其实我对于某些观众因为一个人而不看整部剧的做法是十分不赞同的,因为我强烈怀疑tvb是故意放这部剧出来让我们可以骂黄的!
你看,黄在这部剧里的角色设定是前无古人地让人讨厌,特别是前几集的“表演”,简直是人神共愤!同时,里面有些她的台词也很让人出戏,马上让人联想到现实生活了。
其实我对于某些观众因为一个人而不看整部剧的做法是十分不赞同的,因为我强烈怀疑tvb是故意放这部剧出来让我们可以骂黄的!
你看,黄在这部剧里的角色设定是前无古人地让人讨厌,特别是前几集的“表演”,简直是人神共愤!同时,里面有些她的台词也很让人出戏,马上让人联想到现实生活了。
先说缺点吧。很大的问题,这个是从体验来看的,我,作为一个普通男性观众,很难get到一些点,全场女性观众在笑的时候,有时候我感到很困惑,女性观众是真的很开心……这个电影很适合男生陪女朋友、女闺蜜去看,电影也的确是从女性视角去塑造。
先说缺点吧。很大的问题,这个是从体验来看的,我,作为一个普通男性观众,很难get到一些点,全场女性观众在笑的时候,有时候我感到很困惑,女性观众是真的很开心……这个电影很适合男生陪女朋友、女闺蜜去看,电影也的确是从女性视角去塑造。
从小看到大的TVB,近这几年来TVB的编剧好不用心啊。剧情完全不符合逻辑的。目前看到十五六集了。看到各种漏洞越看越难受。
梅姐偷了madam章的工作牌混进审讯室,居然没被人发现。难道madam章的手下都看不出来工作证上面的相片跟本人不一样吗?
还有天堂哥撩那个泳
从小看到大的TVB,近这几年来TVB的编剧好不用心啊。剧情完全不符合逻辑的。目前看到十五六集了。看到各种漏洞越看越难受。
梅姐偷了madam章的工作牌混进审讯室,居然没被人发现。难道madam章的手下都看不出来工作证上面的相片跟本人不一样吗?
还有天堂哥撩那个泳队女的,在一个名人聚会场地当场脱衣服比赛游泳?
我当时看这部剧的时候,想着无非看个热闹。
但是观看过程中,发现每一集都有精彩的台词值得细细品味,所以就想摘抄下来,于是乎,我将这部日剧下载到电脑上,用倍速又欣赏了一遍。
第二次重看的时候,收获就是比第一次更多。第一次看得主要是剧情和热闹,而第二次,你更注重分析剧里的人物,包括他的性格、
我当时看这部剧的时候,想着无非看个热闹。
但是观看过程中,发现每一集都有精彩的台词值得细细品味,所以就想摘抄下来,于是乎,我将这部日剧下载到电脑上,用倍速又欣赏了一遍。
第二次重看的时候,收获就是比第一次更多。第一次看得主要是剧情和热闹,而第二次,你更注重分析剧里的人物,包括他的性格、行为以及心理活动。
在这部剧里,我最喜欢的就是第6集,虽然剩下的九集也有很多值得学习的东西,但这篇文字里,我就不加以赘述了。觉得兴味索然的宝子们,可以直接绕道了~~~
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这集刚开始,财务部就来了一个新的同事——麻吹美华,因为她的出现,引发我不断思考。后来森若沙名子受她的影响,开始学着改变,因此这一集也是女主森若感情生活的转折点。
一、麻吹美华
1.浮夸登场
麻吹美华是一个在十五年里换了七份工作的女人,她频繁地换工作一定免不了被人谈论是非,但她对此却不以为然,相反却非常自信。
还记得她刚走进财务部办公室时的自我介绍吗?“我是麻吹美华,麻吹的意思是清爽的风吹过的麻布,美华,写作美丽的美,华丽的华。”
随后,她又说了自己的兴趣爱好,和表明自己立场的人生信条
从小孩视角拍的电影,很细腻
小君一些突然的脾气,还有想法都和小时候的我像极了,可以说很真实了!很少有对小孩感情这么细腻表达的电影,不知道为什么评分不高!而且配音阵容可以说很棒啊!天呢!萌歌,星野源,黑木华,超棒的好嘛????
另外 小君真的太太太太太可爱了!
??????????????????????????
从小孩视角拍的电影,很细腻
小君一些突然的脾气,还有想法都和小时候的我像极了,可以说很真实了!很少有对小孩感情这么细腻表达的电影,不知道为什么评分不高!而且配音阵容可以说很棒啊!天呢!萌歌,星野源,黑木华,超棒的好嘛????
另外 小君真的太太太太太可爱了!
??????????????????????????
