一篇不专业的《梦境之源》影评

赵晓婕

我是主动说给姜东阁编剧的新作《梦境之源》写影评的。姜编剧很开心，但是他叮嘱我说：“姐，你可千万别在文章里体现出来你是我朋友啊，大家会喷的。”我哈哈的笑着答应了。其实我俩真的不认识，但是在如今这个交流方式多元化的时代里，不妨碍我们两个编剧隔着四位数以上的公里数彼此沟通。

我这个人不爱说假话，所以可能不能隐瞒我和姜编剧认识的事实了。我的标题也透露了真实的讯息，我这个影评确实不专业。因为你们是看了剧写影评，而我，是听过姜编剧的创意写影评。这种有点悬疑恐怖元素的电影，在我们这个四线小城市里一般都安排在深夜场，看看我身边还躺着的小宝宝，我只能细细的再回忆一遍姜编剧给我描述的剧情梗概，然后写影评。当然，我的目标也很明显，想勾引你 们去看看这部电影，因为——编剧姜东阁是我没见过面的朋友。

我和姜编剧聊《梦境之源》的时候，他正在进行剧本修改工作，他很头疼，很迷茫，很纠结，很没有方向。这其实就是编剧工作的常态，我们总想把灵魂里的那个自己拿出来劈成无数瓣，然后让他们一个个的活起来，有不同的性格，推动故事走向精彩合理的结局。所以我听到创意的第一印象是姜编剧大概是精分了。他的主人公李昂很独特，他小市民，他敏感，但是他有着不易察觉的敏感和细致。另一个主人公林超，看似活的中规中矩，却是第一个对现实生活发出疑问的人。而在影片的大部分篇幅中都看着正能量满满的心理医生，反倒是最放不下一切的幕后黑手。这些人都好像是一个人的分身，但又各自有着各自的特质，于是我感觉，姜编剧这次是要玩大的了，因为他开始追求人物性格的本源了。

直言不讳的说，我们刚聊这个话题的时候我犯了一个先入为主的错误，因为受到《盗梦空间》的影响（本人是个小李子粉，所有小李子的片子都好几刷），基本上看到所有标题上有“梦”字的电影，脑子都会不受控制的把盗梦空间回放一遍。而姜编剧的这个故事，恰巧也在讲述梦境的虚虚实实，我的大脑就像是被设计好的程序一样开始比对，李昂是小李子的角色吗？林超是小李子的角色吗？李昂喜欢的那个姑娘，是小李子在电影中的妻子吗？于是绕来绕去，把自己给绕迷糊了。于是冷静一下，揉揉酸涩的眼睛，回想回想和姜编剧的聊天，喝一杯水，脑中突然迸出来九个字：见自己，见天地，见众生。

烧脑不是悬疑电影的终极目标，于万万人中见到那个真正照见自己的人才是。我们的人生本来就是悬疑电影，因为谁都不知道时间会带着我们走向哪里，但答案其实早就被某种高纬度的生命掌握，在那里，时间也不过是一种可以随意把玩的物件而已。所以心理医生给自己披上了智者的外衣，以为自己控制了一切，殊不知自己也是被操控的对象之一。

我挺同情李昂这个人物的，甚至刚听到这个名字都感觉姜编剧一定是用了莱昂纳多的名字来起了李昂这个有些混音的名字，但是他的悲剧又不同于莱昂纳多所饰演的道姆，道姆是青年才俊，爱人去世后才会流连梦境不愿离开，而李昂在小的时候受到外部环境，家人和朋友的多重伤害，童年的心里阴影比起成年后承受的痛苦往往会严重的多。仔细分析李昂的一生，真的会觉得他不如活在梦境里更开心。所以，他见自己。

我也很同情林超这个人物，他有一种知其不可而为之的侠士精神。他早早的就明白了自己可能是幻象，但是他还愿意撕开这个幻象，哪怕自己就是那个会被撕开的对象，但是他追求生命的本真。所以，他见天地。

最后一点我可能要说点姜编剧不爱听的话了，（但是我不怕，反正我俩没见过面，哈哈。）在见众生这个层面上故事可能有点掉气了。不过我接触的毕竟不是最终版本，我只能依据我看到的写，所以，也许这个层面姜编剧已经在后续的修改中写了出来，我只是无缘看到而已。

好了，我是一个很负责人的影评人，希望姜编剧继续在悬疑烧脑的道路上前进，期待你更好的作品。

2018年11月20日星期二

?^?????

打戏不错。打戏不错。打戏不错。打戏不错。打戏不错。打戏不错。打戏不错。打戏不错。打戏不错。打戏不错。打戏不错。打戏不错。打戏不错。打戏不错。打戏不错。打戏不错。打戏不错。打戏不错。打戏不错。打戏不错。打戏不错。打戏不错。打戏不错。打戏不错。打戏不错。打戏不错。打戏不错。打戏不错。打戏不错。打戏不错。打戏不错。打戏不错。打戏不错。打戏不错。

这部片讲转瞬即逝的初恋，美好太短暂，伤痛太漫长，这是许多人青春回忆的写照。故事发生在世纪交替的1999年，参加过新世纪倒计时的人们对当时应该记忆犹新。这个时间点的设置加深了初恋情怀，对现实中许多人也是这样。如韩孝周装老成饰演的那样，中年人回过头去看简简单单的感情，淡然，平静，情到回忆深处却无法自持，在当时的确带给年轻的自己深刻的美好和难解的困惑，乃至对一些人而言难以磨灭的记忆。一些似曾相识的场景，如意外来信、帮好友谈恋爱、公交车偶遇、播音室、展览馆，让人想起《情书》《假如爱有天意》《冬日恋歌》《春天华尔兹》。

【详细】

14720430

SMILE是我看过的最吓人的恐怖片，虽然我是个阅恐怖片无数的老司机，但还是产生了极大的想逃出电影院的恐惧。一方面，这确实是我第一次在电影院看恐怖片，感受完全体的试听；另一方面，这部电影本身确实给我留下了很大的阴影

