《出埃及記》，我終於看到一部屬於彭浩翔自己的masterpiece，不用為了賣座而東施效顰，不用為了有限的budget而降低製作上的要求。每一個場景、每一個鏡頭運動、每一件道具、每一次場面調度、演員的走位、剪接、音效和配樂都如此一絲不苟，怪不得會嚴重超支。後來聽電台訪問才知道，單單是那玻璃樓梯的場租，已經花了十幾萬，完全是不計成本。那幾場發生在玻璃樓梯的戲，拍得多麼精緻，如果沒有budget的話，一方面可能要犧牲不能用這場景，另一方面可能因為要省時間、省場租而要犧牲那些複雜的camera work。這一次，彭浩翔真的豁了出去。

不過，彭浩翔大概有一點計算錯誤，一方面我很懷疑該樓梯的場租值不值十幾萬，我真想知道producer有沒有講價，另一方面，我亦懷疑他高估了大眾對其劇本的接收程度和接受程度。絕大多數人對此片的評價都是悶和慢，連某專業影評都看得莫名其妙。不過，那位影評人連此片為什麼叫《出埃及記》都攪不懂，我實在很懷疑他的觀影能力和專業性，沒有悟性不要緊，也大可以去查探一下吧，一句到尾，那篇影評簡直是垃圾。

其實，從英女皇掛像的雙眼zoom out至警局走廊一班蛙人打犯，彭導在電影第一幕已經開宗明義跟我們交代了他的來意，他要說的是一個關於「個體vs建制」的故事。在我們的文化背景裡，英女皇曾經是最高權力的代表，而那一雙眼亦很容易令我們想起從前清潔香港的海報那一雙監視的眼神，第一個鏡頭已經非常刻意地運用了象徵來把建制和權力的概念引入。任達華是軍裝警員，亦即是警隊中最低級的，人數最多的一層，從他被委派到報案室和接手盤問張家輝之前的鋪排來看，他是一個不敢挑戰建制的人，連替需要早走同事接手落口供亦多番推搪，他亦是一個有堅持的人，當他看見旁邊的女同事把皮鞋脫下來換上拖鞋，臉上立即露出不值所為的神色，他坐在電腦前的每一個動作都是如此認真和嚴謹。任達華實在演得很好，非常有戲味。導演用一幕戲交代了任的性格，便立刻切入故事，把任推進那個「女人殺男人組織」的旋渦裡。

前段由張家輝出現到死亡，我們看到任達華作為個體如何去對抗龐大的建制，從那緩慢的推進，我們看到他的無力、掙扎與堅持。直轄上司不願受理有關邵美琪防礙司法的報告，邵美琪暗地裡運用權力影響任查案，外母不停逼迫他要他「正正經經搞生意，有自己事業」，老婆不停責怪他只顧查案而忽略了家裡的事，然後再來一個免費日本旅行作利誘，連特首都說要「做好呢份工」。其實，任達華只是一個普通的軍裝警員，沒有什麼遠大的理想，只是，當他面對真理和公義的問題，他無法坐視不理，然而他身邊的環境卻像兩面向內推壓的牆，步步進迫叫他動彈不得，早在片中任替張補落口供後離開走廊的一幕，彭導便利用影像為任的處景寫下了伏線，後來亦有很多任達華被置在大環境正中央的鏡頭。

這電影最重要的一個鏡頭，應該是任達華為張家輝補錄口供的一幕，那一個180度水平旋轉的top shot，交代了任和張身份的互換，說是互換，不如說是「命運」的轉移。這的確是很有趣的轉移，由最初第一次錄口供任對張的輕視和質疑，到最後承繼了他的一切，包括他的使命，他被恐嚇後的畏縮，他的妻子，還有最後的死亡。在那間小小的盤問室內，任達華又任會想到自己會有如斯下場。

詹瑞文那個輪椅人的安排也很有意思，從片初到片末，由遠至近，像死神一樣，步步迫近任達華，然而他卻無法預知自己的死亡，亦無從擺脫厄運。又或者，殘廢和不能說話的詹瑞文本身已是一種強烈的警告，在他唯一以正面出場的一幕，他用強烈的眼神和表情，用盡全身力氣轉動指環，不就是要告訴任，厄運已經臨近了，你要起來反抗，要不然下場跟我一樣。然而，面對如此龐大的體制和神秘的殺人集團，任達華又可以怎樣﹖

