不是的话当我打个屁污染环境，是抄了的话作者tm没了

服了，禁巨人算了抄巨人都不管，这算哪门子理

简直复制粘贴，拉出来看一模一样的bgm，抄袭连消音都不带做的？

也是个天才，抄抄什么呢

以上

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当熟悉的csi 主题乐响起，爷青回的热血博博燃起(｀ι _′メ)(。?`ω′?)萌萌哒格里森回来啦！ 第一集最后一分钟、惊鸿一瞥 (*?′╰╯`?)? 萨拉回来了，是她，是她， 把工具箱推向Gil ヾ(@^▽^@)ノBrass 回来了，眼盲但还是一样的睿智。。。 hodges 也算回归了(??????)? ? 一代和二代如平行的两条故事线， 一代还是怀旧为主， 二代新故事穿插其中二代小鸭子们颜值可，性格合格。。。呃。。。有点太正常了。。。。两人的对话有点像当年神盾局科技二人组(*?′╰╯`?)?法医这次怎么看怎么像马里奥兄弟Σ(っ °Д °;)っ 有点出戏。。。。怎么也正经不起来。。。。新任的主任曾出演过Barry 。。。长得太像奥普拉剧集节奏还是紧凑精炼， 新人颜值能打， 故事目测尚可， 观望中(。?ˇ?ˇ?。)

赵丽颖的脸一离开偶像剧的烘托完全不能看，要气质没气质 要身材没身材 唯一能看的郭富城也经不起剧情和导演的摧残，劝大家 珍惜时间 远离此片 。剧情差到不行，赵丽颖真的不适合大荧幕脸 再回去修炼修炼演技吧！张瀚比较可惜，以后别和老丽搭档了 ，好好的去大片里混吧！总之，一部原本可以拍的很有价值的电影被糟蹋了，食之无味 弃之可惜！

其实我看剧在意颜值与题材 、氛围、感觉，逻辑粗略没毛病就行

有些明星看不对眼也不想看，而且看剧没必要这么苛刻、认真

水啊～ 水水水水水水水水水水水水水水水水水水水水水水水水水水水水水水水水水水水水水水水水水水水水水水水水水水水水水水水水水水水水水水水水水水水水水水水水

看了第一集，除了男主还发现有两位很眼熟：饰演现任局长的傅程鹏以及饰演老局长的杜源；至于男主演员孙逊嘛，他在电视剧：我的兄弟叫顺溜里饰演三营长，还是有点印象的；可女主演员我完全不认识。。。

第一集看似很紧张，实则全靠慢镜头水时长！而且有不少小BUG，我就举两个显而易见的例子：一，男主被反派用卡车撞飞后，有三个路人正好看见那个反派一拳打晕男主然后扛起男主放到卡车上，然而三位吃瓜中竟然有一个说道：我去，这什么情况啊？另一个还搭腔：这兄弟想干嘛？这不明摆着的吗？没撞死人直接绑架啊！两位大哥好歹你们的坐骑也不差，看得出至少不是穷人，怎么连最基本的常识都没有？还是编剧把观众当傻子以为观众和这两位一样呆？二，男主女儿晚上坐出租车赶到男主出事现场，她一下子就从警戒线那里钻进来了。。。我就请问你们看管警戒线的现场民警在干嘛的？不是，这民警人不就在旁边吗？怎么一个学生就这么一钻进来了竟然没发现？那要你们拉警戒线干嘛的？这不就成摆设了吗？