来个详评吧,把短评内容贴过来。
是不是把原著小说改得很厉害我不清楚。我就从一部连续剧的角度来看。首先,色调不错,有点电影质感。第二是演员除了男主,其他人的演技都不错。然后特效也很好,还有配乐,不同的剧情,有不同的背景歌曲,细节做得不错。这相比起近期的一些剧要好得多。什么鬼斗罗大陆,十二潭。。。这部剧的制作算是超班了。现在只看
来个详评吧,把短评内容贴过来。
是不是把原著小说改得很厉害我不清楚。我就从一部连续剧的角度来看。首先,色调不错,有点电影质感。第二是演员除了男主,其他人的演技都不错。然后特效也很好,还有配乐,不同的剧情,有不同的背景歌曲,细节做得不错。这相比起近期的一些剧要好得多。什么鬼斗罗大陆,十二潭。。。这部剧的制作算是超班了。现在只看到第四集,剧情还在打怪阶段,没有真正展开,所以暂时给一个合格的评分。这剧绝对没有其它评论里写得差。
第六集,这个上仙也太弱了吧?跟凡人打架还被搂腰,被个蚊子就控制了。她的随从,我去。。。找人靠走路拍人家脖子。。。这也是神仙片中最弱的上仙了。
艰难地看到第十二集,不得不全盘否定之前的评论。大家还是不要看这样的垃圾剧了。这个导演拍剧跟玩似的,不知哪个编剧这么弱智的。明明被封印感情的上仙,你好歹学学人家《琉璃》,人家小璇玑也装过一阵的天真,真的是铁了心,不懂感情。这个上仙,天天就碰瓷,一碰就两人一起跌倒,然后就亲嘴。导演,编剧,你明天找个人抱着跌一下,看能不能每次都嘴对嘴的?这女主天天嫉妒别的女人跟男主在一起,天天就想恋爱。不务正业!我的天,言情剧都没这么露骨!这是一副被封了心的样子吗?简直就春心荡漾发情的小姑娘。而且还是个心机小姑娘。问题,她活了上千年以上,好歹学学人家司藤的傲气与对世间冷漠。男主也是,整天一副淫笑,吃定这上仙的感觉。他干嘛这是,人家上仙,活了最少千年,这什么鬼心态啊?别说敬畏,没几天就想搞到手了。那个月老绑红线,绑了见到自己命中人间老婆,跟见鬼似的,哪来这么专一啊?这月老可以去吃屎了,红线绑不绑有区别?区别是让男主更努力避开这个天作之合了。我去。。。真不知道怎么想的!这是一种什么设定啊?导演,你有没有脑的呀?你自己会看这样的剧?
最离谱打怪,这是一个上仙的水平?明明能定身,每次都毫无用处。居然是步行追怪,最离谱,妖怪能飞,还能被下面慢跑的追上。这都什么鬼啊?这么好的质感的片,投资不少钱,拍出这么个玩意儿!?导演,编剧,应该向自己道歉!
其实,这剧别的工作人员应该都挺认真的。演员就很一般了。但是,最差就是导演。如果 是新导演,以后能不能自己先拍一部小电影自己看一下先,自己都满意了,合情合理了,有人给你真心,真心,真心,好评了,你再拍这种大型的剧。不要轻易浪费自己与别人的时间,这是谋杀!
与其说是在明贬暗褒北方人 不如说是在赤裸裸地黑巴黎人 或者说是在嘲讽大城市里装逼成风人情淡薄 就像Valentin的性冷淡设计风格一样毫不实用 尽管缺少了《欢迎来北方》那种惊艳的感觉 但仍是部不错的喜剧 并很有可能是今年法国票房冠军 那句Que j'te keeeer真的洗脑了 在俄航上看的,这次丹尼伯恩好像突然变帅了
与其说是在明贬暗褒北方人 不如说是在赤裸裸地黑巴黎人 或者说是在嘲讽大城市里装逼成风人情淡薄 就像Valentin的性冷淡设计风格一样毫不实用 尽管缺少了《欢迎来北方》那种惊艳的感觉 但仍是部不错的喜剧 并很有可能是今年法国票房冠军 那句Que j'te keeeer真的洗脑了 在俄航上看的,这次丹尼伯恩好像突然变帅了
如标题一样,这季没能给我留下什么有意思的记忆点……
第一季,我记住了Ricky和Nini之间低开高走的爱情过程,记住了Ricky和EJ之间为了讨Nini欢心的暗自较量,也记住了因为家庭原因被迫将自己裹上坚硬外壳的Gina。
第二季,我啥也没记住……
如标题一样,这季没能给我留下什么有意思的记忆点……
第一季,我记住了Ricky和Nini之间低开高走的爱情过程,记住了Ricky和EJ之间为了讨Nini欢心的暗自较量,也记住了因为家庭原因被迫将自己裹上坚硬外壳的Gina。
第二季,我啥也没记住……
哦不,我记住了那个“得不到你就毁掉你”的反派小女孩!可是……她的存在重要吗?No,她的存在并不重要,以至于我连她叫什么名字都没记住……
诚然,青春校园剧里,虐恋的桥段是非常常见的,所以Ricky和Nini之间始于二人对这段感情的自私从而引发的争吵可以理解,也感觉习惯。可使,然后呢?吵完架,分完手之后呢?编剧并没有说出个所以然……
第二季歌舞剧的核心《美女与野兽》,看上去也和这部剧毫无关联……