既然这个阴影估计会让我一整年都不想再看恐怖片了，那就久违地写一下对这部电影的random thoughts吧！一方面可以通过分析让我今晚睡个好觉，一方面也记录一下这个人生第一次的惊吓体验以对得起我晚上狂飙的肾上腺

抛开电影本身，在影院看恐怖片真的是奇妙体验。我没想到从来都是一边分析一边批判着看完上百部恐怖片的自己会在电影院里被吓得叫出来（我真的很小声sorry[快哭了]）。我也没想到电影院里的黑人老哥们的声音吐槽弹幕，会这么疗愈。在jump scare即将出现之前，一起喊着fuck，hell no，也是非常振奋人心共克时艰了??既恐怖又好笑的氛围超级赞

因为最近看了很多靠精工的镜头语言吓人的恐怖片，对于这部电影我一开始是不屑的。平庸的镜头调度平庸得像CBS台的中老年政律剧，俗套的jump scare和空间限制手段年纪可能和恐怖片这个类型被发明的时间一样久远

但不得不说，只靠“smile”这一个设定，它成为了最吓人的恐怖片

这个设定调度了人类刻入dna的恐惧，这个来自于远古杏仁核的恐惧又在欧美文化的语境里被放大、拉近

人类，一种somehow的动物，忽然发现天性里靠表情来识别善恶的能力受到了radical challenge。于是危险变得无处不在；这种信念比贞子要强大得多，它瞬间钻出银幕，猜疑链弥漫在你和你邻座的观众、以及你背后看不见只能靠爆米花咀嚼声判断是否还尚存(好垃圾食物)人性的观众里

如果说这部电影有什么直接影射，那可能是在唤起对于post-trauma人群的关注。而我认为，这部电影隐喻的是一个陷入心理问题的人，即使有亲人有专业人士帮助，艰难求生，却依然走向悲剧的故事。你怎样从事先预设一个奇怪的人有心理问题，转变为猜疑自己，以及在mental crisis里怎样向外界求援。面对mental problem，无论是一个疯癫的大叔、还是一个有理有据的phd candidate、还是一个前一天还在为别人咨询的心理治疗师，他们面临着相同的困境：自我怀疑，无法从亲近的人和专业人士那里获得理解和真正有价值的帮助；可能鼓起了超越常人的勇气自救，最后求依然陷入反复、走向悲剧毁灭。

魔王和家族遗传的诅咒现实里不常有，但因为心理危机没有得到有效救助不可避免陷入毁灭漩涡的人这个世界上却很多。

对于患上心灵的感冒、或者心灵的肺炎的人，对外界signal寻求亲人和专业人士的帮助当然是首选；但如果不幸难以获得真正的帮助，那么，虽然很艰辛很悲壮，you will fight on your own bravely, and you’ll finally beat the beast.

来自电影本身的简略解读可能就是如此，但观影是个人体验，我更愿意把今晚诡异的体验做一些形而上的解读。

没错，正如很豆瓣网友留言的那样，在影院空间里和别的观众建立短暂connection时出现了难以言述的尴尬——我们不再敢笑。不过这种尴尬，或者说潜意识里的猜疑和取消猜疑，在下一秒钟还是会被笑所消解。

这种笑不是电影里艺术加工的美式假笑，而是发自内心源于动物本能的笑。这种笑不完美，它透露出一只动物的胆怯、尴尬、无奈，但这种不完美让它变成了真实世界里的perfect imperfection。它让两只弱小的动物之间建立了基于共情的友好和信任。在电影放映中，旁座和我无数次无奈相视一笑的墨西哥小哥，后排无所顾忌开怀大笑的一群黑人老哥，我小声叫出来引来的哄堂大笑。这些形形色色的不完美的笑让我觉得这个smile的恐怖设定仅限存在于电影里，现实里的，依然是可以通过半秒种的友好善意建立起跨越语言和种族信任的人类。

冥冥之中，我觉得有一个deep net将人类相连，这种相连跨越代际和物理空间，包含了广阔的生理、心理、文化、感知。

这个概念可以是心理学上的集体潜意识假说，可以是一些宗教里的神，可以是一些形而上哲学家眼里的终极存在。它造成了人类对于超越地理、语言、甚至理性对文化的亲近，对于holy or unholy sensations的判断。它是人类可以发展至今的基石

真的超级好看，安利推荐！

既然你拥有别人都无法拥有的天赋那就应该更加努力这样才可以掌控自己的生活不是生活选择了你而是你选择了生活

悬疑离奇的公安破案剧情+小小撒糖，喜欢的朋友们，可以去看哦，男女主角特别的棒，第一集就会让你爱上这部剧的。剧情超燃还带着甜甜的爱情哟

既然你拥有别人都无法拥有的天赋那就应该更加努力这样才可以掌控自己的生活不是生活选择了你而是你选择了生活

既然你拥有别人都无法拥有的天赋那就应该更加努力这样才可以掌控自己的生活不是生活选择了你而是你选择了生活

剧情紧凑，严密合理，又引人入胜，饱满多姿多彩，有观影欲，看完一集还想看下一集，而有的电视剧就是做不到，让你不耐烦。人物众多，各有特色、合理、鲜明，印像深刻，场面精致。剧情有大时代大上海的恢宏感，结尾大战让人震撼，主角投身大义保卫革命，不输周润发的《上海滩》，格局升华比上海滩还大，上海滩格局小了，就是陈没有周润发的魅力，没有周星驰演韦小宝那种舒适感，吃亏在主角陈思诚的土，丑，油腻，戏外养情人传闻的场外因素干扰，影响观众好感，单论作品就事论事，剧集是近年来难得把上海滩拍得如此优秀的良心剧，打个8分不过分，6.5分明显受戏外因素干扰了。

因为喜欢吴镇宇塑造的Sam，之前已经看过两遍，最近又看了一遍。

每次看都为Sam和Belle意难平，但又想不通自己为什么会有这种偏好，因为剧本里Belle的人设一言难尽，特别是后半段。而且我的价值观里，比起一见钟情，从来更认可日久生情。