其实以上的小BUG我也就吐槽一下，这第一集里最大的逻辑BUG：反派原本是打算想冒充乘客坐男主的出租车后用针管扎他，我估计这一针只是想让他昏迷，否则后面就没必要再打晕男主扛车上了；但是既然只想让男主昏迷，你个傻X又开卡车撞他？？？你逗我呢？卡车撞出租车，出租车直接翻身两次，你就没想过直接把他撞死了？？？咋的？你反派难到还有像我们观众这样有“上帝之眼”知道男主有主角光环肯定撞不死的？反之如果那针管是为了直接杀死男主，那你撞完男主下车直接“补刀”即可又何必打晕把他扛走？到最后发现被警察包围了还自杀。。。我是完全想不通编剧的脑回路是怎么回事！如果只想让男主昏迷却让反派降智撞他，也不考虑会不会被直接撞死是吧；如果只想暗杀男主那又何必还要叫反派绑架他？或许编剧的意思是：能留活口就带回来；然而反派太蠢不但人没带回来，自己还毙了自己！若真是这样，那我只能说凡是特地让反派降智的剧情只能体现出编剧的能力太差！

PS1：第一集就直接让反派降智，那后期还不多多益善啊！因此我最多再看两、三集，如果还有这种极其明显的大逻辑BUG，我直接打分不及格并弃剧！

PS2：第三集又是什么玩意？女主既然能在第二集考验男主，这就说明她具有一定脑力和观察力的，并且她还是职业搏击选手，那自己的包被偷了竟然不知道？这包是挂在她左手边又不是在身后看不见，一个有专业搏击训练的年轻女性这点警觉性都没有？还有，女主拿完钱发现包不见了，开门看到男主正好拿着她的包朝她走来，第一反应竟然是把男主当小偷？而不是问：我的包怎么在你手上？要么是女主脑袋被驴踢了！要么就是编剧变白痴了！男主要是小偷拿了你的包还不直接开车跑路？咋的还等你取完钱看到你出来对你说一句：你包我偷了！这么弱智的剧情直接崩了前一集女主是有点智商的人设！编剧让角色莫名其妙的降智，还把观众当笨蛋是吧！那我只能弃剧！最后评价：烂片一部！0分！0星！