相比于第一季的《歌舞青春》,映射了剧中两位主角也如音乐剧的剧情一样,克服困难,勇敢追爱,最终终成眷属。第二季的选题实在没能给我一个清晰的方向。难道是想说Nini如同贝儿公主一样饱读诗书,坚强独立,不畏世俗,勇敢拒绝屈服于权势?难道是想说Ricky和王子一样受到诅咒,从而变得自暴自弃?这些都没有让我从剧中找到答案……
各个角色的感情线在这次的第二季里显得异常割裂,基本大家得感情生活都是各玩各的,没有什么太多交集……EJ和Gina的感情线其实有很深的潜力可挖,但是,编剧的处理很浅显,没有能够给我留下一个深刻的印象。
相反,给我留下深刻印象的反而是两所学校,两位老师,以及两个团队的人互相指责对方抄袭这种小肚鸡肠的桥段让我记住了……然而,这和《美女与野兽》的想要传达的特质完全不搭界……
第二季,就这么稀里糊涂的结束了……
假期在家陪我奶奶一起看的,我关注剧情也关注细节,有很狗血的片段,也有很戳泪点的话语。可能编剧有点贪多求全吧,想把夫妻间婆媳间存在的矛盾尽可能多的通过剧中人表现出来。首先归亚蕾奶奶饰演的玉华前辈,一举一动,一言一行都符合她既是母亲同时也是人民教师的设定,丧偶后的心理和情感变化就是千万老人的缩影。关于大女儿梅子的感情,如果我是当事人,我也同样没办法忍受我的丈夫是一个不懂浪漫无聊乏味的人,我还有那
假期在家陪我奶奶一起看的,我关注剧情也关注细节,有很狗血的片段,也有很戳泪点的话语。可能编剧有点贪多求全吧,想把夫妻间婆媳间存在的矛盾尽可能多的通过剧中人表现出来。首先归亚蕾奶奶饰演的玉华前辈,一举一动,一言一行都符合她既是母亲同时也是人民教师的设定,丧偶后的心理和情感变化就是千万老人的缩影。关于大女儿梅子的感情,如果我是当事人,我也同样没办法忍受我的丈夫是一个不懂浪漫无聊乏味的人,我还有那么长的一生,难道不应该及时止损然后选择找一个有趣的人一起生活吗?关于二女儿小湘,确实有点过于单纯和不谙世事了,因为父爱缺失喜欢上姐夫的人设并不奇怪,(毕竟生活中父爱缺失的人容易喜欢自己的老师或者比自己年长的人),可是30+的女人会不清楚自己的感情状况吗,爱谁没有定论吗,那么明晃晃的喜欢可以视而不见镇定自若的当成兄弟情吗?儿子大越的做法我无法苛责他,他都有他的难处和顾虑。婆媳之间有种天然的隔阂,不能强求把婆婆当妈,也不能强求把儿媳当女儿(可是一直不太喜欢徐丽到三十多集。)喜欢最后的结局,也是意料之中,人间真情难能可贵。是一部不错的作品。觉得导演选角很贴合,演员们的演技很好,很生活,不出戏。
多应景的剧名啊《彼岸花》,生死两隔 ,此生不复相见,观剧体验让我深刻的体会到了,这剧名所要表达的寓意。我毫不犹豫轻快而自然的点上右上角,我淡漠的样子冰冷极了,本能理智的选择了生,今后这部剧在我这已经是个死了。彼岸花传说是开满黄泉路上的花卉,看来这剧是实锤了这个说法……
开篇用上世纪八十年代做旧感的滤镜调色,让人隐约觉得自己在看一部盗录的电影,镜头之奇怪还以为是某人用家庭录像机自导
多应景的剧名啊《彼岸花》,生死两隔 ,此生不复相见,观剧体验让我深刻的体会到了,这剧名所要表达的寓意。我毫不犹豫轻快而自然的点上右上角,我淡漠的样子冰冷极了,本能理智的选择了生,今后这部剧在我这已经是个死了。彼岸花传说是开满黄泉路上的花卉,看来这剧是实锤了这个说法……
开篇用上世纪八十年代做旧感的滤镜调色,让人隐约觉得自己在看一部盗录的电影,镜头之奇怪还以为是某人用家庭录像机自导自演的作品。
背景音乐在人物对话的时候用鬼片的,在激烈打砸的时候用喜剧的。
剧的故事走向,是早年前特别流行的文风,无痛呻吟系列。男主一上来大段内心独白,用清寡的文艺忧郁表达着狗血的跌宕,各种不知所云的回忆片段,莫名奇妙的闪回着。一开始就让你知道这爱有多扎心,这份情有多虐肝。然而这种叙事并不觉得劲爆,也不让人好奇他们之间发生了什么。观众并没有同男女主一起经历他们的故事,所以这开篇让人无法带入,看着他们在男主记忆里撕来恨去,只是尴尬,一秒也走不进人物的心,何来感同身受。
当我看到一个四五十的男演员,cos着《北斗神拳》拿着甩棍出来和小姑娘谈恋爱的时候,我又感受到了制作方对剧的质量把控,以及挑演员符合度的高超认真态度。他那身铆钉紧身裤,那如同大海退潮的发际线,那发福走形的体格,他要演一个二十好几的浪荡公子哥。面对着这样的诚意,我没有笑,也没有怒,只是心中盘旋着一个问题,步惊云,人还是得服老,请优雅的老去吧……
前几日写了一篇鬓边的剧评,收到大家许多肯定,特别感动,也令我对说好的另两篇有点不敢提笔,惴惴不安起来。