剧本还充满了无数错过和巧合。我无聊统计了一下，belle结婚前男女主各种可以解释清楚，但最后因种种原因没有解释的剧情，反反复复，竟然有十几次。

感情的关键时刻，摔跤腿坏，头被砸，艾滋病，车祸，心脏病复发层出不穷。为什么这么狗血的剧本，还让人欲罢不能呢？虽然情节狗血，细节却很完整，每个人在矛盾中的反应合情合理。（Vincent过世后情节有点崩）。

十几次的反反复复，每次被阻的原因都不同，人物的情绪也不同，演员都很完美地展现出来了。

Belle对Sam的态度，头两次是生气讽刺，听了Sam关于飞机师理想的演讲心动怀疑误会，主动去找Sam；发现玩偶后，主动打电话，发邮件；二次误会着mimi之后，答应结婚，说要向前看；被Sam说要珍惜后生气反击，每次心境的变化都合情合理。

很多观众说Sam和Belle性格造成悲剧。其实如果不是上帝视角，误会揭开之前，两个人无法像观众一样看到彼此都为情所困，甚至如此深刻。他们只看得到Vincent展示的高调感情。

Sam的视角就是Belle和Vincent甜甜蜜蜜，Vincent一往情深，心里觉得可能难以放下的只是自己，加上他的价值观，选择委屈自己，成全别人。他放弃竞争，也不单是为了Vincent，也是为了成全Belle，怕她尴尬，怕影响她的新恋情。在Vincent发现他和Belle的恋情之后，他对分手的理由避而不谈，并且让Vincent不要追问Belle。

即使Sam和Belle两人在误会之中，他们还是相互吸引，不断再次为对方心动的。编剧觉得误会本身不足以分开他们。所以加持了猛攻的Vincent，第二次误会mimi，和总是碰不上的无数巧合。

等到Belle来找他，这时候翻盘太迟了。Belle问了句如果当天没有误会，你会不会和我认真发展，她完全不知道Sam对她用情至深，之前几次主动找Sam，只是因为她自己难忘对方。Sam劝她，说她一直全心全意爱着Vincent，所以和他结婚了，他完全不知道Belle一直因为他而对Vincent“三心二意”。

很多人说Belle也是被动的人，两个被动的人一起不合适。

在Zoe和Vincent的对比之下，Sam和Belle好像都成了内向的人。其实Belle前期是非常开朗大方的女性。但这个人设，因为后期和Vincent分手，丈夫过世以及精神病的剧情，慢慢垮掉了。

感情方面，Belle只是对Vincent被动，对sam一直是主动。罗马除了第一次掉手链是巧合，后面都是Belle主动在制造的机会（留景点介绍，故意掉手链，做完游戏贴面，主动牵手逃跑。）可以说她对Sam是一见钟情，一直很有心思地引导对方。

同样是倒追，Belle还是要比Zoe“技高一筹”的。Belle的方法是试探，如果你对我有意，只是害羞，那我再给你次机会。如果无意，也不会骚扰到你，让你为难尴尬。

Zoe的方法是，不管你喜不喜欢我，反正我喜欢你，就要对你好，就要表达出来。你怎么不喜欢我呢？我给你讲个故事，你要珍惜眼前人啊。Sam会更合适哪种呢？

二次重逢之后，Belle尝试了四次主动找Sam，约吃饭被飞，Sam连电话都没提前打一个。后来Sam打电话说有重要事（一般都会觉得敷衍吧），她马上原谅他失约，又发邮件。邮件被删了，也没回，直到二次误会mimi，才死心。Sam只有失约吃饭后，回了一次电话，算半次主动。

知道和Sam是误会后，Belle直接跑去找Sam。其实这已经是种选择了。如果在她心中，和丈夫关系更重要，当时应该冲进去质问Vincent为什么曾经对感情那么玩世不恭。毕竟那是她很在乎的事，不是吗？但她第一反应是找Sam。后来她也承认如果Sam没劝她，她是会选Sam的。

Sam眼睛不好时，Belle不顾自己家会闹矛盾，毅然决然买了票飞到罗马，就是比zoe慢了一步而已。毕竟她这么做，内心阻力比单身的zoe大多了。

不光zoe追男神辛苦，Belle也不容易，男神不管和谁，都是被追的那个。

结婚当天虽然误会解开了，但当时他们并不知道彼此感情有多深，是否值得付出伤害朋友和丈夫的代价。

即使到剧终，Sam不知道婚前Belle曾四次想找机会和他说清楚（他只知道约吃饭那次）；不知道邮件；不知道拒绝Vincent的求婚是为了等他的消息；不知道结婚当天只要他接受，她会离开Vincent（也许有感觉）；不知道Belle为他去过罗马。

Belle不知道Vincent婚前就问过Sam他们的事；不知道邮件没有回，是因为被删了；不知道Sam平时会看她的值班表；不知道因为她，Sam一直拖延和zeo和旅行；不知道Vincent过世后，Sam曾想和Zeo分手；在Vincent过世之后，才知道Sam为她买过漫画书，却没有给她...