写手帐的时候开的背景音，基本没有抬头看。全程觉得编剧真是想一出是一出，各种融梗，大概是前一天晚上用一小时构思好一集的剧本第二天就能拍。

看到18集，发现看了17集的梦境看到20集，发现看了20集的戏中戏，心态爆炸！！

从大王告白到刚换回来那段还挺好看。片尾小剧场超级甜！！（基本每集都只抬头看这段）最后发现果然小剧场才是正剧_(:з」∠)_

发现女配有嫣儿小皇后，虽然角色不讨喜，但还算不出戏，之前觉得她太娃娃脸戏路太窄；还有小公主茜茜，古装也很美～

虽然梦境设定令人无力吐槽，但我觉得竟然还ok？尤其是姬满自以为掌控全局，结果却早已情深，竟然被虐到，明明我之前一直不入戏的。编剧能认真顺顺逻辑会更好些。

【有剧透，没看完的朋友谨慎阅读。】

【有剧透，没看完的朋友谨慎阅读。】

【有剧透，没看完的朋友谨慎阅读。】

看完《全员恶玉》了，感受就是极其无语。

前期（第9话之前）我觉得它节奏紧凑，没有多余信息。但第9话-第12花，则像一列超速行驶的列车，为了完成任务（完结）疯狂的飙向终点。

要说问题出在哪儿，那我觉得是篇幅限制。

如果多用2-4话来拓展剧情，也许观感上会好很多，或者直接改成24话的半年番，能把这个故事刻画的更深刻。

我最不满意的点有三：

1.女主个人形象刻画失败。

动画播出前期，观众都在兴奋的猜测女主的身份，我也不例外，对女主的身份也做了许多设想。可万万没想到，直到结局，女主的身份也没有任何反转和惊喜。

甚至可以说，整部番剧看下来，女主是我觉得刻画最单薄最肤浅的角色。

我认为12话篇幅不够最重要的一个原因就是：缺失了对女主成长背景，环境，过去经历的篇幅。

这也导致了第二个问题。

2.女主作为串联起整部剧的重要角色，她的行为动机到底是什么？

女主为什么捡到一个硬币就一定要追着别人还？女主为什么要冒着生命危险来帮助贡品兄妹？

【缺少对女主的刻画，让她的行为动机显得很苍白，作为观众，我既不懂她为什么会形成这种性格，同时我又完全不懂她做事的理由。】

相比女主，运输工的形象就立体很多，甚至运输工只有1分钟的童年镜头，却让我一下子理解了他性格的成因。

可是女主，连这一分钟的镜头都没有。

编剧到最后都没稍微写一下女主的行为动机，挖坑不填，差评！

3.大决战太过草率。

早在动画前期，观众们就猜到关东肯定内有隐情，不会是阴间小剧场说的那样美好。而动画后期，揭开关东的谜团揭开的太快了，没有一点让人惊诧的感觉。

其次，整部动画最为重要的情节：主角团为救回贡品兄妹和关东展开最终决战，这毫无疑问是整部剧的高光时间吧？

结果是怎么个大决战法呢？骇客一个人化身数据体大战关东防火墙，女主和运输工全程打酱油观战，我真的看笑了啊……

【如果是24话，就有足够的时间对大决战进行扩充了，观感会比现在好的多。】

总结：由于篇幅限制，让很多精彩的情节都没有发挥出来，但也侧面说明编剧对剧本的驾驭能力不足，为什么不能在12话的篇幅里讲好一个故事呢？为什么不能压缩前9话的内容，给其他重要情节腾出时间呢？

第三季格局超脱太阳系，十分优秀。本剧在科技细节处理可谓十分优秀，大佬们的解析十分到位，给我这懒人造成了极大的方便。缺点还是一如既往，故事细节以及人物形象。跟在前两季说的一样。

这终归是一部娱乐向的剧，不比太空堡垒。看看第四季亚马逊接盘会有什么改变，主角真的十分辣眼睛，演技不在线，做事无头脑。

这季也有一段讲记者上传做纪录片采集录像的情节，跟太空堡垒一样，是不是在讽刺记者无德跟踪偷窥的恶劣行径??

我感觉第四季仍然是太阳系三股势力的争斗，不会牵扯什么外星人乱七八糟的，最后三家欢乐大团圆？希望能在深度方面深挖一下，不然着实对不起这个分数。

看电视剧只是消遣，好看就一直看，不好看就不看，能吸引你看下去的就是好看，没有那么多理由，喜欢诗诗的造型与气质，虽然电视剧呈现 出来的是舞台效果，没有必要计较那么多，只要自己觉得可以就行，不是任何人的粉丝，只是觉得艺术效果可以， 对女主角白考儿情难自禁，即使冒着身败名裂、天人永隔的风险也不愿与爱人分开。在被迫离开白考儿期间，耿墨池的身心都受到了重创，生无可恋，令身边了解这段爱情故事的人都心疼唏嘘。而佟大为作为实力派演员，以一贯的精湛演技为耿墨池这个角色带来了更加丰富的维度。 两个人的配合让我们默契，使人物有血有肉，使观众欣赏愉悦，使大家对女主一个颠覆的印象

堀贝坐上轮渡，去小豆岛见猪乃木，但我们没有直观看到她们团聚，自然会担心猪乃木在小豆岛上过的好不好。即使知道这是开放式结局，作为带入堀贝视角的观众，一开始很难不为此惋惜。

但转念一想，这个结尾好就好在，它没有平庸地拍摄堀贝和猪乃木怎么团聚，而是用最后几分钟，用堀贝和同事探访另一个12岁女孩的情节形成呼应（12岁也恰好是猪乃木受害时的年龄），用一个类似情节替代团聚情节，并暗示观众，猪乃木现在的生活可能会怎样。

堀贝到达小豆岛后，会不会也是缓缓走到猪乃木家门口，看着她紧闭的房门，看着她家庭院内的杂物，和旁边晾晒的衣物，会不会也是扶起她那倒在地上的自行车，或者倒在地上的其他物品，然后站在门前，深呼吸平静情绪，并按下门铃。