之前我说我很喜欢鬓边这部剧,其中一大原因就是:即便耽改,主创们也未忘初心,尽最大的可能把两位主人公原本的感情告诉给看官。上一篇我写了本剧用大量戏曲来暗示主角间的感情。今天就想聊聊,本剧对核心人物商细蕊的情感描写。
众所周知,本剧有两位主角,一是商人程凤台,二是名伶商
前几日写了一篇鬓边的剧评,收到大家许多肯定,特别感动,也令我对说好的另两篇有点不敢提笔,惴惴不安起来。
之前我说我很喜欢鬓边这部剧,其中一大原因就是:即便耽改,主创们也未忘初心,尽最大的可能把两位主人公原本的感情告诉给看官。上一篇我写了本剧用大量戏曲来暗示主角间的感情。今天就想聊聊,本剧对核心人物商细蕊的情感描写。
众所周知,本剧有两位主角,一是商人程凤台,二是名伶商细蕊。本剧对两位人物似乎也遵从了一明一暗两种刻画方式。程凤台是明,商细蕊是暗,明者,承担起了耽改的大任,剧版对程凤台的改造要远远大于商细蕊。甫一出场,便树立爱国商人的高大人设,富可敌国使他在后面给商老板买地买楼又平添了许多霸道总裁色彩,与二奶奶也是恩爱有加,处理事情有勇有谋运筹帷幄,与小说相比整体形象拔高和正面了不是一星半点。原作里程凤台更像一个良心未泯的精明商人,深情与花言巧语死皮赖脸一样也不少,一个尘世里的俗人,烟火气十足。古大犁评价他油头粉面一个拆白党其实还挺到位。而剧里为了让他对商老板的关爱更体面化还添上了纪念母亲这一段。程凤台这个人物在本剧的塑造就像他自己说的,充满了“身不由己”的苦衷,他在留仙洞被炸生死一线记忆闪回里满是和二奶奶的恩爱画也不奇怪,毕竟那是他求生欲最强时刻2333(凤儿啊真是难为你了)
不过尽管凤儿身不由己,本剧另一位主角商细蕊却在各方面遵从了原著的人物性格,电视剧也把两人之间相识相知相爱的情感发展从商老板身上演绎出来。他有癔症有痴劲,但不是没有感情,他对程凤台的感情随着剧情发展层层递进,绝非仅仅所谓知己情兄弟情。 如果说剧程凤台是剧组的求生欲,那么商细蕊就是本剧的真心。如果要看懂鬓边,必须要看懂这份真心。 剧内用程凤台的三次走货两人三次离别展现了这个递进过程。
两人初识到程凤台第一次走货。这一段是两人关系的第一阶段,商细蕊对程凤台的感情处于一种萌芽状态。尽管程凤台早在家里就说过觉得商老板的灵魂有质量,自己反倒是酒囊饭袋,尽管杜七一直吐槽程根本不懂戏,范涟笑话他是一个只会捧人的血外行。不过商老板并不知道程的这些感受。商郎在梨园行天不怕地不怕,但是出了梨园他是一个对自己身份地位有些敏感甚至自卑的人,因为那个年代戏子再红都是下九流。即便商老板已是人人口中名震北平的当红花旦,但是他在范涟的堂会上面对那些小姐少爷们的调戏和无理要求说的却是“难得各位少爷小姐爱听京戏”,他对程凤台英雄救美的行为甚至有些抵触,说“我也是英雄”。他两次遇到大困难(缺钱和缺人)都不愿意向程凤台求助,他在与程彻夜卧谈后说的是“程二爷是真心实意爱我的戏”而不是人,他对蒋梦萍和六月的态度是“戏班子里嫁出去的戏子全都没有好下场”,种种都显示了他不相信有钱人家的公子少爷会真心爱一个戏子。虽然对程凤台好感有加,但他对自己的身份以及与程的差距很清楚,如果说爱情是建立两人平等的关系上,那么第一阶段频频出手相救一掷千金的程凤台并没有给商带来这种平等感。
打擂结束后,程凤台第一次出门走货,两人经历第一次分别。商细蕊也似乎第一次体会到了寂寞和思念,在他决定去南京后整个南京游情绪都略显低落惆怅,而在陈纫香提出介绍女朋友和问他除了戏还爱什么时,他的迟疑似乎也暗示了他对程凤台已经有不一样的感情。但这种感情藏的比较深,只在喝醉了才有勇气表达出一丝真情实感,一次是在花船上说其他酒都没意思只有和程喝酒才高兴,第二次是回到北京接风酒后他醉醺醺的叫程凤台别走。
两人这种不对等的关系也让商非常没有安全感。商细蕊不敢告诉程凤台自己究竟为什么要打常之新,他怕的是常的那些说他配不上程的话被程凤台听进去。而在程凤台被家里赶出来时,他高兴的不得了,他觉得两人的身份终于平等了甚至对调了,他可以养程凤台,而在范涟告诉他程不是真没钱时,他甚至有一丝失落。这种感情关系里的不自信直到上海之行才发生了真正的转折。
上海之行除了讲诉兄妹相认铺垫雪之城的故事线,同时给了程商两人感情的一次飞跃。商细蕊在与王老板唱断桥的后台,第一次从别人嘴里听到了程凤台对自己无微不至的关心和爱护,在此之前他听到的都是什么?是四喜儿当着所有梨园行的面嘲讽他傍上程凤台;是常之新和范涟说他是祸害根本配不上程凤台。而在王老板口中,他不是那个配不上程的戏子,他才是那个被同行羡慕被捧在手心里宝贝的人。他的满心欢喜全部流露在那个甜蜜的微笑里,可以说是难掩幸福。而之后他和程凤台看完电影后压马路,撒娇要程凤台夸他,程凤台告诉他,在他眼里商细蕊是一朵花一团火,是钟灵毓秀不可企及的人,是自己需要鼓足勇气才敢上前赴汤蹈火陪伴的人。这一番告白震撼了商细蕊,他才明白,程凤台从来没有看低他,他和程凤台甚至都害怕自己配不上对方,他们的感情第一次进入了一种对等的平等的关系。