當其他人都因畏懼而退出了，仍然要堅持下去嗎﹖當其他人都因為要保護自己而退縮了，仍然要堅持下去嗎﹖當其他人都陣亡了，仍然要堅持下去嗎﹖當至愛和家人都出言制止，仍然要堅持下去嗎﹖在死亡的威脅下，任達華選擇了投降，他選擇了苟且偷生。看到任達華和溫碧霞肉慾交纏，我差點沒流淚，那一刻的情慾，根本是慰藉，慰藉精神上的失落。這不是人生最大的悲哀嗎﹖

K房內那一首「小城大事」並不是任達華和溫碧霞的偷情之歌，而是一首的哀歌，那長得讓人不耐煩的long take其實是一種哀悼儀式，不單是為了任達華的精神死亡，也為哀悼我們和這個城市。電影院的暗黑中，我看見的不是任達華，而是很多不同的身影，包括建制以內和建制以外的，任何一個對公義和真理執著的人，任何一個抱有理想的人，任何一個不甘心降服於這個扭曲悖謬的世界的人。

「原來呢個世界入面有一啲嘢，荒謬到某一個程度嘅時候，就冇人會信。」荒謬的不是「男人殺女人的組織」，荒謬的是每天都有人在掙扎，每天都有人被建制排擠和剝削，我們卻視若無睹。相比張家輝，任達華其實幸福得多，他雖屬低層，不過也算是建制以內的既得利益者，有穩定的收入和各種生活的保障。張家輝才是那些真正被排擠在外的一群，住在河邊的貨櫃箱，最後連生活都成問題，臨死前的一幕，他甚至像過街老鼠一樣要問溫碧霞拿錢逃命。可是，他做錯了什麼﹖為什麼落得如此下場﹖正如溫碧霞所講，他日出而作、日入而息，把所有人工都拿回給她作家用，溫碧霞的電視機壞了，他便替他置一部新的……他不過為了追尋真相。

我們看張家輝被任達華盤問的一段覺得很可笑，因為我們認為他的話很荒謬，從故事的角度來看，誤解是源於他知道了一些我們並不知道的真相，亦因為大家的身份和身處的境地並不一樣，以至無法互相理解。那個180度旋轉的top shot讓我想起跑馬地墳場門口的一對輓聯：「今夕吾軀歸故土，他朝君體也相同。」

我想起最近清拆皇后碼頭的事件，有不少社會聲音走出來反對抗議的一群，視他們絕食為荒謬行為，這不過是因為他們不在乎一個碼頭、一些建築物，同時亦因為他們看不見事件背後的implication。這一次政府隨便拆鐘樓、拆天星、拆皇后，下一次可以是你重視的任何一樣公共建築和物品。然而，更重要的是，今日被挪開的是硬件，明天可以是我們社會共同持守的信念和價值。可是，我們選擇了視若無睹，我們選擇了沉默，我們選擇了經濟，我們選擇了市場，我們選擇了大集團，我們選擇了大地產商，我們選擇了自由行，我們選擇了CEPA，我們選擇了QDII，我們選擇了做好呢份工，我們選擇了「擘返轉」，我們選擇了卡拉OK……

七?一已經是遠去了的夢，2007年9月20日，港股收市報25,554點，我們已經忘了董建華，忘了廿三條，忘了普選，忘了八萬五，忘了負資產，忘了天星，忘了皇后，忘了黃毓民，忘了新來港學童，忘了紮鐵工人，忘了我們的海港，忘了藍色的天空……

我卻忘不了戲中詹瑞文的眼神和表情。有些事情，到了無法言說而又不能不說的地步，我們只能把它提昇到另一個層次，我在詹瑞文的眼睛裡看到一個為理想堅定不移的彭浩翔。

可是，誰又真正可以帶領我們出埃及、過紅海﹖

http://littlelittlewonderland.blogspot.com/2007/09/blog-post_21.html

早就听说邵氏版《天龙八部》是邵氏最奇葩、最差的一部金庸电影，今日一看，果然。
剧情全面颠覆就不说什么了，演员么，，李修贤叔叔在邵氏版《射雕英雄传》中饰演的欧阳克我觉得还是很不错的，不过段誉就不敢恭维了，这部电影纯粹是一部闹剧。不过拍完这部电影，也真是难为李修贤叔叔了。
要是剧本正常的话，我觉得李修贤叔叔可以演虚竹或者慕容复，段誉不太适合李修贤叔叔。
其余演员么，林珍奇的钟灵，恬妮的木婉清也算马马虎虎，思维的段正淳（我最喜欢的《天龙八部》人物）还是挺帅的，不过这版的秦红棉，，，就是一个欧化的老大妈，还长得丑，刀白凤（当时还是舒白凤）也是大妈，真心糟蹋思维的段正淳了，其实思维的现代装还是很帅的。
这部电影颠覆性实在太大，不看没什么损失，不过要看也能看看，毕竟当真把我雷得笑出声了（有些片段实在好笑）。