我个人觉得Aids事件的时候，他们彼此心里多少已经有数了，但却不想去面对。到餐厅Belle说破了，海边相互承认不敢面对“是否放的低”时，才真的相互清楚，彼此的感情都强到不得不去背负伤害别人的罪。于是两人都有了让伴侣抓狂的“不知道”的答案。

但Vincent的过世是他们再也背不起的罪。很多人说不明白编剧为什么要把Vincent写死，我理解是剧情发展到这里，只有Vincent过世才能阻止他们在一起了。

有人说Sam闷，无法满足Belle的浪漫需求。首先，Sam在Belle面前从来没有闷过。

全剧最浪漫的部分就是他和Belle在罗马的一见钟情。Belle给他的暗示他全部接收到了，看到景点介绍，就去了景点，手链拣到，该亲吻该滚床单的时候毫不含糊。

唯一就是比较被动一点，要女方先明确给出信号。这点Belle明显不介意，不然就不会在他几次错过搭讪机会后，还一直给他创造机会了。

虽然开始是Belle在引导，但在明确了女方心意后，Sam是很A的，天台上拿出手链，不是递给Belle，而是直接拉过Belle的手给带上，引出全剧最浪漫热烈之吻。

Sam对感情也不木纳，Coco和Zeo对他有想法，他一早就明白，只是不愿意接受，所以没有回应，试图用不伤害对方的方式处理。

Sam对Coco和Zoe单恋处理方法不同，因为他完全判断出，Coco对他的喜欢是小女孩的一时兴起，而Zoe是认真的，所以不管他自己是否动心（不同的cp党会有不同看法），会更加温柔地对待Zoe。这也可以看出他情商很高，情感细腻。

Belle任何时候情绪低落，Sam都会察觉。他冷落Zoe时，自己也完全知道Zoe不开心，而且充满负罪感。

当他想推进关系的时候，非常会来事，浪漫完全是小菜一碟。比如和Zoe去旅行时先抑后扬，让Zoe以为她要一个人去意大利，然后送了个大惊喜。

总之，木讷不木讷只是看想不想做而已。他对Belle从不木讷，对Coco和Zoe有时的木讷迟钝，原因也不言自明了。

解决Belle姑嫂问题和乘客骚扰问题时，也可以看出他智商和情商都非常高。说他是这部剧里情商最高的人也不为过，因为就像Vincent说的一样，他同理心非常强。

Sam喜欢背负责任，照顾身边的人，从每次让他帮分手的好友，到没责任感的老爸老妈，到冲动的弟弟，都是一直会给他添乱的。

对Belle后来各种添麻烦也是予取予求。和Zoe关系比较和谐的时候，多是她惹上神经病，腿坏了或者发烧了，总之需要照顾的时候。她假装坚强懂事，拼命去迁就照顾Sam的时候，反而关系紧张。

Zoe为人主动，性格又有些“圣母”。喜欢上了被动的“美强惨”Sam，还是很合理的。但因为Sam本身是付出需求大于得到需求的人，所以当Zoe身体正常，不断为Sam付出，给Sam的压力还是蛮大的。

追Sam这样的人，应该给他机会，让他付出。比如Zoe让Sam给自己买巧克力这招还是挺成功的，后来Sam放下面子去给她拿签名，也大大推进了两个人的感情。Belle一直麻烦着Sam，无意间也加深了他们之间的羁绊。

Sam照顾了，身边人幸福了，他就自我满足了。照顾不到，做不到才会比较崩溃，比如后面Belle坚持闹自杀和zoe心脏病发同时发作。

看到后段，编剧每次让Belle为了Vincent，扑在Sam怀里哭闹，我也受不了。奈何Sam对她永远都是那么温柔，毫无原则地包容她的一切。（他俩很多剧情都是对应的，最后Zoe生病，心脏还没有移植的时候，Sam也是抱着Belle哭，说舍不得Zoe，让人无语的编剧啊。）

也许Sam觉得自己对和Belle的错过有责任（婚前他没有赴约，婚后在阿德莱德Belle问他怎么办，他劝她面对现实）所以更忍不住牵挂她。经常主动关心Belle情绪，一看到她不开心，就问她有什么要帮忙。

因为男主光环，一般观众总觉得是Belle经常找Sam，才造成他们纠缠不清。

其实Vincent过世之前，Belle只有感染艾滋那次主动找了Sam，姑嫂矛盾，Coco单恋Sam和Vincent飞罗马之前准备和Belle分开，都是Sam主动找Belle的。

Vincent出事前，海边谈心事，也是Sam叫她去的。这些如果不是男主光环，在双方都有伴侣的情况下，几乎是黑点了。

Sam并非想得到Belle，只是希望她过的更好。如果Belle婚姻一直美满幸福，他反而能早点解脱释怀，真正做到向前看。但Belle一有什么事，他就出现了关心则乱的状况。

喜欢Vincent的女观众，通常会觉得Sam太被动，没有主动去争取Belle，甚至在“让爱”。那么Belle是喜欢争的方式，还是喜欢让的方式呢？

Belle婚前主动找过Sam四次，她并不知道邮件被删的事，但她从没有责怪Sam不争。（对比冲二里holiday，责怪过Sam把她推给Mr. Cool）相反，两个人不管自己承受了多大痛苦，对对方的选择和处境，总是很默契，很理解的。可以说，Belle不仅没有因此怪Sam，反而从价值观上更认可他了。

不是说他们这种价值观和处理方式就更好，只是说他们两个人是一致的。

Belle因为Sam眼睛不好，被Vincent揭发，和丈夫吵架后，理性上知道丈夫没错，感情上还过不去，碰到了Vincent的前女友，知道Vincent婚前“让爱”的举动，大受感动，回去和Vincent和好。说明她的价值观是认可“让”这种爱的方式的。

这个剧情，很多人会觉得Vincent没有错，Belle是无理取闹，甚至还要一个人去海外找旧情人，违反社会常理。

但细节逻辑上，Belle的情绪也是合理的。Sam眼睛不好，除了Belle，没有告诉任何其他人，甚自己的家人。说明他在心理上把Belle当成最信任和亲近的人，但Belle告诉了Vincent。不管Belle当时是否意识到这点，当Vincent公开检举Sam时，她会有种背叛了Sam的内疚感，因此迁怒于Vincent。其实是觉得自己伤害了Sam，非常难受，所以不管不顾要去弥补。

如果再想深一点，Sam肯定也想到了是Belle把他的秘密透露给Vincent的。他虽然不会怪Belle，会不会有点失落，反省自己无意识地把Belle当作最信任的人，但其实Vincent和Belle才是两夫妻。这是不是他后来在罗马很快答应和Zoe谈朋友的原因呢？