她知道门里的猪乃木在等她，她也知道猪乃木的那扇门永远只为她敞开，正如她的那扇心门里永远住着猪乃木一样，她也永远放不下猪乃木，放不下这个令她牵肠挂肚的人。可能除了去世的穗峰外，世界上也只有猪乃木认真地把堀贝的碎碎念当回事儿。而对于她们来说，可能世间真正能坦诚接纳自己，在众人的喧闹鼎沸声褪去后，仍然坚定地望向自己的人，只有对方。

门快要开了，电影戛然结止，随即谢幕，但最后一分钟堀贝站在门前的情景，仍定格在我脑海里，她神情有些紧张，但也藏不住那份不服输的自信，期待的眼神也在发光。按下门铃后，她耐心地等待房屋主人开门，因为她知道门一定会开。

（ps: 演员都是欢乐喜剧人）

【详细】

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看《告诉他们，我乘白鹤去了》（以下简称《白鹤》），不由想起李睿珺前作《老驴头》。两部电影不仅有技巧上的相似，故事上也有相通关联。《老驴头》里，一名西北老汉不为周围人所理解，他与恶劣的大自然斗，试图守住最后的一块土地，上面有快要被沙漠湮没的祖坟。《白鹤》重复了《老驴头》的主题，主人公同样是一名不被周围人所理解的老汉，好在这一次他不用沉默寡言，至少还有孙子可以说话。重要在于，电影再一次展现了人与土地的依存关系，尤其是“失去土地”的现实尴尬。中国曾是传统农耕社会，这个国家的绝大部分历史都跟土地农民有斩不断的联系。岂不料，今天的人们似乎不再拥有土地，或以各种离奇形式，慢慢失去属于自己的土地。与《老驴头》的全片写实不同，《白鹤》的主题在深刻之余，多少还有些讽刺。古人常说入土为安，经过一系列殡葬改革和平坟政策，老人反而找不到容身的一方土。对年轻一辈来说，这好像是要不得的农村习俗和封建迷信，但对老人来说，他对“入土为安”是深信不疑，到时候，会有白鹤带他而去。在我看来，《白鹤》的高明不在于我们要去相信什么，是土葬还是火葬，是包容还是批判。它只是讲解了祖辈曾深信不疑的一件事，一件放在今时今日又显得离奇荒谬的事情。从故事上看，《白鹤》并没有所谓的悬念，无论有没有看过故事简介，看过开场，基本能猜到结局。你越是怀疑导演敢不敢那样拍，结果，他就工整老实、近乎白描地搬演了刨坑埋土的全过程，确实震惊。众所周知，在今村昌平的《楢山节考》里，古老的村子里有弃老的传统，老人也知道这一点，明白而坦然接受。《白鹤》的老人向死而生，只是，他极力追求的“理想死法”却不可得。于是，他千方百计去寻找那种解脱方式，最后迫不得已，上演了一场颠覆伦理的送终戏，这也是《白鹤》的情感力量所在。不过，我所理解的《白鹤》应该片如其名，至少是带有一种空灵和轻盈感，随时能去，实际上又不知去向何方。它越是轻飘飘，不见飞过的痕迹，爆发出来的能量会更大，更能一击即中。结果，我所看到的《白鹤》还是反复强调了结尾的“游戏”，中间还多次提示预演，用力用错了地方。及至摄影方面，我想象的《白鹤》应该是湖边割水草等几段的影像风格，是基于现实乡土又超脱一切的美化再现，那就有如老人对于死亡的向往，远离尘世，了无牵挂。即便电视机里的《西游记》等细节安排得很好，但在其他地方，《白鹤》多少显得过于沉重——以至于有些故意为之的笨重，而且不知何故，影片有些段落的后期调色处理得很好，但在另外一些地方，画面简直有些惨不忍睹。在黄土色调与泥土气息的混杂中，电影的景深背景时常高亮，以至于前景的人物显得突兀、不协调甚至是逆光的一脸黑。再是演员方面的指导失误，不知道有多少人在看开场老人给小孩吃冰糖时出戏了，反正，我当时就冒出一念头：有这样逗小孩的爷爷么。我当然相信，有人能接受这样的非职业演员表演风格（就像接受有些跳脱的音乐风格），允许长时间的静默，然而对于我个人，当真是从头到尾感觉别扭，这也直接导致我无法入戏，一边在想，他肯定演得很痛苦。在我看来，这也是李睿珺尝试放开，但又没能完全放开的表现，进而作用在了演员身上。然而，无论说再多的缺点，我都会在结尾完成评价逆转，那只是因为《白鹤》的精神可嘉。它选择了主流观众厌恶的农民题材上，却挖掘了一个沉重的悲剧主题。老人等死，乡村凋敝，人们失去充满象征意味的最后一块土地。跟不少人一样，我也对结尾的可能性和可行性充满怀疑。一个小孩如何挖得了那么一个坑，一个老人如何能偏执到这般程度……后来，我则明白，谁来完成以及怎么完成这个仪式并不重要，毕竟，它只是一个向死而去的仪式。借助于孩子的天真，拧巴的老者成功获得了死亡的尊严。好事者不免也会想到国内独立电影，这一年，它就多次面对“是死是生，是去是留”的两难问题。悲观的说，也许它正在不断失去土壤，萎缩并且老去。【北京青年报】