昨天半夜在某音乐推荐网站上看到有人推荐梁朝伟的《偷偷爱你》，忍不住点开听，熟悉的旋律让我忍不住找到原电影再次回味。
算一算，原来我第一次看《偷偷爱你》的时候，才只有十岁。
是在邻居姐姐家看的盗版碟。
那时候我常坐在她家小卧室的床边，拧转过30度的身子，转着90度的脖子，以这样的姿势看了很多香港电影。
因为太小，所以当时对电影的接受范围很狭隘，能理解的很少。在表哥家看过《青蛇》之后，我甚至打心里鄙视了很久，心想这什么东西，怎么有这么不好看的电影。
想来，也有可能是不喜欢有瑕疵的爱情，因为在我枕头下压着的那本每晚都翻的格林童话里，爱情是一心一意，简单纯美的。或者这才是我喜欢《偷偷爱你》的原因。
那时候的我应该还不知道欣赏电影里面梁朝伟有多帅，眼神有多迷死人；也不知道露营和失身有什么联系；甚至在看到接吻镜头时还会用手捂住眼睛，然后从缝隙里脸红的偷瞄一眼。但是这都不影响我对这个电影喜爱，并且它一直以分页海报的简介形式存在脑海中。（也许是和那段时间经常在电影院门口看橱窗里张贴的分页海报简介有关。）
里面的故事情节印象深刻，从东东遇见喜欢的男孩会呼吸困难到最后阿wing蒙着眼凭记忆找到东东的家。这些始终在我的记忆里完好的保存。

最后公主被王子的马车接走，结局幸福美满。事隔多年，这样也依然符合我对爱情的幻想。
所以，很糟糕的影响是，我的爱情观就一直被这样的王子公主童话所左右。
看完电影已经是凌晨5点多，格子布的窗帘偶尔被晨风轻轻的撩起，从缝隙中可以看见有点泛白的天空，那一刻竟也像东东捧着茶在天台看到一丝海景那般的满足。
忽然想起前段时间看的电影《相思成灾》里，PETER和JACKS说
“你有没有想过所谓‘真爱’其实是个阴谋”
“阴谋？”
“对，一个资本主义阴谋。由电影业，出版业和音乐界联手编造的谎言，一起推销这玩意，这个甚至不存在的概念！”
虽然我从理智上承认这一说法，但是我仍愿相信“真爱”的存在。
在QQ遇到好久没联系的初恋，问了近况之后，我半开玩笑说“你不要告诉我一个爆炸性的新闻就是你已经结婚了！”他说“没有，不过也快了。”我很真心的恭喜，结果他说“这样也相信？你这么好骗还真出乎我的意料。”
其实女人大多很好骗，只是凡事都爱美丽，对谎言的要求也一样，不美了才会去相信真相。所以这部电影的编剧王晶先生和格林兄弟很美丽的“骗”了我这么多年之后，就算我没有遇上“真爱”却还是相信“真爱”。

今日热播中的当代都市剧《爱你一生》让这些看惯了青春浪漫都市剧的人们眼前一亮，爱情被重新诠释。它是生死不离，是你侬我侬，是平淡如水，是横贯一生，更是珍视之后为彼此幸福的相互牺牲。两代人情感接续，在吴生去世、赵万年哭倒坟头之后，这部剧就被悲情的色调渲染了，这时的曾向阳满心的怨恨，他也自此开始了命运多舛的路途。
 
《爱你一生》由《后悔录》改编而来，在那个纪律重于山的年代，曾向阳本有一个幸福的家，但“突如其来”的追问让一段掩盖在历史之下的恋情闯入了他的视野，从而他误会了父亲曾长风。事件愈演愈烈，母亲意外身亡含恨而终，曾向阳因此对父亲恨之入骨。但祸不单行，紧接着妹妹走失，父亲伤残。为了寻找妹妹，他与青梅竹马的恋人小池分隔两地，之后更是含冤入狱……一个个命运的考验接踵而至，直至原本纯真甜蜜的感情分崩离析，彻底破裂。虽然与父辈不同，但出奇的平行。
 