我还挺好奇如果Belle比Zoe先一步在意大利见到Sam，剧情会怎么发展。

后来Belle害怕染上艾滋，只告诉了Sam，Sam从头到尾都保守这个秘密，没有告诉第三个人。（他俩的剧情真是什么都是对应重复两遍的。）从这个情节设置来看，Sam对Belle，还是要更痴情一点。

即使在误会中，Belle听了Sam当飞行员的理想的演说还是被他打动吸引，而对比Vincent的当众表白，Belle却略显尴尬，显然不喜欢这种方式。

Belle误会Sam的原因是因为男女交往方式，可见她的价值观在这方面非常不认可Vincent，而和Sam更合拍。

Belle需要依赖人，需要有安全感，Sam喜欢照顾人，需要被依赖。Belle又对Sam无比信赖，认可他的为人，不管什么事，他劝几句就有用，也难怪两人火花四溅了，并不只是因为有过一夜情。

虽然Sam对观众来说是男神，可剧中配角的对话可以知道Sam并不怎么受女性欢迎，Vincent才是众人公认的男神。

在这种情况下，Belle却对Sam的外表一见钟情，被他的情感自然打动吸引，对他的人品和价值观百分百认可。

对比来看，Belle对Vincent一开始就不感冒。认识是因为Belle听到别人叫Vincent的名字，以为又遇到了Sam，一看不是就神情暗淡。

而Belle第一次见到Sam时，看第一眼就微微笑了，那时候既没有triangel，也没有手链什么事。不得不说，演员演的很细腻。

Vincent开始走丈母娘路线，后来利用她父母过世，在她身边照顾她，才成为她男朋友。

对比Vincent和Sam对Belle感情需求的回应，姑嫂矛盾时，Vincent只是哄着Belle让她谦让妹妹，Sam找出真正的问题，建议Vincent要主动做点什么去调解矛盾。画册丢掉之后，Vincent买了个奢侈的替代品，Sam用心找到了画册。

大家同样是飞行员，Vincent应该也是有机会去日本慢慢找这本画册的，但是他选的是另一种比较快捷的解决方案。

Vincent用自己的方式去爱对方，但Sam是在找Belle真正需要什么。站在Belle的立场上，她会更认可哪种方式呢？

Vincent对前女友的处理方式，让朋友代分手，曾经是Belle一票否决的事，甚至更过分。（Belle后来知道了，已经结婚了无法计较了，不等于没有心结）。观众因为Vincent后来由浪子变成好老公，就原谅了他婚前的事。但如果Belle一早知道Vincent以前的做派，她还会选择他吗？另外还有为了Sam先当上机长而失态，为了Sam插手家事而怀疑Sam等等。

结婚后Belle始终不能百分百信赖Vincent，一度质疑他嫉妒Sam，怀孕和得病没有告诉他。Vincent和Sam有矛盾时，基本都是无条件站在Sam一边。（说男女主渣的，也是因为这个原因。他们俩都是无原则站对方，很多时候对自己的另一半确实很不公平。）

Belle和Vincent的婚姻的危机与其说是爱不爱的问题，还不如说是信任问题。

Belle对Vincent为人处事不像对Sam那么认可；Vincent感受到了，一直为得不到这种认可而痛苦，即使知道Belle和Sam没有实质性的出轨。

其实Vincent的一些做法也是人之常情，奈何Sam有男主光环，除了感情上拖泥带水，其他方面为人处事近乎完人。

Vincent过世前想通的剧情缺乏逻辑，完全是为了后面Belle精神失常铺路。

因为Vincent和Belle的核心矛盾不是什么缘分，更和手链没有关系，是因为Vincent意识到在Belle心中，他始终比不上Sam，得不到他想要的肯定。（男女主的戏完全是对称的，包括他俩得病都优先告诉了对方；现任主动提分手，让他们不要自己骗自己。同样的设定和矛盾，拍两遍，真是佩服编剧了。）

Vincent要和Belle分开，Belle痛哭流涕，其实她只要说一句，我最爱的人是你，不是Sam。Vincent马上就会回心转意。

但她只是不停地说“对不起”、“说什么，都不是他要的答案”。她知道Vincent要什么答案，但她无法给他。

她和闺蜜说“我不可以不答，因为这样对他很不公平。最坦白的这句就是我根本不知道Sam是不是答案。”

Belle不确定他们婚姻的问题，是不是因为Sam，但她知道Vincent要的答案她给不了，再装傻对他不公平。这种情况下，Vincent不可能自己想通，回心转意。

同样的剧情Zoe和Sam分手时也有，Zoe说自己在Sam身上感受不到，那种就是你了的肯定，然后停下来看着Sam，还有最后一丝期待。这是只要Sam表白，她也会回头，但Sam说了一个“Sorry”。

而且Vincent只是说分开想清楚，Belle直接哭的像永别一样，一方面编剧要伏笔后面的车祸，另一方面那时Belle心里其实有决定了吧。相比较而言，Sam经过餐厅的慌乱，冷静后，当时想的还是帮Belle和Vincent解决婚姻问题。

后来在海边，也是Belle先说出“或者是我们不敢找答案出来”。为什么不敢找呢？答案是什么，呼之欲出了。

编剧比较狠的地方是，Vincent车祸的剧情，和Sam和Belle在海边互诉衷肠的剧情是穿插播放的，杀人诛心。

可能为了不破坏男主形象，后面的剧情只刻画了Belle对Vincent的内疚，甚至到达了疯癫的地步，但丝毫没有渲染Sam的内疚和负罪感。

按逻辑来说，以Sam对Vincent的感情，和Sam本身的性格和价值观，他不内疚痛苦，是绝对不可能的。

这部剧情节虽然狗血，但始终是温暖阳光的，所以没有去挖掘灰暗。其实Sam和Belle在Vincent死后，会被共同的负罪感紧紧联系在一起。这种深刻的痛苦，没有办法和他人诉说，世界上只有他们俩能共情了。