一、剧中有很多致敬的地方。

男主与女科学家在虚拟环境中打斗，致敬《黑客帝国》（这段有点刻意）。

迷你人在人脑中工作，受到免疫细胞攻击的这段，是在致敬电影《联合缩小军》（196几年的老电影了，看过的就明白我在说什么）。

剧中能隐身的反派出场场景、造型和气质，致敬《银翼杀手2049》中的反派。

外置机械骨骼，这个也不能算致敬哪一部了，算是常见梗，现实中也已经被应用于瘫痪病人的步态恢复治疗，有很多电影也用过，就近能想到的是《明日之后》。

前几集剧集开头，都会播一段猴子之间的互动的片段，这是实验用恒河猴，镜头语言隐寓人和猴子没有本质区别，致敬电影《超体》《猩球崛起》《太空漫游》中的桥段。

脑机接口，致敬《攻壳机动队》《黑客帝国》。

脑机设备（像是美发店做头发的那个装置），这也是常见设定了，就太多了，一时能想到的是致敬电影《全面回忆》动画《异度入侵》爱死机《天鹰座裂隙之外》。

蜂群症，蜂群式思维，这个概念也并不新颖，20年前就有相关书籍了，最近能想到的类似设定，就是《环太平洋》，《环太平洋》1和2中都有这个设定。

唯一有趣的就是“心智鱼群”，这个设定我没见过类似的，有见过的欢迎补充。

“心智鱼群”让我想到了《盗梦空间》中能对梦境入侵者充满敌意、能进行防卫攻击的潜意识（酒吧中梦境入侵者与角色谈话，角色的潜意识化作酒吧中的宾客，入侵者稍有异动，宾客齐齐转头，无声的逼视着入侵者）有点这个意思，但好像不太一样。