起初，曾向阳这一角色并不讨喜。这和时代背景，人物的性格有关，并且他与清新可人 的小池经历了虐心爱情之殇。几经误会终成悲情的结局，这里面虽然有奸人当道，却与曾向阳有直接关系，爱恨纠葛一层层如藤蔓一般缠绕不清。
 
曾向阳随着年龄和阅历的增长，渐渐地从青涩走到了成熟，慢慢地将对父亲曾长风的憎恨释怀，最终把这份善意传递给了执迷不悟的于百家。因此，可以看出在故事和剧情中塑造像曾向阳这样的角色是十分困难的，各种线索交加在一个角色身上，由此可见他的重要。也正因此，曾向阳这一角色更值得演员倾心演绎。
 
作为曾向阳的饰演者，唐曾这位85后的气质形象俱佳实力派演员把“曾向阳”的青涩和成熟演绎得淋漓尽致。即便是最难的从青涩走到成熟的过度时期也没看出丝毫“卡顿”，流畅顺利。早在电视剧《知青》拍摄时，导演张新建就看中了唐曾表演实力和极高的可塑性，并让其担纲该剧男主角赵天亮。而唐曾也将那个认真得有点傻、冲动、却又很纯真、坚定、可靠、深情的赵天亮成功塑造。在《爱你一生》中，唐曾深厚的演技功底成功的塑造了可爱、可怜、可悲、可敬的曾向阳这一形象，当曾向阳从怨恨中走出时，当曾向阳经历千般波折之后仍劝导“敌人”时，唐曾也随之更加成熟，在演技方面也塑造了自己的风格。
 
更重要的是，唐曾对待自己的每一部剧都会用同一种态度——认真。纵观《知青》、《追求幸福的日子》、《我们光荣的日子》等，他在剧中饰演的角色眼神中都透露着一种热情，那种对表演的热情。这足以看出唐曾对待角色的认真，他可能不是最好的演员，但他的认真最终会让他在演艺之路走得更长远！

刚刚浏览了一遍《封神三部曲》的先导预告、制作花絮和导演访谈，十分震撼，个人感觉一定会火，随性畅言些许硁硁之见。 以前电影要火基本是靠几个散点，演员、演技、剧本等，而这回的《封神三部曲》强大在一个体系。2300人，拍个电影简直建成了一个有条不紊的公司，从道具制作、...  (展开)

一种是坚持的力量 。女主娜佳本来滑冰天赋平平，但因为她喜欢滑冰，妈妈就鼓励她，说她“会成为未来的滑冰女王”。虽然妈妈不久就去世了，但坚信妈妈所言的娜佳，通过坚持不断的冰上练习，终于感动了教练，收她做了学生。而娜佳拿出了百倍于人的努力，不断的进行练习。终于，她...  (展开)

新一档《不思异》更新了6集，从目前的走势来看，这一季的不思异肯定不再主打悬念惊悚。这样的转变，着实让我难受了一下，在消化了2天失落的心情后，决定将本季当成一个平行宇宙的“不思异”，用看新剧的眼光去审视它。 导演仿佛源义经一样，在多个风格中反复横跳，也算是高难度...  (展开)

这都8102年了诸君还在下面 battle，你们是真的恨我.jpg - 差评差评差评差评！！！！！ 不是粉千万不要去看，是粉带上速效救心丸看！气死我了！气死我了！ "You can't save the world alone" No it's “you can't save the world without Superman” 蝙蝠没脑子，WW削战力。 镜...  (展开)

不是师妹邀约，小一年没动笔了，发在文汇报上，恐怕有节略，这里贴个全的。其实个人挺喜欢这影片的，审美调性都在线，本来说写篇长的夸一夸，落笔写的全是遗憾。大概英雄气短的年代，就难怒其不争，而更愿哀其不幸吧。

文本扎实、制作精良，美学统一，《绣春刀2》算得上是这个暑期档里难得的良心作品，也证明这个被热钱搅得乱糟糟的电影市场，还是有像路阳这样的导演老实地做着扎实的电影，从这个角度而言，怎么称赞和推荐都不为过。

《绣春刀2》最让人欣赏的，是文本简洁，对话尤其出色。有如裴仑拷问和尚、沈炼对峙崇祯几场戏，四两千斤的交锋，是千锤百炼才有的利落。沈炼初见北斋出手相救的那场戏，从只想一见北斋真人到但求给个痛快死法到一时冲动拔刀相助以至于只能一不做二不休杀了凌云凯，对话步步玄机，情节一唱三叠，一场戏写出了“林冲夜奔”的精彩。沈炼冷淡言行下裹藏着星火暖意，让观众完全理解并接受了这个角色，紧裹的故事也自然地豁出一个大口子来。