电视剧里也有一点点表现，但没有点透。Belle 精神出问题后，Sam常去照顾她，Belle对他说，现在最重要的是Zoe，我不希望你和我一样。什么一样呢，就是在现任死后，承受巨大的痛苦，这种痛苦是因为失去真爱的痛苦，还是负罪感的痛苦？见仁见智。

剧中没有人谴责他们，包括他们的伴侣。但现实中，他们如果在一起，面对的社会舆论环境可以参考弹幕。

在Vincent死后，对称的男主这边出现了Zoe要离世的情况。在两人感情要脱轨之时，Vincent死了。现在Zoe又快死了，这会是怎样巨大的精神压力？认为他们两个只要敢爱敢恨，就可以走在一起的人，应该都还很年轻。

Belle和Sam如果一开始就在一起，不用背负什么，三观相合，相互信任爱慕，和谐美满不会有什么问题。至于那些形式上的浪漫都是小事，只要Belle巧妙引导，一夜情都能做，吃同一支冰激凌，买买买的浪漫没有任何难度。Zoe调教他买巧克力不是也很成功吗？

剧本的细节逻辑和演员细腻的表演，撑起了狗血剧情，让人入戏颇深。

新观众大都受不了男女主黏黏糊糊，反反复复的关系。这剧当年刚播的时候，Belle党和Zoe党为了Sam更爱谁曾吵得不可开交。

虽然官方设定是珍惜眼前人，Vincent死后，男女主幡然醒悟，Belle发现最爱的是Vincent，Sam爱zoe，但还是有大量观众坚持Sam和Belle才是真爱。

以前都认为是编剧的锅，头两集让人印象如此深刻，直到35集两人才幡然醒悟，后面5集展现和Zeo的情深都来不及了，更别说还有好多内容是belle闹自杀的。

这次看，发现剧本对Sam和zoe的感情铺垫也有很多，有不少情节刻画了Sam对zoe的感情变化，买朱古力，彩虹尽头，一步步认识到zoe的善良热情和坚强。

最后还给了两个人绝佳的戏剧冲突。Zoe本来想向Sam求婚，但知道自己复发，又感受到Sam情感上的摇摆不定，就主动分手了。最后，Sam知道了她的病情，深刻理解了她的感情和价值观，两人再次选择在一起，战胜病魔。（战胜病魔的情节和其他狗血冲突一样只是感情戏的催化剂，所以病房和设备道具都非常粗糙）

我理解她和Vincent主动提分手，都是丧失了努力的希望。但从Zoe开始还想求婚来看，她丧生希望的一个重要原因是她没时间了。如果她身体好，她当时还会努力下去。所以Sam想和她分手时，她说她不赶时间要答案。

有些观众觉得zoe太圣母，老管闲事很烦，但Sam是认同和赞赏zoe的价值观的。因为他自己其实也蛮圣母的，比如在Zoe做腿部手术前，就冲动地给她承诺。再比如，Belle结婚甚至离婚后的人生，并不需要他去承担，但是他难以脱困。一个人的优缺点常常是紧紧捆绑在一起，一体两面的。

吴镇宇恋爱戏表演中有很多细节表情和小动作，不仅加强人物可信度，也让观众很入戏。

对belle的感情戏不说了，对zoe也有很多。比如zoe送午饭餐盒，他左右看看，用手包住zoe的手拿住餐盒。zoe到他家吃饭，大家讲话时，他会把头搁在zoe肩上，吃饭会给她夹菜，做这些时都是别人在讲话，他和胡杏儿都是背景。还有看日出和彩虹的情节也是又温柔又浪漫。

但为什么像我们这部分观众接收到Sam对belle的电流如此强过zoe呢？

最近找到了当时拍戏时吴镇宇的采访。吴说为了不让观众觉得男女主是“奸夫淫妇”，所以他和陈慧珊都反复讨论角色，努力让观众觉得他们本来就应该在一起。

吴镇宇对陈慧珊的演技赞赏有加，说她是女版吴镇宇。很明显，吴镇宇和陈慧珊靠精湛的演技成功地说服了观众。

当时胡杏儿才20来岁，出道时间也不长。感觉她无法塑造出一个人物的复杂性，比如Zoe坚强背后的脆弱，活泼背后的孤独，天真单纯背后的深刻。Sam如果深爱上Zoe，应该就是被这些特质所吸引。另外，因为年龄差，吴很难和她展开太热烈的亲热戏。

吴演出了Sam对Belle的情欲，两人剧中一开始的热吻和不经意和谐的肢体小动作，后期多到几乎超过剧情需要。

而对zoe表现出来的只有柔情无限。这种表演在一般言情剧中也够用了，足以打动观众，但两厢对比，就.....

这剧当年演到快大结局时，吴镇宇接受采访时说他走到哪里，逛街，买报纸，甚至上厕所，都有路人盯着他问，Sam最后是和谁在一起。他反问对方，你希望我和谁在一起？我们按你喜欢的结局改啊。对方又答不出。

男主采访里还有一个很搞笑的点。虽然吴塑造了Sam的完美形象，痴情的Sam令无数女观众心动。但吴也不认同Sam的感情处理，评价Sam的感情时说，他不能让自己不喜欢别人，也不能让别人不喜欢自己。还搞到日日挂住人家的老婆，好像被下药了一样。没想到这个最后这个角色这么受欢迎，他很佩服编剧。

所以Sam这种不求拥有，但求爱人幸福平安，“日日挂住”一个女人的痴情还是只能存在于让女性YY的电视剧中吧。

烂出新高度????????????????????????????????????????????????????????????????????