因此到程凤台第二次走货两人第二次分别时,商老板已经不再是那个把骄傲放在第一位的人,在受伤之后,他迫切的需要程凤台,一遍又一遍的打电话,只想听到程的音讯。这个时候已经不是什么知己情,知己情的核心就是懂和理解。这时候的程凤台对商来说是唯一的精神依靠,商细蕊不再是那个困难时自己扛的人了,他愿意暴露脆弱想要索取关心,甚至像小说里他内心可能甚至想要对方为他痛。这次分别对他来说身体和精神都遭受了巨大的痛苦,这种痛苦不是知己情兄弟情能带来的,只有爱而不得才能那么痛。
因此在程凤台回来后,商细蕊对程凤台的态度发生了更明显变化。他开始有占有欲,在二奶奶和他说程凤台很忙不要老是占着对方时他立刻装耳聋听不见;在脚扭伤后,他不再需要喝醉才要求程凤台留下;在被腊月红枪击后他对程凤台的24小时陪护心安理得,即便明知程已经很累了他都不肯放对方走。更别说随后他将卖身的红印子按在了程凤台的掌心,把自己与程比做了小凤仙和蔡锷,在深夜的大街上用戏文对程凤台告白,哪怕程凤台真如剧里反复说的只是知音,那知音必然也能听出来商老板戏词里那个不可言说的深深爱意。
到两人第三次因程凤台走货分开,与之前两次相比,商细蕊整个人都已经陷入了茶饭不思,失魂落魄、望眼欲穿的极端情绪里,在强烈的思念和担忧下还有了酗酒倾向,这些情绪决然已经不是什么知音该有的。
虽然本剧给程凤台的塑造戴上了许多枷锁,但也用两人这三次分别,用商细蕊的变化把程商两人从相识相知相爱完完整整的刻画出来了。商细蕊不是不懂七情六欲的傻孩子,他在戏里唱尽了天下最伟大的爱情故事,他当然懂,他还说过没发生过的事怎么会写成戏呢?所以他当然是相信世上有伟大的爱情的,只是他曾经不相信这样的感情会发生在自己一个小小戏子身上而已。而最终就像他自己所说的“天下的戏说的都是我的故事。”
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我写这篇的意思,其实是想说,在商细蕊这个人物身上,本剧对他来说已经谈不上任何耽改了,他还是那个戏痴情痴,他在原作里就是一个不善表达所有感情都只是通过行动来表达的人,他不需要开口说什么肉麻的“我爱你”,那个年代也不会那么说,他的感情程凤台明白,观众也应该明白。
然后再表白一下尹正的表演,他演活了商老板
2013年的老片子,但之前确实没看过。
今天第二次看到自媒体的3分钟看电影版,感觉创意还不错,于是到优酷补了一下课,似乎也只能用“就这”来评价了。
其实前半部分还凑合,从坏搭档主动被抓就开始塌腰了,高潮没顶上去,然后……就没有然后了……
2013年的老片子,但之前确实没看过。
今天第二次看到自媒体的3分钟看电影版,感觉创意还不错,于是到优酷补了一下课,似乎也只能用“就这”来评价了。
其实前半部分还凑合,从坏搭档主动被抓就开始塌腰了,高潮没顶上去,然后……就没有然后了……
看很多影评说不错,爆米花电影就别要求那么多了,似乎也有道理,毕竟有优酷会员就约等于白嫖,但还是想从头到位捋一捋,看看究竟问题在哪里。
现在想来,男主被设定为黑警是否有必要?
剧情需要1- 男主当黑警被罚在冥界当警察。
剧情需要2- 把金子-坏搭档-大事件和主角串连起来,让主角更有理由参与到调查中来。
似乎有点道理,但男主表现的有些懦弱胆怯,虽然说是为了早晨刚刚温存过的妻子,但收了金子说退出就显得太没担当了,起码我看着感觉男主被坏搭档打死并不冤枉。
然后主角死了,上天了,被征召了,换了副面孔又溜溜达达的去参加自己的葬礼了,这尼玛就离谱。等于说前世黑警错误不但没任何惩戒,反而有了便利条件。
不过接着更离谱,随便抓个怪就和男主自己收的金子联系上了。然后顺顺利利的发现坏搭档有问题,顺顺利利的被大胖子跑掉,顺顺利利的收缴大部分金子。
然后抓坏搭档,结果坏搭档好像知道所有金子一定会被拿到冥界警局,早准备好了高科技。
大闹警局劫了金子,然后准备开大,还抓了女主。
最后,啪啪啪砰砰砰,砍瓜切菜化解危机,大结局……
现在似乎明白了,男主可能是干什么都太顺利了,导致剧情往高潮推进时没立起来,毕竟确实没出什么力气,就像流水账一样结局了。
嗯,确实就是流水账,没有任何高光时刻的流水账。
那么从编剧的角度看,如果男主最开始不是黑警,让他含冤而死是不是会好一点?