绿洲医生进入人脑，也是是意识在人脑中的投射，并且看到大量的场景重现（跌入几重梦境），也有点盗梦空间的意思。

—————往下没什么好话，还有剧透———————

二、冲着设定去的。

追平了，看到第7集了，给了大量信息。

但，其实就是在不停的甩名词、甩概念。 假大空。

男主的表情一直很狰狞易怒，面部传递的情绪还很空洞，我看到他就入戏不了。

主线剧情：

目前分为两派，

认为蜂群式思维是进化的激进派。

认为蜂群式思维的出现是可怕的灾难的悲观派。

以男主为最关键人物推动剧情，男主就是遗传了他老妈，是目前现存的特殊样本（集蜂群症的优点还摒除了蜂群症缺点的特殊样本） 就是天选之子呗。

动画制作水平可以，但是，剧本配不上这个动画制作水平。

动画制作就是皮相，而剧本才是骨。

剧本设定新颖，但是制作组对于相关理论的说明自己也整不明白，糊弄住观众的深层原理搞不了，就糊弄一句“未知”到这不能更多了。

“未知”不是甩观众听不懂的专业名词，这只会让故事变得乏味。

连本身是理工科出身的科幻大师，都不会这样甩专业名词，来难为观众啊，反而会将故事讲的通俗易懂，还原理通顺。

阿瑟克拉克的作品，很多被改编成电影了，随便去看，数学物理相关专业的科幻大师，写的科幻作品，也没掉书袋，难为观众。

刘慈欣，高工唉，写的短篇长篇，也都没有什么阅读门槛。《白垩纪往事》用到暗物质理论还影射了冷战、《微纪元》用到微观世界力学规则的改变、《球状闪电》用到量子力学的相关理论还有宏原子宏聚变的设想，这些作者都讲得很通俗易懂。

三、制作组搞错了一点，观众想看的是未知事物的新奇感和恐惧感。

恐惧使人分泌激素，获得快感。

不是来听大道理的。

悬念！悬念呢？

钩子！钩子呢？

故事也太平铺直叙了吧，故事有点无聊，剧本很拉，配不上这制作和设定。

科幻题材中写“未知”不是来学知识的，而是因为：未知产生恐惧。

《异形》《普罗米修斯》为什么让人恐惧？

孤寂的死星上，与人体骨骼结构类似的飞船内部结构，与人类及其相似确又不同的太空骑师的尸体，形成一种未知的“场”。出现这个“场”中的穿着太空服的人类，是突兀的，本不应该存在于这个画面中的异类。人类闯入这个未知的“场”中，打破了平衡，形成一种光怪陆离、无法理解的画面，这种“未知”会产生不可名状的恐惧。

恐惧让观众想继续看下去。

距离地球千万光年的宇宙飞船中，宇航员喝着咖啡，享受着平静的航行旅程。突然，宇航员接到附近死星上发出的求救信号，竟然是一首歌。

那歌声，竟然是地球上百年前的一首老歌。

漆黑孤寂的宇宙，本不应该出现在这里的歌声。

你会对这个未知恐惧吗？会好奇吗？

你猜不到下面会发生什么，你会对未知产生好奇和恐惧。

如果悬念不够，恐惧感不够，故事就有点无聊了。

另一个问题，科幻未来题材中，有大比重的贴合现实世界的生活化细节，会更容易让观众带入情绪。《银河特工队》第一部中，开场部分，充满未来感的星际，出现一个带着宇航头盔的人，这让观众新奇，但也带来了脱离现实的疏离感（无法共情）。

然后这个宇航人拿出一个随身听，开始播放70年代的老歌。疏离感一下就被打破了。

原来未来与我们有所联系。观众会更容易入戏。

上面是我举得例子，也是我觉得动画中渲染的不够、刻画的不够的地方。

故事不够钩人，还有点疏离，无聊、难共情。

男主图毅的老妈可能是0号病人可能被做实验了，我的内心毫无波澜，也不难受也不想哭也没啥兴趣。不是什么有新意的设定，或者说，编剧的叙事方式，让我觉得这个梗不太有意思。揭盅的太早了，男主的身世完全可以押后一点，让观众再猜几集蜂群症的源头。

男主的前辈（or搭档?）朗宁，发现用来做实验的活人脑是自己的师傅的脑，我真的……我都有点为自己的无动于衷感到尴尬了。抱歉啊编剧，这个梗，在前面的埋线中，就猜到了，没什么悬念。

四、看到第7集， 这剧高层领导人、重要角色，怎么都是男的啊？

一上来有个男女两个调查员（其中女的那个属于铁血硬派，男的圆滑打圆场）这里我还觉得角色设定很新很有趣，有点打破常规呢。 （女性演反派、演不好相处的人、甚至有精神问题的人也可以，不想看标签化、守旧的女性角色）