影帝立委柯俊雄和女侠徐枫担纲，丁善玺编导，辜振甫监制。影片大致的叙事线条是：战前的地下斗争并失败——战火点燃到退守四行仓库——八百壮士坚守四行——惨烈撤退至英租界，中间穿插了以童军献旗为代表事件的民众对抗战的支持。也许是113分钟版本容量有限的原因，给人以内容太多而造成的潦草和不连贯的感觉。那个年代，两岸拍的战争片都是宣教片。在人物形象的脸谱化，表演方式程式化，弘扬主旋律的夸张手法方面，都有异曲同工之妙。

片中青涩稚嫩的林青霞和张艾嘉，表演之出戏让人忍俊不禁。张艾嘉歇斯底里地哭吼杨惠敏父亲，众士兵冒着日机扫射舍命护旗、身中机枪数弹仍然屹立不倒，以及反复被送走又反复出现的谢夫人，这些本意要感动人心的场景，却因失之浮夸而折损了效果。也许不应该用今天的眼光去要求当年的电影美学，但在我的观看过程中，确是不时地打断了影片的慷慨悲壮情绪。

我个人觉得最有意思的段落，是在撤离四行仓库之前，谢晋元对副手表示宁愿战死也不愿撤退时，那突如其来的大段自我剖白，简直令人错愕。影片前一个多小时塑造的那个坚定无畏、英勇果敢的英雄形象，霎时土崩瓦解为一个既失意又迷茫的潦倒中年。留下，坚守与其说是抗争到底舍身成仁，到了这里突然间倒不如说像是在寻求自我解脱。以我牵强附会的理解，难道这是在影片摄制的1975年那个历史背景下，台湾人自我身份认同产生危机的真实写照？