而这一切,包括男主死后进入冥界警局,都是坏搭档安排好的,是不是更吸引人一点呢?
从坏搭档是幕后主使的角度出发,为了破坏冥界,或者让冥界和阳间合二为一,自己汲取到巨大能量,或称霸世界,或放出魔王,所以他需要有特别能量的这两部分黄金。
坏搭档潜伏人间数年,已经悄悄的收集到一部分,另一部分早就在冥界警局封存,他要想拿到那一部分黄金,没有权限,所以他需要让男主含冤而死。
但这里他不会亲自出手,而是隐于幕后嫁祸,然后安排男主被黑帮一个大块头杀死。
这里男主的设定调整为野兽刑警,绝对的暴力执法,眼里不揉沙子,正义化身那种,武力值枪法天赋点满。
坏搭档知道以男主他不屈的性格,或者某项特质,一定能够进入冥界警局,调查自己的死因。事实也是如此,男主即使到了冥界,也是狂放暴力,本来都要安排他喝孟婆汤转世了,硬是挣脱了鬼差束缚他的手段,宁可灰飞烟灭也不愿蒙羞投胎。
此时局长收到某个消息,思索片刻后同意男主临时调到冥界警局,在新搭档的监督下返回人间调查自己的冤屈。
利用自己对老工作单位和同事的熟悉,男主和新搭档溜进警局档案室,找到他的档案,发现嫁祸的东西,也就是直接导致主角含冤而死的,是一块有花纹的黄金。
此时那个黑帮也销声匿迹了。
主角连见都没见过这东西,这时新搭档就有用了,他在冥界警局的某个档案里见过类似的东西。
主角为了洗刷自己的冤屈,无意间就成了坏搭档的棋子,他要调查封存在冥界警局的那些黄金。
好搭档不知道,但冥界警局局长和冥界高层当然知道这东西是什么,所以不可能同意男主调查。男主意识到事情不简单,自己找到的黄金也没上交。
新搭档似乎意识到了什么,私下找到局长,此处作为伏笔不细表。
男主这边暂时耐住性子,凭借生前暴力刑警的绝对实力,帮新搭档完成两个案子。
设定,怪物在人间必须附身,能力比普通人还弱,只能说是苟活。解除附身后立刻会被拖到人间和冥界的一个夹层世界,叫灰界好了。这个世界并没有活人,但建筑和人间差不多,只是非常破败。
这个世界天空是个大漩涡,通往冥界,男主死时也是发现周围人都不见了,似乎还在刚才的建筑里,但非常破败,因为进入了灰界,出来后被吸入冥界。
男主临时刑警的身份即将到期,新搭档可怜他,带他远远的看看女主,设定是不能和家人接触和说话,进入一定范围就会被排斥。
此时坏搭档还没暴露身份,去安慰女主,不过并没有泡妞的意思,只是安慰。但男主还是吃醋,但他毕竟已经死了,所以从最开始的愤怒不甘,到最后认同坏搭档也是个值得托付的人。
但坏搭档和女主确实都没那个心思,而且女主已经准备离开伤心地,去国外工作一段时间。坏搭档送上祝福,还有个小礼物,此处为伏笔。
这时消失的黑帮有了消息,两人前往调查发现大块头,这家伙居然听命于隐藏在人间的一个怪物boss。
怪物boss很聪明,潜伏在黑帮里,但冥界警察无法对普通人出手。
于是男主向坏搭档发暗号求助,(主角没死时安排个伏笔,两人有特殊暗号)坏搭档制造假象惊走了黑帮,假装不明所以的一起对付怪物boss。
怪物boss比普通怪物强,在人间附身比普通人还厉害一些,但也不是野兽刑警的对手,被打的解除附身,最后舍弃附身抓住坏搭档(故意被抓)一起进入灰界。
怪物boss在灰界能发挥实力,并控制附近死亡刚刚进入灰界的灵魂和二人对垒,二人立刻陷入被动。
危机时刻冥界警局大部队赶到,大场面战斗,控制住节奏,主角救下坏搭档,新搭档消灭boss捡到黄金块。
坏搭档被牵扯进来,主角和新搭档带着坏搭档前往冥界警局,看是不是能送坏搭档回去。
困了,有空继续……
在香港电影的鼎盛时期出现了一种独树一帜的电影类别,这种电影叫作僵尸片,而说到僵尸片又不得不说到林正英。
上世纪60年代末进入电影圈的林正英最初的身份是武师,后来与李小龙成为挚友,虽然他早期的很多影片经典度很高,但是真正让他在香港影坛扬名立万的还是他的僵尸片。
在香港电影的鼎盛时期出现了一种独树一帜的电影类别,这种电影叫作僵尸片,而说到僵尸片又不得不说到林正英。
上世纪60年代末进入电影圈的林正英最初的身份是武师,后来与李小龙成为挚友,虽然他早期的很多影片经典度很高,但是真正让他在香港影坛扬名立万的还是他的僵尸片。