自此，以沈炼失手杀人开始，犹如剥笋般接近了皇帝宝船沉船的真相，人物关系彼此勾连，利益纠缠环环相套，最外层是男女之情，之后是官场政治，最内核是专权之术，呈现出导演路阳统领多线叙事的庞大野心。

大人物们登顶后从容挥手自兹去，留下的是官场尔虞我诈的困兽犹斗，和草民们不值一提的横尸遍野。陆文昭信誓旦旦地换个活法，下场宛如自己吃干抹净的那条河鱼，人为刀俎我为鱼肉；沈炼循规蹈矩只想做个马仔，连自己的猫也免不了九死一生；再加上狐假虎威一辈子却不得善终的魏忠贤，兔死狗烹、鸟尽弓藏，换了不同姿势，都是一个死法。所以，比最后血战更让人心生寒意的，是陆文昭的一声长叹和沈炼的冷淡质问，修罗场可有边界，人生果真苦海无涯？

从这个角度来说，我是不大把《绣春刀》算作一部标准的武侠片的，好像自《剑雨》以来，武侠片的新方向都是日益世俗化，不再是官府之外自成一席的自在山林，庙堂之高和江湖之远已模糊了界限。到了《绣春刀2》，流星锤也好，绣春刀也罢，几等功夫都不过是当份差吃口饭的手艺，而武侠作为成人童话最被推崇的“快意恩仇”也被时局挤压到了最小的空间，只在儿女情长里曲曲折折开出一朵小花来。

同之前武侠作品里的大侠也不同，张震扮演的沈炼实为鹰犬，宽容一步，也只是个仗着本事讨口饭吃的老百姓，浑浑噩噩间，被动的救人、被动的复仇，甚至连爱一个人都是被动的。有心无力，这份观众很容易共鸣的同理心，是让沈炼别具一格的地方，但如果说有什么遗憾的话，那就是创作者对这个角色无限怜爱，张震出演加持隐忍气质，使得沈炼越接近剧情高潮越远离压力核心，起于情爱终于情爱，起于心死终于心死，哀默大焉；对剧情担当的主角来说，被人一路同情到底，有的时候并不是一种褒奖。

平心而论，张震的颜值和气场很好的完成了文本赋予沈炼的品格，但《绣春刀》里，抢镜的都是配角。无论是上部戏王千源出演的卢剑星，还是这一部雷佳音扮演的裴仑，亦或两部都露一小脸的丁修，比起高冷却不断惹事的沈炼，他们的目的都更明确，驱动力都更强，少了几分顾影自盼的细腻，就多了几分不成功便成仁的潇洒。哪怕是张译扮演的陆文昭呐，也很久没见猥琐得这么坦荡的角色了，说起来，两部戏里给主角沈炼辛辛苦苦做的爱情，都不如生死惜别前，陆文昭在辛芷蕾扮演的师妹脸前轻轻一抚动人，目送千里不如并肩战死。

两部《绣春刀》，故事背景都是皇权摇摇欲坠的明末，创作者饱蘸浓情地刻画了所有人的两难处境，主角配角皆生动饱满，即便是崇祯皇帝，也似乎面临儿女私情和家国社稷难以两全的选择，演员刘端端在有限的三四场戏里演得非常出色。不过，一个故事里只有一个价值判断，情感的纠结和权力的诱惑只有一个答案，且不论史实如何，创作者里还不如在这部戏里更黑化些，理解所有人可能就没有理解所有人，毕竟哀叹生不逢时命运多舛已不忍多看，还要去同情封建王朝的统治者，就有些善意泛滥了。

人心叵测、世事艰难，观众们在宫斗剧里学的也不少了，对《绣春刀2》多期待一层，有时候就是我们喜欢武侠的原因。电影心事重重，柔情满满，迫不得已随处可见，只少了那么一点奋起以卵击石的浪漫主义。文学作品原本就寄托了虚构的幻想，或许这才是“若一去不换便一去不还”的孙悟空始终霸占票房高处的原因。

《绣春刀2》耐人寻味的一笔是结尾，登基的朱由检朱笔一挥，赐你沈炼条活路。还好导演没有笃定《绣春刀2》就是前传，只说是为这个人物留个续集的由头。否则，就真让人扼腕了，封建朝廷以沈炼为刍狗，沈炼坦然续当之，那可真是可惜了他一番侠骨柔肠俊俏模样。