2016.12.2凌晨两三点种CCTV6看过，用的是《蛊咒传奇》的名字。确实拍得好烂??制作粗糙、剧情拙劣、表演做作??只是因为中港合拍的缘故，在内地取景（可能真的是在四川），有几处山川河流的外景风光还挺壮观的，比以前港片那简单狭小的影棚布景和所有片子都大同小异的几个小山头要强得多。我终究看完了，而且不忍心给两星，因为看着还挺有怀旧的感觉，男主清秀（就是脸上有点麻子，好可惜），女主甜美，而那位不摩仙女的扮相更是美，和白娘子也不相上下了，欣赏天生好皮囊的人真是人生的享受，也很羡慕这些有着美丽容貌的人们。并且还发现了我喜欢的万年绿叶谷峰老师，也算是个惊喜。

走出电影院，顿感身心舒畅，虽是第二次观看，却仍旧热情高涨。热情不是发自躯壳，而是来源于内心。也许很少有观众能在国内院线拥有这般感觉了。或许和我童年的工厂生活有关，电影《钢的琴》也唤醒了我自己的一部分回忆。影片不仅记录了一个钢铁厂外貌的衰退，也唤回了“劳动人民最光荣”那样一种遗失的美好，陈桂林带领工友重新回到工厂，体验到了劳动的光荣与快乐，并带有一种对“大炼钢铁”那个时代的眷恋和惋惜。劳动的幸福感在影片最开始的一句话里就有体现，陈桂林跟父亲说前妻已经跟一个卖假药的好了，从此“过上了那种梦寐以求不劳而获的生活”，在他看来，那种生活不幸福，因为它体会不到劳动带来的快乐。


构图象征

《钢的琴》进行了许多美学上的创新思考，无论是形式还是内容都充满了强烈的象征性。构图多以全景及远景来凸显角色，仿佛置身于舞台。无论是高耸入天的烟囱、一分为二的破屋，这些被放大的建筑都反映了旧时代的行将远近，与这群渺小卑微的小人物形成巨大反差。而旧时代的远去不仅广义地体现在钢铁厂/工作中，也狭义地反映在角色身上，婚姻、父亲的家庭关系都成了过去时。它没有批评，没有肯定，却用了这么几个人物把那一代人的爱情、生活、劳动完全展现开来。

陈桂林与妻子小菊在离婚协议签订后，置身于一幢破败的房子前，那幢房子的屋顶一分为二，直指家庭的瓦解。还有离婚协议书出现的画面，则是用超级玛丽Game Over的音效来衬托。

两杆大烟囱虽见证了钢铁厂的辉煌与没落，众多工人也在为它不被摧毁而出谋划策，但它们最后还是遭到了社会变革的遗弃。但它们永远是工人们的一段回忆，一个老朋友。陈桂林的家庭最后也是如此，淑娴之前曾说过，即便琴造出来，女儿也不一定就能跟着他。陈桂林在离异之后又重新拾起了建琴伟业，但是女儿有没有跟着他我们不曾了解，但我们知道的是他圆了女儿的钢琴梦，更重要的是工人兄弟们也感受到了劳动之幸福。

也许劳动的结果会是徒劳无功，但劳动的过程是快乐和激情澎湃的。就像影片最后，钢的琴最后锻造阶段，以淑娴的歌舞穿插，把劳动者与舞者的激情、动作、美感熔于一炉，将劳动的热情无限放大。


舞台电影

引用一句好友 英年早睡 的话“摄影只用低机位平移吗？场景来来回回只有破钢厂啊？道具总是让人跳出剧情有木有？”这种具有争议性的美学态度，的确会让很多观众产生道具跳出剧情，扰乱情感，破欢电影传统之感。但它却是一种剧场化处理的手段，许多观众看惯了传统电影的表现形式，反对电影的剧场化处理，认为话剧就是话剧，电影就是电影。而重新开发舞台剧的电影表现形式也未尝不是一件有趣的事情，影片的广袤背景和大型建筑物都是在表现角色存活在舞台上，而大量低机位平移镜头则能充分展示舞台近景细节。这种平移运镜处理更能配合影片稳重、抒情的气质。

影片的舞台化风格还有很多，比如演员的固定走位，比如前1/2出现了许多类似于话剧中多幕剧的渐隐分幕法，如果你喜欢话剧，你肯定会更爱它。而片中曾出现的陈桂林在黑暗中弹奏钢琴及他与淑娴在黑暗中的两束光都是话剧中角色交代的处理形式。