鬼知道我是怎么看完了1,2两部的,再看第一部的时候我就在想难道还有比这更让我无聊到电影了,看到第二部的时候,卧槽,还真有,整体下来啊,人,人鱼,龙族,三族百年的恩怨情仇,结局你就给来了一个平平淡淡,先说龙妖,百年前,死里逃生,活了百年,再见猎海师居然没撑过三分钟就挂了,那么你告诉我,你安排她有什么用,还有反派那个姓杜的跟男主对打居然不去管另外三个,让他们三个在自己眼皮子底下吧人救走,智商就这
鬼知道我是怎么看完了1,2两部的,再看第一部的时候我就在想难道还有比这更让我无聊到电影了,看到第二部的时候,卧槽,还真有,整体下来啊,人,人鱼,龙族,三族百年的恩怨情仇,结局你就给来了一个平平淡淡,先说龙妖,百年前,死里逃生,活了百年,再见猎海师居然没撑过三分钟就挂了,那么你告诉我,你安排她有什么用,还有反派那个姓杜的跟男主对打居然不去管另外三个,让他们三个在自己眼皮子底下吧人救走,智商就这么堪忧?特别是最后,人鱼公主已经牺牲了生命拯救了人类,然后你什么都没说,布局,安排,什么都没做,她就复活?编剧,导演,你们知道厉害,这逻辑我跟不上
差评
影片盲目追求3D效果,整个电影昏暗,很多时候都看不清楚画面
挂着医师的号,搞着法师的鬼,里面的治疗都是做法
整个故事线俗不可耐,首先男主(白泽)是一个自大狂,狂傲无边,基本上是国漫的套路,傲慢的男主,因为过错,然后被贬,然后继续傲慢,经
差评
影片盲目追求3D效果,整个电影昏暗,很多时候都看不清楚画面
挂着医师的号,搞着法师的鬼,里面的治疗都是做法
整个故事线俗不可耐,首先男主(白泽)是一个自大狂,狂傲无边,基本上是国漫的套路,傲慢的男主,因为过错,然后被贬,然后继续傲慢,经过一个感情戏,拯救苍生。
影片完全丑化了神兽的形象,青龙、白虎、朱雀、玄武四大宗师各说方言,说方言整的好像自己很幽默似的,毫无笑点。中间选馆长的时候一点主见都没有,还号称四大长老,任凭火烛(白泽的二师弟)摆布。四大神兽在大战来临的时候第一个逃跑,跑得比任何贫民都快,路上不抵抗不护民,任凭怪兽狂轰乱炸,到小镇中心才拉法阵抵抗。
里面的小兵毫无智商可言,还用萌萌哒的语气说话,身高+语气+智商看起来还在上幼稚园,这就已经是小兵了,这还如何维护治安。特别是原本白泽手下的2个娃娃兵,说话语气幼稚得让人难受。
毕方鸟,作为唯一的治安官,只会用恨意办事,唯一听命于火烛,火烛叫做什么就做什么,自己不思考就行动,一直对白泽的过错铭记于心,跟九尾(白泽的情人,战斗力爆表)打架的时候55开,跟白泽(战斗力为0的渣)打架也55开。
萝卜头(白泽的三师弟)也是个语气身高姿态看起来幼稚园还未毕业,思维未成年,已经是医师了,说话语气幼稚得让人难受。
电影《芳芳》里,男主惧怕自己对芳芳的爱会随着时间而消逝而对她若即若离,直到影片结尾,他才找到解决的办法:在每个清晨,芳芳都会离他而去,而在每个夜晚,他都会重新爱上芳芳。
于是爱情常有常新,不必惧怕生活长久的琐碎会动摇忠贞的决心。
其实某种意义上,《一日情人》中的阿丽亚娜与《芳芳》的男主是同一种人。他们都对一生忠于一人有着难以消解的怀疑,这种怀疑与其说是来自对爱情和人性
电影《芳芳》里,男主惧怕自己对芳芳的爱会随着时间而消逝而对她若即若离,直到影片结尾,他才找到解决的办法:在每个清晨,芳芳都会离他而去,而在每个夜晚,他都会重新爱上芳芳。
于是爱情常有常新,不必惧怕生活长久的琐碎会动摇忠贞的决心。
其实某种意义上,《一日情人》中的阿丽亚娜与《芳芳》的男主是同一种人。他们都对一生忠于一人有着难以消解的怀疑,这种怀疑与其说是来自对爱情和人性的不信任,不如说,是来自对自己本性透彻的了解——因为他们坚信,自己最终将会成为这段感情的背叛者。
偷欢与偷情,爱情与肉体的不忠,是无数电影讨论过的主题,加瑞尔的偷情三部曲也是以此为出发点。但不同的是,影片的黑白色调,以及透过旁白对情节所做的减法,让整部片子重心更多放在三个主要人物对待爱情的态度上。
而作为一部爱情小品,导演更多时候也只是将这些态度展现给观众,不做评判,使氛围十分舒适且真实——当然,这种真实并非指每个人都会经历爱上与女儿同岁的学生这种事,而是在爱情中的怀疑、摇摆的态度,常常能使观众感同身受。