看到专业剧评云淡风轻的微蓝关于《继承人》的影评，分析的问题眼光独到且充满智慧，他对画面的资质观察、对演员的点评都很专业。而作为一个普通的观众的我也想谈谈有关于这部剧的一些感受。很久没有静下心看来想表达一部剧。只是因为这几天追剧的日子感触太多，所以想把这种情绪转化成文字作为纪念。纪念这几天《继承人》带给我的感动和思考。首先很感谢段祺华律师创作出如此优秀且有质量的剧本，剧中所有的故事全部来源于段律师事务所近几年来的真实案例，于是从品质和专业程度上就已经有了很坚实的基础。从法律角度来看段祺华律师的专业程度是行业的标杆，在律师界、司法界的权威毋庸置疑。这也给剧中的每一个案子除了故事情节之外有了另一个定义那就是---知识。而这种知识恰恰与我们的生活息息相关，是每一位公民目前或者未来都会面对的问题，相信看剧的同时这种对《继承法》知识的储备也是这部剧给我们的一个福利。另外这部剧段律师钦点并多次诚邀刘恺威先生饰演男主角郑昊这个角色，我想说段律师眼光确实不一般。首先刘恺威有着坚实的群众基础，有着郑昊阳光帅气的外形，有着精湛的可以驾驭一切角色并将自己融入其中的演技。阎导作为导演协会副主席拍摄过很多叫响又叫座的好作品并获奖无数，挖掘到很多我们不曾看到过的刘恺威，蒋欣的特质股。可以融入这样一个专业的班底从某种程度上就是一种对于演员演技及专业、敬业程度的肯定。我们的男主角----郑昊被誉为最不像律师的律师，从第一集法庭之上一脸懵，菜鸟一般被对方律师问得哑口无言的挑眉毛，眨眼睛其呆萌的表情就可见出这个律师确实不一般。与戴波交流的时候更是死皮赖脸的挑着眉毛说“不如，你放点水”如此一个看似不着边、不靠谱的律师让人嘀笑皆非的同时却充满好感，谁说律师就要正正经经道貌岸然，我们的郑律师就是这样一个会对着原告说“你才输官司，你们全家都输官司”发泄不满的真性情；就是会不顾场合指着领导抱怨“你凭什么又扣我奖金？““你给我的官司都是下风官司”“人家出来都是一个团一个团的。我呢，连个助理都没有。”的屌丝律师。生活中的我们哪一个人没有抱怨过工作资源的匮乏，没有抱怨过领导将一个烂活给我们的无奈？郑昊就是说出了我们生活中可能不敢说的话，从他身上我们发泄了自己的情绪，从他身上找到了共鸣，于是情不自禁的喜欢上了这个有点痞，有点轴，有点任性，有点不知天高地厚的家伙。初见汤宁那句经典的“哪家哈佛？”“那学校还不错”更是将郑昊性格中骄傲、不服输强势透露，告诉观众不要被他纨绔、不屑、不正经的表面蒙骗，这个律师骨子里不服输的骄傲会成就以后的他，他绝对不是停滞不前混日子的小律师。“没关系，律师很简单的，就是上庭的时候麻烦一点，没关系的，有我呢！”也对白将郑昊敢于担当的性格最初呈现于前。于是让观众们期待他的成长和变化。我认为本剧的第一个高潮应该是方家姐妹案子法庭之上郑昊动之以情、晓之以理，看着他眼含泪花说出大段大段的台词我不禁被感动的满眼是泪。是的，郑昊用他饱满而生动表情和语言告诉我们：每个人都有赡养自己父母的义务，即使方燕最终得到了遗产又怎样？她已经失去了最宝贵的父亲对她的爱！亲情，终究才是世上最宝贵的财富！而他也为自己的故事有了一个铺垫。郑昊--至情至性是一个懂得爱，珍惜爱有血有肉的律师。随着郑昊打赢了“方家姐妹遗产案”我们越来越发现这个律师不走寻常路，总是能够在下风的时候找到一条不同的路一击即总反败为胜。当然还有他赢了官司之后的小嘚瑟，沾沾自喜也让观众为他高兴的同时发现这个律师越来越自信，越来越着调和靠谱了。处理自己的遗产案时面对自己的身份，面对自己要证明“我爸就是我爸”这个问题其实郑昊是充满迷茫的，第一集健身房中郑昊抱怨“要不是我爸，我才不做律师”就潜移默化体现出郑昊对于郑毅坚这个父亲的尊重信赖。这是每一个中国孩子对自己父亲都会有的一种顺从吧！而自己一直尊敬信赖的父亲被说不是自己的亲生父亲，郑昊所表现出的死不承认则完完全全表现出他性格中的坚持和顽固，这个律师有点轴。看着郑昊骑着单车寻找妈妈，看着他自己也开始怀疑自己的身份，看着他在法庭上讲述自己眼中的的父亲……这深情的演绎让每一位观众对这个律师又多了一份情绪，那就是----心疼。于是我们又迎来了本剧的第二个高潮。依旧是法庭之上，依旧是郑昊一个人的独白。一个明明可以百分百全胜有正规遗嘱的必胜官司，郑昊固执的不打房子而打亲情，并最终在法庭之上宣布“这个房子我一平米都不会要”在他确认知道自己不是郑毅坚的儿子之后依然不顾一切大声并坚定宣布“以后谁也不许说我郑昊，不是郑毅坚的儿子。”那一刻的郑昊头上有一道光环，那光环如此耀眼。他郑重并深情地宣布“我要争的，不是房子，不是遗产，而是父亲！”他掷地有声“财富是暂时的，但亲情是永恒的”就在那一刻一直回旋在眼眸中的一颗晶莹泪珠瞬间滴落。法庭之上所有人的掌声之中我看到的不是刘恺威，那个光环是属于郑昊的。那一刻刘恺威就是郑昊，他们如此完美的结合统一；那一刻对郑昊的钦佩，崇敬，自豪油然而生。是怎样的情绪造就这场精彩的演绎，是怎样的演员底蕴才能把这段戏表现的淋漓尽致深入骨髓。这样独白对于整部剧而言成功得如此惊心动魄，那光芒耀眼得如此无法抵挡！难怪阎建刚导演对刘恺威有这样的评价“刘恺威是我见过最纯净的演员”。“黎小弟”案件中汤宁的律师资格问题导致公证律师身份受到质疑，在同事推卸责任的情况下郑昊大义凛然的那句“责任在我”承担了所有的后果。我认为那不是对于汤宁的情感萌芽，而是郑昊作为一个男人的承担，一个有担当的男人无论对方是谁，无论下属是谁都不会做出推卸责任的事。黎丹找不到郑昊认为他不负责任的躲避自己，而另一个画面则是郑昊正骑着单车在烈日下寻找证据，面对黎丹的指责，郑昊不解释却坚定的告诉自己的当事人“放心”。这些细节明确的表现出郑昊作为一个律师，作为一个以后一定会成功的律师潜在必备的性格因素-----担当。黎丹点燃打火机的一刹那郑昊保护汤宁的那一幕，我依旧不认为是因为萌芽的爱情，那是郑昊无畏危险，舍身救人的一种本能。这一点和后面的谢峰被砍其舍身相救的意思一样，我们的郑昊律师就是这样一个面对危险不退缩不犹豫的正义之人。这样的律师怎么可能不成功？怎么可能仅仅只是个我们最初印象中的屌丝律师？“谢飞遗产案”郑昊敏锐的观察能力，跳跃的思维方式，大胆的推测方式，缜密的抗辩逻辑让这个律师越来越专业，而对于正义、对于真理的义无反顾更是让他头上的光环越来越强。对于对手，其实我最期待的是钟克明和郑昊之间的对手戏。看到在公司办公室阳台之上钟克明知道郑昊也许是自己的儿子那一幕：听到电话铃响立刻疾步下满是忐忑的接起，得到答案后按捺着情绪，重新缓步走向阳台，面对江边----沉默、积淀、控制了很久终于仰天长笑……这一段的表演刘松仁老师从压抑到释放控制的太完美了。他看郑昊眼神中的关爱，慈祥还有那些许愧疚和这个老奸巨猾深藏不漏的钟克明特质千差万别，他的眼神投射到郑昊身上有一种温暖，这份温暖让我更加期待他与郑昊之间这段“父子”相处的戏份。汤宁和郑昊有着同样的价值观，人生观。在她帮助郑昊打父亲官司的时候就体现出了对郑昊不一样的一种情愫，那是对其人品的敬重。两个有着一样追求的，一样的价值观的优秀律师加上两个人同年同月同日生的身世之谜，后面的情节一定更精彩。很喜欢那一幕阳光之下满是绿色柳丝的湖边两个年轻人骑车并行，画面拍摄行云流水般的流畅，追逐之中尽显青春和生活的美好。那是一种惺惺相惜的默契，一种对人生旅程的向往。很舒服，很自在。很多人都觉得外形上汤宁和郑昊不大般配，其实我觉得这种看法太表面，太肤浅。汤宁理解郑昊，了解郑昊，能体会能明白郑昊，两个人的默契和爱恋更是在一起面对人性的贪婪，一起面对阴谋的背叛，一起面对一个个抽丝剥茧案子中渐渐建立起来的，这份感情水到渠成、默契十足、美好而纯洁。戴波对这个有点傲气，有点小聪明，有点任性不拘小节的弟弟的照顾；还有汤静这个任性豪门千金飞蛾扑火一般灼热的爱恋“我就要你做我男朋友”“我喜欢郑昊，我就要跟他结婚”的迷妹小搞笑也很有意思。另外很喜欢阎导在剧中多次呈现的一艘货轮在黄浦江上破浪前行的画面，这个镜头的运用非常佩服，仿佛破空的时光不顾一切的向前，没有任何可以阻拦……而正义也是如此。人性虽然贪婪，但如郑昊台词呈现的“正义是永恒的！”不可否认作为一部行业剧《继承人》的专业程度可见一般，其作品制作之精良，故事情节之严谨，画面运用之到位，演员表现之得当都将这部剧的定位在很高的水平线之上，特别是人性的探知这点做的精准又不露痕迹。最后我想说其实收视率这东西就是一个数字而已，你愿意信它就是实的，你不愿意信它就是虚的。比起收视率专家的肯定，业界的称赞应该更重要。而作为一个观众可以看到这样一部剧，去感受剧中传达的正义与阴暗，善良和虚伪，去体验人性中美好就是最大的福利。案件还在继续，郑昊和汤宁的身世之谜也仍在继续，继续追剧吧！看阎导和段律师所缔造的人在面对欲望面对财富时候的真实表现，感受正义和真实最终会战胜阴谋的真理，感受本片所传达人性之中的真、善、美。