基调

情节中不断出现的破旧厂房、车间与道具、服装，均制造出一种情绪主调，配上调性相似的苏联老歌与东北性情对白，提炼出一种抒情风格，一种夹杂着记忆情绪的荒凉美感。除了这些感官氛围外，演员是观众辩识的图腾，角色的处理是值得褒奖的，卑微无望的工人在劳动中体验快乐，不动声色地经营这些角色，毫不客气地解释他们的特点和弱点。在种种口角、甜蜜、勾心斗角、和好、团结后，能够肯定人性、乐观上扬。比如欠麻将钱和开锁的两个角色，矛盾一直激化，但欠钱的以受辱的父亲形象示人时，两者成为尊严象征互为一体；再比如季哥，他刚一出场时的姿态、衣着、范儿、狗和左右两位美女工友的站位，也与落幕时的姿态、衣着、范儿、狗和左右两名警察的站位遥相呼应。


感触

这部影片让我感慨的是，我们会因为角色的劳动而情绪高涨，为何在现实世界中我们却苦苦想要摆脱劳动？“劳动人民最光荣”也像烟囱一样，是时代的产物，这个时代，它已经被体制社会摧毁。勤劳勇敢的中国人，意气风发走进新时代，但是新时代里再无勤劳的快感……

美国人能造出钢铁侠，中国人却能造出钢的琴，影片无论如何仍是我一年中迄今为止看过的最好的华语片。

文/龙女那伽
昨晚看了这部电影，因为它就在手机电影的第一个，所以点开了。很多时候，不怎么好看的片子，只要不是让我看得特别愤怒的，我都会把它坚持看完。这部片子，就给我这种感觉：亮点有几个，但整体不怎么样。

先来说说个人觉得很好的地方。第一个，就是男主玮柏在北京跑酷的画面。感觉很不错，也挺流畅，光是看着他跑就觉得爽。在城市极限运动里，我最喜欢看的，就是跑酷。不用什么工具，就靠身体的灵活和双腿的大幅跨越、摆动，营造出动态的美感。

第二个，是女主在天台跳舞那段。那个音乐非常美，女主跳舞中，随着音乐流泪，这个感觉很好。不过，就是觉得时间短了点儿，我看到这里，真希望这段舞蹈再长一些。到后来，两个人互动跳舞中，有一点挑逗的意味，虽然有预感，不过看到后来滚床单，还是觉得发展得太快了些，且没有任何铺垫，有种急着将两人凑在一起的感觉。

至于故事情节，没什么好说的。大概编剧本想在城市游戏中，插入爱情、友情和亲情这三大元素，可惜，每个元素都像是夹生饭，看了刚有点感觉，就突然被那一大堆杀马特造型搞的出戏了。

释小龙这里的表现让我有些意外。其实，这孩子长大后拍的戏我几乎都没看过。这里，他扮演的卧底警察，还是很有感觉的。也许是因为从小就拍戏的原因，感觉他的表演就很熟练，不会让人出戏，能被他代入情景之中。

男主就不行了，虽然帅，可他一笑或者哭的时候，总让我忍不住要注意到他雪亮的牙齿。有种看广告片的感觉，特别是他每次打电话都要说句威胁性的话“如果你敢伤害她一根汗毛，我绝对不会饶了你……”等等之类的。他表现出来的愤怒，很浮夸，感觉不怎么真实。是为了愤怒而愤怒，表情也是为了表演而刻意狰狞，却始终不带真实的情感在内。

女主呢。其实我还是很喜欢她蓝发的造型，很酷，很有感觉。而她在书店，就显得很普通不够亮眼了。当然，天台上跳舞的时候，也让我惊艳了一把。我不熟悉这个演员，听口音才知道不是内陆演员。她的表演，给我的感觉有些诡异。好像一个人戴了两张面孔，而且都没有互通之处。

既然她参加城市游戏，虽然片中说了原因，但也能看出她应该是身手不错。身上有纹身，也是有过疯狂历史的人。可在她的表演中，小清新的成分太多，反而淹没了她的魅力。

片中的反派，则显得有些猥琐。虽然反派必须是坏的，是反面的。可是太猥琐了，存在感也弱了许多。在最后，小杰出现，都没有给人震惊的感觉。而是觉得：我擦！怎么出来是这个货色？

片子题材其实选的不错，应该也是想要面向年轻人的。可惜，故事没讲好，许多元素想融合在一起，却搞成了乱炖。

人红是非多，杨幂是绝对的实力派和科班出生。从小演戏而且给我们在荧幕上塑造了很多经典的形象，现实当中的她也是我喜欢的性格。但是就算是再好的明星似乎都无法满足一些人，而说出一些难听的话。如果大家都能站在明星的角度去想一想就不会这样了。我喜欢她，不管她的私生活，而且那些很有可能是别人造的，我只知道我喜欢看她的很多电视剧，她给我带来了不少快乐。

      血族是我看过的为数不多的美剧之一，血腥的场景刻画逼真，人物的性格描绘细腻，连带血的肠子都很真实。称得上是一部值得去观看的片子。
      影片中，从血腥的镜头里印刻出艾伯拉罕勇于跟邪恶势力作斗争的人性的闪光点，当然也反衬出托马斯的卑鄙无耻，为了活下来甘愿屈服于邪恶势力，更反映了其中为了活命受血祖摆布的官员的自私和贪婪。