结果师傅，高层领导，甚至激进派能隐身的那个重要反派，都是男的。

没有什么处于领导地位的女性角色，也没有什么有智慧的关键性女性角色。

出现两个龙套，也是男龙套为了约女龙套吃饭……也是和爱情沾边。

那怕反派也好，能不能来个性格立体处于上位者位置的女性角色？

男主姐姐，以及姐姐的闺蜜，两人出现在第4、5集的主要作用，就是为了向男主（其实是向观众）科普背景知识（这种科普解说，随便换个龙套角色来也能完成）。两个女性角色对于主线剧情的推动没有丝毫帮助，可能支线剧情有点作用？那这就是边缘化的角色。

（如果将来证实这两位女性角色才是真正的幕后黑手、或者，男主最后完成任务，离了这两位女性就彻底完成不了，那当我没说）

一些关键角色，明明对性别没有限定，完全可男可女，最后全是男??

怎么形容呢，《三体》有罗辑这样的男性角色，但也有叶文洁和程心这样的女性角色啊。我指的是这类关键性的、缺了她主线剧情就完成不了的女性角色，这剧里没有，这点很失望。

后面还会看，目前的感觉就是失望。

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有人说我尬黑，我这已经很收敛了。

本不想提这剧中的“男性凝视”

既然有人说我尬黑，那我就只能上图了。

四、此剧中的“男性凝视”

1、所有女性角色不论职业科学家、调查员、护士，全员高跟鞋。

护士每日站立工作8～12小时这个职业从不穿高跟鞋。就算这是赛博世界，也是模拟现实吧？为什么要这么设计？对剧情有什么帮助？

2、女性角色穿着暴露。

请看下面这张图，你觉得图中女性是什么职业？(请注意看弹幕)

【详细】

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年届九十的东木导演最近十年里的作品基本上都是人物传记题材，从总统到飞机师，从狙击手到毒贩，再到这部新作里的平民英雄。他总能在真实人物的生平故事里提炼出最震撼的闪光点，从而提升整部传记片的表现层次，以及凸显出发人深省的现实诉求，这部新作自然也不例外。一位平民英雄对抗政府与媒体的事件可以有不少表现角度，而导演采用最平铺直叙的方式依然散发出扣人心弦的魅力。滴水不漏的叙事手法令观众看得屏息静气，爆炸案发生的场景段落拍出了希区柯克式的胆战心惊气氛，群像速写与镜头捕捉，以及精准的场面调度让人惊叹。除了深厚的导演功力外，自然还少不了一众演技出色的演员支撑起这个剧本。尽管人物塑造局限于真实性而有脸谱化的嫌疑，比如像女记者和联邦探员，却仍能在某几场关键的段落中传达出发人深省的意味。奥斯卡女主角凯西·贝茨扮演的母亲角色最为真挚感人，她的绝望、愤怒、伤感情绪都表现得丝丝入扣，尤其是在记者会上的讲话令人忍不住泪流满面。

回到影片主题上，这部新片跟《萨利机长》有不少共通之处，借助这位平民英雄为自己平反冤屈的事件过程中不断质疑政府权力的正义与合理性。一个清白无辜的平民百姓可以被怀疑是十恶不赦的罪犯，还被用尽各种手段（诱骗、骚扰与监听）来套取证据以便定罪控告。与其说这是司法部门工作中的漏洞，倒不如说是公权力对人民的蔑视，用影片中角色的一句台词来概括：我害怕政府更甚于恐怖分子。主人公一直在为这种权力辩护，甚至主动配合，深信自身清白便能脱身，直至最后才明白要主动出击对抗蛮横的权力才能平反正名。

除了公权力之外，剧中主人公还要面对追求关注度的媒体，他和家人的生活逐渐陷于媒体曝光和骚扰的漩涡里。剧本透过刻画女记者这个具有反派意味的角色，导演不留情面地对编造不实消息新闻的媒体予以强力抨击。在互联网信息泛滥的时代，越来越多的媒体不惜编造新闻博取读者眼球和点击量，甚至虚构故事而对新闻当事人造成不可估量的打击和影响。发生在20多年前的这个事件却早已透露出如此远见，足可令人反思新闻媒体的本质。