影片的三个主要人物,父亲,女儿,与情人,对待爱情与欲望的态度看起来像是泾渭分明。
女儿让娜因为未婚夫的背弃痛不欲生,在爱情中迷失自我,自称是“上了爱情的当”,却仍然深爱未婚夫,也仍然对忠贞的爱情抱有幻想。
她几乎不会为了满足肉体的欲望去与不爱的人做爱,对唯一一次的酒后乱性,感受只是“不算糟糕,但不是特别好”。她渴望安定舒适的感情状态,也渴望在爱情中全身心地投入,而投入的程度自然与抽离时的痛苦成正比。
让娜分手后的种种表现,可以说是不少人失恋的真实写照。
你有没有在半夜梦醒时,突然有强烈的冲动想给前任打一个电话?你有没有在分手后对前任是否已经开始新恋情念念不忘?你有没有煎熬到想要跳窗自杀,觉得这是终结痛苦的唯一办法?每个经历过失恋的人,大概都能在让娜崩溃大哭时找到自己曾经的影子。
而让娜的自愈过程,看起来像是充满希望,从影片开始的失魂落魄,到后半段至结尾逐渐恢复阳光,但又隐约透露着一丝循环往复的无奈——她最终还是回到未婚夫的身边。
影片没有交待主动言和的一方是让娜还是未婚夫,而这位自觉“不够成熟”的未婚夫还需要让娜付出多少的精力才能成长,我们也不得而知。不过这在让娜看来并不是问题,太过投入的让娜在感情中十分脆弱,却也坚韧异常。因为爱,她对可能产生的痛苦也甘之如饴,毕竟在她看来,从未陷入爱情才是悲哀的。
或许在让娜眼里,阿丽亚娜就是这种“从未陷入爱情”的人。
情人阿丽亚娜从影片伊始,就以极具吸引力的热情形象存在。她可以主动追求自己的大学老师,可以与他在楼梯间做爱,可以为了钱给色情杂志拍照,也可以背叛爱人在不同男人的床第间周旋。
她看似是将爱情与欲望、灵魂与肉体划清界限,没有忠诚观念,一如在分离前对峙的那场戏中,她可以十分真挚地一边流泪一边宣称那是第一次,而且只是一时的欲望,不到第二天就会烟消云散。
但事实上,她深谙爱情中背叛与忠贞的门道。她对让娜坦言男人绝对无法忍受女人的背叛,所以最好的办法就是不告诉他们。在这段感情开始,她就预见到自己的离开,爱人的那句即使背叛也不要分离,无非是给了她一个更加冠冕堂皇的理由鼓励自己放纵欲望。
而她也并不像表现出来的那般洒脱,她会在与别人做爱之后感到愧疚,会因为吉勒的离开而喊出“我会死的”这样的话。只不过相比之下,这样的痛苦与折磨并非无法忍受,就像她在安慰让娜时所说的,一切都会好起来的,一切都会过去。这是阿丽亚娜的处世哲学,痛苦终有消散的一天,她也无法做到长久地去爱,她选择了一日的忠贞,也许在她看来,会好过一生的背叛。
父亲吉勒,在影片中大多时候是作为一种映射和桥梁式的存在。
很难说他与阿丽亚娜的互相吸引,不是因为两人内心深处的共性——阿丽亚娜,就是年轻时的吉勒。他太了解阿丽亚娜,正是因为他太了解曾经的自己。
所以他才会在这段感情开始,就给了阿丽亚娜一道免罪金牌——你可以背叛我,但不能让我知道。这也是他试图给自己打造的保护罩。他太清楚阿丽亚娜这样的人会带来怎样的伤害。
只不过这种保护罩只是自欺欺人的美好幻想。曾经的浪子如今厌倦了在肉体与欲望间的你来我往,他渴望与一个相爱的女人一起变老。但年轻的阿丽亚娜显然不会是他的最终选择。他深知她的自私与欲望,只是一度试图去逃避残酷的真相——他爱上了阿丽亚娜,但阿丽亚娜终将离开他。
而当吉勒给自己打造的保护罩被阿丽亚娜亲手打碎时,他不得不面对这个事实,结束这段感情,也就变成了解决痛苦的唯一办法。某种程度上,他与阿丽亚娜在这段感情中都是利己主义者,远没有无私到牺牲自我,一旦痛苦难以忍受,就会挥刀斩断。这一点其实与让娜截然相反。
作为桥梁的吉勒,沟通的则是让娜与阿丽亚娜这两个同岁但性格截然不同的女性角色。她们时常保有共同的秘密而对吉勒形成联盟,两人感情观的对比也正是在这样的联盟中显得更加鲜明和有趣。
到了影片结尾,一切似乎又回到平衡状态,只不过让娜从被抛弃的角色回归到未婚妻,而吉勒则孤身一人。
影片在结构与主题上都经过了精致安排,避免了落入俗套,将生活的真实缓缓展开,76分钟内作品的完成度非常高。导演也并非意在告诉我们,偷欢或者偷情,肉体或灵魂的不忠究竟哪一个更难以忍受。
也许,偷一时的欢愉与彻底的背叛之间,并没有什么本质区别。关键只在于,你面对爱情的态度,以及对忠诚的信仰程度。